音乐产品营销趋势研究论文

所谓流行音乐，是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚，并被广大群众所喜爱，广泛传唱或欣赏，流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲。这些乐曲和歌曲，植根于大众生活的丰厚土壤之中。因此，又有"大众音乐”之称。 流行音乐起源于美国的爵士音乐。20世纪初，美国出现了一种由多民族文化汇集而成的爵士音乐。这种新兴音乐，以它独特的演奏(演唱)方式，刷新了听众的耳目，轰动了全美国，又很快传遍西欧各国。 在今天，流行音乐所包含的内容极其广泛。在器乐作品中，它包括丰富多彩的轻音乐、爵士乐、摇摆舞曲、迪斯科舞曲，探戈舞曲，圆舞曲以及各种不同风格的舞曲和各类小型歌剧的配乐等。 流行音乐中器乐作品的特点是：节奏鲜明，轻松活泼或抒情优美，演奏方法多种多样，音响多变，色彩丰富，织体层次简明，乐队规模不大，现代作品多使用电声乐器。声乐作品的特点是：生活气息浓郁、抒情、风趣、音域不宽，手法通俗、曲调顺口、易于传唱；歌词多用生活语言，浅显易，易为听者接受和传唱；歌手多是自成一格的流行歌星，发声方法各有千秋，不受声乐学派的约束，演唱时感情重于声音技巧，动和自由不羁，自然亲切，易引起听众的共鸣；小乐队的强声伴奏与歌声融为一体。由于流行音乐具备上述特点，所以就能够和群众连在一起，无论文化水平的高低，都易于接受。 流行音乐也就是通俗音乐，流行歌曲作为一种以消遣娱乐为主的大众文化现象，流行歌曲的发展和社会发展的脉络息息相关，俨然已成为日常生活的一部份，尤其是90年代以后随著国家的政策开放，使得流行歌曲的内容形式更加的多元化，更加的深入人心，90年代的流行音乐变化较广，并且与我们的生长背景较为接近。然而流行歌曲不仅是艺术，也是娱乐、精神寄托，更是反应百姓生活的写实记录，甚至是大众思想、意识型态的指标。 现在我们所听的歌曲，像是周杰伦、蔡依林、张惠妹等等歌手，他们的歌都属于流行音乐。 流行音乐与其它大众媒介的差异主要是流行音乐有三种特性： 1.流行音乐乃是一重复的形式：流行音乐的主题内涵不断的重复，而具有穿透阅听人之意识的能力。 2.流行音乐多属非叙述性的形式：其强调对接收者的身体、生理与感官能力之刺激。 3.流行音乐是一种经验上的形式：音乐是属于艺术而非科学的领域，是对某一经验之体验。 流行音乐的英文翻译：POP MUSIC流行音乐的发展 美国的流行音乐作为欧洲流行音乐的主体，主要是以欧洲及其它国家的传统音乐、民间音乐以及黑人音乐为基础，融合而发展起来的。随着逐渐演化和发展，又产生出新的种类形式，如爵士乐、廷潘胡同歌曲、乡村音乐、拉格泰姆布鲁斯、摇滚乐等。流行音乐是与严肃音乐相对而言的，它不同于严肃音乐，因为严肃音乐常具有较深的思想内涵和一些专门的知识层面，需要听众运用自己的知识和修养细细领悟、品味。而流行音乐对于听众来说，其形式短小、通俗，唱起来上口，并且对于听众不需要更多的专门仅依靠对音乐的心领神会与感性认识就能理解。 美国流行音乐具有更多的自娱性与商业性。其自娱性来自非洲的音乐传统。影响最大的，如爵士乐、布鲁斯、摇滚乐等，都起源于黑人音乐。 早年大部分移民从世界各地来到美国，一般地说是出自于自愿，他们基本上是愿意把自己的文化同美国文化融合在一起。但只有黑人例外。他们是作为奴隶被迫来到这个国家的。他们身上“除了锁链以外，一无所有，但他们的头脑中却牢记着非洲舞蹈和音乐的丰富传统。”黑人奴隶们在农场劳动时，不允许说话，但可以唱歌。他们依靠自人听不懂的劳动号子和歌曲相互传递信息，交流感情，通过这种表达方式，把他们郁积在心里的痛苦与不平喧泄出来，从而逐渐形成了具有黑人特点的黑人音乐。黑人音乐在形成过程中也在不断地发生着变化，这种变化包括汲取白人音乐成分，产生了布鲁斯、爵士乐等形式。而最初的摇滚乐就是黑人音乐“节奏布鲁斯”，西方也有人把摇滚乐称作为“下层阶级反抗当局的一种形式”。

