室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准,运用物质技术手段和建筑设计原理,创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。这一空间环境既具有使用价值,满足相应的功能要求,同时也反映了历史文脉、建筑风格、环境气氛等精神因素。明确地把“创造满足人们物质和精神生活需要的室内环境”作为室内设计的目的,现代室内设计是综合的室内环境设计,它包括视觉环境和工程技术方面的问题,也包括声、光、热等物理环境以及氛围、意境等心理环境和文化内涵等内容。定义室内设计是指为满足一定的建造目的(包括人们对它的使用功能的要求、对它的视觉感受的要求)而进行的准备工作,对现有的建筑物内部空间进行深加工的增值准备工作。目的是为了让具体的物质材料在技术、经济等方面,在可行性的有限条件下形成能够成为合格产品的准备工作。需要工程技术上的知识,也需要艺术上的理论和技能。室内设计是从建筑设计中的装饰部分演变出来的。他是对建筑物内部环境的再创造。室内设计可以分为公共建筑空间和居家两大类别。当我们提到室内设计时,会提到的还有动线、空间、色彩、照明、功能等等相关的重要术语。室内设计泛指能够实际在室内建立的任何相关物件:包括:墙、窗户、窗帘、门、表面处理、材质、灯光、空调、水电、环境控制系统、视听设备、家具与装饰品的规划.特点对室内设计含义的理解,以及它与建筑设计的关系,从不同的视角、不同的侧重点来分析,许多学者都有不少具有深刻见解、值得我们仔细思考和借鉴的观点,例如:认为室内设计“是建筑设计的继续和深化,是室内空间和环境的再创造”。认为室内设计是“建筑的灵魂,是人与环境的联系,是人类艺术与物质文明的结合”。 我国前辈建筑师戴念慈先生认为“建筑设计的出发点和着眼点是内涵的建筑空间,把空间效果作为建筑艺术追求的目标,而界面、门窗是构成空间必要的从属部分。从属部分是构成空间的物质基础,并对内涵空间使用的观感起决定性作用,然而毕竟是从属部分。至于外形只是构成内涵空间的必然结果”。 建筑大师普拉特纳() 则认为室内设计“比设计包容这些内部空间的建筑物要困难得多",这是因为在室内"你必须更多地同人打交道,研究人们的心理因素,以及如何能使他们感到舒适、兴奋。经验证明,这比同结构、建筑体系打交道要费心得多,也要求有更加专门的训练"。 美国前室内设计师协会主席亚当() 指出"室内设计涉及的工作比单纯的装饰广泛得多,他们关心的范围已扩展到生活的每一方面,例如:住宅、办公、旅馆、餐厅的设计,提高劳动生产 室内设计率,无障碍设计,编制防火规范和节能指标,提高医院、图书馆、学校和其它公共设施的使用率。总之一句话,给予各种处在室内环境中的人以舒适和安全"。 白俄罗斯建筑师Eo巴诺玛列娃(EoPonomaleva) 认为,室内设计是设计"具有视觉限定的人工环境,以满足生理和精神上的要求,保障生活、生产活动的需求”,室内设计也是“功能、空间形体、工程技术和艺术的相互依存和紧密结合"。编辑本段研究对象室内设计研究的对象简单的说就是研究建筑内部空间的围合面及内含物。通常习惯把室内设计按以下几种标准进行划分: 按设计深度[1]分:室内方案设计、室内初步设计、室内施工图设计。 按设计内容分:室内装修设计、室内物理设计(声学设计、光学设计)、室内设备设计(室内给排水设计、 室内供暖、通风、空调设计、电气、通讯设计)、室内软装设计(窗帘设计、饰品选配)、室内风水等。 按设计空间性质分:居住建筑空间设计、公共建筑空间设计、工业建筑空间设计、农业建筑空间设计。 