儿童版画研究现状论文

美术学版画毕业论文参考文献范例

当代，论文常用来指进行各个学术领域的研究和描述学术研究成果的文章，简称之为论文。以下是我精心整理的美术学版画毕业论文参考文献范例，欢迎阅读与收藏。

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[30]张东东.论当代版画艺术的发展与创新.美与时代(中),2018(12).

版画论文开题报告范文

一、课题的提出

1、版画就是这样一种扎根民众之间，与人民生活紧密关联，为千家万户增色添喜的一种民间艺术形式。现代社会科技日益狂深，人们对民间的艺术尤其的关注，作为现代的中小学生更有这个责任去了解一些文化现象，有责任去把这样的文化艺术发扬光大。

2、综观现代的儿童艺术作品，儿童美术作品应该是反映自身生活的主体性表现活动，是一种本能也是孩子强烈表现自我生活欲望的一种活动，而现代社会的儿童艺术作品有很多不是出于自己本能的需要，是老师的需要，是比赛的需要，是大人的需要，这在很大的程度上阻碍了学生的发展，也束缚了学生对一些感兴趣的内容、现象的认识和研究。缺乏学生对其中作品的理解和认识。以往的"兴趣小组活动"更多地定位于学生的模仿操作能力上，很少有创作性的作品。模仿固然是必要的、也是必须的。比如说版画可以木版上刻，也可以用丝网制版，也可以用卡纸制版。特别是在最初的学习阶段尤其是这样。但是学生的学习如果总是停留在临摹阶段的话，就不是我们教学的最终目的。所以，如何进一步地挖掘学生的潜能、发挥学生的创造性，便成了我们应该解决的问题.。只有当教学内容系统地加以传授时，学生才能合乎目的地有效地展开学习，获得完整的知识;才能获得严密地展开理论思维与明智行为的能力;才能得到比较完满的情感熏陶。

二、课题研究目的和意义

1、总目标：借助传统的版画艺术的特点，包括：刻版的刀法、刻画内容的抽象艺术形象、刻制时的人物表现的内在品质等，通过学校的美术课堂来展示版画的优势、挖掘版画的艺术精神、开拓学生在绘画领域的表现，结合工艺的效果来研制、尝试一种新的绘画形式和效果。从而研究学校美术课堂的上的绘画辅导。

2、子目标：

学生发展目标

1、学生掌握传统版画的基本知识和基本技术。

2、通过学生的直接体验和感受，培养学生的学习兴趣和积极性，培养学生的审美意识和创新能力，培养学生的团队协作精神。

教师发展目标

1、教师在进行课程实践的过程中形成一定的教育理论和专业自主意识。

2、教师形成良好的课程意识以及掌握扎上实的课程理论。

3、教师掌握传统工艺和现代课程开发的知识、技术并形成相应的实际能力。

课题以学生的发展为根本目的，课题目标的实现以教师的发展为保障，以传统的版画课题的开发为基本手段。三位一体，共同构成课程的整体，同时还要达到以下的几点分类目标，了解传统的版画艺术的特点和特色，在日常的美术课堂中开发、研制新的版画形式。

共同发展目标

1、通过在尝试新的版画的过程中我们要将版画的艺术特色发挥出来，让版画在学生的绘画领域运用并有所创新。

2、借助版画的刻、印过程来培养学生的耐心、细致的品质，从而更好的发挥版画的艺术特点为学生美术学习服务。

3、发展新的版画艺术形式，表现美术学习的多元性质。

4、通过传统版画的研究达到要保护中国传统文化的意识，以版画为通道，开发新的美术学习形式和效果。

三、课题研究的任务和内容

1、该课题时以传统的版画艺术为出发和起使点，作为课题的研究的平台和基础，研究各式各样的版画形式和作品特色，让学生在造型、设计、表现领域有所创新，得到一种新的绘画形式和表现样式，开拓学生的文化视野，丰富学生的绘画表现层次、厚度，从而让学生在宽松的领域认识美术、学习美术、表现美术、研究美术。

