中国传统视觉元素是一片广袤的田园，其演变历经数千年的历程，为中华民族的文化积淀了无数美丽的华章。中国传统视觉元素的积极因素融合了艺术家的创造性思维活动，也为当代艺术设计提供了丰富的营养。
一、对中国传统视觉元素的解读
“中国传统视觉元素”是指中华民族所特有的、以儒家思想文化为基本内涵、融合了其他各种不同思想为基础的文字和图形体系，它强调的是中华民族几千年传承下来的客观存在的有代表性的视觉文化元素。
中国传统视觉元素源远流长，其内涵也可谓是博大精深，这是由长期的历史积淀而成的。它大体可分为三类：（1）表演艺术：如舞蹈、戏剧、各种民俗表演等；（2）绘画艺术：如国画、装饰纹样、书法、民间剪纸、年画、脸谱等；（3）传统建筑、雕塑和民间工艺品。这些典型的传统图形是中华民族的伦理道德、风俗习惯、文化教育、人生观、价值观综合的结果，渗透着中国人的哲理和智慧。中国传统视觉元素作为形式艺术同样也是人类思维和意识形态的反映，其发展演变过程中大体由以下三类变化而来。
（一）图腾演变
中国传统视觉元素的一部分是由古代图腾演变而来的。古人对图腾的崇拜是缘于对影响人类生存的许多自然现象和人类自身的生理现象不理解，认为有种超自然的力量在主宰着世界的一切，因此把某种动物、植物或者某个图形当做神灵来崇拜，以寻求神灵对他们具有超自然力的保佑，这就是图腾。人们敬仰图腾，祈求神灵能够给他们带来风调雨顺、五谷丰收、子孙满堂的美好生活。比如中国人几千年来都崇拜“龙”，因为龙象征 “高贵”、 “吉祥”、“幸福”、 “丰收”、 “繁荣昌盛”等等。另外还有对凤、麒麟等多种图形的崇拜。
（二）吉祥图形
中国传统吉祥图案也构成了中国视觉元素的一部分。它们是以民间谚语、吉祥语言及神话故事为题材，巧妙地运用人物、走兽、花鸟虫鱼、山川湖泊等，通过借喻、比拟、双关、象征及谐音等表现手法，创造出图形与吉祥寓意完美结合的中国传统吉祥图案。
吉祥图案大约起源于商周，至宋代已被广泛使用，明清更盛。吉祥图案一般是由人物、动物、植物三种元素构成，再分别搭配上吉利的谐音文字。如“龙凤呈祥”，是由龙、凤和祥云组成的适合纹样表示龙、凤两族合二为一，寓意天下太平、五谷丰登、人们安居乐业，再搭配上祥云，表示对未来美好生活的期盼。“龙凤呈祥”还寓意夫妻百年和好。另外还有“三羊开泰”、“年年有余”、“五子登科”等等，都是寓意吉祥的传统图形 ①。
（三）吉祥文字
由于中国文字本身就具有很好的装饰性，各种变体的字加上一些装饰的花纹其形式更加充满意趣和内涵。我们常见的吉祥文字有 “福、禄、寿、喜”四个字，用各种书法或变体形式可以组成“百福、百禄、百寿、百喜”图，常与室内艺术品或屏风雕刻相结合，体现民族艺术和传统文化的相应相生。民间还有用“招财进宝”四字和元宝连在一起的图形形式。节庆时贴在门窗上，以示喜庆和吉祥。
二、中国传统视觉元素的文化精神
“民族情结”、“文化情结”是中国传统视觉元素的文化精神的核心，因而具有本民族文化特征的事物最能得到中华民族的认同。中华民族的文化精神充分体现了“天人合一”的哲学思想特征，它代表着中国人独特的自然观，即天、地、人构成一个统一的系统，三者之间互为作用。首先，它体现出的是一种“整体观”，讲究“协调”、“统一”，最终达到“和谐”之美。在“美在整体”的基础上，生发出“以和为美”的审美思想；其次，追求意境美，通过视觉图形的外在表象使观众体会其中的意境，使观者体会景在画中、意在画外的情趣美；最后，强调人的精神与审美事物的和谐统一。
不同的民族和不同的文化氛围，孕育出了不同的民族观念。民族观念体现了本民族的生活习惯、审美情趣。我们可以从中国传统视觉元素真切地体会到其内在的民族特征、文化风尚与时代观念。它集中反映了中华民族的宇宙观、艺术观、哲学观。人们对美好事物的向往和追求的吉祥观念体现一个民族的文化心理。人们把生产生活中那些能够体现吉祥的事物加以区别梳理，形成一种特定的视觉图形。人们相信这些图形能够避祸免灾、纳福吉祥，从而获得吉庆祥瑞、平安如意的结局。如图案中画上娃娃、莲花和鱼等纹样，可以表示连（莲）年有余（鱼）；画三只羊和太阳，表示三羊（阳）开泰等 ②。
