论文导读:：第三折是全剧戏剧性最强的地方。各种矛盾错综复杂。如果冲突在屠岸贾与赵朔、公主或者什么人物之间展开。调节了全剧悲剧情调。
论文关键词：戏剧性，矛盾，冲突，悲剧
《赵氏孤儿.》是元代戏剧家纪君祥的代表作。自从这个杂剧剧本问世以后，一直为人们津津乐道，去年陈凯歌导演还将其改编成电影搬上了荧幕。到底赵氏孤儿有什么样的魅力能保持如此的青春活力。
《赵氏孤儿》一剧中涉及的人物很多。如果冲突在屠岸贾与赵朔、公主或者什么人物之间展开，那显然不是元杂剧《赵氏孤儿》的戏剧冲突。剧中人物安排很鲜明，屠岸贾要陷害忠良，程婴等人要保护忠良，这是一场“害忠”与“卫忠”之间的冲突，是一场邪恶与正义之间的冲突。剧中人物动作的意向是很明确的。这些有着明确目的、集中而又迅速发展得动作，把他们之间的冲突及发展进程具体、直观地再现在我们面前，形成了《赵氏孤儿》的主要冲突。而冲突最激烈的无疑是第三折。
第三折是全剧戏剧性最强的地方，也是戏剧冲突组织的最精密的地方。这一折中，反面人物和正义人物之间的冲突交织在一起，人物性格内部内部冲突与外部冲突交织在一起。各种冲突波澜起伏，各种矛盾错综复杂，激烈的内部冲突与外部冲突结合的天衣无缝，产生了丰富而生动的戏剧效果。这一折一开始，屠岸贾便叫嚷：三天之内若搜不到赵氏孤儿，就将全晋国婴儿都杀死！这时已不再是简单的保全赵氏孤儿了，而是变成如何去拯救全晋国的婴儿，新的紧张气氛导致戏剧新动势。可是，当程婴前去告发时，这个急切搜孤的屠岸贾不仅不喜形于色，反倒是冷峻的审问冲突，程婴言之凿凿的回答后，他竟大声呵斥：“你这匹夫，和公孙杵臼无冤无愁，因何告他？说不对就先杀了你！”这意外的盘查使戏剧之弦骤然一紧，形成本折的第一回冲突。这时程婴的回答要稍有闪失，不仅要自己命丧当场，且使煞费苦心筹划的唯一救孤计划，全部付之东流！幸而程婴不慌不忙地诉说了原因。只因你严令，若不出首，我自身小儿送命，还要损坏一国生灵！使得屠岸贾不得不信，以为程婴必然是屈服于自己的淫威之下了论文提纲怎么写。这回的冲突以屠岸贾狡诈多疑和程婴的处变不惊互为映衬，和谐均衡。
第二回是屠岸贾拷打公孙杵臼之时。公孙杵臼既是忠直之人，势必不肯屈服于屠岸贾的毒打。但是出人意料的是屠岸贾突然下令：“程婴，这原是你出首的，就着你替我行杖！”猝不及防的再次考验程婴。接着作家没有写程婴如何举杖行刑的暴力血腥场面，而是巧妙的写程婴选杖的两难境地。选细的，屠岸贾指责程婴“只拣着那细棍子，敢怕打的他疼了，要指攀下你来？”而程婴要拿粗棍子，他又不准，说是“三两下打死了呵，”你就死无对证。捉弄的程婴“两下难做人也”。穿插了一幕别出心裁，啼笑皆非的闹剧。在这第二回冲突中缓冲了前后的紧张气氛，调节了全剧悲剧情调，增添了诡异的韵味。
接着屠岸贾对公孙杵臼一再嚷道：“是程婴打你来！”其实潜台词是“你何不指攀他呢！”又把这二人推向矛盾的风口浪尖。果然年迈体衰的公孙杵臼在受刑的昏头晕脑中竟说出“俺二人商议要救这小儿曹”屠岸贾马上追问“那一个是谁？”，并立即反扑程婴“这事敢有你么？”立刻激起了戏剧的新波澜、新悬念，形成第三回冲突。幸好老丞相马上就理智清醒地把“来到舌尖上的话”给咽了，并高唱出宁可粉身碎骨决不妄攀他人的誓词，从而使这场冲突慢慢的从弦崩欲断的情形缓和了下来。但到此，恰如山横水堵前无路，戏剧的冲突矛盾似乎走入了死胡同，不知下一步该往哪发展。