2、研究出新的版画作品效果、版画的上课案例、课堂教学实录，激发学生的美术学习表现效果，改变传统的绘画辅导方式，使其得到更加多样的表现效果。

四、课题研究的对象和周期

1、实验以学校3、4年级的学生为研究对象，采用奇数班、偶数班对照分析的效果。

2、实验的'周期是1年内(20xx年2月-----20xx年2月)

五、课题的假设

1、传统的版画艺术在造型、设计领域的学习方式，及课堂教学等综合因素的作用。

2、自变量：在传统的版画形式下学生的美术学习活动。

3、因变量：传统版画形式、效果和现在的新的课程改革中的造型、设计、表现的结合，研究系列的传统和现代的有效结合的美术表现形式。

六.主要参加者的学术背景、研究经验、组织结构：

1、教研员引领由教师进修学校教研部负责人和美术教研员参与课题研究，在专业理论方面起到了引领、指导作用。

xxxx——小学美术教研员，小学高级美术教师。教育教学经验丰富，主持过课题试验，成果卓著。曾在国家级刊物上发表过多篇教育教学方面的论文。

2、专家引领

xxxx——中国美术家协会少儿美术艺术委员会专家组专家，中国少年儿童版画研究会会长。中国版画家协会理事。

3、课题成员

xxxx——小学高级教师及专业主管，个人荣获20多次国际及国内奖项，指导学生获得教育部及各类奖项若干，在全国核心刊物有论文发表及个人专著获奖

xxxx——小学美术教师兼大队辅导员，小学高级美术教师，曾参加过西安市、陕西省、全国的赛教课，分别荣获了一、二等奖。

xxxx——小学美术教师，区级骨干教师，有丰富的教学经验，专业性强，曾多次指导学生参加全国及省市的少儿书画大赛，成绩显著。

七，完成课题的保障条件：

1、专门成立了该课题领导小组，由小学美术学科教研员担任组长，成员包括相关部门领导和一线的学科骨干教师，课题小组实行统一管理，协调工作。

2、本课题由三所学校共同参与研究，学校有先进的校园网络，多媒体教室，教师电子阅览室，课件制作室，每个办公室都配备了电脑，为研究课题提供了必要的保障。

3、学校领导十分重视课题研究工作，给予了大量的帮助和支持，提供了经费保障。

4、课题小组的所有成员都是学校的骨干教师，有强烈的责任感，有敢于创新的精神。

八、课题研究的理论依据：

1、活动课程理论

“活动”是活动课程理论中的一个核心概念，它主要是指学校教育教学过程中学生自主参与的，以学生学习兴趣和内在需要为基础，以主动探索、变革、改造活动对象为特征，以实现学生主体能力综合发展为目的的主体实践活动。“活动课程”是通过一系列有计划有组织的学生主动活动，侧重直接经验和即时信息的习得，与学科课程相辅相成共同促进学生素质发展的课程形态。活动课程不仅在思想实质上与素质教育是一致的，而且为素质教育的实施与深化提供了可行的途径。由于活动课程具有实践性、整体性、开放性等特点，对学生动手实践能力，促进学生知、情、意的全面发展和主体力量的发展具有明显优势。因此，美育界提出了以活动中心的美育方法论原则，作为审美教育的一种形式的版画教学同样具有多种活动要素。因此，其培养学生创新和审美品质的教育价值可以也只有以活动为载体才能发挥出来。

2、美育理论

美育是普通教育系统中的有机组成部分。任何以培养全面发展的个性为目标的教育都不可缺少审美教育这种特殊的过程和行为。美育有较为充分和直接地体现了现代教育的目标和宗旨，它把促进个体的平衡发展和健康成长作为自己的基本职能，以人格和情感的塑造为目的，并力图使人的各种潜能得到协调而和谐的发展，进而使这种作用自觉地渗透到不同的教育行为之中。美育的这种功能是一种系统的开放结构，它直接作用于个体的情感生活和人格模式。美育是青少年成长期不可缺少的重要文化营养，也是教育行为及基础教育过程中非常重要的感性教育与人生教育的有效途径。美育过程主要以意向和情感的激发与交流为基础，因此美育活动首先依赖一种特殊的学习方法及审美体验。审美体验是一种综合性的审美反映，需要感知、想象、情感、思维等心理能力的积极主动地参与和协同作用。因此美育界提出了以活动为中心的美育方法论原则。因为活动无疑是增进学生审美体验的有效方式。

