关于摩西论文范文写作

我对追星现象的看法议论文范文八

随着人们生活的改观，不少中学生的追星现象越来越严重，他们把追星当成一种时尚，当成生活中必不可少的一部分。

校园成为明星们的“根据地”早已不是秘密。不知何时，同学们手中一本本历史悠久的唐诗宋词成了一张张时尚新潮的明星海报;不知何时，学生们口中慷慨激昂的红歌成了风花雪月的情歌;不知何时，同学们手中经典的名著成了无聊至极的杂志。同学们开始一味模仿明星们的穿着打扮，大量收集明星资料，故作深沉，故作成熟，一个个青春洋溢的中学生变成了只知盲目模仿的麻木灵魂。这样的例子已是数不胜数：：甘肃29岁女子杨丽娟苦追偶像刘德华13年，不仅倾家荡产，而且父亲为圆女儿心愿竟然卖肾筹款。然而这位见了刘德华的女粉丝仍不满意，其父因不堪忍受家财耗尽之苦于2007年3月6日在香港跳海身亡。由此可见，过分的崇拜偶像不仅影响自己的正常生活，也给家人带来麻烦和痛苦，这种做法是万万使不得的。

但简单的否定这种做法也是不可取的，应该承认的是，无论是明星的外貌、服饰、歌曲、还是运动本身都是美的再现，实际上，人类从未放弃过对美的追求。古代断臂的维纳斯塑像，米开朗琪罗的“掷 铁饼 者”都被人视为人性美的偶像，百看不厌;《蒙娜丽莎》的微笑更使成千上万的人为之倾倒。人们追求的美不仅包括外表美，风度美，运动所体现的生命美，还包括影视、歌风所反映生活的情感美，青少年对明星追求的实质是对美的追求。美的追求往往能给人以动力。赛场上，当菲利普战胜了“常胜将军”、400米 跨栏 选手摩西后，竟泣不成声。他说：“多少年来，摩西十几年风靡世界的辉煌成绩一直是感召我前进的动力。”可见，当代中学生如果能正确认识偶像，并把他化为前进的动力，将会产生积极的作用。

所以，我认为，中学生对明星的崇拜并没有错，重要的是学校、社会要积极引导他们树立正确的审美观，不断提高追求的层次，多一些高雅，少一些庸俗。

我对追星现象的看法议论文范文九

【追星族】

在21世纪，追星已经是一件普普通通的事了。娱乐圈里接连不断的新人，颜直一位比一位高，引得多少少男少女沉迷。

在老师眼里，追星的学生，成绩差，不爱学习，他们以为学生的一切都应该放在学习上，追星族没有上进心，不愿意学习是不可取的。而在家长的眼里，追星是一件十分荒谬的事情，家长认为，我们只是看重明星的颜直。明星在家长眼里只不过有一张好看的脸。而且有一些人还是整容整出来的呢。而我们，正值十三四岁的豆蔻年华，是努力学习，天天向上的大好时光。

小学生应该树立正确的价值观，确实不应该浪费宝贵的时间。可是家长和老师都不知道的是：每个新人背后付出的不是几天的努力，而是几年，甚至一个大好青春的时光。每个练习生的背后，都有一段痛苦，而且是记忆深刻的时光。他们每天早上六点钟起床，晚上通宵练舞。去年偶像练习生第四名——黄明浩在韩国，被力压600票，被经济公司雪藏一年。13岁，一人来到韩国，远离家庭，只为家人过上更好的生活，难道他不值得我们学习吗?

“明星”听上去很光鲜，千万人追捧着，身后光芒万丈。可在偶像背后，有一个词叫做练习生，练习太多东西。可是被大众一句：“练习不够，不准出道!”就抹灭了他们几年或是十几年的付出。不要否定每个人的努力，风光无限的明星不仅仅只有耀眼的一面。

我对追星现象的看法议论文范文十

【也谈“追星”】

一股股旋风，一阵阵热浪，不时袭击着当代青少年。古龙、金庸过后是三毛、琼瑶，三毛、琼瑶过后呢?又轮到歌星、影星、体育明星们大放异彩了。一些中学生又一次加入到了“追星族”大潮的行列。

在当前这个充满歌星、舞星、影星、体育明星的世界里，作为可塑性很强的中学生，作为易接受新事物的年轻一代，去追赶明星的什么?是追他们帅气的服装，还是追赶他们靓丽的外表呢?依我所见，这些都不过是表面的东西。其实，他们也都是普通的人，很平常，或许就像你一样。当然，明星们的潇洒的舞姿、甜美的歌喉、高超的演技、运动场上的雄姿，会令人倾倒，但更令人钦佩的应是这些明星成功背后的艰苦磨练。在他们成功的背后，曾经付出了超出平常人千百倍的汗水，他们固然是成功的象征，但在成功背后，也曾是用泪水写满的无数个失败。“星”们能在满天繁星中找到自己的一席之地，靠的不仅仅是“百分之一的灵感”，更重要的还是“百分之九十九的汗水”。追星如果不看到这点最本质的东西，那就是舍本求末了。

天下“星星”多矣，科学界的权威， 教育 界的楷模，体育界的健儿，企业界的精英……都可以成为我们追的“星”，成为我们学习的榜样。

对追星还要有一定的度，不可追得太疯，不可追得太俗，不可追得太偏。太疯了则失去了自我;太俗了则丧失了人格;太偏了则失去自己人生的价值。对我们中学生来说，更重要的还是趁现在大好时光努力学习科学文化知识，不要为追“星”浪费太多的精力和光阴。我们不妨来个“取其精华”，借鉴一下星星放“光”奥秘，自己也试着努力去做“星”，或许不久的将来，在茫茫宇宙中会出现一颗眩目的明星，那就是你。