三、中国传统视觉元素在现代设计中的典型应用
（一）在平面设计中的创新应用
传统视觉元素是我们进行艺术创作和设计不竭的动力和源泉。传统视觉元素包罗甚广，正是设计师们汲取营养的沃土，对现代设计有着深刻的启迪和借鉴作用。设计师可把传统图形元素进行变化、重组，使其既保持传统图形的形体特点，又含有现代设计的韵味，对中国传统元素焕发新的生机。
把中国传统视觉元素运用到极致的莫过于北京2008年奥运会一系列精美绝伦的设计。这一系列设计可以说是对中国博大精深的传统文化的完美诠释。首先其会徽称为“中国印·舞动的北京”，集合了中国传统的印章、书法等艺术形式和运动特征，将中国精神、中国神韵与中国文化巧妙结合，象征开放的、充满活力的、具有美好前景的中国形象。奥运奖牌就是传统文化在奥运题材设计中的运用。奖牌背面镶嵌着取自中国古代龙纹玉璧造型的玉璧，中间镶嵌着北京奥运会会徽的金属图形。整个奖牌从整体上来说尊贵典雅，中国特色浓郁。另外火炬、吉祥物等设计都在不同程度上运用了中国传统文化元素，既保留了传统文化中所蕴含的深刻意味，又具有现代设计所具有的时尚感。
著名设计大师靳埭强的大部分作品把中国传统视觉元素运用到极致，体现出大师对中国传统文化的深刻理解和娴熟的驾驭能力。
（二）在服装设计中的创新应用
中国传统视觉元素运用于服装设计中的例子也是比比皆是。如将传统图案用于服装的某些部位，如领部、袖口、门襟、下摆等部
位，或运用二方连续的几何纹样相拼接的艺术，使纹样在服装组合中呈现出鲜明的民族特色，突出重点，主次分明。另外，在服装设计时可采用一些具有民族特色的图案元素进行上下、左右、前后、内外的整体配合，运用四方连续纹样的组合手法，形成一种整体感。最典型的是奥运会颁奖礼仪服装采用的“青花瓷”系列礼服，以瓷器装饰图案为主题图案，展现中国悠久的文化。设计别具匠心，精致的青花瓷花纹，点缀在礼服上，美轮美奂，让人不禁陶醉其中。2001年上海APEC领导人所穿的唐装就是用这种手法将吉祥团花图案绣到衣服上的典型样式。
服饰设计中对古典图案的现代化处理也是创新的一种方式。我们可以将各种传统元素重新剪辑、拼接、粘贴，通过数码印花和缀补等手法运用到中式服装当中。另外可将青花瓷的图案、剪纸图案、皮影戏图案、国画图案、宗教图案、瓦当图案、中国文字、京剧脸谱等元素通过水晶烫片、电脑绣花等形式处理后应用于服装设计上。水晶烫片可以快速地将设计图案实现在面料上，形成华丽的效果。这些为中国老百姓所熟知的形象，不仅不显得陈旧、俗气，反而起到了点石成金的作用。
此外，中国传统视觉元素还普遍用于建筑设计，上海世博会中的中国馆外观以“东方之冠”为构思主题，表达了中国文化的精神与气质。其局部处处可见中国传统元素的体现。
四、小结
中国传统视觉元素作为中国文化重要组成部分，在中国几千年来的历史发展进程中发挥了重要作用。它也是我们当下进行艺术创作和设计的不竭之源。它不应随着历史的进程湮灭，而应发挥出其更大的光辉。因此我们要做到以下几点：1.深入挖掘和升华中国传统视觉元素的文化内涵；2.大胆创新为中国传统视觉元素多加点创意，发挥其新意；3.吸取各国文化中的积极因素加以充实。这样才能延续历史，体现文化精神，增强我们的民族活力、凝聚力和强大的文化生命力。
【作者单位：江西服装学院艺术设计分院】
（本文系项目基金：江西省艺术科学规划项目《中国传统元素在现代服饰品包装中的创新应用》 [课题编号：YG2011082 ]阶段性成果之一）
【注释】
① 谷林.中国传统吉祥图案及其艺术特征[J].美术向导，2008（1）.23页
② 张春新，柏绍荣.传统视觉元素在现代设计中的价值[J].美术大观，2011（10）.125页
【参考文献】
[1]李砚祖.设计之维[M].重庆：重庆大学出版社，2007
[2][美]鲁道夫·阿恩海姆.滕守尧译.视觉思维—审美直觉心理学[M].成都：四川人民出版社，1998
[3]田自秉.中国艺美术简史[M].杭州：中国美术学院出版社，2002
[4]陈红.传统水墨元素在视觉传达设计中的应用[J].重庆科技学院学报，2009（08）
