爱情主题迪士尼论文

动画短片创作中的情感设计在世界动画艺术史上，涌现出了许许多多集思想性、艺术性为一体的动画作品，其中既包括叙事详尽、引人入胜的长片动画作品，也包括短小精炼、令人耳目一新的短片动画作品。它们共同为动画艺术的发展谱写出了新的篇章。动画短片大多以艺术片、实验片的形式出现，例如，获柏林国际电影节银熊奖的中国动画艺术短片《三个和尚》，以及水墨动画片《牧笛》等。另外，国外一些实验动画短片也十分引人注意:例如加拿大国家电影局动画部的开创者一一诺曼·麦克拉伦的代表作品《线与色的即兴诗》、《同步曲》等，还有费德利克.贝克的作品《摇椅》、《种树的人》以及南斯拉夫“萨格勒布动画学派”动画大师一一波尔多的《学走路》、《好奇心》等。这些影片从根本上讲大多不是以盈利为目的的，而是创作者个性的张扬，反映其对某种艺术境界和特定的艺术表现手法的一种追求。动画短片要在相对较短的时间内，表达一个完整的情境和独立的思想，往往考验到创作者是否具有驾驭动画语言的技艺。其次，它的篇幅较短，从编剧、导演到制作，往往仅由一个或几个人参与，成本投入较低.还有，其注重创作材料、创作手法以及创作工具的突破与创新。以上特性使动画短片创作的功用性不以创造商业价值为目的，而是更多地为了推动和锻炼动画的原创力量和艺术的探索，使其成为众多动画院校动画教学的一个重要教学和实践课题。动画语言具有鲜明个性，主题内涵有独立的情感追求。在许多国内外优秀动画作品背后都显露出塑造地非常形象鲜明的情感世界。例如:《美丽密语》这部动画片看上去内容并非曲折离奇，只是描叙了一个少年身边发生的一些琐事，以及他在刚刚涉入青春期的阶段，内心深处涌动的朦胧而美好的情感。作者采用了象征的手法，并加以发挥，用这一情节作为主旋律，构筑了一部色彩瑰丽充满幻想的视觉“交响乐”。这是一部浪漫的超现实主义的作品。影片及其注重少年青春其阶段日益丰富、日趋成熟的情感上的体验，它存在于每个过度或正在过度青春期的人的心底，因此它是一个具有广泛意义的题材.它唤起了人们对那段至真至纯的感情的怀念，并为这种美好的东西不知不觉间的流失而暗自伤怀.他不是一篇戏剧化了的故事，只是一段人所共有的美好体验的升华，它在最大的程度上引起了观众在情感上的共鸣。影片采用了大量的笔墨铺陈和渲染了罗伍奇异浪漫的梦幻之境，为本片打造了深邃的意境，使观众深深地沉浸在作者构思的情景之中，心怡而忘我。情感再现是设计者创作的灵魂情感是人类共有的属性。动画中的情感再现是设计者创作的灵魂。优秀的动画必然会深深的打动观众的心灵，动画短片创作受到现代设计思潮的影响，正与传统动画大相径庭并形成了自己的设计方法.现代动画短片创作总体而言是在设计理念的支配下，以动画剧本为基础的前提下展开的。但它又有着自己的创作方法和情感意境的创造、有着多元的设计资源构思路径及灵感的引导。八匕一j自心月月护了一;情感的再现过程情感是难以捕捉的抽象形态，也是令创作者感兴趣的内容，如:喜、怒、哀、乐等，然而情感的再现则需要情感的物化。情感是动画设计表现的普遍与永恒主题，特别是高度工业化的现代社会，人们希望在个性化的动画作品中宣泄多彩的情感:狂喜、愉悦、快乐、痛苦、悲伤、愤怒、思念一一人与人之间的交流是通过语言来沟通的，而动画则是通过具体形态画面与人之间进行沟通传达信息的。设计师在创作动画时，赋予动画角色一定的形态，而形态则传递出一定的特征，就如同它从此有了生命力，人在观看动画作品的过程中，会得到种种信息，引起不同的情感.动画形态一般给人传递两种信息，一种是理性的信息，即动画角色的形态、场景的布局、色彩的搭配、光源的照射等，另一种是情感信息，如:动画角色的行为、语言、思想等.前者是动画存在的基础，而后者则是动画生成的关键。它们互相为用，创造完美的形象画面及无形的情感遐想。情感元紊情感系统一个动画短片是由角色、场景、情节等元素的相互发展变化，通过两三个不同的情节与场景的组合而形成一个整体的情感环境。那么这就必须要我们从整体的环境、宏观的意识下去调整动画情感的设计。我们可以将整个动画情感的把握理解成一个相对的生态环境系统，这样有利于我们进行情感的创意。动画情感的生态环境由多种元素组成，当然这种元素是虚拟的，但不是空洞的，它原于生活又高于生活，是剧本内容和设计师自身体验和感受的折射.