发布时间：
首先一个是，行内人都知道，中国的动画人、漫画人的技术水准并不差。第二个是，中国ACG行业的投资环境恶劣。——这是发挥技术水准和进一步开发技术水准的局限条件。第三个是，上面很多人提到的审核机制的问题。众所周知，连电影业这个文化产业中相当庞大的一个产业领域也无法建立起良好的分级审核机制，动漫产业可说是离这一天还远得很，而这对动漫产品的创作比起电影而言影响更大。——这是开拓创作水准的局限条件。第四个也是上面很多朋友提到的，传统观念问题，动画即儿童文艺的观点即是上面第三点所提问题的诱因又同时是其结果。第五个是，大家心里都清楚，尽管早年中国本土的动画、漫画产品别具一格，但随着政治与历史的原因、经过时间的变迁，就商品这层意义而言，逐渐没落为非常低劣的等级，更不必提文化意义。而大家也都知道，中国的动漫爱好者大多是因喜日本的动漫产品而喜欢上动漫的，在找不到好的国产产品的大环境中、以及日本的动漫产品始终保持着在一定时间内较难超越的大前提下，绝大部分的国内动漫爱好者并不对国产的前景看好，甚至越发的自以为是的认为中国的动漫行业完蛋了，并且越发的畸形的认为这就是事实（如上面多位的悲观甚至说是偏颇的发言就是例子）——这并不是责怪，而是现实，并无所谓对错，只是现今状况确是如此，令观众、读者这么想也是没有办法的事，只是，这引发了一个可怕的现象，那就是“母语嫌恶”：简单的概括一下就是——就算本土真的出现了一部在各方面意义上而言都相当值得赞叹的作品，因为它是本土的，你就觉得它很烂。看到这里很多人也许想问，母语嫌恶这个词是怎么来的呢？回答是：这是提炼“很多人看不惯小说中的角色都是中国人”这一现象而来的，广义而言，还有像是“只看外国小说、电影而不看国内小说、电影”的现象等等，上面所说的“因为是本土的所以是烂的”则是更广义而言的一种表现。而在第五点中，归根结底我想说的是，母语嫌恶也是另一种“传统观念问题”，这和上面所说的第四点是同样的、是需要加以引导的，当然这应该从创作者自身先找问题，但是对于观众和读者的一定引导也绝对是必要的。第六点是，媒体协作。现今的文化产业营销已不再是各自为营的时代，媒体协作才能为各个文化产业同时带来创收，单纯靠漫画、轻小说、动画、同人音乐各自在自己的领域开拓疆土不如协作起来，这样才能利用有效的资金与操作来制作一部成功的动漫商品——而这点相信大家也都清楚，于是很多人就会问，那既然如此，干嘛不来协作一下试试看呢？答案是，解决第六点需要解决上面所说的全部五个大问题，而这五个大问题的每一个又都是解决的如此艰难。
动漫文化比较……如果是动漫文化比较的话实在是没有什么好写的……毕竟在日本动漫产业已经完全进入了商业运营模式，而在中国，不是哄小孩子的就是钱的。所以，楼主如果已经看了大量中日动漫……或者本身就是ACG爱好者甚至腐宅人士……可以深入解析一下日本作品里喜欢借用的哲学思想和理论体系…然后可以介绍一下商业运营模式。比较类的文章，咱觉得就先是罗列，然后对比了。嘛…咱大概只能想到这么多了。希望能有所帮助……
我大概整理了一下，大的方面主要有以下：1.各国的动漫发展2.绘画风格（线条的处理、颜色的使用等） 3.动漫篇幅 4.故事内容题材 5.各国的动漫行业运行模式。如果是电视版的也涉及的话就一定要写写配音方面的不同。每一个方面都有不小的篇幅可以写，我也很希望以后有机会能见到像这样主题的书面材料，希望能帮到你一点
其实不是那么简单。中国动画（不能叫动漫，因为“动漫”的名词是对日本动画和漫画产业的专称）的发展第一高峰是在20世纪40年代，也就是大概1943年万氏兄弟的《铁扇公主》那时，日本动漫还未曾成型。《铁扇公主》传到日本，手冢治虫深深受其影响，加上那时迪斯尼的影响力，这位“漫画之神”才真正觉得日本要有自己的动画。其实日本早期的动画烂得雷死人，你看过《白蛇传》么，取材自中国，拍的相当简陋。日本由于二战的原因经济深受打击，那时候是手冢治虫挑起了整个动漫产业的脊梁，他给漫画定义，分类，又摸索着创造动画作品。在日本动漫发展的过程中，中国由于种种原因停下了原本超前的脚步。60多年之后，在各项领域善于发掘和归纳的日本人把动漫作为日本经济文化的一个重要支柱发展壮大，而中国再也找不回当年万氏兄弟应用的动画手法。这些有点可悲？但是中国动画远没有想象的那么简单。她具有非常明显的两面性。我是一个ACG迷，而且对日漫相当了解。以前曾经对中国动画批判和绝望，不过现在有了点改观。在中国的政体和大环境下，动漫产业（现在中国也在寻袭日漫的路子)是在夹缝中生存的。你可以去看看早期的一些作品（我知80后一辈幼年时看的作品），《葫芦兄弟》《阿凡提》《魔方大厦》《大盗贼》《哈哈镜花缘》等都是相当出色的作品。以下是我论文作品中的一段：“提到中国本土的逐格动画，记忆中有太多优秀的作品。上海美术电影制片厂1979～1989年拍摄的《阿凡提》，1986—1987年的《葫芦兄弟》，1989年的《大盗贼》，1992年的《怪老头儿》等等，都各有其鲜明的风格和诚恳的制作态度。自20世纪40年代万氏兄弟出道以来，中国动画曾一度走在世界前列，以实验短片动画居多，且数量庞杂，手法多样。定格动画多采用剪纸，折纸，木偶和其他综合材料，形象生动而活跃，受众群集中于儿童。”还有中国独特的水墨风格动画。你可以说不感兴趣，但不能否认她的独一无二。其实中国动画更像欧洲动画，充满实验的味道。不过产业化的今天，中国动画则力量薄弱，定位的问题很严重。不说审核的事（。。。），中国动漫人缺乏冷静和踏实的态度，没有量的积累实在是没有质的（我知道这么说很俗）。其实至于比较，的确是先从年代入手，然后诉述发展，分阶段举例讨论；然后再从手法方面说，以此归纳出中国和日本动漫作品的不同特点；另外可以说市场运作，即动漫产业在两国经济文化产业中的地位和作用；最后是发展前景。时间有限，我先说这些，希望对你有帮助，加油！
我觉的主要是中国政府的文化价值取向和日本的不一样 之所谓什么样的土壤培育什么样的水果中国政府认为动画和漫画是分开的 动画在电视上播出是为了配合教育工作 为的是从小就灌输给电视机前的孩子乏味的说教 老是拍一些关于成语故事 历史人物传记的科普教育动画 你说除了不懂事的小孩子看稍大点的人谁有兴致看呢 归根接地就是媒体舆论掌握在政府手里 动画是配合政府做教育宣传思想工作的 这和中日之间的国情有很大的关系 日本自战后以来走的是民主道路 政府不能掌握全部的媒体宣传权和过多的干涉文化影视作品的审核权 很多电视台都是日本私人企业 都有私人频道的为了扩大私营电视频道的收益 私人传媒公司很乐意出钱请动画制作公司制作一些具有很浓的商业色彩的动画作品 这要会提高收视率 而且日本自战后以来为了树立日本的新形象吧文化传媒产业很大的份额都分配给了私营企业 于是私营的电视频道就如同雨后春笋般发达起来 再就是日本没有像中国广电总局这类的影视产品审核机构 即使有也对影视动画片大开绿灯 所以就刺激了日本动漫产业的发展 举个例子前几年有个导演拍了部关于靖国神社题材的纪录片《靖国》片中颇有谴责日本在中国犯下战争罪行的意思 按理说这种所谓“侮辱”日本民族的辱日题材影片应该和大陆的一些抗战片一样被日本禁止播映 但是正是这部辱日电影竟然在日本公映了为此还引起了广大日本爱国人士(我们称为右翼人士)的抗议示威活动 但是还是在日本播出了 像什么《东京审判》《南京！南京！》这类的严重伤害日本人民民族感情的辱日题材电影都在日本播出过 哪怕日本领导人安倍等人强烈不满那也没辙因为日本没有广电总局没法捍卫日本民族的尊严 特别像特设影视作品《哥斯拉》系列《奥特曼》系列题材都涉及在日本进行大规模破坏活动影片要在中国属于严重辱华的影视作品在日本反而大受欢迎 可以说日本的文化产品审查很成问题的(在国人眼里) 这就是中日动漫题材之所以不同的原因 当年星爷的力作《少林足球》在大陆也被禁映了原因据说是大陆的一些佛教人士对此类拿佛教文化进行恶搞的影视作品强烈不满所以征求了那些长老们的专业反对意见于是就被禁止公映了 像《功夫熊猫》在国内公映的时候也遭到广大爱国人士的强烈抗议 当然还有成龙大哥的《功夫梦》罗伯·马歇尔《艺妓回忆录》也被冠上辱华罪名动画题材的限制及内容的限制 中国政府对动画片的题材内容的限制很大 像根据一些传统文化中的根据超自然现象和民间传奇故事所创作的小说像《封神演义》《西游记》《聊斋》《搜神记》《平妖传》《子不语》《山海经》等等都被打上了封建迷信不健康的思想 是不能拍成动画片在电视上播出的因为涉及封建迷信思想 既然传统的鬼怪传奇题材的动画片不让搞那就搞科幻题材的吧也算是为科普教育事业做得宣传吧也不行 科幻题材动画只能有科不能有幻 所谓的科不是科幻的科是科普的科 要是科普加上幻想那就得被扣上宣扬不可知论唯心主义背离无神论客观唯物主义的思想指导了 因为是科幻动画肯定得涉及到外太空探索 地位文明 外星人 星球大战 超自然未知现象 史前文化探秘 神秘生物 人工智能 高智能机器人 时间旅行 平行宇宙这类很深奥的科幻知识 有一种在目前来说科学难以解答的问题 这些内容自然就和传统的神怪传奇内容成为一条绳上的蚂蚱了 因此过分的宣扬什么外星人 神秘生物 穿越就和神话鬼怪传奇小说中的离奇内容一样了 也是被严格禁止的 特别是像科幻未来战争题材的动画作品像日本的《高达》《太空堡垒》《宇宙战舰大和号》《EVA》《机械战警》《攻壳机动队》《苹果核战记》《樱花大战》《全金属狂潮》等等大量的机器人战斗系列动画作品都有很多的暴力成分在里面(国人认为)这类涉及战争暴力流血内容的科幻动画作品也都是不能鼓励创作的因为严重违反和谐社会的建设 小孩子要是看多了像《北斗神拳》这类的暴力作品长大了还不是社会很严重的和谐隐患啊 