关于丝网版画的毕业论文

1. 概述

丝网版，或称丝漏版，俗称丝漆印。它的基本原理是孔版术(Stencil)。它的起始也与木版一样，可追溯到遥远的过去，甚至史前的文化。据文献记载，远古原始人就己用喷雾的方法，将人类的手形喷印在石壁上(图288a)，这可谓原始的也是最早的孔版术。

我国最早是应用孔版术于印染业上的国家。据记载， 隋代大业(公元605 - 616)年间，宫廷用的衣裙服饰，己用楼孔版(夹缴)印染。随着时间的流逝，这种开始只供统治者享用的孔版印染术，逐渐流传到了民间。明清年间，这种印染技术己普及全国，并最后形成富有民族艺术特色的孔版蓝印花布(参见纸孔版一节)。公元十二世纪左右，这种孔版术自中国传入日本，并在日本得到进一步发展。大家知道，在刻制孔版时，通常遇到的一个问题是，每块"形体" (称"岛")必须用"桥" 连接起来(如图288)，否则每块形体就无法连在一起成为一个版面。这种"桥"架在那里合适，对于孔版图形的美观关系甚大。"架桥" 在中国古代称作"断节"。后来日本人将这种"桥"(或"节")用头发或丝线来代替。这样在刮印时，头发和丝线几乎不受影响。现今的丝网术，可以说就是在此法基础上产生的。丝网作为版材，它的网孔被堵部分便是"岛" 露出网眼部分， 便是"桥" (图289)

图288孔版原理示图 丝网堵网孔材料 图288a史前人类在洞壁上的手印(阴图)公元前约1585

图289丝网漏孔原理示图

图290 B.谢安《那都是美丽的》1965丝网版(76x117)

孔版术在西方，长久来一直应用于商业和装饰工艺上。如广告牌、织物印染、墙面和一些器物的喷花等等， 有时还用此法来印制丝绒画和学校里学生的美术劳作的制作。本世纪初英国人塞缪·西蒙(Samuel Simon) 研究出丝网印刷术，并保密了好几年(1907-1 915)。以后由于军需工业的特殊需要，此项技术才在英国和美国取得了专利权。然而艺术家和版画家们却不以为然，没有像早先艺术家们对待木口木刻、美柔汀和石版那样的热情，反而违避和排斥它。其中重要原因之一是，一些版画机构和评奖团，往往将绢网版画以粗俗为由，拒于画 展之外。三十年代是美国最不景气的时期， 由于在联邦工作开发署艺术规划部的努力下，促使以安东尼(Anthony)和维朗尼斯(Velonis)为首的一群艺术家，用丝网来实践艺术的目的。由于比起铜、石版来，化费不多就能建起一整套丝网术的设备，这在困难时期的美国，这种优势是极为有利的。基于这一原因，在三十年代里，美国有一些卓著的艺术家，如本·谢安(Ben Shahan) 、罗伯特·格瓦思米(Robert Gwathmey) 、哈里·斯腾伯格CHarry Sternberg) 和另一些怀有社会良心的艺术家，才将他们的才华转移到丝网版画的实践上来，并以他们的创作，给己为商业用滥了的方法一一丝网术以重新的评价。

丝网版画这种在艺术上的特殊追求，大大改善了它在艺坛中的地位，和人们对它的成见，使它得以发展并 影响五十年代的一批艺术家。他们包括抽象表现派和行动画派，如杰克逊·波洛克(Jackson Pollock) 、马 塞尔·杜钱普CMarcel Duchamp) 等。

五十年代末至六十年代初，由于新观念带动下的波普艺术运动和照相制版术的应用，使丝网版画得到普遍 的承认和喜爱， 并被冠以前卫媒介的美称。波普艺术中的如" 拾得艺术" (Found object ) 、" 光效应艺术" (Opart) 、"硬边画派"(hard - edge) 、" 条纹画派"(Stripe) 、" 色彩派"(Color field) 和" 符号" 绘画(Sign paintings) 等的一批艺术家。他们都潜心于丝网版画，以最大众的传播媒介为创作原料，采取美术拼贴的方法来表现。同时还由于丝网版能适应立体器物上的施印，因而它使既定的绘画、雕塑和版画的界线被打破。在这一运动中，著名的艺术家有:波普艺术家的罗伯特·劳生柏（Robert Roushenberg) 、詹姆斯·罗森奎斯 特（James Rosenquist) 、安边·沃霍尔（Andy Warhol) 和罗伊·利克滕斯坦(Roy lichtenstein)等。

