郎绍君美术毕业论文

一九三五年（乙亥）——一九四六年（丙戌）一岁至十一岁七月一日生于西安市。幼由父百川先生开蒙，习书法。进入陕西省立师范附属小学。学画最早记忆为临画洋片上的一百单八将。一九四七年（丁亥）——一九五一年（辛卯）十二岁至十六岁先入西安私立菊林中学，后考入西安市一中高中部。加入西北美术工作者协会，为最年轻会员。一九五二年（壬辰）——一九五五年（乙未）十七岁至二十岁结识方济众，开始自学素描。《经济快报》发表漫画一幅，是为发表的处女作。以同等学力资格高中毕业。一九五六年（丙申）二十一岁在某刊物封面看到两幅黄宾虹山水，心仪至老。连环画《十棵苹果树》发表。在《西北妇女画报》上多次发表连环画、漫画。一九五七年（丁酉）——一九五九年（己亥）二十二岁至二十四岁考入西安美院彩墨系（国画系前身）。速写《车间会议》、《检修》等发表于《西安日报》。《喧闹的山谷》参加建国十周年画展。一九六零年（庚子）二十五岁选择山水画专业，这是人生的一次重要抉择。毕业后留师范系任教。一九六一年辛丑二十六岁秋天，为人民大会堂陕西厅创作布置画。回程游临潼，画《华清池》，四十年后，范迪安称此画“直逼可染先生”云。一九六二年（壬寅）——一九七一年（辛亥）二十七岁至三十六岁三月下放到西安工艺美术厂，每每利用出差机会，赴北京、广州、上海、大连、青岛、烟台、延安写生。一九七二年（壬子）——一九七六年（丙辰）三十七岁至四十一岁为西安市委礼堂作画《秦岭北麓变江南》等。先后赴陕南山区、延安、绥德、佳县、华山、黄山、杭州、黄陵、秦岭、巴山、徽县、四川等地写生。一九七七年（丁巳）四十二岁焦墨山水二十三幅被收入《工艺美术参考资料》。天津人民美术出版社《山水画稿》约稿，六幅焦墨入编。一九七八年（戊午）四十三岁“春潮画会”成立，为核心成员。为何海霞提供多幅华山速写稿作为创作母本。一九七九年（己未）四十四岁为人民大会堂陕西厅绘制《宝成铁路》。一九八〇年（庚申）四十五岁初夏，二次入蜀，在都江堰、乐山、眉山等地写生。在某刊物上看到《线与点的交响诗——漫谈传统山水画的美学性格》，此后山水画的形式与内容，具象与抽象关系问题一直贯穿在创作实践中。一九八一年（辛酉）四十六岁三月，调入陕西国画院。本 年，先后赴白帝城，大、小三峡、张家界、黄河禹门口写生。一九八二年（壬戌）四十七岁在云冈石窟、祁连山写生采风。一九八三（癸亥）四十八岁七月，参加陕西风光画展。十月初，赴泰山、孔林写生。十一月中旬，赴沪、苏、闽、粤等地写生并拜访王个簃、唐云、王兰若、郑乃珖、廖冰兄等。八月，安康洪灾，作画三幅义卖。一九八四（甲子）四十九岁《陕北之春》入选第六届全国美展。十一月，为陕西省人民政府等单位画布置画。《陕北秋色》等三幅参加“中国陕西·日本京都书画联合展”。一九八五年（乙丑）五十岁《春到陕北》等九幅作品参加中丹建交三十五周年丹麦冰岛展。赴海口、通什、三亚写生。七月，当选美协陕西分会第二次代表大会理事、艺委会委员。十二月，加入中国美术家协会。一九八六年（丙寅）五十一岁四月，《西出阳关》等五幅作品参加中国陕西·日本京都书画联合展览。六月，参与筹办“陕西杨凌·中国画传统问题学术讨论会”，提交论文《中国画传统笔墨的现代价值》。秋，赴商洛、丹凤、商南、洛南写生。一九八七年（丁卯）五十二岁《走西口》参加西北五省（区）美术作品展。十月，赴太行山区写生。一九八八年（戊辰）五十三岁五月，在陕西美术馆举办首次个人画展。初夏，赴甘肃、青海写生。