最常见的分类即公装(公共建筑空间设计)、家装(居住建筑空间设计)。编辑本段分类根据建筑物的使用功能,室内设计作了如下分类: 1、居住建筑室内设计 主要涉及住宅、公寓和宿舍的室内设计,具体包括前室、起居室、餐厅、书房、工作室、卧室、厨房和浴厕设计。 2、公共建筑室内设计 室内设计1)文教建筑室内设计。主要涉及幼儿园、学校、图书馆、科研楼的室内设计,具体包括门厅、过厅、中庭、教室、活动室、阅览室、实验室、机房等室内设计。 2)医疗建筑室内设计。主要涉及医院、社区诊所、疗养院的建筑室内设计,具体包括门诊室、检查室、手术室和病房的室内设计。 3)办公建筑室内设计。主要涉及行政办公楼和商业办公楼内部的办公室、会议室以及报告厅的室内设计。 4)商业建筑室内设计。主要涉及商场、便利店、餐饮建筑的室内设计,具体包括营业厅、专卖店、酒吧、茶室、餐厅的室内设计。 5)展览建筑室内设计。主要涉及各种美术馆、展览馆和博物馆的室内设计,具体包括展厅和展廊的室内设计。 6)娱乐建筑室内设计。主要涉及各种舞厅、歌厅、KTV、游艺厅的建筑室内设计。 7)体育建筑室内设计。主要涉及各种类型的体育馆、游泳馆的室内设计,具体包括用于不同体育项目的比赛和训练及配套的辅助用房的设计。 8)交通建筑室内设计。主要涉及公路、铁路、水路、民航的车站、候机楼、码头建筑,具体包括候机厅、候车室、候船厅、售票厅等的室内设计。 3、工业建筑室内设计 主要涉及各类厂房的车间和生活间及辅助用房的室内设计。 4、农业建筑室内设计 主要涉及各类农业生产用房,如种植暖房、饲养房的室内设计。编辑本段历史起源及发展简述现代室内设计作为一门新兴的学科,尽管还只是近数十年的事,但是人们有意识地对自己生活、生产活动的室内进行安排布置,甚至美化装饰,赋予室内环境以所祈使的气氛,却早 室内设计巳从人类文明伊始的时期就已存在。 自建筑的开始,室内的发展即同时产生,所以研究室内设计史就是研究建筑史。中国建筑简史按梁思成《中国建筑史》的观点大致分为:上古时期,两汉,魏·晋·南北朝,隋·唐,五代.宋.辽.金,元·明·清六个时期。也有按原始社会,奴隶社会(夏、商、周),封建社会前期(战国、秦汉、魏晋、南北朝),封建社会中期(隋唐、五代、宋、辽、金、西夏),封建社会后期(元、明、清)五个时期。世界建筑简史史前建筑,古代建筑(古埃及建筑、古希腊建筑、古罗马建筑),中世纪建筑(拜占庭式建筑、罗曼建筑、伊斯兰建筑、罗马建筑、哥特式建筑),文艺复兴建筑(巴洛克风格、古典主义、洛可可式建筑),工业革命建筑(即现代主义建筑)。编辑本段研究及学习方法一、以满足人和人际活动的需要为核心 针对不同的人、不同的使用对象,考虑他们不同的要求:空间设计;需要注意研究人们的行为心理、视觉感受方面的要求。不同的空间给人不同的感受。 二、加强整体环境观 室内设计设计的立意、构思、风格和环境氛围的创造,需要着眼于环境的整体、文化特征以及建筑功能特点等多方面考虑。 宏观环境;(自然环境)天空,大气;山川森林,平原草地;气候地理特征,自然景色, 当地材料。 中观环境;(城乡,街坊及室外环境)城镇及乡村环境;社区街坊建筑物及室外 室内设计环境; 历史文脉,民俗风情,建筑功能特点,形体,风格; 微观环境;(室内环境)各类建筑的室内环境;室内功能特点,空间组织特点,风格。 三、科学性与艺术性结合 现代设计的又一个基本点,是在室内设计环境中高度重视科学性、艺术性及其相互之间的结合。 科学性;包括新型材料、结构构成、施工工艺,良好的声、光、热环境的设施设备,以及设计手段的变化(电脑设计) 艺术性:在重物质技术手段的同时,高度重视建筑美学原理,重视创造具有表现力和感染 力的室内空间形象,具有视觉愉悦和文化内涵的室内环境。 