龙王山科普论文

写作方法：写景作文全技巧在文章的开头，运用景物描写，为文中所写的人和事渲染环境、提供背景，能给人以美好清新的印象。写景的内容，可以是天气情况、自然风光、建筑设施，可以是动景静景、远景近景、美景劣景、大景小景等。小朋友们都爱好景物，也最喜欢写景，这种开头，会一下子抓住读者，有助于增强读者的阅读兴趣。本文特意推荐了六大写景开篇法。一、写景的六个技巧1、写景要按方位顺序，由近及远，由远及近，由上而下，由下而上，由里到外，由外到里，或由中间到四周等等有次序地描写，要主次分明，详略得当。2、可以按景物的类别来写，如山、水、花、鸟；瀑、石、峰、洞；亭、台、楼阁等。要写出景物的光、色、味；既要写它的静态，也要写它的动态，还可以写出它的环境气氛。3、要仔细观察，抓住在不同季节里景物的不同特点进行描写，不要硬编乱造，凭自己的想象来写。4、写景中也可以具体地写些人和事，若让人、景、事三者交融一体来写，可以使作文更为感人。5、写景物时不要忘掉自己与景物之间的关系，要有意识地把自己的感情、感受写进去，这样使人读了会产生一种身临其境之感。叶圣陶老爷爷写的《记金华的双龙洞》不是具有这样的特点吗？6、适当地、正确地引用前人描写景物的诗词歌赋，也可以为作文增色。这就需要你平时多加阅读和积累，别等用时再去找。二、六个写景作文开篇法1.起因开篇法例文：北戴河海滨晚霞今年夏天，我们来到了北戴河海边。这里的一切是那样清新、明朗。我和同学们唱着夏令营歌，趟着碧蓝的海水，欢乐的向四周张望。啊！你们瞧，那不是美丽的晚霞吗？真实令人陶醉。家乡美丽的山河土生土长在无锡的人大都能背出无锡的山水名胜。在他们看来惠山最奇，五里湖最美。可生长在长广的人们却认为龙王山才算无锡的奇山，长广溪才算无锡最美的一条河。在一个春光明媚的早晨，公共汽车带我进入了长广，首先映入眼帘的，就是那巍峨的龙王山。起因开篇法提示：起因是把事情产生的原因作为开篇的一种方法。使用这种方法，能使事情因果分明，脉络清楚。使用这种方法要注意：1、说明的语言要简洁，不要冗长啰嗦。2、起因要和事情的发展、结果相一致。3、起因要具体，具体的起因，可以起到深化主题的作用。4、事情的起因要交待清楚，为后文展开事情情节打好基础。2.点题开篇法例文：故乡的水如果你有机会乘着飞机在长江三角洲上俯瞰，你会发现一座五光十色的神奇宝岛，它像一颗璀璨的明珠，镶嵌在一汪清泉中。这颗"明珠"，便是我的家乡--崇明岛。在它上面，有冰肌玉骨、闻名于世的赢洲水仙；有碧绿茫茫、硕果累累的果园田野；有味美绝伦的崇明螃蟹……我爱它们，但更爱哺育它们的母亲，崇明岛的卫士--水。游吼山在我的家乡有一座古老的名山--吼山。它位于臬阜镇的东南，离臬阜约七公里。山上怪石嶙峋、鸟语花香。据说鲁迅先生小时候也曾游过吼山。点题开篇法提示：点题开篇就是文章开头要围绕题目写出题目的意思或文题要求所写的内容。使用这种方法应注意：1、要认真审清题目，确立文章要表达的中心思想。2、题目是文章的眼睛，文章开始就围绕题目意思展开叙述描写，入题快，避免臃肿；目标明确，避免离题万里。3、如果题目上点明了中心，开头就有揭示中心的作用；如果题目没点明中心，开头可作为全文的总结。4、要根据文章需要，灵活巧妙的与其它方法结合运用。3.抒情开篇法例文：冬夜冬天的夜晚，大街显得冷清而美丽。一排排的路灯，像一串串耀眼的珍珠项链；白垲垲的雪地在路灯下闪闪发亮，散发出柔和的光。我爱星星每当夜幕降临，那深蓝的帷幕上缀满了一颗颗闪闪发光的"宝石"，像一双双智慧的眼睛，不停的闪动，那就是月亮妈妈的无数的孩子--满天的星星。写景抒情开篇法提示：文章以作者抒发自己的情感作文开篇，以情感人，可以激起读者在思想上、感情上的共鸣。使用这种方法应注意：1、抒情要有真情实感，不要无病呻吟。2、抒情要与全文的感情基调一致，与文章的情景吻合。3、拟人、比喻、反复修辞皆可作为抒情的手段，可以在开篇中恰当运用。4.引用开篇法例文：登八达岭"不到长城非好汉"，这是毛主席的名句。去年暑假，我有幸登上了举世闻名的万里长城，实现了向往已久的心愿--成为一名好汉。酒泉"泉水叮咚，泉水叮咚，泉水叮咚响……"听了这悦耳动听的歌声，我不禁想起那清澈的泉水，产生了迫切想去看看酒泉和亲耳聆听潺潺流水的念头。引用开篇法提示：无论引用诗词、格言还是警句作为文章的开篇，都有突出文章中心、深化主题、领起下文的作用。使用这种方法应注意：1、所引用的诗词等，一定要有增强说服力、富有启发性的作用。2、所引用的诗词等，要能表达自己的情感。3、所引用的诗词等，要是人们较为熟悉，易于理解、接受的，且要符合人物身份5.对比开篇法例文：初春的夕阳人们都喜爱观赏朝阳，无不赞叹太阳升起时候的壮观景象。许多中外名人都热情地歌颂过日出，海涅就曾记述过在布罗肯高峰看日出的情景。善于观察大自然的屠格涅夫，对于日出，也作过精湛的描绘。但古往今来，人们对落日的观赏，描绘、吟咏却比较少。虽然古人也曾留下"大漠孤烟直，长河落日圆"、"夕阳无限好，只是近黄昏"的诗句，但是总写得有些萧瑟之感。春那绚丽多彩的夏，我不喜欢她，她太热情；那果实累累的秋呢，我也不爱她，她太深沉；那冰冷刺骨的冬，更让人感到她的冷酷无情；只有春，那婷婷少女办的春，那充满活力的春，那生气勃勃的春为我所爱恋。对比开篇法提示：把两个同类的景物放在一起，去进行一褒一贬或一扬一抑，而构成对比。使用这种方法作为文章的开篇，叫做对比开篇法。使用这种方法能增强文章的说服力，使读者能更好的体会到作者的写作意图。使用这种方法应注意：1、要明确的表现出赞扬什么。2、对比的范围要因人、因事、因景而异。3、对比开篇只在开篇局部进行。4、对比多用转折句式，要委婉自然。6.设问开篇法例文：我爱露珠春天，万物萌生。你喜欢什么呢？时妩媚多姿的花朵，时纤细小巧的青草，是轻盈如纱的白云，还是活泼可爱的紫燕？这一切，自然都有迷人之处，然而我最喜欢的是那小小的露珠！走向大自然你心里烦恼吗？你身体疲倦吗？走向大自然吧！让大自然美丽的风景，洗去你的烦恼，驱走你的疲倦。设问开篇法提示：设问是自己提问题，自己解答问题。以这种方式做文章的开篇，叫做设问开篇法。使用这种方法能启发人的思考，鲜明人物的思