九月，被评为国家一级美术师。一九八九年（己巳）五十四岁撰文《笔底黄土尽是情——张振学山水画浅析》。一九九〇年（庚午）五十五岁八月，黄土高原赞歌·崔振宽首展在台北展出，出版《崔振宽画集》，钱志强著文《妙悟与通神——谈崔振宽的山水画》。十一月，再赴陕北写生。一九九一年（辛未）五十六岁为《罗平安画集》撰文《才力和毅力——罗平安的突破与升华》。杨云峰撰文《根·在生命的沃野——崔振宽山水画小记》发表。秋，赴榆林采风。一九九二年（壬申）五十七岁初春，赴河西走廊写生。此后两年多时间，闭门谢客，作八尺斗方作品百余幅。一九九三年（癸酉）五十八岁是年，放弃所谓“新潮”的探索，回归传统。一九九四年（甲戌）五十九岁四月八日，在中国美术馆举办个展。《阳关暮曛图》入选第八届全国美展优秀作品展。一九九五年（乙亥）六十岁先后在广东佛山、肇庆，陕西太白山等地写生。一九九六年（丙子）六十一岁春节后赴蓝田写生，“桑沟”成为创作野山杂林类作品的蓝本。九月赴美考察交流，访问陈丹青、徐冰、徐希、陈衍宁等人。十月，赴法国拉瓦勒市博物馆举办四人联展。十二月中旬，赴四川洪雅写生。一九九七年（丁丑）六十二岁撰文《试谈山水画创作的心理机制》发表。八月，赴黄山、九华山写生。一九九八年（戊寅）六十三岁九月，《长安十家·崔振宽画集》出版。一九九九年（己卯）六十四岁秋，赴新疆写生。《旱塬》入选第九届全国美展。《冬》入编《中国当代美术（1979-1999）》二〇〇〇年（庚辰）六十五岁一月，赴陕北写生。二月十五日，赴安康、紫阳写生。八月上旬，游历法国、摩纳哥、意大利、西班牙并写生。十二月十二日，在黄土地上·崔振宽2000新作展开幕。陈云岗《笔墨总关情——崔振宽作品刍论》发表。二〇〇一年（辛巳）六十六岁七月，《桥儿沟》获延安颂美术作品展一等奖。十一月，《崔振宽画集》出版。刘骁纯《关于黄宾虹课题——崔振宽近作观后》，殷双喜《气象苍茫——崔振宽的山水艺术》、陈孝信《真宰上诉天应泣——论崔振宽山水新作》、邵养德《古道西风——评崔振宽的山水画》发表。二〇〇二年（壬午）六十七岁二月，《走近阿尔金》参展陕西国画院画展，王子武评价：“画的线好像刻到纸里头了……”。三月十二日至九月十二日，《气象苍莽·崔振宽山水艺术巡回展》在中国美术馆、上海美术馆、广东美术馆、成都现代艺术馆、江苏美省术馆展出，五地学术研讨会纪要发表于《画刊》、《收藏》。三幅作品被选送赴欧洲展览，其中《秋》被选作画展请柬和简介封面。张渝《黑压压的沉默——审苦范式中的崔振宽》、赵农《梦里家山——读崔振宽的山水画》发表。十二月十八日，参加《画刊》2002年21世纪优秀艺术家年度邀请展。为《石英画辑》作序《重在探索——谈石英山水画》。二〇〇三年（癸未）六十八岁杨力舟《异军突起现高峰》发表。十一月二日至十二月十一日，赴苏、浙、皖写生。二〇〇四年（甲申）六十九岁三月二十八日，参加《江苏画刊》30周年邀请展。四月八日，参加当代中国水墨神韵提名展，被授予“终身成就奖”。《崔振宽小品画集》出版。刘骁纯《山水深处》、李小山《莫愁前路无知己》、王桂兰《气象苍茫的画卷——记崔振宽山水艺术》发表。撰文《漫谈焦墨》、《随笔三则》发表。二〇〇五年（乙酉）七十岁《陕西日报》头版刊载《头上没有官衔，身上不负俗气、胸中只藏山水、手中唯有画笔，五十年挥洒气象苍茫——访我省赴京参展国画家崔振宽》。七月一日，从艺五十年·崔振宽山水艺术回顾展在陕西美术博物馆开幕，《研讨会纪要》发表于《画刊》和《中国书道》。