科学性与艺术性;遇到不同的类型和功能特点的室内环境可能有所侧重,但从宏观整体的设计观念出发,仍需二者结合。总之要达到—— 生理要求与心理要求的平衡和综合。 四、时代感与历史文脉并重 历史文脉:并不能简单地从形式、符号来理解,而是广义地涉及规划思想、平面布局、空 间组织特征,设计中的哲学思想和观点。 五、动态和可持续性的发展观 室内设计动态发展观点: 1),市场经济、竞争机制。2),购物行为和经营方式的变化。3),新型装饰材料,高效照明,空调设备推出。4),防火规范,建筑标准的修改。都将促使现代室内设计在空间组织、平面布局、装修构造设施安装等方面都留有更新、改造的余地。 可持续性发展:各类人为活动应重视有利于今后在生态、环境、能源、土地利用等方面的可持续发展。编辑本段设计流程如何设计理想家居 面对自己将来的新居,心中会有许多的设计构想,并不是每个人都能将自己的想法完完全全的付诸于实际,就算好不容易画出脑中的设计图,却也不敢保证其合理性和可行性。 因此,您若不是建筑师的话,就最好求助于专业设计师来帮您做一个最适合你新居的设计方案。可是您若一定相信自己也有构思能力,要体现自己设计意图者可参考下面提供的信息。 2、怎样看设计图纸 怎样看住宅建筑的平面图?住宅建筑平面图,是购房者了解住宅平面形状、方位、朝向和住宅内部房间、楼梯、走道、门窗、固定设备的空间位置的重要依据。人们在购买或选择住房时往往出现 室内设计这种情况,即欲购买的住房还没有竣工,人们只得依据住宅的平面图以及立面图、剖面图、透视图、表现图和住宅模型来了解住宅的基本情况。此外,住宅建筑各层的平面图都一样,就可以用一幅平面图来显示。对于购房者来说,住宅建筑平面图是很重要的,必须会识、会看。 住宅建筑平面图是按一定比例绘制的住宅建筑的水平剖面图。住宅的建筑平面图一般比较详细,通常采用较大的比例,如1:100、1:50,并标出实际的详细尺寸,但有的小比例住宅平面图并不用专门的符号标出内部附置设备,这种图是供设计建设施工人员使用的。一些房地产开发和销售企业为了使购房者更全面地了解住宅基本情况,往往在平面图上还描绘室内应配置家具的尺寸和空间位置,有的还用颜色加以区分显示,而对家具的标识,并没有统一的符号,但画法上比较直观,便于人们联想和识别。注意:平面图上窗的开启方式以及水、暖、煤气立管的位置一般不表示。 怎样看住宅建筑的立面图?住宅建筑立面图是按照一定比例绘制的住宅建筑物的正面、背面和侧面的形状图,它表示的是住宅建筑物的外部形式,说明建筑物的长、宽、高的尺寸,地面标高,层顶的形式,阳台位置和形式,门窗洞口的位置和形式,外墙装饰的设计形式,材料及施工方法等等。在绘制方法上一般用线条白墙,也可添加明暗以示一定的立体感。 怎样看住宅建筑的剖面图?住宅建筑剖面图,是指按一定比例绘制的建筑物竖直(纵向)的剖视图。即用一个假想的平面将住宅建筑物沿垂直方面像劈木柴一样纵向切开,切后的部分用图线和符号来表示住宅楼层的数量,室内立面的布置、楼板、地面、墙身等的位置和尺寸,有的还配有家具的纵剖面图示符号。怎样看住宅建筑的透视图和表现图?住宅建筑的透视图,表示建筑物内部空间或外部形体与实际所能看到的住宅建筑本身的相类似的主体图像,它具有强烈的三度空间透视感,非常直观地表现了住宅的造型、体量、空间布置、色彩和外部环境。一般都是在住宅设计和住宅销售时使用。从高处俯视的透视图又叫做“鸟瞰图”或“俯视图”。住宅透视图一般要严格地按比例绘制,出于某种需要和测绘计算上的困难,有些透视图不一定严格按比例绘制,并进行绘制上的艺术加工,这种图通常被称为住宅建筑的表现图。