由于经济和科技的发展，尼龙或不锈钢丝网的应用，以及动力系统的改进，使丝网版画有可能成百成干的生产和复制" 原作" 从而影响了丝网版画的价值和声誉。另外，由于这些丝网版画家多不是亲自制作自己的 作品，而是将画稿交与丝网印师傅去制作印刷， 这就产生了是否是" 原作" 的争议。由于成为上千张的复制， 使作者无法一一签名、题款，因而更增加了对它的怀疑。这是丝网版画在西方价格一直大起大落后于别的画种 的一个重要原因。别的版种以往曾有过画家与技术师傅分工的先例，但那是版画作为印刷工业工具的原因。如今丝网版及别的版种那种艺术家与技师的分工，己成为谋利的手段，这不可能不使版画贬值。当然它藉此作为大众的廉价媒介，而风靡世界，也尚无不可。

丝网版画作为一种版画形式在我国的兴起，则还是近几年的事，但作为工业的丝网印，在我国早己十分普遍，如商标、广告和印染厂的纺织品印花等等。但由于国内目前几乎还无版画市场，所以这种便于大批生产的丝网版画的发展，还有待于经济的起飞和物质与文化生活水平的提高。

2. 设备与材料

丝网版画的设备十分简单，最基本的为：带丝网的木框(即丝网框)将其一边用饺链等联接在一块台板上和胶刮两样。

A. 丝网：

最初是以丝绢作网， 以后发展成用尼龙、合成纤维网和不锈钢网等。目前丝网被大量应用于工业上，而为艺术家制作版画之用，仅仅是极少数。一般我们以合成纤维网为实惠，这种丝网在各大百货商店均有出售， 购买时要有选择。一般用作版画，选用150目左右为宜(网目，即每平方时之网格数。)

B. 网框:

一般以平直不易变形的木材制作较好，如松、杉等木。所用木条以4×5公分为适中，并可根据网杠的大小，适当以增减。木框的结构如图。应以牢固平正为目的。

C. 张网法:

一般可用钉书机将网钉在底部木条土。钉网时要注意丝网的经纬线的平直。可照图(292) 所示的几种办法，将网拉紧和钉牢。网框钉好后，必须用阔胶带将四边(包括里外) 封住(如图295 )，才可用作制版和印刷。这样刮印时，画边平直、干净， 也便于网框清洗和再次使用。

D. 网框与台板固定法:

最简单是用轴棍可抽动的门窗合页来连接，如门窗的开合，当抽出合页轴棍时可与台板分离。另一种办法也很方便(如图296)。办法还有很多，总之以两者相连时能开合又能便于拆下制版和 清洗为目的。

E. 刮子：

它是丝网版画的主要印刷工具。刮子可臼制: 用木版(三合或五合板均可) 将一般厚度在一公分左右的耐油胶条一边夹住钉牢便成。(如图294)刮子的大小以稍短于网框的短边为好(因刮印时须从上至下一次刮成)，刮子胶条的头，需用铁砂皮磨平直，不要磨成斜角或圆形。(如图294)

3. 制作方法

丝网版的制作大体可分三类: 一是刻孔法，二是直接涂画法，三是照相感光法。然而无论是哪种方法， 基本原理只有一个，就是按图稿或设想，设法将网目堵塞或留孔， 使颜料漏过网孔落在印面上的，即是作者所需要的图形。

A. 刻孔法(Knift - cut stencils):

将一种专用于丝网印刷业的孔版纸 (即蜡克纸Lacquer Stencil Film，是以硫酸纸或涤纶片为纸基的软性清喷漆薄膜纸，也可用拷贝纸平刷一层清喷漆自制) 复在画稿上或直接用斜刀 (刻纸的斜刀或用钢锯条、剃须刀白制) 尖在漆膜一面轻轻刻划各种图形 (注意不要将纸基刻破)，然后用刀尖将刻去的漆膜轻轻挑掉， 挑去部分为漏印颜料部分。刻成后，将丝网放在上面(注意对准位置)， 然后用纱布蘸香蕉水在网上轻抹，并一边用干净纱布擦干按紧，以此将所要的漆膜图形全部粘附于网底。过半小时，即可将纸基揭掉，制版即告成(誉印实与此法大同小异)。刻孔法是丝网版的传统方法，在纸版一节里，曾提到的纸孔版，则是用厚纸刻孔，直接漏印版画。如用薄而韧的纸， 刻成各种图形，并用胶或以油墨粘附于网下，也可以达到丝网制版之目的。