一、写景作文的开头方法1.开门见山。开头直接写某个季节到来时你想写的景物。譬如你想写冬天，你可以这样开头：冬爷爷的脚步越来越近了，我仿佛看到了他带着白色的雪精灵来了。2.反问句开头。提出问题开头，引发读者兴趣，吸引读者的注意力，这种作文，要体现出与读者对话的色彩。譬如写冬天，你可以这样开头：在一年四季里，你最喜欢哪个季节呢？春的明媚，夏的热情，秋的收获，冬的冰雪，各具特色，精彩纷呈。我最喜欢冬的白雪纷飞，银装素裹。3.引用法。在描写冬的景色时可以用：忽如一夜春风来，千树万树梨花开。等诗句来形容以让自己的文章更加的生动形象。应该注意的是，一是开头不宜过长，老师提倡的是50-80字，也就是说，最好控制你的作文稿纸的三行半，最好别超过5行。一旦超过，就显得“头重”了。二是语言要优美，要搜集些精美的词语，是开头显得文采飞扬。三是适当采用修辞方法，如拟人、比喻、排比等，使语言显得生动活泼，通顺流畅。二、写景作文的层次和顺序1.描写的景物固定，时间不固定——以时间来分类。2.时间固定，描写的景物不固定——冬天的作文就可以写雪后的不同景象所展现出的状态，如落满了雪的地面，屋顶，或是还没落满雪，还能隐约可以看见水的小溪。——以地点来分类3.地点固定，时间也固定——以空间顺序分类。这种方法适用于冬天去游览某一景区，比如去某公园，就可以写先到了哪里看到了什么。三、写景的几个要素第一步是观察：观察是写好作文的基础，对于写景作文来说，离开了细致准确的观察，是绝对写不好的。观察必须确立好立足点。立足点可以是固定的(空间方位)，也可以是变换的(移步换景)。但无论怎样必须层次清楚。第二步是抓住特征：写景物，要善于抓住在不同地区、不同季节、不同时间里的景物颜色、形态、声响、变化等方面的特征，不能生搬硬套，如冬天可以用白雪皑皑，银装素裹，瑞雪纷飞等形容词来形容，这样可以让你的作文更加的生动起来。第三要层次分明：层次就是文章的内容顺序，也即表达顺序。先写什么后写什么，心里要有数。比如可以先写近景再写远景，最后可以寓情于景，达到升华主题的目的。第四要动静结合：所谓动静结合，就是指描写景色时，不仅要写出景色的静态，而且要写出它的动态，使景色才能活起来，使读者的印象更深刻。例：夜里，下雪了，雪花簌簌地往下落。第二天，我推开门一看，对面的山白了，田野也白了。眼前的院子里也是一片白色，小狗在雪上踩着，踩出了一片小巧的梅花。第五要抒发感情：任何景物都是客观存在的，但这种客观存在的景物却能给人不同的感受。我们写景要写自己热爱的景色，表达一定的主题思想，要表达出对自然的热爱，这就是借景抒情。如：在写家乡的冬天时，可以表达我对家乡的喜爱或是思念，而这样的喜爱与思念就融入在我们所描绘的景中。