它包括动画情节、场景、语言、色彩、灯光、动作、音乐、音响、角色的特征属性、设计师自身的专业修养等元素的综合。这些元素的变动将会直接影响到这个情感系统的产生。符号化在动画创作中情感的设计需要将情感物化形成特定的符号。通过设计师之手将组成动画设计情感的相关元素进行符号的再现，通过视觉，听觉等形式向观众传递出整部动画片的情感意境。视觉符号包括情节、场景、角色的特征属性、动作、色彩，通过对这些特征的艺术强化与夸张，获得情感上共鸣的艺术效果。塑造出有血有肉的个性画面，获得感人的艺术效果。在许多动画设计中，个性情感的发挥是通过形式感达到的，强烈的形式语言与视觉审美效应是设计师追求的目标。对其他设计艺术门类的借鉴是设计师创作优秀动画片的重要因素。现代的动画设计使用多种创作手法.在高度发展的现代文明世界中设计艺术形式语言的多元性为动画情感的设计创造了有利的创作空间.设计师所需要做的是如何将设计元素和设计质料进行合理的组合搭配，提炼出精妙的视觉效果。例如《黄色潜水一艇》是一部融合插图艺术创作，画风、设计自成一格，与迪士尼唯美人物造型、浪漫故事情节全然不同的动画作品。片中讲诉披头士装扮花椒军士以“帕伯军士孤独之心俱乐部乐队”击溃敌人，确保了他们唯一的信念“你需要的就是爱”，只要心中有爱必可战胜一切，爱、欢笑、音乐又再回到了花椒国。我们可视《黄色潜水艇》为一种视觉艺术，它融合了普普艺术中采取的一连串游戏性动态组合，且游走于现实与非现实之间，非常吻合披头士6(拜代中晚期偏爱的超自然冥想主张，因此在《黄色潜水艇》中可看到色彩缤纷的图像，许多装饰性的设计。用如此强烈的形式语言和审美风格浪漫地表诉了表面看起来只不过一再强调邪不胜正、暴力必亡的主题，但是我们如果再深一层了解，会发觉披头士早在3眸前就传达了“爱与和平”的讯息，现在透过黄色潜水艇动画电影，可以说对“爱与和平”有了更深一层的诊释。语音符号和视觉符号一样也是动画情感体现的一种表达方式，是动画情感设计的重要组成部分。它主要由人声、音乐、和音响三部分组成:语言是传递情感、思想、意志及其他信息的最重要的工具。其表意最直接、最明确、最容易达成理解与沟通。语音的音色、音质、音量、节奏、力度都关系到动画片所要传达的情感信息、动画片情绪的烘托和角色性格的塑造;音乐能够极大的影响动画角色的情绪和情感环境气氛，能够很好的表现动画角色的个性特征，有力的烘托出特定的情感主题，也有着极强的象征作用;音响是除人声和音乐之外，生活环境中所有声音的总称，在动画片中音响具有独特的作用，因为动画片是设计师心灵构造的一个艺术空间，它的存在是以一个虚拟的形式表现的，对情感的烘托需要使用各种音响符号有利于增强观众情感上的共鸣。当然作为情感动画设计创意活动，也包括某些特殊的规律，如创意中的非理性因素作用，如无意识的偶发性因素作用，这类因素在动画情感设计的创意活动中是神奇而生动的，这中灵感的显现带有偶发色彩，随机性强。它是建立在前述方法的基础之上的，是个人经验、修养、情感及其他元素的融汇和表达.仓1] 王智勇. 浅析动画短片的艺术魅力[J]. 企业家天地下半月刊(理论版), 2007, (04) . [2] 徐碧珺. 试论中国哲理动画艺术短片的现代价值[J]. 美与时代(上半月), 2009, (07) . [3] 陈伟. 动画短片创作中的模糊思维[J]. 科技情报开发与经济, 2003, (07) . [4] 王余烈. 论动画短片的故事创意[J]. 南京艺术学院学报(美术与设计版), 2006, (01) . [5] 李国生. 动画短片创作浅谈[J]. 电影评介, 2007, (22) . [6] 涂先智. 论动画短片的艺术特点[J]. 电影文学, 2008, (09) . [7] 苏延辉. 动画本体研究——浅谈动画短片与动画长片的异同[J]. 电视字幕(特技与动画), 2005, (03) . [8] 高琳. 论先锋性动画短片的实验与传播[J]. 装饰, 2007, (07) . [9] 黎青. 动画短片《平衡》的现实指导意义[J]. 文艺研究, 2005, (08) . [10] 林婷. 东方化语境下的中国形象——以美国动画电影为例[J]. 今日科苑, 2009, (13) .