图299用斗刮在网上涂感光胶

B. 直涂法:

封网的材料有多种，如胶水、蜡克(清喷漆) 、水粉、虫胶漆(又名洋干漆，可溶于酒精) 和药墨(或稀油墨) 等。这些材料有的溶于水，有的则能防水……了解这些便可自由运用不同的制版方法了。

例:用胶水(或胶水加水粉颜料)在网上涂画， 待干后用虫胶漆全网统刷一遍，再待干后，用温水洗去胶水部分，版子即制成。相反，若以虫胶漆在网上给画，待干后用胶水统刷，再待干后，则用酒精液洗去虫胶漆， 也可同样制成网版。这种正反互换的制版技法，在平版、凹版技法中也有类似之法， 互可参照发挥。

此法另外还可用蜡克和药墨，蜡笔和胶水等等，同样制作版面。不过有一点务须注意：用胶水封网制成的网版，施印用的颜料只能是油性的，用水性颜料印，则会将封网的胶液洗去。另外为使胶液干后不龟裂，可加少许糖浆和几滴甘油。这与铜版画的糖水法和独幅版胶水漏版画均出同一原理。

此外还有擦蜡直涂法，如同实物擦印法(参见实物版画)。即，用蜡笔对着网下所垫的各种实物肌理擦画， 然后用胶水统刷，用汽油洗去蜡笔，则可得肌理各异或各种实物的网版。

C. 照相感光法:

用斗刮(见图298 、299 )将感光乳剂平涂于网上后与绘有黑白图稿的(或用照相底片)胶片贴紧，进行曝光，乳剂感光后变硬并固着丝网，封堵网目。未感光部分则可为水冲去，露出网目。此是照相感光的基本原理， 与凸、凹、平版的照相制版法同， 详见版面照相制版术一节。(图300-1-8)

图300感光丝网制作程序

图301照相丝网感光二法日光晒版示图灯光晒版示图

4. 印刷

比起别的版种，丝网版的刮印就显得简便而轻快。用刮子将印料自上而下一次均匀刮过便成。在刮印时，丝网与铺纸的台板要稍有间隙，这样在刮印时，刮子过后，丝网即自动弹起，漏印在纸上的颜料无溢出图形边 界的现象。

丝网印的颜料，目前国内还无专供版画家用的出售，因而多采用绘画颜料和印刷油墨，但必须经过调制才能使用。油画颜料及油墨需用调色油或松节油调稀。水性颜料需加胶水或浆糊调剂。以前商业上常用的丝漆印厚漆， 也可用来印制版画， 且有厚度感。

为使每张版画均印在画纸居中，则可用卡纸在网下台面上作上定位标记。

套色方法与别的版种同，但其对版方法可采用透明的涤纶片来校位，又准确又简便。方法是：将涤纶片放在网下，一边与胶带固定的台板上，然后在涤纶片上刮印主版。套印时只要将印纸放在涤纶片下并与主版图形对准， 然后将涤纶片掀于一边， 便可下网框刮印。另外采用十字标、角标等等都可。

印后的网版，若需保留，应即将被颜料所墙的网目用水或煤油洗净，以备下次再印。油性颜料印后，可用煤油(或汽油)洗擦，洗擦时网下须垫些旧报纸，以吸去从网上洗下的油墨。水性颜料则可用水冲洗。印后网版若不保留，则可用工业漂白粉调成糊状抹于网上，半小时后用钢刷擦洗了，然后用水冲净。另一法是用火碱 榕液(氢氧化钠50克， 用300毫升热水溶解)， 戴防酸碱橡皮手套， 用不锈钢夹挟棉花蘸火碱溶液擦洗全网， 约半小时后， 即可用水冲洗干净。