一幅绘制精美的住宅建筑表现图,就是一件艺术作品,具有很强的艺术感染力。目前普遍采用计算机绘制的效果图,其特点是透视效果真实。风格分法室内设计风格的形成,是不同的时代思潮和地区特点,通过创作构思和表现,逐渐发展成为具有代表性的室内设计形式。一种典型风格的形式,通常是和当地的人文因素和自然条件密切相关,又需有创作中的构思和造型的特点。形成风格的外在和内在因素。风格虽然表现于形式,但风格具有艺术、文化、社会发展等深刻的内涵;从这一深层含义来说,风格又不停留或等同于形式。 室内设计的风格主要可分为:传统风格、现代风格、及混合型风格等。传统风格室内的传统风格,是指具有历史文化特色的室内风格。一般相对现代主义主义而言。强调历史文化的传承,人文特色的延续。传统风格即一般常说的中式风格,欧式风格,伊斯兰风格,地中海风格等。同一种传统风格在不同的时期、地区其特点也不完全相同。如欧式风格也分为:哥特风格,巴洛克风格,古典主义风格,法国巴洛克,英国巴洛克等;明清风格,隋唐风格,徽派风格,川西风格等。现代风格现代风格[3] 现代风格 - 中银大厦[4]即现代主义风格。现代风格起源于 1919 年成立的鲍豪斯 (Bauhaus) 学派, 强调突破旧传统,创造新建筑,重视功能和空间组织,注意发挥结构构成本身的形式美,造型简洁,反对多余装饰,崇尚合理的构成工艺,尊重材料的性能,讲究材料自身的质地和色彩的配置效果,发展了非传统的以功能布局为依据的不对称的构图手法。重视实际的工艺制作操作,强调设计与工业生产的联系。混合型风格也称为混搭风格。即传统与现代风格的组合搭配。也可以是不同传统风格的组合。如:中西结合等。编辑本段室内设计流派室内设计流派主要是指现代主义室内设计的艺术派别。高技派高技派或称重技派,注重“高度工业技术”的表现,有几个明显的特征:首先是喜欢使用最新的材料,尤其是不锈钢、铝塑板或合金材料,作为室内装饰及家具设计的主要材料;其次是对于结 室内设计构或机械组织的暴露,如把室内水管、风管暴露在外,或使用透明的、裸露机械零件的家用电器;在功能上强调现代居室的视听功能或自动化设施,家用电器为主要陈设,构件节点精致、细巧,室内艺术品均为抽象艺术风格。高技派典型的实例为法国巴黎蓬皮杜国家艺术与文化中心、香港中国银行等。光亮派光亮派也称银色派,室内设计中夸耀新型材料及现代加工工艺的精密细致及光亮效果,往往在室内大量采用镜面及平曲面玻璃、不锈钢,磨光的花岗石和大理石等作为装饰面材,在室内环境的照明方面,常使用投射,折射等各类新型光源和灯具,在金属和镜面材料的烘托下,形成光彩照人、绚丽夺目的室内环境。白色派白色派 巴塞罗那现代艺术馆[5] 作品以白色为主,具有一种超凡脱俗的气派和明显的非天然效果,被称为当代建筑中的“阳春白雪”。埃森曼(Peter Eisenman)、格雷夫斯(Michael Graves)、格瓦斯梅(Charles Graves)、赫迪尤克(John Hedjuk)、和迈耶(Richard Meier)纽约五人组为代表。他们的设计思想和理论原则深受风格派和柯布西耶的影响,对纯净的建筑空间、体量和阳光下的立体主义构图、光影变化十分偏爱,故又被称为早期现代主义建筑的复兴主义。风格派本世纪初以荷兰为中心的现代艺术流派,严格地说,它是立体主义画派的一个分支,认为艺术应消除与任何自然物体的联系,只有点、线、面等最小视觉元素和原色是真正具有普遍意义的永恒艺术主题。其室内设计方面的代表人物是木工出身的里特威尔德,他将风格派的思想充分表达在家具、艺术品陈设等各个方面,风格派的出现使包豪斯的艺术思潮发生了转折,它所创造的绝对抽象的视觉语言及其代表人物的设计作品对于现代艺术、现代建筑和室内设计产生了极其重要的影响。