舞蹈教育意义论文范文

谈青少年舞蹈教育的必要性 论文关键词：青少年 舞蹈教育 意义 论文摘要：促进学生身体的健康发展，是有利于青春期的智力开发的，这对青少年的高尚情操和培养舞蹈欣赏的能力以及对帮助青少年正确认识社会，树立正确的人生观是有着重要的人生意义的。 青春期，这一时期是人智慧和身体发育的高峰期，也是思想品质形成的关键时期。在我国青春期的年龄跨度为10～18岁，它包括从小学到大学的青少年，舞蹈教育对这一时期的青少年的智力和个性发展有着重要意义。它的意义在于：促进人体的健康发育，有利于青春期的智力开发，陶冶青少年的高尚情操。 一、 促进人体的健康发育 青少年时期是幼儿向成人过渡的时期，它是人生成长发育的重大转折期，是人体新陈代谢最旺盛的时期，也是运动发展的最佳时期。适量的舞蹈运动能使青少年骨骼生长得到良好刺激，促进人体肌肉﹑骨骼的发育，消除生活中的各种不良姿态和习惯，逐渐形成挺拔、匀称、完美的体态。而通过舞蹈基本功的训练，则能发展人体的柔韧、力量、速度、灵活、平衡、耐力等。尤其是柔软性和肌肉力量的发展，最能使青少年的形体趋向完善，从而达到形体的健康完美。还有利于个别青少年减少脂肪，降低体重，增加瘦体重，从而使人具有较低的体脂含量和较低的体重，具有控制体重和减肥的效果。 舞蹈运动可以改善人体的心血管系统，促进心肺功能适应水平提高，使精力和体力越来越充沛，不仅能完成更多的学习工作，而且不易疲劳。还能调节呼吸系统和加强人体神经系统的功能，使青少年的大脑更灵活、健全和细密，反应迅速、动作灵敏。 舞蹈运动对人体的身体健康有着不可估量的重要作用。舞蹈运动不同于体育运动，舞蹈是人体在优美动听的音乐节奏中展现的各种姿态，它能使青少年肌肉的各个部分在愉悦﹑有趣的舞蹈运动中得到充分的锻炼。 二、有利于青春期的智力开发 舞蹈艺术是一门综合性的表演艺术，它不仅要求人民具备良好的外形条件和运动素质，还要求人民具备多方面的文化知识和艺术修养，而且对人的智力要求标准也比较高。目前，许多人还未认识到舞蹈运动对开发青少年智力的重要性。现在社会上出现了中年人学芭蕾的倾向，这说明了人们到了中年时期才认识到了舞蹈对形体的塑造及大脑智力的维持与拓展的重要性。 在我国幼儿园所进行的各种舞蹈律动活动和幼儿舞蹈表演，其目的就是锻炼幼儿神经系统，提高幼儿中枢神经指挥运动系统的能力，这是开发幼儿智力和能力的重要方法。在青少年时期，舞蹈活动同样具有开发智力的重要作用。舞蹈教育，就是一种特殊方式的“全脑”教育。舞蹈通过动作施展教育，以科学的方法训练身体，使得人类认识世界的各种感觉器官不断的完善和加强，从而促进大脑的完善，培养创造力和想象力，并在精神上获得自由，提高自我意识、自我控制能力和应变能力，学会关心别人，加强合作精神。因此，在校园里，安排舞蹈教育这一课程，是有利于青少年身心得到全面发展的。目前，我国教育界已经充分认识到了这一点，各大、中、小学校相继开设了舞蹈课程，其目的就在于：从教育入手，培养青少年成为一个德、智、体、美全面发展的优秀人才。用舞蹈来训练形体，陶冶情操，培养坚强意志，以达到成才的目的。 三、陶冶青少年的高尚情操 舞蹈能够培养青少年的高尚情操，具体表现在以下三个方面： 1.帮助青少年树立正确的人生观 人们的精神生活是社会存在的反映，舞蹈也是同样。