幼儿园奥尔夫音乐活动总结(通用6篇)
一次精彩纷呈的活动结束了,相信大家都积累了不少经验吧,不如来好好的做个总结。那要怎么写好活动总结呢?下面是我精心整理的幼儿园奥尔夫音乐活动总结(通用6篇),欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。
在忙碌、惊喜、感慨、反思、困惑中, 20xx学年第一个学期的工作又将接近尾声了。回顾本学期的教研组工作,让我感慨颇多。首先感谢领导的信任和支持,让我有幸担任了音乐教研组的组长,让我有了这样一次锻炼的机会。其次,我要感谢我们音乐组所有组员的支持和帮助,是你们积极踊跃的参与,让我的教研组长工作以及本学期的教研工作得以顺利的开展,让没有组长经验的我有了前进的动力。
幼儿园教研工作是幼儿园工作的一项常规性活动,与幼儿园保教工作同步相融,在幼儿园工作中占有十分重要的地位,是不可拙劣的重要组成部分。我们音乐组的教研活动以幼儿发展和教师发展为中心,以《幼儿园教育指导纲要》和《指南》精神为指导,坚持理论学习和教学实践相结合。针对不同年龄段幼儿的年龄特点和发展情况,有目的有计划地开展好每一次教研活动,从我园实际情况出发,充分发挥教研工作职能,开展多项互动研究,扎实有效地开展各项工作。我们所有成员本着“不断学习、不断摸索、不断实践、不断进步”的思想。积极参与、积极探讨,取得了教育理念的更新和教学实践能力的提高,给我们的音乐教育带来了新的起步,现将本学期工作总结如下:
一、队伍建设——教研组建设的起点
新的学年、新的起点,本学期我们与美术组共同协商,根据每位老师的特长进行了分组,本学期我们音乐组共有教师15名,园级名师4人,骨干教师6人,青年教师5人。大家互相学习,互相鼓励,互相帮助,青年教师发挥自己的特长,能虚心学习,积极进取,中年教师睿智而大气,毫无保留地将教育、教学经验与大家分享。本学期大家团结奋进、积极参与、值得高兴的是大家越来越重视音乐教学,而且大家都有了尝试音乐教学的勇气,相信我们今后的音乐教学工作一定能逐步凸显特色。
二、课堂——教研组工作的源泉
课堂是教学的主要阵地,我们音乐组认真制定教研活动计划,使教研工作常规化、系统化、制度化、精细化,我们通过多种形式展开教学研究活动。我们认真组织学习、重温《保教指南》和《幼儿园教育指导纲要》,继续学习音乐教学的理论,将理论融入到日常的音乐教学活动中。学习教育的改革与发展等,相信只有不断提高教师的思想素质,才能潜移默化的去感染幼儿,只有不断的学习、不断的思考,不断的去探索问题,不断的更新教育观念,那么才能更好更快的提高教育教学技能。通过共同研讨学习,音乐教研组的整体教学水平有了一定的提升。
三、研讨——教研组建设的依托
1.名师课堂观摩
一直以来我园的音乐课堂教学一直是大家少于尝试的教学领域,很大的原因可能是大家缺少尝试音乐教学的方向,对音乐课堂教学的开展缺少观摩,本学期按照计划组织教师观摩了上海名师黄颖岚老师的《想唱就唱》通过观摩、了解音乐课堂教学的一些形式,了解老师教学的一些手法,观看专家的点评,让我们了解音乐课堂点评的方向。组员们还积极撰写了观摩体会,相信我们在观摩、反思中能对音乐课堂教学有所启发,更好的实践我们的音乐教学。
2.“行为跟进”教学研讨
“行为跟进”教学研讨是幼儿园近年来的教学研讨形式之一。研讨活动中可以研讨教学中的困惑、存在的问题及目标的价值取向等。我们重点围绕音乐教学活动设计中目标和环节流程来展开研讨。同时我们还开展了听课评课活动。每次活动结束后教师们立即进行研讨。首先执教者提出自己在本次活动中的困惑和不足,然后由其他教师分别对活动进行探讨,大家共同分析诊断,寻找成功与失败的原因,帮助执教老师修改教案、教具等,为下一次的活动提出更有效的方案。通过老师们的建议,执教老师进行反思、修改、在实践,通过共同的研讨、实践,帮助执教老师更好的提升教学能力。帮助听课老师提升听课、评课的能力。本学期,小班组的高爱华老师、中班组的徐旭老师、大班组的马颖婵老师为大家带来了一堂堂精彩的教学研讨课,通过大家的共同探讨,有效提高了教师们的音乐教学能力,促进了教师的专业成长,增添了教研活力。