所以无论是奇幻类的神怪传奇动画还是科幻类的机器人战争动画因为题材涉及不找边际的想象和表现出的战争暴力流血内容都是会被禁止出现的 这就是为什么中国有这么多的神话故事和目前这么先进的科技却做不出出色的传统奇幻动画和先进的科幻动画的原因 当然早期的《葫芦兄弟》《人参王国》《中华上下五千年》《太阳之子》除外 当时因为是改革开发为了赶潮流也拍了一些在现在人眼里属于奇幻科幻的动画片但是并没有成为日本奇幻科幻动画片的商业气候 属于昙花一现 教育部力推的还是奇幻动画片《西游记》《天上掉下个猪八戒》科普动画片《海尔兄弟》(据说是为了宣传海尔公司电器产品)反观日本动漫就没有像中国这类的过多内容题材限制了像奇幻神怪题材作品里很多元素都是关于日本传统的妖怪文化 阴阳术文化 在中国政府眼里就属于封建迷信所以大陆不可能在电视上播放怪力乱神题材的动画片 像四大名著中的《水浒传》《三国演义》其中都带有很多的鬼神传奇色彩 像《水浒传》中开始的洪太尉释放108魔星的桥段就属于所谓的封建迷信所以央视版《水浒》吧这段给删了 再就是《三国演义》原著开始的东汉末年的一些离奇的自然现象和开始的黄巾之乱的法术战斗和之后的于吉和左慈的出场的关于法术的描写都没有拍摄出来一笔带过 所以中国传统的像《搜神记》《聊斋》《子不语》这类的关于鬼怪题材的小说很难被搬上动画银幕的(扯远了)奇幻类的动画片西方奇幻代表作是《罗德岛战记》《秀逗魔法师》特别是魔法题材动画更是多如牛毛像《魔卡少女樱》《魔法先生》《魔法少女》《钢之炼金术师》《驱魔少年》最近大热的《妖精的尾巴》《家庭教师》《游戏王》等等等(但我认为《游戏王》应该属于竞技类动漫日本独有的一种动画题材区别于单纯的体育动漫应该和《魔卡少女樱》（又名《库洛魔法使》）《口袋妖怪》（又名《宠物小精灵》）《数码暴龙》（又名《数码宝贝》）同一种类型的是养成加对战竞技类的和单纯的体育竞技还有很大的不同) 东方奇幻 代表作主要是根据日本的传统鬼怪传奇故事改编拓展的像《天上天下》《鬼神童子》《人形草纸左近》《少年阴阳师》《结界师》《幽游白书》《通灵王》《滑头鬼之孙》《青之驱魔师》神作(很多人这么认为)《死神》(后面跟的英文单词忘了怎么拼了)都属于奇幻神话鬼怪题材动画 在这里要对日本动漫界的作品做个归类科幻动画 主要是机器人动画 《铁人》《高达》些列 《太空堡垒》系列 《EVA》系列《飞跃巅峰》系列《七星物语》《翼神传说》《苍穹的法芙娜》《天元突破》《大空魔龙》《勇者王》(嘎！嘎！嘎！嘎！嘎！嘎！热血沸腾)《六神合体》(《雷霆王》)《战神金刚》(宇宙的保护神)《战国魔神》等等这类的机器人动画多的车拉船载够你看一辈子的了详见《超级机器人大战》太空歌剧类科幻动画 《银河英雄传说》《银河战国群雄传》就看过这两部科幻冒险类科幻动画 《宇宙战舰大和号》《青之六号》《苹果核战记》《攻壳机动队》《全金属狂潮》《日本锁国》《阿基拉》比较知名的就看过这几部朋克架空类科幻动画《天空之城》《哈尔的移动城堡》《海底两万里之蓝宝石之迷》《樱花大战》《蒸汽少年》比较知名的就看过这几部科幻偶像类科幻动画 《铁臂阿童木》《哆啦a梦》《青蛙军曹》(应该是恶搞类才对)知名度高的奇幻动画 主要分魔法类(西方奇幻) 妖法类(东方奇幻) 代表作是《命运守护夜》《罗德岛战记》《剑风传说》《魔法奇兵》《魔法老师》《魔法少女》《秀逗魔法师》《天上天下》《鬼神童子》《人形草纸》《少年阴阳师》《幽游白书》比较多不一一列举特别是魔法少女题材的 特殊职业养成冒险类 (涵盖面很广科幻奇幻都有涉及)《海盗王》(《ONE PICE》)海盗养成计划《火影忍者》(《NARUTO》)忍者养成计划《死神》(《BLEACH》)死神养成计划《猎人》猎人养成计划《通灵王》通灵师养成计划 《滑头鬼之孙》妖师养成计划 《钢之炼金术师》炼金术师养成计划 《驱魔少年》驱魔人养成计划 《青之驱魔师》驱魔师养成计划 《妖精的尾巴》魔导士养成计划 《家庭教师》黑帮养成计划 《虫奉行》除虫师养成计划 《食梦者》漫画家养成计划就知道这些先写在这 特殊职业竞技养成类 目前比较成熟的几部(这种动漫题材比较难搞所以经典的没几部) 《游戏王》系列《库洛魔法使》《口袋妖怪》系列《数码暴龙》系列比较知名的就知道这些先写在这 体育竞技养成类 主要是团队体育项目《棋魂》围棋《明日之杖》拳击《篮球飞人》篮球《棒球英豪》棒球《足球小将》足球《网球王子》网球《光速蒙面侠》美式足球《闪电十一人》足球《黑仔的篮球》篮球《赌博默示录》赌博 《飞轮少年》旱冰 知名度比较高的就这几部 好像关于乒乓球 麻将 将棋 保龄球 高尔夫等等体育运动还有不少相关漫画但比较出名的还是团体体育项目 高智商侦探推理题材 (小说比较多一点)《名侦探柯南》《金田一少年事件》《死亡笔记》比较有知名度的就这几部 难道是本各派的推理小说比较难写的原因饮食类动漫作品(这类题材的漫画比动画多也算是日本漫画占很大以份额)《美食的俘虏》《中华一番》《将太的寿司》《孤独的美食家》《日式面包王》《彩虹拉面》《大食客》《烤肉第一家》《天才厨师》《大使阁下的料理人》《美食侦探》《流氓蛋糕店》等等很多铠甲战斗系动漫作品 各种类型铠甲无所不包《圣斗士星矢》《天空战记》《宇宙骑士》《强制铠甲凯普》《音波战士》《钢铁神兵》《魔神坛斗士》比较知名的几部武侠类 主要是日本剑客传奇故事 代表作有 《侍魂》《浪客剑心》《浪客行》《新选组异闻录》《鬼眼狂刀》《爆炸头武士》(特别喜欢这部作品)枪械类游侠《神枪》《枪墓》格斗功夫类动漫(游戏比较多些)《北斗神拳》《苍天神拳》《功夫小子》恋爱系 像《福星小子》《乱马》《天是红河岸》那种 不太了解美少女系 《美少女战士》但目前泛滥的还是魔法少女系 不太了解神作 开启承前启后的漫画神作 《七龙珠》《阿拉蕾》《福星小子》先写这么多吧
中国的动漫技术很强,从现在播放的一些节目上来看,比如像<哪咤>,它的画面非常绚丽,色彩鲜艳,但是情节太"水"了,总给人一种拖拖拉拉的感觉,而且有时主角哪咤犯的错误让人感到不可思议,不应该在他身上犯的错误结果他都犯了.因此中国动漫差就差在情节上，不严谨，不连惯，不扣人心弦，总感觉像是在糊弄小孩，总想塑造一个“活泼、可爱、聪明，顽皮、粗心，但又能坦然接受教训的”的动画主角，结果弄巧成拙，塑造出一个“四不像”来，说不清这个主角到底是怎样一个性格的人。如果是为了寓教于乐，那只会把中国的下一代越教越傻。中国动漫的经典之作，还停留在《大闹天宫》、《哪咤闹海》这样的老动画电影上。日本的动漫，以《火影忍者》为例，给我的第一个感觉就是“残忍”。虽然它的画面质感不如中国动漫那般华丽，但它的情节却非常紧凑，每个人的性格都非常鲜明，而且把人性当中的丑陋与卑鄙刻画的入木三分，世间一切的规则在这部动漫里都土崩瓦解了。无论是师生（水木与鸣人），朋友（鸣人与佐助），还是国家之间（火国与风国），关系在瞬息之间就可以变化。犹其是在中忍第三场预选考试和正式考试这段，规则就是：除非对手倒下或死亡，才可以结束。日本的动漫还有另外一种风格，也是一种绚丽，把人物画得都非常漂亮，大大的眼睛，小小的嘴和鼻子，尖尖的下巴，很是风靡了一阵，但自从火影出现以来，这类的就比较少见了。美国的动漫可能与该国的价值观有关，英雄主义比较浓厚，看过《变形金刚》那也是很多年以前的事了，在此不多谈了。另外还有一个《猫和老鼠》（也有点年头了），比较有喜剧成分，虽然是哑剧，但却逗得我经常开怀大笑。总得说来，中国动漫差就差在情节与人物性格上，中国的动漫技术并不比任何一个国家差，但是创作人的思想，老是在想用动漫来“教孩子点什么”结果弄得水了巴差的。
中国动画片大部分不是人。日本的动画片全是人。
可以从这些方面来谈： 1.谈起动漫你首先想的是哪个国家的？哪部作品？2.让你记忆犹新的动漫有哪些？ 3.这些动漫最吸引人之处在哪里？ 4.知道哪些动漫杂志？及相关产业？ 5.你知道哪些中日动漫家？ 6.请你对你喜欢的动漫的“人物、造型、情节、色彩、音乐”进行排序。 7.中国动漫在上诉方面有哪些缺点？请也进行相关排序。 8.你觉得动漫的教育意义是否重要？ 9.你对中国动漫有什么期望？ 例：1.谈起动漫你首先想的是哪个国家的？哪部作品？ 如果是『动漫』而不是『动画』的话，那么当然会是日本。 作品：ANIPLEX《地狱少女》、SQUARE ENIX《Final Fantasy VII·Advent Chlidren/最终幻想7·圣子再临》 目前就这两部比较在意（注意：片名前面是制作方名称） 2.让你记忆犹新的动漫有哪些？ 这就比较多了，因为欧几乎是不看漫画的（也就是所谓的脱漫族），所以就对动画关注的比较多，像上面提到过的的两部，还有《数码兽拯救者》、《寒蝉鸣泣之时》、《彼氏彼女的事情》、《Air》、《库洛魔法使》、《遥远时空中》系列、《水果篮子》、《蔷薇少女》、《圣枪修女》、《EVA》、《备长碳》、《Fate stay/Night》....... 3.这些动漫最吸引人之处在哪里？ 故事的内容，有一些完全是因为下载了，或是名声在外就试着看完了，但是通过不断的尝试、了解、感动，慢慢觉得其实一些日本动漫的故事真得相当有深意，想去了解，渐渐自己就接受了那种文化。而且欧觉得很重要的一点是，不断地看新的动漫，可以体会当很多不同的人格和世界观，感觉很不错！ 4.知道哪些动漫杂志？及相关产业？ 杂志：《动感新势力》（这算是个相当有权威性的东东了，有相当的历史和实力哟）、《水晶》、《动漫天使》、《东西动漫社》（完全由电视台捧红）、《贪婪大陆电子杂志》《COMICV》 产业：湖南的三辰卡通、杭州玄机科技 5.你知道哪些中日动漫家？ 