贾方舟《大气象大境界——评崔振宽的山水画》、吴克军《崔氏山水，别样风范》、樊波《笔墨厚朴、境界雄莽——崔振宽山水画的语言构造和审美形态》、《当代绘画还要回到传统的根本精神上来——崔振宽访谈》发表。焦墨作品《陕北初冬》获李可染艺术基金会艺术奖。十一月十日，中央电视台《东方之子》播出专访。二〇〇六年（丙戌）七十一岁四月一日，参加《画刊》“2005—2006年度艺术家邀请展”。撰文《经验有时比法则更重要》、《新视角新感受新语言 ——评石英山水画新作》、《我喜欢有力度的画·崔振宽访谈》发表。刘星《崔振宽——刘星谈中国画的创新》、吴振锋《崔振宽山水画欣赏》发表。二〇〇七年（丁亥）七十二岁元旦，参加水墨雄风五人邀请展。四月十二日，获吴作人艺术奖。为《戴希斌作品集》作序《也从笔墨和欧洲说起——谈戴希斌的欧洲写生》。同月参加吴克军策展之《扇上·扇上陕西名家扇面展》。《中国当代山水画坛名家系列·崔振宽作品集》出版。贾方舟《书写的快感——读崔振宽的山水小品》、王林《山水画中的个体表达——崔振宽创作说略》、雒青之《凝血含情墨自深—崔振宽山水作品解读》发表。十月，参加李可染与当代中国山水画展。二〇〇八年（戊子）七十三岁为《石英画集》作序《平淡天真朴拙典雅——石英07渭北系列山水画赏》。五月十三日，汶川地震赈灾义卖四尺山水两幅。七月，参加大连2008当代中国画名家（12人）黄金联展。郎绍君《大壮与笔墨——再谈崔振宽西北风格的山水画》、乐震文《中国山水画的西部景观》发表。十一月下旬，参加中国美术大事记三周年邀请展。二〇〇九年（己丑）七十四岁撰文《漫话写生》发表。《中国美术大事记·崔振宽艺术》收入写生等作品27幅。六月二十日，赴纽约参加“国际公务员日”活动，四幅焦墨作品在联合国总部展出。九月二十三日，访问王伯敏先生。十二月中旬，参加笔墨风格·当代中国画名家14人邀请展。二〇一〇年（庚寅）七十五岁一月十八日，参加香港第三届当代中国画学术论坛。撰文《关于长安画派》、《艺术天性的舒缓流淌——谈石英的淡墨山水》发表。六月，参加日本“中国美术馆藏·中国扇面画展”。王平《崔家焦墨南山行》、耿翔、王晓阳采访《大家崔振宽·带着一卷山水赴江南》、子峰《笔墨动关陕气概惊河朔——中国当代经典名家崔振宽综合研究》、西沐《开启笔墨的当代形态——关于崔振宽学术定位研究》发表。杭州恒庐美术馆举办水墨长安·崔振宽06——10新作展。受聘为文化部艺术服务中心中国美术创作研究基地专家委员会国画科委员。十二月中旬，参加中国国家画院小幅画邀请展。二〇一一年（辛卯）七十六岁《中国画名家经典·崔振宽》出版。三月底，创作巨幅山水画《苍莽秦岭图》，殷双喜撰文《一画鸿蒙---序崔振宽先生“苍莽秦岭图”》。五月，参加东方既白·中国国家画院成立三十周年邀请展。五月二十日，参加大写者---当代中国画名家（12人）学术邀请展；张楠《苍茫朴厚的山水心象》发表。六月二十四日，受聘为中国国家画院研究员。九月二十八日，崔振宽·石英师生画展在上海美术馆开幕。本 年，先后在广西桂林，青海，贵州遵义、赤水、凯里及国外伊朗、印度、尼泊尔等地采风，创作《祈祷门》、《印度琥珀城堡远眺》等作品。二〇一二年（壬辰）七十七岁一月十七日，参加《都市——田园中国画提名展》，首次创作都市题材。四月初，赴湖南采风。马鸿增《崔振宽山水画的艺术高度》发表。五月中旬，赴沂蒙山区采风。十一月二十日，崔振宽、石英、井融飞、李天海、崔迅师生画展开幕。