如原始社会的舞蹈主要反映了原始先民的狩猎﹑耕种的生活，具体表现形态为自娱性舞蹈；奴隶社会的舞蹈，由于阶级分化，出现了娱人歌舞，主要是为了满足奴隶主贵族的享乐生活；封建社会的舞蹈，由于物质生产的发展，人民得到了一定的自由，各民族民间舞蹈得到了发展；资本主义社会科学技术高度发展，劳动分工越来越细，群众自娱性舞蹈大量出现，舞台上的舞蹈带有了商业性质；社会主义的舞蹈，劳动人民当家做主人，经济制度发生了根本转变，舞蹈的内容与形式也都发生了根本性的.变革，舞蹈主要反映人民对建设社会主义、实现四个现代化而奋斗的精神面貌。青少年在这个时期，学习了这样的舞蹈，就能树立正确的社会主义人生观，从小树立为实现四个现代化而努力拼搏的远大志向。同时青少年学习舞蹈能够接受社会主义政治思想的教育，陶冶情操，并且在学习舞蹈﹑欣赏舞蹈之中不知不觉净化灵魂，认识什么是美的，什么是丑的，使自己变得高尚、善良。 2.帮助青少年正确认识社会 舞蹈是对社会生活形象反映的意识形态，它同其他艺术一样直接反映人类社会的各种现实生活。青少年学习舞蹈后，能通过各种舞蹈来了解不同的社会生活。 用舞蹈来帮助、教育青年一代，早在原始社会就已被原始先民所认识。从上古时代到现代，这种方法一直在延续着。我国现代社会里的各种舞蹈，如《龙之舞》、《鱼舞》等舞蹈，能够帮助青少年了解到广大人民希望风调雨顺﹑五谷丰登的美好愿望。彝族舞蹈《快乐的罗嗦》，能够帮助青少年了解到广大彝族人民翻身解放的喜悦心情。不同民族不同风格的舞蹈，能够帮助青少年认识、了解世界各民族的生活习俗与民族的情感﹑爱好。 3.培养青少年舞蹈欣赏的能力 舞蹈欣赏活动与一般认识活动的规律一样，也是从感觉到直觉到思维。只有了解舞蹈艺术的特点、形象以及构成的各种要素，才能很好地进行舞蹈欣赏活动。因此，我们在指导青少年学习舞蹈时，在进行课堂训练的同时，要给学生讲解动作及舞蹈风格形成的来龙去脉，以便使青少年学习舞蹈与欣赏舞蹈的能力同步提高。目前，在我国的校园舞蹈教育中，舞蹈欣赏的教育比较薄弱，这致使许多青少年走进剧场，坐在观众席中，在观看丰富多彩的舞蹈表演时，不知道怎样去欣赏舞蹈，区分不出不同地区、不同民族的舞蹈风格以及不能很好的运用不同舞蹈审美观念去欣赏舞蹈，这是以往校园舞蹈教育的缺憾，它与青少年进行舞蹈普及教育的不足是有关的。青少年不应之成为学好数、理、化的偏科学生，而应成为符合当今信息时代潮流的德才兼备的优秀学生。青少年学会欣赏舞蹈是一种文化修养的表现，因此，青少年在学习舞蹈技能的同时，也要学会欣赏舞蹈，在不知不觉地学习中，提高舞蹈欣赏的能力。 教育家孔子最早提出了“有教无类”的普及性教育模式，认为任何人都有平等的享有受教育的权利。对中国舞蹈普及教育十分重视的吕艺生教授，在专著《舞蹈教育学》中谈到：“普及型舞蹈教育制度，是一种将舞蹈教育渗透在普通教育中的制度。它与普通教育同步进行，教育覆盖面很宽，这种制度对于提高全民舞蹈文化水平，提高普通受教育者的审美能力和艺术创造力，对于开发青少年的智力有着深远的战略意义。” 综上所述，舞蹈教育对青少年的健康成长有着重要的意义。让我们共同为了祖国的后代而贡献自己的一份力量吧！ 参考文献:? [1]资华 筠 ，刘青弋.舞蹈美育原理与教程.上海音乐出版社，2006.? [2]吕艺生.舞蹈教育学.上海音乐出版社，2000.请继续阅读相关推荐： 毕业论文 应届生求职 毕业论文范文查看下载 查看的论文开题报告 查阅参考论文提纲 查阅更多的毕业论文致谢 相关毕业论文格式 查阅更多论文答辩 ;

