离愁情结的诗意表述

[摘要]三部金鸡奖获奖影片《巴山夜雨》、《城南旧事》和《暖》，通过意象的选择、音乐的运用和意境的营造，将所包含的离愁情结进行了诗意的表述。
　　[关键词]金鸡奖　获奖影片离愁情结　诗意表述
　　
　　“离愁”是与某人、某事物分离时的所产生的一种思念和愁苦的心情。“情结”是指一种藏在人心理状态中，强烈而无意识的冲动。中华民族是感性的民族，自古便有折柳相送，以表惜别怀远之意。在古老的中国朝代嬗变、世事沧桑的历史中，“离愁”这种感受和体验逐渐积淀成一种民族心理，即“离愁情结”。在古典诗词中，离愁情结为历代文人所吟咏，有时是对家国覆亡的喟叹，如李煜《虞美人》“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”；有时是对个人遭际的哀怨，如《诗经·小雅·采薇》“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏”；但更多的则是充溢于亲人朋友之间“剪不断、理还乱”的离情别绪。除古典诗词外，离愁情结还在其它艺术形式中得到广泛的阐释，例如电影作为一种视听结合的艺术，就不仅延续了离别愁绪的情感内涵，还以影像语言将其进行了诗意的表述。
　　《巴山夜雨》、《城南旧事》和《暖》是三部当年度在中国电影金鸡奖评奖中大放异彩的影片。三部中由吴贻弓执导的《城南旧事》获1983年金鸡奖最佳导演奖，其余两部分获1981年和2003年金鸡奖最佳故事片奖。金鸡奖本着“学术、争鸣、民主”的方针，是国内最具权威的专业性评奖，历来十分注重影片的含金量，被视为中国电影界的晴雨表。三部影片能够荣膺奖项，足见其具有丰厚的思想内涵和精深的艺术水平。Www.133229.COm
　　
　　一、影片对离愁情结的诠释
　　
　　《巴山夜雨》、《城南旧事》和《暖》这三部影片在主题方面有一共同之处，即对离愁的诠释。《巴山夜雨》是我国著名导演吴永刚和吴贻弓联合执导的电影名片，其中，离愁情结表现在两个层面：
　　
　　1、诗人秋石和爱妻柳姑的离别
　　进步诗人秋石在文革中被冠以“现行反革命”的头衔，遭到焚书、抄家和批斗，并被关押六年，在这期间，妻子苦苦等待他的归来，并生下他们的爱情结晶——女儿小娟子。分别六年间，诗人无时无刻不被离愁所折磨，他思念自己的妻子，影片通过多次闪回表现他对妻子的无限深情爱恋：岸边嬉戏、花丛撷英、神女之舞……。
　　
　　2、秋石与反动政治、革命文艺的疏离
　　诗人在作品中无视极权政治，他热情地歌颂大自然，歌颂凡俗的快乐和纯真的爱情，如“浅浅月，淡淡星，浅淡星月明古今”、“神女夜夜来入梦，素手无力撩纱巾”……诗歌中所体现的真、善、美和虚妄、丑陋的“革命文艺”基调格格不入，终致因诗获罪。在影片中诗人始终沉静、忧郁，眼中流露出不被理解的苦楚和难以克制的愁思。
　　《城南旧事》根据台湾女作家林海音的同名小说改编，成书于50年代末，表现小女孩英子童年在旧北京生活的所见所闻。
　　秀贞的大学生丈夫从事革命活动被捕，女儿小桂子被当为私生子抛弃，她也疯了。英子得知她的女儿脖子上有一块胎记，而自己的小伙伴妞儿正是被养父母捡来有此特征的“小桂子”。英子将妞儿领到秀贞家，二人相认。秀贞欲寻找丈夫，带着女儿冒雨冲进茫茫的夜色中，从此在英子的视野中消失。
