圣桑动物狂欢节音乐欣赏论文

说起狂欢节，大家一定不会很陌生吧。它最早起源于古罗马，是农民们为每年春季来临而举行的一个重要而有趣的节日。在狂欢节期间，家家户户都盛备美酒佳肴，宴饮狂欢。其中，最引人入胜的又当数别出心裁的化装舞会了，人们头戴假面具，化装成各种神仙鬼怪和动物小丑，到狂欢节舞会上纵情歌舞。即便是自己的至亲好友，在这种场合也使你完全认不出他的“庐山真面目”来。因此，每年的狂欢节总要吸引成千上万的人共庆共乐，同时它也为艺术家们提供了丰富的创作源泉，单在音乐方面，就曾有不少作曲家以狂欢节为题写出一首首脍炙人口的世界名曲。其中最为人喜闻乐见而又通俗易懂的莫过于法国作曲家圣桑那部交响曲《动物狂欢节》了。凡听过《动物狂欢节》的人，都无不为音乐中所塑造的那一幅幅栩栩如生的动物肖像画而拍案叫绝：发威的雄狮、稚拙的大灵巧的袋鼠、迟钝的乌龟、旷野中毛驴的长鸣和空谷幽林中杜鹃的低吟……都传神地刻画出了动物的独特个性和习性。长期以来，它一直都是一部生动的交响乐入门教材。但是也许很少有人在聆听这首乐曲时会把他与一幅幅讽刺辛辣的漫画联系起来吧。圣桑生活在19世纪末20世纪初的法国。当时音乐界的一批守旧平庸之辈把持着乐坛，称王称霸。在他们的影响下，音乐创作和演奏中的追求奢华浮夸的风气随处可见，而真正富于新意的作品和有才华的年轻人则受到种种压制和排挤。作为一个立足于振兴法国民族音乐的作曲家，圣桑对这种现象深恶痛绝。他不仅以自己的创作表明了与顽固保守势力的对立，更想有机会用音乐来揭露那些大人物们的真实面目。这样，《动物狂欢节》就成了实施他计划的最理想的工具。按照他的构想，他笔下的每种动物都有其特定的寓意。比如乐曲一开始奏出的那耀武扬威的狮子形象，其实是讽刺社会上那些有权有势的养尊处优的平庸之辈，他们惯于发号施令、颐指气使，显得不可一世。接下来的一段描写了公鸡与母鸡的争啼，鞭挞了那些爱出风头、自命不凡的“君子”和喋喋不休、搬弄是非的小人。此外，用骡子的飞奔模仿一味追求快速弹奏的“钢琴大师”的演技；用大象的步伐描绘那些技艺拙劣的“舞蹈明星”的舞姿态；用乌龟隐喻不学无术却拼命想往向上爬的“投机家”；用“化石”抨击头脑僵化、感情冷漠的“学霸”等等。作曲家手中的那支笔犹如一把锋利的手术刀，把那个时代音乐界的众生相通过音符活灵活现地展示在人们面前。正由于这部作品的涵义独特，因此圣桑对它的处理也就格外谨慎。他不愿由此而遭受那些没完没了的人身攻击，从而乾扰他的作曲，所以这部作品除在1886年的狂欢节音乐会上由他亲自指挥首演之后，不再允许别人在他生前出版和演奏这部作品。唯一的例外是这部组曲中的第13段《天鹅》，它不在作者自己颁发的这项禁令之内，因为在天鹅身上寄托着人类一切理想美好的东西。它那纯洁善良的品质，值得人们永久歌颂。多少年来，音乐家们通过各种演奏形式来表现这段诗意盎然、内涵丰富的篇章。它甚至还被舞蹈家改编成独舞《天鹅之死》展现在舞台上。(求风)