论大众舞蹈的教育与价值 论文关键词：大众舞蹈；舞蹈教育；教育价值 论文摘要：舞蹈是一门古老的艺术。古往今来，大众舞蹈一直深深地扎根于广大人民群众中，随着自然的变迁、社会的变革，不断变化发展着。大众舞蹈活动作为一种娱乐身心、发展友谊、维护健康的活动，能让人们在放松的同时，获得乐趣；在娱乐的同时，实现自我价值。 1大众舞蹈的特点与活动的类型 大众舞蹈包括风行在世界各地由大众参与的、为人们喜闻乐见的、各种通俗舞蹈类型。其外延很广，包括社会上所有社区舞蹈及含舞蹈因素在内的一切文化现象。大众舞蹈是由社会各阶层人员广泛参与而形成的一种舞蹈文化现象。它是在群体中产生并发展的，是以人类劳动生活为基础，在群体中进行相互交流、感染，并成为整个群体认同的一种艺术表现形式，具有如下特点：群体参与的广泛性、审美活动的自娱性和群体参与的时尚性三个特性[1]。根据大众舞蹈的特点可以总结出以下几种类型： 自娱活动自娱活动是大众舞蹈活动最基本的内容。它是人们在工作、劳动之余，为了丰富业余文化生活、调剂精神，获得审美愉悦而直接参与的大众舞蹈活动。舞厅舞、健身舞为此类活动的代表。在农村，大众舞蹈的自娱活动又往往与习俗活动交织在一起。逢年过节，成千上万的村民自愿地加入到舞龙灯、耍狮子、跑旱船、扭秧歌、踩高跷的舞蹈行列中去，自我娱乐、自我陶醉。 习俗活动所谓习俗活动，指的是人们按一定的风俗，在一定的时间、里举行活动。在传统的习俗活动中，宗教活动占据了一定的地位，与民俗活动相互渗透，一起发展。因此，大众舞蹈的习俗活动可分为两类，即民间习俗活动和宗教习俗活动。 表演活动表演活动，是指非职业的舞蹈者在业余的时间里所从事的舞蹈，演出活动。在大众舞蹈活动中，常会涌现出许 多积极分子，他们对于舞蹈的兴趣和爱好，要超过一般的活动者，因此他们参加大众舞蹈活动，不仅仅是为了满足自娱需要，而是希望通过活动掌握更多的表演才能，以达到自我实现的目的。 2大众舞蹈的教育 大众舞蹈活动的师资建设大众舞蹈活动的.师资队伍由大众舞蹈专业队伍和大众舞蹈业余骨干队伍两个部分组成。它们有着不同的特点，相辅相成。大众舞蹈活动是一项大的事业，它有着庞大的活动主体，在这个大的社会需求面前，只靠专业队伍或者是只靠业余骨干队伍，都是难以完成这个任务的，必须要进行两者的有机结合，才能取得最优的效果。 在大众舞蹈专业队伍方面，首先，要不断提高其组织管理能力保障大众舞蹈活动顺利、有序的进行；其次，要不断提高其文化知识的修养和专业知识；最后，更好地提高业余骨干队伍的素质，并在现有的基础上不断地发展壮大这支队伍，让它在整个大众舞蹈活动中发挥自身的优势，推动大众舞蹈活动的开展。 在大众舞蹈的业余骨干队伍方面，要不断地发展壮大这支队伍，让它在整个大众舞蹈活动中发挥自身的优势，推动大众舞蹈活动的开展。 