乍一看这题目不禁令人生奇！“音乐”与“市场”这两个语言概念的关联性，大概也就是在现代社会中才得以蕴育组合到一起的。音乐，它是人类情感的自然流淌与抒发；市场，则是为人类的衣食住行而兴。此二者本为风牛马不相及的事体，但及至现代，精明的人类开始像贩卖书画一样地炒作起音乐。而冠以“传统音乐与市场”这样的题目，笔者在述说之前，不得不发些许之感喟：首先，标题即示知受众，当今传统音乐与市场的脱节甚远，换言之，其远不比流行时尚音乐来得普及和备受追崇；其次，现实情形中要发掘、光大传统音乐，则难免要“入俗”，要融身于炽热滚烫的市场洪流中去。传统音乐之于当今市场的尴尬无外乎两种因素，一是传统音乐及其制作、表演和欣赏者素以“风雅”、“抒情”自居，难将“阳春白雪”之躯转嫁于“下泥巴人”；再则是音乐发展产生了很大的变异，尤其是近二三十年来，受西方摇滚、说唱乐的影响，传统乐声与现代的铿锵杂八声更难牵扯到一起，而年轻后生的生活、生存环境等诸多因素致使他们早已不屑传统音乐的冷静与安然了。我们暂且不论也难以论述传统音乐与现代音乐的孰优孰劣。但至少有一点是有目共睹的，那就是在当今狂热的世界里，节奏正在加速、声音正在变异、情感正变得让人无法捉摸。每当此际，耳畔传来诸如《魂断蓝桥》、《梁祝》的低回绮丽之声，心中忽悟爱之隽永！一直以为，人类情感是互通的；音乐更被世人认为是人类共同的语言。但曾几何时，传统音乐与现代之声仿佛被一道峡谷分置两开。笔者似已留心到，譬如当代歌星周杰伦，他的演唱中不乏中国古典诗词，但其节奏与唱调听不出有半点传统余味，以在央视讲述《论语》出名的于丹老师对他的演唱极尽推崇，想必是从中听出了传统音乐的光复之音？！任何一门艺术的推广与普及，都不能没有它的受众。中国一年一度的“春晚”会给大众带来一些张口即咏的通俗歌曲；大众舞厅里，甚至能听到“大刀向鬼子们的头上砍去”的“舞曲”；把“爱”字唱得死去活来的歌越容易走红……一个民族对艺术的鉴赏水准由此可见一斑。传统音乐相对的遭遇冷落，这是个极其复杂的课题。在倡导全方位市场化的今天，国人的道德信仰、人文情怀、真知修养等铸就人格人性的必要因素正渐渐滑落下去，于此时欲振兴传统音乐谈何容易！然而，市场终究不是什么洪水猛兽。悠扬敦睦的歌声唱响于市井中并无不堪，一如蹬踏之声回旋于央视转播大厅。传统音乐的从业者必树起“曲高和众”的信念，象日本名歌《北国之春》样的唱到今！唱进KTV！市场之于音乐，其不过是制作、包装和所谓的形象唱家的组合应运；随着人们物质生活的不断提高，人们对精神格调的理解与追求势必回味传统之不落韵致并高扬之。再则是，传统音乐与现代之声的分野虽感触尤深，但终其没有章法之别，周杰伦能用现代节奏唱调唱《菊花台》，为什么没人用传统音乐格调上演《两只蝴蝶》！传统音乐本没有现代靡靡之音遭受的非议来得难堪，只不过是其自身“束之高阁”罢了。如此道来，建议那些音乐学院专业从事传统音乐研究和学习的大师、弟子们尽速走出殿堂，走上舞台，为发扬光大传统音乐各尽其能。不要误以为大众的欣赏力有限，美好的声音是永恒的，它来自尘俗亦能穿透尘俗。音乐的发展呈现出多样性，甚至排它性，这些都不足为怪。濒临茫然不知所措的人群，他们需要那样的不知所措的声音；担心真情稍纵即逝的人们，他们更留恋真情的唱白；事业有进的人，他们要听到激昂向上的豪迈之声……只要你的耳朵里听到的声音能够震撼你的心灵——那就是美的声音。传统音乐从来就不曾落伍过，现代之声也无至于领先乐坛。音乐正如爱一样，始终萦绕于怀……

