摘要：所谓的手绘即手工绘画的简称，是创作者通过专业的艺术设计通过手工绘画的表现方式来展示出来，这个手工绘画的作品即手绘。当下，手绘艺术受到广泛运用，由于其艺术形式简洁明了且取材多样、表现力丰富直观，因此备受市场用户的青睐。高校艺术设计专业中就有手绘艺术课程，成为学生进行专业手绘技能学习的重要渠道，同时手绘艺术在现代商业市场中也起到了重要的作用，典型的表现形式就是在平面设计中的运用。手绘艺术在现代平面设计领域独具特色且应用广泛，这也使得高校手绘艺术课程成为设计院校的重点改革课程之一。
关键词：现代平面设计手绘艺术应用创新
一、手绘艺术在现代平面设计领域的特点
1.创意记录更便捷
由于计算机办公的普及，平面设计已然成为了企业进行宣传和推广的重要方式。现代的平面设计都是借助了PS/AI等设计软件来实现的，但是归根结底，平面设计作品的初稿来自手绘创作。平面设计作品，特别是有创意需求的产品设计需要创作者的灵感，这个时候手绘的灵活性以及便捷性就显现出来。尽管信息化时代中，设计软件极为高效，但是手绘在最初的创意设计过程中依旧发挥着重要的作用，并且手绘创作更容易激发创意和灵感，从而更容易被设计师所捕捉，为设计初稿提供雏形。
2.创意设计更灵活
现代平面软件的设计作品更为精准，如长度、宽度以及像素等可以自由设置。但是就创意角度来说，手绘艺术形式则更具有灵活的优势，手绘创作不追求数据的精准，更加重视源于真实的生活且高于生活的艺术创作。正是这种艺术创作的真实性使得手绘艺术能够轻易打破平面设计的创意瓶颈，令平面设计作品更具创意特色。
3.创意风格独一无二
现代平面设计主要是以电脑软件为载体，并且很多企业中的平面设计都会套用相应的模板，如产品宣传模板以及节日主题模板设计等。这就使得电脑平面设计的很多作品往往呈现出千篇一律的特点，缺乏创新性，从而导致所设计出来的作品没有特色，满足了商业化需求但是难以引发消费者的共鸣。而手绘作品则具备鲜明的艺术特色，无论是在线条还是在色彩的运用上，都彰显出创作者独一无二的艺术风格，难以被复制，当被运用到平面设计中就会更易被用户所认可和记忆，让人眼前一亮。
二、现代平面设计中对手绘艺术的应用
1.海报与手绘艺术
其实海报设计很早的时候就是采用了手绘艺术的表现手法，一方面是海报诞生之初并没有先进的设计软件，如PS/AI等，这个时候手绘就成为了海报设计理想的选择，至今在高等院校的宣传栏中还经常会有大学生进行手绘海报的设计，当然他们采用手绘艺术设计海报主要是为了彰显个性；另一方面，手绘海报具有灵活性特点，由于手绘艺术自身具有灵活多样的表现特征，因此在运用到海报设计中就使其具备了灵活的功能，且手绘的海报能够很好满足即时张贴的需求。手绘艺术的文化属性同海报设计实现了很好地结合。海报设计的目的就是在于宣传和推广，使得海报中的信息内容能够被目标用户所了解、吸引目标用户有所行动，比如高等院校的学生会纳新海报就是凸显该学生会的优势和对于新成员的承诺、要求等，借助手绘艺术的表现形式将更好地展示出海报信息的多元性和深厚的文化属性，从而有助于目标人群第一时间被吸引和关注，引发其兴趣和行动。再就是，手绘艺术的时尚表现性同海报设计相结合，正如越是传统的就越是时尚的。手绘来源于手工创意的设计，由于手绘在设计过程中更容易激发出设计师的灵感，因此手绘海报作品往往更具时尚艺术特点，符合青年群体的视觉审美需求。
2.广告设计与手绘艺术
在现代商业的产品传播中，平面广告设计发挥着至关重要的作用，具有投放范围广、平台展现多且大众易接受的一种现代传播渠道。对于广告平面设计而言，其艺术形式呈现出多元化的特点，并且很多知名的广告设计中都会运用到手绘艺术表现手法。这是因为手绘艺术的图形呈现出十分强烈的符号艺术特色，在产品以及其传播过程中容易引发大众的视觉共鸣，如手绘艺术中的自然符号、抽象符号以及传统符号表现手法诸多符号表现元素，看似简单，实际上在艺术表现力和品牌传播力上是不容忽视的。广告设计的目的就是广而告之，被大众所接受，并且表现形式上力求简洁易懂，这些正是手绘艺术所具体的，由于符号内涵性明显，多种手绘符号被运用于广告设计作品中，发挥了积极的效果。
3.书籍装帧与手绘艺术