二〇一三年（癸巳）七十八岁一月十日，主持台北第四届当代中国画学术论坛“山水清音”组讨论。六月二十二日，参加《南北宗·回望董其昌山水画邀请展》。九月二十九日，赴德国进行艺术交流和展览并演讲。十月，四幅作品参加第七届AAC艺术中国海外邀请展（新加坡站）。月底，高原·高原——第三届中国西部美术展开设崔振宽特展。本 年，在山西太行山区，内蒙古呼伦贝尔草原、海拉尔，黑龙江兴安岭林区、中俄边境、满洲里，重庆市龚滩、酉阳、后溪、边城等地写生。二〇一四年（甲午）七十九岁五月二十五日，参加2014典藏·当代山水作品展。七月一日，崔振宽美术馆封顶。《甲午之春写生小品·崔振宽画集》出版。七月上旬，参加上海“中国新表现——21世纪特别邀请展”。七月下旬，参加2014艺术中国——中国画走进联合国画展，展后游历斯洛伐克、捷克、德国、希腊等国，作欧洲风光速写五十余图。创作巨幅焦墨山水画《秦岭大壑》。十一月，刘骁纯继2002年提出黄宾虹课题，2005年提出黄宾虹——崔振宽脉系之后，完成黄宾虹——崔振宽系统的学术定位。二〇一五年（乙未）八十岁五月二十一——六月一日，“苍山无言——崔振宽画展”将在中国美术馆举办，是本年度中国美术馆为在世画家举行的最大规模展览。

郝荣国郝荣国笔名汉风，(—)河北省藁城市东邑村人。著名国画家、美术理论家。1980年毕业于河北工艺美术学校，1986年结业于中央工艺美术学院。现为国家一级美术师，河北省政协常委，《乡音》杂志副主编，中国美术家协会会员，中日美术交流协会会员，中华诗词协会会员，第二届中国出版工作者协会装帧艺术委员会委员，河北省美术家协会常务理事、学术委员会主任，河北省中国画研究会副会长兼秘书长，第八届、第九届河北省政协委员，第十届河北省政协常委，河北省社会科学界联合会委员，河北省党外知识分子联谊会常务理事。中文名：郝荣国国籍：中国出生地：河北省藁城市出生日期：职业：研究院院长毕业院校：中央工艺美术学院主要成就：河北省美术家协会副主席河北省政协常委代表作品：《汉风画集》《汉风国画作品优选画集》《汉风中国画作品集》画家郝荣国（汉风）简介郝荣国，笔名汉风，(—)河北省藁城市人。著名国画家、美术理论家。1980年毕业于河北工艺美术学校，1986年结业于中央工艺美术学院。现为国家一级美术师，河北省政协常委，《乡音》杂志副主编，中国美术家协会会员，中日美术交流协会会员，中华诗词协会会员，第二届中国出版工作者协会装帧艺术委员会委员，河北省美术家协会常务理事、学术委员会主任，河北省中国画研究会副会长兼秘书长，第八届、第九届河北省政协委员，第十届河北省政协常委，河北省社会科学界联合会委员，河北省党外知识分子联谊会常务理事，被河北省委省直工委授予“河北省直各界人士十大名人称号”并通报表彰。1987年在日本东京举办个人画展。1988年在日本举办“现代中国画坛精锐十人展”。2010年在北京举办个人画展。其作品先后17次荣获中国美术家协会、中国出版工作者协会、中国广播电影电视部等机构授予的全国奖。荣获英国剑桥国际传记中心和美国传记协会授予的“20世纪成就奖”、“对艺术杰出贡献金钥匙奖”，并收入《世界名人录》和《500位杰出的学术领导者》。大量国画作品在国内大型展览以及美国、日本、德国、法国、新加坡等国家展出。应邀为河北省委大厦正厅创作巨幅作品《长风万里》。应邀为石家庄国际机场候机大厅创作巨幅作品《太行神韵》、《燕赵春秋》。