学校应成为大众舞蹈活动开展的根据地说起大众舞蹈活动，大家首先想到的可能就是风行在社会上的大众舞蹈活动，但实际上，学校也是大众舞蹈活动的一片重要阵地，而且学校教育对大众舞蹈活动的繁荣与发展起着举足轻重的作用。一方面，学校作为最为主要的人才培养基地，本身就有着培养大众舞蹈人才的责任。学校是知识群体聚集的场所，学校生活质量如何，从某种程度上可以说是社会生活质量的一个缩影。另一方面，学校与社会之间本身就存在着一个互动的关系。学校不可能是社会的世外桃源和独立王国，学校就处在社会之中，在社会里活动。学生以及学生的家长和家庭都生活在社会之中，学校里的各种影响，无论是正面的或是负面的，都时时刻刻在影响着社会。在校园里营造一个好的大众舞蹈氛围，能够辐射到整个社会的大众舞蹈环境，从而促进大众舞蹈活动的繁荣与发展。 媒体角度的教育途径舞蹈艺术只有在传播中才能确证它是社会客观存在的实体。也只有通过舞蹈传播，一个民族的舞蹈文化才能得以存在、保留、继承和发展。一个舞蹈作品创作出来，只有经过传播，在传播中证实了它的社会价值，它才会真正成为社会的存在，从而保留下来；反之，如果中断了传播，那它就失去了其社会存在的价值，而被社会所淘汰。在当今社会，大众舞蹈的传播途径除了以往的传统方式以外（即过喜庆节日期间进行大众舞蹈活动、口传心授的传承模式、通过记录舞蹈法保留和传播），还有一种更为迅速、更为广泛、更为有效的传播方式，那便是媒体传播。而电视传播又是所有媒体传播中最被大家所关注的一种传播方式。 3大众舞蹈的多重价值 大众舞蹈的文化价值作为一种情感交流的载体，大众舞蹈是沟通人类心灵的最好媒介，也是广大社会成员表达对生活、对自然、对社会、对人类美好理想和意愿的最直接的方式。[2]广大社会成员既是接收主体，又是创造主体，他们在参与大众舞蹈活动的同时，为社会创造了大量的精神文化财富。因此，大众舞蹈对传承文化、促进个体完善、和谐社会环境，起到不可估量的作用。 大众舞蹈作为载体传承文化大众舞蹈作为一种艺术形式，它所承载的内容不局限于舞蹈本身，而是具有十分广阔的文化内涵。我们甚至可以认为，一部大众舞蹈的发展史，就是一部人类文化与文明的发展史，从中我们可以窥视到整个人类发展的历程。 与外来文化的交流与传播人是晕流动的群体，从人类出现以后，就不断地向四面八方进行迁移和扩散。然而，正是这种迁移和扩散，才使得一地的民族文化随着移民而带到新的地区，才能在新的环境中使原由的民族文化得到新的发展，融入新的内容，同时也使各民族文化之间发生交流、冲击、吸收、比较、取舍、同化、融合，而大众舞蹈正是在这种流动中，不断地扩展、变异、更新。大众舞蹈具有广泛的社会性和群众性，因此对外来文化的接受和传播面都是十分宽广的。