相关 文章 ：

1. 以我看“追星”现象为题作文600字

2. 不要盲目追星议论文

3. 初二议论文关于追星

4. 追星的话题作文10篇

5. 有关追星的利与弊优秀作文

​

1.天才在于积累当今，有一位叫摩西的外国老奶奶被越来越多的世人所注目，说来有趣，摩西奶奶可谓大器晚成，干了一辈子庄稼活，她在73岁时扭伤了脚，不能再下地干活，她75岁开始学绘画，80岁举办了个人的首次画展……于是，人们在赞叹摩西奶奶和她晚年取得的惊人艺术成就的同时，称这种现象为“摩西奶奶效应”。 无独有偶，墨西哥的老翁蒙图伊在86岁时获得了政治学学士学位，此前，他已拥有工程学和经济学两个学士学位。老人废寝忘食地读书，希望能给后辈做出榜样。蒙图伊出身贫寒，现有10个子女，他计划继续自己的学业，取得政治学学士学位后，他这样告诉众人：“我一切向前看。” 摩西奶奶也好，好学老翁蒙图伊也罢，无不给人这样的启示：一个人如果不去挖掘自己的潜在能力，它就会自行泯灭。 一个人的成才与事业成功并不完全取决于文凭与学历，关键在于持续不断地学习与锲而不舍的奋斗。一位香港著名实业家原本只有小学文化水平，历经坎坷与磨难，靠的是持续不断地学习和向上向善，终成为亚洲首富，名列美国《财富》排行榜；齐白石没机会上学，从牧牛砍柴到学做木匠，再到痴迷艺术，凭着对艺术的不懈追求和不断学习，从不让一日闲过，终成为一代绘画大师，名扬海内外。著名数学家华罗庚有句名言：“聪明在于学习，天才在于积累。” 人的一生充满机遇和变化，不可能几十年如一日的恒定不变。在科技发展日新月异、知识“折旧”不断加快和国内外综合力量竞争日趋激烈的今天，只有不断学习，成就学习化人生，才不会落伍，才不会被时代淘汰。唯有学习、学习、再学习，与时俱进，才能永远立于不败之地，才能驾驭自己的人生，在真正意义上实现人生价值。 知识就是财富，知识就是力量。学习不仅是人类进步的阶梯，而且也是社会发展的动力。当今，全世界正在发生着一场新的革命：全球化、信息化、知识化、学习化。学习化社会的特点是：全员学习、共同学习、终身学习、学会学习；人人学习认知、学习做事、学习共处、学习生存和发展，社会也正朝着充分满足和实现每个学习者的愿望的方向努力。 气有浩然，学无止境。一息尚存，学习不止，奋斗不息，成就学习化人生！2.文学家说,勤奋是打开文学殿堂之门的一把钥匙;科学家说勤奋能使人聪明;而政治家说勤奋是实现理想的基石。 众所周知，学习要靠勤奋刻苦。那初三的我们该偏向于勤奋还是刻苦呢？华罗庚先生说：科学的灵感，绝对不是坐等可以等来的。如果说，科学上的发现有什么偶然的机遇的话，那么这种“偶然的机遇”只能给那些学有素养的人，给那些善于独立思考的人，给那些具有锲而不舍的精神的人，而不会给懒汉。看来他是支持勤学的，而著名的戏曲表演艺术家梅兰芳老先生曾说：“我是个拙笨的学术者，没有充分的天才，全凭苦学。”诸如这类的名言还有许多，比如巴尔扎克说“天才的作品是用眼泪灌溉的。”，爱因斯坦说：“我没有什么特别的才能，不过喜欢寻根刨底地追究问题罢了。”那么，听了这些名人的话，大家是怎样认为的呢？ 自古以来，多少仁人志士，因为勤学而成材，并留下许多千古的佳话，如“悬梁刺股”、“凿壁偷光”等。这部大型动画系列片就是以古代名人勤奋好学的故事为素材的。我们所知道的故事中有《华佗学医》、《诸葛亮喂鸡》、《鲁班学艺》、《李白铁杵磨成针》、《王羲之吃墨》、《张三丰创太极》等内容。这些都是我们所耳熟能详的历史人物，这些故事都是中华民族历史上勤奋学习的典范。 作为一名学生，我们应该学习那些人物，在看动画片时还能学习那些勤奋的精神，不仅那些人物要成为你的偶像，还应成为你的榜样。 学习是唯一的途径，只有学习好了，学懂了，学精了，才能有所作为。而这些的前提就是怎么样学，怎样的学习方法铸就怎样的学习成与败。 自古以来就有不少的名人墨客，以独到的方法勉励而成材的。如吴思梁锥刺骨，拿萤火虫做灯读书，凿壁偷光诸如此类，真是数不甚数，在古时都会有那么多的方法来学习成材，更何况在这大都市有良好的、优越的学习环境呢！ 中国的勤奋是可以追寻到古代的，作为一个中国人更应该发扬这良好的学习方法。但只光有好的学习方法，而不去运用、不去实践，是不行的；而单一的勤奋学习，不分白天黑夜捧着书读那迟早变成为“书呆子”。所以呀，好的学习方法，要学习休息两不误。而这学习嘛，要你在学习中不断探索不断总结，勤学就是要告诉我们学无止境，要有良好的学习态度，虚心求教。 套用一句，99%的勤奋+1%的汗水=成功 学海无涯，从小我们面对的就离不开书本，从小我们就在尝试着，什么样的方法是最适合自己的。 俗话说的好，勤能补拙，即使自己不是只聪明、机灵的鸟，也是可以笨鸟先飞的呀。那么，怎么飞呢？ 虽然我也不是特别“勤”，但是一些想法，方法也是希望与大家一起分享的。 1. 学而时习之，不亦悦乎，古人的这句话点明了学习中为之重要的一点，就是在学习了新课后，一定要复习今天所学的知识，绝不能摆出觉得浪费时间，也没什么用的架势。这样才是扎实的学习。比别人多浪费些时间，收益却远远过之。 2. 学校是学习的场所，课堂是学生们学习的最重要途径。因此，一定要在课堂上全神贯注，绝不可在课堂上糊里糊涂，回家拼命用功。 3. 在学习后，最好能相配做一些题目，不要多，但要精，拼命傻做题，并不代表你很勤奋，既没有效果，又浪费时间，少而精是最重要的。 （题目请自拟）3.天使的翅膀碎了，落到人间，成了我们的忧伤；诚信的背囊抛了，散到世上，成了撒旦的魔杖。 