作为文化传播手段之一的动画电影，已经越来越受到观众们的喜爱，它作为一种文化、一种影视文字，同样不能免疫于全球化的潮流。下面是我为大家整理的，供大家参考。

《 浅析色彩在动画电影中的表现 》

[摘 要] 随着现代科学技术的不断 发展，特别是动画电影的产生，为现代人们的生活留下了无数的 艺术享受。从美国动画电影到日本以宫崎骏动画电影为代表的动画产业以及中国刚刚起步的动画电影，都离不开色彩元素的表现。本文从多个色彩角度方面进行分析说明，更加体现出了色彩在动画电影产业中所起的重要作用。

[关键词] 色彩;动画电影;表现

当我们在电影院观看动画电影时，无不对这些创作者的作品赞叹不已，拍手叫绝。那又是什么吸引著每一位观众，打动着每一位观众的心灵呢?是听觉 语言和视觉语言共同造就而成，色彩无疑是动漫电影视觉语言元素的编码和造就者。自然界中离不开色彩，生活中离不开色彩，现代动画电影同样更加离不开色彩。

动画电影自从成为电影的一大门类后，完成了从黑白二维无声片到立体音效三维彩色动画片的逐步演进过程，到了今天，色彩成为动画电影中极其重要的视觉元素。一直以来，色彩为动画电影刻画角色的情感;营造场景 环境的氛围、增进剧情、丰富画面、加强真实感、提高动画电影本身的欣赏价值起到了关键的表现作用。

现代 社会是科技、资讯高速发展的时代，动画电影更是每个国家资讯科技产业发展的风向标，但是每个国家又有着自己的地域风格、自己的表达方式和自己的技术水平，这都通过色彩表现得淋漓尽致。下面本人将对动画电影中的色彩表现作出以下分析。

一、动画电影与实拍电影中色彩的不同表现

实拍电影受自然环境、外界因素的影响在色彩表现上具有一定的局限性，而动画电影则不同，它带有强烈的主观色彩，可以根据故事情节、人物性格、场景布局任意发挥。实拍电影中的色彩表现，是通过摄影机的移动，来客观记录景物和角色活动变化的，也就是说，这种拍摄方式要求遵循，自然的光影法则和色彩变化规律，其色彩表现是现实生活中色彩的真实写照。