对外来文化的接受和传播表现在两个方面，一是民族与民族、区域与区域之间的文化交流和传播，二是不同种族、不同国家之间的文化交流和传播。 大众舞蹈的审美价值“美”是舞蹈艺术的本质特征。大众舞蹈在审美方式、审美性能上，仍遵循着舞蹈艺术共同的审美规律。[3]大众舞蹈是用动觉来自娱，用视觉来娱人的。特别是在大众舞蹈中占很大比重的民间传统舞蹈，如广场民间舞的舞龙、滚狮、秧歌、腰鼓等，它拥有典型的整体和综合见长为特点的东方文化审美情趣，融自娱和娱人为一体。一些民间舞蹈其服饰刀具具有明显的工艺性，华丽多彩，工艺精湛，加之参与者技艺性的表演，具有很高的观赏审美价值，充实着人们的精神世界，把整个社会点缀得更加色彩斑斓、丰富多彩。 大众舞蹈的健身价值追求健康乃是全人类共同的目标，21世纪人们的价值观已经改变，健康的标准不再满足于单一的机体健康，而是在追求身体健康的同时，在更大程度上追求着心理的健康。人们在大众舞蹈的活动的自我参与中，不仅锻炼了肌肉、骨骼、关节和血脉，更由于情动相依，从而愉悦了身心，促进了人的生理技能的健康转化，调节了人的情绪。同时，随着社会文明程度的不断提高，人们的主体审美意识不断增强，人们对自身仪表、风度、气质的追求，更使大众舞蹈的健身功能得到了更深层次的发挥。 大众舞蹈的交往价值 大众舞蹈能实现人们内心情感的真实表达大众舞蹈则是最直接、最具体、最丰富、最形象的表达思想感情的艺术方式。当人们有情要抒、有感而发的时候，必然要选择一种最本能、最直接的表现方式，将自己的心灵感应物化到所表现的对象上去。这时，大众舞蹈则有可能成为人们情感表达的一个最佳出口。 大众舞蹈有助于形成艺术化的人际关系通过大众舞蹈的集体活动，可以一营造出一种和谐的群体氛围，让人们在这个和谐的氛围中不知不觉的敞开心扉，克服由功名利禄设置的人际障碍，加深了彼此的了解和信任，形成一种艺术化的人际关系。 大众舞蹈是人类文化的浓缩与人类文明的结晶，它作为一种艺术形式，承载的内容不局限于舞蹈本身，而是具有十分广阔的文化内涵，体现着文化的传承与发展。大众舞蹈对于教育而言，是一笔不可多得的宝贵财富，它对于促进个体完善，具有积极的意义，特别是大众舞蹈在文化价值、审美价值、健身价值和交往价值等方面都有着积极的作用，它所蕴涵的教育价值是巨大的。 参考文献 [1]欧建平.群众舞蹈发展创新之我见[J].中国文化报.2005-8-20 [2]欧建平.舞蹈美学[M].东方出版社.1997 [3]张华达.体育促进健康的社会学思考[J].中国体育科技，2000（6）：44-46 请继续阅读相关推荐： 毕业论文 应届生求职 毕业论文范文查看下载 查看的论文开题报告 查阅参考论文提纲 查阅更多的毕业论文致谢 相关毕业论文格式 查阅更多论文答辩 ;