人生之舟，不堪重负，有弃有取，有失有得。失去了美貌，有健康陪伴；失去了健康，有才学追随；失去了才学，有机敏相跟。但失去了诚信呢？失去诚信，你所拥有一切：金钱、荣誉、才学、机敏……就不过是水中月，镜中花，如过眼云烟，终会随风而逝。 不欺，不隐瞒，才是正确的人生态度。远离尔虞我诈，圆滑世故，多一份真诚的感情，多一点信任的目光，脚踏一方诚信的净土，就可浇灌出人生最美丽的花朵，夯筑起人生坚不可摧的铜墙铁壁。 拥有诚信，一根小小的火柴，可以燃亮一片心空；拥有诚信，一片小小的绿叶，可以倾倒一个季节；拥有诚信，一朵小小的浪花，可以飞溅起整个海洋…… 相信诚信的力量，它可以点石成金，触木为玉。我们崇尚这样一种诚信：仰起希冀的脸庞，拍拍娇嫩的手，歪歪头，说：“相信你！”此时此刻，难道你的心底能不涌起一股激动的热潮？我们向往这样一种诚信；舒开紧蹙的眉，露出笑靥，快步走到朋友面前，说：“真诚地祝贺你！”此景此境，难道你的头脑没有闪烁过一片快乐的彩云？播种诚信，你收获的就不仅仅是朋友的信任，还有———可以信任的世界。 （自拟题目）4.文明礼貌月又开始了，想谈谈日常生活中不太被人注意的一些小事情。事情虽小，却小可以见大。 您要是夏天早晨到某个公园里走走，有时候您会听到背后忽然大喝一声，让您吃一惊。原来那位同志是在一边散步一边喊嗓子。再往前走一截路，您又会遇到凉亭里有人在唱戏，一般有胡琴伴奏，有的时候还有鼓板。按说公园里应当保持安静，唱戏喊嗓子都应当另找地方。这使人联想到“史无前例”时期的高音喇叭，叫城外的人往城里躲，城里的人往城外躲。幸而这已经成为过去了。可是工厂或是学校，用大喇叭做广播操或召开大会，因而惊动四邻八舍的事情，也还没有绝迹。至于在办公室里高谈阔论，在宿舍里打儿骂妇，叫周围的人不得安宁，那更是天天可以遇到的。还有人走出房间顺手关门，用的是挥拍打球的姿势，不等门关上先撒手，bang的一声叫房间里的人吓一跳。 所有这些事情，都是由于脑子里只装着自己，没有装着别人。上面说到的都跟声音有关，再说些声音以外的事情。刚才提到关门，一般的门以外有弹簧门，有人猛推弹簧门出去，撒手不管，走在他后面的人挨上了，只能自认晦气。走路的时候遇到的威胁是很多的。比如在副食品商店门口或是汽车站附近，您常常可以看见地上满是香蕉皮。又比如走在人行道上，前边有三五人一字摆开，漫步说笑，您在他们后边只能亦步亦趋，干着急。至于小胡同里踢小足球，十字路口打羽毛球，那也是常常会遇到的。 跟走路无关的事情也不老少。比如跟人约好时间，偏要迟到五分钟，想的是“与其我等他，宁可他等我”。又比如给人写信，写上许多只有自己认得的字，叫别人猜这猜那。又比如把刀子、剪子递给人家的时候，自己拿着把儿，把尖儿冲着对方。这一类小事情还可以举出很多。 有人说，讲文明礼貌要抓大事，这些小事不值得计较。我说不然。大事小事，思想基础是一个。你是只想到自己啊，还是也想到别人，或者首先想到别人。老想着有别人，形成好习惯，生活上常常想到别人，工作中也就自然而然地想到别人——想到顾客，想到用户，想到来信、来访的人，想到一同工作的同志，想到应当为之服务的人民。说是日常生活中不想到有别人的人，在工作中会念念不忘“为人民服务”，我不敢说绝对不会有这种事情，但是我要说：“怕是未必!” 本文举例丰富，既生动活泼，又有说服力。 文章说：“事情虽小，却可以小中见大。”看看作者是从哪些方面论证这个问题的?5.宽容别人是对别人的理解,是一种放得下的大度,是一种与人为善的观念释然.而宽容自己则是一种豁达冷静与理智,宽容自己并不是放纵自己 人应该学会宽容。多一些宽容就少一些心灵的隔膜；多一份宽容，就多一份理解，多一份信任，多一份友爱。 我觉得宽容就是在心里上接纳别人,理解别人的处事方法,尊重别人的处事原则.虽然要想做到宽容不是那么简单,但是我们还是应该尽自己最大的努力去做.从生边的一点一滴做起,那样你离宽容就越来越近了,经过不断的积累,最后你就会达到你的目的--宽容. 宽容是一种非凡的气度、宽广的胸怀，是对人对事的包容和接纳 宽容是一种高贵的品质、崇高的境界，是精神的成熟、心灵的丰盈 宽容是一种仁爱的光芒、无上的福分，是对别人的释怀，也即是对自已善待。 宽容是一种生存的智慧、生活的艺术，是看透了社会人生以后所获得的那份从容、自信和超然 “开口便笑，笑古笑今，凡事付之一笑；大肚能容，容天容地，于人 何所不容！”这是何等的气度与胸怀！宽容的可贵不只在于对同类的 认同，更在于对异类的尊重。——这也是大家风范的一个标志。 宽容有三种境界，可以养鱼为喻：最初级的境界是玻璃缸赏鱼，只让 它在一定的范围存在和活动；中等境界是池塘养鱼，因地就利，因势 利导，水肥鱼跃，鱼张水活，相互利用；最高境界则是江海生鱼，千 形万类，任其自生，海阔天高，任其自游，由此也就成就了海的博大 和丰富。有多大的胸怀，就有多高的境界；有多高的境界，就能干多 大的事业。 (以宽容为主题）6.宽容是阳光 写下这个题目的时候,我想到了很多相关的话. 哲学家康德说:"生气,是拿别人的错误惩罚自己."优雅的康德大概是不会有暴风骤雨的,心情永远是天朗气清.别人犯错了,我们为此雷霆万钧,那犯错的该是我们自己了. 现代的戴尔·卡内基不主张以牙还牙,他说:"要真正憎恶别人的简单方法只有一个,即发挥对方的长处."憎恶对方,狠不得食肉寝皮敲骨吸髓,结果只能使自己焦头烂额,心力尽瘁.卡内基说的"憎恶"是另一种形式的"宽容",憎恶别人不是咬牙切齿饕餮对手,而是吸取对方的长处化为自己强身壮体的钙质. 