中：特伟、朱小丹、尚友军、唐翼翔.....； 日：宫崎骏、大友克洋、押井守（欧个人很喜欢这一位，他可算是日本动漫三巨头中唯一：不会画图的！）、CLAMP、大地丙太郎...... 6.请你对你喜欢的动漫的“人物、造型、情节、色彩、音乐”进行排序。 《地狱少女》：人物（这里讲的是人物的性格）、造型、情节、音乐、色彩； 《圣子再临》：造型、人物（同上）、音乐、色彩、情节（将情节排在最后，是因为这一部AC相对于最终幻想其他的来说算是情节比较简单的了） 7.中国动漫在上诉方面有哪些缺点？请也进行相关排序。 中国的二维动画，已经是公认的落后世界水平十年的了，就这一点，欧认为中国的二维动画，在上诉五个方面做得实在都不怎么样，唯一还提得上的估计就只有音乐了。其实就动漫而言，中国在动画制作上不仅仅是质量不够，就连单单的数量也是相当少的，这就导致世界对中国的动漫的评价很大程度上受到限制和干扰。但是这里欧要说明一点，中国的漫画，是绝对不输人的！不说视觉效果，有些人设和故事的情节设定是相当不错的（比如《我为歌狂》），但是中国的漫画（和动画）最大的一个致命伤就是——很少创新，形成的可以独当一面的故事、世界观很少，而且因为中国人一向的保守，很多的好漫画作品不能得到很好的动画化，动画化的投入资金少、画面质量低、合成效果差、人物动作僵硬、人物活动变形严重、色彩运用失调...... 但是这里要说一点，中国的3D动画在世界上可是领先水平的，当然现在还是赶不上像《最终幻想》的那一类东东，但是据目前出品的《秦时明月》（这可是今年的新春大作哟）、《精灵世纪》来看，中国的3D还是赶上了世界3D动画制作的末班车，技术上有的很大的提高！ 8.你觉得动漫的教育意义是否重要？ 这是当然的，但是欧实在很不提倡单单为了“教育”而做一些附时的作品，中国在这一点（可算是精神方面）做得相当失败，为了激励青少年，丢一部《围棋少年》，为了唤回儿童们对国产动画的兴趣，给一部《哪吒传奇》.....不胜枚举，但是也仅仅是这样，在其他的相关产业就没有一点活动了.... 但是看看日本动漫却会不一样（美国动漫下面会仔细讲到），每一部动画虽然也许话数不多，但大都能够把一个全新的世界观、理念引出来，里面的人物也充满了这个“世界”的气息，想到这身装扮、那个表情，自然而然就会想到这个动画，看着那个动画的自己。比如看着《圣枪修女》后面的时候，会很为桑德拉这个形象感动，为了克罗诺这个有点腼腆的恶魔而疼惜，为罗塞特默默承受的痛苦和守护着的约定激动。等等一些，一个完整的世界、一些有着自我的充实的角色，非常得令人着迷。当然，无论怎样的文化，其体现还是有不同的。日本动漫也有一些糟粕和无意义的东西，这无可避免，因为这所以一切都有人在运作。 美国的动画，大家熟悉的当然是Disney！但是现在大家也应该知道，迪士尼很早就关闭了二维动画部，三维动画也全权交给了皮克斯公司，现在皮克斯公司（就是那盏跳啊跳的白色台灯）又闹着从迪士尼给分出来，啊，好复杂......还有梦工厂、华纳这些都是在中国都很有名气的产业，迪士尼的米老鼠，WB的兔八哥....者都是陪伴了一代中国人的动画形象，这里值得一谈得，是迪士尼目前出的一些动画电影——《海底总动员》、《汽车总动员》都是相当得不错，与日本动漫不同，美国动漫的人物都相当粗线条，造型刻画得没有日本那么“精益求精”，但是每个看似“怪怪”的主“人”公都有一个相当平凡的生活、一段不平凡的经历，从而得到了一个生活中的真谛、一个生命的启示。达到了真正境界的所谓寓教于乐。 9.你对中国动漫有什么期望？ 期望，是肯定的，但也伴随了太多的失望——多少年的失望啊。但是欧个人觉得，中国目前还是应该主力发展3D动画，不论怎么讲欧们在二维动画上，不仅说有没有好的故事，就连技术也是差了一大截，所以应该分清轻重，先大力发展在世界上也刚刚起步的3D动画，当然二维动画也不能完全丢下，因为至少现在国人还是比较接受这个的。在这一问题上，中国不论是政府还是企业都表现得不错，向今年新春就会出的国产大片《秦时明月》欧也相当期待哟！ 同时，应该有更多的漫画家涌现出来，会中国动漫界提供新鲜的血液。参考资料：
发邮件地址，我发给你
端午の节句端午（たんご）は节句の一つで、现在は5月5日である。五节句の一つであり、端午の节句とも呼ばれる。そもそもは旧暦5月5日に祝われたが、今日の日本ではグレゴリオ暦（新暦）の5月5日に行われ、旧暦や月遅れの6月5日に少ないながら一部地域では行なわれている。日本では端午の节句に男子の健やかな成长を祈愿し各种の行事を行う风习があり、国民の祝日「こどもの日」になっている。尚、中国语圏では现在も旧暦5月5日に行うことが一般的である。菖蒲の节句ともいう。端午の意味 [编集]旧暦では午の月は5月にあたり（十二支を参照のこと）、この午の月の最初の午の日を节句として祝っていたものが、のちに5が重なるこの月の5日が端午の节句の日になったという。「端」は物のはし、つまり「始り」という意味で、元々「端午」は月の始めの午の日のことだった。後に、「午」は「五」に通じることから毎月5日となり、その中でも数字が重なる5月5日を「端午の节句」と呼ぶようになったともいう。同じように、奇数の月番号と日番号が重なる3月3日、7月7日、9月9日も节句になっている（节句の项目を参照のこと）风习とその由来江戸时代の节句の様子。左からこいのぼり、纹をあしらった帜（七宝と丁字）、锺馗を描いた旗、吹流し。『日本の礼仪と习惯のスケッチ』より、1867年出版五月人形の段饰り（昭和初期）兜の饰りものこの日を端午とする风习は、纪元前3世纪の中国、楚で始まったとされる。楚の国王の侧近であった屈原は人望を集めた政治家であったが失脚し失意のうちに汨罗江に身を投げることとなる、それを知った楚の国民たちはちまきを川に投げ込み鱼达が屈原の遗体を食べるのを制したのが始まりと言われている。しかし後汉末の応劭による『风俗通义』では端午と夏至にちまき（古代には角黍と称した）を食べる习惯が记録されているが屈原との関系には一切言及されておらず、また南朝梁の宗・による『荆楚歳时记[1]』には荆楚地方では夏至にちまきを食べるという记録が残されるのみであり、ちまきと屈原の故事は端午とは元来无関系であったと考えられる。この他に夏殷周代の暦法で夏至であったという说、呉越民族の竜トーテム崇拝に由来するという说、5月を「悪月」、5日を「悪日」とし、夏季の疾病予防に菖蒲を用いたという说も存在する。中国での端午の记録は晋の周処による『风土记』に记録される「仲夏端午 烹鹜角麦黍」である、また『荆楚歳时记』には「五月五日… 四民并蹋百草之戯 采艾以为人 悬门戸上 以禳毒気 …是日竞渡采雑薬 以五彩丝系臂 名曰辟兵 令人不病瘟 又有条达等组织雑物以相赠遗 取鸲鹆教之语」と记録があり、端午当日は野に出て薬草を摘み、色鲜やかな绢糸を肩に巻き病を避け、邪気を払う作用があると考えられた蓬で作った人形を饰り、また菖蒲を门に书け邪気を追い払うと同时に竜船の竞争などが行われていた。これは现代日本においても菖蒲や蓬を轩に吊るし、菖蒲汤（菖蒲の束を浮かべた风吕）に入る风习が残っている。日本においては、男性が戸外に出払い、女性だけが家の中に闭じこもって、田植えの前に秽れを祓い身を清める仪式を行う五月忌み（さつきいみ）という风习があり、これが中国から伝わった端午と结び付けられた。すなわち、端午は元々女性の节句だった。宫中では菖蒲を髪饰りにした人々が武徳殿に集い天皇から薬玉（くすだま:薬草を丸く固めて饰りを付けたもの）を赐った。かつての贵族社会では薬玉を作りお互いに赠りあう习惯もあった。宫中の行事については奈良时代に既にその记述が见られる。鎌仓时代ごろから「菖蒲」が「尚武」と同じ読みであること、また菖蒲の叶が剣を形を连想させることなどから、端午は男の子の节句とされ、男の子の成长を祝い健康を祈るようになった。铠、兜、刀、武者人形や金太郎・武蔵坊弁庆を模した五月人形などを室内の饰り段に饰り、庭前にこいのぼりを立てるのが、典型的な祝い方である（ただし「こいのぼり」が一般に広まったのは江戸时代になってからで、関东の风习として一般的となったが京都を含む上方では当时は见られない风习であった）。铠兜には男子の身体を守るという意味合いが込められている。こいのぼりをたてる风习は中国の故事にちなんでおり、男子の立身出世を祈愿している（こいのぼりの项）。典型的なこいのぼりは、5色の吹き流しと3匹（あるいはそれ以上の）こいのぼりからなる。吹き流しの5色は五行说に由来する。端午の日にはちまきや柏饼（かしわもち）を食べる风习もある。ちまきを食べるのは、中国戦国时代の楚の诗人屈原の命日である5月5日に彼を慕う人々が彼が身を投げた汨罗江（べきらこう）にちまきを投げ入れて供养したこと、また、屈原の亡骸を鱼が食らわないよう鱼のえさとしたものがちまきの由来とされる。柏饼を食べる风习は日本独自のもので、柏は新芽が出るまで古い叶が落ちないことから「家系が绝えない」縁起物として広まっていった。中国语圏では、现在も屈原を助けるために船を出した故事にちなみ、龙船节として手漕舟（龙船あるいはドラゴンボート）の竞漕が行われる。ヨモギ（蓬、中国语: 艾（アイ）または艾蒿（アイハオ））の束を魔よけとして戸口に饰る风习も、広く行なわれている。なお、男の赤ん坊をもつ家庭にとっては初节句となるため、亲族総出で祝われることも多い。5月5日が祝日であり、さらに前後に祝日を伴う大型连休期间中にあるため、雏祭り以上に亲族総出で祝われる。関连する最近の话题 [编集]2005年11月、大韩民国の「江陵端午祭（朝鲜语: 강릉 단오제（강릉 단오제）、ローマ字転写: Gangneung Danoje）」がユネスコによる「人类の口承及び无形遗产の杰作」への认定を宣言された（第3回杰作宣言）[2]。この事を受けて、端午祭の本家である中国のマスコミをはじめとする诸団体は「韩国起源の节句として无形文化遗产登録された」などと猛反発した。韩国の报道では、実际には「端午の起源が韩国である」との主张は杰作宣言にも一覧表にも存在せず、また『韩国は「江陵端午祭」を申请した际、「もともとは中国の行事。韩国に伝わって1500年以上が経过した」などと说明した。』[3]としている。さらに韩国の报道によると、杰作宣言の5ヶ月前に、中国国内から「湖北省で行われている自国の江陵端午祭を、韩国の江陵端午祭との共同で世界文化遗产に登録しよう」という声が上がっていたが、韩国の学界から「中国の江陵端午祭は、韩国の江陵端午祭と名前だけは同じだが、完全に违うもの」と反発されていた経纬があるという