3、现代课程改革理论

现代的课程改革以学生的发展为自己的课程目标，学生的发展是综合的有机体即：学生在造型、设计、表现、综合探索的综合运用的发展，新课程改革以学生的全面发展为自己的首要任务，因此作为一种传统的版画工艺更能很好的体现新课程改革的思想。以传统民间版画艺术与小学美术教育的整合为切入点，拓宽传统版画审美文化和表现内容，构建适合学生的版画创作活动体系。通过剪版画创作活动引导学生积极参与文化的传承与交流，开发学生非智力因素，陶冶情操，提高审美能力，促进学生个性的和谐发展。传统和现代的结合才能发挥课程改革的精神。

九、课题组要研究内容和方法：

(一)准备阶段(20xx年2月--20xx年4月)

课题立项准备，设计课题研究方案;成立课题组，明确分工。

1、开展问卷、座谈等调查形式，了解学生、教师、家长对该研究课题内容的认识，对传统版画创作、传统工艺等进行客观分析。组织成员学习，明确课题研究的意义，学习相关的课程理论和版画创作教学的理论。

2、撰写“小学版画创作活动课程开发”研究方案。

3、制定子课题计划并讨论交流，挖掘研究的难点重点。

(二)实施阶段(20xx年5月--20xx年10月)

1、各子课题按计划实施研究工作，认真做好各类活动、个案等资料的收集、整理工作。

2、进行学生版画创作。

3、编写版画创作活动课程指导思想和意义，修改并完善研究方案。

4、在版画创作教学的实践中，形成较为完整的教学设计系列并积累优秀活动案例。

(三)具体的工作重点和要求：

1、20xx年2月-20xx年4月

了解版画创作艺术的内涵、特点，感受版画艺术作品的特色。如：构图新颖化、机理多样化、色彩厚重化;深刻的思想内涵等。以欣赏版画作品、了解版画创作方法为主要的课堂任务。

在这个阶段有主要的版画创作作品欣赏教案和课堂教学照片为准。

2、20xx年5月-20xx年10月

研究制版形式的多样表现内容，学习木刻版画、水印版画等。重点是把握版画创作的工艺和形式、效果。

该阶段的以作品展览、教师的上课、学生的作品为主要的依据手段。

(三)、结题阶段(20xx年11月----20xx年2月)：

1、整理、汇编活动案例及优秀版画创作作品。

2、撰写研究报告。

十、成果预设

1、以一种综合艺术的形式来展示版画创作的艺术特色，主要是形成著作或论文。

2、相关的展览、作品集。

美术教育版画论文范文

【摘 要】与知识相比，想象力具有独特的特征；知识是有限的，而想象力是无限的。在少儿版画美术教育中，随着孩子们的想象力的不断地拓展，其想象力的奇特，构思的大胆，手法的自由，尽情宣泄的色彩不受任何束缚，让孩子们画出来最动人、最精彩的个性之作。版画有其它美术绘画的共律，也有着艺术的自律，在少儿版画美术教育实践中，共律、个律的艺术素质通过不断积累，将孕育出更多的艺术内涵和技艺发展的空间。

【关键词】版画；教育；意义；作用

一、绪论

美术教育在少儿教育里是一个重要的组成部分，它也是培养一个孩子全面发展成为祖国栋梁的一个重要开端，同时也是培养孩子的素质教育和审美教育的主要手段。随着国家教育部美术课程标准以及国家教育部艺术课程标准不断发展，美术教育课程不断改革创新，少儿的美术教育也在不断发展、不断的尝试和探索中。

二、少儿版画教学的重要性和意义

版画制作中的随机应变是培养一个人的综合能力的最有效的途径。随着社会改革的进一步深化，新时代向我们提出更新、更高的要求，社会各领域急需的是具有良好素质的人才。少儿在版画学习过程中不仅学习了版画的制作技巧，且还学习了观察、认识世界的能力，同时也学会了用头脑思考，学会了创新，培养了勇于探索的精神。

