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建筑与装饰和城市周刊哪个好，答案我个人认为城市周刊更好一些，因为城市周刊的人气更好一些，而且受用人火爆的人气，所以说城市周刊更好

2020高级师建筑与房地产经济考试是有考试大纲的。2020高级经济师考察范围主要分建筑与房地产市场、可持续发展及诚信体系建设、 投资项目经济分析评价及融资、工程建设实施管理、与工程有关的税收及工程担保保险等7大板块。2020高级建筑与房地产经济有考试大纲，并且已经公布。2023年高级经济师《建筑与房地产经济》考试大纲详情如下：考试目的和要求测查人员是否具有从事高级建筑与房地产经济实务的综合能力素质。要求人员秉持可持续发展理念及工程伦理，熟练掌握建筑与房地产经济专业理论和方法，以及灵活运用相关法规政策，合理开展建筑与房地产经济领域专业工作，科学进行投资项目经济分析评价、工程建设实施全过程管理及研究等。考试涉及的专业知识与实务本科目题型设置多样，考核点复合程度较高。人员作答试题需要综合、灵活地应用有关专业理论和政策法规，合理、深入进行判断、分析或评价。考试涉及的专业知识与实务范围如下：1、建筑与房地产市场。包括建筑业发展环境及相关政策，房地产业发展环境及相关政策；建筑市场供求关系及运行特点，房地产市场供求关系及运行特点；建筑与房地产市场监管相关法规政策，企业资质及人员职业资格管理，房地产市场监管与建筑市场“放管服”改革，营商环境优化等。2、可持续发展及诚信体系建设。包括可持续发展理念，循环经济发展模式；投资决策与建设实施中的工程伦理问题，职业行为中的工程伦理冲突应对；建筑市场诚信体系建设，房地产市场诚信体系建设等。3、投资项目经济分析评价及融资。包括投资项目经济效果评价指标体系，投资及设计方案比选方法，价值工程及全寿命期成本分析方法；投资项目资本金制度，建设资金筹措渠道及资金成本；项目融资方式，政府与社会资本合作（PPP）模式；项目投融资决策文件（投资项目可行性研究报告、项目融资方案）等。4、工程建设实施管理。包括工程建设管理基本制度（项目法人责任制、工程监理制、招标投标制、合同管理制）；全过程工程咨询相关政策及实务，工程总承包相关政策及实务；施工合同管理及索赔，工程总承包合同管理及索赔；国际工程管理（国际工程承包风险、FIDIC施工合同条件、国际工程施工索赔）等。5、与工程有关的税收及工程担保保险。包括与工程有关的税收（增值税、城市维护建设税与教育费附加、城镇土地使用税、土地增值税、契税）；工程担保相关法规政策，投标担保和履约担保；工程保险相关法规政策，建筑工程一切险、安装工程一切险、职业责任保险、意外伤害保险和工程质量保证保险等。6、绿色建筑及装配式建筑。包括绿色建筑相关政策，绿色建筑发展趋势及实施策略，国内外绿色建筑评价体系及评价实务；装配式建筑相关政策，装配式建筑发展目标及实施策略，装配式建筑评价标准及评价实务等。7、建筑信息模型（BIM）与新型智慧城市。包括BIM技术特征及应用价值，BIM技术在建设工程规划设计、施工、运营维护全寿命期的应用；智能建筑基本构成，智能建筑支撑技术；新型智慧城市顶层设计，新型智慧城市建造模式及新型基础设施建设等。温馨提示：因考试政策、内容不断变化与调整，本网站提供的以上信息仅供参考，如有异议，请考生以权威部门公布的内容为准！ 2023年高级经济师《知识产权》专业考试大纲 格式：PDF大小： 上海市经济系列高级职称各专业评审委员会设置情况 格式：DO大小：资格考试有疑问、不知道如何考点内容、不清楚报考考试当地政策，点击底部咨询猎考网，免费领取复习资料

