我们在进行油画静物写生或者创作时,都会精心地挑选自己喜欢的静物进行描绘,那么油画静物写生中常见的有哪些物品呢?下面我们来看一下。
静物画内容的选择和运用,画者有很大的自由但并非什么东西都能走入静物画的行列。纵观历史上画家们的选材,不外乎下列几类:一是食物,如猎物、水果、蔬菜、海鲜及飞禽走兽;一类是观赏物,如四时八节的花卉、精致的花瓶、玻璃器皿具等;再一类是体现人类文化生活的诸如圣书、古董、历史文物等。凡高以他特别的热情,将向日葵、旧皮鞋列入静物画中。
法国17世纪静画家鲍金曾画过一幅《五种感觉》画面出现琴、面包、葡萄酒、花、棋盘、扑克牌,象征着人类的视、听、味、嗅、触五种感觉器官,似乎这幅画包括了静物画内容的一切,暗示了只要是人类感官范围内的物品,均能作为静物画的内容。这说明只要艺术家的审美心灵被触动了,一切物品都可进入静物画。
法国静物画大师夏尔丹画的《有面包的静物》以面包、甜饼、中国花瓷盒碗、苹果、葡萄酒组成画面,特别是在面包上插一支桂花,使观者既能得到视觉上的满足,又仿佛得到了味觉和嗅觉上的满足。人们不能想象一盒生日蛋糕能跟未经烹调过的生带鱼组合成具有美感的静物画,一般情况下带鱼只能跟姜、葱及酱油瓶或生菜类组合成有协调感的静物;葡萄跟梨、苹果之类组合静物是好的,而跟鸡鸭之类摆在一起又欠妥了;鲜花插在花瓶中是好的,若插在酱油瓶中总是逊色的。
四时八节,天地间花草各异,各人有自身的习惯和审美情感,不少画家将枯萎的花草画出美丽的静物画,以寄托自己的情思,也能得到观众的认可。总之,静物画的设计要注意物与物之间的内在的逻辑联系,否则只会给观众带来茫然。
丹纳在《艺术哲学》中指出:“艺术的目的是表现事物的本质,即表现事物的主要特征”。这样看来我们在选择静物方面除了内容之外,还应有一个形象的标准问题。既要选择的物体最好是个性特征鲜明。鲜明来自对比。生活经验告诉我们,凡对比强烈的,知觉程度就高。因而,不同质地、大小的物体,色彩配置能产生较深的感情语言的物体,也是选择静物时要注意的。