动漫论文演讲稿

呃.......演讲稿..........专题来说的话.....虚空中绽放的殷红之花——空之境界如果能目测万物的生死，人类将失去求知的意欲；如果能预知自己的未来，人类将失去生存的勇气；当命运将无从改变的现实强加于人时，就造就了悲剧；当这个人即使如此也不屈服于命运是时，就造就了传奇。两仪式，就是这样的一个站在舞台核心中的人物。如果说空之境界的非凡在于他有太多的超越时的平静。当飘动的羽翼和闪烁的刀锋在暗夜中起舞时，我们这些“境界”之外的人无不为之倾倒，因为那身姿——就宛如一朵，在虚空中绽放的殷红之花。《空之境界》不是孤胆英雄的传记，而是相互的人们的感情篇章。两仪式和黑桐干也各自走着不同的人生，但不由自主的希望互相靠近，这种气氛有着与两人的年龄毫不协调的成熟感。比起简单的爱恋，这两个人之间更像是一种互相感谢对方存在的一种关系，其中包含的感情无比深沉。《第四章.伽蓝之洞》的末尾，在雨中前往医院探视的黑桐干也哼唱的《singin' in the rain》的旋律中，两仪式毅然解放自己直死魔眼冲向恶灵的一幕，无人不会对那种灵魂与灵魂间的共鸣而感动。很多没有看懂《空之境界》的人都认为他太血腥，太晦涩，但就是这样的一部动漫向我们展示着“传奇”的人物——两仪式。人虽然终究只是一个人，但只要有可以相信的信念，可以携手前行的伙伴，终究是可以向属于自己的幸福迈进。或许，这套晦涩的剧场版动画，想告诉我们的就是这样一个意外而又简单的道理.（部分摘自东西动漫）

题目你自己定吧不过，不是介绍一篇动漫的 国家对动漫产业的扶持由来已久，并且从一开始就在播出环节提供保护。2000年，广电总局要求，电视台引进动画片必须得到审批，必须有比例限制。2004年，广电总局下发文件要求，1/3以上的省级和副省级电视台要开办少儿频道，国产动画片每季度播出数量不少于动画片总量的60％。与此同时，广电总局还建立了15个影视动画基地。在这些因素的刺激下，大量民间资本投入到动画领域，导致2005年动画片生产量的飙升。但是，虽然受到比例限制，市场选择仍在起作用，国产动画片很难在黄金时间播出，片价很低，多数产品难以收回成本。 在这样的情况下，广电总局新规用意相当明显，就是要挽救国产动画片，为其辟出一片没有竞争的蓝天，以便全面占领真空的市场。此举一出，国产动画片的春天指日可待。先以政策信号刺激投资生产，再以政策力量保证销售——中国动画产业，想不蓬勃昌盛也是难事。正如广电总局电视剧司王卫平司长所说，政策就是钱。 国家文化产业的发展，是值得国民庆幸的好事。但是以这种方式兴起，背后却刚好损失了国民的权益。以乐观估计，经过若干年的国内竞争，国产动画片的质量或许可以得到提高。但是在这些年里成长的千万少儿，就只能看到他们原本并不喜爱的动画片。这个代价绝对不能算小。往更深层次讲，广电总局实际上在压缩公众文化消费的自主权。在成人黄金时段早已不能播出境外电视剧，国产剧一统天下。9月1日以后，所有电视观众，无论大人孩子，都不得不被动地支持国货，他们没有选择。 更让人担忧的是，以政策步步护航，未必就真能造就一个健康的动画产业。根据业内人士分析，国产动画的关键症结，在于其内容缺乏竞争力。我国目前拥有强大的绘画与制作力量，许多国外动画片都是中国人画的，但是创意与故事是别人的。就是说，国产动画片在市场上的竞争劣势，主要是来自内容的贫乏苍白。一句话，国产动画片不好看。造成这一严重缺陷，自然与国内的创作环境有关。文化产品的灵魂在于创造和想象，如果创作空间受到限制，作品就很难活力充沛。对儿童节目和动画片来说，一个自由的想象空间就更为重要。如今，以市场保护来弥补在创作环境方面的不足，犹如以华服来掩饰内伤，不仅无益于解决问题，反而遮蔽病因、难求根除。 人们经常援引韩国的电影配额制度，来解释韩国影视业的繁荣。但其实，韩国早在1963年就将保护国产电影做到了极至，而那时电影业不见起色。因为当时政府在提供保护的同时，对作品内容也强力干涉。韩国影视业于上世纪90年代振兴，更多内在地得益于开放自由的创作空间、人才培养激励计划、知识产权保护。只有这些政策，才真正有利于提高文化产品的质量。配额制度可以保证国内市场，但是韩国影视产品的国际竞争力，却无疑来自韩国影人的创造力。 不能否认，配额制度对于保护发育期的本土文化产品，有其合理性和必要性。但在黄金时段采取“完全禁止”和“必须播放”的政策，实在有失偏颇。这政策目光短浅，让人担忧；这政策治标不治本，就更让人心焦.