狼再怎么扮演"慈祥的外婆",发"从此吃素"的毒誓,也难改吃羊的本性,但如果捕杀净尽,羊群反而容易产生瘟疫;两虎共斗,其势不俱生,但一旦英雄寂寞,不用关进栅栏,凶猛的老虎也会退化成病猫.把对手看做朋友,这是更高境界的宽容. 林肯总统对政敌素以宽容著称,后来终于引起一议员的不满,议员说:"你不应该试图和那些人交朋友,而应该消灭他们."林肯微笑着回答:"当他们变成我的朋友,难道我不正是在消灭我的敌人吗?"一语中的,多一些宽容,公开的对手或许就是我们潜在的朋友. 三峡工程大江截流成功,谁对三峡工程的贡献最大?著名的水利工程学家潘家铮这样回答外国记者的提问:"那些反对三峡过程的人对三峡工程的贡献最大."反对者的存在,可让保持清醒理智的头脑,做事更周全;可激发你接受挑战的勇气,迸发出生命的潜能.这不是简单的宽容,这宽容如硎,磨砺着你意志,磨亮了你生命的锋芒. 虽然我不同意你的观点,但我有义务捍卫您说话的权利.这句话很多人都知道,它包含了宽容的民主性内核.良言一句三冬暖,宽容是冬天皑皑雪山上的暖阳;恶语伤人六月寒,如果你有了宽容之心,炎炎酷暑里就把它当作降温的空调吧. 宽容是一种美.深邃的天空容忍了雷电风暴一时的肆虐,才有风和日丽;辽阔的大海容纳了惊涛骇浪一时的猖獗,才有浩淼无垠;苍莽的森林忍耐了弱肉强食一时的规律,才有郁郁葱葱.泰山不辞抔土,方能成其高;江河不择细流,方能成其大.宽容是壁立千仞的泰山,是容纳百川的江河湖海. 与朋友交往,宽容是鲍叔牙多分给管仲的黄金.他不计较管仲的自私,也能理解管仲的贪生怕死,还向齐桓公推荐管仲做自己的上司. 与众人交往,宽容是光武帝焚烧投敌信札的火炬.刘秀大败王郎,攻入邯郸,检点前朝公文时,发现大量奉承王郎,侮骂刘秀甚至谋划诛杀刘秀的信件.可刘秀对此视而不见,不顾众臣反对,全部付之一炬.他不计前嫌,可化敌为友,壮大自己的力量,终成帝业.这把火,烧毁了嫌隙,也铸炼坚固的事业之基. 你要宽容别人的龃龉,排挤甚至诬陷.因为你知道,正是你的力量让对手恐慌.你更要知道,石缝里长出的草最能经受风雨.风凉话,正可以给你发热的头脑"冷敷";给你穿的小鞋,或许能让你在舞台上跳出漫妙的"芭蕾舞";给你的打击,仿佛运动员手上的杠铃,只会增加你的爆发力.睚眦必报,只能说明你无法虚怀若谷;言语刻薄,是一把双刃剑,最终也割伤自己;以牙还牙,也只能说明你的"牙齿"很快要脱落了;血脉贲张,最容易引发"高血压病"."一只脚踩扁了紫罗兰,它却把香味留在那脚跟上,这就是宽恕."安德鲁·马修斯在《宽容之心》中说了这样一句能够启人心智的话。7.走向自立的世界 自立就是自己的事情自己干，明确自己的责任，并勇于承担自己的责任。我们应该要从我们平时在做的小事做起，从自己的能够做的事情做起，努力的做一个能够自立的人。 众所周知的作家张海迪，他5岁就患上了脊髓病，可怜的她从此胸部以下全部瘫痪，在如此大的打击下，她没有放弃、没有失望，而是勇敢地站了起来。从那时起，她用超人的毅力开始了她独立的人生。因为残疾使她无法像常人一样上学，于是她便在家中自学了中学的全部课程。除此之外她还自学了大学英语、日语、德语和世界语，并攻读了大学和研究生的部分课程。从那以后，张海迪走上了从事文学创作之路，先后翻译了《海边诊所》等数十万字的英文小说。编著了《生命的追问》等书籍。她的众多作品先后在各国出版。 在我们的身边也有一个自立、自强的好榜样，他名叫小江，他家境优越，生活无忧无虑，但他在上中学时就自觉培养自立的能力。进入大学之后，他开始偿试勤工俭学，先后做过推销员、家教、服务生等工作，在实践中学到了不少东西。临毕业时，某著名公司来学校招聘人才，经过面试和考察很快相中了他。 这些事例都告诉我们，只有自立、自强，才能创造出美好的未来；也只有自立、自强，才能让我们战胜自己的命运。如果我们一直生活在家庭、学校的保护伞下，那么我们做人是失败的，我们的命运将是悲苦的。 有这么一对夫妇，他们晚年得子，十分高兴，把儿子视为掌上明珠。捧在手上怕飞，含在口里怕化，儿子长大后什么事情都不让他干，结果，他们的儿子连最基本的生活也不能自理。 一天，夫妇俩要出远门，怕儿子饿着，于是，就想了一个办法，烙了一张大饼，套在儿子的颈上，告诉他想吃时就咬一口，但等他们俩夫妻回家时，儿子还是饿死了。 原来，他只知道吃颈前的饼，不知道把饼转过来吃。从中告诉我们，依赖会使我们的人生充满悲剧；会使人缺乏独立自主的能力和精神；丧失人格；甚至走上违法犯罪的道路；贪图享受的人，也是不可能在社会生活中自立的。 我们要自立，首先，应树立自立的观念，为自己定一个可行的自立目标;其次，要立足于当前生活、学习中的问题，从我们身边的小事做起;同时，要培养自己的自立能力，也要大胆的投身到社会实践。因为只有在社会生活中反复的锻炼、不断实践，才能逐步提高我们的自立的能力。 让我们全面地看待自己，让我们的人生充满自立意识，让我们的生活从此与众不同，让我们一起享受自立带给我们的无穷乐趣。俗话说的好:”滴自己的汗，吃自己的饭，自己的事情自己干，靠人靠天靠祖上，不算是好汉!”这句话充分说明了我们应该自己的事情自己干，勇于承担自己的责任。朋友，驱走我们的依赖心理，让我们用轻松的脚步走向自立的世界，用自己的双手去创造属于我们自己的世界，让我们以后的人生更加灿烂和美好。8.有这样一则寓言，说的是两匹马同行，一匹将另一匹的脖颈咬伤了，结果被咬的反而主动安慰因咬伤自己而羞愧不安的那匹马。故事虽小，却揭示了天地间动人的品德，那便是宽容。 