民族民间舞蹈是各族劳动人民群众劳动生活的写照，是人类历史上出现的最古老的表达人们喜怒哀乐内心世界和歌颂美好生活的重要文化艺术，所以有人把舞蹈称为艺术之母。不论如何表述，也不论从哪个角度审视，从舞蹈原始狭义的祭祀、婚丧嫁娶仪礼，发展到现今的民族民间艺术形式，都与人民群众的生活水平息息相关。回顾历史，哪个朝代的鼎盛时期不是文化艺术的盛世呢？新中国成立以来，舞蹈艺术的发展同样符合波浪式前进的规律，盛世文化的大潮已经向我们涌来，文艺舞台表现出空前的活跃。今天汇演，明日比赛，到处莺歌燕舞，洋溢着一片繁荣景象，这是我们文艺工作者难得的幸事。作为一名舞蹈教育工作者，在兴奋之余，又不得不冷静下来———冷静审视舞台，冷静思考舞蹈。特别是看到一些内容平平、演技平平、动作拼砌，甚至张冠李戴，将历史篡改得面目皆非的作品进入舞台的时候，研究舞蹈、论证舞蹈的心情更加迫切，更加期待通过努力揭示出民族民间舞蹈的发展方向。尽管能力有所不及，责任感仍促使我做了粗浅的探索。下面从三个方面论述民族民间舞蹈的发展趋势。一、现代民族民间舞蹈中闪存着厚重的民族文化积淀，镶嵌着鲜活的现代审美观念中华民族拥有五千年古老文明，56个民族为我们奠定了深厚的文化基础，取之不竭用之不尽。改革开放以来，随着市场经济的不断深入发展，全球经济概念与我们越来越近，西方文化随之蜂拥而入，中西文化交汇，民族文化大融合，成为不可逆转的事实。人们的生活节奏、思维理念、信仰爱好、审美需求、情感方式都发生了全然不同的变化，本民族的民俗特征也在悄然变化。如蒙古族不再是骑骏马穿长袍，除牧区外，大多数蒙古族群众远离了马背生活，融入了现代的社会文明，除了重大节日，很难在形式上从人群中指认出谁是何种民族。又如历史上以打猎为生的众多民族，由于国家对动物资源的保护措施逐步完善，人们赖以生存的生活方式也不得不发生变化，狩猎文化也逐步成为历史。但民族犹存，其本民族现代的生活方式、文化特征，能不说是本民族的特征吗？所以，历史文化要逐渐面对时代的审美变迁，传统价值观与现代思维的磨合与冲撞，也必然迫使民族民间舞改变传统的既成模式，创作思维、结构方式、舞蹈语言的表达，以一种新的审美原则和艺术原则展现出来。我们注意到，现代民族民间舞蹈在风格上不再沉迷于风格化、原始化，而是追求个性化、多样化；在造型上，不再以圆形线条和对称形为最美，而是喜欢错落有致的对比和不对称美；在肢体语言上，也打破了程式化的动作线条，追求棱角分明，充分利用时间、空间的变化，动作新颖而别致。如今在电视上看到民族民间舞蹈，舞蹈服饰与历史上民族舞蹈服饰相比，做工、面料、式样、质地、色彩等都更趋于现代人的服饰审美要求；音响灯光等现代技术的运用，使传统艺术更符合现代人的视听需求；代表民族舞蹈特征的某些符号也加载了现代人的审美视角。现代民族民间舞蹈都凝聚了厚重的民族文化积淀，镶嵌了鲜活的现代审美观念，内容更加丰富多彩，更加令人喜闻摘要：面对外来文化的冲击以及人们审美观的渐变，具有民族瑰宝之称的民族民间舞蹈艺术如何发展，发展趋势怎样？本文从一名舞蹈教学工作者的角度，通过社会调研，分别以“现代民族民间舞蹈中闪存着厚重的民族文化积淀，镶嵌着鲜活的现代审美观念”“、朴素的原生态舞蹈融入多姿多彩的现代舞蹈技