《城市建筑》《城市建筑空间》应该先清楚自己的选择，还有单位对期刊发表的要求。先了解清楚自己所在单位的评定细则，根据职称文件的加分细则，再去找相关的期刊投稿。比如有些单位评中级职称要求至少发表2篇省级期刊论文。那我们就只满足“省级2篇”这个要求就好。不同的要求，期刊属性都是不同的。评职要想顺利，首选肯定是知网、万方或者维普收录的期刊，如果要求没那么高，像龙源、期刊网的期刊也可以。（具体还是要看当地的评审文件要求）看你的单位，还有你自己，对文章质量要求高不高，价格能不能接受。要求不高可以选择综合刊，综合刊是对论文专业没有太多限制的刊物，许多专业的论文都能安排发表，而专业期刊只能发表相应专业领域的论文，所以相比较来说，发表在专业期刊的论文是要比发表在综合期刊上的论文更有价值的，能够更好的起到指导学术的作用

摘要】曲调分为声乐曲调和器乐曲调两大类。由人声演唱的声乐曲调，与语言声调有极为密切的联系，一般地说，他音域不宽而富有歌唱性；由乐器演奏的器乐曲调和乐器的演奏特点密切练习，因乐器的不同而各具有特色，一般地说，她音域较宽，速度和力度变化较大，富有技巧性。当我们学习声乐演唱过程中我们必须掌握声乐中的曲调特性，曲调的进行及发展手法，才能做到心中有数，演绎起来更具有深度和韵味。【关键词】汉族声乐；曲调特性在中国乐理教程里对曲调是这样定义的：曲调也叫旋律，是直音和腔音按一定逻辑关系互相连接而形成的单音进行。曲调包含音高、节奏和调式三个构成要素。单声部音乐只有一个曲调，复调音乐同事有几个不同曲调；主调音乐则只有一个主要曲调，其他声部为之伴奏。中国重视曲调，曲调是中国音乐中最重要的表现手段。属于不同音乐体裁的音乐作品，其去调结构的原则是不同的。在中国音乐中，板式是节奏的组织结构形式，曲牌是曲调的组织结构形式。曲调分为声乐曲调和器乐曲调两大类。由人声演唱的声乐曲调，与语言声调有极为密切的联系，一般地说，他音域不宽而富有歌唱性；由乐器演奏的器乐曲调和乐器的演奏特点密切练习，因乐器的不同而各具有特色，一般地说，她音域较宽，速度和力度变化较大，富有技巧性。当我们学习声乐演唱过程中我们必须掌握声乐中的曲调特性，曲调的进行及发展手法，才能做到心中有数，演绎起来更具有深度和韵味。一、汉族曲调特性在无半音五声音阶曲调中，宫音地位常常较突出，常以宫商徵羽四基为乐句、乐段与与乐曲的结束音。该类音阶中唯一的大三度宫—角关系对确定调式具有决定性的意义，曲调的进行以级进方式为主：包括小三度的级进。相邻的各音多在同一个三音内，例如江苏民歌《茉莉花》和云南民歌《绣荷包》。茉莉花前办为两个四小节乐句，后半用三个短小片断组成一个唱粤剧。他们的结尾音依次为“5、1、2、6、5”，即“四基”。除结束句中的个别例外处。全曲的特和相邻三音，舞步在同一个三音组内。在汉族五声音阶民歌中，这种情形十分普遍和典型。如云南民歌《绣荷包》。在七声音阶曲调中，宫音仍然占有突出地位，五正声的骨干地位明显，除了过渡性、辅助性、装饰性、地区色彩性等情况外，一般不用小二度的级进，出旋宫犯调及综合调式性七声音阶等情形外，一般不以变声“起调毕曲”，也不用作乐句、段落的结束音，甚至不再变声上做较长时值得停留。在旋宫犯调及综合调式性七声音阶等情形下，从谱面上虽不一定能显著地看到上述特征，但弱将其“还原”到相应的调高、调式上，这些特征仍然明晰可见。二、曲调的进行方式曲调进方式主要有以下几种：1、同音反复试即某一音连续多次出现。许多传统典型的名歌都有其特性。例如《映山红》中“3”反复出现。2、环绕式即在其他的音出现后有回到原来的音，在《映山红》里也可见。3、上行式和下行式即从较低的音级进或跳进较高的音，这种进行方式往往和紧张度的加强有关，或者从较高的音级进或跳进较低的音级，这种进行方式往往和紧张度的渐弱有关。例如《嘎达梅林》上行和下行的跳进是其特色。4、波浪式即上行和下行结合起来连续进行，曲调线宛如波浪。这在中国民族声乐作品中常常遇见。三、曲调特征决定了音乐的风格，也决定了音乐的性格汉族曲调的特征决定其音乐性格比较平和、恬静、雅致而细腻。当然这样的曲调特征是在不同的民族特性以及哲学思想，音乐审美等文化背景下形成的。反过来看，这也折射出不同民族特性的文化特征。笔者认为，光是了解其特征是不够的。