三、如何上好少儿版画课，提高孩子们的版画知识艺术素质

1、动员孩子们主动动脑思考，观察分析，注重启迪少儿对版画艺术的求知欲望

要上好少儿版画课，教师就要全身心的投入，注重启迪少儿对版画艺术的求知欲望。在教师的引导下，使少儿有意识、有目的地通过视觉器官感知事物，用脑思考并进行比较。例如：版画活动《北大荒的土地》中，教师引导少儿观看版画《北大荒的土地》，画面非常简单，就是宽阔的农田，让孩子们通过版画连想以往看到的一望无边的农田原野，引导少儿从上到下，从整体到局部、用图形进行归纳总结，在此基础上进行版画活动，让少儿有了一定的感性经验后创造性地表现出了各种不同的土地田野，在贯彻了审美性原则、灵活性原则中充满了童真。

2、通过教师的讲解演示，因材施教，突出课堂教学的科学性，引导少儿对版画艺术产生形象思维

教师的讲解演示，是实际示范操作与语言解释相配合，通过把事物的发展变化显示出来，使少儿了解与掌握版画的形状、颜色、结构、特征以及绘制步骤。教师讲解时，语言要清晰生动，精练准确，富有启发性，演示时要熟练，清楚而恰到好处。同时把技能技巧告诉少儿。

例如结合实物讲解版画《葵花》。老师在讲解版画《葵花》时，重点讲解葵花的形状，葵花的高低、前后、疏密，并运用实物照片演示前后关系，先画什么？后画什么？挡住的部分怎么画？几句话少儿很快就明白和理解了什么是重叠，掌握和了解了重叠的构图的表现方法。例如版画《蝴蝶》。通过观看图片，丰富少儿的感性经验。运用范画向幼儿讲解蝴蝶的对称。再通过教具演示来讲解化解难点。最后幼儿在操作过程中，教师具体讲解指导。讲解与演示相配合，讲解的过程也是观察的过程。

3、丰富课堂教学的游戏性，寓教于乐，激发少儿对版画艺术创作的兴趣和爱好

丰富课堂教学的游戏性，就是教师在美术教学活动中以娱乐或玩的方式进行，使少儿饶有兴致地反复学习和操作的方法。

由于少儿的年龄小，身体发育不完善，要掌握一种知识和技能往往需要反复多次的练习才能形成，游戏练习法就是让幼儿在轻松愉快、无思想负担的情境下进行美术活动，使之维持长久的兴趣，从而获得知识和技能。

可以运用涂色游戏，由教师画出轮廓，幼儿涂色进行。也可以通过添画游戏，由教师画出主要形象，幼儿添画相关的线条、形象。还可以通过情景游戏，由教师设计、创设游戏情节（或情景），让幼儿在玩玩耍耍中学习、掌握绘画方法。

4、加强教学的延续性，因势利导，逐步巩固少儿版画知识基本功底的艺术基础

教学中应该重视教材的纵向与横向的联系，像写作文一样要注意承前启后，因势利导，逐步巩固少儿版画知识基本功底的艺术基础。

教学时还要注意材料中剪贴彩纸画向剪贴纸版画底板过度，拓印向单色再向套色的过度，做到循序渐进。要突出版画特点及教材中各课的特殊性进行教学。要用范画中可让学生认识到黑白木刻版画的特点，简洁、黑白对比强烈、单纯和鲜明等特点，重点让学生在游戏中对“版味”“纸味”有初步的认识。由于学生的个人能力与特点的不同，教学中也要注重针对性。同年龄不同程度的学生，也要因人而教，深化教学。

四、结论

在学习版画的过程中，孩子们不仅学习了版画的制作技巧，而且还学会了观察、认识世界，学会了用头脑思考，学会了创新，培养了勇于探索的精神。我们应该吸取发达国家认识和发展版画教学的先进经验，注重我国版画美术教育工作，特别应该注重我国少儿版画美术教育工作，通过因势利导，给予孩子们及时培养，因材施教，因地制宜，寓教于乐，把学习与技法的机械性与游戏联系起来。这样，让孩子们从小就就能够积累更多的美术语言表达、评论、欣赏及表现创造等多种能力，努力促进我国少儿版画美术教育实现可持续发展。