极简主义也译作简约主义或微模主义,是第二次世界大战之后60年代所兴起的一个艺术派系,又可称为“Minimal Art”,作为对抽象表现主义的反动而走向极至,以最原初的物自身或形式展示于观者面 室内设计前为表现方式,意图消弥作者借着作品对观者意识的压迫性,极少化作品作为文本或符号形式出现时的暴力感,开放作品自身在艺术概念上的意像空间,让观者自主参与对作品的建构,最终成为作品在不特定限制下的作者。装饰艺术(英文:Art Deco)是一种重装饰的艺术风格,同时影响了建筑设计的风格,它的名字来源于1925年在巴黎举行的世界博览会及国际装饰艺术及现代工艺博览会(Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes)。当其在1920年代初成为欧洲主要的艺术风格时并未在美国流行,大约1928年,快到现代主义流行的1930年代前才在美国流行。Art Deco这个词虽然在1925年的博览会创造,但直到1960年代对其再评估时才被广泛使用,其实践者并没有像风格统一的设计群落那样合作。它被认为是折衷的,被各式各样的资源而影响,还被起了很多名字。后现代风格各个理论家有自己不同的理解,有些认为仅仅指某种设计风格,有些认为是现代主义之后整个时代的名称。在这个名称的使用上,全世界的建筑理论界都还没有达成统一的标准和认识。笼统的划分,可以说40年代到60年代是现代主义建筑、国际主义风格垄断的时期,70年代到现在为止是后现代主义时期。 60年代末期,经历了30年的国际主义垄断建筑,产品和平面设计的时期,世界建筑日趋相同,地方特色,民族特色逐渐消退,建筑和城市面貌日渐呆板,单调,加上勒·柯布西耶的粗野主义,往日具有人情味的建筑形式逐步被非人性化的国际主义建筑取代。建筑界出现了一批青年建筑家试图改变国际主义面貌 室内设计,引发了建筑界的大革命。美国建筑师斯特恩提出后现代主义建筑有三个特征:采用装饰;具有象征性或隐喻性;与现有环境融合。 后现代主义特别有一种现代主义纯理性的逆反心理,后现代风格强调建筑及室内设计应具有历史的延续性,但又不拘泥于传统的逻辑思维方式,探索创新造型手法,讲究人情味,常在室内设置夸张、变形、柱式和断裂的拱券,或把古典构件的抽象形式以新的手法组合一起,即采用非传统的混合、叠加、错位、裂变等手法和象征、隐喻等手段,以期创造一种融感性与理性、集传统与现代、糅大众和行家于一体的即“亦此亦彼”的建筑和室内环境。对后现代风格不能仅仅以所看到的视觉形象来评价,需要我们受过形象从设计思想来分析。解构主义解构主义-迪斯尼音乐厅[6] 一个从1980年代晚期开始的后现代建筑思潮。它的特点是把整体破碎化(解构)。主要想法是对外观的处理,通过非线性或非欧几里得几何的设计,来形成建筑元素之间关系的变形与移位,譬如楼层和墙壁,或者结构和外廓。大厦完成后的视觉外观产生的各种解构“样式”以刺激性的不可预测性和可控的混乱为特征。 后现代主义的表现之一。新现代主义一种从20世纪末期到21世纪初的建筑风格,最早在1965年出现。新现代建筑透过新的简约而平民化的设计而对后现代建筑的复杂建筑结构及折衷主义的回应。有评论指,这种对现行建筑风格的反思精神,“正是当代中国建筑所缺乏的”,从而“导致建筑师们以模仿代替创作、以平庸代替创新”。“新现代建筑”这个名词亦被用于泛指现时的建筑。编辑本段室内设计基本观点现代室内设计原理,从创造出满足现代功能、符合时代精神的要求出发,强调需要确立下述的一些基本观点 : 一、以满足人和人际活动的需要为核心 “为人服务,这正是室内设计社会功能的基石。”