3.组长引领展示
本学期值得高兴的是,组长们都踊跃尝试音乐课堂教学的展示,本学期的组长引领课为组长们搭建了很好的展示平台,通过尝试、实践、反思,组长们提升的同时才能更好的带动教研组的建设。本学期何冬亚老师、张鸣霞老师、张凤娟老师、李英老师,分别进行了音乐教学的展示,相信大胆的尝试,一定能给我们带来收获,让我们的音乐教学得以更好更快的提升。
四、反思——教研组建设的新起点
首先要感谢各位组长对我这学期工作的帮助,但对于我来说,由于是新手,可以说对于如何更好的开展好教研组的每一次工作,还有待我不断的学习、不断的摸索。希望在今后的工作中大家还要给我更多的帮助和指导。
其次说说本学期工作中存在的问题:
1.继续加强理论学习,拓宽我们的思路、增强我们的知识面。
2.更好的关注我们的“常态课”教学,提高音乐课堂教学质量,提升教师对于音乐课堂的驾驭能力。
3.重视教师的基本功培训,采用更多的形式,提升教师在弹、唱、跳等的基本技能。
4.利用组内具有特长的教师,给老师以引领,帮助大家共同提升。
5.利用课堂实践,提升教师对音乐艺术课堂的评析能力。
6.重视对幼儿艺术技能技巧的培养,多开展丰富的活动,培养孩子对音乐艺术的热爱。
以上是我对一学期以来的教研组工作的总结,还存在着很多的不足希望得到各位老师的指正,我们的教研工作还在成长阶段,缺少教研资料和经验的积累。我们会不断反思与改进。相信我们的教研组工作会越做越好。
本学期的教研活动主要研究如何在幼儿园有效的开展音乐活动,在这期间我们举行了几次观摩活动,老师在一起相互学习相互研究,使我们老师在这一学期对音乐教育有了很大的进步。对本学期的教研收获有以下两点。
一、培养音乐情趣是关键
1.遵循幼儿生理心理特点,培养幼儿参与活动的兴趣
本班这学期开展了几次音乐活动,开始只是用音响先让幼儿听音乐然后结合律动一句一句的学歌词,通过几次的教研活动让我明白采取生动活泼的教学内容和形式,培养和发展幼儿对音乐的兴趣是十分重要的,如采用音乐游戏音乐律动的形式,带孩子在音乐的伴奏下,动手、动脚、动口做一些活泼有趣的活动,在此,我们以音乐游戏的形式开展音乐活动《小红帽》,幼儿在活动中兴趣性很强,孩子们用活泼愉快的音乐游戏活动,在听听、动动、说说中,培养和发展了音乐听觉能力,音乐的记忆能力和动作的协调能力。
2.通过节奏训练,培养音乐情趣。
幼儿活泼好动,总是蹦蹦跳跳闲不住。节奏性活动是幼儿喜欢的活动。教师一方面可以通过拍手、拍腿、拍脚等动作来进行节奏训练;另一方面可以为幼儿提供一些打击乐器,引导他们在有节奏的身体动作和运用乐器演奏活动中感受节奏性活动的兴趣和美感。
3.拓宽幼儿知识面,提高唱歌兴趣。
幼儿歌曲来自幼儿生活,反映幼儿生活。引导幼儿了解与歌曲相关的知识,不仅可以拓宽幼儿知识面,结合歌曲内容培养动手动脑能力,还有助于对歌曲内容、情绪的理解与感受,提高歌唱的兴趣和表现力。
二、语言是开展音乐教育的重要保证。
我们在进行音乐教育时,要有意识地去培养幼儿的语言能力。在幼儿听完一首歌曲或乐曲后,教师应及时鼓励幼儿读者讲讲自己的感受和对作品的理解。这样,既增加了幼儿表达的机会,又满足了他们表达的愿望,提高了他们的语言能力。
其次,要把握好尺度,即在进行音乐教学活动时,要正确处理好音乐与语言的关系。如在新授歌曲“小红帽”时,先和幼儿玩一个情景表演游戏,让幼儿扮成小小红帽,教师扮成“大灰狼”这个游戏是为学唱歌曲服务的,因此玩的次数要恰到好处,才能收到满意的效果。 总之,幼儿园的音乐教育不应局限于音乐课中,应渗透于日常生活中。教师应当为幼儿创造多样化的环境,使幼儿的生活、游戏、劳动都有优美的音乐伴随,美化幼儿的生活,美化幼儿的心灵。