曲调的发展手法对表现音乐意象和陈述乐曲思想情感具有重要意义，也是音乐思维的展示方式。不同民族不同区域，不同乐种甚至曲种等的音乐都有相当多的曲调发展手法，有些是互通的，有些是独特的。总体上异常丰富。接下来主要归纳出以下几种曲调发展手法：1、重复：后一乐句与前一乐句相同或相近。其中可以是乐句的重复，民间称为“句句双”；也可以是后一乐句重复前一乐句的节奏型，音调可以不同。无论采用哪一种重复的手法，两个重复的乐句之间总有一问一答的意味，因而也有人称为“对答”。两种类型若之比较，后者问答意味更强些。2、换头、换尾：后一乐句重复前一乐句的后以部分，变前一部分的曲调发展手法，称为“换头”；后一乐句重复前一乐句的前一部分，变换后一部分的曲调发展手法，称为“换尾”。进行换头或换尾的两个乐句不一定是半句相同，另半句不同，相同或不同的部分都有可能发生变异。这在很多民歌里都采用此类手法，例如：《凤阳花鼓》任光曲，很明显的第二句和第四句、第六句、第八句都是换头；而《妈妈格桑拉》第一、二句很明显的换尾不换头。3、分裂：后句不断地反复前句的音调，但在反复时只是用从该句中分裂出来的一部分餐料，而省略调另一部分材料，这种曲调发展手法成为“分裂”，采用这种手法曲调的句读越来越短小，速度越来越快，情绪越来越高涨。4、加花：以原有音乐材料为骨干音，以多种方式对曲调进行装饰，是其更为丰富、生动和流畅的曲调发展手法称为“加花”，类似西洋音乐的变奏。中国音乐里的加花分为原板加花和添眼加花两种。（1）原板加花以原有的曲调音为骨干音，在不改变板式的情况下进行的加花，称为“原板加花”。这种加花一般不改变原曲调的骨架，不引起结构上的变化，乐句中的许多音都需要进行加花，句、逗段结束音也不例外，以求曲调流畅，气韵连绵不断。其具体办法视乐曲风格及乐器演奏法而定。如钢琴曲《锈金匾》第一段和第二段就是明显的不改变原来曲调骨架基础上的加花。再例如广东民间乐曲《三汲浪》，曲情原本沉滞平和，经民间音乐家严老烈采用以原板加花为主的手法改编为扬琴曲《旱天雷》后，全曲贯串着跳跃的节奏，创造了一个崭新的艺术意境，一跃为广东音乐名曲。（2）添眼加花即在各板后添眼，是骨干音的失之成倍增加的手法，称为“添眼”；用各种装饰手法对骨干音进行润色的手法，成为“加花”。添眼使时值成倍增加，通常需要在原有曲调的基础上添加一些音符，犹如锦上添花，是曲调更加流畅，这是一种常用的曲调发展手法。在添眼加花时，曲调的骨干音往往不变。在句逗段结束音上往往也进行加花从而是句逗和段罗之间更加连贯，具有脸面不断之感。如果是在声乐曲中进行添眼加花，添眼加花后的旋律应该适合歌曲内容和情感的需要，并顾及歌词的声调。而在器乐曲中进行添眼加花，应当注意乐曲的风格特点并充分注意和发挥该乐器的演奏技法。5、加垛：以一两个短小的旋律片段为核心音调，在同以因高尚多次重复和变化重复曲调发展手法成为“加垛”，这种手法，可视为反复法的扩展。含有加垛的乐句称为“垛句”，由一个核心音调反复构成的垛句称为“单垛句”；由两个核心音调反复构成的垛句称为“双垛句”。例如云南民歌《猜调》就是典型的双垛句。6、加穗：即在曲调进行中围绕着某些中心音较为自由地伸展、变化、构成一个带有即兴性发展乐句或段落的曲调发展手法称为“加穗”，一般用在比较欢快、活泼和热烈的乐曲中。用加穗手法发展成的乐句或段落称为“穗子”。7、承递即下一乐句或月逗的开始部分与上一乐句或乐逗的结尾部分相同，包括高低八度的相同，或相似，称为“承递”。运用承递法可使乐句、乐逗之间紧密谢姐，造成节节如长山蛇，起伏有致，其情韵绵长，扬抑动听的效果。程勇的具体方法有接字和接片两种。如华彦钧的《二泉映月》的起始部分中就是后一句第一音与前一句结尾音相同，民间称作“鱼咬尾”。8、贯穿：将某个固定或相对固定的音调或者一个小片段，反复地置于曲调的一定结构位置上，这个曲调发展手法称为“贯穿”。这个西洋音乐里的回旋曲的结构相似。9、递升和递降：后一句或曲调片段按前一乐句在音高上逐步上升，或者后一乐句按前一乐句在音高上逐步下降。