寓言中动物的宽容是以德报怨，佛教中弥勒的宽容是“肚里能容天下事”，在我们的现实生活中，怎样来理解宽容呢？其实，宽容是一种境界。 宽容如水。 通常的“宽容”，即原谅他人一时的过错，不锱铢必较，不耿耿于怀，和和气气地做个大方的人。宽容如水的温柔，在遇到矛盾时往往比过激的报复更有效。它似一捧清泉，款款地抹去彼此一时的敌视，使人们冷静下来，从而看清事情的本来缘由。同时，也看清了自己。寓言中那匹被咬的马理智地选择了宽容，最终两者和好如初。试想一下，倘若它针锋相对，以同样的方法还击对方，那么除了两败俱伤，头破血流之外，还能带来什么呢？因此可以说，寓言中的国马其实是很明智的。它的明智在于“以德报怨”。 宽容似火。9.采撷幸福，走进和谐 天空的和谐，是穿一身蓝；森林的和谐，是披一身绿；阳光的和谐，如钻石般耀眼；落日的和谐，留下了最后的美丽；而我所追求的和谐，是和好友一起去采撷——每一份友情，每一丝快乐，每一片希望，每一线阳光…… 和谐，便是一种幸福的感觉。 时光匆匆，流年似水。不知不觉中,我长大了.童年的记忆是一片片叶子，从童年的大树上悄然飘落，便再也无法重新回到树上，只是那片片叶子依然在心中翠得耀眼。还记得，那个蹦蹦跳跳的小女孩总爱张开好奇的眸子仰望蔚蓝的晴空，想融入那片蓝；总爱和小伙伴们钻在“小房子”里，看调皮的雨滴在微风中嬉戏。那时的天很蓝，那时的草很青，那时的大自然是多么和谐的一幅画卷，那时的我徜徉在微风中，真的很幸福。 现在，我依然爱蓝蓝的天，爱蓝天下美好的一切，却鲜有时间和精力细细欣赏，偶尔抬头望望，觉得有种陌生的亲切，仿佛生活里少了许多情趣，平添了几许忧烦和困惑。岁月也让我明白了许多以前不曾明白的东西：人生本来就是充满荆棘和坎坷的。 和谐，便是不和谐中的完美。 在这漫漫长途，要给自己信心，给自己希望，给自己拚搏的勇气，给自己点一盏灯，去寻找属于自己的幸福。和谐，此时已悄然根植于自己的心中。 而幸福是什么？在我眼里，幸福不是一叠厚厚的钞票，一件华丽无比的衣裳；也不是遮掩痛苦的工具，贪图片刻欢娱的美酒。幸福，应该是心灵深处微妙的感受，是一个人真真切切的感受。在你颓丧无助时，路人的一个微笑、一句问候都会带给你幸福;幸福是你口渴难耐时一捧甘甜的泉水;幸福是你筋疲力尽时一张松软的大床;幸福是你孤寂时一封远方的素笺;幸福是你噩梦后一张慈祥的笑脸。 找到了幸福，我便看到了和谐的微笑。成功是幸福，失败也是幸福，那是一种酸楚的甜蜜。在任何时候你都要有勇气对自己说：我不怕失败，因为我的目标在前方，因为我有再爬起来的勇气，因为失败是一种幸福！ 又是一片澈然晴空，丝丝阳光温暖如昔。眼前的一切都是那样美好，其实怎样的世界才算和谐，答案就在你眼里，就在你心中。 采撷幸福，给自己一份愉悦的心境；离幸福近些吧，你便找到了和谐。和谐是一种具体的、被看得到摸得着的事物所唤起的情绪，谁也不该对它视而不见，谁也不应该总是做那些使自己不和谐也使他人不和谐的事，尊重自己，也尊重生命中的每个人。 和谐是一种智慧，一种超脱，一种宽容和理解，一种饱经沧桑的充实和自信，一种坚定的成熟。 和谐不能是刻意的。和谐不是扮出来的，是人的认识与判断能力的厚积薄发。凭能力挽回的和谐是一种荣耀，用机智赢得的和谐是一种修养，不懂装懂的和谐是一种无知，委屈自己硬撑出来的和谐是一种悲哀。人们常会说：“假如我能……就好了。”其实大多数的假设未如愿的原因，不是我们真的不能，而是我们缺乏勇气，一份轻微的不自信，足可以使我们擦肩而过或抱憾终生。 和谐正是如此。 谛听和谐之声，感受和谐之美，需要人与自然的和谐相处，人与人的和谐交往。想和谐，说和谐，谋和谐，贵在质上，效在度上。和谐之美，在水乳交融之中，在泥沙俱下之间，凸现出和谐的特殊。远和近、东和西、阴和阳、强和弱、无和有、想像和现实，和谐就在我们身边。10.和谐孔子说过：道之以刑，民免而无耻；道之以德，有耻且格 这便是早在两千年前以德治国的理论 古为今用，甚善 和谐社会的思想 更进一步 以求得人、社会、自然的三重融洽、融合 使社会主义建设事业更协调有序 从胜利走向胜利 为了中华民族的伟大复兴 将经济文化建设推向前进 什么是和谐？和谐是天地万物之间最自然、最平衡、最协调的正常状态。反之，无论个人还是社会，乃至整个世界，凡事越不正常、越不自然、越极端、矛盾和分歧越多，就越不和谐。 ??和谐，是万物认识自然、回归自然后，自然界（天地、人类社会、一切生灵）达到最自然，最协调的境界，也是世间最文明的景象。 ??当今生态环境工作者，所宣讲和力图实现的生态平衡，实际上就是自然界的一种平衡关系。可悲的是，这些人并不懂得生态平衡的根本在哪里，也不知道如何从根本上实现这种平衡。? 什么是平衡？平衡的确切含义？万物如何实现平衡？天下平衡的中点在哪里？种种问题，在本人的著作中有详细的论述。 什么是道德？ ??道无形无象，无声无嗅，却是真实永恒的存在。道是产生天地万物之大本，是一切的总能源。德者，和也。人的心性明于天道，行为合于天理，此谓之德。 ??道德，实乃万物和谐之大本。人类社会脱离真实的道德，望世界实现永久的和平，生态环境得到根本的治理，实属主观之妄想。 ??认识道德，理解道德，回归道德，合于道德，不仅是个人道德和精神修养的真实目标，也是人类社会走向和谐，实现永久和平的唯一途径。人类对道德缺乏本质的认识，道德就会演变成为虚伪的形式。道德形式的发展，既无法使人本性得到回归，也不会使人类社会走向最高的文明阶段。 和谐与道德两者缺一不可。（以和谐为话题）有些用找的，望采纳～～