本学期在领导的关怀信任和同事们的帮助支持下,我担任了大班音乐教研组长职务。时光飞逝,大班上学期的音乐教学工作转眼结束了。在杨主任的精心指导和带领下,在本组三位教师的共同努下,本学期工作画上了一个圆满的句号。现将本学期工作总结如下:
一、努力学习新方法,带领本组教师共同提高教学水平。
本组教师都是年轻人,富有朝气的袁老师,对工作充满热忱和激情,教学水平也明显提高。刘芳对待教育工作认真好学,音乐教育目标完成较好。我们三位老师认真对待每一次教研活动,认真做好每一次教育活动的准备工作包括备课、教具准备等。并经常浏览学前教育网站,查看学前教育研究等专业书刊,努力学习新方法、新理念,共同提高音乐教学活动质量。并在杨主任的带领下多次组织音乐教研活动,共同探讨好的教学方法,取长补短,共同进步
二、结合主题区域活动的开展,大胆尝试新的音乐教育形式。
本学期区域活动的开展,弥补了集体教育活动的不组,将幼儿分组进行区域活动,让我们没有一直没有机会深入开展的集体舞教学得到了发挥,区域活动中,例如我们在集体教育“红绸舞”活动中,幼儿初步感受学习了红绸舞的风格特点、基本步伐“十字秧歌步”后,我们充分利用区域活动时间,分组带领幼儿到走廊、大厅、户外等地方的瓷砖反复练习十字步,因为区域分组活动个别指导到位,我们班级孩子的.基本呢步伐掌握达到百分之95以上,同时,孩子在舞蹈过程中做到了看舞谱自主地变换队形。教师在区域活动的开展中,清晰地关注到了孩子的发展水平,并创设性的环境材料促进幼儿进一步发展,我们又利用孩子们掌握的红绸舞蹈动作让幼儿尝试用新的曲目“大中国”进行整首歌曲的系统动作创编并完整表演。
做为音乐教师的我们是真正感受到了区域活动的优点。
同时,本学期的教研重点是集体舞教学,我在10月份尝试开展了一次集体舞观摩课《瓷碟舞》,给了大家一些启示。活动中,教师利用生活中常见的筷子敲打瓷碟的动作表现出乐曲凤阳花鼓热烈欢快的情绪,并结合节奏图谱、队形图谱的使用,组织活动过程中教师真正做到了引导者,引导幼儿自主地看舞谱、尝试变队形、调整队形。孩子们通过舞谱的对比,掌握了横排、面向圆心、面向圆上等队形,并尝试单圈变双圈。提高了幼儿音乐表现力,孩子们在与伙伴合作舞蹈过程中,充分体验感受与伙伴共同舞蹈的快乐。
兴趣是最好的老师,在一切学习的动机中,兴趣是最积极活跃的因素,在此动力之下幼儿会产生参与,认识和探究的心理倾向,对感兴趣的事物,幼儿总会主动,愉快去探究它。那么,如何在音乐活动中培养孩子们的兴趣,使他们在轻松愉悦的氛围中学习呢?
在音乐教学中将根据活动内容自编的故事导入新课,使活动过程情节化,创设了很好的活动情趣。好动是孩子们的天性,把表演游戏渗透于教学活动中,不但可以增加课堂的情趣,可以发挥孩子的音乐潜能,提高他们的音乐素质,达到育人目的,活动有滋有味,学生情绪饱满。为幼儿创造自由平等,师生互动的学习氛围,培养孩子们的创新能力,让幼儿拥有宽松的学习环境,思维、想象能力得到充分发展,个性得到发展,主观能动性得到发挥。在活动中,我把自己融入到孩子们当中,与孩子们零距离接触,让他们感受到了母亲般的温暖和朋友间的互相关爱,建立起了一种轻松,和谐互动的学习氛围。
在音乐教育活动中对幼儿综合能力的培养是其核心内容,创新能力、想象力、学习兴趣的培养至关重要。学幼儿想象力的培养不仅使自己的知识更丰富,使教学活动妙趣横生,更有助于幼儿注意力、记忆力、思维能力的发展,正如此,我们更需要鼓励幼儿充分发挥自己的想象力,来培养自己的创造力,并运用创新的方法去解决实际问题。我们的表演区有许多乐器,让幼儿随时取用,使他们知道用不同的方法敲击乐器可产生不同的效果,进而引导他们听辩乐器。从而把学习技能和训练创造性思维、融为一体,幼儿学习的主动性和创造性得到了充分的发挥。
音乐所塑造的形象来自于生活,与孩子们的生活想吻合,因此孩子们可以通过感知、联想、共鸣、反应等一系列心理活动来陶冶个性,并引发对美好生活的向往,艺术素质和创造力也的到了提高。儿童早期的几年是孩子音乐成长的关键时期,我们应该不失时机地充分利用这段时期对幼儿进行音乐教育,不仅仅是为了提高孩子的音乐能力,更是为了促进他们全面的发展。