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广军采莲图8055cm 丝网版1985年

编者按：版画是一个尚未被人们充分认识和挖掘的艺术宝库。它既与其他画种一样，是社会生活和人类情感的折射和反映，又因为制作工艺和工具材料的特殊，形成了特有的美感和品质。

新石器时代的彩陶开始，装饰可谓是人类与生俱来的爱好。到现在，越来越多的人选择在自己的家中挂上几幅版画，既装点了门面又体现了个人品位和修养。随着其风格样式的丰富多变，挑选和摆放版画似乎成了一门学问。

居室，是我们停留最久的休憩空间，是尽情展现自己喜好的舞台。既然如此，何不让它更具美感品味？那么，如何用版画装点室内家居又体现品位？且让艺术家为您支支招，听诸位专家给您指点迷津。本期我们对话中国国家画院版画院研究员、日本版画协会海外名誉会员张远帆，带来他的趣味解读。

问：为什么越来越多的人会选择版画来装点室内？

答：“装饰”中有寄托，是设计或使用者内心需求的外化，从来不仅仅是纯粹意义上的“审美”活动。例如，皇家的建筑、服饰、用品的样式和装饰，就不会与庶民相同。

家居的，或者是公共空间里的“装饰”，同样也会准确地反映出主事者的情怀、趣味、素养乃至心胸格局。与此同时，既存的空间、特别是日日浸润其中的家居环境，或是工作的空间的装点现状，也会通过日常的视觉经验，以一种缓慢而不易察觉的方式影响到使用者的情绪和性情，潜移默化地改变他们的审美取向。

中国人居住条件大幅度改善之后，如何合适地选择软装、包括墙面或桌面的装点，使之符合自己的审美需求，成为很多新房主的困惑。审美取向、性价比，以及各种功能性空间对软装的要求等等，都是重要的关联因素。

版画之所以会逐渐为普通市民所接受，是因为版画的一些特质所致：首先，经过印制工艺获得的成品，具有“完成度”高的品质感。现代版画取舍处理明确，风格相对简练概括，平面感强，与现代的家居建筑空间有较好的匹配效果。其次，版画作品幅面一般不大，比较适合在家居或办公空间里作近距离观赏。

再次，版画中包含了多个版种，每个版中中又包含了多样的技术手法的变化，再加上艺术家个人化的发挥和活用，使其成为各个画种中风格变化最为丰富的门类，比较适合对应于社会人群多样化的需求。最后，版画特有的复数性，使得每一幅作品的售价被“摊薄”，价格更为亲民，易于入手。

图一书架位置的摆放

问：不同消费族群如何“投己所好”，挑选适合且增色增彩的作品？

答：在“诗意家居——杭州居室版画展”中，有一位主妇为自己家订购了一幅抽象风格的石版画作品，她认为它色彩饱和而富于运动感，放在餐厅里，可以使人有好的食欲。另一位朋友为自己的书房选择了一幅水印木刻，淡墨色调和树石波纹，使人安静，也使空间里增添了雅致的格调。

许多家长带着自己的孩子来，让孩子自己挑选他们喜欢的画，放在儿童房里陪伴孩子的成长，希望他们自小就天天接受高雅艺术的熏陶。

一幅竖幅的彩色木刻，被选为别墅入门处玄关墙面的装点，主人认为它能够代言自己家庭热情外向的性格特色。即便是在盥洗室甚至是卫生间里，放上一些有着幽默意味的小画，也会使自己“匆匆了事”的过程变得轻松愉快。

有些朋友喜好精细、一丝不苟的语言风格，也有些朋友会对画面的技艺含量格外关注；偏爱抽象风格的朋友则认为，每次观赏抽象的作品，都会有不尽相同的感受，会随着自己当时的心境而读出不同的理解和感悟，趣味无穷。

所以，根据自己的爱好和特定场所的特殊需要，选择相应的作品，应该是“王道”。

问：在室内悬挂和摆放版画有何讲究？在您的工作室或家里是否有它的“踪影”？

答：放置版画的方式很多，装镜框后悬挂在墙上是最通常的方式。此时需要注意的是，镜框的式样和色彩的选择。既可以在环境中突出作品的存在，也可以反之使其融入环境成为一个有机的组成部分。

