青玉案元夕声乐论文

【赏析】 古代词人写上元灯节的词，不计其数，辛弃疾的这一首，却没有人认为可有可无，因此也可以称作是豪杰了。然而究其实际，上阕除了渲染一片热闹的盛况外，并无什么独特之处。作者把火树写成与固定的灯彩，把“星雨”写成流动的烟火。若说好，就好在想象：东风还未催开百花，却先吹放了元宵节的火树银花。它不但吹开地上的灯花，而且还从天上吹落了如雨的彩星——燃放的烟火，先冲上云霄，而后自空中而落，好似陨星雨。然后写车马、鼓乐、灯月交辉的人间仙境——“玉壶”，写那民间艺人们载歌载舞、鱼龙漫衍的“社火”百戏，极为繁华热闹，令人目不暇接。其间的“宝”也，“雕”也“凤”也，“玉”也，种种丽字 ，只是为了给那灯宵的气氛来传神来写境，大概那境界本非笔墨所能传写，幸亏还有这些美好的字眼，聊为助意而已。 上阕，专门写人。作者先从头上写起：这些游女们，一个个雾鬓云鬟，戴满了元宵特有的闹蛾儿、雪柳，这些盛装的游女们，行走过程中不停地说笑，在她们走后，只有衣香还在暗中飘散。这些丽者，都非作者意中关切之人，在百千群中只寻找一个——却总是踪影难觅，已经是没有什么希望了。……忽然，眼睛一亮，在那一角残灯旁边，分明看见了，是她！是她！没有错，她原来在这冷落的地方，还未归去，似有所待！ 发现那人的一瞬间 ，是人生精神的凝结和升华，是悲喜莫名的感激铭篆，词人竟有如此本领，竟把它变成了笔痕墨影，永志弗灭！—读到末幅煞拍，才恍然大悟：那上阕的灯、月、烟火、笙笛、社舞、交织成的元夕欢腾，那下阕的惹人眼花缭乱的一队队的丽人群女，原来都只是为了那一个意中之人而设，而且，倘若无此人，那一切又有什么意义与趣味呢！此词原不可讲，一讲便成画蛇，破坏了那万金无价的人生幸福而又辛酸一瞬的美好境界。然而画蛇既成 ，还须添足 ：学文者莫忘留意，上阕临末，已出“一夜”二字，这是何故？盖早已为寻他千百度说明了多少时光的苦心痴意，所以到了下阕而出“灯火阑珊 ”，方才前后呼应，笔墨之细，文心之苦，至矣尽矣。可叹世之评者动辄谓稼轩“豪放 ”，“豪放”，好象将他看作一个粗人壮士之流，岂不是贻误学人吗？王静安《人间词话》曾举此词，以为人之成大事业者，必皆经历三个境界，而稼轩此词的境界为第三即终最高境界 。此特借词喻事 ，与文学赏析并无交涉，王先生早已先自表明，吾人在此无劳纠葛。从词调来讲，《青玉案》十分别致，它原是双调，上下阕相同 ，只是上阕第二句变成三字一断的叠句，跌宕生姿。下阕则无此断叠，一片三个七字排句，可排比，可变幻，随词人的心意，但排句之势是一气呵成的，单单等到排比完了，才逼出煞拍的警策句。 这首词着力用反衬法。上片渲染元宵节灯火辉煌，车水马龙，一片繁华热闹景象；下片开头，又描 绘观灯女子的盛装艳服，笑语欢快的情景。这一切都不是本篇要写的主要对象，而只是陪衬。最后点出“ 灯火阑珊处”的“那人”，一位忧愁、孤独、自甘寂寞者，才是作品的主角。前面热闹非凡的场景，是衬 托灯火阑珊处的冷落；那笑语欢快的一群观灯者，是衬托“那人”的寂寞孤独。但是，作者描写这样一位 孤独者，用意何在？梁启超在《艺蘅馆词选》中评论说：“自怜幽独，伤心人自有怀抱。”联系作者身世 看这首词大约作于被罢职闲居期间，置身热闹之外的“那人”形象里，实有作者自身的影子在，或者简直 就是作者人格的化身。

