浅析琵琶古曲《十面埋伏》
琵琶是我国历史悠久的民族乐器,也是最富于特点的弹拨乐器之一,以其丰富的演奏技巧与独特的表现力被誉为“弹拨乐之王”。下面我就来为大家介绍一下琵琶古曲中的《十面埋伏》。
一、历史渊源
秦王朝灭亡之后,以项羽和刘邦为代表的两大军事集团,为了争夺农民起义的胜利果实,进行了殊死搏斗,并于公元前202年在垓下(今安徽省境内)进行了一场决战。汉军刘邦运用“十面埋伏”之阵法围攻以项羽为代表的楚军,项羽兵力孤弱、迎战不利。《史记.项羽本纪》载:“项王军壁垓下,兵少食尽,汉军及诸侯兵围之数重。夜闻汉军四面皆楚歌,项王乃大惊曰‘汉皆已得楚乎?是何楚人之多也。’”歌声传入楚营,营内军心涣散,士兵纷纷投向汉军。项羽收集残部,星夜突围,麾下壮士只有八百余人。天明,刘邦发现项羽已逃,令五千兵骑追,至乌江边,展开最后搏斗,项羽遍体鳞伤,寡不敌众拔剑自刎,刘邦取得了最后的胜利,并建立了继秦王朝之后的又一封建社会——西汉王朝。琵琶古曲《十面埋伏》就是人们根据这一历史故事创作的著名乐曲。
乐曲以小标题的形势如列营、吹打、点将、排阵、埋伏、小战、大战等,对全曲的故事情节起到了一种指向性的作用。全曲气势宏大,景中有情,情中有景,情景交融。把千军万马、杀声震天的悲壮古战争场面描绘的有声有色、淋漓尽致、栩栩如生,使人如身临其境,并集思想性和艺术性为一体,闪耀着中华民族的智慧之光。
二、 演奏技巧
中国古代音乐常以“口传心授”的形式来传播音乐,由此产生出众多的流派,而各个流派在技巧上均有所不同。仅《十面埋伏》就分为浦东、崇明、汪派等四个版本。以汪派为例,全曲共分为九个部分:
1.列营
全曲从模拟鼓声的手法开始,给人以震撼的感觉。乐曲采用“半拂轮”的技巧,由慢及快,连续不断,立刻把人带到了空旷的原野和安营扎寨的战争前奏中,其节奏自由,力度最强。在演奏时,右手要放松,把力量全放下来、沉下去,这样才能呈现出战争场面的气势,使人一下子紧张起来,屏住呼吸,将人带入一幅壮丽的古战争场面。
2.吹打
这是一段气息悠长而又稳健庄重的旋律。它模仿了古代军帐中的军乐器筚篥、胡笳的音色,坚定而又威严,鲜明的刻画了纪律严明的汉军浩浩荡荡、由远及近、阔步前进的形象。汪派把这段分为三个层次:第一层次以“长轮”为主,第一拍要重点挑一下,速度不要太快,主要表现大将威风凛凛出营的场面;第二层次运用“勾轮”的技法,右手要放松,力量要下放,速度比上一层次要稍快一些,主要表现副将们出帐的画面;第三层次运用“拂轮”的演奏技巧,力度更强,速度又比上一层次快一些,主要表现士兵们出征的场面。
3.点将
主要运用“凤点头”这一富有特色的演奏技巧,柔和而轻巧,把音符打碎成一拍四个音,这种同音反复的效果,使音乐连续不断地向前推进,表现了调兵遣将的情景。
4.排阵
这段的节奏性较强但节奏型较简单,主要以“摭分”及“摭分剔”的简单指法和稍快的速度来表现汉军的精悍。在演奏时应注意:前一层次的重拍在前一拍,后一层次的重拍在后半拍,这也是汪派比较有特色的地方,演奏效果十分逼真。
5.走队
主要运用了中速“摭扫”的手法,力度由弱渐强,速度由慢渐快,重拍也是在后半拍,主要表现汉军整齐又有纪律的行进。在演奏时应注意“扫”这一技巧,要食、中、名、小四指并齐,一起演奏,这样才能表现出汉军的气势。
6.埋伏
本段采用了由快及慢的处理方式,长音运用“长轮”的奏法,节奏比较自由,但要表现出进行埋伏时偃旗息鼓、悄悄进行的`场景。声音要轻但不能散,轻中带紧且速度渐快,进而渲染了大战前所特有的寂静和紧张的气氛。
7.小战
采用“煞”中指的指甲声,恰如其分的表现了古代兵器的撞击声,好似战场上的矛盾相碰,刀枪相击,把听者带入刀光剑影的形象中。在这段中,其核心音调短而有力,律动性强且短小精悍,与埋伏形成鲜明对比。随着矛盾的进一步激化,在情绪和气氛上都预示着局部的小战将扩展到全面的大战。
8.大战
汪派充分运用“夹扫”“滚奏”“扫轮”等技巧,通过丰富多变的节奏,层次分明而又生动逼真的描绘了气势磅礴的大战局面。其中的“萧声”源于吹打,运用了“长轮”“吟弦”以及“颤音”的技法使得音调十分凄凉,这是汪派富有特色的另一方面。2
9.呐喊
本段是全曲的最高潮乐段,汪派运用琵琶所特有的“推并弦”“挽”“摇指”“长滚”“长轮”等多种技法表现的呐喊声,犹如身临“雄师百万,铁骑纵横”的冲杀场面,达到了极为生动逼真的艺术效果。
项王败阵 运用“扫轮”的技巧,营造出汉军追逐、项王逃跑的场景。全曲在追捕声中戛然而止,演奏效果非常好。
三、推陈出新
琵琶古曲《十面埋伏》历来被人们所赞赏,演奏该曲的音乐家、艺术家更是层出不穷。这些人在演奏的过程中,形成了自己独特的风格。随着社会的不断发展,古曲的艺术魅力又受到当代人的青睐。尤其是进入19世纪后电声乐队的风靡全球,促使一些音乐人把目光也转移到了古曲《十面埋伏》的身上。在这些“转型”的作品当中,以“女子十二乐坊”的演奏最为出名。
“女子十二乐坊”是由十二名女性演奏家组合而成的一种新型演出形式。在2002年的专场音乐会上,以一曲《感谢年华》介绍其组成成员。其中在介绍其琵琶成员时,演奏的就是改编后的《十面埋伏》:开始时用电声乐队的架子鼓打出固定节奏,琵琶演员根据节奏演奏出“列营”中的一部分,继而转入“小战”乐段,展示琵琶“煞弦”的技巧,最后在“大战”烘托下,以“追兵”的后半部分果断干练的结束全曲。其演奏技法跟古曲的演奏技法大致相同,但是传统的演奏形式是以独奏为主,而“女子十二乐坊”则通过多人齐奏和加入了电声乐队伴奏的多样化方式,使得原来就很激烈的战争场面变得更有气势,使人跟着乐曲的节奏走,演出效果极佳。