不管世俗接不接受，但是他们两个在一起的时候真的很快乐，这样的爱情就够了。

影片开始后不久，有一场先声夺人的追逐戏，阿拉丁和茉莉公主携手在城市中闪转腾挪，逃避追捕——阿拉丁上蹿下跳的情形，很容易就让人想到了“波斯猴子王子”，加上阿拉丁“小混混”的底层生存哲学，配合着盖·里奇式的市井视角，看着相当有代入感。

电影的故事背景设置在中东阿拉伯世界，借着动静相宜的动作转换，以及对焦不同的近景远景，我们充分见识了美丽独特的异域风情。

“阿里王子”进城的一场戏堪称“画面炫技”的集大成者，黄绿蓝粉等颜色配合着载歌载舞的“招摇过市”可劲儿招呼，以至于都有点儿“极尽浮夸”的意思了，但漂亮是真漂亮。

从1992年到2019年，社会风潮和舆论环境在27年间发生了极大的改变，茉莉公主不仅要负责表现传统中的聪慧和美丽，同时也要演出现代式的独立和勇敢……娜奥米完成了这种传承与进化，值得赞赏。

这种爱情虽然不被接受，但是我觉得这种爱情也是值得我们尊重的。

《冰雪奇缘2》是由克里斯·巴克、珍妮弗·李执导的动画电影，是2013年电影《冰雪奇缘》的续集，由克里斯汀·贝尔、伊迪娜·门泽尔等领衔配音。下面是我为大家带来的《冰雪奇缘2》观后感，希望能帮到大家!

《冰雪奇缘2》观后感

不讨论影片细节，就说整体观后感。

对于整体剧情而言，我认为缺点依旧是像前作那样——受限于篇幅整体节奏稍快了，但还在接受范围内。歌曲上已然不会出现能超越LIG的一首，但综合起来契合剧中听起来非常舒适。这次对于各种“爱”相较于第一部表现得更为突出，或者说“简单粗暴”——可以说官方发糖。

给不了第一部的激动，却感觉其实这五年以来不论是自己还是剧中的每一位人——他们都成长了，这点让人感觉很真实，没有在原地踏步。泪点集中在影片后半部分，可以摸一把眼睛。很难说能不能超越第一部，但我认为却不再是同一方向上的电影了，所以对比较的话却显得意义不太大。这是一部合格的续集电影，也很标准的迪士尼电影，但是我认为却不是一部合格的“童话”。

若以路人角度看的话估计会3-4星吧

但我是铁粉，必须五星，这是信仰。

PS：彩蛋没得看电影院就关屏幕了，气愤!只好找时间二刷了。

《冰雪奇缘2》观看心得

这是我认为的女性主题电影，我从来不会觉得女生在电影里一定要取代男生，变得多有超能力，身材多出众，把男生都弄得神魂颠倒，智力低下就算是女性主题电影了。而是体现女性独特的气质，精神，这些方面我认为是不用言说就强过男性的。