手绘艺术同样运用在了书籍装帧设计工作中，对于书籍装帧而言，不仅要具备一定的艺术性，同时还要表现出设计的文化内涵。只有这样，书籍作品在面向读者进行宣传的时候才更能够具备表现力和传播力。尽管书籍是知识传播的物质载体形式，但是在装帧设计工作上不能够过于简单或者花哨，而是应当遵循与时俱进设计理念，同读者的审美与艺术需求现状相契合，只有这样才能够获得广大读者的青睐。当下由于互联网和智能手机的普及，各种在线读书的APP成为相当部分群体的获取知识的主要渠道，电子书虽然具有快捷、易携带且内存大的优势，但是过于依赖电子读物往往导致读者失去对传统阅读方式的兴趣，且过度依赖电子书对于身体以及行为方式也会造成不良影响，如低头族、手机辐射等。因此倡导拿起纸质书籍，回归传统阅读方式成为当下的现实需求。这就要求书籍装帧要吸引读者的眼球，具有文艺性和趣味性，符合大众口味。手绘艺术表现手法多元化且具有鲜明活泼的时代特色，表现内容上更加灵动，结合书籍主题设计更加具有情怀感受，从而使得在当下的畅销书装帧设计上具有了普遍的共性：手绘设计的书籍封面、封底将更易被市场读者所接受，也成为大众休闲阅读和亲子阅读的一种理想选择。
4.地图设计与手绘艺术
手绘艺术运用在地图设计中主要表现为三大特点：第一，现代化的手绘地图更为严谨和科学。由于互联网科技的飞速发展，当代的地图设计有了客观数据作为支撑，并且数据主要是来源于先进实时的卫生定位系统，这样地图设计师能够即时获取全新的数据，运用手绘艺术则实现了地图设计的形象直观且精确无误；第二，运用手绘艺术所创作的地图具有鲜明的个性化特点。手绘地图给人的第一感受就是十分形象具体，路标以及巷道、建筑物等都各具特色，依靠先进的卫生数据信息，手绘设计的地图将直观展示在大众面前，能够轻松识别整个地图中的方位以及坐标等，为人们提供了更为快捷的搜索解决方案。由于手绘艺术的个性化特点，在地图中将人的需求放在第一位，实现了地图同人的趣味互动，并且有的手绘地图兼具了收藏价值；第三，手绘艺术设计的地图内容丰富且灵活多变。手绘的符号多样可选，并且可以自主设计出大众容易记忆和识别的符号，因此这就出现了即便是同一个城市的手绘地图，也存在多种版本，在创作风格以及图案设计上存在着明显的差异，从而深受大众的喜爱。
三、手绘艺术课程“模块化”教学创新分析
1.什么是模块化教学
鉴于手绘艺术课程对于平面设计应用的重要作用，因此高校艺术设计专业应当注重对该课程的创新教学，其中“模块化”教学成为一种理想的教学模式。所谓的模块化并非是简单的课程罗列重组，模块化教学的核心在于实践，特别是学生的实践能力提升，这也是模块化教学的主旨所在。模块化教学能够影响学生在设计相关课程学习的态度以及灵感，借助项目学习实现课程的科学有序学习。
2.高校艺术课程模块化教学的创新点
首先，模块化教学的创新点在于以专业为导向对于教学内容以及教学重点进行改革。在教学内容改革方面，主要是根据平面设计以及手绘艺术课程的专业课特点来设置教学内容，延长授课周期，从而使得手绘艺术课程训练实现长效化的目的；在教学重点改革方面，主要以作品快速表现为主，对于课堂中临摹训练的内容进行删减，重点放在默写以及艺术创作训练环节中；其次，在模块化教学中教学方式也实现了变革。传统教学方式以艺术专业理论讲授为主，而模块化教学中则以艺术指导和示范为主，理论讲授辅助示范指导，秉承因材施教的育人原则，从而培育学生对于艺术设计专业课程的学习兴趣；最后，考核的重点也实现了革新，以往考核重点以写生、临摹为主，在模块化教学中，考核重点落在学生综合表现能力及自主创新力上，因此对于塑造新时代全方位人才具有积极的促进作用。
3.模块化教学在手绘艺术课程的作用
通过模块化教学将重点解决如下问题：首先，模块化教学将全面提升高校工科学生的艺术审美能力。同传统手绘教学模式有着明显区分，模块化教学注重所有学生对于绘画审美能力的培育，由一种螺旋上升式的临摹-写生-默写-创作这样的模块化训练模式，来激发学生在手绘艺术课程学习中的想象力及创造力。其次，模块化教学将解决传统手绘表现课程设置过于分散或集中的问题，实现了课程设置的更加科学合理和适量，既能够满足学生对于手绘艺术课程的学习需求，又避免出现过度学习或课程不够的两极问题，确保学生在手绘艺术课程的学习中更加系统和长效。最后，模块化教学还将解决传统手绘艺术课程中过分强调技法训练和考核方式陈旧的问题。在模块化教学中，注重学生艺术创造力的激发，摆脱传统以临摹为主的教学及考核方式，借助工业设计新成果，如计算机绘图技术软件，充分激发学生们的艺术创造思维，做到与时俱进。对于工科学生而言，该模式将有助于进一步探索适合工业设计学生群体的方法和流程，从而实现其手绘表现技能的全面提升，也有助于推动现代平面设计领域的进一步发展。
结语
手绘艺术源于生活且高于生活，由于其表现形式和内涵更具真实性和感染性，因此很容易引发大众审美的共鸣感受。由此使得手绘艺术成为当代平面设计工作中不可或缺的组成部分，在海报设计、广告设计以及书籍装帧等多领域发挥着重要的作用，同时也成为我国高等院校艺术类专业学生所必修的一项课程，并且对于工科学生来说，运用模块化教学方式将有助于提高手绘艺术课程的教学效率，为高校培育高水平的手绘艺术专业人才提供了新的思路，对于当代平面设计领域的二次升级提供了坚实的人才基础。
作者：孙岚，单位：合肥学院