　　英子搬了新家，附近经常闹贼。有一次，她在荒草丛中玩耍结识了一个年轻人，知道他家境贫寒，有一个品学兼优的弟弟，还从他那里听到一些似懂非懂的话。后来，由于英子偶然将年轻人藏在荒草中的器物带出。巡警逮捕了贼，在英子惊诧的目光中，又一个朋友与她离别。
　　宋妈是英子家的佣人，靠当老妈子养活自己的丈夫和孩子。可儿子病死，女儿也不知被不争气的丈夫卖往何处。在英子父亲病逝后，妈妈带着英子和弟弟离开了北京，而宋妈也在英子泪水涟涟的默默注视下，坐着毛驴回到穷苦的乡下去了。影片通过英子与秀贞及妞儿、英子与小偷、英子与宋妈的离别，来体现影片的总体基调——“淡淡的哀愁，沉沉的相思”。
　　《暖》为青年导演霍建起的力作。离愁情结既表述为暖对两个男人的无望等待，又呈现于男主人公井河对故乡的怀想和眷恋中。暖是村里最美的女孩，又有着黄莺般的嗓子，她渴望外面的世界，对爱情和人生有着美好的憧憬。在情窦初开的年纪，初见小武生，便心之所属，可等待的时光并不能兑现苍白的承诺，小武生一去无音。后来暖与井河两情相悦，可在荡秋千时从高空摔下，瘸了一条腿。井河考入大学后，毕业回来娶暖的誓言亦无花无果。暖痴痴的守望换来的是无尽的伤痛，真可谓“雕鞍不系门前柳，玉容寂寞见花羞”。井河这个离别十年的游子一朝返乡，在影片的开头便以略带感伤的旁白娓娓倾诉：“家乡没有太大的变化，我却已经成了外人。每条路还铺在原来的地方，仿佛在等我，等了十年，这让我心中感到有些惭愧，不知是因为离开得太久，还是来得有些匆忙。”这正是“走出家乡的人返回故乡时与故乡的心灵相碰撞，这种碰撞也许没有急风骤雨，但是一一浮现的往事总是带着淡淡的忧伤扑面而来”对故乡的离愁情愫。
　　

　　二、影片对离愁情结的诗意表述
　　
　　1、意象的选择
　　《巴山夜雨》的片名，来源于晚唐诗人李商隐《夜雨寄北》中的诗句“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池”，在《万首唐人绝句》中此诗题作《夜雨寄内》，即写给妻子的诗《巴山夜雨》中夜雨意象起到了对离愁情结进行诗意抒发的作用。秋石在风雨之夜回忆柳姑戏水、游山时的美丽纯真，同承当、共患难时的情深意笃，然而在文化革命的政治大势中，“何当共剪西窗烛”的美好期许终成“心灰烬。有发未全僧”的生死相隔。由此，夜雨中的离愁和哀悼更加浓重而凄楚。受到秋石高尚的人品和文品所感化，刘文英思想逐渐发生了转变。这时，夜雨滂沱冲刷着激流中的航标灯，此景象不仅预示着“解差”结束了迷误思想，也预示着国家摆正了政治航向。雨霁天晴，阴霾散尽，祖国终将把曾经离弃的如秋石般有操守、有品格的知识分子重新拥入怀抱。
　　秋千在《暖》中出现多次。秋千古字为鞦韆，意思是揪着皮绳而迁移。上古时，祖先为了获取食物常常会借蔓生植物攀援，后秋千演变为妇女闺中之戏并藉以寄托离愁。在古典诗词中以秋千为题的作品颇多。如大文豪欧阳修作词《蝶恋花》，中有“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”，即写一位多情善感的佳人，她曾经和爱恋的人在秋千上欢乐嬉戏。而今春意阑珊，游冶的爱人仍音讯杳然，她含泪注视着落花飞过秋千，苦苦思念。