圣桑生活在19世纪末20世纪初的法国。当时音乐界的一批守旧平庸之辈把持着乐坛，称王称霸。在他们的影响下，音乐创作和演奏中的追求奢华浮夸的风气随处可见，而真正富于新意的作品和有才华的年轻人则受到种种压制和排挤。作为一个立足于振兴法国民族音乐的作曲家，圣桑对这种现象深恶痛绝。他不仅以自己的创作表明了与顽固保守势力的对立，更想有机会用音乐来揭露那些大人物们的真实面目。这样，《动物狂欢节》就成了实施他计划的最理想的工具。按照他的构想，他笔下的每种动物都有其特定的寓意。比如乐曲一开始奏出的那耀武扬威的狮子形象，其实是讽刺社会上那些有权有势的养尊处优的平庸之辈，他们惯于发号施令、颐指气使，显得不可一世。接下来的一段描写了公鸡与母鸡的争啼，鞭挞了那些爱出风头、自命不凡的“君子”和喋喋不休、搬弄是非的小人。此外，用骡子的飞奔模仿一味追求快速弹奏的“钢琴大师”的演技；用大象的步伐描绘那些技艺拙劣的“舞蹈明星”的舞姿态；用乌龟隐喻不学无术却拼命想往向上爬的“投机家”；用“化石”抨击头脑僵化、感情冷漠的“学霸”等等。作曲家手中的那支笔犹如一把锋利的手术刀，把那个时代音乐界的众生相通过音符活灵活现地展示在人们面前。正由于这部作品的涵义独特，因此圣桑对它的处理也就格外谨慎。他不愿由此而遭受那些没完没了的人身攻击，从而干扰他的作曲，所以这部作品除在1886年的狂欢节音乐会上由他亲自指挥首演之后，不再允许别人在他生前出版和演奏这部作品。唯一的例外是这部组曲中的第13段《天鹅》，它不在作者自己颁发的这项禁令之内，因为在天鹅身上寄托着人类一切理想美好的东西。它那纯洁善良的品质，值得人们永久歌颂。网上只有这个啦

钢琴的琶音在水面上不断撩起一波又一波的涟漪，大提琴以缠绵的怜爱抚慰着羸弱的天鹅，天鹅随着一直围绕着它的琶音在水面上打转，音乐渐行渐弱，那是天鹅在无力地随波逐流……对，这就是圣桑的《动物狂欢节》第十三曲——《天鹅》。天鹅具有雍容华贵的仪态，我想圣桑在创作这支曲子的时候是和我们一样对天鹅充满着美好情感，所以，他才会用心选择用大提琴这种绵绵的醇美的音色来表现这只美丽大鸟的温婉和优雅。听着音乐，倏忽间，就仿佛触到了那洁白棉软的羽毛，嗅到了它散发出的生命之暖。 较之《天鹅》对天鹅气质的完美诠释，《动物狂欢节》中的部分曲目对动物气质的描写则相对显得简单和流于表面。比如圣桑用低音提琴来表现大象的笨拙而沉重的舞步，用弦乐、钢琴、单簧管来表现公鸡与母鸡欢快的唱和互答。他甚至将法国作曲家奥芬巴赫那首脍炙人口的《天堂与地狱》序曲中活泼欢快的康康舞旋律以慢呑呑的形式演奏出来，用以表现乌龟参加狂欢时磨磨蹭蹭的舞步。特别是由小提琴来模仿驴子的叫声，更是惹人大笑，听《动物狂欢节》，就像是在听一些滑稽的音乐小品。在圣桑所处的音乐时代，严肃和高雅是主流的，虽然只是戏谑之作，但让人发笑的音乐总会给一些风雅之士以嘲弄的口实，所以，圣桑在生前，再也没有允许别人演奏过《动物狂欢节》中除《天鹅》之外的其他曲目。不过有人说，光凭《天鹅》一曲，圣桑也可以不朽了。