室内设计的目的是通过创造室内空间环境为人服务,设计者始终需要把人对室内环境的需求,包括物质使用和精神两方面,放在设计的首位.由于设计的过程中矛盾错综复杂,问题干头万绪,设计者需要清醒地认识到以人为本,为人服务,为确保人们的安全和身心健康,为满足人和人际活动的需要作为设计的核心.为人服务这一平凡的真理,在设计时往往会有意无意地因从多项局部因素考虑而被忽视. 现代室内设计需要满足人们的生理、心理等要求,需要综合地处理人与环境、人际交往等多项关系,需要在为人服务的前提下,综合解决使用功能、经济效益、舒适美观、环境氛围等种种要求.设计及实施的过程中还会涉及材料、设备、定额法规以及与施工管理的协调等诸多问题.可以认为现代室内设计是一项综合性极强的系统工程,但是现代室内设计的出发点和归宿只能是为人和人际活动服务。从为人服务这一“功能的基石”出发,需要设计者细致入微、设身处地地为人们创造美好的室内环境。因此,现代室内设计特别重视人体工程学、环境心理学、审美心理学等方面的研究,用以科学地、探入地了解人们的生理特点、行为心理和视觉感受等方面对室内环境的设计要求。针对不同的人,不同的使用对象,相应地应该考虑有不同的要求. 在室内空间的组织、色彩和照明的选用方面,以及对相应使用性质室内环境氛围的烘托等方面,更需要研究人们的行为心理、视觉感受方面的要求。例如;教堂高耸的室内空间具有神秘感,会议厅规正的室内空间具有庄严感,而娱乐场所绚丽的色彩和缤纷闪烁的照明给人以兴奋、惰悦的心理感受.我们应该充分运用现时可行的物质技术手段和相应的经济条件,创造出首先是为了满足人和人际活动所需的室内人工环境 。 二、加强环境整体观 现代室内设计的立意、构思,室内风格和环境氛围的创造,需要着眼于对环境整体、文化特征以及建筑物的功能特点等多方面的考虑。现代室内设计,从整体观念上来理解,应该看成是环境设计系列中的“链中一环” 。 室内设计的‘里”,和室外环境的“外” ( 包括自然环境、文化特征、所在位置等 ) ,可以说是一对相辅相成辩证统一的矛盾,正是为了更深入地做好室内设计,就愈加需要对环境整体有足够的了解和分析,着手于室内,但着眼于“室外”。当前室内设计的弊病之一——相互类同,很少有创新和个性,对环境整体缺乏必要的了解和研究,从而使设计的依据流于一般,设计构思局限封闭。看来,忽视环境与室内设计关系的分析,也是重要的原因一。 现代室内设计,或称室内环境设计,这里的“环境”着重有两层含义: 一层含义是,室内环境是指包括室内空间环境、视觉环境、空气质量环境、声光热等物理环境、心理环境等许多方面,在室内设计时固然需要重视视觉环境的设计 ( 不然也就不是室内设计 ) ,但是不应局限于视觉环境,对室内声、光、热等物理环境,空气质量环境以及心理环境等因素也应极为重视,因为人们对室内环境是否舒适的感受,总是综合的.一个闷热、噪声背景很高的室内,即使看上去很漂亮,待在其间也很难给人愉悦的感受.一些涉外宾馆中投诉意见比较集中的,往往是晚间电梯、锅炉房的低频噪声和盥洗室中洁具管道的噪声,影响休息.不少宾馆的大堂,单纯从视觉感受出发,过量地选用光亮硬质的装饰材料,从地面到墙面,从楼梯、走马廊的栏板到服务台的台面、柜面,使大堂内的混响时间过长,说话时清晰度很差,当然造价也很高,美国室内设计师费歇尔来访上诲时,对落脚的一家宾馆就有类似上述的评价。 另一层含义是,把室内设计看成自然环境一一城乡环境 ( 包括历史文脉 ) ——社区街坊、建筑室外环境——室内环境,这一环境系列的有机组成部分,是“链中一环”,它们相互之间有许多前因后果,或相互制约和提示的因素存在。