网易云音乐APP特点优势与发展建议毕业论文

紧张又充实的大学生活将要谢下帷幕，毕业生要通过最后的毕业论文，毕业论文是一种比较重要的检验学生学习成果的形式，那么你有了解过毕业论文吗？以下是我为大家收集的网易云音乐APP特点优势与发展建议毕业论文，希望对大家有所帮助。

摘要： 技术与互联网的进步，让智能手机与无线网络飞速发展，新时代下几乎人手一部智能手机，公共场所无线网络遍布，与此同时音乐爱好者对数字音乐的需求方式越来越高，移动手机音乐客户端应运而生，并不断改进创新给与用户友好的体验。网易云音乐作为音乐APP后起之秀，以音乐社交为依托飞速发展并迅速占领市场，2017年，网易云用户有3亿多，有超过4亿的歌单。研究音乐APP的发展模式时，网易云音乐的发展是值得探究与借鉴的。

关键词： 网易云音乐；音乐APP;数字音乐；发展模式；

1、网易云音乐APP特点优势

网易云音乐是网易公司旗下一款移动原生的音乐APP,于2013年4月正式发布，是国内市场最早提出“音乐社交”理念的音乐APP.较早提出“音乐社交”这一概念的是美国音乐流媒体软件公司Rdio的首席执行官DiewLamer,他认为音乐的本质是社交，而数字音乐的未来也将由社交体验的有效传递来推断。我认为音乐社交是指：以音乐产品为情感寄托，唤起用户内心感情的共鸣，达到用户享受音乐和用户间心灵与感情的交流的过程。网易云音乐APP自发布以来也很好的践行了“音乐社交”理念。网易云音乐有以下几个鲜明的特点优势。

网易云音乐从三个方面满足了用户的音乐与情感需求

一是极大的满足用户的视听享受，放松用户心情，网易云音乐人性化的视觉设计，大量的精准化推荐歌单让用户能轻易找到符合自己口味的音乐，另外还能订阅自己喜欢的电台，给自己轻松的心情。还有，网易云音乐按语种、风格、场景、情感和主题进行分类，对应用户不同爱好、不同场景下的听歌需求。二是给用户表达情绪，记录心情的空间，网易云音乐提供个人主页，遇到喜欢的音乐可以分享到自己的主页并且可以通过配图、评论等记录心情，也可以参与话题交流。三是能够分享交流，好友互荐，既可以分享给别人也可以对别人的分享评论点赞，丰富了“音乐社交”方式。

用户能够打造个性化的情感窗口

打造情感窗口主要通过“动态”和“评论”两大功能实现。音乐是一门艺术，很多人不能创作音乐但听到音乐是却能产生共鸣，并且会产生很多情感，而很多音乐APP没有给用户发泄情感的空间，其他用户则可以评论、点赞，这样用户在发表动态时就与其他用户形成了互动关系，在这个过程中还可能形成情感的共鸣。此外，用户间还可以通过发起互动话题等多种方式进行情感表达。从网易云用户行为大数据中可以看到，评论已成为用户听歌行为重要的一环，高质量的评论也是网易云音乐与其他音乐APP重要的区别，可以说是网易云音乐维持其社交生态的核心力量。

