对于艺术,无论古今、中外,人们面对一件艺术作品,都有一种情结或直觉的判断,就是它有什么艺术价值;或作为一件艺术家表现的对象、艺术行为、艺术事件、艺术观念,它的艺术价值何在。即使当代艺术如此杂多,如此宽容,人们还是会用艺术的概念、眼光去问这是艺术吗、它的艺术性在哪里。对于一般人的反应是这样,就是对于艺术家、对于从事艺术史研究与批评的人来讲,也是一样,无非后者的理解更多元、更多了理论框架的铺陈。但艺术性的问题与当代艺术无法回避,甚至也是人们攻讦当代艺术的一个着力点:当代艺术太简单、没有艺术性、谁都会玩等等。 岳敏君 1996年作 无题 在这种情况下,当代艺术的艺术性就发生了语义的转换,进入到艺术性为艺术目的和意图服务的境地中,而不是传统的形式艺术性或技法的艺术性,这通常也是人们直觉判断是否具有艺术性的一个出发点。这时候的艺术性的判断,是它是否贴切地满足了艺术家的追求、是否融合了他/她作为艺术家的感知能力、是否它传递了艺术家的经验反应和艺术历程的理解。当代艺术的艺术性由于其语境的特殊,已经溶入到艺术表现的多元汇合中,我们无法用一种方法或形式去指涉艺术性是一种形式关注,它恰恰是超越于形式的心理形式、观念形式、情感形式,是由于艺术历史文化的建构和积淀,艺术已经被赋予的形式含义灌注到了艺术家的作品表现中。这一点是许多艺术家追求自我、突出其艺术身份时不能忽略的。由于我们面前有了一个强大的艺术历史参照物,对艺术概观和心理契合的把握,成为艺术家能否提升出自己的艺术性表现的关键。这时的艺术性事实上已转换为文化性,也就是艺术性不再仅仅是单纯的形式关照,谈当代艺术的艺术性,不谈当代艺术的文化性和艺术家身份含义,是无法凸现他的艺术性的。 袁振西;当代水墨,2009作 《当代艺术》杂志:是国内全新理念的前沿当代艺术期刊,由年轻艺术批评家、策展人戴卓群发起创办,由国内数十位著名批评家、策展人和学者担任学术顾问。《当代艺术》独立关注当代艺术的专门性、浓重的学术指向性和最具前沿的实践交流与理论探讨,同时亦为广大艺术群体、画廊业、当代艺术团体机构建立沟通共进机制,推进中国当代艺术体制的建设。我们本着以当代艺术为主,触角旁及各类前沿艺术领域,做主流当代,不搞偏锋,不板面孔,以务实的角度进行深度调查与报道。我们将竭尽全力关注当代艺术进程中出现的一切有尊严、有价值、有深度的增长性艺术成就,并力争成为最具专业精神的当代艺术前沿媒体。《当代艺术》杂志是最新锐的先锋艺术媒体,也是国内高品质的艺术精英生活期刊,引导主流,领航前沿。杂志以关注当代艺术行业进程为主旨,以敏锐姿态反映新艺术、新观念、新潮流,以鲜明立场评论新热点、新话题、新事件。