论文摘要:走进纸织画 体验永春民间工艺-论文网
论文关键词:进纸,体验,永春,民间工艺
《全日制义务教育美术课程标准》中指出:九年义务教育阶段美术课程的价值其中一个体现是“引导学生参与文化的传承和交流”。美术校本课程资源来源于学校所处的地域文化、民族民间艺术等,无疑承载着发展与传承地方文化资源的重任。
永春有着丰富的人文资源和悠久的传统工艺。其中“纸织画”以其画面纸痕纵横、井然有序、经纬显现、设色淡雅、精巧细腻、形象鲜明、清新大方之技艺,深深地吸引着我们。因此,我从永春民间纸织画入手,把制作纸织画的工艺加以简化,运用到教学中,让学生参与学习和创作,在操作实践中体验成功的乐趣。不仅培养了学生的审美情趣、创新能力,促进了学校校本课程发展,还有助于师生传承灿烂的本土文化,共享人类社会珍贵的文化资源。
一、欣赏工艺作品,品味艺术的魅力
在美术作品的欣赏中,视觉器官发挥着重要的审美功能,但仅从视觉感知经验出发是远远不够的,恰当的辅以其他感官,如听觉、触觉等,能有效地调动学生感知美的兴趣,加深对审美对象的感知体验,增强学生视觉审美感受能力。教学时,我先组织学生参观永春五里街“真武画室”,欣赏纸织画作品,指导学生有目的地观察、比较,树立正确的观察方法。然后,我邀请“真武画室”的创史人林志恩老师现场介绍纸织画,“是真非真画非画,经纬既见分纵横;我闻桃源场中客,妙技别出关徐荆;并力劳作万万缕,缕以素纸痕分明;烟云斯须出素手,笔墨化发尽恒畦盯……”林老师从纸织画的传统工艺、朦胧的绘画效果、神奇的手工编纸、丰富的文化内涵等方面为学生做了生动有趣的讲解,让学生感受“中国纸织画之乡”这一民间传统手工艺品的“雾里看花”之美,品味民间艺术的无穷魅力。
在参观活动中,精彩的民间工艺品给学生带来了深刻的印象,同学们从视觉上得到美的享受和感性的认识,心灵上受到了一次艺术的陶冶,加深了对家乡民间艺术的热爱。
二、在绘编操作中,提高创作的技艺
纸织画——融绘画与编织于一体,经纬纵横,朦胧隐现,犹如隔帘赏月、雾里看花,让观赏者浮想联翩,心旷神怡,如临仙境。如何把这两种技能融为一体是教学的关键所在。在教学中,我改变以单纯的传授知识技能为目的的传统教学模式,让学生在画、剪、编、创的活动中提高创作技艺。
(一)发挥想象,“画”中创题材
艺术创造就是表现感受,抒发情感和想象,利用纸织画丰富的文化内涵,把孩子们带入创作联想情境中,与儿童一起分享童趣。学生有丰富无边的想象,教师应借助传统的纸织画题材促进儿童的表现欲望,并根据他们的绘画特点,在绘画和表现手法上给予适当的引导。例如,人物画创作,塑造人物的动态要鲜明,服饰的色彩要大胆表现;风景画创作,从构图上,要注意空间关系,主体的位置的突出,色彩的搭配要合理……在师生的交流、探讨中让学生学习构图、形象、色彩、立体空间等绘画知识,让学生在轻松愉快的气氛中完成造型有趣、富有儿童特色的纸织画稿。
(二)、剪裁经纬,“剪”中练耐心
纸织画与湘版美术四年级下册中的《编纸条》一课有些相似,它的制作工艺是将绘有图画的宣纸裁成粗细均匀的经线,另用同样粗细的空白宣纸条作纬纸,以特制的纸织机编织成画。教学时,我先出示一些纸条编织作品和纸织画作品,让学生围绕这些作品进行观察、比较,并与学生共同分析、探讨纸织画的制作方法,从中了解到剪裁经纬纸条是制作纸织画的前提。然后,示范讲解如何把图画和纯白纸切成宽为5毫米、头尾不断、细长的纸丝作为经条和纬条。最后,让学生尝试操作。同学们在轻松、愉悦的教学氛围中探索、操作,在亲身体验中培养耐心细致的学习习惯。