目的还是比较中国和日本对传统文化的不同态度吧，其中可以从历史，政治，以及民间老百姓的态度几个角度来看。比如： 以前，日本也有农历春节，而且也相当隆重。但自从明治维新之后，大幅度西化和大幅度的“去中国化”，使得日本在1873年,废除了农历新年，把新年放在了格里高历的一月一日，但仍然是日本最重要的节日之一。叫“正月”。与除夕对应，日本的叫做“大晦日”，这一天要做“大扫除”。日本人拜年时说“谨贺新年”,意思就是新年快乐,“今年もよろしくお愿いします”意思是在新的一年里请多关照。压岁钱叫做“お年玉”。贺年卡叫做“年贺状”。与年夜饭意思一样，日本也有类似的“御节料理”或者“お节料理”。过年时在门前要放上又竹子和松树枝做成的“门松”的装饰，一直到一月七日或十五日，才拿下。在旧年的最后一天晚上11点左右，还要吃一种面条叫跨年面条“年越しそば/年越しうどん”。总体上看来，日本新年是在从中国引进的基础上，加入许多本国特色之后的一个非常隆重的日本传统节日。
人与人交往当中，时有错看对方的情形，或把恶人误以为本心良善，或将好人疑心成貌忠实奸。要说错误最严重的，莫过于热恋中的情侣，情浓之下，明知是对方的缺点恶习，竟也视而不见，甚至还觉得别具魅力。这种阴差阳错的彼此观感，国家民族之间亦然。看看中日两国交往关系史，就会发现双方的互相误读，已经有千余年的历史，至今仍没有多大起色。一中国人看日本，往往是从大处和表面著眼。首先看到东瀛是海外岛国，蕞尔小邦，其次看到的是日本学习了不少中国文化，受我们的恩泽日久。这两大印象，可以说在中国人心中已成无意识之定式，随之衍生出的根深蒂固的轻视心态也导致中国人总是无法真正理解日本，更难以秉持对日交往中的平和心态。古代中国历史典籍极为丰富，但是对于和我们交流了千余年的邻国日本，记述详尽而准确的实在凤毛麟角，相反，浮光掠影的皮相和道听途说的传闻倒是太多。根据中方史料，两国交往之肇始是公元前108年，倭人部落到汉的乐浪郡献贡。而公元240年，魏国使团首次赴日“访倭王”。魏国与日本建立交往的动机之一，据说是为了牵制吴国，因其误认为日本的地理位置“当在会稽、东冶之东”。（《魏志/倭人传》）在早期的航海能力限制下，中方对日本的情况有所误识是自然的，因此，虽然日本名义上被纳入了中国的册封体制（彼时日本仍处于分裂状态），但双方交往并不算密切。到了南朝的刘宋时期，初步完成政治统一的日本第一次提出了请求领百济、新罗的大将军称号，这是日本对朝鲜半岛表露野心的肇始，值得注意。刘宋对此的回应是拒绝，可显然并无了解日本形势变化的兴趣。《梁书》中称：“东夷之国，朝鲜为大。”这表明在中国的册封体系中，日本的重要性不如朝鲜，而其试图染指朝鲜半岛的企图是不被允许的。此后的几百年间，中国人对日本的认识基本上属于停滞状态，史籍中虽保留了《倭人传》的条目，内容却不脱《魏志/倭人传》之巢窠。中日双方的交往，在隋唐时期达到了第一个高潮：日本派出十八次遣唐使，唐朝使臣亦八次渡日。然而，王贞平在《汉唐中日关系史》中指出，中国历代朝廷“从未区别对待五世纪之前的各倭部落和实现了政治统一之后的日本”。他表示，600年日使访华，却未像过去一样向隋帝要求封号，“此举是一个重要的外交信号：中日间的君臣关系已经动摇，日本已不再视自己为中国的属国。”这标志著中日关系进入了一个新的时代。不过，取代短命的隋王朝的唐王朝，在对日关系上的表现非常令人奇怪。白江口之役是中日第一次交兵，唐军大败日军。经过此战，日本对朝鲜半岛的窥觑野心，和不甘心纳入中国主导的册封体制的桀骜都已显露无遗，可唐廷却并未深入追究。无论是《旧唐书》或《新唐书》，对白江口之役均只字不提，只在指挥该役的刘仁轨传内寥寥述及。相反，唐廷还给予交过手的“抗敌之国”的日本使团以很高的尊重。753年，日本来使因不满地位低于新罗使臣，在唐廷发生争长事件。尽管关于此事件的真实状况有所争议，但日本使臣在仪式上的排序的确位列诸多外国之前（西列第二，吐蕃之后）。唐玄宗曾称日本为“君子国”，日本在唐人的记述中“人民丰乐，礼义敦行”，其采用“汉制”也多受褒扬。可事实上，日本此时已经大体确立了“日本中心论”的翻版“夷夏”观念，在内部文书中，甚至有把“唐国”称为“夷狄”的律令，并以朝鲜为“近藩”，唐为“远藩”。不难想像，这种态度的真相若是被唐廷知悉，必定会勃然大怒。然而，唐廷似乎对此浑然未觉，非但不计前嫌，还一任日本遣唐使自由来去，汲取中土的文化精华壮大自身。唐朝的“宽大”缘由何在？是“天可汗”的虚荣心过剩导致只求日本来使营造“四夷宾服”的假象自满呢？还是单纯的马虎粗疏，无暇也无意去了解日本的实际情况？依照史料分析，两者成分皆有，而不管哪一种，都正如石晓军《中日两国相互认识的变迁》书中所言，表明了“唐人对日本的漠视。”唐朝曾数度派遣使臣赴日，但这些使臣们看来并未打探到有关日本的真相。在日方史料中，竟然还有唐使离日前向天皇辞别说“臣等多幸，得谒天阙”的有辱国格的记载（779年，孙进兴出使）。虽然我们可以怀疑这些描述可能是日方的吹嘘，但唐朝使臣没有识破并揭露日本的帝国梦想是肯定的。这些使臣为何在回国后隐瞒了所见所闻，其原因可能有二。一是把出使海路遥远的日本当做一个不怎么重要、纯属走形式可又有风险的差事，所以宁可“入乡随俗”，如王贞平所说的裴世清在见到天皇时“按日本习俗行礼似乎很不得当”，但不过是“灵活应变”；二是日本方面也采取了一些迷惑性的手段，避免把局面弄僵，直接对唐构成公开挑战。如孙进兴访日，日方大臣也有人提出不要自称天皇，虽受到广泛反对，但天皇还是降座接受国书。日方的“华夷论”者为之慨叹：“然遂降御座，呜呼痛哉！”（关于唐使团访日的记述，参见王贞平《汉唐中日关系史》）王贞平还在书中细致分析了中日两国往来的外交文书，提出日本在文书中利用日语的音读训读区别，有效地做到了不失自尊地保持与唐国的对等，甚至高等地位。如“天皇”在文书中以日文训读法写做“须明乐美御德”，掩盖了“天皇”的真实含义。735年，唐著名宰相张九龄起草的给日本的国书开头称“敕日本国王主明乐美御德”，“敕”是对臣属的用语，“主明乐美御德”则明显是把它当作了“日本国王”的名字。同样的语言，用两种读法表达，在直书“日出处天子”容易惹麻烦的形势下，是一个称得上狡猾的主意。但王贞平认为，归根结底，造成这种现象的根源在于处理中日关系的隋唐官员“对日本文化一知半解，且误信传闻，以为中日同种同文”。他们以中国人的心态出发，只满足于维护形式上的虚荣心，却不知日本的真实信息已被忽视歪曲。交往多了，马脚难免会泄露出来。《旧唐书》就记称日本来使“其人入朝者，多自矜大，不以实对”，可是，唐政府上下都没有把这个“属国”放在心上。这是中国人的日本观的一个异常不智的开始。事实上，中国人的大意实在是过分了，就在这部完成于五代的《旧唐书》中，居然出现了《倭国传》和《日本传》并列的荒唐现象。两篇文章的篇幅合起来不过数百字，对于倭国与日本究竟是什么关系也描述不清。894年，宇多天皇诏令废止遣唐使，唐朝亦久困于内忧外患，随后的五代十国更是天下大乱，中日关系再次进入沉寂阶段。直到宋代，两国官方正式交往仍然不多。民间贸易和僧侣交流虽比以往有所发展，但单纯追求利润的沿海商贾与旨在传播宗教思想的出家人，并不能根本改善中国对日本不甚了了的基本状况。蒙古帝国的兴起改变了东亚的政治格局，日本亦成为他们的征服目标，可元军两次渡海进攻相继受挫。这里要指出的是，若是对日本的自然环境、地理特点、国内守备等情报有更多的认识，元军当不至于一败再败，至少应注意到登陆地和作战日期的选择。当然，南宋和高丽的降军、仆从军战意低下，也是不可忽视的因素。元朝中日关系的特点是官方往来断绝，民间商贸继增，特别是随著航海技术的提高和经济的发展，形成了一些专以海上贸易牟利的商团，在两国都有利益，俨然成了“中日合资跨国公司”。一旦受到任何威胁或阻碍，商团就可能蜕变成武装势力，这就是所谓“倭寇”的起源。二进入明朝，明太祖朱元璋为了彻底打击张士诚、方国珍等割据力量的残余，实现一个农业帝国理想中的“长治久安”，很快推出了海禁政策。同时，朱元璋以驱逐胡虏，匡扶华夏自居，也决心重建以中国为轴心的“华夷”国际秩序。这两点，堪称对明代中日关系有决定性影响的基石。和过去一样，朱元璋为首的明廷在关于日本的知识方面，几乎没有多大进展。朱元璋很草率地把日本列入了“不征之国”的第二位，而非需要谨慎戒备的潜在对手。尤其费解的是，因为日本涉嫌卷入胡惟庸谋反案，朱元璋“怒日本特甚”，而且在《祖训》中亦指出日本“虽朝实诈”，但他并未有任何伐罪施威的意思，只是“决意绝之”，即断绝与日本的往来。