先说艾莎，她是独立果敢的代表，敢作敢当，勇敢强大，她已经不是《冰雪奇缘》中那个let it go的炫技，故作强大的女生(这部电影嘲讽了过去自己的这个黑点)而是更进一步，追寻自己内心的声音，而且不顾一切，不过这既是优点也是缺点。但同时电影也表现了她的责任心(成为他国女王)爱心(对动物)童心。

安娜在上一部电影就是付出的代名词，为了姐姐的安危不惜付出自己的生命，但同时她也是个傻女孩，当没有别人的需要她又在哪里，为了什么目标而活，这部电影中给出了成长的答案，可爱又傻兮兮的，但却勇于分担她人的苦恼，同情他人。而在最黑暗的时刻，也能一步一步走出阴影，做出最正确的决定，并且坚持到底。

我认为两位女主都有缺点，同时也有着独特的气质与个性，这让两个角色都丰满了很多，如果电影剧情可以起到更大的作用，推动力说服力更强，我相信我会给这部电影最大的认可。

同时，男主确实是尽可能的被安排上了戏份，而且幸好没有往奇怪的方向发展。

《冰雪奇缘2》观看感悟

我很感动，在《海上钢琴师》把我压抑一周以后，这部电影让我复活了。

不得不说同样是迪士尼，在差不多的背景下，《沉睡魔咒2》的制作团队真的该学习下这部作品，两国关系的和平共处不需要玩尬的，只要是走心自然会流露出真情实感。

很遗憾第一部是在电视上看的，所以这是给我视觉冲击力最大的动画电影，帧帧壁纸，却难让人审美疲劳，音乐也比所有其它动画电影高上好多档次，温柔时暖流涌动，激烈时浑身发麻。呼唤Elsa的声音最有意境，这才是真正的奇幻森林。

Elsa也太美了叭，希望我也能服侍一个身着银衣浪中驰骋的女王殿下，想当北地公民了。

从《无敌破坏王2》、《玩具总动员4》和这一部来看，迪士尼对于“合家欢”的定义也发生了微妙的转变，只要有着信任的维持，长时间的分隔也能有着温暖的距离。

女性独立且英气地形象不是吹出来的，迪士尼在这方面尤为成功，能看到一个丰满的女中豪杰形象而不是单纯地把王子救公主变成公主救王子。同样，所谓“爱是永恒的”这一概念都被各种电影用烂了，但是能真正鼓舞人心的有几部电影呢?不是所有的正能量都是鸡汤，不是所有的童话故事都脱离于现实。姐妹二人分离却终日牵挂，Kristoff对Anna说要炸掉大坝毫不迟疑的信任，两个国家和平关系的维护，到处都在述说着爱。

《冰雪奇缘2》观看体会

尽管明天不周末 也不能缺席首映

艾莎依旧是勇敢的艾莎 安娜也还是爱姐姐的安娜 好不羞耻地say 谁能想到一场动画片有人在凌晨的影院哭了数次 这真的不仅仅是一场动画片 有妈妈的摇篮曲 有爸爸的睡前故事 有一场拯救家国激动跌宕的大冒险 ! 这真的还是一场让一个人的午夜变从孤独到温暖的电影�

很多次的感动来自麻麻为两公主唱的的摇篮曲 艾莎纠缠于神秘声音间决定的冒险探寻 安娜离开姐姐又失去雪宝时在黑暗中又给自己力量 克里斯托弗迷失在森林也迷失在安娜的爱情里 还有那群北地人和坚守在城堡外的勇士 被导演依旧能通过很多的荧幕形象带给我们一个完美的结局感动 此处词已穷尽 注定是个失眠的夜�

相信本仙 第一只吃螃蟹的人不一定有最好的文笔表达 但一定是满怀最初的心认真感受它的仙子 在此之后 无论褒贬 我都希望看这片子时 你怀着一颗纯净炙热的心 因为这样的正能量是一个身在外心在远方的人该去感受的

《冰雪奇缘2》观后有感

六年前的《冰雪奇缘》瓦解了多年来迪士尼流传下来的刻板之爱——高大善良的王子，会成为公主的依靠。第一部里，王子也可以是现实的商人，但这种颠覆又像是在进一步歌颂爱情——在冒险中，安娜发现克里斯托夫才是真爱。