当然，同样实拍电影中也有许多具有强烈的主观色彩因素的典型例子。例如，国产影片《红高粱》《英雄》等;国外影片《辛德勒的名单》当中所表现的，整部影片中始终是黑白画面处理，只有在集中营中出现的犹太小女孩，画面处理成了穿着红色衣服，非常鲜明突出，让观众突然觉得有了希望同时又感觉到了德国纳粹的血腥，这里的色彩主观处理起到了画龙点睛的作用。法国影片《天使爱美丽》中，愉快的色彩画面处理，也掺杂了主观色彩的表现方法，充分烘托出了法国人天生向往浪漫、美好、轻松的生活场景。虽然以上提到的几部影片多少都在色彩处理上做出了夸张，但是它还是不能脱离现实生活的束缚。

动画电影在色彩处理上就更加自由，不守拘束，可以天马行空，因为其中的色彩都是创作人主观设计出来的，通过逐格拍摄的手绘画面，或者是电脑制作的二维、三维影像，来完成更大的表现过程和想象空间。可以通过色彩处理对每部动画电影中的人物性格进行最大的夸张;对场景进行最细微的描绘，最有利的烘托、渲染;为人物感情、 心理变化、剧情发展做出到位的铺垫。例如，动画电影《狮子王》中辛巴、丁满、鹏鹏一起生活、共同长大的场景处理，橙色的辛巴、黄色的丁满、红色的鹏鹏分别在变化中的紫色调、蓝色调、绿色调背景中出现，寓意著在这段日子中它们的生活是快乐的、安逸的，同时也为以后的冲突情节埋下了伏笔。

二、色彩在动画电影中的视觉平衡

视觉平衡指的是在动画电影中，色彩在镜头移动时的位置、大小、形状变化，所要达到的给观众留下的视觉感受和心理感受。最典型的例子：中国早期的经典动画片《大闹天宫》当中，天神马监军与孙悟空的一段打斗场景，马监军和孙悟空穿的都是红色的衣服，在白蓝色的天空下非常醒目。在整个场景的色彩处理中，马监军刚出现的时候盛气凌人，但是最后被孙悟空打败，其色彩面积由大到小，位置由上到下地变化处理，而孙悟空的色彩面积处理是由小到大的变化。在这一变化中，充分反映出孙悟空的英勇和爱憎分明的性格特征，从而也符合了广大观众的心理要求。

再如中国动画电影《宝莲灯》中，二郎神发怒时制造的火山喷发的画面，岩浆从中间位置喷发出来，从远到近流向最下方，直到最后充满整个画面，其色调变成一片火红。象征著大灾难已经到来，从视觉上造成强烈的冲击力，心理上构成了一种同情感和恐怖感。

三、色彩情感在动画电影中的 应用

色彩情感一般都会表现在色调上，不同的色调处理会让人产生不同的心理感受，如何处理好色调来表达设计意图，成为动画电影中重要的技巧之一，下面就对几部经典的动画电影进行分析。美国音乐动画电影《幻想曲2000》，一段音乐故事中描绘著象征生命的女孩与代表黑暗势力的火山抗争的故事。当春天到来时，万物慢慢苏醒，画面整个充满了淡绿色，颜色随着女孩在空中飞舞慢慢扩大，随着音乐的欢快节奏，女孩制造了无数美丽的鲜花，颜色更加丰富了，变得五彩斑斓，女孩的心情很是舒畅、愉悦。但是就在这时，她飞到了火山口处，色彩顿时变成灰黑色，气氛变得阴森、恐怖，突然之间一双火红的眼睛睁开，火山喷发了，霎时间整片绿色大地变成了一片火海，也把整个剧情带进了 *** ，过了一会儿镜头直接切换成灰色调，死气沉沉，万物没有一丝生机，观众的心情也会随之进入最低谷，在找那个女孩的身影，悲伤的女孩慢慢出现，唤醒了一棵将要死亡的植物，立刻色彩又有了生机，从淡绿色到深绿色，再到五颜六色，绿色填充了整个画面，森林又恢复了以往的生机勃勃。色彩变化随着剧情的波澜起伏在不断地变化，可想，如果没有这些色彩，其中的精彩剧情又该如何展现。

在国产动画片《大闹天宫》中，玉皇大帝指派托塔李天王李靖带领十万天兵天将捉拿孙悟空时，把花果山团团围住的时候，整个画面色调由原来的明快，变为灰暗，阴影从天而降，阴云中出现了里三层外三层的天兵天将，哪吒三太子与托塔李天王李靖气势汹汹地出现在画面的中央。从情感上表现出了 *** 派的气势和势力之强大，从而在心理上给观众造成了一种压抑感，让人不得不为孙悟空捏把冷汗，观众情绪随着剧情变化而紧张起来。

