对于写作者来说,一切不以过稿、赚稿费为目的的写作,都是耍流氓。不得不说,除了热爱,过稿、赚稿费是才是写作者持久创作的原动力。大部分人的业余时间都是用来和手机相伴,同样的时间,同样是娱乐,如果你会写影评,那可是一举多得的美事:别人看电影花钱,你看电影挣钱;你可以一边肥宅,一边赚钱,何乐而不为呢?闲话少说,作为一个靠写影评赚钱的写手,现在将自己写影评的独门秘籍分享给大家。(插播题外话,影评写作:稿费不等,少则三五十块的豆瓣短评多则好几千的电影推广软文;平台不只局限于公号,也可以是豆瓣知乎~)01写影评,你需要了解的电影专业知识真正的影评是什么样子的呢?就是完完全全写电影本事相关的一切。为什么要强调这点呢?因为我们常见的影评稿中,大部分其实是和影视剧相关的情感观点文。比如当前大火的电视剧《都很好》,关于这部电视剧的文章大部分是情感观点文,并不是真正的影评,或者可以说是高级版/升级版的观后感。而影评,是对一部电影的导演、演员、镜头语言、拍摄技术、剧情、线索、环境、色彩、光线等进行分析和评论。简单了解一下有关电影的一些专业术语,对写影评有很大的帮助。景别,声画,镜头,剪辑:景别是指由于摄影机与被拍摄的物体的距离不同,而造成被拍摄物体在摄影机中所呈现出的范围大小的区别。一般可分为有五种,由近至远分别为:特写(指人体肩部以上)、近景(指人体胸部以上)、中景(指人体膝部以上)、全景(人体的全部和周围背景)、远景(被摄体所处环境)。通过交替地使用各种不同的景别,可以使影片剧情的叙述、人物思想感情的表达、人物关系的处理更具有表现力,从而增强影片的艺术感染力。声画是指声音和画面的部分,包括声音:包括人声、背景音乐、音响;画面:包括人物、景物、道具;还有色彩、色调、光线。这个就不细说了……镜头是影视创作的基本单位,一个完整的影视作品,是由一个一个的镜头组成的,离开独立的镜头,也就没有了影视作品。通过多个镜头的组合与设计的表现,完成整个影视作品镜头的制作,所以说镜头的应用技巧也直接影响影视作品的最终效果。镜头一般表现手法:推镜头、移镜头、跟镜头、摇镜头、旋转镜头、拉镜头、甩镜头、晃镜头等。“剪辑”一词原为建筑学术语,意为“构成、装配”。后来才用于电影,音译成中文,即“蒙太奇”。我们在使用“蒙太奇”这个外来词语的时候,更多地是指剪辑中那些具有特殊效果的手段,如平行蒙太奇、叙事蒙太奇、隐喻蒙太奇,对比蒙太奇等。02影评具体的写法,原来也是有套路的影评的写法和其他观点文的结构框架是大体相同的,不同的是从电影本身出发。题目是任何新媒体文中的重中之重,影评也不例外。一个好的影评题目,关键在于它能否用于传递作者想要在影评中表达的信息。在看完电影后写影评时,首先要找一个好的切入点,当然,这个切入点就要从题目开始入手了。影评的题目注重创新、新颖,起到让别人一看见题目就想读下去的作用。取法么,参照观点文的方法就行,有时候需要加上电影名称,其实更常见的是具有诱惑力、感召力的标题。接着说开头,在影评的开头,可以开门见山地一上来就介绍你所要写的影片最为亮点之处,或直接写影片的高潮结局,从而引起读者的兴趣;还可以运用联想法,由你想表达的内容联想到了什么其他东西可以代表你的如内容;也可以先插入一电影名家的名言,例如什么贾樟柯、王家卫啥啥的,这样能为你的影评锦上添花。我们完成了影评的最主要内容之后不能就此结束,还应当有一个响亮的结尾。在结尾我们首先应该先对影评的主要内容进行一下总结,然后可以抒发自己的感想,表达一下自己对整个影片的理解;也可以引导大家去看这个影视剧;还可以引用名言、托物言志,让影评有一个好的收尾。例子不多讲,大家随便找个影评去看看,就会发现大都是我说的这个结尾。