有人认为朱元璋的处理方式是受到了忽必烈两次征讨日本均告惨败的教训影响，但最重要的原因在他于洪武四年颁布的诏书中说的极其详尽明白。该诏书称：“海外蛮夷之国，有为患中国者，不可不讨；不为中国患者，不可辄自兴兵。古人有言，地广非久安之计，民劳乃易乱之源。如隋炀帝妄兴师旅，征讨琉球，杀害夷人，焚其宫室，俘虏男女数千人。得其地，不足以供给，得其民，不足以使令。徒慕虚名，自弊中土，载诸史册为后世讥。朕以诸蛮夷小国，阻山越海，僻在一隅，彼不为中国患者，朕决不伐之。惟西北胡戎，世为中国患，不可不谨备之耳。”（《明太祖实录》）诏书表明，贫苦农民出身的朱元璋无疑不具备海权意识，对外向扩张的帝国政策持否定态度，其战略思想是以防御性的“谨备”为主，重点放在北方内陆。基于这种立场，即使倭寇已经祸乱沿海，日本又并不规矩，他的对策也仅仅是强调“专以防海为务”。洪武朝的中日关系断绝二十余年后，在明成祖时期实现恢复。巧合的是，在热衷于展示海上力量的永乐帝执政期间，日本的南北朝局面出现变化，喜慕中国文化的足利义满将军当政。这位因动画片《聪明的一休》而被不少中国人熟悉的将军，对明帝国怀有罕见的恭敬，主动称臣纳贡。他还应成祖要求消灭本国的海盗，其使臣将献给明帝国的二十名海盗头目悉数蒸杀于宁波。不过，足利义满的“亲华”是个人性的特例，为期也非常短暂，他在永乐六年（1408年）去世后，其子足利义持政权在永乐六年（1411年）便停止了朝贡。而对于此际日本政局的变幻，从南北朝到室町幕府再到后来的战国争雄，明帝国可谓一无所知。明朝对于日本的了解，从永乐四年侍郎俞士吉出使日本，并在日本立下的“御制碑文”可见一斑。该文云：“日本有国钜海东……语言文字皆顺从，善俗殊异羯与戎……”（沈德符《万历野获编》）成祖封义满为日本国王的举动更显示出中方完全不清楚日本的政体，对天皇与将军的区别缺乏基本掌握。宣德七年（1432年），足利义教恢复朝贡，但日本使团访华引起的麻烦不断，成为明朝外国来使中最特殊的现象，而明朝的对应，竟然尤甚于唐朝，几乎是莫名其妙的无原则的宽疏纵容，乃至迹近怯懦。明朝对日本贡使的人数、货物数量以及不得携带武器等均有规定，但日方多不遵守。景泰四年，日本使团在临清抢劫，殴伤地方官员，景泰帝却以勿“失远人心”为由放过了他们。（《明史/日本传》）成化四年，日本使团成员在北京杀人，成化帝仍拒绝了官员的逮捕凶手要求，只勒令日方赔偿白银十两，以显示天朝上国的宽宏大量。弘治九年，日本使团成员又在济宁持刀杀人，明朝的处理办法是将其上京人数削减到五十人。在此期间，日本使团还经常以漫天要价、以次充好等伎俩试图占尽明朝的便宜，有时还以“失我国主之心”公开勒索、恫吓。就性质而言，这一时期的日本使团入贡动机完全是为了牟取暴利，而且不同的藩都力图涉足，终于导致了宁波争贡的恶性暴力事件的发生。嘉靖二年，宁波争贡事件之后，给事中张翀上疏称日本“窥伺中土，得间则张其戎器，以劫杀为事；不得间则陈其方物，以朝贡为辞。劫杀则利民财，朝贡则利国赐，兼有得不得，而利无不在，此倭奴之大情也。”应该说，张翀这里所说的正是日本所谓“朝贡”的真实面貌，并且也指出了日本自隋唐以来始终秉持的对华政策基本特点，那就是“不以实对”兼“叛服不常”，特点背后的原则则是利用中方的弱点耍尽各种手段攫取利益。遗憾的是，张翀尽管看破了日本的假面，他提出的解决办法也不过是“绝约闭关，永断其朝贡之途”。（《明经世文编》）像张翀这样的官员应算作明眼人，可惜人寥声微。明朝对日本的形势仍旧没有求知的兴趣，但张翀所说的日本“窥伺中土”野心很快变成了现实。万历援朝战争是中日再一次交手，明廷对日本的无知完全曝光了。兵部尚书石星不知两国的既往关系，也不清楚“关白”为何物，竟然幻想日本兴师侵略是为了获得中国册封。最贻笑天下的是，石星起用吹牛曾游历日本，认识丰臣秀吉的江湖沈惟敬，结果此人“支吾中国，奉承日本”，闹出了自购珍玩假冒丰臣秀吉致明廷国礼的丑剧。堂堂大明帝国，以口若悬河的从事外交折冲，堪称奇耻。万历年间，明帝国实力已衰，“三大征”虽然都艰难获胜，但消耗国力糜巨。在挫败日军侵朝之后，明朝认为日本“图逞之志未尝一日忘”，“与其过而信之，不如过而防之”（《明神宗实录》）。明朝没有穷追猛打，犁庭扫穴的雄心，一方面是援朝战争“费饷六七百万”，经济负担沉重，另一方面，最主要的是这种进攻性战略根本不符传统农业帝国的性格。明帝国此际对日本的态度不过是通过使者带话：“传与家康，务要专心学好，不可阳与朝鲜讲和，阴怀异图”，天朝有水陆劲卒百余万，“以待你国动静”。（《朝鲜宣祖实录》）这般言语警告的作用当然是有限的，因为日本当时对华政策的追求已经不再是简单的文化学习或经济获利，它开始试图挑战以明为核心的东亚政治体系，挑战中国主导的华夷秩序。万历四十年（1612年），浙江总兵杨崇业上报，日本“以三千人入琉球，执中山王，迁其宗器”。（《明神宗实录》）琉球与朝鲜一样，同是中国华夷秩序下的藩属，日本的侵略朝鲜、琉球显然是欲去中国而代之。但是，中方的反应也仅仅是停留在“倭不可不备”的口头表达层面上。究其原因，明朝高层尽管看到了日本对华夷秩序的现实威胁，但未曾认清日本的真正战略理想，而仅仅把它当作了华夷秩序中一个不时犯混、不太听话的边缘性角色或“不完全成员”，对它的处理仍要以防备为主，以羁縻为辅。如果大张旗鼓地讨伐之，一来跨海远征浪费人力财力，未必能得到什么现实收获，一旦失败还颜面扫地；二来违背中国“修文德以服人”的对外政策传统指导准则，显得“堂堂天朝”黩武狭隘。那么，仍旧是东亚最庞大的帝国的明，在对日关系中为何表现得如此难以理解的保守甚至变态呢？首先，我们要从所谓的朝贡体制寻找原因。虽然关于该体系的起点，学者们意见并不统一，但可以肯定的是，朝贡体制的理论与实践自有其漫长的发展过程，并与中国国内与周边形势的变化密切相关。由于朱元璋“比以往的任何朝代，更彻底地推行朝贡体制和贡舶贸易”（曹永和《明洪武朝的中琉关系》），因此在明朝前中期，朝贡体制达到了理论上高度完备，同时实践上也高度僵化的阶段，这种状态到晚明出现了巨大裂痕，进入满清则再度得到一定程度的恢复。朝贡体制的本质，与其说是外交政策或贸易手段，不如说是一种文化和政治信念。如费正清所说，皇帝奉天承运统治天下，“如果四周远人不承认他的统治，他又怎能令中国百姓臣服呢？在中国，权威是一项十分重要的统治工具，而朝贡能产生权威。”（《朝贡贸易与中西关系》）也就是说，万邦来贺、四夷宾服的盛况，是对皇帝统治权之合法性的有力证明，绝非仅用虚荣心膨胀所能解释。明朝在对外交往上最积极进取的永乐帝，是一个最好的例子，因为异域众国的纷纷来朝有助于营造“天命所归”的印象，缓解对他武力篡位的质疑。既然朝贡的真正意义在于“藩属”究竟来还是不来，则其来朝的动机、目的、表现都是次要问题。只要日本肯来“朝贡”，明廷不惜听任日本使团为所欲为、嚣张放肆，也甘愿在经济上做出一而再再而三的让步（称之为“恩惠”）。同时，明廷对对方的真实情况也缺乏了解的意欲，即便明知其居心不良也不愿深入追究。所以，这种一切为了渲染“德被远人”表象的做法，不仅是中国畸形“面子”文化的充分暴露，更有政治和文化理念上的深层背景。在今天的很多中国人看来，册封与朝贡的体制足以印证着历史的光荣，并昭示中国曾长久占据古代东方政治格局里当仁不让的支配地位，这是对概念与现实有意无意的混淆。现实中，中国的册封与朝贡体制在大多数时间内只是一种主观愿望，尤其是面对北方强大游牧民族的威胁之时，和亲、岁币乃至称臣的选择都并不稀奇。仅仅指责明朝在中日关系上的自欺欺人是不公平的，正如余英时在《剑桥中国秦汉史》中所指出：“对于汉朝来说，西域贡赋的重要性主要是作为一种政治归顺的象征，而不是它的实在价值。另一方面，对于西方诸国来说，贡纳就是贸易的官方托辞。”距离长安超过5000公里的粟特“从未对汉朝的权威表示过应有的尊敬”，却坚持参加贡纳体制，“唯一的目的是为了贸易”。这种贸易的特点是中方往往在实利上亏本，但帝国的政治理论和荣誉感又不容轻抛，于是便如毛轸119年所奏“西域络绎遣使，求索无厌。与之则费难供，不与则失其心。”最可悲的是，即便是亏本生意，也从未换来边境的和平，那些“番邦”一有机会就会以武力赤裸裸地掠夺侵扰。而每当此时，“闭玉门”的论调就会被提出，这与明代的“绝约闭关”异曲同工。对于朝贡体制这个“政治神话”（苏联学者和在《霸权的华夏帝国》中称之为“政治怪物”）本质的尖锐剖析，在当代中国仍做得远远不够，特别是在近现代屈辱史的对照下，古代的“辉煌”更易被人工修饰放大填补自卑感，这也成为阻碍中国人理解并适应现代国际关系的不利因素。回到古代中日关系的问题，从两国交往之始，中国就单方面地把日本纳入了自我为中心的册封与朝贡体系，必须注意，这种立场是“单方面的”；与朝鲜、琉球等国家不同，基本统一后的日本并未心甘情愿地将自己定位于这个体系，相反，它吸收中国的“夷夏”观念后，反而试图建立一个以日本为核心的国际体系。为了避免和强盛期的中国发生直接冲突，在那些时段，日本一般会采取虚与委蛇的两面策略，政治上满足中方的“面子”，捞取现实的经济、文化利益。如前所述，甚至连日语的音读、训读两种发音也在遮蔽其真实意图的方面起到了有效的作用。总之，有明一朝，羽翼渐丰的日本实质上已经初现在东亚欲与中国分庭抗礼的积极意向和作为，丰臣秀吉在《答朝鲜国王书》中更提出要“直入于明，使其四百州尽化我俗，以施王政于亿万斯年”。只是明帝国出于种种原因，对此保持了一贯的懵然和无视，其对日政策大体可以概括为：“是彼有资于我，而我无资于彼。忠顺则礼之，悖逆则拒之，不易之道也。”（李言恭、郝杰《日本考》）这只是一部分。希望对你有帮助。
想写，但真的很懒动笔...