舞蹈教育可强健学生体魄、陶冶情操，促进身心和谐发展，下面是我精心推荐的舞蹈教育论文范文，希望你能有所感触!

浅谈舞蹈教育

摘要：本文重点论述舞蹈教育对素质教育的影响;舞蹈教育发挥的优势作用，以及在民族民间舞蹈教学中，如何从培养学员的理解力、观察力、想象力和创作力入手，使学员充分理解舞蹈内涵、表现舞蹈韵律和运用舞蹈动作抒发情感的能力，以提高教学质量和水平。

关键词：舞蹈 素质 能力 作用

一、艺术教育是素质教育的重要组成部分，没有艺术教育，就不是完备的教育。

体育、美育自身的特性，通过体育、美育不仅可强健学生体魄、陶冶情操，促进身心和谐发展，在培养健康心理，良好的协作精神，激发创新、审美能力、想象力等方面，有不可替代的独特作用。在当今竞争之激烈，这些素质的重要性无疑很突现。

艺术教育对人的作用是非常深刻的，但过去认识非常有限。舞蹈是人们表达情感的最古老也是最直接的好形式，然而，在青少年与人的交往中，情感激动时表达都不大一样。

我们在考察舞蹈教育与青少年素质教育的关系时能够得到怎样的启示?显然，舞蹈教育一是在于提高个人对艺术的欣赏与参与能力，提高青少年对艺术的感知能力、审美能力、鉴赏能力，从而满足对美的高层次追求;舞蹈训练达到强身健体与自信心;二是增进人类社会的情感交流。尽管现今青少年的交流方式多样，但舞蹈以其独特美传达着人类共同享受与追求的情感。因此，舞蹈教育与青少年素质教育的意义在狭义上是个人身心艺术修养的教育，在广义上意味着人类境界的完善与升华。

二、舞蹈教学促进艺术素质提高

抓好学校少儿舞蹈教育，对少儿的智力发展、道德养成、意志品质和审美能力的培养等都有常规课堂教学所无法替代的积极作用。

(一)有利于促进少儿智力的发展

少儿舞蹈音乐节奏明快、行动活泼，非常符合孩子们爱动、爱跳的特点，也很符合少儿通过感知和依靠表象来认识事物的心理特点。孩子们在这个无声的语言中，通过动作、节奏、娱乐提高了模仿能力，加深了外界事物的认识和理解。反过来孩子们通过对舞蹈动作的理解又能激发、启迪他们产生丰富的联想，开拓创造性的思路。

(二)有利于培养少儿良好的道德意识和意志品质的养成

作为整体艺术的舞蹈，少儿舞蹈往往是以群舞形式进行排练或演出，整齐的队形、划一的动作，常常是衡量整体美感的标准之一。如果有一个孩子不认真、动作不协调，就会影响甚至破坏画面的美感，通过这种步调一致的训练，手脑并用，久而久之，孩子们就会养成一种自觉守纪律，主动关心帮助他人，注意集体协作。

少儿舞蹈还能培养孩子们活泼的个性和坚强的毅力。通过参加排练，外出演出等集体活动，许多学生开阔眼界，增强自信心，克服性格内向、胆小害羞等心理。另一方面，舞蹈又是一门残酷的艺术，在舞蹈训练过程中，有些动作必须付出痛苦和艰辛才能完成。因此有些比较娇弱的孩子，经过刻苦训练，毅力得到磨练。

(三)有利于培养少儿良好的审美感，增强形体与气质美感

少儿舞蹈以它独到的寓教于乐的方式使孩子们感受美、欣赏美、追求美。故，少儿舞蹈教育在培养健全的新一代的外形美与内质美方面具有独特的作用。教学中，有些孩子原来曾有“驼背”“抠胸”“端肩”等习惯，在舞蹈教育中常常提醒他们自觉改变这种不良习惯。经过一段时间的训练，不良习惯能被有效地纠正。受过舞蹈训练的孩子，都有仪表、举止端庄得体的特点，这会使他们充满自信、乐观，为以后得体地待人接物打下积极基础。

三、舞蹈教学中学员表现力的培养

在民族民间舞的少年儿童为对象的舞蹈教学中，怎样使学员充分理解舞蹈丰富的内容，表现优美韵律的能力，是舞蹈教师教学的难点。

少年儿童正处于身体和心理的成长期，每个孩子的家庭环境和个性差异，使得孩子性格差别多样。同时，每个孩子对舞蹈的感受与表现力也不同。学习民族民间舞蹈，不仅要学习优美和谐的动作，要把握舞蹈所表现的情感基调，还须了解其民族情感特征，这对少年儿童来说，无疑难度巨大。教学中特别关注此方面能力的培养，做了些有益探索。