各位同仁，大家好 感谢给我这次机会让我阐述自己的观点，我今天的主题是，小评中国动漫现状。 众所周知，中国的动漫产业发展的并不理想，蓝猫一类的劣质动画充斥着大陆的动漫市场，所以我们无奈的转向了日本的动漫。事实上，中国大陆是很有动漫发展潜力的，我们有无数的动漫爱好者，有大量的动漫学校，培养了大批的动画人才，而且无论是在技术上还是在创意上，大陆都绝对不输给日本，这么好的条件为什么中国动漫就是不好看呢？ 首先是资金问题，俗话说：巧妇难为无米之炊，没有钱什么也干不成。中国动漫就是个血淋林的例子。在日本，一部动画制作一集ova的资金最高能达到几百万日元，合成人民币大概也有几十万，几十万阿!在大陆能伸到几十万的估计得要50集左右的动画，而且是很少的，经常中国制作一部动画的经费还不到日本制作一集ova的零头。做不出高质量的东西就可以理解了。 第二就是人才的流失，还是那句话，巧妇难为无米之炊，没有人也什么都干不了，中国那么多的动画学校培养出那么多动画人才都去哪里了？很简单，都去日本这类动漫大国了。看看日本动画的资源配置就明白，那些工作组里干活的几乎全是中国人。那里有优厚的待遇，宽松的条件，而且有很多风格的片子供你选择，不去那里才怪呢。 当然，有人说我们没有钱一样能做出优秀的动画，的确，当年的大闹天宫，哪吒闹海都是在极其艰苦的条件下制作出来的经典。但是那是特殊时期的特殊产物！按照现在的条件，完全可以花很少的钱，作出一部能和《全金属狂潮》嫔美的动画，甚至说这根本不是什么难事，但是为什么没有做呢？原因就出在最后的审核机构-----广电总局身上，广电总局掌管中国大陆所有广播电视和音像制品的生杀大权，像全金属那样的片子，24分钟基本能删到17分钟，也就是说把所有的有关暴力血腥（甚至只是轻微暗示）的内容统统删掉，再把剧本改得一塌糊涂，这样一来，一部完整的动画就被肢解了，原来的精髓全部流失，这样的动画谁会觉得好看？EVA引进中国后，本来的26话被改成了13话，几乎是一话打一个使徒，然后就完了。大家都知道，EVA最大的精华就在于那些长达几分钟的定格场面和大量的人物独白，而广电总局恰恰删掉了这些东西，最残忍的悲剧就是把美好的东西撕裂，EVA就是这样。 另外不得不提的是，动画真正赚钱的并不是动画本身，而是其相关的周边产品，日本的BANDAI公司就是很好的榜样，一部好的动画，即使是十几年前的冷饭也能找到新的商机。中国商人却很少看到这一点，为什么像蓝猫这种劣质的动画能在中国播了将近10年而继续在做，就是因为他转到了钱，而且适合给5岁左右的小孩子看，真正的关键是他迎合了广电总局的口味，所以广电总局就大力支持并推行，导致出现了大量类似的劣质动画。 综上所述，如果没有开放的观念，真正意识到动漫商业价值的商人，开放的政策，中国动漫产业几乎不可能发展起来。 各位同仁，请大家一起来努力，为了中国动漫的明天，为了让中国动漫有一个辉煌的明天，我们一起来努力吧！请采纳。

看CLANNAD的百科：故事简要故事通过描述冈崎朋也家庭背景——在他幼年时，母亲因故去世……父亲因此整日借酒消愁， 家庭关系极为冷淡。以冈崎朋也和古河渚的爱情故事为主线，通过描述高中生活和高中毕业后的工作和家庭生活的点滴细节，包括与朋友的友谊，家人的亲情，情人之间的恋爱，充分展现了男主角冈崎朋也在整整十二年的时间里，从一个十分堕落的不良少年转变为一个热爱亲情的，爱家庭的好丈夫，好男人的过程。同时主角朋也通过对家庭的态度的转变，对人事物态度的转变，人与人心灵上的碰撞，理解，接受，正是Clannad所感动之处。Clannad与其他动画最大的不同之处在于是通过生活之间的点点滴滴的事例，不论是悲伤的，还是高兴的，来极力渲染出“家”的含义，给人以“家”的感受。不管是每个家庭的“小家”，还是城镇上的“大家”，都能感受到“家”无处不在。Clannad ，家的象征，家的温馨，家的美好，正是Clannad的魅力之处，也正是Clannad所让人感动的地方.