辛弃疾《青玉案元夕》赏析【赏析一】写上元灯节的词，不计其数，稼轩的这一首，却谁也不能视为可有可无，即此亦可谓豪杰了。然究其实际，上片也不过渲染那一片热闹景况，并无特异独出之处。看他写火树，固定的灯彩也。写“星雨”，流动的烟火也。若说好，就好在想象：是东风还未催开百花，却先吹放了元宵的火树银花。它不但吹开地上的灯花，而且还又从天上吹落了如雨的彩星——燃放烟火，先冲上云霄，复自空而落，真似陨星雨。然后写车马，写鼓乐，写灯月交辉的人间仙境——“玉壶”，写那民间艺人们的载歌载舞、鱼龙曼衍的“社火”百戏，好不繁华热闹，令人目不暇接。其间“宝”也，“雕”也，“凤”也，“玉”也，种种丽字，总是为了给那灯宵的气氛来传神来写境，盖那境界本非笔墨所能传写，幸亏还有这些美好的字眼，聊为助意而已。总之，我说稼轩此词，前半实无独到之胜可以大书特书。其精彩之笔，全在后半始见。后片之笔，置景于后，不复赘述了，专门写人。看他先从头上写起：这些游女们，一个个雾鬓云鬟，戴满了元宵特有的闹蛾儿、雪柳，这些盛妆的游女们，行走之间说笑个不停，纷纷走过去了，只有衣香犹在暗中飘散。这么些丽者，都非我意中关切之人，在百千群中只寻找一个——却总是踪影皆无。已经是没有什么希望了。……忽然，眼光一亮，在那一角残灯旁侧，分明看见了，是她！是她！没有错，她原来在这冷落的地方，还未归去，似有所待！这发现那人的一瞬间，是人生的精神的凝结和升华，是悲喜莫名的感激铭篆，词人却如此本领，竟把它变成了笔痕墨影，永志弗灭！——读到末幅煞拍，才恍然彻悟：那上片的灯、月、烟火、笙笛、社舞、交织成的元夕欢腾，那下片的惹人眼花缭乱的一队队的丽人群女，原来都只是为了那一个意中之人而设，而写，倘无此人在，那一切又有何意义与趣味呢！多情的读者，至此不禁涔涔泪落。此词原不可讲，一讲便成画蛇，破坏了那万金无价的人生幸福而又辛酸的一瞬的美好境界。然而画蛇既成，还思添足：学文者莫忘留意，上片临末，已出“一夜”二字，这是何故？盖早已为寻他千百度说明了多少时光的苦心痴意，所以到得下片而出“灯火阑珊”，方才前早呼而后遥应，笔墨之细，文心之苦，至矣尽矣。可叹世之评者动辄谓稼轩“豪放”，“豪放”，好象将他看作一个粗人壮士之流，岂不是贻误学人乎？王静安《人间词话》曾举此词，以为人之成大事业者，必皆经历三个境界，而稼轩此词之境界为第三即最终最高境。此特借词喻事，与文学赏析已无交涉，王先生早已先自表明，吾人可以无劳纠葛。从词调来讲，《青玉案》十分别致，它原是双调，上下片相同，只上片第二句变成三字一断的叠句，跌宕生姿。下片则无此断叠，一连三个七字排句，可排比，可变幻，总随词人之意，但排句之势是一气呵成的，单单等到排比完了，才逼出煞拍的警策句。北宋另有贺铸一首，此义正可参看。（周汝昌）【赏析二】元夕：阴历正月十五为上元节，这日晚上称元夕，亦称元宵，元夜。我国古代有元夕观灯的风俗。玉壶：指月亮。鱼龙舞：指舞鱼灯、龙灯之类。这是一首别有寄托的词作。词人假借对一位厌恶热闹、自甘寂寞的女子的寻求，含蓄地表达了自己的高洁志向和情怀．梁启超《艺蘅馆胡词选》云：“自怜幽独，伤心人别有怀抱。”其体会是可信的。词的上片，极写元夕灯火辉煌、歌舞繁盛的热闹景象。“东风夜放花千树，更吹落、星如雨，”前一句写灯，后一句写焰火。上元之夜，满城灯火，就象一夜春风吹开了千树万树的繁花，满天的焰火明灭，又象是春风把满天星斗吹落。真是一片灯的海洋，焰火的世界，令人眼花缭乱。“花干树”、“星如雨”，不仅写出了灯火之盛、之美，而且也给人热闹非凡的感觉，渲染出了节日的热烈气氛。“宝马雕车香满路”，是写游人之盛。但这里主要还是为了渲染气氛，所以，作者并没有对游人作具体描绘，只是从整体印象上概括地勾勒了一笔。然而，游人如织、仕女如云的景象却已跃然纸上；最后三句描绘歌舞之乐。节日的夜晚，一片狂欢景象，到处是笙箫齐鸣，到处是彩灯飞舞，人们在忘情地欢乐着，“一夜鱼龙舞”，写出了人们彻夜狂欢的情景。下片写寻觅意中人的过程。“蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。“观灯看花”的妇女，头上戴着“蛾儿”、“雪柳”、“黄金缕”等装饰品，一个个打扮得花枝招展，整整齐齐，漂漂亮亮。她们一路笑语，带着幽香，从词人眼前走过，这里作者具体地描写了观灯的游人，也是对上片“宝马雕车香满路”描写的一个补充，同时，一个“去”字也暗传出对意中人的寻觅。在熙熙攘攘的游人中，他寻找着，辩认着，一个个少女美妇从他眼前过去了，可是，却没有一个人是他要寻找的。那么他所要寻找的意中人在哪里呢?“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在、灯火阑珊处。”经过千百次的寻觅，终于在灯火冷落的地方发现了她。人们都在尽情的狂欢，陶醉在热闹场中，可是她却在热闹圈外；独自站在“灯火阑珊处”，充分显示了“那人”的与众不同和孤高。“众里寻她干百度”极写寻觅之苦，而“蓦然”二字则写出了发现意中人后的惊喜之情。这里作者以含蓄的语言，表现了人物内心的活动。这首词先用大量笔墨渲染了元夕的热闹景象，最后突然把笔锋一转，以冷清作结，形成了鲜明强烈的对比。这种对比，不仅造成了境界上的强烈反差，深化了全词的意境，而且很好地起到了加强突出人物形象的作用。灯火写得愈热闹，则愈显“那人”的孤高，人写得愈忘情，愈见“那人”的不同流俗。全词就是通过这种强烈的对比手法，反衬出了一个自甘寂寞、独立不移、性格孤介的女性形象。作者写这样—个不肯随波逐流、自甘淡泊的女性形象，是有所寄托的。