　　暖站在秋千上能够看到北京，看到天安门。渴望自己能被县剧团选上，渴望小武生和井河能履行诺言，渴望改变命运，获得爱情。然而一切的渴望终变为失望，终至绝望。秋千绳断致暖腿残，后嫁给自己不爱的哑巴。秋千既成为暖甜美回忆的寄托物，更成为她一生不幸和愁思的意象符《暖》剧的编剧秋实先生称：“秋千是一种假想的飞翔，它快要离开的时候，又有一种离不开的纠缠”。井河是渴望飞翔的。尽管他在秋千上只看到了稻草堆的尖，但他考上了大学，临行时的眷念。虽在十年时光的消磨中渐渐淡去，但井河内心回乡和居外的矛盾、诺言与背叛的纠缠始终不曾停止。这使他踏到故乡的道路时“心中感到有些惭愧”，不仅仅是对荡秋千的青春岁月、对一同荡秋千的暖、还有——对始终承载着秋千架的故土。于是，就有了片尾对暖的女儿丫的再一次承诺：“等你长大了，叔一定来接你去城里读书，叔一定会来接你的。”这与其说是对自己过往失信的补救，毋宁说是井河借以怀想故里的缕缕乡愁。
　　
　　2、音乐的运用
　　《城南旧事》的主题音乐是著名学堂歌曲《骊歌》谱曲而成，由李叔同先生填词：“长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。天之涯，海之角，知交半零落。一杯浊酒尽余欢，今宵别梦寒。”歌词配以令人感伤的旋律，以不同形式的变奏，结合剧情内容在片头、片中、片尾反复出现。英子在北京的童年生活中，结识的朋友一个个因不同的原因离她而去。“知交半零落”、“今宵别梦寒”凄清的琴声伴着纯净的童声合唱，将浓郁的思念和追忆之情渲染得淋漓尽致，也将离愁的情感层层堆积，推向高潮。
　　《巴山夜雨》中秋石因身陷囹圄，从未见过已六岁的女儿小娟子。妻子将一首由他的诗歌谱成的童谣教会了女儿，小娟子唱着这首能够使父女相认的歌曲，在船舱之中寻找自己的父亲。闪回镜头中，久卧病榻的母亲一遍一遍教着女儿演唱，“我是一颗蒲公英的种子，谁也不知道我的快乐和忧伤，爸爸妈妈给我一把小伞，让我在广阔的天地间飘荡、飘荡，小伞带着我飞翔、飞翔……”节奏是缓慢的四拍，包含无尽的思念和哀伤。父女初见时，小娟子在为秋石演唱时，同样是缓慢的节奏，在童声清唱的曲调里，幼小女孩丧失慈母的悲恸，无人怜惜的凄苦，均借助音乐使观众获得了感同身受的情绪体验。
　　
　　3、意境的营造
　　女作家林海音说道：“我漫写北平，是为了我多么想念她，写一写我对那地方的情感，情感发泄在格子稿纸上，苦思的心情就会好些。”《城南旧事》片中运用许多景物来展示旧北平的风貌，同时营造意境，表述离情。二十年代的京华古都，灰砖、黄土构成了素朴但温暖的基调。椿树胡同、帘子胡同是英子曾经居住的地方，那里有她熟悉的景色和人物：井窝子缓缓流出清沥甘凉的井水，门头沟缓缓走来的背着煤炭的骆驼，街头穿梭的剃头挑担、引车卖浆的小贩……一切恬淡自然，呈现老北京的地域风情。在离英子家不远处。一段残败的围墙，一人多高的荒草，一棵百年伫立的枯树，一尊严穆危坐的雄狮更加重了往事消逝的惆怅和历史变迁的沧桑。影片结尾，父亲已化为台湾墓地的一方石碑，宋妈也将成为姐弟心中永远的记忆，随着英子乘坐的马车渐行渐远，长镜头下漫山遍野的红叶尽显萧瑟。蜿蜒的山路亦似乎漫漫无期。自此，人世永隔，一水相望，作者生离死别的伤怀和对家园故国的眷恋均在凄清的意境中化作的悠长的哀思，绵绵不绝。
　　三部金鸡奖获奖影片《巴山夜雨》、《城南旧事》和《暖》所发抒的情结，无论是与亲人朋友的分离，还是对反动政治和革命文艺的疏离。抑或是对故乡的游离，均饱蘸着浓浓的愁绪。影片通过意象的选择、音乐的运用和意境的营造，将其渲染得极富诗意，能够引起人们内心深处的强烈共鸣，不愧为中国电影的精品之作。