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对大学钢琴即兴伴奏教学的思考

2015-10-06 15:14 来源:学术参考网 作者:未知
内容摘要:大学音乐教育是大学生素质教育的组成部分,钢琴即兴伴奏又是器乐演奏的主要内容。探讨大学钢琴即兴伴奏教学,寻找提高钢琴教学水平的手段和方法,有利于提高大学生的演奏水平,有利于全面提高大学生素质。
  关键词:钢琴 即兴伴奏 情趣 教学手段
  
  所谓钢琴即兴伴奏,是指伴奏者在毫无准备的情况下在钢琴上瞬间将钢琴演奏技巧、键盘和声以及音乐理论知识等巧妙地结合起来,为演唱、演奏旋律进行艺术再创作的伴奏声部。钢琴即兴伴奏中的“即兴”二字,充分体现了其表现手法的重要特征,它要求伴奏者应具备一定的综合素质与能力,并做到脑、眼、手三快。其中脑快占主导地位,即在钢琴伴奏整个过程中,始终要保持清晰的头脑,不出现丝毫错误;眼快则是眼睛看乐谱的快速反应能力,要有一眼而过的感觉;手快则是大脑快速反应出信息,双手立即弹奏出乐谱曲调。
  
  一、培养大学生的学习兴趣,激发他们的学习情趣
  “情趣”是大学钢琴教学愉悦化的重要形式。钢琴教学与普通教学的区别很大,它要求学生在短期内学习和掌握大量的音乐知识和信息,同时还应具备一定的钢琴伴奏技能,这无疑对当今大学生的学习能力提出了更高的要求。传统的钢琴教学历来采取“一对一”的教学模式,这种教学方式难以解决时间短、信息量大与演奏技能要求高之间的矛盾,更不能有效地改善教师处于主动、学生处于被动的状况。长此下去,学生就会对钢琴学习兴趣索然。因此,情趣化钢琴教学势在必行。它不仅可给老师减轻压力,而且还能使学生对钢琴学习产生浓厚的兴趣。WWW.lw881.com同时也可以用多种形式、多种内容进行即兴练习,提高快速反应能力。在教学过程中,教师可以让学生互相观摩、互相评议;可以在教师的引导下,就钢琴即兴伴奏进行各种情绪化的练习,做到课堂情绪气氛愉快,形式活泼,内容丰富,视角广阔。
  1.用比拟的手法引导学生的情感。由于学生的钢琴程度参差不齐,他们大多对手指的控制能力较弱,对音响的概念较模糊,弹奏时手指的力度不能到位,所以,弹奏出来的声音就显得很僵硬。因此在教学中,教师应首先给学生们讲解钢琴的发声原理,训练他们如何辨听弹奏声音的音质,使他们能够明白触键的重要性,从而激发他们学习的兴趣。
  2.用乐曲的背景知识激发学生的情感。在任何即兴伴奏中,教师应先向学生介绍作曲者的情况及其相关作品,让学生充分了解创作者的意图,然后再引导学生分析曲谱的表达方法和目的,使作曲者与伴奏者的心灵融合在一起,使音乐更具感染力。
  3.用创编的方式点燃学生的情趣。钢琴即兴伴奏的教学内容包括伴奏创编、钢琴演奏、自弹自唱与实际伴奏四个部分,它们相辅相成又相互渗透,其中创编显得尤为重要,因为它既能体现伴奏者的综合素质与能力,又能使伴奏者在这个过程中把自己所掌握的理论知识付诸于实践。在实际教学中,教师可选用实例,把其创编过程完整地示范给学生,这样可极大地促进学生的创编欲望,有助于激发学生的学习情趣。总之,巧妙设计与营造好的艺术教育氛围,激发学生情趣,点燃学生的情感火花,成为大学钢琴教学不可或缺的三大要素。
  