辛弃疾力主抗战，屡受排挤，但他矢志不移，宁可过寂寞的闲居生活，也不肯与投降派同流合污，这首词是他这种思想的艺术反映。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”，历来也为人传诵。清王国维在《人间词话》中说，这三句也是“古今之成大事业、大学问者”，必然经过三境界的第三境，并以此作比喻，对做学问、做人、成事业者，在经历了第一境界和第二境界之后，才能有所发现，自己所追寻的东西往往会在不经意的时候，没想到的地方出现。【赏析三】这首《青玉案．元夕》，是辛弃疾的名作，它以寻找情人为线索，用元宵节的盛况，烘托出一个孤高、忧郁的“那人”形象，表现出作者对这个形象的执意追求。词的上半阕极写元夕之景：千万灯树如火花竞放，似繁星雨落；街上徜徉着宝马雕车，空中飘散着凤箫清音；各色各样的灯在夜色中回转翔舞……然而，这一切并未打动作者，他无暇欣赏、流连这热闹非凡的景象；他要寻找自己的情人。情人在哪儿呢？下半阕笔锋一转，由景写到人：“蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。”然而，这些穿着节日盛装的美人，都不是作者所要寻找的，他焦急万分：“众里寻他千百度”，但还是没有找到。“蓦然回首”，啊，终于看见了：站立在灯火零落，清冷僻静之处的，正是“那人”！词到此戛然而止，而作者用饱含感情的笔所创造的意境，却引人深思。也许有人会问，“那人”为什么不加入狂欢的行列，却独自在“灯火阑珊处”呢？表面上看，这是一首爱情词，然而，词中似有更深的含义。这首词作于宋淳熙元年或二年。当时，强敌压境，国势日衰，而南宋统治阶级却不思恢复，偏安江南，沉湎于歌舞享乐，以粉饰太平。洞察形势的作者，欲补天穹，却恨无路请缨。他满腹的激情、哀伤、怨恨，交织成了这幅元夕求索图。国难当头，朝廷只顾偷安，人们也都“笑语盈盈”，有谁在为风雨飘摇中的国家忧虑？作者寻找着知音。那个不在“蛾儿雪柳”之众、却独立在灯火阑珊处，不同凡俗、自甘寂寞的美人，不正是作者所追慕的对象吗？同时这也是作者英雄无用武之地，而又不肯与苟安者同流合污的自我写照。“诸公可叹善谋身，误国当时岂一秦，不望夷吾出江左，新亭对泣亦无人。”（陆游《追感往事》）在这首词中，作者寄托了他对国家兴亡的感慨和对社会现实的批判，既有“朱门沉沉按歌舞，厩马肥死弓断弦”（陆游《关山月》）的谴责，又有“遗民忍死望恢复，几处今宵垂泪痕”（同上）的忧虑，更有“把吴钩看了，栏干拍徧，无人会，登临意”（辛弃疾《水龙吟·登建康赏心亭》）的痛苦。正是“兴之托喻，婉而成章，称名也小，取类也大”（刘勰《文心雕龙·诠赋》）。《元夕》在“比兴”的运用上，很有其独到之处。前人运用“比兴”，多是在抒情之中，或者记叙描写之中，以词的某一部分为兴辞。如苏轼的《定风波》：“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马。谁怕？一蓑烟雨任平生。料峭春风吹酒醒，微冷。山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。”写的是作者途中遇雨的一件小事，当时他正在贬滴中，“一蓑烟雨任平生”，显然是有寓意的，含有不计较地位得失，经得起挫折的暗示，表现了一种不避风雨，听任自然的生活态度。这句词中的“雨”，暗喻着人生的升沉、坎坷，已经超出了自然雨的含义。但这还只是取全篇中的一部分作为“比兴”的寄托物。《青玉案·元夕》则是以整首词所构成的完整形象来暗含作者的寄托，从元夕盛况的描写，到“那人”的出现，句句写的是元夕寻人，形象本身是很完整的。作者从中寄托了自己对国家兴亡的感慨，对现实社会的不满。陈廷焯说：“所谓沉郁者，意在笔先，神余言外，写怨夫思妇之怀，寓孽子孤臣之感。凡交情之冷淡、身世之飘零，皆可于一草一木发之。而发之又必若隐若现，欲露不露，反复缠绵，终不许一语道破。匪独体格之高，亦见性情之厚。”（《白雨斋词话》）这首《青玉案·元夕》，正是这样的佳作。“举草木鸟兽以见义”（孔颖达《毛诗正义》）是自《诗经》以来我国古典诗歌的传统手法。辛弃疾以前的词人，多是举自然景物以见义，如上面所举的苏词，就是以“烟雨”见义。而《元夕》写的则是元夕之夜寻觅情人的事情，这里也许有屈原寻宓妃佚女的影响，不过，却从屈原的神游世界，降落到了人世间。辛弃疾通过对现实生活中一件平常小事的描写，创造出“函盖万有”（翁方纲《神韵论》）的境界，，不仅扩大了“比兴”的范围，而且丰富了词的表现力。在《元夕》中，诗人描写了节日之夜的热闹景象，描写了“他”苦心寻找情人的过程，但当意外发现情人后，便戛然而止，对“他”和“那人”的情怀，却“不著一字”。这就给读者留下了广阔的想象余地。词的境界超出了具体事件的描绘，飞腾出去，达到了“函盖万有”的高度，不仅把诗人千头万绪的情怀表现得淋漓尽致，而且，也能使不同的欣赏者，得到各不相同的感受，正是“不著一字，尽得风流”（司空图《诗品》）。王国维在《人间词话》中，把“众里寻他千百度，回头蓦见（蓦然回首），那人正在，灯火阑珊处”列为“古今成大事业、大学问者”所必须经历的第三种境界，这也说明了《元夕》词“函盖万有”的特点。一篇文学佳作的艺术魅力，常常不止于它所塑造的艺术形象本身所具有的感染力，还表现在它又可以在形象之外能给人以丰富的联想和深刻的启示。王国维就从《元夕》词联想到了做学问的境界，而这当然是辛弃疾所未曾料到的。况周颐在《香海棠馆词话》中说辛稼轩“其秀在骨，其厚在神”，确为有见地之语。这首《青玉案·元夕》，读了之后就能使人神驰遐想，并从中领悟出深奥的哲理来，正说明了辛词内容之丰厚和辛弃疾写词功力之精深。（李淮芝）