其国画作品和80多万字的美术论文在《人民日报》、《中国文化报》、《文艺报》、《美术》、《中国美术》、《画刊》、《中国美术报》、《美术观察》、《美术内参》等权威报刊发表或出版。论文《架上绘画的宿命和前景评估》入选中国第十届全国美术作品展览组委会举办的“当代美术创作论坛”。汉风撰稿的十集电视系列学术片《中国画》填补了我国以电视手段反映中国画发展历史的空白，在中央电视台和众多省市电视台播出后荣获1996年度中国电视奖、全国第七届教育片评奖二等奖。出版有《汉风画集》、《汉风国画作品优选画集》、《生命存在与艺术存在》、《燕赵文艺史话美术卷》、《唐诗名画佳句欣赏》（合著）等专著。其中，《燕赵文艺史话美术卷》被列入河北省十一五经济社会重点文化项目，并填补了河北美术史的空白。吴冠中、莫言、张仃、崔子范、孙其峰、周韶华、贾又福、王明明、老甲、邵大箴、刘骁纯、殷双喜、刘曦林等我国著名画家、作家和美术理论家曾为汉风著文评论或题词。众多国家级媒体和省级媒体对其艺术成就进行过大量报道和评介。名家对郝荣国（汉风）艺术成就的评价：汉风的艺术着眼于中西方文化的现代整合，但又不失民族文化之本。他大力倡导的文化意识、大美意识和生命意识对于中国当代美术无疑具有十分重要的意义。汉风的国画作品雄浑、豪迈、拙朴、高古，大气磅礴、水墨淋漓，具有很高的文化品质和独特的艺术风格。汉风几十年的创作使他在中国美术界产生了广泛的影响。著名国画家和美术理论家周韶华先生在为《汉风画集》所写序言中说：“翻开汉风的画集，你一定会感受到一种扑面而来的弘大气势；你同时会感受到一种深沉拙朴的精神张力；你还会感受到一种神秘虔诚的宗教情感。这一切是如此的自觉，如此的自在，又是如此的自信。作为燕赵之子的汉风，他鲜明地秉承着燕赵文化的血脉。燕赵文化那种崇高的精神和壮美的品质感染着汉风、培育着汉风、激励着汉风，并因此成就着汉风国画的灵魂，成就着汉风国画的艺术冲击力。他那从中国传统笔墨世界与西方现代艺术世界中生发出来的鲜明的时代气息和现代精神使人振奋；他那在多元文化语境的重构中所表现出来的崇高理念和文化品质同样使人振奋。汉风能够将儒家文化的崇高、中和，道家文化的神秘、弘大和佛教文化的直指心性内在地融化于自己的笔墨之中；他同时能够将对本体的追溯以及意志和语言等范畴的解读置入自己颇具表现性的笔墨之中。因此，他的国画境界才会有今天的弘大、拙朴、豪迈、悲壮。应该说，汉风的作品潜藏着一种对大灵魂的呼唤。在他那充满表现性和精神性的作品中，可以使我们感受到一种生命的悲壮和博大，以及在这种悲壮与博大后面对意志的咏叹。这些形态化的精神表现，均给人一种境界的崇高之感。汉风的作品充满元气和智慧。正是由于汉风的元气和智慧，使他对道与理、情与致、形与神的认知有着更深层面的把握并赋予了更内在的时代精神。也正是由于汉风对这些具有终极指向审美范畴的独特解读，使他成为一个颇具大家之风的画家。”中国美术家协会艺术理论委员会主任、中央美术学院博士生导师、著名美术理论家邵大箴先生为《汉风画集》所写序言中说，“汉风是一位很有思想见解的艺术理论家和国画家。作为理论家，他对艺术的本质、艺术的创造规律和当代中国艺术，特别是中国画的现状与走向，都有深刻的思考，他力图达到“把握生命、把握存在、创造文化、创造大美”的高境界。他是一位很有激情和富有想象力的艺术家，他重视对生活的观察和体验，但他决不照搬客观现实，而是善于提炼、概括，用合理夸张的手法描写自己内心最突出的感受。他以意取象，以神写形。