  二、以钢琴即兴伴奏为主线,把理论与实践贯穿到教学的全过程
  作为一名大学钢琴教师,首先要清楚地认识到培养目标与教学目的。在对学生进行教学时,要采取循序渐进的教学方式,有针对性地给学生布置一些相关练习曲,使他们能够在短期内快速掌握一些钢琴弹奏的基本技能技巧, 然后再让他们涉猎并掌握一些复调乐曲、奏鸣曲以及各类大、中、小型乐曲。大学音乐教育的钢琴课与音乐专业院校的钢琴课有着本质的区别,音乐专业院校的培养目标是专业演奏者,而大学钢琴课的教学目的则是培养学生的综合演奏能力,以及如何掌握即兴伴奏的技能技巧。所以,必须加大钢琴即兴伴奏这门课程的课时量,以保证学生有足够的时间进行练习。
  在开始钢琴即兴伴奏课程之前,音乐学系应召集钢琴教研室全体教师共同研究和探讨该课程的教学大纲,把各项教学内容进行适当的调整。根据教学对象的实际情况和特点,在教学大纲的指导下灵活教学,并突出音乐教育专业的特点。
  1.掌握钢琴弹奏的技术。一般是通过钢琴练习曲来完成。其内容包括断奏、连奏、跳音、音阶、琶音、双音、和弦、八度、震音及装饰音、踏板等训练。因此,合理安排曲目的难易程度和如何选择曲目很关键。
  2.学生一定要掌握好断奏、连奏、跳音、音阶、琶音、双音、和弦、八度等钢琴演奏的基本技术。在教学中,教师应采取循序渐进、难易搭配的方法,使技巧训练贯穿于整个学习过程。钢琴练习曲与钢琴技巧训练,可占整个钢琴教学的30%。
  3.复调作品难度太大,耗时耗力,可适当选择,不可作为主要内容。复调作品占整个钢琴教学的15%即可。
  4.中外中、小型作品可以作为主要内容,因为学生可通过这些作品了解各个时期作曲家的音乐创作手法与演奏风格,这是培养学生音乐表现能力的重要途径。
  5.中外大型作品具有较强的可听性,能使学生所掌握的钢琴基本技术得到有效运用,并且对培养他们音乐整体结构感等方面很有帮助,因此,应加大这方面的内容。所以,中外大、中、小型音乐作品(含奏鸣曲)可占整个钢琴教学内容的50%左右。
  6.在钢琴教学中,除了应开设伴奏课程以外,还应着重培养学生的创编能力,为日后的即兴伴奏储备大量的感性知识。伴奏曲目应占整个钢琴教学内容的50%左右。目前,根据已就业学生的统计数据来看,他们参加独奏的机会很少,基本上都是以弹钢琴伴奏为主。因此,大学音乐教育的钢琴教学需加大钢琴即兴伴奏教学内容的比例,满足当今社会的需求。
  在钢琴即兴伴奏教学中,面对钢琴水平参差不齐的学生,重点就是要有针对性地进行教学,即根据每位学生的不同弹奏程度而制定不同的教学方案,做到因材施教、有的放矢。同时,系领导也可采取定期检查与抽查的方式,随时了解教师在教学中的执行情况以及学生掌握的状况,以此来促进教学。
  
  三、丰富钢琴即兴伴奏教学的手段和方法,不断提高教学质量
  大学音乐专业学生的即兴伴奏是建立在良好音乐素质和良好的钢琴演奏基础上的一种高级演奏技巧。教师在教学过程中,要找到现代音乐教育手段和方法,向学生传授钢琴理论知识和演奏技巧。学生的钢琴水平是参差不齐的,这就要求教师采取区别对待的原则和循序渐进的教学方法。
  (一)因材施教
  根据因材施教的原则,按学生的具体情况而采取不同的训练方法。采取小组课的形式,把程度相近的放在一起“回课”,进度统一。这既可及时纠正错误,小组成员又可取长补短,互相促进。在实践中,重点加强对学生的辨别能力及解决问题的能力培养,然后再进行各小组之间的竞赛。如共同性的问题、理论性的问题,可直接采取大课集中讲授,这样可讲得全面、透彻,也可减少不必要的重复。也可不定期举行一些小型交流性学习观摩或演奏会,增加教师和学生之间相互学习的机会。