近年来，好莱坞电影是世界电影史上的一座里程碑，实现了运营与艺术成就方面的完美结合。下文是我为大家蒐集整理的关于好莱坞电影论文范文的内容，希望能对大家有所帮助，欢迎大家阅读参考!

论好莱坞电影的美术风格

[摘 要] 纵观美国电影美术的发展，主要是以好莱坞电影的诞生作为分界点。好莱坞电影无疑是世界电影关注的焦点，在当代影视领域中独领 *** 。从好莱坞电影美术风格的变化发展来看，其具有三个鲜明的发展阶段，即兴起、黄金时期以及现代电影美术三个阶段。本文聚焦于好莱坞电影的美术风格，分别例举出不同时期的优秀好莱坞电影作品，通过对电影场景、制作技术、表现形式等方面进行分析，并从不同的视角总结出好莱坞电影的美术风格。

[关键词] 好莱坞电影;美术风格;电影美术

美国好莱坞电影自诞生以来就成为引领世界电影潮流的先锋军，在当代影坛中占据霸主的地位。从好莱坞电影的美术制作来分析，它的美术风格并不能完全掌握，无论是经由影片公司制作的还是独立制片的电影，都因为电影题材的丰富性和多样性而不断形成了现今电影美术的发展态势，即具有变化性、饱满的想象思维以及震撼人心的视觉效果。因此，且不论好莱坞电影的投资成本，其独树一帜的电影美术创作风格也是值得我们学习的重点。

一、超级场面创造的大片风格

好莱坞电影的美术风格首先表现在具有巨集伟场面的大片风格，把人物造型、动作及其堪称完美的音画效果结合在一起，引领观众体验到一次又一次的视觉盛宴。例如在1916年由大卫・格里菲斯拍摄的好莱坞电影《党同伐异》中就展现出大片级别的美术风格，影片把同一时期的构筑式布景展现得淋漓尽致，并邀请了著名的雕塑家弗兰克・渥特曼主要负责影片的美术设计工作。相信看过这部影片的观众一定不会忘记镜头画面中呈现出来的精彩绝伦的视觉艺术，包括恢弘的场景、别具一格的建筑、富有形态感的造型设计、望不到尽头的广场、密集的人物运动，影片中包含的这些美术元素无疑使其成为视觉艺术的一大奇观。再者，影片中刻画的“巴比伦宫”，这一建筑的规模可谓是令人惊叹，在广大观众心中留下了深刻的印象，这一建筑也成为空前绝后的美术场景。因此，电影《党同伐异》也在很大程度上引领了好莱坞电影场景造型的大片风格，具有里程碑式的意义。这一型别的电影作品往往以视觉冲击作为主打，电影场景具有恢弘的气势，犹如排山倒海的气魄，使电影场面形成一个巨大的美术造型，可容纳多人的运动，影片所营造出来的美术风格无疑是极尽奢华的。在此之后的好莱坞电影纷纷把《党同伐异》作为电影创作的典范，这种大片风格也逐渐得到了发扬和继承，特别是当代创作出来的好莱坞电影，一些具有深远影响力的影片无不具有大片风格和超级场面。

二、制片公司所属的风格与装饰风格

同一型别的电影作品在视觉上产生了不一样的艺术效果主要归因于来自于不同的出处。在好莱坞电影美术的发展历程中，曾经一度出现了以片厂公司作为辨别的系统，并通过美术设计师与导演等人一同商议，决定影片的美术场景、服装以及风格。而电影的装饰风格则在查尔斯・霍尔等人所属的影片公司得到了体现，他们往往通过不同的装饰让整个场景空间产生不同的视觉感受，并营造出不同的美术风格，这就直接促使影片的外在材质存在明显的区别。美国著名的美术指导汉斯・德赖尔原先从事于德国的制片厂，所以不难理解他的电影创作中存在显著的简练风格，这是欧洲人独有的风格，同时他还擅长于营造出富有浪漫、美轮美奂的美术场景，惯用较为奢华的装置场景，正是由于汉斯・德赖尔个人的审美风格，才逐渐地促使派拉蒙公司的影像风格形成。

另一个声名鹊起的制片公司当属环球电影公司，主要是由赫尔曼・罗斯以及查尔斯・霍尔共同营造出较为阴沉和抑郁的美术风格。几乎每一个制片厂制作的电影作品都可以从环境中抽取典型的装饰风格，并且他们的创作调性也能展现出具有不同审美艺术的生活质感，凸显出场景的基调，彰显出制片公司所具备的装饰风格。在好莱坞电影的制作中，偏向于质朴感的现实主义风格是华纳兄弟公司特有的视觉感受，这一风格有赖于安东・格格特的塑造。在20世纪享誉全球的福克斯电影公司的美术风格则是由威廉・达林等人共同确定的，他们分别通过不同的形式来塑造富有特色并符合本公司特征的美术风格。于1928年成立的雷电华电影公司是好莱坞黄金时期的电影公司之一，当时是由范内斯特等人作为主要负责人，并成功塑造了罗杰斯的音乐片，1941年的好莱坞电影《公民凯恩》就凸显出这种装饰风格。

三、数字技术与电影美术结合创造的视觉风格

一般来说，传统的电影特技制作手段对好莱坞电影的风格并没有多大的影响，严格说它只是一种电影创作的手段，并呈现出现实无法完成的镜头画面，但因为受到创作工具、技巧等方面的制约，还无法展现出立体的、富有动感的影视画面，这一点从早期创作的电影作品《宾虚》等就能窥探一二。随着数字时代的到来，好莱坞电影的创作也实现了质的突变，之所以当代好莱坞电影能在广大观众的心里占据一定的地位，还在于其具有质量的保证，具体表现在富有美式特征的多样性场景、跌宕起伏的情节设定以及精良的特技效果。

好莱坞电影伴随着计算机技术的日趋成熟，“数字特技”对电影的影像语言产生了突出的影响，并在一定程度上弥补了传统特性的艺术表现力的不足问题，从而实现了完美视觉效果的呈现，使电影特技的艺术手法演绎得淋漓尽致。以1977年拍摄的好莱坞电影《星球大战》为例，其首先开启了工业光影魔幻的数字技术。及至1992年，由詹姆斯・卡梅隆等人共同创办的数字公司成立，标志着数字技术与好莱坞电影实现了完美的结合，并走向了电影创作的高峰时期，成功为电影艺术开启了全新的视觉享受。随着好莱坞电影《侏罗纪公园》的诞生，这一部影片被公认为现代技术的奇迹，著名导演斯皮尔伯格倾注了自己对数字技术的热情和智慧，为观众展现出一个跨越一亿四千万年的恐龙时代，让存留在广大观众心中的梦想回归到现实。

在此之后的好莱坞电影，例如1994年拍摄的电影《真实的谎言》、1997年的《泰坦尼克号》等经典影片无疑不是数字技术和电影美术风格完美结合的例证。尤其是在2009年，由詹姆斯・卡梅隆执导的立体电影《阿凡达》更是创造了数字技术的一大奇观，充分地展现出现代化的视觉风格;2010年由克里斯托弗・诺兰拍摄的科幻大片《盗梦空间》，再一次给观众带来了视觉艺术的惊喜，引领观众穿梭在梦境与现实之间，可谓是完美的视觉盛宴。这些好莱坞电影的创作手段几乎改变了电影艺术的发展态势，实现了从传统介面上升到全新材质的电影制作，在这其中最突出的成就还在于视觉层面的提升，就如同美国视效专家比尔・乔治所认同的，电影今后的发展就是数字技术。当前，影视领域已经迈向了数字时代，数字技术必将完善好莱坞电影的制作，尽显好莱坞电影视觉风格。随着数字技术不断革新和发展，对于影视领域来说无疑是一次巨大的飞跃，它把莱坞电影的视觉风格演绎得淋漓尽致，为其今后的发展开拓了全新的技术领域。