着力了解每一个用户，建立独特的大数据库

网易云音乐在用户日常听歌的时候会通过了解每一位用户的喜好来向用户推荐歌单歌曲，从而减少用户搜寻成本，增加用户在网易云音乐APP听歌的效用。不仅如此，网易云会记录每个用户特殊的音乐时刻，2018年1月初，每一个网易云用户都收到了一份属于自己的年度音乐报告，从报告中我们能够了解到自己2017年听歌的偏好。喜欢听什么类型的歌，哪一首歌听得最多也能回忆起一些特殊的时间，这一份年度报告让每一个用户了解了自己2017年的听歌之路，给用户留下了一份情怀。

差异化营销

网易云音乐上线时选择年轻人群体作为主要推广对象，年轻人群体一部分是学生，一部分是普通上班族。而网易云音乐的营销方式在两个群体间也有着差异。

在学生中，网易云音乐加强校园推广，从2014年开始，网易云音乐在各大学举办校园歌手大赛，通过有趣、创新的互动形式在大学生群体迅速。在推广上，还充分利用学生资源，以实习机会、聘书证明和现金等好处吸引学生担任校园大使，在校园中为大赛宣传。在吸引选手方面，除了常规的奖金外，获奖选手还能获得网易云音乐平台官方资源曝光机会、官方制作专辑的推广，与知名艺人导师一起学习合作，甚至有机会和唱片公司签约。

针对上班族，网易云也有多种营销活动。例如在地铁站设立“音乐加油站”展台，以“用音乐给上班族加油”为口号，提供100台装有网易云音乐APP的ipodtouch供过路人免费索取，并且不进行登记，但是要承诺在下班后送回指定地点。另外还有与Uber合作，用户邀请好友下载网易云音乐APP即可获得Uder打车软件抵用券。网易云的个性化、差异化营销方式吸引了众多媒体的关注与报道，也吸引了众多新用户。

网易云音乐APP凭借着独特的“音乐社交”理念和科学人性化的设计吸引并留住用户，差异化的营销策略不提高自身的影响力，创造了音乐APP市场的一个辉煌。

2、音乐APP发展建议及总结

音乐是一种艺术，它是创作人表现情感的方式，是聆听者感情满足的`途径，而音乐APP是服务于用户让有着更好的音乐享受环境。因此，我认为一个好的音乐APP必须满足两个条件，一是有歌听，二是听得舒服。另外，我认为音乐APP市场的竞争点不应该停留在歌曲版权上，应该是在听歌服务上。对于音乐APP市场的发展我总结了以下几点建议：

市场音乐版权竞争公平化、合理化

一个好的音乐APP首先得有歌给用户聆听，这是最基本也是最重要的要求。网易云曲库歌曲量没有优势，它是凭着优质的服务发展起来的，然而2017年当许多歌曲在网易云下架后，许多用户纷纷表示放弃网易云，重新接受酷狗、QQ音乐，所以歌曲才是APP生存的根本，情怀不能永远留住用户。各音乐APP一方面应该积极争取更多好听音乐的版权，另一方面应该发现好的音乐人，培养属于自已的优秀创作人，源源不断的好音乐才能推动音乐APP的可持续发展。尽管现在网易云能利用大数据算法合理避开曲库规模小的劣势，但在各大音乐APP仿照网易云发展“音乐社交”的时候，网易云未来的发展还是面临着很大的挑战。但我相信也认为，市场各音乐APP共享音乐版权，分摊成本，在服务与营销上竞争吸引用户才是音乐APP市场未来发展最合理的趋势。

