摘 要：音乐是听觉的艺术。以人的听觉感受大自然的美景和社会生活中的喜怒哀乐感情。杂技是视觉的艺术，是表现人体的动作美、韵律美、造型美和极限美的艺术。两门艺术的结合使人无论在视觉和听觉上，都同时享受到一种审美的愉悦。
关键词：杂技；音乐
中国的杂技有着悠久的历史。早在两千年前，杂技和音乐就有着密切的联系。山东济南无影山出土的西汉古墓中的陶俑群中，既有表演倒立，柔术下腰的杂技艺人，又有击磐敲鼓为其伴奏的乐工。在济南北寨村发掘的汉代古墓的壁画中，在“跳丸跳剑”、“载竿”、“走索”杂技表演一侧，排列着一群演奏箫笙笛瑟钟等乐器的伴奏乐队，甚至还有打节拍的指挥。
由此可见．两千多年前杂技与音乐已紧密地结合在一起。
在清末民初的北京天桥．聚集了南来北往的众多杂技人，表演于席棚或地摊，他们的音乐有敲打戏曲鼓的，有一、二人吹打西洋鼓号的，乐曲都是民国流行的小调。在受西方文化影响较重的上海，无论是人多人少的杂技团都带有乐队，少则一个人又吹又打，多则三、四个人的西洋铜管乐队。吹奏乐曲都是流行歌曲、民间小调和国内外歌舞曲等。总之．杂技始终离不开音乐。音乐是杂技艺术中重要的，不可分割的一部分。
解放后，全国各地先后建立起杂技团。专业从事杂技音乐工作的队伍也不断形成和发展。他们本着对杂技艺术的热爱和追求，深感套用国内外歌舞曲伴奏杂技的局限性和不满足。为更好展现杂技艺术之美感，而创作了专为杂技节目伴奏的杂技音乐。并涌现了大批杂技音乐作曲家。
在百花齐发，百家争鸣，古为今用，洋为中用的方针指导下，全国各地的杂技音乐工作者互相交流，取长补短，着眼于音乐与杂技艺术规律的探索，追求音乐与杂技的完美结合，努力创作旋律美，和声、配器丰富多彩的杂技音乐。以期增强杂技艺术的美感。与此同时，建立了不同特色的杂技乐队，调动各种艺术手段，为丰富和发展杂技音乐作出努力。
音乐是听觉的艺术。以人的听觉感受大自然的美景和社会生活中的喜怒哀乐感情。杂技是视觉的艺术，是表现人体的动作美、韵律美、造型美和极限美的艺术。两门艺术的结合使人无论在视觉和听觉上，都同时享受到一种审美的愉悦。这正如德国文艺理论家莱辛所说：“把多种美的艺术结合在一起，以便产生一种综台艺术。”而大增强了杂技艺术的表现力
和感染力，使之更富有魅力。杂技艺术是以杂技表演为主体，而杂技音乐处于辅助地位，服从于杂技，服务于杂技，但又是与杂技融为一体的。杂技音乐不仅能反映杂技内容情绪，同时又作作用于杂技演员，激发演员技巧的发挥．情绪的转换以及节奏与律动的相联，使杂技艺术达到至善至美的意境。
杂技音乐在杂技表演中呈现的合乎美感韵律的曲调，激发杂技演员在完成动作技巧过程中， 有情感、有力度、有节奏， 抒发出美感情趣。杂技表演因杂技音乐的烘托，使观众在心灵感应上，产生无法用语言表达上的共鸣。 那么， 杂技作为人们生活中的艺术作品，杂技的表演为人们在视觉感受上完成了肢体造型；杂技的音乐使人们从听觉器官上感受到这个造型是栩栩如生。因此，杂技音乐与杂技表演的联系便显得至关重要了。
杂技音乐几十年来，经过几代人的努力，得以蓬勃发展令人欢欣鼓舞。然而，近些年来由于种种因素而出现了一些不尽如人意之处，归纳起来有以下两个方面：
1、经过几十年创建和发展的乐队大都已撤销，作曲、指挥及演奏人员大都改了行。有些团虽保留乐队但编制不齐，残缺不全，不能有效的发挥作用。
2、从现成的音带中剪辑乐段替代杂技音乐的创作和演奏。剪辑式“音带”与其所反映的对象相互脱节，直接影响了杂技艺术质量，也阻碍了杂技向更高层次的发展。
当前面临着艺术表演团体的重大改革。通过改革应使杂技艺术沿着先进文化的前进方向开拓进取。如何进一步发展杂技音乐，我认为应该解决以下几个问题：
1、首先从领导上提高对杂技音乐的认识，要重视杂技音乐，要把杂技音乐看成杂技艺术的重要组成部分，而不是可右可无的附属品。
2、有条件的杂技团就该保留或恢复乐队的编制。因为乐队伴奏和“音带”有着很大的差异，针对杂技表演而言，乐队有着灵活性和应变能力，这是“音带”所无法解决的矛盾。
3、乐队要加强自身建设，从音乐院校中引进人才，象重庆杂技团那样能伴奏能独立演奏。使乐队能发挥更广阔的作用。
4、在没有乐队的情况下也可使用“音带”伴奏。但这种“音带”必须经过作曲家创作并和杂技节目的内容形式非常吻合的基础上精心制作成的“音带”。即使剪辑纯音乐的“音带”也必须在乐曲的内容，情绪，节奏上与杂技节目非常融洽的情况下方可使用。
5、提高作曲水平。作曲家除了有较高的写作技巧外还必须熟悉各个杂技节目表演特点和演员的风格．这样才能创作出富有中国民族特色的高质量的杂技音乐作品。
杂技音乐的前景是光明的，杂技音乐的春天一定会到来。让我们团结起来，共同奋斗，迎接杂技事业更加辉煌的明天。