《纲要》中指出:幼儿园的教育内容是全面的、启蒙的,可以相对划分为健康、语言、社会、科学、艺术五大领域,也可作其他不同的划分。各领域的内容相互渗透,从不同的角度促进幼儿情感、态度、能力、知识、技能等方面的发展。在幼儿全面发展的教育过程中,音乐教育是早期艺术启蒙教育的重要领域。可以通过音乐培养和提高幼儿的音乐能力,增强幼儿对音乐美的感受力,大胆想象创造,体验音乐的美的乐趣。
为了提高教师的音乐教学,我们进行了音乐公开课活动,现在就由我来总结本次活动的具体情况。
在本次教研活动中,担任上课的老师有五名,都非常的优秀,表现很突出,起到了带头作用。当然还有全体教师的积极参与听课、评课,课后一起探讨,达到了理想的目的。每一位老师课前都做好了充分的准备,课堂上老师语言亲切、教态自然,每首歌的导入形式非常的丰富,特别吸引小朋友的目光,而且每个环节都衔接的很紧凑,从而使孩子们整节课兴趣都非常浓厚,让孩子们爱上了音乐课,爱上了音乐。
通过本次的活动我感觉到,小班的孩子虽然在一节课下来还不会完整的演唱,但他们了解了旋律,理解了歌词,课后还会哼着“半生不熟”的小曲了,可见孩子们对音乐的喜爱?? 而中班的孩子在创编歌词部分做的还不错,一些简单的旋律,他们都会套上平常生活中的事物,在老师的帮助下进行演唱。大班的孩子在中班的基础上对简谱掌握较好。当然也有存在一些不足之处,希望老师们在今后的音乐课上多注意的是多打节奏、节拍、倾听音乐,让幼儿养成一个好的倾听习惯,多渗透乐理知识等一些细节上的东西,都需要老师们在今后的教学中多注意的。
经过这次的教研,老师们都学到了很多,今后我们会组织更多、更好的学习机会,让大家共同进步,把音乐活动做的更好。
xx年4月14日—15日,省学前教育研究会领导下的省音乐教研小组在合肥开展了幼儿园音乐教育活动的研讨,本次研讨活动的重点是进一步探讨幼儿园的音乐欣赏教学,来自合肥的十一家省级一类幼儿园和蚌埠的两所省级一类园参加了活动。研讨的方式是每家在自身研讨的基础上拿出一节音乐活动供小组研讨,这次活动共研讨了十四节音乐欣赏活动,其中省委幼儿园潘茜老师的《藏族舞蹈》欣赏活动和105医院幼儿园陈娟娟老师的《元霄乐》欣赏活动得到了大家的一致好评。通过这次活动,大家得到了以下几点启示:
1、幼儿园音乐欣赏的面可以拓宽。这次音乐欣赏活动有舞蹈欣赏(包括教师用自身的优势直接让幼儿感受和通过录像让幼儿欣赏)、皮影戏欣赏、外国歌曲欣赏、幼儿自己的舞蹈欣赏、进行曲欣赏、山歌欣赏等等,各幼儿园都进行了大胆的尝试,使人耳目一新,拓宽了与会者的思路,大家一致认为,幼儿园的音乐欣赏教学是可以在原来只是乐曲欣赏的基础上加以扩大,只要找准切入点,幼儿是可以理解的。
2、通过音乐活动,探索学科的整合方式。《幼儿园教育指导纲要(试行)》中强调学科之间的整合,每个学科自成体系,如何找好位置,使各科之间能够很好地进行整合是大家探索的问题,如《幸福快车》歌曲欣赏,大家就认为可以进行整合,虽然是一节音乐欣赏活动,但通过活动可以进行健康方面的教育,保持愉快的心情,以及歌曲中贯穿着的爱的教育内容等,都可以整合进去,这就比单纯的音乐欣赏更具有一定的意义,由此,引发了大家对选材的研讨。
3、对教学方式方法的研讨。如何在音乐欣赏活动中体现《纲要》的精神,也是大家关心的话题,在这次活动中,每位教师基本上都能做到
(1)注重活动的过程,活动的结果次之;
(2)能从幼儿的角度提出活动目标,在活动中能很好地尊重幼儿,体现师生互动、生生互动等,如教师的语言“谁愿意上来跳的,可以跟老师一起跳”,这时可以看到有些幼儿愿意表现,而有些幼儿则愿意坐在位子上欣赏,教师并不是一刀切或统一要求,充分尊重了幼儿的愿意;
(3)教师的教态亲切、自然,语言规范,充分调动幼儿的积极性、主动性和创造性,让幼儿多通道去感知音乐。
