双喜图研究论文

一、 双喜和双喜图的构成 双喜是把两个喜字结合在一起，但不是两个喜字相加，结合以后实际是一个新的固定的符号。双喜也有行草、黑体及简体几种“字体”。行草体是把两个喜字的横都连起来，将下面一横上的四点简化为两点。 黑体与行草体的不同就是将两点改成两竖， 面简体则将上部两个“吉”字的竖与“口”字接起来，使之成为一个线线相连的整体， 双稀有方向的，长方形的，圆形的，还有上下连接的“喜上加喜” 双喜字构成的特点： 1、 喜全有直线构成。 2、横有七画和七个等距离的间距 如果将每一横画与每一间距都设计成一样宽，那七画加七个间距，则共为14等份。但一般每一横画之间的间距仅仅为横画的四分之一到二分之一，故剪的时候把每一横画与横画之间的间距相加视为一等份，即把竖长按七等份计算折剪比较方便。如此看来，数长的二分之一处在上一个“口”字的下横中间。 3、竖为两两对称的形状，即横宽可以分成完全相等的4等份。由于上述三个特点，为剪折提供了一个有力的先决条件，但也带来了困难。第一个困难是上下两半并不对称，故不能上下对折剪。第二个困难是中轴线两则两两对称，如按中轴线对折剪，图纹连接很方便，但“字”的部分还是一个完整的对成形，这个对称行均有直线构成，如不借助直尺等工具画出稿子是很难剪好的；如将字按四等份对折剪又带来图纹连接的困难，很容易把“字”与“字”相连的部分剪断，也很容易把“字”与图相连的部分剪断。要解决这两个问题，一班人时采用画好图稿以后，再照图稿剪刻，这种方法可谓凡有一般剪纸基础的人都能动手，但比较麻烦、费时，可以说美术工作者剪刻双喜图大多采用这种方法。 二、双喜和双喜图的剪法 （一）周边不带图纹双喜的剪法 剪周边不带图纹的双喜非常简便，比起剪周边带图纹的双喜图容易得多。但它是剪双喜图的基础，只有对双喜有了透彻的了解，才能研究创造出剪双喜图的方法，即使是学习现成的剪法，首先也要认真学习剪双喜的方法。 1、最简便的一种剪法 将用来剪双喜的纸对边竖折两次。 将折成长条的纸横折在三等份。 将任意一头的一份对折两次。 将已折好的现有总长度再对折。 按图示意的样子剪两条口即成。 2、竖折两次后按七等份剪制 将纸竖折两次成条状。 再竖折一条中线，然打开。 将长分七等份。 按图样剪好即成。 3、 分两段折剪 将纸竖折两次成条状 将折成条状的纸按三等份横折 两等份对折按图剪出两个“口”字和“口”字之间的“十”字； 将另一份对折2次按图剪出上部的“士”。 4、 阴阳结合的剪法 将纸竖折两次成条状 将折成条状的纸按三等份横折 两等份对折按图剪出两个“口”字和“口”字之间的“十”字 上部适当距离处剪出最上部分，将两者之间距离对折剪出个间隔。 5、 字体本身的变化与装饰 （二）周边带图纹双喜图的剪法 1、 竖连图纹的剪法 双喜有两竖出头，都在它上方，要与图纹相联较为容易，采用竖折两次再将竖长七等份剪法剪“字”，在竖的上头留下足够的纸剪成“花盖顶”的形式。 2、 横连图纹地剪法 双喜有三横向左右伸出，可以很方便的与图纹连接。采用竖两折再将竖长七等份剪法剪“字”，“字”两侧留下纸面与伸出的横连接，在留下的纸上剪出图纹形成一种左披右挂画纹的形式。剪时可以根据情况确定留几个连接点，如果图纹较简单，采取连一横即可；如图纹较复杂，则可连最上一横和下面一横，一般说，中间一横没有连的必要。 3、 横竖连图纹地剪法 由于有三横和两竖可以与图纹相连，除下方无连接点外，其他三方“字”和图纹都能很好连接，所以设计时有更大的自由。剪时将上方及左右两方的纸面都留出来剪图纹，形成一种“花盖顶”又两边披花的样式，也可以四方都剪花，形成团花形式。 4、 横竖连框地剪法 这种方法和横竖连图纹的方法基本差不多。只是上一种连的是图纹，而这一种连的是框，这个框外或框上在设计什么花样也十分自由。 5、图纹托“双喜”得剪法 所谓图纹托“双喜”时说图纹在“字”的下方承托着“字”。而双喜的下方是两个“口”，若要与图纹连接，就可以分别选择“口”的“左下”和“右下”两个角。剪的方法是：采用竖两折再按竖长七等份剪法，剪时注意在下方口子的角上不剪断或在下面一横顶端不剪断，以便留下纸面剪图纹。 6、四角连框地剪法 将方形的纸对角或对边，折三次使成一直角三角形； 从长边的中点向相对的角顶剪一垂直线，要留下靠角顶的一段不剪断； 在剪口外靠纸中心相反方向的一边留下一条框后在边框外剪图纹； 将剪好图纹的纸打开成对折的形式。 