(一) 重视把握舞蹈感情基调

舞蹈是人的形体艺术，常被人们称为“心灵的直接语言”。舞蹈活泼、生动，特别能激起学员们情感的共鸣。教师只单纯教动作，动作中缺乏一种情的魅力，就不能称之为艺术。理解舞蹈的内涵是跳好舞蹈的关键，也是高雅艺术的基础。排练新舞蹈前，先把内容、情绪、情境等编成通俗易懂的小故事，讲给学员听，让她们喜欢和理解所要学的舞蹈。在理解作品的前提下，才能奠定学员充分表现作品情感的思想基础。如在排练蒙古族舞蹈时，理解和把握蒙古族粗犷、彪悍的性格和情感，充分表现舞蹈中骏马奔驰的形象;排练鄂伦春族舞蹈时，只有理解鄂伦春族人欢聚歌舞的习俗，舞蹈才能潇洒、开朗;藏族舞蹈既有舞姿流畅优美一类，又有激烈奔放、热情洋溢的一类，认识藏民族的性格特征就不难理解。我国各个民族有着不同文化传统、风情习俗，决定着各民族舞蹈中情感表现的不同，让学员理解作品，把握这些情感基调加以表现，是学好民间舞蹈的前提。

(二)重视丰富舞蹈艺术情感

舞蹈的艺术美来源于生活，高于生活，它把现实中的美集中化、典型化，所以培养学生的观察力是不可缺少的。教师引导学员善于将在舞蹈中感受的美外化，发展学员的观察能力，这对儿童理解和表现舞蹈作品的情感非常有益。在排练鄂伦春族舞蹈《戏鹿》时，除向学员介绍鄂伦春族人喜爱鹿，以鹿为幸福、吉祥的象征外，还带学员去动物园观察鹿的动态，使学员入微细致的把握鹿的优美形态，以舞蹈的艺术方式体现出其独特的狩猎民族性格。人类与动物相处的过程，在从未间断索取的同时，我们又与它们依依为友，与它们嬉戏，情不自禁的感受到人与自然的关系：从小要热爱自然，热爱动物，更热爱生命!

《戏鹿》作品曾获得2000年，在全国第二界“小荷风采“少儿舞蹈评比，荣获铜奖;全国城区少年宫舞蹈展演中获银奖;2001年，在内蒙古自治区呼伦贝尔市第三界文学艺术创作政府奖(骏马奖);2004年，在《‘校园之春’第四界全国春节联欢会》节目评选活动中，获得创作编导三等奖。

(三)重视增强舞蹈的艺术修养。

爱因斯坦说过：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世上的一切，推动着人类的进步。”发挥想象力对舞蹈也有着特殊的作用，舞蹈中的许多动作是抽象概括的，学员们难以直接感知。这就需要通过音乐、动作、联系平时的经验借助想象去补充、认识凝练的美，这也就扩充了孩子们的想象空间，让舞蹈艺术活起来。当看到随风飘拂的柳条，就启发这柳条多象仙女在翩翩起舞啊!那牵牛花多象小军号在嘀哒地吹啊!春雨蒙蒙地下，落进田野呼唤小草快快露出嫩芽等，让孩子们的想象力无拘无束地奔放出来，表现在舞蹈作品上，好比太阳在水面上折射出奇异的光彩。

(四)重视提高舞蹈艺术水平

表现不仅是能模仿，更重要在于创造。这种创造力可以通过两种途径去实现，一是凭借日常的生活经验和行为来实现创造美。二是通过身临其境的艺术实践活动，掌握一定的表现和创造艺术的基本技能。提高学员的舞蹈表现力，精髓在于理解，基础在于提高她们的观察能力、想象能力、感受能力和创造能力。舞蹈教学的难点、重点存于此、困于此，教学效果的好坏系于斯，成于斯。

参考文献：

1、《大连青少年教育网》主页

2、《舞蹈》期刊1996年6期

3、《中国舞蹈等级考试教材》北京舞蹈学院出版

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