四、色彩对比在动画电影中的体现

色彩有了对比才有了层次，才丰富了画面。绘画离不开色彩对比，设计离不开色彩对比，同样，动画电影也离不开大与小、多与少、明与暗、远与近、冷与暖、轻与重、粗糙与细腻等一系列色彩对比关系。我们要用对比的眼光看待整个世界的万事万物，才会发现自然界中的色彩真是千差万别、丰富多彩。

动画电影中的色彩对比主要指的是，运动画面中的色彩平衡及其和观众在心理上产生的相对感受，所研究的范围也是指在一定的环境、空间里，运动画面所需要表现的对比关系。通过强烈的色彩对比视觉效果，来达到电影所需要刻画的人物、景物、场景物件的性格特征和气氛烘托。没有色彩对比，动画电影也就变得苍白无力，不能很好地吸引观众。

如美国动画电影《埃及王子》，在埃及王子逃亡的一组镜头中，用的就是色彩对比关系，从而表现出时间的过渡。色调从黄绿色的沙漠到黄色、再到橙色、到红紫色、蓝紫色、蓝色。色彩对比由暖色调逐渐过渡到冷色调，同时也表达出埃及王子在逃亡过程中的艰辛和时间的漫长。在电影当中更为典型的色彩对比情节是，运用黑色、蓝色与橙色的补色对比关系，来表现其中人物的人性分裂。同样是

一个人，面部色彩一半是蓝色代表着邪恶、非正义的一面;另一半面部色彩是橙色，代表着正义、光明的一面。最后蓝色与橙色分离，同样也预示著正义与邪恶的分裂，各奔东西。 在日本导演宫崎骏的动画电影《千与千寻》中，电影一开始的一组色彩对比画面，小女孩千寻和父母，从阳光明媚的树林慢慢走近一个城门里，色彩由明快变得晦暗，使得整个故事节奏变得紧张、神秘起来，也预示著千寻的一段奇妙旅程即将开始。在美国动画电影《小马王》中，小马王被关进火车里的一段剧情中，悲伤的小马王在经历一段幻境画面时，运用黑、白色相互交替的手法，在白雪茫茫中化成驰骋的白马，再在深色背景中飞奔，充分体现出小马王内心向往自由的美好愿望，同时也暗示着它并不甘于现状，想改变它的命运的态度，观众的情绪也被这一场场画面的交替所感动。

五、色彩调和在动画电影中所起的作用

有了色彩对比就需要色彩调和来调节和满足不同场景、不同人物、不同故事情节的波动起伏变化。色彩调和是指两个或两个以上的色彩做有秩序、协调、和谐的组合，能够使人产生愉快、欢喜、满足的感觉。

动画电影中的色彩调和所研究的范围是指，在一定的空间 环境中，如何运用画面的色彩调和，来达到观众在 心理上的愉悦。当然动画电影中的色彩调和与前面所提到的色彩对比是相对而言的，没有对比就没有调和。从美学角度分析，凡是美的事物总是和谐的、统一的，这种和谐统一就是构成世界上一切美的事物的基本法则之一，在统一变化中达到和谐是任何对比、矛盾画面最后处理的归宿。

我们在进行动画电影制作时，也要考虑到角色在画面中的色彩、大小、远近、动静等对比关系如何协调。如在中国早期动画电影《哪吒闹海》中，四海龙王为了报复到处危害百姓时的一组镜头，火红色的龙王在深蓝色的大海背景下，面积由大到小，直到最后占据整个画面，表现出了龙王的个性霸道、可恶，同时从面积调和的角度分析，从视觉上给人一种强烈的冲击力，但是，由于画面是在不断变化的，所以总体感觉上色彩是平衡的。还有在小哪吒出世的一组镜头中，整组镜头都是暖色调，只有在莲花瓣上出现一些紫红色，在整个暖色系里面加入少许冷色呼叫以调和，再加上全景中有穿冷色衣服的仆人做陪衬，更加显得小哪吒形象可爱、活泼。再如，龙王在对待人们上贡时的一组场景，画面全都是冷色调，这与龙王的无理、傲慢个性相互统一，更加体现出了它的可恶一面。但是在画面中偶尔也会出现面积较小的暖色加以调和，使得观众的视觉不至于太过疲劳，起到了点缀的作用。