将纸中心的长方形部分对折，按竖长七等份方法剪“双喜”，注意“字”四角与框连接处要小心调整，不要剪断。 7、四角连图纹地剪法 这种剪法的步骤和方法与“字”四角连框地剪法基本一样。只是在第三不少有不同，即在剪口外靠纸中心相反方向的一边直接剪图纹，而不留边框。 8、四角四方连图纹的剪法 这种剪法的步骤和方法也与“字”连框的剪法基本一样，只是第2部稍有不同即从长边的中点向相对的角顶剪垂直线时，不从垂足处下剪，而要留下一段距离后下剪，在打开剪“字”是留下为剪开处与图纹连接，时纸连接更紧密。 9、虚线框双喜配图纹的剪法 这种双喜图是用邮票边齿一样的虚线将“字”与图纹分开，即能使字和图纹的界限分得清楚明晰，又能很好地保持它的整体不致容易零散脱落。剪的方法和步骤是这样的： 将纸对角折两次三角形 将纸中心的角对相对的边折一次，在这条折线上剪虚线； 在纸未打开之前在虚线外的纸上剪图纹； 将纸打开在纸的中心部分按竖折两次，竖长七等份的方法剪双喜。 10、阴阳结合双喜配图纹剪法 剪法是先将周围的图纹剪好，再在中部所留的实面上剪字。 将纸周边的花纹剪好打开成对折形式； 将纸中实的部分对折成长条； 将长条的纸按三等份横折； 按图样将下部两个“口”字和“十”字剪出； 折剪出上部的“士”，打开即成。 11、双喜配富贵平安吉祥图或寿字炷的剪法 这种双喜图地剪法实际上就是横连图纹的剪法，不过横连图纹纸一横的顶端左连接点比较随意，而配富贵平安吉祥图纹或寿字烛却除了利用横的顶端连接以外还要让这两种图纹的形与双喜造型相关。剪的方法是按竖两折，并将两边留出的纸对齐两折后的边线再折一次，按竖长七等分得剪法剪好，然后，将两旁的纸对折随双喜形剪花瓶或寿字烛。 12、双喜配椭圆图纹的剪法 若是正方形的、圆形的双喜图有所变化，可将一张长方形纸对边横竖各折一次，将折过纸中心长边上与纸中心点相反的角向对方长边折叠，使短边与长边垂直。在适当位置画圆形剪图纹，剪好以后，可按阴阳结合方法剪双喜。 --------------------------------------------------------------------------------

双喜图五代黄筌、徐熙花鸟画极高的写实水平，标志着中国传统花鸟画趋向成熟。而黄筌父子的工笔重彩，以其富贵闲逸的风格，在宋初被宫廷画院奉为花鸟画的楷模，达百年之久。这段时间，也正是北宋水墨山水画突飞猛进，渐渐一统山水画领域的时期。影响而及花鸟画，徐熙已尝试以墨笔为骨敷彩的方法，而以成熟的水墨山水画技法融入花鸟画之中，开创新格，取代“百年一贯”的黄家画风的，则是以崔白为代表的北宋新派画家。 崔白，字子西，濠梁(今安徽凤阳东)人。熙宁初，诏与艾宣、丁贶、葛守昌等画垂拱殿御扆鹤竹各一扇，崔白最为出色，于是补为图画院艺学。然而崔白性情疏放，执意辞却，但不允，也就只得勉强接受。他擅画花竹、禽鸟，注重写生，精于勾勒填彩，设色淡雅，别创一种清淡疏秀的风格。功力深厚，作画不勾草稿，而能“曲直方圆，皆中尺度”。 《双喜图》乃其传世精品。图纵193.7厘米，横103.4厘米，绢本，设色，现藏台北故宫博物院。图绘秋风呼啸的旷野，枯枝折倒，残叶飘零，小草伏地，一片萧瑟之中，两禽鸟扑翅鸣叫，顶风飞来，其一刚攀在树枝上，目光俱向下，原来在残枝败草之中，有一只褐兔正回头向它们张望。不知双禽的鸣叫不安，是因为褐兔的出现惊扰了它们，还是凛冽的寒风，警示了冬的来临，它们在向褐兔传递这冬的信息？场景萧瑟寒凝，却是自然界寻常生命景象的再现，体现出画家对生活观察的细致，令观者回味无穷。在绘画手法上却颇具新意：工、写结合，枝叶双勾，甚至连细草也双勾，但禽与兔则勾、点、染结合，褐兔皮毛以笔尖簇点，层层积染，而禽鸟的羽毛则填染白粉，皮毛的质感强烈。土坡以干笔淡墨粗勾几笔，然后略加皴擦，只在局部加以密集的皴笔，却也将秋天旷野的落寞突现出来。飞鸟与褐兔的上下呼应，将疾风中零乱的一切涵容，而树身、枝干的勾、皴、擦、染，老练而雄健，显现其借鉴于山水画，技术已经非常之成熟。 这是一幅情景交融的佳作。可见宋人的写实，并非只是简单地写形、求真，而是通过对形的细微刻画以营造出一种特定的意境。中国画的写实，从一开始就兼顾形、神，追求意境。离开了形，何以言“神”？即使自言“逸笔草草，不求形似”，其实也只是笔墨精炼，形象简括而已，并非超脱形外。倒是现下有些公式化的花鸟画，一折枝上栖一飞禽，画得虽然十分逼真，却毫无意境可言。 这幅画最初名为《宋人双喜图》，后在树枝中发现题字“嘉佑辛丑年(1061)崔白笔”，才归为崔白作。又有人仔细观察，两飞鸟尾部羽毛长而飘逸，似乎不象是喜鹊，倒接近于“绶带”鸟。于是现在也有称此图为《禽兔图》的