辛弃疾一首“东风夜放花千树”的《青玉案·元夕》，深入人心。它常被认为是婉约派的“情词”，描述一种迟遇心上人的惋惜之情。特别是“众里寻他千百度”一句，读来让人不禁联想起寻找梦中恋人的漫长与艰辛。乍一读这后四句，整个给人的意境是：踏破铁鞋无觅处的一声叹息和不期而遇喜相逢的一丝欣慰。 是这样的吗？辛老真的是看见了生命中的一见钟情而后写下了此词吗？我更相信答案是否定的。 我更相信，这里，辛老要说的是他一直追求的志向，如同每一个人的恋人，如同元夕夜的“暗香”，都曾是那么美好的东西，让他千百度的寻。直到有一天的“蓦然回首”，他有了新的发现。 “众里寻他千百度”是一种意境，一种努力之后的淋漓境地。句中的“他”是人而非人。是人，是因为“他”指出了一种形象，让你感觉这是实在的，发生于生活中的，活生生跃于眼前的。而非人，是因为“他”又意指一种情操，一种精神上的追求，是高于物质的生活的。如此读出此句，非但琅琅上口，并且合乎上下文逻辑，更妙的是，用一种异常简单的方式尽了抒情之极——每个人读的时候，“他”都是不一样的。 我把“蓦然回首”，理解为类似于禅宗中的顿悟，一种精神上的豁然开朗，因为辛老开始从完全不同的角度去欣赏那个“他”了！于是紧接着，他所得到的自然也是豁然不同的感悟：那人却在灯火阑珊处。“那人”回应前句的“他”，“灯火阑珊”回应上片的花树星雨、凤箫玉壶。整首词浑然一体，大气磅礴地抒发了一种惆怅之情。 再来细读这首词。上下阕两种截然不同的情境：元夕的繁闹和灯火阑珊处的他。他就是辛老本人，辛老本人就站在灯火阑珊处。 可能有些糊涂了：刚才还说，这“他”是意指，可以指代任何精神上的追求，怎么现在又成了辛老本人了？没有错，因为这是来自两个不同层面的理解。说“他”是意指，那是站在去体会像你我一样的读者在诵读时候的感受这一层面去理解的。你读此词至此句时，就会有你理解的“他”出现，换一个人读来，可能就大相径庭。而说“他”是辛老本人，却是站在去体会当时辛老在写词时候的心情这一层面去理解的。两者并不矛盾。让我们想象一下：热闹的元宵节晚上，欢歌笑语。一个老人独自站在街市的一隅，偶然感触到眼前的一切是那么的熟识而又陌生。熟识是因为这决不是第一次过元宵节，同样的主题每年都发生。而陌生的却又是每次主题中的角色——蛾儿雪柳，尤其是老人自己，每次心情迥异。一个落单的身影，一颗孤寂的心灵，和一个永不放弃的志向。于是他写下了这首词。感叹道：美好的事物啊，你一直就在发生，我亦不曾停止过对你的追寻。蓦然间，回首望：望见了自己那幽独的身形走过的却是那么一条惆怅的路啊……我看到了：我不仅看到了自己的心灵，我还看到了同路上许多似曾相识的心灵。尽管这一切的共鸣和慰藉来得那么突然，去得那么匆匆，但我从无倦悔于这多年来千百度的追寻之路。我依旧相信，如同这元夕一般，这一切都是那么的美好。