但也存在一些问题,如音乐欣赏和韵律活动的区别有些模糊,对选取的材料本身的挖掘不够深刻,切入点把握不到位,如何更好地将《纲要》的教育理念转化为教师的行为,年青教师的教学机智和教育策略还有待于进一步提高等等,都有待于研究和探讨。这次活动,我们将推荐《藏族舞蹈》、《元宵乐》、《幸福快车》、《小马放飞》、《义勇军进行曲》和《快乐小牧民》等赴南京参加由许卓娅老师组织的南京音乐教研小组活动。
经验论文<在打击乐演奏中享受音乐、演绎美> [ 2007-1-3 16:13:00 | By: 鲤城二幼 吕彬彬 ] (推荐文章)在打击乐演奏中享受音乐、演绎美 打击乐器演奏是学前儿童的学习音乐,享受音乐的重要途径之一。在现代社会儿童的音乐活动中,打击乐器又是最容易掌握,最容易从中获得音乐享受的乐器种类,开展集体的打击乐器演奏活动,可以发展学前儿童演奏乐器的兴趣,使儿童在丰富多彩的乐器演奏活动中获得生理上的快感和心理上的满足,可以扩展儿童的音乐词汇,提高儿童的音乐理解能力。对幼儿的观察力、注意力、动手和谐性、想象力、创造力、合作力都有很大的促进作用,更重要的是培养幼儿与集体协调一致的意志和能力,培养幼儿的探索精神和创造能力。如何培养幼儿打击乐演奏能力?可以从以下几方面进行培养:一、从兴趣入手,使幼儿对打击乐演奏产生欲望兴趣是幼儿学好打击乐演奏的关键,首先从培养幼儿对打击乐兴趣入手。提供打击乐器让幼儿自由探索,以《什么乐器在歌唱》的游戏让幼儿辨别打击乐器的声音,并引导幼儿自制打击乐器为乐曲简单配器,幼儿用自制的打击乐器进行演奏非常高兴,兴趣一下子调动起来了。平时带领幼儿散步时有意引导他们聆听大自然的声音,并将这些声音联想到象什么乐器的声音来丰富幼儿的乐器的种类和有关乐器的知识。渐渐地幼儿对打击乐器产生了浓厚的兴趣。二、幼儿旋律感的培养幼儿旋律感是打击乐活动伴奏的前提。首先必须帮助幼儿形成有关声音高低的正确概念,发展幼儿听音能力。我采用音乐或节奏信号的方法进行训练,把幼儿一日生活音乐化。如让幼儿在轻松愉快的抒情歌曲中起床、进餐。在行走、游戏时选择一些节奏快的进行曲等。此外在音乐教育活动中,我有意识地利用幼儿的动觉和视觉来帮助他们形成音的高底概念。如通过《青蛙和小鸟》这段音乐引导幼儿用高低姿势不同的动作来表现青蛙“跳下水”和小鸟“向上飞”。这种身体动作可以强化幼儿对“5 1”和“5 ⅰ”音高向下走和向上走的差别和感受。如给《闪烁的小星》伴奏时,我采用图示的方法,和幼儿一起边用手指着星空图边唱旋律,使他们在听觉、视觉和动觉上对音的高低感受一致起来,对乐曲有了初步的印象,这样幼儿对乐曲的配器比较清晰,以便于很好地为乐曲伴奏。有时我们还提供范例引导幼儿用自己创作的绘画作品来表现简单的相对音高关系。通过多通道的训练,幼儿的旋律感增强了。三、幼儿音色感的培养引导幼儿运用身体动作操作环境中的物体、打击乐器和自制打击乐器,探索使操作材料发出声音的各种可能性,分辨各种声音的音色差异,积累有关音色的表象。还可以鼓励幼儿把听到的各种声音画下来,引导幼儿将听觉表象转换成视觉表象。如又粗难听的声音——画一只大狗熊;又细又好听的声音——画一只小鸟等。教师还可将故事转换成声音,再将声音转换成图画,通过听听,讲讲,做做,看看的方法引导幼儿对音乐表现力的注意。当幼儿体会到各种声音表现力之后,可让他们用嗓音模仿的方式来描述各种常见人声、乐器声及自然界常见的音色,如爷爷、阿姨、小朋友的歌声、说话声;钢琴、风琴、小提琴演奏的声音;蝉鸣、鸟唱、风歌、水吟、火车轰鸣等。再用对唱的形式模仿不同人声的唱法。通过多方面的练习,让幼儿渐渐体会到每首乐曲应用什么音色表现出来,为乐曲的伴奏打下了良好的基础。四、通过游戏训练幼儿听辨能力要探索简单的配器方案就必须了解每种乐器的音色。选择喜爱的音乐游戏《谁的耳朵灵》《什么乐器在歌唱》让幼儿听辨乐器的声音,通过《听声音模仿小动物》游戏锻炼幼儿的听力。如听大鼓就模仿狗熊或大象走,听小铃声就学小鸟飞,听到双响筒就学马跑等。