其实不是那么简单。中国动画（不能叫动漫，因为“动漫”的名词是对日本动画和漫画产业的专称）的发展第一高峰是在20世纪40年代，也就是大概1943年万氏兄弟的《铁扇公主》那时，日本动漫还未曾成型。《铁扇公主》传到日本，手冢治虫深深受其影响，加上那时迪斯尼的影响力，这位“漫画之神”才真正觉得日本要有自己的动画。其实日本早期的动画烂得雷死人，你看过《白蛇传》么，取材自中国，拍的相当简陋。日本由于二战的原因经济深受打击，那时候是手冢治虫挑起了整个动漫产业的脊梁，他给漫画定义，分类，又摸索着创造动画作品。在日本动漫发展的过程中，中国由于种种原因停下了原本超前的脚步。60多年之后，在各项领域善于发掘和归纳的日本人把动漫作为日本经济文化的一个重要支柱发展壮大，而中国再也找不回当年万氏兄弟应用的动画手法。这些有点可悲？但是中国动画远没有想象的那么简单。她具有非常明显的两面性。我是一个ACG迷，而且对日漫相当了解。以前曾经对中国动画批判和绝望，不过现在有了点改观。在中国的政体和大环境下，动漫产业（现在中国也在寻袭日漫的路子)是在夹缝中生存的。你可以去看看早期的一些作品（我知80后一辈幼年时看的作品），《葫芦兄弟》《阿凡提》《魔方大厦》《大盗贼》《哈哈镜花缘》等都是相当出色的作品。以下是我论文作品中的一段：“提到中国本土的逐格动画，记忆中有太多优秀的作品。上海美术电影制片厂1979～1989年拍摄的《阿凡提》，1986—1987年的《葫芦兄弟》，1989年的《大盗贼》，1992年的《怪老头儿》等等，都各有其鲜明的风格和诚恳的制作态度。自20世纪40年代万氏兄弟出道以来，中国动画曾一度走在世界前列，以实验短片动画居多，且数量庞杂，手法多样。定格动画多采用剪纸，折纸，木偶和其他综合材料，形象生动而活跃，受众群集中于儿童。”还有中国独特的水墨风格动画。你可以说不感兴趣，但不能否认她的独一无二。其实中国动画更像欧洲动画，充满实验的味道。不过产业化的今天，中国动画则力量薄弱，定位的问题很严重。不说审核的事（。。。），中国动漫人缺乏冷静和踏实的态度，没有量的积累实在是没有质的（我知道这么说很俗）。其实至于比较，的确是先从年代入手，然后诉述发展，分阶段举例讨论；然后再从手法方面说，以此归纳出中国和日本动漫作品的不同特点；另外可以说市场运作，即动漫产业在两国经济文化产业中的地位和作用；最后是发展前景。时间有限，我先说这些，希望对你有帮助，加油！
动漫文化比较……如果是动漫文化比较的话实在是没有什么好写的……毕竟在日本动漫产业已经完全进入了商业运营模式，而在中国，不是哄小孩子的就是钱的。所以，楼主如果已经看了大量中日动漫……或者本身就是ACG爱好者甚至腐宅人士……可以深入解析一下日本作品里喜欢借用的哲学思想和理论体系…然后可以介绍一下商业运营模式。比较类的文章，咱觉得就先是罗列，然后对比了。嘛…咱大概只能想到这么多了。希望能有所帮助……
DBForwz纠再婚广末凉子怀孕 月初与前卫艺术家成婚
想写，但真的很懒动笔...
关于火影的不要因为人生充满缺憾就放弃追求完美．有缺憾的人生是真实的人生，追求完美的人生是充实的人生．生命的意义不在于活得怎么样，而在于怎样活着．活着虽可能艰辛、艰难，但却是一种丰富、丰硕的过程．活得怎么样只是一种结果，可能可喜，也可能可惜，过多地关注结果，往往丧失原本自由自在的过程．生命的意义，其实就在于奋斗过，努力过，也经历过，拥有一个无悔的过程．而支撑着走过走段过程的叫做信念，而火影忍者里的忍者们，也在用各自的方式诠释着自己的信念． 关键词：天性 人物：旋涡鸣人 语录：我一直都是有话直说 “我一直都是有话直说”，完全天性所致而说的，命运是每一天生活的累积，有的人每一天都能活得很精彩，九尾被封应在其体内，这是鸣人没有的选择，那就选择好好地接受，一种纯粹的天性，而他的成功恰恰正是在于这点，白，雏田，宁次，我爱罗，钢手一个个都曾被他这种单纯的天性所感，单纯到一根筋，认准的方向便会头也不抬的一直朝它奔跑下去．救佐助，就我爱罗都是如此，还有他对自己直觉的信赖，便是鸣人最大的执着所在，没有鸣人的执着，便不会有宁次，我爱罗等人的精彩有一幕幕，虽然他还是那个吊车尾，鸣人的执着永远不需要什么深刻的理由，其实也没有什么逻辑，只为所见所感，便不假思索的投洒一腔热情．然后一个个奇迹故事的接踵发生，“我一直都是有话直说”，鸣人一直诠释着这句话，起码不管在任何情况下，他都会大声的说出自己的忍道，并真的很努力的去做． 关键词：失去 人物：宇智波佐助 语录：失去过所有的东西...所以我不想再看到我最珍惜的伙伴们，死在我的面前 一个从小视哥哥鼬为目标的孩子，快乐而充实，可是7岁的时候他被从天堂狠狠地摔掉了地狱，摔得很痛，伤得好深，一生最期待的梦想被打碎了 ------ 超越哥哥得到父亲的认可和亲口赞许，而这一切都是他的哥哥鼬做的，在那一天起，佐助迷茫了，唯一的愿望变成了杀死哥哥，为自己深爱的亲人们报仇，为了拥有能杀死哥哥的力量，他迈出了错误的一步，甚至不顾鸣人的阻止而动手，其实他和鸣人的关系很好，他为了救鸣人做出过很多牺牲，曾多次在死亡线上徘徊，可是当鸣人这个他眼中的“吊车尾”也强大起来了，甚至于也超越了他时，本来就好胜的他，承受不住了，于是自傲的心一次又一次的重重地摔在了地上 ------ 碎了一地，他失去了唯一值得骄傲的资本，好胜的佐助终于失去了理智，他变得更加急功近利了，再加上念念不忘家仇和杀死亲哥哥，本来就沉默寡言的佐助更在心灵深处打了一个死结，离开大蛇丸，离开一个人追求力量的道路，那样所得来的力量，是不会打败鼬的，回到伙伴们身边来，伙伴们不想失去你，你也不会再失去仅剩的友谊． 关键词：保护 人物：春野樱 语录：我每次都受到其他人的保护，好不甘心哦...既然如此，这次...必须有我来保护我所珍惜的人们了...... 当小樱和千带婆婆打败蝎子后，发现除了鸣人的惊人成长以外，小樱也成长的很快，不再是那个只会为佐助身上的咒印担心，不再是那个为佐助被鼬打伤住院后每天精神恍惚，不在是那个因佐助离去而哭地肝肠寸断的小樱了，而这一切事情都和一个叫宇智波佐助人有关联，佐助对于小樱呢？绝大部分时候只是队友关系，出走前那次对话，是佐助最直接面对小樱感情的一回，也只是一句简单的“谢谢你”，最终佐助还是走了，援救行动也没能成功，小樱明白了幸福是要寻找而不是强行挽留的，当鸣人跟随着自来也去修行，小樱也暗暗下定决心，找回佐助不能只依赖别人，要让自己变强，不在成为大家拖后退的，所以她拜是钢手为师，寻找从保护自己开始，虽然她的执着寻找不一定能换回佐助的爱． 关键词：坚强 人物：日向雏田 语录：人不是十全十美的...所以...一个人因为遭遇失败，才会拥有从那里再站起来的强悍... 雏田，日向一族的正宗继承人，或许因为是这样她才变的内向吧，引起别人注意时，也是寻求保护，小时侯是父亲的身后，长大了就只能是躲在树后，或是用无意识的手势隐藏自己的情绪．雏田虽然内向，但她并不笨，父亲对她的失望，身为日向分家的堂兄宁次对宗家的憎恨和诅咒她都一直看得清清楚楚，她同情宁次，恨自己的无能，却又无力改变什么．后来遇上了无时无刻都精力充沛的鸣人，终于她找到了勇气，变得坚强，她要努力改变自己，当鸣人在和对手艰苦作战时，她双手紧握，用自己全心全力为自己爱的人祈祷；在面对鸣人活泼搞笑的性格的面前，她总是会脸羞得红红的，幸福的听着鸣人对她说的每句话；而最重要她是坚强的，面对宁次的战斗、面对比她实力强太多的哥哥，她没有退缩，哪怕她知道，没有胜算，但是她还是一如既往的坚持，血从她的嘴里不断流出来，一滴一滴落在地上，她想让父亲知道，让宁次知道，让鸣人知道，她也再努力着，寻找微香虫任务更是展现了她努力的成果，她不在胆怯，她变地比任何时刻任何人都坚强. 关键词：关心 人物：犬冢牙 语录：赤丸，你真的很努力，因为有你的协助......接下来由我保护你 牙，一个看起来并不如意相处，和他的狗到是很融洽的人，其实这和他们这一小队比较内敛有关系的，志乃在第三场预选赛中打完那个音忍后回到小组时，牙说：“志乃，表现不错啊！”志乃回了一句：”谢谢，我也很期待你的表现．” 而且后来在第三场考试前雏田不是在练习场等牙，牙来了后说了句：“不好意思啊，雏田，我迟到了，不过志乃的比赛在比较后面，不用担心啊．”