四、混合式现代风格

好莱坞电影的美术风格随着时代潮流的变化也会发生相应的转变，但是要恰当地评价其具体的风格是一件难以把握的事情，虽然当前好莱坞电影的美学特征都是通过形象片展现出来的，然而透过这些形象所展现出来的美术风格，就如同好莱坞电影本身一样，并没有生成固定的创作模式，所以都是一种宽泛的外在介面。当前，随着新媒体一度成为决定电影美术走向的因素之一，追求创新和现代化的创作理念促使电影的表现形式走向了边缘化的趋势。同时，视觉理论以及西方哲学思想也在不同程度上导致好莱坞电影的美术风格发生突变，当代好莱坞电影美术已经展现出多样化的创作，并积极打破了传统的介面，影片的表现方式不尽相同。

事实上，从好莱坞电影诞生之初至今，极少出现单一化的电影美术风格，即使是写实主义等型别的电影美术风格也并不是以单一的风格为主，创作者时常在主体风格中融入其他的电影元素，但不会影响影片的整体美术风格，因为在大多数的美术场景中都紧密地切合主体风格，并采用多种不同的表现手法。例如2005年上映的好莱坞电影《美国怪谈》，导演把故事背景切入到现实空间，但是影片中出现了许多梦境的画面就是采用了超现实的手法来展现出强烈的视觉效果。而其他的好莱坞电影，如2000年上映的《入侵脑细胞》、2005年的《罪恶之城》等都是沿用了相同的影像表现手法，在这一型别的电影中最为鲜明的美术风格则是混合式表现风格，例如基努・里维斯的代表作品《黑客帝国》系列就综合了多种表现形式，把东西方的功夫片、童话、漫画、科幻片等元素都交融在一起，凸显出混合式的表现风格。

另外一部好莱坞电影《闪灵侠》于2008年上映，这部影片的创作也运用了多种语言风格，包括现实与超现实的元素，同时也备受后现代主义文化的薰染，这些元素都在影片中得到了具体的表现，展现出一种混合式的现代美术风格。好莱坞电影《闪灵侠》还着重凸显出具有美国式黑 *** 的美术风格，影片中采用了平面原理，雕塑、动画等电影元素得到了最大化的利用，在电影的创作中并不局限于单一的形式，无论是视觉形象还是表现方式都实现了多元化的发展。混合式美术风格的诞生与数字技术的发展息息相关，并与新媒体艺术相互作用，成为好莱坞电影创作中的主导美术风格。

五、结 语

总之，好莱坞电影美术本身就是一个繁杂而又庞大的体系，如果纯粹从表层含义来分析是很难把握其本质的，但通过列举出不同时期内的好莱坞电影作品及其表现形式，无疑让我们对好莱坞电影美术风格有了大概的了解。本文分别从不同的视角来概括出当代好莱坞电影的美术风格，这些观点或者是经由考察，或者是个人的主观看法，不可否认对问题的探析存在认知上的限制。但以发展的眼光看待好莱坞电影，其电影美术必将与影视作品一样还会延伸出更多富有创新性的美国风格，要真正地把握好莱坞电影的美术风格就应对其不断认识和探究，才能把握住好莱坞电影美术的发展取向和风格。通过对好莱坞电影的美术风格进行分析，也可以警醒我国的影视工作者也应注重艺术的创新，对我国影视领域的发展具有学习的意义。

[参考文献]

[1] 全荣哲.浅析好莱坞电影美术[J].北京电影学院学报，201105.

[2] 陈同基.浅谈现代电影海报中美术艺术的表现手法[J].中国艺术，201201.

[3] 赵风民.白色银幕上的美学锋芒――浅析中国当代电影部分美术造型元素的内涵特点[J].当代电影，201209.

[4] 胡佳佳.中国电影中美术设计元素探析[J].电影文学，201206.

谈好莱坞宗教电影与文字之间的关系

【摘 要】电影《埃及王子》以《圣经・出埃及记》为基础，对一个耳熟能详的宗教故事进行了好莱坞式的改编。电影《出埃及记》表现出现实主义的基调，彰显著人的精神，凸显著娱乐性。而文字的《出埃及记》则表现出宗教的基调，强调了神的威严，体现出神的不可侵犯性。这两者是各有取舍，但是并不妨碍两者之间的相互促进。

【关键词】出埃及记;埃及王子;现实主义;神本主义;好莱坞影像

电影是一门综合艺术，它同经济、政治、宗教、科技有着空前密切的联络，而电影对其他艺术种类的吸收容纳更是它快速发展的力量之源。而以语言为载体的文学作为一种成熟发达的艺术种类，在人类社会发展的开始阶段就承载着记录历史的变迁、文明发展的重任。年轻的电影对古老文学的汲取是水到渠成的事情，可以说电影以文学为根基，用影像来表达自己的存在方式。但是电影并不拘泥于对原著绝对忠实的改编，而是根据视觉艺术的特点，呈现出自由选择的状态，其落脚点注重的是电影的“影像本质”的展现，也就是展现出来的画面是否好看的问题。电影《埃及王子》和文字《出埃及记》之间由于各自的特征不同，导致各自呈现出不同的取向。

一、电影的现实主义基调，文字的宗教基调

麦特白指出：“虽然好莱坞为观众逃避现实生活提供了承诺，但它却始终保持了社会的惯例，在情节和主题中，仍然描述了一种我们可加以辨识的社会状况。”现实主义的基调一直是好莱坞电影的主调。吴贻弓以“现实主义依然是不可取代的”为题，认为“美国电影是非常现实主义的，虽然有各种各样的美学形式，根本上说是现实主义的，否则不会调动全世界的观众。”关注现实的人的生活，才能在票房上大获全胜。蓝爱国认为“好莱坞电影奇观思维和梦幻逻辑的底层结构原则仍始终是大众现实的生存状态。”好莱坞电影经常探讨的是与日常生活密切相关的主题，如事业、爱情、家庭、社会问题等，这些问题都是生命在现实中每天要面对的诸多事情，反映出电影对人生的思索。