(三)、编织梦想,“织”中获技能
1、感知“提压”
学生对编织方法还不明确,根据这个特点,就要求学生从“一提一压”最基本的穿编方法学起。提、压是编织的基本构成原理,“提”是使“经”上浮,而“纬”则下沉,被遮挡;“压”则与之相反,即“经”压于下,“纬”则浮于上。
2、编织画面
编织画面是纸织画的关键,如何让学生在操作中,做出作品纹样密实、经纬条间隙小的作品。教学时,我采用演示法教学,从固定画稿、穿编纬纸、粘接纬纸的首尾、补色、点神、作品的装裱等一系列活动,让学生在直观展示中感受、模仿、理解,最后掌握编织的方法。
(四)、敢于尝试,“创”中求发展
敢于尝试的精神是极其可贵的,尝试是创新的前提,不经过尝试,何来创造?邓小平同志所说的“摸着石头过河”,就是要人们敢于尝试。敢于尝试在课堂上的表现就是教师要更新观念、突破思维定势,允许并鼓励学生敢于打破常规、标新立异。我出示一张正背成画的纸织画作品,以引导学生尝试探索为指导思想,让学生自己去发现、去探讨,“为什么正背都有图画,怎样才能做出这样的纸织画呢?”,“我们可以改变纸织画的外形吗?”……接着,我让同学们在问题中进行讨论,让他们主动想自己说,从不同的角度出发完善自己的知识结构,在交流中取得共识。最后,他们在作品的创作过程中发挥自己的想象,大胆进行尝试操作,在创新意识的驱使下自由的发展。
三、在交流评价中,共享成功的喜悦
《课标》指出:应以学生在美术学习中客观事实作为评价的基础,注重评价与教学的协调统一,关注学生掌握美术知识、技能的情况。
苏霍姆林斯基提出:“让每个学生都能抬起头来走路。”使每一个学生——处于不同水平、不同层次的学生都能获得不同程度的成功。成为一个成功的学习者,这是每个儿童都有的共同愿望。在纸织画的评价过程中,通过生生之间,师生之间的有效互动,共享成功的喜悦。1、架起看台,让学生“互看”,共享成功。“互看”指学生之间,小组之间、师生之间相互观赏别人的作品,使学生得到启示。2、创设平台,让学生“互说”,共享成功。爱因斯坦曾说过“一个人的智力发展和他形成概念的方法,在很大程度上是取决于语言的。”教师应创设一个交流的平台,调动学生“说”的积极性,多给他们交流创作体会的机会,让学生在互动中充分表现,发表见解,使课堂中由“独脚戏”变成“群英会”。学生通过这纸织画的学习,把一张平凡普通的纸,赋予了生命价值。他们对传统民间艺术由浅到深地认识着;他们创作的时候很累但快乐着;他们对艺术的追求、对生活的憧憬,用纸、剪、织来表达着、传递着。
实践证明,学生通过纸织画学习和创作,对发展学生的手脑协调能力,提高学生的审美鉴赏能力的功效是很明显的。在细心耐心的性格品质支持下,学生通过敢于尝试、动手操作,他们的作品闪烁着智慧的光辉,在作品交流中,共享成功的喜悦。因此,我们只要勤于挖掘民间艺术资源,有效地开发校本课程,让学生参与学习和创作,有效地提高了学生的审美情趣、操作能力,创新能力,促进了学生身心的发展、促进了学校校本课程发展、推进了学校课程改革的深入开展。
作者单位:福建省永春县石鼓小学
作者姓名:陈章杰
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