室内设计原则1、功能性原则:包括满足与保证使用的要求,保护主体结构不受损害和对建筑的立面、室内空间等进行装饰这三个方面; 2、安全性原则:无论是墙面、地面或顶棚,其构造都要求具有一定强度和刚度,符合计算要求,特别是各部分之间的连接的节点,更要安全可靠。 3、可行性原则:之所以进行设计,是要通过施工把设计变成现实,因此,室内设计 室内设计一定要具有可行性,力求施工方便,易于操作。 4、经济性原则:要根据建筑的实际性质不同和及用途确定设计标准,不要盲目提高标准,单纯追求艺术效果,造成资金浪费,也不要片面降低标准而影响效果,重要的是在同样造价下,通过巧妙地构造设计达到良好的实用与艺术效果。
摘 要: 在传统建筑与装饰领域中,建筑设计和装饰设计往往没有交集,属于不同的建设阶段。但是随着建筑装饰理念的不断升级,装饰设计和建筑设计出现了较深层次的融合,在建筑设计阶段,探索装饰设计的有机融入,已经成为现代建筑装饰设计的重要趋势。文章立足建筑设计和装饰设计现实,探讨装饰设计提前介入建筑设计的现实必要性和重要性,探讨二者的有机融合路径,进而达到建筑设计水平和装饰设计水平的共同提升,通过建筑设计和装饰设计的有机融合,为受众提供更多的建筑装饰精品。
关键词: 装饰设计;建筑设计;提前介入;设计融合
1 建筑设计和装饰设计的关系
随着我国经济社会的快速发展,我国建筑行业也迎来了前所未有的发展春天,建筑数目呈现出几何级数的增长,在建筑行业快速发展的大环境下,出现了一个现象,就是建筑设计和装饰设计的分离,二者呈现出明显的分离关系,变成了建筑过程中的两个不同阶段。从行业划分角度来看,二者之间也出现了较大程度的差异,一面是庞大建筑设计队伍,考虑的只是建筑设计问题,对于后期的装饰设计,基本不加以考虑。另一方面,是大量的装饰设计从业人员,担负的是建筑物主体构建完成之后,对建筑物进行装饰,所做的工作都是根据现有完成的建筑而进行的。不管是公共商业领域还是个人住宅建设过程中,这种建筑设计和装饰设计的分离状态,并不是建筑装饰领域的个例,而是一种共性的问题。
在建筑设计实践当中,建筑师们对装饰设计毫不关注,一般情况下,都是在建筑设计过程中,粗略的标出建筑物各部分和装饰的做法等,举例来说,在商品房建设的过程中,大量存在的“毛坯房”,就是建筑设计和装饰设计相分离的`体现。这样的分离设计环节,对于优化装饰效果,提升建筑的应用性和审美性十分不利,不符合现代“以人为本”的建筑理念,对于用户的个性化需求,无法给予充分的满足,随着人们生活水平的提高,对于建筑设计和装饰设计的要求也不断提高,探求二者之间的有机融合,让装饰设计提前介入建筑设计,成为现代建筑装饰行业的必然趋势。
2 装饰设计“缺位”建筑设计
建筑设计和装饰设计“两层皮”的问题,带来的问题有很多,一方面提高了整体建筑和装饰的成本,另一方面,也很难取得预期的建筑效果,影响建筑物总体层次和质量的提升。
据统计,在建筑和装饰环节中,土建、设备、装饰所消耗资金的比例大概在5:4:4,这样的比例水平表明,建筑物的装饰成本已经开始成为建筑物建设成本的重要组成部分,拉高了建筑物的总体造价。在很多高档的会所和商业体的建设当中,业主用于后期装饰的费用,往往都会超过先期土建的费用,如果能在先期建筑设计和施工的过程中,引入装饰设计思维和理念,对于降低成本而言,具有重要的意义。让装饰设计提前介入建筑设计,需要建筑方和设计方的通力配合,打造兼具建筑设计能力和装饰设计能力的全能队伍,对于提升建筑行业的竞争力,具有十分重要的意义。如果在建筑设计过程中不能考虑装饰设计,后期装饰只能根据现有的建筑主体进行,所能进行的变动很微小,这就意味着,装饰设计必须提高造价适应建筑设计,不利于建筑过程总体协调性的提升。