基本上来说，电影《埃及王子》只是借用《圣经・出埃及记》中为大家所熟知的人物和大致的情节，凭借著书中描写的寥寥几段话，通过电影的虚设，成就电影版的《埃及王子》。电影着重渲染的摩西的爱情和事业。电影的前半部份都定格在摩西的成长和爱情的收获上，摩西的事业是伴随着他的成长而进行的。摩西作为神的代言，替神来完成拯救大众的使命，影片呈现出一幅幅现实主义的画面。从总体上来看，电影讲述的是一个人间英雄的故事，我们处处看到是作为一个人的英雄事迹，其间经历很多的磨难，而不是仅仅依仗神的威力。电影只讲述了文字《出埃及记》前半部分的故事，对后半部分就没有提及。好莱坞版本《埃及王子》在摩西带领以色列人逃出埃及法老的残酷统治，奔向幸福之地中就结束了，英雄在救美与救世中成就了自己，成就了好莱坞的英雄主义情结，强调了反抗压迫，追求自由的美国精神。

《圣经》文字重在描写耶和华的威力和对民众的恩惠。文字的重点在对耶和华神威的展示上，在“神召唤摩西”和“神赐摩西行神迹的权能”中，摩西见识了神的法力无边，然后神让摩西去代替他拯救自己的子民。摩西按照神的指示，见法老请求让以色列人离开埃及，去寻找自己的幸福。但是法老不肯，文字中就描写神的雷霆之怒，降下十灾，即血灾、蛙灾、蝨灾、蝇灾、畜疫之灾、疮灾、雹灾、蝗灾、黑暗之灾、击杀长子的警告，最后到埃及头生的被杀，都在着重描述神的奇迹。过红海的时候，神在海中劈出一条生路让以色列人避开埃及人的追杀，同时又把埃及人全部淹死。耶和华的力量让以色列人顶礼膜拜，这在文字的4到14章中重点描述，显示出神强大的威力。摩西作为一个人，在文字中成为神的傀儡，摩西所有的力量都来自这个无所不在的神，而且处处要显示出神的威严和神的不容怀疑。文字的长度分为40章，在15到40章中，描写了旷野的旅程、在西奈立约、有关崇拜以及会幕的指示、盟约的破坏与重定、建造会幕的事情，都在渲染宗教的气氛。

二、电影的娱乐性 文字的神圣性

在克罗齐“一切历史都是当代史”的经典阐释中，道出了好莱坞电影人的智慧。他们总是能让任何电影去适合当代人的当下口味，以美国当代的文化价值去演绎一个千古的圣经传奇，既能体现出人文精神，又能和商业元素结合。基督教和大众娱乐的结合能否“使自己免于臣服于文化时尚”而保持自身的神圣性也不得而知。当今的时代技术发展迅速，而且多元文化流行的时代，宗教的神圣性到底在多大程度上能被在影像中表现出来，的确是一件很困难的事情，世俗的娱乐性与宗教的神圣性毕竟还是有所冲突的。文字充满了宗教的严肃性，在文字中，绝对禁止任何对神不敬的行为，连神的形象都是不容许被塑造出来，否则会被降以灾难。神没有形象，不容许凡人亵渎。文字处处都在加强这种神圣感，而不允许有任何的懈怠。因此，圣经中的人的自由与权利不是与生俱来的，要听命于上帝的意志。这些权利来自上帝的赐予，以上帝所启示的律法为标准。人要爱神，因为神就是真理，不容有半点的怀疑。而且要与上帝建立正确的关系还有一点就是人类要彼此相爱，建立一种和谐相处的根基。只有这样，神对人的拯救才能最终获得成功，而文字的神圣性也在救赎之中体现出来。

这部电影可以说是圣经故事与当代美国流行元素的拼贴。电影的娱乐性主要提供视听 *** ，在乎视觉和听觉的享受。同时在情感层次上，提供满足人 *** 望的内容，讲究的是以情动人。好莱坞电影惯于营造美国梦想和精神，对和平、自由的向往与追求成为寓教于乐最好的诠释。再者动画片用科技的手段将现实中不可能出现的场面绘制出来，比如水变成血水，红海中出现的路，电影用自己的魔术效应，让我们的视觉感官得到强烈的冲击。摩西分开红海那一段，虽然只有7分钟，但是由16画师花上3年心血，经历318000个电脑制作小时完成。这是动画中首次出现超高真实度的水，给观众强烈的视觉冲击力。观众不厌其烦地选择相同的型别电影，除了满足自己期待视野不会落空外，更深层的原因是在熟悉的影像空间中去寻找视觉娱乐。在视觉和听觉的双重娱乐下，消解了宗教带来的压迫感。

三、文字与影像传播的互动性

尽管文字和影像这两者是有矛盾的，但并不妨碍两者之间的相互促进。电影依然要忠实于文字最核心的内容与框架，尤其是面对一些经典文字，更是慎重。如果改编太背离原著文字，会引来很多指责和批评。影象的优点是生动形象，资讯量大，但是影象浅显易懂，直白解说，理解的难度很大程度上降低，缺乏审美上的想象力，观众只需被动接受就可以了，一些研究大众媒体的人对此是有着清楚的认识的。人面对文字是要主动思索，进行想象虚构的难度，这种阅读的乐趣就在陌生化的语言中得到延伸。历史上，影象总是处于被歧视的地位。在《理想国》中，柏拉图著名的“三张床”理论就把影象看做最低阶的摹本。在《圣经・出埃及记》中，人们要给神塑造形象，把神塑造成一只金牛犊的样子，结果引来了神的愤怒，给民众带来了灾难。同样，在把文字改编成电影的时候，很多人对影像的制作也是颇有微词的，因为影像抹杀了人的想象力。但是在日常生活中，影象的传播已经无处不在，而且还作为一种不可或缺的力量促成了人的现实活动。

四、结语

如此看来，影像和文字之间的不同是基于各自不同的价值取向，和各自不同的艺术门类的特点来规定的。每一个艺术门类的都有自己各自的特点，每一个艺术门类想要去和别的艺术门类相关联，都首先应该考虑的是自己的特征问题。文字以语言取胜，电影以画面取胜，电影对文学作品的改编，一切都源自于对自身完美的追求，采取一种“拿来主义”的原则。好的影像传播不会丢弃文字的人文情怀的核心价值，而好的文字也力图通过语言来展现自己的价值所在。

参考文献

[1] [美]理查德・麦特白著.好莱坞电影[M].华夏出版社， 2005.

[2] 吴贻弓.现实主义依然是不可取代的[N].社会科学报， 2006-6-1.

[3] 郝一匡等译.好莱坞大师谈艺录[M].中国电影出版社， 1998.

[4] 麦格拉斯Alister McGrath著，董江阳译.福音派与基督教的未来[M].北京：中央编译出版社，2005.