音乐APP页面、功能设计合理化

音乐APP页面、功能设计是许多用户对这个APP的第一印象，所以页面简洁美观，操作友好科学是非常有必要的。在这方面网易云值得众多APP学习，尤其是没有广告。在我看来，APP弹出广告是一种强迫用户视觉的行为，是不尊重用户的表现，广告的出现只会越来越引起用户的反感。不仅如此，网易云音乐APP操作友好，UI设计美观，功能科学化设置，都是值得市场借鉴与学习的。在生活节奏加快的社会主义新时代，用户在宝贵的空闲时间里利用移动设备聆听音乐，是一件多么享受的事情，音乐APP要给用户带来愉悦或者将愉悦延续下去，就得好好在APP的基本面上下好功夫。

营造良好的“音乐社交”氛围

音乐是表达情感、交流情感的艺术方式，音乐APP有必要为用户提供表达和交流情感的空间。营造“音乐社交”氛围更能吸引满足客户，然而想要更久的留住用户，需要在“音乐社交”氛围上长期持久的营造。好的“音乐社交”氛围，不仅仅是浓郁的情感表达氛围，也要高质量的情感交流，低质量的“音乐社交”只是无病呻吟。高质量的“音乐氛围”包括走心的真情实感评论和认真专注的情感表达动态等等。各大音乐APP应该积极营造高质量的“音乐社交”氛围，尽管网易云在“音乐社交”上是国内的先行者，但却表现得非常好。网易云音乐的歌曲评论几乎每一条都是用户的真情实感的文字体现，一条条评论就好像一个个小故事，让用户在听歌的同时通过看评论与歌曲达到心灵与灵魂的融合。

差异化营销策略

通过差异化营销策略，音乐APP能够提高本身知名度吸引更多用户，还能回馈老用户提高留存率。差异化营销策略是一种针对不同用户群体的创意性、个性化的营销策略。各大音乐APP不仅仅是要进行差异化营销，而且要进行创意、走心和与众不同的高品质营销。

在技术条件不断发展的今天，各音乐APP的开发、创新条件都几乎趋同，当技术优势消失的时候，用心、人性化的服务和真诚的为用户创造良好的音乐环境的态度才是企业发展差别的根本所在。国内的音乐市场还有很大的提升空间，但在用户与音乐商的共同努力下，一个崭新的高品质音乐国度即将到来。

拓展阅读

网易云音乐app有何优势与不足？

优势

1.曲库质量

搜索、下载、欣赏高品质的音乐，是很多歌迷支持网易的一个重要因素，曲库的质量也不错，封面、歌词质量比较高，曲库内容比较优质，大部分喜欢听的歌都能找到，还能挖掘到很多宝藏歌曲和宝藏音乐人。

2.产品功能和产品体验

歌词/评论图片分享功能；基于歌曲个性化推荐功能；音乐周边商城等，能够较全面的满足大众的音乐需求。

3.社区氛围

网易云音乐是音乐播放器APP，也是氛围很好的音乐社区，很多用户都会在歌曲下面发表走心的音乐评论，近几年的地铁乐评专车、音乐歌单专机、毕业三部曲微电影系列等宣传，从情怀和互动出发，引起很多喜欢音乐的人的共鸣。

4.音乐推荐

云音乐的推荐功能不错，能够根据你听音乐的品位，帮你各种推荐各种你没听过的歌曲，对于很多热爱新事物但是懒得探索的年轻人来说，堪称懒人音乐神器了。

5.独立音乐人多

很多独立音乐人都会选择在网易云音乐发布单曲，同样的歌，你会发现云音乐的互动量高、互动质量也很高，乐迷的素质也比较好。

需要改进的

1、个别华语歌曲的版权没有，希望以后能争取到。

2、评论区虽然氛围很好，但非音乐相关的评论有点多，如能更多专注在音乐方面的评论会更好。

3、没有TV版，对于喜欢什么都在电视上操作的用户不太友好。

音乐艺术在社区文化活动中的推广论文

摘要： 音乐艺术是社区文化活动的亮点，随着社区文化水平的日益提升，音乐艺术的推广迎来了崭新的发展契机。如何从社区需求和文化互动的角度出发，提升音乐艺术推广的价值成为当前研究的重点问题。为此，本文首先探讨音乐艺术在社区文化活动中推广的意义，然后从现状出发，调研社区居民对音乐艺术推广需求的满足情况，剖析存在的问题。最后论文系统规划出今后音乐艺术在社区文化活动中推广的科学方针与模式，以期为实践提供参考和借鉴。