他的画多用粗犷而有力的线条，用浓重的墨，敷以色彩，描写客观对象，借以抒发内心的情怀。在构图上，他打破传统文人画的章法，以奇突取胜。在当代中国画坛，有一些被称为气势派的艺术家，汉风当属其列。汉风有自己鲜明的个性特色，他不追随别人，实难能可贵。富有探索精神的汉风正值旺年，他的画和他的理论研究一样，会不断完善而享誉画坛和服务于社会。”著名作家莫言先生在《汉风先生画文集观后》一文中说：“面对着汉风画集里那些水墨淋漓、元气充沛、朴拙中蕴藏着灵秀、苍劲中透露出天真的作品，唯感到心旷神怡，有种种生命感觉、许多奇妙联想。好的美术，是画家生命力的凝聚和其对生命、自然、宇宙的体悟之表现，是忘却艺术的艺术，是自由精神的自由表现。汉风先生那本体裁类似格言、警句集萃的大著，我反复阅读过了，许多话精辟睿智，许多话意味深长。有的话读罢如饮醍醐，有的话读罢如嚼橄榄。汉风先生是有相当深厚的哲学修为的艺术家，他想得很多，在某些方面也想得很透。他的思想方法是辩证的，他对存在、本质、直觉、理性、创造、意志、逻辑等哲学范畴有很深的感悟，并艺术地、辩证地阐释了它们之间的关系，令我获益匪浅。”郝荣国（汉风）艺术创作及获奖年表1957年农历5月27日，生于河北省藁城市东邑村。父亲郝留存，母亲郝香琴。取名郝荣国，姊妹5人，排行老二。自幼即喜爱美术。少年时期，课余时间和在地里参加劳动休息时画了大量速写。1974年应邀参加藁城县文化馆组织的美术创作班。得到李迎涛、杜双银、杨清晨等老师的指教。创作的工笔画《新高度》入选石家庄地区美术作品展览。多幅速写入选藁城市美术作品展览。1977年参加全国招生制度改革第一年的考试。考试前一天晚上中煤气，幸被人及时发现，经抢救从昏迷中醒来。第二天，承受着剧烈的头痛参加考试。被河北工艺美术学校录取。1978年初入河北工艺美术学校装璜专业学习。得到韩羽、阿菊、谭宝泉、许鸿宾、刘耕涛等老师的指教。在此期间，开始倾心于中国画创作，大量阅读古代文学、诗词，并进行诗词创作。1980年毕业于河北工艺美术学校。1981年被分配到石家庄市手表厂技术科工作。负责装潢设计。1986年国画作品《江南印象》荣获全国青年美术“长安”大奖赛优秀奖。到北京中央工艺美术学院研修班学习，得到著名画家吴冠中、张仃、李燕、乔十光和著名设计家陈汉民、何燕明、罗真如等著名艺术家的指教和鼓励。张仃、李燕、乔十光等著名画家为其题词。在进行中国画创作的同时，开始深入研究美术理论和哲学。1987年应邀在日本东京举办个人画展。得到著名国画家崔子范、贾有福、周思聪、王明明、白雪石、田世光、石国良等著名画家的指教和鼓励。崔子范、贾有福、王明明、白雪石、田世光、石国良等著名画家为其题词。1988年应邀与中央美术学院姚治华教授、中央工艺美术学院朱军山教授等画家在日本新泻举办“现代中国画坛精锐十人展”。论文《谈宗教感》、《恒常心理的启示》在中国美术报发表。1989年启用笔名汉风。国画作品《金秋》荣获中国美术家协会参与主办的“牡丹杯”国际书画大奖赛优秀奖。论文《在理性与非理性之间》、《悲剧艺术：一把永恒的剑》在江苏画刊发表。被台湾《雄狮美术》誉为中国美术理论第三梯队的重要理论家。1990年调入河北省政协乡音杂志社任美术编辑。加入中日美术交流协会。向第11届亚洲运动会组委会捐赠国画作品。1991年当选为河北省中国画研究会副会长。当选为第二届河北省社会科学界联合会委员。1992年加入中华诗词学会，当选为河北省诗词学会理事。