到了这部续集，二人的爱情也是贯穿故事始终的支线之一，但迪士尼这次似乎更狠，它让爱情线存在的目的，简直像是用最不动声色的方式彻底瓦解掉公主故事里的爱情。我不知别人是怎样的感受，至少对于我来说，这条爱情支线让我如坐针毡。

乍一看，这似乎是剧作上的问题——作为一部双女主戏，在常规公主片中，足以支撑起剧作内核的爱情，在这里却成了增加趣味的调味品，克里斯托弗那毫无新意的铁憨憨人设，为影片增添了寡淡又不适的笑点，和影片的整体风格严重不匹配。

因为艾莎的感情动机，是寻找自己听到的声音，探寻真相;安娜的感情动机，则由对姐姐的在乎，转变到能够独当一面;克里斯托夫的感情动机，则处于这一环的最末端，是出于对安娜的男女之爱，并且以一种不变的节奏横亘在整个故事中。

尽管在第一部中，克里斯托夫发挥了举足轻重的功劳，但在这个回溯过去的全新主线中，衣着打猎服的他像极了一个多余者，在全片中仅仅发挥着一些功能性作用。所以当这个人物想要传达感情，我最直观的感受是：我不关心你的感受(别tm唱了)，你别再耽误(主线)剧情发展了。

就连角色——安娜，也可以为了姐姐随时忘记克里斯托夫的存在。最后再向他不痛不痒的道歉，又像是仅仅出于安娜是个不反对婚姻的人，而不是爱。

仅是剧作原因吗?

不妨看看克里斯托夫的求婚是如何受阻的，要么是因为安娜在关心姐姐，要么是安娜听到几句话就怀疑克里斯托夫是不是还和别人到过风景优美的迷雾森林、是否是想传达安娜在他眼里是幼稚的、错误的。

这无关爱情，但却是真实的人间里，无数“爱情”活成的样子。

充满了不痛不痒的吃醋斗嘴，充满了让人提不起劲的庸常。

迪士尼没少输出过刻板印象，但它所输出的往往又是最和时代精神契合，不然斯科塞斯也不会说漫威电影，太过安全了。

如今通过《冰雪奇缘2》，它输出的、描摹的或许就是这样一个世代——爱情故事隐没在繁忙的都市生活背后，一个个孤独的方格子里，男孩女孩抱着宠物(雪宝)，望着更广阔的世界，不管那是和闺蜜外出party，还是让人生进阶去到更高的地方，那才是更吸引我们的部分。