关键词： 音乐;艺术;社区;文化;推广

社区文化建设成为近年来被广泛关注的问题，其中音乐艺术的推广发挥着不可或缺的作用。音乐文化活动作为陶冶情操、提升社区人文素养所特有的艺术形式，给社区文化活动带来了无限的生机和活力。深入挖掘音乐艺术在社区文化活动中推广的需求，建立创新的推广模式成为今后社区建设的必然趋势。

一、音乐艺术在社区文化活动中的推广现状

音乐艺术在社区文化活动中推广的意义能否得到贯彻，需要从当前推广的现状予以剖析，笔者因此展开问卷调研工作，从中获得了有价值的调研成果。

调研描述

调研对象：选择当地十家社区，每个社区中随机选择十名参与者。

调研方式：以调研问卷为主，辅之以社区访谈的方式。

调研内容：了解社区居民对音乐艺术推广的实际需求，在现有的社区文化活动中实现的推广方式，居民需求与推广之间的需求差距等。

调研结果：此次调研共发放调研问卷100份，有效回收100份，有效回收率达100%，符合研究需要。

在社区居民的需求保障方面，笔者从音乐艺术在社区文化活动中推广的不同维度进行了调研，包括深度、广度和频率。只有37%的社区居民认为现有的音乐艺术推广形式在深度上是符合自身要求的，说明当前社区居民的音乐艺术素养上升显著，单纯以上形式的文化活动与居民的.深层次音乐艺术需求存在差距。61%的社区居民认为音乐艺术推广形式在广度上是符合自身要求的，各种音乐艺术文化活动定期或不定期的开展，相应丰富了社区文化活动的内容。42%的社区居民认为现有的音乐艺术活动推广频率是较为理想的，但仍然有超过半数的居民认为活动频率较低。从调研反馈的结果可以看出，音乐艺术在社区文化活动中的推广虽然满足了相当比例的居民需求，但仍然存在着两大主要问题。一方面，音乐艺术在社区文化中的推广缺乏系统性。音乐艺术推广的意义与社区文化活动的实际开展情况息息相关。系统的音乐艺术推广可以有效地增进社区文化活动的水平，更加全面地服务社区居民的文化娱乐生活.。但是现有的音乐艺术活动一部分来自于社区管理者的策划实施，如综合晚会。另一部分则更多的来自于社区居民的自发组织，例如夜幕降临时社区内常有居民吹奏萨克斯，整片社区内显现出一派舒缓宜人的音乐文化氛围。而这些社区文化活动大多比较随意，缺少系统的推广计划，活动的持久性和连续性往往因人而异。这就导致音乐艺术在社区文化活动中推广的意义难以受到足够的重视，进而影响到纵深化发展。

二、音乐艺术在社区文化活动中的科学推广方针

为了更好地推动音乐艺术在社区文化活动中的推广，改善当前存在的问题，今后社区文化活动的策划应遵循以下科学方针：

第一，注重音乐艺术推广的多元化发展。推广不是一种单一化的形式，特别是对音乐艺术来说，不同的社区居民音乐素养基础参差不齐，雅俗共赏的推广方式也是不可避免，关键在于社区管理者和居民能够共同开发策划多元化的音乐艺术推广形式，带动社区文化活动走向丰富多彩、蓬勃发展的新局面。传统的音乐艺术推广形式固然重要，但并不意味着社区文化活动形式的一成不变，能够不断推陈出新才是音乐艺术生命力的生动再现，社区文化活动才能跨越到新的层次。