譬如，图一是放置在我书架上的一幅小小的风格明快的黑白木刻。它在周围相对复杂的竖线条中辟出了一方纯净简约的空间，打破了单调，而画面的内容也令人有轻松的视觉感受，很适合书房的环境营造的需求。

图二也是小版画的安放实例。它被组合在电视机前的矮柜上，在材质的硬软松紧对比、色感的浓淡冷暖对比、形态的扁圆方竖对比等方面，与周围的软装取得了既协调又有所变化的效果。

在一些爱好收藏的朋友家里，整面墙都挂上版画，高低数排地一齐陈列出来，也会有一种洋洋大观的视觉效果，艺术气息之浓郁可谓登峰造极。

图二矮柜上的搁置

问：版画装裱亦是讲求考究，如何更能突显作品本身的魅力？

答：版画的基本装裱方式是装玻璃镜框。为保证版画的纸质画面不会直接接触到玻璃，加压一层开好窗口的厚纸板来加以保护，也是通常的做法。由于版画的基本格调是简约、概括而平面感较强，构成感也相对突出，所以一般选择简约风格的镜框为宜。

有些作品采用手工纸，带有不规则的毛边。视这种毛边形态为美、舍不得将其遮蔽在厚纸板下面的朋友，可以采用“悬空式”装裱，即将镜框做成厚度较大的盒子状，在底板上贴一块比作品尺幅小一圈的厚木板（厚度小于镜框厚度），将作品粘贴在厚木板上，即可保证作品的纸张边缘形态“原形毕露”，又同样起到了作品不与玻璃接触、得到妥善保护的作用。

给版画作品装框，可以为作品增添成品感，也可以使其更显突出或更易于与环境协调。另一个重要的用意是保护作品，镜框材质应该选用原木材，木框和玻璃、底板之间的缝隙应尽可能消除，底板与木框结合部应贴上优质的胶带加以封闭，尽量减少潮气的侵入，以便更好地保护作品。此外，画面的油墨易在日光照射下发生褪色的现象，所以在悬挂时，也应该尽量避开日光直射的区域。

问：您认为当下人们更偏好于什么面貌的版画？

答：从几年的经验来看，各类风格的版画作品都会受到关注。但如果从“特别受欢迎”的角度来分析，写实功夫极强、制作极为精细的作品会有大量粉丝；采用中国传统的水印木刻技法的作品因为天然具备的民族文化气息，颇受欢迎；题材轻松或是富于童趣的小作品则格外受到年轻朋友的喜欢。此外，色彩强烈的装饰性风格、意境悠远的淡泊或是浓郁的语言品味、简洁或是繁复的抽象手法的作品，都不乏追捧者。另外还有一些人，会利用展览和展销的机会，收藏中外名家的作品。

后记：

版画的制作讲究严谨的程序步骤，决非信手戏笔可为；若非经过苦心构想和步步推进的制作，则必不可成。因其酝酿之久，方使其画面大多有经过反复推敲后的凝练和严整；而画中蕴含的思想情感，也因此而常如火花的溅绽，一旦迸发，便分外激越和直指人心。或许正是由于这种特性的要求和磨砺，习版画之人也大多安静、沉稳，却不乏内在的激情和巧思；无论中外，大致相同。

“居室版画”是指适合书房、卧房、起居间、小型客厅等家居，办公室、小型会议室、酒店客房、餐饮包间等商务日常空间悬挂装饰的版画作品。这类作品源自艺术家的原创和纯手工制作，通常具有制作精良、画面精美、审美含量高、价格较为平易的特点，特别适合以消费为主导的大众市场，在国外深受社会大众的欢迎，也早已形成了稳定而成熟的市场和消费习惯。

书斋，或许需要宁静而精致的氛围；餐厅，最好多点欢快而绚丽的色彩；卧室，是否来些温馨而贴心的情调；即使是入浴盥洗时，也想获得些奇妙构想的启示？生活在艺术里，艺术在生活里，看完专家的解读，想必您在挑选版画时已有了些许思路。