综上所述，从色彩理论的方方面面在动画电影中的表现做了一系列的剖析，这就说明想让每一部动画电影无论从电脑特效，还是美学角度都达到很高的境界，色彩创造出了视觉与 艺术的完美结合。当前对比国内外动画产业，中国动画市场还有很大的 发展潜力，这就需要我们作为一名设计专业 工作者去思考，如何在今后能够加入到国内动画产业中贡献自己的力量。

《 动画电影和实拍电影的比较 》

引言

动画电影和实拍电影之间到底存在着怎样的异同关系，高科技影像制作手段的发展给动画电影和实拍电影带来了怎样的变化和融合。

动画电影和实拍电影的区分

在这里我之所以用动画电影和实拍电影这种浅显的称呼来区分二者的关系是有原因的。我国在电影种类的划分上分出了四大片种，它们分别是故事片、动画片、纪录片以及科教片,可见动画也是归属于电影范畴内的。在其它的国家里也有把动画片算在故事片范围之内的,比如像美国就把电影分为纪录片、故事片和先锋派三种,而动画片就包含在故事片当中。他们之所以这么划分的理由是从二者的本质上来讲的,因为一般的动画片和故事片都是具有一定故事情节的影片，所以这么划分也不无道理。其实电影分类并没有一个什么明确的标准，只要是在道理上能讲的通，怎么分类都是可以的,所以本文为了避免出现这种在影片种类划分上而产生的歧异，就直接用了动画电影和实拍电影这两种浅显易懂的称谓来区分二者的关系。在过去我国一直把动画电影作为美术范畴中的一种艺术形式，“美术片”一名由此得出。虽然动画艺术在视觉元素中借鉴了好多美术上的东西，但是究其本质我们不难发现动画电影和实拍电影一样也是以画面和声音为媒介，在银幕上运动的时间和空间里创造形象的一门艺术。动画电影所具有的这个本质特征恰恰就是电影艺术的本质特征，所以动画艺术还是应该归纳在电影范畴内作研究并找寻其规律。然而动画电影在电影范畴中无疑又是极特殊的一份子，因为其在制作手段上与实拍电影迥然不同，所以我们不能简单的把动画电影和实拍电影的关系说成完全一样或完全不一样。我们得在“电影”这个大家庭下，来分析动画电影和实拍电影这对本质相同外貌却迥然各异的亲兄弟。

一、动画电影与实拍电影之间的异同

1、本质上的异同

动画电影和实拍电影都是电影范畴中的不同片种，二者都是以画面和声音为媒介，在银幕上运动的时间和空间里创造形象的一门艺术。这使得二者在电影的基本理论上都是相通的。所以我们要想在电影美学、电影哲学、电影的蒙太奇理论、电影的摄影以及电影的声音等这些电影最基本的元素去比较二者的不同是行不通的，必须得回到二者如何不同的出发点，也就是在制作手段上来进行比较。二者的制作手段恰恰就决定了二者在本质上究竟有何不同。我们在下文就重点论述一下二者究竟有何本质的不同。

2、关于逼真性的异同

实拍电影在视觉表现上所呈现的逼真性是动画电影或其它艺术手段无法企及的，这种逼真性主要是外在的逼真性。实拍电影在视觉表现上所呈现的逼真性包括两点：一是能够纪录现实的人和事物，二是还纪录了现实的人和事物的运动和发展，所以这种逼真性使其它的艺术手段只能望其项背。动画片是以绘画或其他造型艺术形式作为人物造型和环境空间造型的主要表现手段，间接记录了现实世界的人和事物的运动和发展。人物造型、环境空间造型等都是来源于现实生活中的造型，只不过是经过夸张、神似、变形的手法来加以表现。动画电影还是反映了一定的生活本质，所以说动画电影和现实比起来其在画面上是不具有逼真性的，但是其在表现内容上却是具有一定的逼真性的。画面的逼真性就是实拍电影和动画电影二者最大的不同之一。

在动画电影中还有一类叫做真人实拍动画电影，在逼真性这个问题和实拍电影也存在一定的不同。首先，从制作手段上来说，实拍动画用的是逐格拍摄手段或者是抽帧的手段来完成的，运动上呈现给人的是一种非自然的运动频率，让我们感到并不逼真，但这却是实拍动画所追求的运动方式。其次，从实拍动画的表现内容上来说，多以夸张的手法来表现人物的行为或动作，主要就是来表现现实中不可能实现的看似荒诞的内容，不是去刻意追求实拍电影所具有的那种逼真性的艺术形式。