1993年因成就突出，被破格评为国家二级美术师职称。论文《从语言哲学谈装帧艺术的审美空间》荣获中国出版工作者协会与中国美术家协会共同授予的全国第二届装帧艺术论文与研究成果评奖二等奖。荣获中国现代文化学会授予的世界铜奖艺术家称号暨国际文化交流荣誉奖。1994年被列入英国剑桥世界名人录。被美国传记协会列入《500位杰出的学术领导者》，并被授予20世纪成就奖。国画作品《灵石朱雀》荣获中国当代艺术界名人作品展示会优秀奖。1995年创作我国第一部反映整个中国画发展历史和审美变迁的十集电视系列学术片《中国画》。当选为第二届中国出版工作者协会装帧艺术委员会委员。当选为河北省第五次各届人士为“两个文明”服务经验交流暨表彰大会代表，受到河北省政协与河北省委统战部的共同表彰。荣获美国传记协会授予的“对艺术杰出贡献金钥匙奖”。1996年由汉风撰稿、河北电视台拍摄的我国第一部反映整个中国画发展历史和审美变迁的十集电视系列学术片《中国画》荣获中国广播电视学会授予的第七届全国优秀电视科教节目二等奖。论文《装帧艺术的元理论阐释》荣获中国出版工作者协会与中国美术家协会共同授予的第三届全国装帧艺术论文与研究成果评奖唯一的理论探索奖。应邀为河北省委大厦正厅创作巨幅美术作品《长风万里》。1997年由其创作的十集电视系列学术片《中国画》在中央电视台黄金时段播出后，受到高度评价。荣获中国广播电影电视部授予的1996年度中国电视奖。据河北广播电视报报道，这是河北省独立创作的大型电视专题片首次在中央电视台黄金时间播出并获广电部颁发的大奖。众多省市电视台相继播出此片，受到高度评价。吴冠中、贾又福、邵大箴、刘骁纯、郎绍君、刘曦林、夏硕奇等著名画家和美术理论家参与拍摄。吴冠中为该片题写片名。邵大箴、刘骁纯、郎绍君、刘曦林等画家为之题词。1998年因成就突出，被评为国家一级美术师职称。当选为第八届河北省政协委员。当选为河北省中国画研究会副会长兼秘书长。获奖论文《从语言哲学谈装帧艺术的审美空间》和《装帧艺术的元理论阐释》被收入吉林美术出版社出版的大型专著《中国当代装帧艺术文集》。1999年与中国佛教协会副会长、河北省佛教协会会长净慧法师等十人一起被河北省委省直工作委员会授予“河北省直各界人士十大名人”称号并通报表彰。当选为河北省美术家协会学术委员会副主任。组织策划“河北省中国画精品展”。母亲郝香琴逝世。2000年加入中国美术家协会。由汉风撰稿、河北电视台拍摄的电视专题学术片《怎样画山水——概论篇》荣获中国广播电视学会授予的2000年度全国科教片评奖二等奖。人民美术出版社与中国美术家协会联合出版《汉风国画作品优选》画集。与河北省著名画家在河北省博物馆联合举办“跨世纪中国画九人联展”。被任命为河北省政协《乡音》杂志副主编。2002年艺术哲学专著《生命存在与艺术存在》被河北省文学艺术界联合会评为年度重点研究课题。与人合著的《名画唐诗佳句欣赏》由河北少年儿童出版社出版。2003年历经20年思考而完成的艺术哲学专著《生命存在与艺术存在》由中国文联出版社出版。河北电视台、河北日报、燕赵都市报、燕赵晚报、河北文艺界、石家庄日报等媒体均予以专题报道和评论。受到高度评价。应邀为河北教育出版社出版的大型豪华画集《河北省当代国画优秀作品集》撰写长篇序言《表现生命关注文化创造大美》。此论文在北京的学术研讨会上受到高度评价。《美术界》杂志、《人民政协报》、《河北文艺界》、《河北美术家》等报刊予以转载。