这说明他是很关心好朋友的；牙带着赤丸在树林里遛弯，而赤丸不停的小便，这时志乃正在扑捉虫子，可是赤丸却在志乃要捉的小虫身上便便呀，再看赤丸和牙的坏笑，和志乃一脸无奈的苦笑，这不足已证明他们是要好的朋友嘛，只不过朋友与朋友之间的友谊表达方式不同罢了，他们之间是默契的，因为最好的朋友，不用说话，一个眼神，一个笑容都是最好的交流！对伙伴们都如此关心，对赤丸，这个占据牙一半内心的小动物更是不用说了，大战左近，右近，发动人兽混合变身．可惜没有打倒左近兄弟，查克拉也耗尽，牙还被右近进入了身体，可是为了保护赤丸，不惜采取自杀的方式，这是对齿丸的关心，多赤丸的保护，也对赤丸的交代，你的主人也是很厉害的． 关键词：相信 人物：秋道丁次 语录：鹿丸一直都相信着我，所以他在把这个使命交给我一个人！ 贪吃，愚蠢，懦弱这就是丁次的登场印象，从中忍考试开始，几乎就是笨蛋的形象，死亡森林里的那场考试，遇到棘手的敌人就束手无策，遇到强大的敌人就躲了起来．当然还有遇到敌人时，不忘悠闲自在地吃零食．再后来就是他苦笑着流冷汗，对阿斯玛嘟囔着“如果遇到我爱罗就直接认输”，还有被音忍仅仅一招就打到七巧流“血”，他注定是个吊车尾的，或许他才是真正的超级吊车尾．事实真的是这样吗？或许吧，直到执行援助佐助的任务，他证明了自己，他是可以值得让人相信的伙伴，是勇敢的，面对次郎坊的二状态，丁次服下了秋道一族秘制的最后一颗红丸，他就选择了，为了他最珍惜的最相信他的鹿丸，即使是死也是值得的．两个一起吃着薯片看云彩飘过的闲人，两个并不想出太多威风的懒人，两个心心相通的人，他们有更多的共同的语言，也许他们之间的语言便是彼此的沉默，然而那便是友情的体现．当次郎坊亵渎这段友情时，丁次愤怒了，为自己，也为了鹿丸，胜利后，他步履蹒跚地追赶着伙伴，他看见了大家在树上留下真挚话语和记号，那一刻他欣慰的笑了，那一刻也是他最幸福的时候吧，父亲曾对他说过，“丁次，你比任何人都要温柔，而总有一天，当有人发现这一点时，你便可以和他互相信任，成为朋友了．”是的，他做到了，他想告诉相信他的伙伴们，你们的相信是不会错的，我没有辜负你们，我的任务完成了． 关键词：尽力 人物：油女志乃 语录：我是木叶一族的油女志乃……在战斗的时候，无论对手是多么弱的虫子，我都不会小看他……一定会全力以赴！ 无论多么弱的对手，我都将全力以赴，这是油女志乃的信念，在中忍预选赛的时候，他“凡事留一手”的作战方式，就有让人刮目相看的，沉着冷静，招招留都有后路，在战术方面，他和鹿丸比较相似，虽然不知道不及鹿丸的200，但其在作战时刻的表现是不容置疑的．还有在音忍进攻开始实施的时候，鹿丸，小樱，志乃三昏迷，后来，小樱在解开幻术后不知所措，呆作在那里，反而将自己陷入险境；鹿丸，虽然解开可幻术，随后就假装昏迷，而志乃，不声不响的观察着整个局势的变化，随时收集着情报，随局势作出必要的应变．但更重要的是，当时只有那么少的人没有被迷倒，而居然没有人注意到他的存在．而他就一直深藏不露，但当同伴陷入危机的时候会毫不犹豫的前去尽自己的全力去解救，为木叶不惜身陷危机，鸣人一行援助佐助的任务时，五人组去追赶，他没有被选上，是因为他去跟爸爸执行特别任务去了，而非实力不行，再然后就是雏田提出微香虫的想法后，也是全力以赴的帮助队友完成任务，志乃一个为伙伴，对对手，对任务，对任何都是100%尽力的默默无语的人． 关键词：平凡 人物：奈良鹿丸 语录：我本来想随便当个忍者，随便赚点钱．然后和个不美也不丑的普通女人结婚，生两个小孩，第一个是女孩，第二个么男孩．等长女结婚，儿子也能够独当一面的时候就从忍者的岗位上退休，之后就过着每天下将棋或围棋的悠闲生活，然后比老婆早死，这就是我的人生． 在中忍考试之前，鹿丸是一个平凡的不能再平凡的人，就是这么一个平凡的人，在随后的时间里，展现了不平凡的力量，在躲避音忍的追杀的时候，他冷静的分析了局势，然后留下了自己来牵制对方，他自然当仁不让的担起了这个艰巨的任务，此时这个个平凡的人显得如此的不平凡．但现在的他和平时的他反差是如此之大，以致于小樱还在怀疑他是不是为了自己逃走．直到忍犬告诉小樱后面的音忍停止了移动的时候，小樱也改变了对鹿丸的看法．最后他也成了钢手钦点的唯一中忍，仅接着就是援救佐助行动，成为中忍的他理所当然的成为了队长．不过和他懒散的性格形成鲜明对比的是，此时的他显得十分的严肃．“你们把性命交给我了，我就要对你们负责”、“我们一定要带佐助回来，因为他是我们的同伴”．简单的话语涵盖了复杂的意义．鹿丸那平凡的外表下是一个不平凡的心，对朋友的那份情与对任务的责任心终于激起了他的干劲，这表明他也像一个普通的人．友情！为了他，再平凡的人也能成为勇士，再懒散的人也能成为英雄．一个敢于面对困难，一个一心想着朋友安危的人，一个明知会有危险还要同路的人！ 关键词：勤奋 人物：李洛克 语录：就算我不会使用忍术或幻术，我也要成为一名伟大的忍者 “苍蓝野兽”李洛克，浓浓的眉毛，大大的眼睛，高高的个子，外貌算不上出众，中忍考室的走廊中，他对小樱有趣的表白，还被一个中忍推倒，实在是有多差劲就有多差劲，直至在他和佐助打时，第一次展露了实力，他快速的攻击，让所有人都吃惊，当然也包括佐助，可惜中忍考试时不幸遇到了我爱罗，在拥有绝对防御的我爱罗面前，小李很努力，但是显的那么徒劳，结果仍是我爱罗完胜，辛苦努力换来的却是失败，小李遭受严重的打击，但是小李没有倒下去，他并不怨恨自己的对手，他没有让心里充满仇恨，在医院养伤的他竟然没有在床上好好躺着恢复，而在单手做着俯卧撑，是的，他坚信着就算自己不会使用忍术或幻术，自己也要成为一名伟大的忍者，自己是努力中的天才．木叶的莲华将会再次绽放，因为小李每天用汗水灌溉着，努力也是一种天份，也可以成就一个天才． 关键词：命运 人物：日向宁次 语录：人的命运到底是沉浮在像云一样已经决定好的潮流之中，还是能够跟随着自己所选择的潮流走的东西呢？不管选择哪条路，最后可能都会走到同样的终点。但是当选择了后者时，人们就可以努力地为活着的目的努力，而拥有这种想法的人才是真正的强者． 宁次是天才，没有人质疑，属于分家的人，实力已经超越了宗家，也是命运所使他出生在分家，对于自己分家的标志而必须拥有的悲惨命运的咒印，感到无比的怨恨和无能为力的心碎，所以他有些封闭自己，但是他并不是不关心他人，当小李被音忍痛打时，宁次是第一个出来怒斥的，和鸣人对决后，宁次的心扉彻底打开了，人只要正视人生，正视命运就没有什么做不到的，援救佐助行动中宁次对上了鬼童丸，面对被知道了自己弱点的鬼童丸，宁次几乎无还手之力，但是为了不辜负同伴最自己的信任而宁愿牺牲自己的性命，他故意中了鬼童丸的最后一箭，用柔拳将其内脏打伤，再忍痛追击，将鬼童丸的查克拉的穴道封住，他胜了，源于鸣人当初的一句话“绝对，打赢你”，源于他坚强的毅力，源于他对命运的挑战，一个人的命运，不是由别人决定的． 关键词：价值 人物：我爱罗 语录：我也希望有一天能成为别人所需要的存在，而并不是只作为一个恐怖的兵器，而是作为沙隐村的风影 我爱罗，爱着自我的修罗！只爱自己而且只为了自己而战！这就是他当初存在的意义，他对哥哥姐姐漠视，对妨碍他的人仇视，中忍考试，他和小李的对战是惨烈的，在拥有砂子铠甲买面前的我爱罗，小李任何招数都是显的那么苍白，没有人同情我爱罗，没有人对他有好感，他被深深地打上了恶魔的烙印．幸好他遇到了鸣人，其实他不是没有感情的，不是不会受伤，不是只懂得杀戮，不是生来就习惯了形只影单．他是个孩子，不是神，更不是怪物，甚至比一般人还要脆弱百倍他只是一直在，勉强在自己，假装坚强罢了，当鸣人一行人在援救佐助时遇到了困难后，他义无返顾地站了出来，和小李站在了同一战线，原本在中忍考试中的敌人，现在的战友，不止如此，三年后的我爱罗更是成了风影，为了保护村子，明知道是青龙的陷阱，还是不假思索地撤出自己的沙子拉开屏障，他找了自己存在的意义，现在千代婆婆救醒了我爱罗，体内没有守鹤的我爱罗．将活地更开心，更好地诠释着自己存在的意义． 关键词：阳光 人物：手鞠 语录：我没叫你提出你的意见，我只是叫你说明一下状况而已 ”我没叫你提出你的意见，我只是叫你说明一下状况而已”有点野蛮霸道，其实手鞠是一个很阳光的女孩，虽然有点暴力倾向，也让人感觉她杀人不眨眼，而实际上作为一名忍者，一名自幼父母双亡的沙忍，每天在生与死之间徘徊，杀人或者被杀，仅仅只在一念之间，她没有权利选择自己的生活，不能像一个普通的女孩一样抱着比奇熊和父母撒娇，而且还有一个只会杀戮的弟弟我爱罗，在这种环境下，她仍然没有丧失自我，有着自己的原则和道义，已经是相当难能可贵了，她其实是从不乱杀人的，三个倒霉的雨忍是被我爱罗干掉的，木叶丸是被堪九郎揪起来的．