以现在的一般建筑住宅为例,在很多情况下,由于建筑的需求,在建设过程中,都会出现“L”和“T”型柱的出现,这样的设计固然可以减少建筑施工成本,但是对于后期装饰而言,则埋下了隐患,给业主增加了巨大的装饰负担,如果在建筑设计阶段,可以引入装饰设计理念,对于减少后期成本而言,可以发挥很大的作用。
3 装饰主义在建筑设计中的应用分析
随着现代建筑行业和装饰行业的发展,在建筑设计阶段,有机融入装饰设计环节和理念,具有现实必要性。举例来说,在建筑设计的过程中,充分考虑建筑物审美和使用功能,在进行结构设计的过程中,通过一些附属构建的设计和处理,可以为后期的装饰提供有利的先决条件,从而节约大量的资金,同时也能实现装饰效果的优化。因此,为后期装饰设计提供便利,在建筑设计的过程中就需要充分考虑后期装饰设计的需求,这也具有十分重要的意义,不仅可以有效提升建筑物附加值,还能提升审美价值和应用价值,丰富建筑层次。
在实践当中,一般都是采用构件的方法,实现建筑设计和装饰设计的有机融合。在建筑设计阶段提前介入装饰设计理念的一个典型,就是我国的经典建筑物,国家体育场“鸟巢”,由于结构的特殊性,如果在建筑设计阶段,不考虑后期装饰设计的要求,就会给后期装饰设计带来巨大的困难,同时,也很难呈现出这样精彩的装饰效果。在建筑实践当中,更多的建筑为普通的日常应用建筑,在进行这些设计的时候,不需要考虑过于复杂的装饰设计理念,而是要体现出整体的一致性和实用性。举例来说,在应用最多的商品住宅建设过程当中,现在“毛坯房”开始减少,越来越多的精品现房出现,就是体现了装饰设计和建筑设计的有机融合,通过二者的通盘考虑,可以有效降低建筑成本和装饰成本,最终建设方和商品房消费者都能得到实惠,并且还有着较好的装饰效果,对于提升住宅层次和空间审美,都具有重要的价值。
4 结语
综上所述,装饰设计在建筑设计阶段,提前介入建筑设计的整个过程当中,对于科学细化建筑功能,实践建筑预期设计目标,提升后期完善效果,具有十分重要的意义。通过大量的案例实践,可以明显感受到,让装饰设计提前介入建筑设计,可以有效提升建筑装饰质量和客户满意度,对于践行“以人为本”的现代化建筑理念,具有十分重要的意义,通过让装饰设计提前介入建筑设计,可以实现土木建筑和最终用户的有效对接,提升最终建筑产品的适用性,不管是在当前建筑设计理念,还是装饰设计发展趋势当中,让装饰设计提前介入建筑设计,都是现实的有益做法,具有重要的意义。
参考文献
[1] 赵东,刁玉亭.浅述建筑外形装饰设计[J].中国建材科技,2015(z2): 56-56,42.
[2] 韩秦.建筑设计中装饰主义的应用分析[J].科技展望,2014(18):16-16.
[3] 赵欢,王曦.浅析建筑设计与室内装饰设计的内在联系[J].科学时代(上半月),2010(05):72-73.
[4] 邓刚.浅谈建筑装饰设计中色彩运用——以当代商业综合体为例[J].建筑工程技术与设计,2015(30):419-420.
[5] 郭建军.建筑设计中外形装饰设计的应用分析[J].四川水泥,2016 (07):97.
92 浏览 3 回答
207 浏览 4 回答
249 浏览 2 回答
116 浏览 3 回答
189 浏览 3 回答
134 浏览 4 回答
265 浏览 2 回答
311 浏览 4 回答
119 浏览 4 回答
312 浏览 3 回答
298 浏览 3 回答
222 浏览 3 回答
272 浏览 4 回答
243 浏览 7 回答
319 浏览 2 回答