电影《飞屋环游记》海报 美国动画是以创意为核心，以艺术和科技为支撑，结合美术和电影的综合特点，有着独特的艺术表达形式和审美特点。美国动画电影中，通常充满浓郁的人文关怀，在技术上把作品打造的熠熠生辉，在角色的塑造上生动形象，在故事的叙述上跌宕起伏，不仅能够给观众带来视觉上震撼，同时在主题内容上，也能够给观众带来心灵上的震撼，使观众的情感受到熏陶，在心灵上得到净化和升华，这是美国动画中所体现出的人文关怀。
一、美国动画中人文关怀的体现 在美国动画中，人文关怀的体现随处可见。一方面美国作为一个移民国家，具有比较开明的思想和生活方式，融合了各国的文化，具有包容性、多元化、人文性、开放性的重要特征。另一方面能够包容不同国家的文化与习俗，汲取各个国家的文化思想、宗教习俗等，作为美国动画多元化发展的基础，在动画创作中不仅注重丰富的人文内涵，还给观众强烈的代入感以及深刻的反思。
（一）文化关怀的体现
在动漫文化方面，美国动画不仅坚守本国的核心文化、特色文化，而且也具有强烈的包容性、开放性，注意吸收整合多元文化元素。如：1998年，由梦工厂出品的动画《埃及王子》，以圣经旧约中“出埃及记”为故事蓝本，反映了摩西带领希伯来人逃出埃及的故事。该片在制作中有数百位历史遗迹宗教学者作为顾问，人物形象和场景非常到位地体现了埃及的独特文化和历史风貌，主题体现了对和平、自由的向往和追求，成为艺术性和商业性完美结合的典范。
（二）情感关怀的体现
情感是人类永恒的主题，动画影片中赋予角色人性的光辉，使影片中的角色具有了与人类共通的情感、品质，它们善良、正直、团结，具有伟大的亲情，高尚的友情，纯洁的爱情。在美国动画电影中，人类的情感是一部影片的核心所在，是影片主题的关键和精髓。例如2009年皮克斯动画工作室出品的《飞屋环游记》中，不仅诠释了对梦想的执着追逐，对爱情坚定的信仰，对承诺的坚守，还能看到对老年人真挚的关怀，甚至有评论家能联想到中国孩子和美国孩子接受教育的差异。
（三）成长关怀的体现
动画片是上帝献给童心未泯者的礼物，它承载着我们长大后无处安放的童心和深埋心底却未曾放弃的童梦，所以“成长”这一主题始终贯穿在美国动画作品中。如：美国迪士尼在1942年的作品《小鹿斑比》是一部主题强调爱与温馨的作品，故事描述斑比从出生便与森林伙伴们一起在神奇的大自然里学习成长，但是当人类带着猎枪闯入森林，摧毁了它们的家园，只有爱是抚平伤痕的唯一力量。影片中对森林的和谐气氛与动物们善良的本性，处理得十分深入，展现了纯真的童心及处处有爱的寓意。
二、美国动画中人文关怀的特点
美国有着自己独特的文化价值体系。多年来，美国动画一直处于全球动画市场的领导地位，美国动画成功的关键在于：动画电影的创作具有文化内涵，以各种手段将人文关怀融入丰富的文化土壤中，以此不断发展。
（一）题材来源的多元性
动画是一种视觉艺术，它囊括了一切绘画表现手段，对主题起到了渲染和烘托作用。以动画电影《功夫熊猫》为例，影片中处处展现着中国元素：中国乐曲、中国功夫、国宝熊猫、中国的饺子、包子、馒头和阿宝家传的“秘制汤面”等，将中国元素及中国文化潜移默化地、具体地应用于影片中，把传统的中国文化和中国武术直观、幽默地展示给世界。
（二）思想内涵的深刻性
美国动画有着丰富的内涵。一方面来自于美国文化的开放性、包容性、进取性和创新性特征，影响着美国动画的文化取向；另一方面作为美国文化价值核心的个人主义精神，同样存在于美国动画中，并促进着美国动画的发展；此外，美国人的消费文化、大众文化也同时推动了动画产业。在美国动画中，经常可以看到蕴含在其中的个人英雄主义、爱情、真善美等丰富的文化和哲理。在动画影片《机器人总动员》中，体现了动画影片思想深度上的复杂性和新颖性，在讲述爱情的同时，也给人类上了一堂丰富的环保课，促使观众对自己行为和对地球未来的思考；本片中也涉及了美国中产阶级理想价值观对美国世俗价值观的冲击，人与人之间的漠视以及人对机器的依赖。
·电影理论程娅：探析美国动画中人文关怀的艺术体现 （三）关注对象的广泛性
美国动画电影，将人文关怀关注于每个年龄段的受众，在主题内容上寓教于乐。比如《玩具总动员3》激起的怀旧是属于已经长大的80后；《海底总动员》通过“万里寻亲”的亲情故事使家长懂得如何教育孩子，影片通过“大逃亡”的成长故事教会孩子如何变得勇敢和坚强；《超人总动员》则体现出了对中年危机的关注和关怀；虽然这些动画关注的焦点不同，但美国动画从未放弃最初的受众群体——孩子，在不同类型的影片中总是有一种挥之不去的童趣，保持童趣的同时给孩子们树立起了真正的美德和品质榜样，这点也是美国动画人文关怀的精髓。
三、人文关怀在美国动画中的影响意义
（一）在美国动画中的温情风格
美国动画以主流动画为主，有较强的主流化倾向。动画题材强调影片的教育作用和民族文化，以表现人与人之间的温情。迪士尼动画《狮子王》的故事构架来自莎士比亚的悲剧《哈姆雷特》，影片突出表现了父子之情；而《勇敢传说》是迪士尼与皮克斯工作室首次以女性为主人公的动画片，影片以中世纪的苏格兰为舞台，讲述主人公梅莉达抗争传统束缚，为了争取自己获得真爱的权力，从而改变自己命运的故事。影片对于主人公与母亲经历矛盾与和解过程的细致刻画，使这部影片获得了很高的评价。
（二）在美国动画中感受到的生活感悟
美国动画展现在观众面前的除了感官所感受到的外在形式美之外，还有一种内在的精神美，它是关注人文精神的体现，能给人以崇高深刻的审美体验。由美国梦工厂推出的系列动画片《马达加斯加》中，动物园里的四位动物好朋友不堪被囚禁，团结起来，寻找自由的生活；动画影片《小马王》讲述了一匹富有自然野性、倔强的小马不堪白人士兵的征服，最终在印地安人的帮助下回到大自然、崇尚自由精神的故事，具有典型的西方文化特质；而美国动画片《花木兰》将中国家喻户晓的故事搬上银幕，影片将中国传统文化和努力实现自我价值的美国精神相结合；动画电影《冰河世纪》讲述了在蛮荒时代，人类和动物处于对立的局面，三只性格迥异的动物充当人类宝宝的保姆，并历经艰险将其护送回家，体现了人类与自然和谐相处的主题。
美国动画之所以吸引人，是因为它已经超越了动画的一般印象，不仅仅是给儿童观赏的影片，也是成年人能欣赏和理解的童话。美国动画的成功，也给动画创作带来启发：不要过多的重视技术所能给予影片实现的效果，而是应该更注重人文精神、文化内涵，用人文关怀去开启人们对世界真善美的认知，对生活的热爱。