王子和公主住进了城堡里，公主打趣王子的发型，给拥有广阔天地的姐姐飞信传书……

爱情，越来越难成为人心的最终归宿。

爱不会消失，爱能拯救一切。这是两部《冰雪奇缘》都在强调的。

但，它没明说的是，它里面极可能不包括爱情，爱情故事，已经越来越难让人感动。

我是学动漫的 我去年才毕业 我就给你发个我去年写的毕业论文吧 希望对你有用 当时我交的是FLASH 本flash MV《不值得》是描述的是一个很简单的爱情故事，短短的几个场景则勾勒出整个剧本，女主角通过回忆与男主角的恋情，最后决心放下这段感情，很轻松地面对今后的生活，具有积极的象征意义。加上背景音乐的烘托，使该剧本更加的生动。 爱情永远都是一个说不完而又神秘的主题，现代人都喜欢通过动画的方式表现它，带着一种思想、情感把所看的人感染或感动。同时也可释放出作者内心深处的某种情绪。因此我们便选择了这样的一个主题，虽然很老但是很经典。我们结合着现实的很多事情便构造了短片中的几个场景。.本片采用使用矢量图形和流式播放技术。与位图图形不同的是，矢量图形可以任意缩放尺寸而不影响图形的质量；流式播放技术使得动画可以边播放边下载，从而缓解了网页浏览者焦急等待的情绪。把音乐，动画，声效，交互方式融合在一起，并且创作出了许多令人叹为观止的动画(电影)效果。而且在的版本中已经可以支持MP3的音乐格式，这使得加入音乐的动画文件也能保持小巧的‘身材’。.本作品是25祯每秒,大小720X576的作品.长达3500祯!为了防止观赏者因无耐心等待而加入了加载进度技术,使这个作品更加人性化。本作品经过精心制作,尽全力保持画面整洁;清晰;流畅.。素材准备这是工程最庞大的一块，由于想整体达到一种别样的感觉，当靠flash是远远不够的，还需要用到ps等各种软件，对于处理背景的效果功能是很强大的。不同的情景需要不同的场景衬托。又要考虑到整体的色彩的搭配，因此背景构图是相当费神的。缺少男女主角的短片当然不够完整，一些地方因为FLASH编辑起来很麻烦,所以将一部分所做的东西导出成了图片格式节省空间和大小,又因为牵涉到男女主角的动作，用图片表现很占空间，而且画面不很流畅，因此考虑在flash里手绘，对每个动作的绘制都要很仔细才行，不然会使人物的动作不协调。在场景中也涉及到很多小的修饰，如柜子,电脑,桌子,房间,床等等为了使其真实、形象有的则是通过图片再进行特殊的处理放入场景中去的。短片中的声音是录制的，由于是.wav文件导入flash会使文件变大，于是我们就通过音乐编辑工具对该音效进行减肥转化为.mp3的格式再导入flash中。又因为时间不是十分充沛,就将这个音乐进行了适当的裁剪。考虑每个场景的转化 基本上都是采用的是淡入淡出的手法，这样使的画面过渡的自然、流畅。本作品大多采用影片剪辑特效以及补间特效手法，片头动画以及按钮等使用了大量代码，同时多方面用PS、FLASH CS4等软件进行辅助。由于所拥有的材料不多，对于一些复杂的东西只能凭借想象去制作。同时一部分场景不得不将其转换成图片再进行编辑，使得画面流畅、清晰。本作品制作一共用了三天半，其过程都是边想边做的。第一天主要是进行人物设定、制作和部分场景制作，使作品得以充分的准备。第二天与第三天是对作品进行制作与编辑，其中运用了大量代码与FLASH制作技术，如滤镜等。最后半天是进行后期处理，使得作品更加完善。作品的前期的准备是非常丰厚的，为了使作品更加完美，准备大量各式字体是必不可少的。本作品是MV由于机器配置的问题使得编辑时无法与音乐进行同步，这是制作过程中最大的难点，同时由于文件过大，使一开始做到后期时无法渲染，不得不进行对场景、音乐等进行裁减后再编辑。对于声音素材来说，本身存在着很多的问题，在之前的学习生活当中，很少出现声音的差异和部分的损坏，可是到了自己开发的时候才发现，问题真是不少，不过不耻下问的儒家传统思想的实践终究克服了这一难题。同时仅仅靠自己制作是不够的，还要借助网络的力量，当我偶尔的看看网站或者图书教材的教学例子我才发现，其实，那些东西对我们的帮助很大，我们也很容易上手。使我们的动画更完善。 开始制作动画和元件的时候，我还是遭遇了一些棘手和困惑的问题。由于自己的造型能力不足和透视效果不准，导致很多人物造型和动势被我狠心的给按掉了，这也使我多少有点沮丧和失望，不过这也使我更进一步的了解到。我的能力的不足，充分的说明，我还需要学习，成功的大路上没有平坦的大道，只有继续学习，才是我接下来所要做的一切事情本作品最常用的镜头是淡入淡出手法，这采用了大量补间动作技术。使画面更加自然、流畅。配合代码使本作品更加灵活减少了观赏者的枯燥性，增加了吸引力。通过制作次FLASH动画让我深刻的体会到动画的魅力，甚至是FLASH动画的魅力，也让我明白了很多相关的知识，通过动画的制作，我得到了很多心得，总结了很多的经验，这些都是宝贵的财富，动画的道路上坎坷不平，需要的是坚定毅力和拼搏精神，一步一个脚印的走下去。我想每个人都在或多或少的彷徨着，“天下乌鸦一般黑”也许有那么一天，我和你，心连心，共同为动画制作奉献出自己的力量。不可否认的是，我要学习的还很多，道路长远，不可不承认的是，我拥有着一颗务实诚恳面对真理永不放弃的心，他从我身体的中间向四周扩散一种叫做激情和理性的血液，这种血液贯穿我的全身，涌进我思维的大脑，形成我坚定的思想，最终转化成生活的动力，一直久久的，激励我前进。