3、关于假定性的异同

1.实拍电影在视觉表现的逼真性上具有假定性。这一点包含了两个方面：第一个方面，画面展现的最终不过是现实的影像，而绝不是现实本身。就拿贾章柯导演的《三峡好人》来说，通过这部影片反映了一群人的生活状态，绝非韩三明本人。视觉上虽然很逼真，但是这种逼真性上就具有假定性。第二个方面，画面展现的立体空间和运动本身就是一种幻觉。我们在电影银幕上看到的立体空间是一种光影营造出来的假象，电影银幕本身就是只有高和宽二个维度的平面。电影上的运动就是通过一帧帧静止的画面进行快速播放而产生的幻觉，是具有假定性的。

2. 蒙太奇将现实的连续时空分切后重新组合，形成了电影时空，这种时空是虚拟的假定时空;蒙太奇连线静止的形象所形成的运动感是假定性的运动感，动画电影和实拍电影在蒙太奇上的运用是完全相同的。

3. 镜头角度和景别的选择等的运用，渗透著创作者的主观意识;在这一点上动画电影和实拍电影是手段不同本质相通，没有什么本质区别。

4. 声音与画面的部分结合方式是打破现实中视听逻辑的非现实性结合，在这一点上动画电影和实拍电影也是相同的。

5. 银幕形象、故事结构、感情意境都是艺术家对现实的选择、提炼以及个性化的创造,并受样式和风格的制约,动画电影和实拍电影也都具有这一特性。

6.动画电影比起实拍电影来说在这方面还多拥有了一种假定性——高度假定性。

虽然动画电影和实拍电影之间存在着很多的差异，但是，由于现在的高科技影像制作手段的发展使得实拍电影和动画电影相互融合的元素越来越多，这让我们不得不去进一步的深入分析，下面我们就从几部电影中分析一下这个问题。

二、 高科技影像制作手段的发展使得动画电影和实拍电影相互融合

1、 高科技影像制作手段的发展而带来的改变

过去的实拍电影在对非现实一类题材的选择上是很谨慎地，因为非现实题材在实拍电影中光靠道具是很难完成的。但是高科技影像制作手段极度发达的今天使得电脑动画技术也融入到了实拍电影中，例如《阿凡达》、《指环王》、《加勒比海盗》、《罪恶之城》等。电脑动画技术在其中的大量运用，才使得这些非现实的幻想题材随处可见、天马行空的想法得以实现，这就是电脑动画制作技术对于实拍电影的帮助之处。既然这种以动画形式出现的角色和场景大量的出现在实拍电影中，那么我们该怎么定位这些电影是实拍电影还是动画电影抑或二者兼有?

第一种情况就是上面举例的那些片子。它们有一个共同的特点：虽然电脑动画制作技术在它们每部片子里都大量的运用，但是电脑动画技术没有发挥自己的高度假定性的特点，而是配合实拍电影去追求逼真性，努力营造一种逼真感，使其能融入到实拍的部分中去。所以这种型别的电影从本质上来讲还是应该归类到实拍电影中去。电脑动画技术只是作为后期手段，去辅助片子的完成其实拍中无法完成的具有逼真性的画面。

第二种情况就是像《黑暗扫描器》这类的片子。虽然这类的片子在一开始是用了实拍的方法拍摄的，但是经过了后期的处理和修改，其在画面上呈现了动画的风格，也就是在画面上追求的是一种高度假定性。所以这类的片子还是应该划分在动画电影的行列里。

第三种情况就是像《加菲猫》以及《精灵鼠小弟》等这种实拍和动画相结合的方式。这种型别的电影，他们既发挥了实拍电影的逼真性的特点，也不避讳动画电影高度假定性的特点。使二者有机的结合到了一起。

高科技影像制作手段及其发达并且还在继续发展的今天，我们已经得到了太多得惊喜。未来的电影究竟是能发展到何种地步，已经是我们不敢想象的了。

结论

动画电影和实拍电影这对“兄弟”一直在保持着自己的特点发扬著自己的优势的同时，也在不断的汲取对方的养份，使得现今的电影制作手段是越来越丰富了。但是二者之间不管怎样的融合，二者各自的特点是永远不会变的。实拍电影追求的是逼真性，动画电影并不追求逼真性而是去发挥自己的高度假定性。这就是二者在本质上的不同。