游戏中幼儿表现出极大的兴趣都竖起耳朵仔细听,许多幼儿一听就知道是什么乐器发出的声音,很快地掌握了各种乐器声音。五、示范讲解教会幼儿正确的乐器操作乐器操作能力主要指运用乐器奏出想要的特定音响的能力。构成打击乐器操作能力的基础主要是对特定乐器演奏方法,特定音响之间关系的认知能力和操作能力,探索能力和一定的乐器知识。通过图和实物给幼儿介绍各种乐器的名称用途和相关的知识并反复敲打乐器让幼儿听辨乐器发出的声响。在介绍的过程中重点示范讲解乐器的操作方法,让幼儿自己探索发现每种乐器不同敲打方法会发出不同的声音,为帮助幼儿比较顺利地掌握打击乐器的演奏方案,可以运用一些动作、语音、图形、色彩等来帮助幼儿记忆演奏方案的辅助性教学方法,将其视为“变通乐谱”引导幼儿找出最合适的方法演奏乐器。六、培养幼儿和同伴合奏能力合作协调主要是指在演奏过程中注意倾听自己、同伴、集体的演奏,并努力使自己的演奏能服从于整体音响形象的塑造要求。在培养合作协调能力过程中提供了大量幼儿喜闻乐见的优秀作品让幼儿反复欣赏感受乐曲的性质和节奏。先用模仿动作到徒手模仿乐器动作到实际操作动作,如打击乐《小星星》就请幼儿先做模仿动作拍手、拍脚、拍腿来熟悉乐曲的节奏,然后听音乐练习模仿乐器敲打的动作,并教会幼儿正确使用乐器的方法,再请幼儿分声部用乐器实际练习,在演奏的时候引导幼儿倾听同伴的声音注意保持声音的和谐统一。就这样有易到难看指挥演奏。为避免幼儿反复练习的枯燥,在指挥时不断改变指挥方案调动幼儿的注意力和积极性幼儿演奏时就特别的专注演奏出的声音也就自然地和谐统一,并体会到合作表演的愉快。七、鼓励幼儿大胆创造性地表演幼儿的创造力是无穷的,我们抓住了幼儿好创造的这一特点,在配器过程中让幼儿相互讨论并尊重他们的配器方案,进行演奏。由于是自己创编的配器方案,幼儿演奏时就特别带劲,注意力就十分集中。尝试让幼儿即兴指挥,提供机会让幼儿自由讨论确定指挥方案,鼓励幼儿大胆上台指挥,许多幼儿都表现出了非凡的能力。在幼儿有一定乐器演奏经验的基础上让幼儿探索自制打击乐器,讨论乐器发出的声音,引导幼儿将声音联想有关的创造性表现行为。如用积木、勺、瓶子等敲击桌面并模仿卖冰棒,卖酒酿的叫卖声;用双手使劲拍打门板说“大灰狼来了”或轻轻摇动装塑料颗粒玩具的纸盒说“小老鼠来了”等并请幼儿为乐曲表现的内容或故事情节配器。幼儿在活动中不同程度地体会到一种成功的快乐。总之,培养幼儿打击乐演奏能力,要适合学前儿童的实际能力。在幼儿有一定的音乐基础下,根据幼儿使用乐器的能力与幼儿对乐曲变化做出相应反应的能力,采用多通道的形式对幼儿进行训练,使他们初步发展起对乐曲感知、理解、欣赏、配器的能力。幼儿在打击乐演奏活动中发展良好的合作意识与协调技能,发展自己的探索精神和创造能力。在演奏活动中获得音乐的享受,激情演绎美。
随着幼儿教育改革的不断深入,人们越来越清楚地认识到音乐教育在幼儿教育中的重要作用,音乐教育不仅仅是让孩子掌握一些音乐技能,更重要的是通过音乐活动让孩子获得身体、智力、情感、个性、社会性的全面和谐的发展。换句话说,学前儿童音乐教育首先是一种以音乐为手段来进行的人的基本素质教育。本着这一目的,我积极进行音乐教育的探究学习与实践工作。依据《规程》精神,以发挥幼儿主体作用,促进幼儿全面和谐发展为宗旨,从“兴趣、感受、表现、能力”等方面入手对幼儿进行培养。在大量的理论学习、探索实践、经验借鉴的过程中,幼儿获得了全面和谐的发展,同时也促进了我在教育工作中的观念的根本转变。对幼儿来说,音乐活动首先是自我表现的方式和途径。在学前教育阶段,我们可以通过音乐教育发掘幼儿的潜能,塑造幼儿健康活泼的个性,促进幼儿全面和谐的发展。
一.变教师的“传授”为主为幼儿的“自主”学习为主