该曲是由大调、6/4拍子、由单主题发展而成的三部曲式。 乐曲一开始，钢琴以清澈的和弦、清晰而简洁地奏出犹如水波荡漾的引子，在此背景上，大提琴奏出旋律优美的主题，描绘了天鹅以高贵优雅的神情，安详浮游的情景。 中间部分由第一部分主题固定发展而成，犹如对天鹅优雅而端庄型象的歌颂，把人带入一种纯洁崇高的境界。 第三部分，钢琴以优美的琴音表现出天鹅游荡于水面时，水面波动、天鹅高雅优闲。全曲在最弱奏中逐渐消失。 在这乐曲里，如果大提琴代表了天鹅，钢琴就是那波光粼粼的湖水，美丽的天鹅公主在湖水里载沉载浮，期待着王子的到来。

《动物狂欢节》圣-桑曾于1886年，先后到布拉格与维也纳进行旅行演奏，途中在奥地利休息了几天。就在这些日子里，他应巴黎好友的请求，写作了一部别出心裁、谐趣横生的管弦乐组曲《动物狂欢节》。在《动物狂欢节》中，作者以生动的手法，描写动物们在热闹的节日行列中，各种滑稽有趣的情形。整部组曲由下面十四曲组成：（一）序奏及狮王的行进；（二）公鸡和母鸡；（三）野马；（四）乌龟；（五）大象；（六）袋鼠，（七）水族馆；（八）长耳人；（九）林中杜鹃；（十）大鸟笼；（十一）钢琴家；（十二）化石；（十三）天鹅；（十四）终曲。其中只有《天鹅》一曲是在作者生前发表的。1、序奏和狮王的进行曲:由双钢琴的序奏开始，出现雄伟庄严的进行曲，表示狮子的登场；这只万兽之王，迈著堂皇的步伐，带领看动物们的行列。2、公鸡和母鸡:母鸡用单簧管表示，公鸡则以最高音的钢琴表达。3、野驴:由钢琴飞驰般的演奏，描写在辽阔的草原上，奔跑追逐的野驴。4、乌龟:这一段音乐是取用作曲家奥芬巴哈的「天堂与地狱」序曲中的一段，活泼快速的康康舞旋律；在此曲中，慢吞吞地演奏出来，跟前段恰成鲜明的对比。5、大象:在钢琴的圆舞曲节奏后，低音提琴奏出白辽士所作「浮士德的天谴」中，妖精之舞的旋律以及孟德尔颂「仲夏夜之梦」中的诙谐曲。这些轻快的音乐，圣桑却将它拿来描写大象笨拙的步伐，与滑稽可笑的舞步。6、袋鼠:袋鼠以长而健的后腿，踢著地面向前跳跃行进。袋鼠那出奇地长且大的尾巴，也能帮助其跳跃平衡的动作。圣桑用两合钢琴交替奏出的装饰的乐句，描述袋鼠轻快的动作。7、水族馆:由钢琴弹奏出轻缓的琶音，有如玻璃水族箱里头清水的波动，长笛与弦乐，奏出安详的旋律，描述在水中悠游的鱼。8、长耳人:由第一和第二小提琴，交互奏出特别的乐句，像是一头驴头人身的怪物嘶叫的声音。9、林中杜鹃:钢琴的和弦表现幽静的森林，模仿杜鹃的单簧管反覆的奏出两个单音一咕!咕!10、大鸟笼:由弦乐器的颤音来表示鸟儿振翅飞翔的声音，长笛主奏表达小鸟飞跃的情景；钢琴则模仿鸟笼中小鸟的鸟叫声。11、钢琴家:这真是一种不可思议的「动物」，曲中反覆弹奏彻尔尼的练习曲，讽刺钢琴学生不断苦练单调乏味的音阶，多可怜。12、化石:木琴跟管弦乐合奏出圣桑自作「骷髅之舞」中，骷髅们跳舞的旋律。13、天鹅:由钢琴的琶音伴奏，表示清澄的湖水，接看大提琴奏出美丽迷人的旋律，描述天鹅以高贵优雅、安详地浮游的情形。14、终曲:这是最后所有动物一起活跃热闹的大团圆场面。最后汇集成欢乐的气氛，在灿烂欢愉的高潮中结束。