1、绘画作品《女学生》，2004年发表于《天津教工》第4期封底。2、《春在山里春在云中——何维朴的﹤楚岫春云图﹥》2006年11月20日发表于《中国书画报》第93期总第1626期。3、《可居可游可望可思——文嘉的﹤山水扇面﹥》2007年2月12日发表于《中国书画报》第13期总第1650期。4、《温而不火清劲脱俗——文伯仁的﹤山水扇面﹥》2007年2月19日发表于《中国书画报》第15期总第1652期5、《春风动春心——王鉴的﹤仿惠崇水村图﹥》2007年5月17日发表于《中国书画报》第40期总第1677期。6、《边角佳构树新风——马远的﹤松下闲吟图﹥》2007年8月16日发表于《中国书画报》第66期总第1703期。7、《形模之外造佳境——颜峄的﹤雪景山水图﹥》2007年6月11日发表于《中国书画报》第47期总第1684期。8、《边角小景寄幽情——夏圭的﹤临流抚琴图﹥》2007年8月27日发表于《中国书画报》第69期总第1706期。9、《画虽无名艺精湛——﹤宫苑图卷﹥赏析》2008年1月21日发表于《中国书画报》第6期总第1748期。10、《皮之不存毛将焉附？——浅谈北宗山水画风与熟纸绢的关系》2008年2月11日-2月23日连载于《中国书画报》第12-14期总第1754-1756期。11、《艺坛奇葩其昌称绝——赵伯骕的﹤万松金阕图﹥》2008年3月31日发表于《中国书画报》第26期总第1768期。12、《幽香一喷冰人清——赵孟坚的﹤春兰图﹥》2008年5月5日发表于《中国书画报》第36期总第1778期。13、《修竹森森长春雨——李衎的﹤沐雨图﹥》2008年5月22日发表于《中国书画报》第41期总第1783期。14、《斧劈刀斫象生境外——王谔的﹤江阁远眺图﹥》2008年9月22日发表于《中国书画报》第76期总第1818期。15、《图像的含义——张风的﹤观瀑图﹥》2009年8月31日发表于《中国书画报》第70期总第1916期。16、《自由化境——欣赏范润华的狂草作品》2009年11月13日发表于《中国书画报》第91期总第1937期。17、《富丽背后的奢靡——传为周昉的﹤簪花仕女图﹥》2010年1月13日发表于《中国书画报》第4期总第1955期。18、《幻化的民俗美——传为赵伯驹的﹤仙山楼阁﹥》2010年5月19日发表于《中国书画报》第38期总第1989期。19、《作为政治话语的题材与风格选择：明宣宗画猫》发表于《北方美术》2010年第3期 。20、《心游物外大象无形——范润华先生的狂草艺术》发表于《新视界》2010年第9期。21、李盟盟：《意与情的描绘——读孟雷花鸟画作品有感》，见《理论探索与研究》，吉林人民出版社，2011年第8期，第218-219页。22、《孟雷花鸟画作品》，发表于《国画家》2011年第6期。23、《孟雷花鸟画》，《今牌生活周刊》，今晚传媒集团，2011年12月30日，第94期总第100期。24、《抒写中华民族之魂——范润华龙年写龙》，2012年2月1日发表于《中国书画报》第7期总第2158期。25、《澄怀味象——观何延喆的山水画》，2012年8月15日发表于《中国书画报》第60期总第2214期。26、《孟雷花鸟画作品》，发表于《国画家》2013年第2期 。27、《绚烂之极归于平淡——边鲁的〈起居平安图〉》，2013年3月13日发表于《中国书画报》第19期总第2270期。28、绘画作品《双喜图》,2013年5月7日于天津《今晚报》第8版刊登艺术品投资信息 。29、《淡墨欹豪写生趣——明代陈淳〈花卉图〉》，2013年6月28日发表于《中国书画报》第19期总第2270期。30、绘画作品《斑鸠梨花》，2013年7月1日，刊登于天津《今晚报》第21版。31、篆刻作品《日知录》，2013年7月20日，刊登于天津《今晚报》第13版。32、绘画作品《人闻鸣便喜》，2013年8月10日，刊登于天津《今晚报》第13版 。33、《传统花鸟画的精神图解——孙杕的〈玉堂富贵〉》（与李盟盟合作），2014年1月1日发表于《中国书画报》第1期总第2352期。34、绘画作品《鹦鹉海棠》，2014年1月6日，刊登于天津《今晚报》第21版。