浅谈美术鉴赏 美术鉴赏课是给学生介绍美术知识、剖 析美术作品、揭示美术规律、指导美术欣赏 的课程。它有助于培养学生的认知技巧，提 高他们辨别、分析、反省、判断的能力并开 阔知识视野，陶冶情操。笔者从以下几个角 度来探讨如何上好美术鉴赏课。 一、让学生多欣赏优秀的美术作品 正如我国南北朝时期著名文艺理论家刘 勰所说的：“凡操千曲而后晓声，观千剑而后 识器。”只有学生多看、多思考，对一些艺术 语言（如点、线、面、体、空间、光、色、材 质、肌理）和艺术流派（如现代中国的岭南 派、西方的印象派）等美术知识才能逐步由 感性认识上升到理性认识。 可通过欣赏展子虔的《游春图》、阎立本 的《步辇图》、韩滉的《五牛图》、徐渭的《杂 花图卷》、蒋兆和的《流民图》等众多名家的 作品体会中国画融诗词、歌赋、书法、绘画、 印章于一炉，诗、书、画、印相映生辉，这 也是任何绘画艺术都没有的独特艺术形式。 另外中国画的墨色变化和以线条为主的勾、 皴、点、染、浓、淡、干、湿、阴、阳、向、 背、虚、实、疏、密和留白等多种表现手法， 具有高度的提炼概括技巧，充分体现了民族 的精神，因而成为光辉灿烂的民族绘画艺 术。中国画线条的美感是油画所没有的。 二、多给学生介绍美术的类别及基本知识 给学生介绍美术基本知识，特别是有关 美术的分类和各类美术的主要特点，以及美 术的主要艺术语言以及作用的知识。只有这 样，才能根据各类美术的特点和美术的主要 艺术语言，去理解各类美术作品，真正领会 各类美术作品各自不同的艺术魅力。 例如，从大的方面讲，美术包括绘画、雕 塑、工艺美术和设计美术以及建筑和园林艺 术等四大类。也可将书艺（书法、篆刻等）和 摄影艺术归入美术的范围共六大类。绘画艺 术，从绘画的社会功能和表现形式来分，绘 画可分为招贴画、年画、连环画、漫画、组 画、插图等。从绘画的题材来分，绘画可分 为肖像画、风俗画、历史画、风景画、静物 画等。从绘画使用的工具、材料和技法来分， 绘画分为中国画、油画、水彩画、水粉画、粉 画、版画、壁画、素描等画种。其中一些画 种根据使用的材料和工具的不同，又可分为 更细的艺术样式。如版画又可分成木刻、铜 版画、石版画、丝网版画、胶版画等。其中 木刻又可分成黑白木刻、套色木刻、水印套 色木刻等。 三、多介绍艺术作品的历史文化背景 在给学生介绍美术作品时，多介绍一些 美术作品的作者及历史文化背景，培养学生 学习兴趣，让学生来理解和体会作者特定 生活经验和生活阅历。 例如，罗中立的《父亲》是1980年根据 画家在大巴山生活的体验以及与农民结下的 深情，创作了这幅超级写实主义作品。 《父亲》中的艺术形象来源于一位淘粪 的农民“。20世纪70年代农民进城主要是淘 粪，把粪作肥料。为了这个肥料，生产队、 公社之间经常发生争斗，就是为了这个肥 料，画家附近的厕所里都有农民住在里面， 那时候城里面每一个厕所都有农民住在里 面。农民过年的时候也守在那个地方，年三 十的时候，家家户户都在团圆，那个农民家 就住在那个厕所，一年四季都住在那个地 方，吃饭烧火都在那个地方！所以他的那个 神态和姿势引起我很大的震动，这个农民一 年四季都没有回家。”画家罗中立回忆说： “我的一生跟农民肯定是分不开的。《父亲》 这幅画创作出来的时候，我没有想到它会引 起社会上这样大的反响，《父亲》这幅画实 际上是宣告一个神的时代结束，一个人的时 代开始……《父亲》画了近30年了，它的 主题概括了我们民族的历史、沧桑，绘画语 言和表现手法上首次借用了西方超级写实主 义（照相写实）手法，所以当时会引起那么 多关注。但它持续引起关注许多年，我想是 因为那件作品内含的主题，它已是一个时期 的文化符号。” 只有让学生了解《父亲》的创作背景，才 能更深刻地了解长期的艰辛岁月造成父亲这 一形象的一条条皱纹、柴耙似的双手，以及 缺牙的嘴巴，为什么会立即引起社会的强烈 反响。为什么能代表中国一代人的形象。 四、多讲解美术史方面的知识 我国新兴木刻运动的产生，是新民主主 义革命的需要，其作品具有极强的革命性和 明确的倾向性。在当时物质条件非常艰苦情 况下，鲁迅先生介绍欧洲版画，组织木刻青 年和提倡新兴木刻运动，其目的是将木刻作 为有力的武器向敌人发动进攻。用刻刀和生 命坚持其主张，为了精神和理想，这些木刻 家们不仅仅是艺术家，更主要的是革命的斗 士。他们用自己手中的刻刀直接介入到政治 斗争中去，以至于被查封展览，或是被捕