在以往的音乐教育中往往是以教师为中心,不尊重幼儿学习的主体性,在设计教育活动、组织教育过程中,不是以幼儿身心发展需要和学习特点为依据,不考虑幼儿有自己的需要、兴趣和愿望,而是把他们作为一种接受知识、技能的容器,教师的任务就是往这个容器里注入、灌输,表现在具体的教育过程中,就是代替孩子说,代替孩子做,没有给孩子思维、想象、理解、创造的时间和空间。久而久之,孩子对音乐活动失去兴趣,学习处于被动状态,离开了教师的示范,孩子就显得茫然失措。
如何变孩子的被动学为主动学,带着这一问题,我认真学习《规程》及有关教育理论。并于2004年完成了中华女子学院柯达伊教育理论课程培训。现代幼儿教育专家张雪门先生强调音乐教育要给儿童更多的自己体验、自由发表和自由创作的机会,不应追求形式的成绩,反对勉强儿童去机械模仿。他指出,在教学中应首先引发儿童对音乐作品反应的内部需要,激起儿童学习音乐的主动性。我还在中华女子学院王丹老师指导下进行实践活动等。我带着新的理论进行了新的实践。在实践中发现,在音乐活动中,幼儿能主动积极地去“听”音乐,是带幼儿步入音乐天地的首要条件。但目前状况是幼儿在听音乐时,心不在焉,注意力不集中。如何让孩子能做到“留神地听”“主动地听”呢?为了激发孩子“听”的兴趣和需要我设计了多种教学手段,让孩子带着问题听,带着故事悬念听,看着画面听,听不出没关系,再听一遍,并不断激励、表扬孩子长了一双会听音乐的耳朵,鼓励他们表达听后的感受。除了在教学活动中培养幼儿听的兴趣外,还在一日生活中安排倾听自然和生活中声音(小河流水声、小动物叫声、雨声、走路声……)的各种机会。久而久之,孩子们听音乐的兴趣和主动性大大增强,中班的孩子能分辨出“沉重的”“轻柔的”“跳跃的”音乐,能区分速度、力度、节奏的不同的变化。
幼儿在音乐活动中的自主学习应是孩子智慧、情感、创造性的体现,但由于以前的教学常常是教师示范在前,幼儿模仿再后,自主性、创造性根本得不到培养和发挥。通过研讨,我改变了以往的教学方法,让孩子欣赏、感受、体验在先,创造表现在前。如,中班在上音乐游戏“狐狸捉鸡”时,在欣赏作品的同时,让孩子运用自己的感知,充分讨论狐狸的音乐形象,并集体创作、设计狐狸的狡猾小鸡的弱小”等不同情绪不同形象的动作,教师只是作适当的点拨和提示。幼儿从被动的接纳者转为积极主动的参与者,自信心大增,创造的潜力得到充分的发挥。再如,小班在上音乐活动“小鸡出壳”时,教师大胆地把孩子推向前面,让孩子自己去观察、自己去尝试学习小鸡出壳的舞蹈动作,这一参与过程既满足了孩子情感的需要,游戏的需要,作小主人的需要,创造的需要,又使孩子在情感、个性、智力等方面获得和谐发展。实践证明,孩子确实是有着巨大潜能的发展中的个体,儿童只有充分体验自身的存在与价值,在以往的音乐活动中,总有一部分幼儿老当演员,一部分幼儿老当观众。那些天赋好的幼儿经常有机会表现,而那些条件较差的幼儿却因自卑而不敢表现。如果我们任其自然,这部分幼儿不仅失却了学习音乐知识技能的机会,还可能导致一定的心理缺损。我们应将音乐活动作为手段,让每个幼儿都能积极、主动、自信地参与到活动之中,满足幼儿自我表现的需要。基于这一思考,我设计了小步递进的“阶梯”,提出合适的要求,尽可能使教育个别化,使每个幼儿都能按各自的步调发展。如我设计了起步较低、由易到难的系列节奏游戏:听着小铃和拍拍手(即模仿小铃节奏拍手)。大鼓和小铃(即以跺脚方式模仿大鼓节奏,以拍手方式模仿小铃节奏)。机器人(即听辨钢琴的低音区和高音区,并分别用跺脚和拍手表示)。小手小脚(即根据图谱上的小手、小脚标志,随音乐用小手、小脚表现相应的节奏)。这组游戏的技能要求并不高,目的是让幼儿轻松自然地走进音乐活动,在难度不高的艺术表现中体验成功。
二.注重幼儿的'探索发展
布鲁纳认为发现法能激发智慧潜力,培养内在动机,有利于学会发现的技巧以及记忆的保持。由于幼儿年龄小,坚持性与忍耐性较差,他们不能长时间在看不到进步的情境中探索,因此我有目的创设有利于幼儿探索发现和积极操作的环境,以激发其探究内驱力。如在幼儿认识切分探究内驱力。如在幼儿认识切分节奏(| X X X | X X X | )的过程中,我引导幼儿按以下步骤积极探索:组织幼儿做“拉绳”及“划龙船”游戏,寻找 | X X X |的感觉,表现“加油呀”处的语言节奏。引导幼儿寻找周围是否有这样的节奏。