  1.对于钢琴程度较差的学生,必须要让他们的弹奏达到即兴伴奏的起码要求,即能熟练掌握几个常用大小调的音阶、琶音及和弦的连接,并能快速地移调。课堂上,教师可以选择几首篇幅较短、具有典型特点且编配好的歌曲让学生在几个常用的调上反复进行练习,其目的就是为了适应演唱者在不能以原调演唱的情况下临时升高或者降底音调时弹奏的需要。
  2.对于钢琴程度较好的学生,可以对他们增加难度训练。首先要求学生必须熟练地掌握24个大小调的音阶、琶音及和弦的连接,然后对各种伴奏音型进行反复练习,并能快速地移调。再就是要学会如何分析钢琴作品与伴奏正谱,并弹奏各个时期的有代表性的钢琴作品,如古典时期的贝多芬与莫扎特、浪漫时期的肖邦与舒曼、印象派音乐代表德彪西等作曲家的作品,以此提高他们的钢琴即兴伴奏技巧。
  (二)加强学生对歌曲的理解能力
  要提高学生钢琴即兴伴奏的能力,分析作品很关键。只有真正理解作曲者所要表达的意图,了解乐谱的曲式结构,才能准确地编配出符合音乐作品内容与风格的伴奏织体与伴奏音型,使音乐更具感染力。
  1.打好专业基础。钢琴即兴伴奏的基础包括五线谱基础、和声基础、歌曲分析基础。平时,学生要加强基本功练习,合理安排计划,根据自己的特点侧重练习,直到熟练掌握为止。
  2.正确处理好伴奏音型的音乐表现力以及伴奏音型与即兴伴奏基础的关系。
  3.注重即兴编配能力、即兴应变能力和即兴综合能力的培养。
  4.加强伴奏音型的基本形歌谱、五线谱式与歌曲即兴伴奏(和弦式、分解和弦式、平分解和弦式)的练习,有选择性地对伴奏音乐歌谱采取曲谱型练习、歌曲伴奏练习和即兴伴奏练习。
  (三)掌握即兴伴奏中的各种对比方法
   1.旋律方面的弹奏与对比(有旋律与无旋律的对比;原旋律与变化旋律的对比)。包括单音型律与重复旋律的对比(单音式旋律、乐谱、歌谱、曲谱、双音与八度式旋律)、旋律的音区对比、主旋律与复调的对比等。
  2.音型与节奏方面的对比。包括着重理解有无重音的对比、有无强拍的对比、和声与调性的对比、音区的对比、力度的对比、奏法的对比、特性节奏音型的应用、各种附加音的使用等。
  
  四、重视大学生钢琴即兴伴奏技能技巧练习,提高演奏水平
   钢琴即兴伴奏是集钢琴演奏技术、键盘和声技术及伴奏造型能力为一体的综合艺术。首先,学生必须具备一定的钢琴演奏技能,否则谈不上以钢琴为伴奏乐器。其次,和声知识在键盘上的实际应用十分关键,因为伴奏是一种以和声为基础的多声部的组织形式,缺乏这种基础也谈不上伴奏的问题。再者,创造性地运用声部的造型形式即特定的音型与旋律相配合,伴奏的艺术效果便由此产生。
  (一)着重加强大学生钢琴即兴伴奏理论知识和技能的提高
  教师在教学中应从如下方面入手:
  1.力图使基本和声及常用和弦、伴奏音型与伴奏织体、伴奏中前奏和声的编配、间奏的编配、和声与伴奏音型进一步丰富。
  2.注重色彩性和声的练习,如刮奏、琶音音型的四种练习以及前奏、间奏、综合音型、伴奏音型和范例欣赏等。
  3.从繁到简,举一反三。在复杂的练习过程中,我们不能忽视对基本功的练习,有时还要对简单的单音、八度、音程伴奏进行不间断的练习。根据大学生的兴趣及需要程度循序渐进地学习。同时,将错综复杂的伴奏总结归类并公式化,学生通过一种伴奏公式便可为上百首同类歌曲伴奏,可谓会一通百,举一反三。
  (二)长期坚持即兴伴奏的和声练习与应用
  钢琴即兴伴奏应以基本技术为主要界定点,使大学生从基本技术级过渡到高级技术级,最后上升到演奏级。教师除了在教学中向学生传授演奏理论指导外,还要选取大量的手指基本的训练、练习曲和复调作品、中外乐曲以及各种类型的奏鸣曲等来加强实际训练,使学生从感性认识到理性认识、从理论到实践,来掌握所学的钢琴演奏技术,提高学生准确把握不同作曲家和不同时代的作品风格的能力。
  
  参考文献:
  [1]吕屹,徐文正.钢琴即兴伴奏[m].北京:水利水电出版社,2009.
  [2]刘聪,韩冬.钢琴即兴伴奏教程[m].北京:人民音乐出版社,1999.
  [3]刘智勇.钢琴公式化即兴伴奏[m].太原:山西人民出版社,2008.
  [4]冯德钢.钢琴即兴伴奏新编[m].南京:南京师范大学出版社,2006.
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