反之，她还会劝阻我爱罗手下留情，要不是她的阻止，雏田，志乃和牙已经去另一个世界报道了，而事实上我爱罗在当初对于“哥哥”堪九郎的话也是从来不听从的，而对于手鞠，他却还是怀着一丝手足之情，从因为手鞠的一句话使我爱罗停止杀戮，从佐助追来时他尽力保护手鞠，都可以看出他对手鞠的感情，手鞠让我爱罗冰寒的内心有一丝丝阳光．不仅如此，手鞠还能够客观冷静地随时随地分析战斗局势，有时也会与堪九郎不言语仅交换一个眼神便心领神会对方的意思，虽然在中忍考试时不敌鹿丸的影子战术．手鞠总是带着那把大扇子跟着一阵疾风华丽地登场，然后华丽地扇动大扇子用强风将对方刮跑，特别是她在鹿丸面前解决多由也后露出的灿烂的笑容．鹿丸这个怕麻烦的人也应该被打动了吧． ，勘九郎也欣然做个听众，可是好事多磨，正当兄弟二人为了砂隐村一起携手奋斗时，青龙破坏了这个团圆，我爱罗牺牲了，堪九郎拼命的追赶着我爱罗，但是被蝎阻拦了， 满是伤痕的堪九郎脸色惨白地趴在地上，中了剧毒的身体让他感到绝望和虚脱，可口中仍念叨着我爱罗的名字，直到失去意识的最后一刹，眼前闪过的还是自己未能拯救的小爱远去的身影，从隔阂到交融，从冷漠到亲近，从怀疑到认可，又从认可到坚信！现在我爱罗被千代婆婆救了回来，堪九郎体内的毒也解除了，兄弟两人一定会捍卫这段亲情，并肩努力让砂隐村的明天更幸福！ 关键词：自由 人物：辉夜君麻吕 语录：人一出生就有他的使命,而我的使命就是帮大蛇丸大人完成他的野心. 在雾隐村，有一群单凭一族之力的就挑起战，最后却因此灭亡的族人，君麻吕就是这一族的后代，君麻吕从来不是自由的，小时侯在牢里，他在抱怨上帝对他的不公，全族死亡后，他更是是成了一个自由的孤单人，虽然他遇到了大蛇丸，可最终没能改变他的命运，大蛇丸只是叹息，不曾为君为他做的事而感动过.但这是他自己选择的，大蛇是坏人也罢，是好人也可，他不在意，好人和坏人对他来说没什么区别，因为在他的眼中只有大蛇丸才理解他，君是辉夜一族最正统血继界限的拥有者，血继界限是可以自由操纵骨芽细胞与破骨细胞，但是他的血继限界是不断的缩短人的寿命做代价的，人体的细胞是有限的，分裂不是无穷无尽的，到了某一个极点细胞就会死亡，而且不能再分裂出新的细胞来．这就是说，控骨术使用过度是不能恢复的，他知道自己就像昙花一样，所以他拼命得想得到别人的赞同，被人感觉到存在是有意义的，虽然是被人当作利器和容器，不存在任何的自由，最终他还是结束了短暂的生命，没有泪，没有软弱，没有悲伤，或许悄悄地离去．到那个世界中，才会很自由，才会有快乐． 键词：梦想 人物：白 语录：你有没有对你很重要的人呢？人们在想要保护对自己重要的东西时，就会变得十分强．对我来说，像个真正的忍者那样是很难的事．我想要实现那个人的梦想，为此我要成为真正的忍者．这就是我的梦想．我很高兴． 白由于小时侯受到血继限界的迫害，父亲杀死了母亲，而父亲又被自己的血继限界所杀．人生之路崎岖坎坷，后来遇到再不斩，就像生命中的路标．所以为了和再不斩一起”修行”，即使做再不斩身边的武器也没关系，虽然白改变许多，但是却并没有改变他善良的性格．当遇到上卡卡西一行人时，再不斩想杀了出出茅庐的鸣人，白用“这孩子角给我吧”来搪塞再不斩，在与小鬼们打斗中，处处留一手，并没有造成他的致命伤，也因此，他最后的命运，或许也可以归结于他的善良命运吧，他不忍伤害任何人，就只有伤害自己了，再被鸣人打败后，白认为自己已经没有存在的价值和意义，庆幸的是，他的愿望实现了，再不斩认同了他，回忆着白给他的点滴感动，“那家伙..我想再见他一面，至少...最后我能在你身边，可以的话...真想和你去....同一个地方！”或许白的梦想也就如此简单而已吧. 关键词：迷失 人物：旗木卡卡西 语录：今天我在人生之路上迷路了... 犯迷糊，神经质，爱迟到．还好色．这就是旗木卡卡西，卡卡西老师，这个世界上最糟糕的老师，也是最优秀的老师，他曾对自己的学生说过：“放心吧！我就算死也会保护你们，我绝对不会让他杀了我的同伴的．”这一句简单的不过的话，说明了卡卡西的为人，之所以变得很邋遢的样子，是因为他迷失过，父亲的死，带土的离去，整天嘻嘻哈哈的背后却藏着许多痛楚，年幼时就目睹了父亲那令人心痛的一幕，号称“木叶白牙”的父亲曾是自己的骄傲，面对突如其来的巨变，他迷失了，做怎样的忍者才有意义呢？慢慢的心理也发生了偏执，“对违反忍者世界规则的人，我们都叫他废物...”带土却驳斥了他：“ 对违反忍者世界规则的人，我们都叫他废物,但不懂得珍惜同伴的人,是最差劲的废物.” ，卡卡西不屑一顾，可是在不久后的一次队伍行动中，带土为了救卡卡西而被跌落的巨石砸中，活活地压在了地上，带土明白自己要死了，于是他把写轮眼赠给了卡卡西，还有什么是团队合作，什么是与同伴之间的情谊也赠给了卡卡西，“不遵守规矩的人是人渣，但是放着同伴不理的人是人渣中的人渣！”卡卡西又再一次迷失了，但要似乎明白了一些什么事情，从此发生了360度的转变，变成了懒散的人，迟到，搞笑，这原本是带土的”专利”，再后来．做了老师的卡卡西把检验学生的地方也设在了在木叶的“慰灵碑”前，在他死去的伙伴的面前，卡卡西跟他死去的伙伴一同在考验着一批批想成为忍者梦想的孩子．希望他们能找到正确的道路，不再迷失.
就人才需求而言，动画产业链下游员工与前端人才需求的比例影响着动画专业毕业生的就业机会。动画就业市场人才需求差距近40万。其中包括大量动画产业链下游相关员工，直接从事动画产业链前端人才需求约10万人，其中短缺人才可分为以下六类:故事原创人才、动画软件开发人才、3D动画制作人才、动画产品设计人才、游戏开发人才、动画游戏营销人才。中国动画教育基本停留在产业链的前沿。动画专业培养的毕业生大多是从事动画制作的人才。这样看来，动画专业毕业生的真实就业口径只有10万左右。因此，动画人才结构的单一性已经成为影响动画专业毕业生就业的重要因素。就职位类别而言，动画专业教育的指向标落后于技术更新的速度，导致动画专业就业市场人才需求的差距。动画专业的就业岗位分为彩色、中间画、原画、分镜、造型、编剧、导演等。随着影视编辑技术的发展和3D技术的兴起，包括3D建模、影视特效等职位。这些职位是动画专业教育的指标，动画专业培养的人才必须接近这些职位，使动画专业毕业生获得更好的就业机会。如果这些人才培养跟不上技术进步的速度，就会产生这种人才需求的差距。目前，我国动画产业发展良好，动画产业是朝阳产业。动画设计专业的毕业生将来可以在广告行业、电视、电影、电影包装、游戏、动画公司等行业从事相关职务。动画设计专业的学生可以从事动画师、平面设计师、艺术家、淘宝艺术家、UI设计师、后期制作、三维动画师、IOS开发技术人员等。
中日美动漫对比 说起动漫我想大家对此都很了解，从小时侯我们看过的“变型金刚”、“大闹天宫”、“哪吒闹海”、“多啦 A 梦” ....... 很多很多。 在经过一个学期的动漫赏析课程的学习后，我们对中日美的动漫作品有了一定的了解，在学习中我们可以发现， 随着时代的发展， 日本动漫在一步步占居世界动漫的首位，美国动漫也在世界上占有较高的地位，而中国的动漫却停滞不前，最近甚至有倒退之势。这是为什么呢？下面我们简单分析一下中日美动漫的差距： 由于各自国家文化的差异，中国、日本、美国这三个国家的动漫文化也各不相同。《大闹天宫》、《黑猫警长》、《葫芦兄弟》这些国产动画，我想都是大家儿时的美好回忆，挑战天庭、叱的中国动画片人物造型千篇一律，缺乏生命力，模仿抄袭的成分严重，中国动画线条粗糙，色块明显，不和谐，缺乏立体感，背景太过简单。 在造型方面日本动画追求唯美，男主角的大部分都是长得很帅，拥有魁梧的好身材；女主角则一头长发，瓜子脸，一双大大的眼睛和小巧的鼻子，身材非常好。 日式动画的场景绘制很细致， 在 以宫崎骏为代表的日本动画，表现的就是丰富细致的场景。 美国动画中，人物不算美形,人物造型都比较简单,人物比例不正确..比较夸张。 美国的动画无论是场景渲染还是角色表现，都达到一个很高的水平，不过夸张的人物形象依然是不变的风格。 通过以上对比， 作为新一代的大学生的我们，不禁为中国的动漫事业感到担忧。希望中国动漫能突破局限，努力改革创新，做出优质动画作品，再现中国动漫的辉煌，走出一条属于自己的动漫之路，让中国早日成为动漫强国。 给最佳