当选为第九届河北省政协委员。应邀为著名画家李明久的个人画集撰写序言《李明久：在追忆和反思中超越》。《中国书画报》予以转载。2004年荣获河北省美术最高奖——首届河北省美术振兴奖。2005年应邀为河北美术出版社出版的大型豪华画集《现当代河北美术家作品集》撰写长篇序言《现当代河北美术的审美变迁和文化品质》。应邀为石家庄国际机场候机大厅创作巨幅国画《映日》、《太行神韵》和巨幅锻紫铜浮雕《燕赵春秋》。为周韶华、鲁慕迅、贾平西、张桂铭等画家联合举办的《中国花鸟画九人探索交流展》撰写的评论文章在《国画家》杂志发表后在报刊和网络引起争鸣。随后，又在《国画家》杂志发表《就“中国花鸟画九人探索交流展”和我的论文引起的争议致刘建平主编的一封公开信》和参与争鸣者继续进行学术商榷。2006年当选为河北省美术家协会常务理事、艺术理论委员会主任。出任河北省十一五国民经济及社会发展计划重点项目《燕赵文艺史话美术卷、书法卷、摄影卷》主编。此专著由花山文艺出版社出版。填补了河北省美术史、书法史、摄影史的空白。由其主编的精装本《中国画作品集》由香港银河出版社出版。为该画集撰写长篇序言《当代中国画审美理想及文化定位》。组织策划“河北省中国画精品展”。论文《周韶华的荆楚狂歌与华夏本元审美精神》在《文艺报》、《美术报》、《中国美术》杂志等报刊发表。《人民日报》予以部分转载。2007年当选为河北省党外知识分子联谊会常务理事。被中国当代艺术家档案编委会授予“中国杰出艺术家”，称号。作品荣获金奖。入选《走近经典——2007年度优秀水墨画家作品邀请展》。入典中国科技交流中心、中国国际交流出版社《世界优秀专家人才名典》。入选时代人物杂志社、2007年度中国时代人物评选委员会“2007年度中国时代人物”。2008年当选为河北省第十届省政协常委。撰写的长篇论文《以文化之本立大美壮美之境》被收入人民美术出版社出版的大型豪华画集《中国近现代名家画集——赵贵德》专集。被中国文史研究馆、中央电视台、中国美术家协会等十几家单位共同授予“中国改革开放文艺终身成就奖”。国画作品《圣洁》编入中国书画收藏研究院《国珍档案——当代书画名家精品集》并荣获“国珍精品奖“。被中国艺术名家研究院授予“艺坛名师”荣誉称号。被中国文学艺术家联合协会授予“共和国艺术家”称号。2009年被中国书画学会授予“盛世中华奖“金奖。被中国民族文艺家协会授予“共和国60年功勋文艺家”称号。被《领军人物》杂志社授予“改革开放三十周年理论与实践创新成果奖”。被中国艺术名家研究院授予“荣誉院士”称号。2010年大型豪华个人画集《汉风画集》由河北美术出版社出版。著名作家莫言、著名画家和美术理论家周韶华、著名美术理论家邵大箴分别为画集作序。应邀在北京举办“汉风画展”。著名美术理论家邵大箴为画展作序，著名画家崔子范为画展题签。论文《架上绘画的宿命和前景评估》入选第十届全国美术作品展览组委会举办的“当代美术创作论坛”。此论坛是中国美术界的最高论坛。主编的大型画集《中国画作品集》由文化艺术出版社出版。为该画集撰写长篇序言《中国画与华夏本元审美精神》组织大型画展《中国画名家作品展》。作为河北省文化艺术代表团成员，陪同河北省政协副主席高喜同等访问台湾。2011年入编中国文联出版社出版的《当代中国艺术典藏》大型豪华画集。中国电建集团北京勘测设计研究院院长男，教授级高级工程师，1984年毕业于华北水利水电学院力学专业，现任中国水电顾问集团北京勘测设计研究院院长。