第二，注重音乐艺术推广的持久化发展。不少被调研的社区居民表示各类音乐艺术在社区文化活动中的推广频率不足，尤其是一些新兴的高雅艺术，不能在社区中持久发展。

第三，注重音乐艺术推广的深入化发展。多元化决定着音乐艺术在社区文化活动中推广的广度，持久化决定着推广的频率，而深入化则决定着推广的深度。一项文化活动能否在社区中实现长久的良性循环发展最终还是需要通过深入化程度加以体现。越是深化发展，才能为音乐艺术的推广形式提供多元化指导，并且吸引社区内部持久开展相关的文化活动。所以音乐艺术在社区内的推广要逐渐由浅入深，激发音乐艺术在社区文化活动中的生存和发展潜力，更重要的是将内在的价值挖掘出来，为社区居民的深层次文化需求创造实现的条件。

三、音乐艺术在社区文化活动中的科学推广模式

在社区文化活动中按照科学的方针推广音乐艺术，离不开科学的推广模式支持。社区虽然是推广的核心基地，但音乐艺术的推广不应只拘泥于社区的地理范围内，社区居民是音乐艺术的接收主体，以居民为中心，建立广义的社区音乐艺术文化活动推广模式成为值得尝试的策略。具体来说包括以下策略模式：

第一，构建社区内的音乐艺术推广场所。社区服务管理部门可以为居民开辟固定的音乐艺术推广活动场所，划分功能模块，如日常练习区域、探讨交流区域、集体演出区域，作为音乐艺术在社区文化活动中推广的核心基地。然后社区管理者制定年度、季度、月度的音乐艺术演出列表，激发社区居民的共同参与意识。

第二，建立社区内的音乐艺术社团。音乐艺术是一个广义的概念，无论是演唱还是演奏，抑或声乐舞蹈，都是音乐艺术的不同再现方式。社区内共同的艺术推广场所不一定能够完全满足各类音乐艺术爱好者的深入推广需求，但可以建立起以共同音乐艺术爱好为基础的社区艺术社团。

第三，实现与音乐艺术中心的长期合作。社区文化活动的开展应从内部走向外部，积极吸收社会范围内的艺术源泉，拓宽音乐艺术在社区范围内推广的渠道。社区管理者要努力开发与各类音乐艺术中心的合作，时刻关注推出的各类音乐演出活动，通过双方合作的建立，为社区居民提供优惠的艺术票价。

第四，建立与专业音乐艺术教育机构的合作。音乐艺术在社区文化活动中的推广既要包含实践模式，也要包含理论模式，尤其是长期深入的推广更需要建立在理论夯实的基础上。社区内有很多不同年龄的音乐爱好者存在理论学习的需求，社区管理者应大力开拓与专业艺术教育机构的合作，邀请专业的老师为社区文化活动进行理论指导。例如，社区管理者可提供部分活动经费，为各类音乐艺术的爱好者设立业余学习的课程，使他们在社区以内就能享受优惠的价格，接受高水准的音乐文化教育。这种音乐艺术在社区文化活动中的推广模式与健身沙龙类似，课程类型丰富，适合人群广泛，是社区内老少皆宜的学习推广模式。音乐艺术在社区文化活动中的推广不是一蹴而就的，艺术的生命力和表现形式需要相应的构建基础作为载体。社区作为音乐艺术推广最佳场所之一，拥有着广泛的爱好者支持，从而为音乐艺术在社区文化事业中的蓬勃绽放带来了前所未有的发展机遇。相信在上述科学方针和模式的指引下，音乐艺术在社区文化活动中将会带给社区居民耳目一新的感受。

参考文献

[1]宋小朱.试论音乐艺术在文化中的地位[J]音乐天地，2009( 04).

[2]陈田央.浅谈音乐的艺术魅力、社会功能和教育作用[J].歌海，2009(03).