然而，此时纪君祥显示出结构运用和矛盾冲突设计上的大家风范。出乎意料的送来了新人物和新剧情——卒子抱着婴儿来向屠岸贾报喜！“土洞中搜出个赵氏孤儿来也！”由于此时观众早已知道这并非真正的赵氏孤儿。所以，随着屠岸贾的一笑，舞台气氛也就由张而弛，窒息氛围随之而缓解。这前后跌宕的巨大反差，使戏剧节奏感更强烈，韵味更浓烈。但紧接着无辜孤儿被抓，使得观众随着这无辜婴儿的命运，又跌进了深渊，不知屠岸贾将如何对付这可爱可怜的呱呱婴儿。果然屠岸贾一连“剁了三剑”，这就形成了惊心动魄的第四回冲突。由嘱孤、托孤、搜孤、藏孤和殉孤，剧情步步深化，压力层层递进，终于发展到这里的杀孤冲突，形成全剧高潮。在这里，作者没有着太多的笔墨去书写杀孤之戏，只借凶手的简单宾白一带而过，没有妄感官刺激以招揽观众。这也显示了中西方文化在对待“暴力美学”的不同态度。最后，公孙杵臼在痛斥屠岸贾和程婴，高唱绝命词之后，撞阶而死，结束了第五回冲突。
本来，戏剧至此，剧作家只要按照惯例稍加个尾声，戏就可以结束了。但是，别林斯基说过“在真正的艺术作品中，所有的形象都是新颖的，独创的“；”独创性……是天才的必要属性“纪君祥在这穷山断水之时，又在结构和冲突上开辟了新天地。屠岸贾欣喜之下，心血来潮，竟要六程婴做门客，并收养程婴的假儿为“义子”，迫使程婴不得不暂时的顺水推舟。这就使得戏剧矛盾在无风无浪中又推向了新的高潮，使得观众刚刚平静的心田上，又涌来了一股激流漩涡：这个未脱襁褓的赵氏孤儿，未出虎口又逢狼窝，落于随时暴露、随时被杀的境地。这第六回冲突，又给人们送来了无限的惊讶，无穷忧虑的悬念。同时也为第四、五折留下了足够的伏笔。现在有人认为，后面的两折是整个戏的败笔，而我则认为这恰恰是纪君祥精湛的艺术开拓。这个赵氏孤儿由尊屠敬父，到恨屠擒屠，这巨大的变化，既鲜活了人物形象的层次感、脉动感，又促进了戏剧情致的曲折化。深落化。屠岸贾寄予厚望、倚以谋反的身边骄子，却原来是送自己走上断头台的铁面侠士论文提纲怎么写。纪君祥自铸新意，把程婴和孤儿安排在虎狼身边，这奇绝险绝而有合乎情、顺乎理的情节，既创造了更高的艺术真实性，又造成了审美张力，给人们的想象和再创造拓展了广阔天地。纪君祥构思奇异，蹊径独辟，善于在层峦叠峰的情节铺层和场景的烘托中，将戏剧冲突张弛有致地顺势转进，从而使舞台产生跌宕多彩的韵律美，产生更强的艺术引发力和回味力。
然而真正历史上的赵氏孤儿并不是这样的《史记》中记叙：程婴带着“赵氏其孤”“俱匿山中”“居十五年”。并不是生活在仇人身边，而且也没有韩厥公孙杵臼等人的牺牲。剧作家为什么要刻意把这个故事改编成这样呢，又何以改编后获得如此大的反响呢？联系一下当时的历史就不难得出答案了。公元1276年一群来自蒙古高原的人，骑着高头大马挥舞着手中的圆月弯刀，踏破了临安城的繁华和宁静。让南宋这个偏安一隅已经一百多年的帝国彻底退出了历史的舞台。从此广大的汉人生活在异族的铁蹄之下冲突，饱受着蒙古人和色目人的蹂躏。人们纷纷怀念着已经灭亡的宋朝，所以这部《赵氏孤儿》也就应时而生了。读过这部《赵氏孤儿》当时的人都会想到其中的“赵氏”已经不再是一个普通的姓氏了，而是前朝尊贵无比的皇室之姓，救赵孤，存赵孤，扶保赵氏复兴，使人们自然地联想起宋代的史实。而且早在南宋初年，高宗为褒扬“程婴存赵之忠”，在临安立庙祭祀，封程婴、公孙杵臼、韩厥为侯，后又封此三人为王，可见南宋皇帝早就已经把赵氏孤儿认作自家人。所以，剧中的程婴等人的行为在那个特殊的年代里，更是被赋予了特殊的含义。他们的所做的牺牲，已经不再是简单的救助一个姓赵的婴孩和保全赵氏的血脉，而变成了恢复宋室江山，保全汉人尊严。这样的故事情节当然比《史记》中简单的复仇更具有悲剧性，也更为当时的汉人所接受和喜爱。
《赵氏孤儿》让人们品尝到博大宏深而又珠圆玉润的艺术美，在高格的美感享受中，潜移默化地陶冶着每个人的心灵，从而赢得它在戏剧史上不朽地位。这恐怕就是《赵氏孤儿》永葆青春生命力的原因吧。无怪乎王国维评价说“剧中虽有恶人交构其间，而其蹈汤赴火者，仍出于其主人翁之意志，即列之于世界大悲剧中，亦无愧色也”。
参考文献：
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