摘 要：
关键词：
油画的美，美在它是一种具有很独特艺术魅力的视觉语言，它由色彩、黑白、肌理、笔触、质感、光感、空间构图等诸多视觉艺术形式组成。而作为油画艺术语言重要特征之一的表面肌理。以它独有的魅力特征与其它艺术形式相区别。所以油画美，不如说首先是肌理美。下面我想从探究的角度谈油画肌理的审美特征以粗浅的剖析。
一、肌理的表层美
从广义上说肌理即皮肤的纹理。油画中的肌理我们姑且理解为油画表面的具有质感的纹理 。这里的肌理指的是材料与技法在画面上综合呈现的材料效果，不同风格的油画作品表面，它的质地不同，给人的美感不同，就象不同物体的表皮肌理，产生不同的光泽一样，光泽质感各不相同，给人不同的美感。对油画材料、工具、技法、的不同运用，可产生不同的画面效果。油画肌理包括基底材料、底层色、油、笔触、刀法等综合体的运用，所形成的色层关系最终画面处理等多种技法有机结合而呈现于画面表层的一种整体效果。
油画肌理的美感是通过笔触或刀具发挥颜料粘稠与流动、透明与不透明、随意施展的优势，借用各种工具使表层厚薄相生，高低起伏的触觉感，画家通过调动各种绘画语言使观者有身临其境之感。这种肌理表层会造成感官错觉给人以神奇性。我们对优秀油画作品中表层肌理所产生的触觉感有时往往会“情不自禁”想用手去抚摩，探究其中的奥秘。
莫奈曾经说过“绘画的好坏只要闭上自己的眼睛抚摸画布的表层既能判断”。雷诺阿也曾有过相似的见解。他说画布上的画如果能引用他的手去爱抚它时，其油画在视觉刺激效果上肯定是感动人的。这说明画家高度重视油画表层的肌理美，油画肌理在画面视觉语言中有很重要的地位。
二、油画肌理的力度美感
油画在运笔过程中自然留下的肌理痕迹有种力的美感，利用工具和材料能够塑造出体积的“量”感，这是其他艺术如水彩、水墨、摄影等表现物象所不能媲美的，油画用刀或笔厚堆的功能在画面上留下塑痕肌理能表现物体的强度、力度、动感和气势。自然的流露出一种独特的肌理痕迹，其中笔的迹向、笔势沿着形体走向，伴随光感色感，使我们觉察到力的迹向，明显而有力的塑痕肌理并不是现实中的“原形”是我们欣赏画时本能地调动自己的视觉知觉去再造艺术之“物形”这中再造是以油画肌理组合作为中介，分散肌理要观赏者视觉的“力”组合，因此就产生了一种运动的“力”感。
美与“力”是相辅相成的，运动中的“力”感、“动”感益发着一种跳跃，勃勃生机的意味。佛罗依德笔下的冷峻人物更有力度，他描绘每一部分形体的结构都是紧凑有序的，甚至是紧张的，他在肌理表现上具有粗砺阔大，用笔生涩有很强的力度感。油画笔触的肌理有很强的表现力，可窥见一种静态外形的内力，这中充盈生气的外部形态，含有某种内在的意蕴有其很强的美学价值。凡高的油画《向日葵》以摇曳奔跑似的笔触形成飞舞的笔触挤满画面，在有限的区域里无数的笔触相互推挤使整个画面迸发出巨大的张力。
力度感是视觉艺术形式美的核心，倾注着力的肌理具有息息不灭的生命力，它给人奋发向上积极愉悦的美的享受。
三、油画肌理的技巧美
油画肌理在油画技巧中具有独立的形式美的地位借用肌理来充分表现物质的外在特征，它能使画面产生可触摸的特殊效果，进而通过笔触的抑、扬、顿、挫运笔的力度、刀的运用，刮、抹、各种颜料的堆积，是平图着色的难以达到的。它借助画布的纹理，粗糙的底子，笔触的变化，刀法的运用以及添加物的使用，涂抹等各种技巧处使肌理表面变化，从而表现不同质感的物质和画面气氛。例如印象派画家莫奈的《草朵》、《睡莲》…毕沙罗的许多画每幅画了几十次，像在画布上耕耘，重重叠叠的笔触，形成的肌理好似浮雕一样给人以凝重、饱满、丰饶、苍润的美感。
由于肌理能再现某些自然物理痕迹如木板皱纹树皮的凹凸岩石的裂缝、泥墙的粗糙、沙滩等等，使人们的视觉加入到客观与主观的有机结合，因而油画肌理具有将生活的触觉转为艺术视觉的特征。
要提高油画肌理的技艺首先必须提高画家自身的眼力，经过长期的训练，运用感觉、手控专业化训练，还要根据画的风格，画面需要用笔既要熟，又要生，防止用笔甜腻媚俗，这需要画家长期实践提高修养，它是油画高智慧的结晶。一幅优秀的作品肌理技巧美无不具有相当感染力，具有独立形式，美的审美价值。
四、油画肌理的抽象美
油画肌理是笔在移动过程中情感的自然流露，是由形成的点、线、面的肌理痕迹的斟酌不同而赋予不同的情感意义。它代表和暗示某种情感“意义”，它在油画画面表达的审美感的功能是不能忽略的，它能体现人类的某些具有普遍意义的抽象情感。当人们注视油画时，面对某一区域里的肌理可能感受到沉重或清爽，洒脱或笨拙，平静或动荡，崇高或优美滑稽或幽默等，是具有普遍意义的情感。这种抽象性常使欣赏者处于一种情感的朦胧状态。正因如此一幅优秀的油画的肌理才具有神秘性，具有美的价值。表现主义画家德库宁运用狂暴的笔触肌理和明亮的色彩，创作了大量的抽象表现主义作品。如女人系列，有的是出于一种对女人的怀旧情绪有的形象令人生厌，从恐怖的形象到柔情的色欲运用，粗犷笔触肌理，狂放富有激情的色块组合成抽象的画面。在《发掘》中他表现了系列连锁的器官形状，这些形状的轮廓线，相互串连着快速的运笔使画面形成凹凸不平的肌理痕迹，好似鞭锁抽打的线条，一会粗一会细，时而模糊，时而隐约，迂回行进，灵活多变。画中似乎有个不规则的生物形态在相互冲撞，渗透，形成一个有机的空间，这种似风景又似人物的双重形象令人迷惑，其实这正是画家所渴望创造的。他把器官的形体象征一种符号，完全脱离了具体环境最后构成一种纯抽象的艺术。
油画肌理是油画艺术表现的要素。油画肌理的美是画家功力的艺术表现，运用肌理而体现审美特色，是油画肌理巨大生命力所在，灌注着艺术家精神智慧的“物质痕迹”——肌理具有相当的独立的精神美感特征。
以上对油画肌理的审美特特征剖析的四个方面，其间不是孤立存在的，而是相互交融的，欣赏者对油画的肌理的审美往往是综合直觉感受。对油画肌理的理解认识需要长期的艺术实践和艺术修养以及对各种艺术审美感觉“积淀”。因此油画肌理美的修养必须是经过油画艺术家长期实践锻炼，对油画知识、技巧不断的学习，探索才能获得。