如妈妈牙疼时边捂着脸,边说“| 喔 唷 哇 | 喔 唷 哇|”老爷爷拔萝卜时,“ | 哎 唷 嗬 | 哎 唷 嗬|”地用力等。告诉幼儿什么是切分节奏,引导幼儿尝试在木琴上敲奏切分节奏。弹奏歌曲《华小船》,引导幼儿重点寻找其中的切分节奏并听着音乐拍打。启发幼儿创造性地用跺脚、转圈、摊开双手等动作把小船手动作处的切分节奏表现出来。引导幼儿运用木琴、铝板琴等乐器为《划小船》伴奏。此外,我还让幼儿敲击装有不同水量瓶子、自制散响玩具,使其感受到声音是有高低区别的;让幼儿在“小动物找家”游戏中听辨mi、sol、la的音高,获得良好的音准感;在自由活动、区角活动中,让幼儿试着在木琴上敲奏熟悉的歌曲。在这一过程中,幼儿眼看木琴,耳听音高,动手操作,用脑思考,表现出专注的学习态度,幼儿的独立性、自控能力和责任感等良好的心理品质也得到培养。
感知完节奏,我就让幼儿用身体的各个部位来表现,如拍手,跺脚,身体晃动等,并随之教给幼儿认识二拍子,四拍子,三拍子,在听音乐中告诉幼儿这是几拍的,让幼儿一边拍手一边听或者一边拍手一边唱,这些都是幼儿在有音乐伴奏或无音乐伴奏的情况下,把自己对节奏的感受和理解用优美的动作表现出来,这种表现自如、灵活、不用老师教,老师只不过加以引导。小马跑、乌龟爬、刮风、下雨、开火车、飞机飞、骑自行车、划船等都让幼儿用手拍,用脚跺,用身体表现。让幼儿认识二拍子时,可以让他听《进行曲》,威武雄壮,整齐有力;认知四拍子时,就让他们听一些较舒缓的曲子,如《小小鸟》、《小燕子》等,认知三拍子时,就放一些圆舞曲让幼儿来表现。 除了用身体表现,我还让幼儿充分地利用打击乐器,先让他们了解各种乐器的声音,是清脆、是浑厚、是 长音、是短音,这样敲就特别好听,然后让幼儿自己给小乐曲配上伴奏,练习合奏。 以上这些内容孩子们都熟练到一定程度后,我又让幼儿自己在试着创编节奏。除了这些教育培养外,我还 把对幼儿的音乐素质练习穿插在一日生活中,如早上体检时欣赏优美的乐曲,不仅陶冶了情操,还使幼儿尽快 醒来,有一个愉快的心情迎接新的一天到来。早上喝完水和课间休息时,放一段轻松活泼的童谣,让幼儿随之 做优美的律动,增强了幼儿对音乐的兴趣,发展了动作。这样久而久之,孩子们无论是在对音乐的喜爱上,对音乐的感受力上,还是在音乐节奏方面都有了很大提高。
三.培养幼儿的创造意识
在歌曲教学中,我屏弃了以往老师教一句孩子唱一句枯燥而又乏味的教学方式,努力钻研柯达伊教育理论思想,在边学习边摸索中寻找出歌曲教学的有效方式如在歌曲《春雨沙沙》的教学活动中,我是在一个下雨的日子里随机教授的。首先我引导幼儿观察春雨落下的样子并倾听春雨的声音,随之将春雨变成了一首非常优美的小诗,孩子们陶醉其中,在老师的一步步引导下孩子们在浓厚的兴趣中学会了歌曲。在教学中,我还传递给孩子一种信息那就是创编。只要是美好的快乐的我们都可以把它变成诗歌、歌曲甚至音乐剧。从此孩子们创作的兴趣可浓了,看到什么唱什么在老师的不断引导鼓励下孩子们的创编能力有了明显提高。
四.正确把握“教师主导、幼儿主体”的关系
“教师主导、幼儿主体”这句话十分精辟地概括了教育活动应有的正确的师生关系。也就是说,教师向着既定目标对儿童施加教育影响,但教师不能代替儿童实践,也不能代替儿童发展。在实践活动中,教师往往对如何把握教师主导与幼儿主动的比例、尺度有所困惑。通过实践研究我认识到,在实施活动时,教师应灵活地随时根据儿童的需要调整自己的参与和指导活动。当儿童表现出可以独立进行活动时,教师应减少参与和指导,当儿童表现出需要帮助时,教师应增加参与和指导。以上只是我在音乐教学中点滴体验在以后的教育教学中我将进行更深入学习与探索使音乐教育成为孩子快乐的游戏天堂。
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