辛弃疾《青玉案元夕》的赏析：

这首词的上半阕写正月十五的晚上，满城灯火，尽情狂欢的景象。

“东风夜放花千树，更吹落，星如雨”：一簇簇的礼花飞向天空，然后像星雨一样散落下来。一开始就把人带进“火树银花”的节日狂欢之中。“东风夜”化用岑参的忽如一夜春风来，千树万树梨花开。

“宝马雕车香满路”：达官显贵也携带家眷出门观灯。跟下句的“鱼龙舞”构成万民同欢的景象。

“凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞”：“凤箫”是排箫一类的吹奏乐器，这里泛指音乐；“玉壶”指明月；“鱼龙”是灯笼的形状。这句是说，在月华下，灯火辉煌，沉浸在节日里的人通宵达旦载歌载舞。

“蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去”：这一句写的是元宵观灯的女人，她们穿着美丽的衣服，戴着漂亮的手饰，欢天喜地朝前奔去，所过之处，阵阵暗香随风飘来。“雪柳”是玉簪之类的头饰。

“众里寻他千百度”：（这人）对着众多走过的女人一一辨认（但没有一个是他所等待的意中人）。

“蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”：偶一回头，却发现自己的心上人站立在昏黑的幽暗之处。

“灯火阑珊”勿作“良夜将逝”解，“灯火阑珊”虽然是灯火渐渐散尽的意思，但这儿说的是天空飘洒下来的礼花，快接近地面时早已熄灭散尽，所以即使头上有流光溢彩，站立的地方却是昏暗的。