这种手法雷系西洋音乐中的自由移位。10、自由展衍：以前句为基础，进行自由延伸，不断引进一些心得材料，派生出心得乐句的曲调发展手法。采用此法的乐句，有的可以划分出乐句来，有的则难以划分越剧。即使能分出乐句来也长短不一，很不规则。广东名曲《旱天雷》在加花的同是也进行了自由展衍。除了以上这些曲调的发展手法外，还有其他一些诸如：借字、反调、轻重变换等宫调转换手法以及抽眼、叫散等板式变化手法，不过上述首发主要用与乐句或音乐片段的发展，以构成乐段或乐曲，而借字等手法虽然也用在乐段、乐曲内部的情形，但主要是用与不同的乐段，或同乐曲演奏中的不同变数，甚至派生出新的乐曲。四、曲调发展手法的中西比较由于中国音乐中有异常多样的曲调发展手法，所以能用一个相当简朴的主题派生出丰富多彩的曲调，各种曲调发展手法建立在一个共同的基础——重复之上。有了重复，便取得了“同”，保证了曲调的前后统一和协调，在这个基础上再以各种手法求得变化，以取得“异”，使曲调获得发展前进的动力，这就形成了曲调中的求同存异，异中有同，大同之中有小异，小异之中存大同。这些曲调发展手法凝结了先辈们的智慧表现了中国的音乐思维特征，反映了中国音乐的特性和民族的音乐审美情趣，反映了“和则同”的“中和”思想以及“变异”与“不易”的辩证同意观念。西洋音乐中曲调发展手法所强调的同意与变化也就是“同”和“异”，与中国音乐的曲调发展手法相比他更注重强烈的对比。因此，在西洋乐理中，音乐的基本思维则是“对比是一切艺术的首要法则”。接下来我们用黄自的《玫瑰三愿》和舒伯特的《摇篮曲》。从曲调的特性来看，黄自的《玫瑰三愿》虽然借鉴西方创作手法，但淳朴的五声调式感鲜明，旋律节奏统一，句法匀称。第二段中出现的上行式使得紧张度加强；而结尾的下行式，又让紧张度渐弱，并让情绪回复到平静；从曲调发展手法来看，后一句按前一句在音高上逐步上升，且下一乐句或乐逗的开始部分与上一乐句或乐逗的结尾部分相同。这就同时运用了承递和递升的发展手法。从全局谋篇布局来看：《玫瑰三愿》分为AB两个段落，且第二段与第一段发生了截然不同的情绪改变。让音乐层次感显现，使得旋律的走向和曲调的发展更为丰富，色彩更加鲜明。而舒伯特的《摇篮曲》主要采用的大调式曲式，虽然在第三句时出现了改变但最终回到第一句作为结尾，这就是西方作曲手法中常见的结构特征ABA。一二句采用了换尾的手法，承上启下，第三句一般会在其转到属和弦最终回到主和弦上。这是西方常见的“对比”手法。五、结尾作为一个声乐表演者或者从事艺术工作者，我们需要对中西方音乐中曲调的特性和发展手法做一些了解和学习。找到中西方在曲调特性和发展手法上的相似之处和区别，我们才能对作品的骨架有所了解，演绎出来才有血有肉。反之，没有了这些骨架的支撑，我们所展示出来的艺术作品无形无状，就不能感动听众，使之产生不了共鸣，我们的艺术表现就是一次失败的表演。作为一个高校艺术工作从事者，我们的责任不仅仅是需要学习西方之乐理，更应该学习中国之乐理，使之发扬和传承。让中国之乐理在西方艺术文论里也具备话语权。猜你喜欢乐句曲调乐曲心情如曲调般平衡缤纷学生的弱点,教学的难点该丘斯曲式学之乐句式研究撞色雅痞，撞色乐章悲伤的乐曲STORIES ABOUT FAMOUS PERSONS练乐曲vs基础练习浅析钢琴演奏中乐句划分与呼吸处理杂志排行《当代·长篇小说选刊》2022年4期《新农民》2022年32期《福建文学》2022年11期《华东科技》2022年10期《智能建筑与智慧城市》2022年10期《建筑与预算》2022年10期《造纸信息》2022年9期《浙江农业科学》2022年11期《科学养鱼》2022年10期《吉林教育(中小学党建与思政)》2022年10期青春岁月2016年4期青春岁月的其它文章从“舟”意象看孟浩然草原生命的歌者当代武侠小说的发展与经营从《哈姆雷特》透析莎士比亚悲剧作品中的悲剧特色《西厢记》中“红娘”形象分析《圣女贞德》的文学伦理学解读