艺术概论发展论论文题目

艺术概论论文《我对艺术本质的看法》何谓艺术？或曰艺术的本质是什么？从古至今的各种形态的艺术中有没有共同的某些本质性特征，如果有的话，这些特征又是如何将艺术与非艺术加以区别？什么是艺术的问题，亦像是什么是美的问题一样，无论在古代还是现代，诱惑了不少哲学家、美学家和艺术理论家来探讨、定义。在《现代艺术学导论》一书中，强调了要找出一切门类的各种各样的艺术作品的共同本质特点并用一个定义加以概括是一件难事。而我认为，任何形式的艺术作品都有同样一个共同点那就是：任何形式的艺术作品都有其表达性，即它能表达其作者的想要表达的涵义。当然，这个涵义是广义上的，我指的是所有的艺术品都能传达给其他人一个或一些涵义，不管这个涵义是隐晦的或是肤浅的、稀松平常的。稍作思考，我们不难发现，不管是《阿尔塔米拉洞穴壁画》、还是希腊人的《巴台农神庙》、还是杜尚的《泉》、还是设计艺术中的服装设计、广告艺术都包含有其作者的意思。举几个简单的例子来说明，例如，《维林多夫的维纳斯》，一件非常简单的原始人的雕塑作品，表达了原始人的生殖崇拜，这种生殖崇拜就是这件雕塑作品所要表达的涵义。所以，我们说《维林多夫的维纳斯》是一件艺术品。接下来的希腊古典时期的雕塑例如，《捞摺罚泶锪斯畔＠叭硕越】档南M匀诵吞宓囊恢稚竺拦邸T偻螅蘼硎降慕ㄖ物以其稳重、敦实的形体表达、显示教会的权威。到了文艺复兴时期，米开朗琪罗的《大卫》表现了大卫的力量和气势以及他的那种雄浑壮阔的英雄气概。17、18世纪的欧洲，迭戈•贝拉斯克斯的作品《英诺森十世》表现了英诺森十世的威严以及他善于权术的特点。19世纪，文森特•凡•高的作品例如《星夜》、《向日葵》表达了他狂热的内心世界。二战前西方现代主义开始兴起，绘画、雕塑、建筑等各种艺术作品都开始逐渐体现出其作者的个性以及其内心世界。如超现实主义的一位重要的艺术家——萨尔瓦多•达利，他的作品《记忆的持续性》，停滞的时间仿佛暗示了永恒。而二战后西方现代主义以及后现代主义的艺术家们的作品，其要表达的意义则愈发隐晦，让人匪夷所思。不过有一点我可以肯定，那就是这些艺术家们想通过他们的作品表达给人们一个涵义。限于我个人的理解能力与知识的缺乏以及篇幅问题，我无法就这些作品一一地做一些深入的研究了。我想我还需要对我的“任何形式的艺术作品都有其表达性”这一句话补充一些说明和解释，因为它看起来似乎还不能解释一些艺术现象。假设有一件古代原始人的工具，这件工具对原始人来说是用石头和木材组合而成并用来狩猎用的，并非要借此想表达一个什么意思。非常平常的一件东西，肯定说不上是艺术品。当然，如果他们有“艺术”这个概念的话。几千年以后，当这件工具出土后，人们把它放进博物馆珍藏，并当成一件艺术品。这是为什么？仔细想想，将它从地底挖出来的是我们、把它放在博物馆的也是我们、去博物馆瞻仰它的也是我们，所以，其实是我们对其加工，将其变成一件艺术品的，它的创造者是——我们。我们要表达的也许就是对古人类智慧的敬仰吧。假设它没有被发现、被放进博物馆，那么，这件珍惜贵的艺术品将永远不会被创造。另外，我必须要就“表达性”一词进行一些解释。“表达性”所表达的不一定是人类的情感，或是深刻的内涵，还能包括思想信息等，甚至任何东西东西都能被表达，即使它实际上不存在。其实，从哲学的角度上来说“实际上不存在”是相对的，举个例子来说明：有个聋哑人，天生的，从来没有听过声音，也从来没有人向他描述过声音，他周围的人也和他一样从来不说话只用文字来交流。总之，他觉得自己并没有和其他人不一样，在他脑海里没有声音这个概念。所以，声音对他来说“实际上不存在”。同样的，在艺术家们甚至是每个人脑海里，也许都有一些对其他人来说“实际上不存在”的东西，然后艺术家们将它们表达了出来，通过各种不同类型的方式，只不过，任何类型的表达方式都有其缺陷，如语言文字有其没有图像的缺陷、绘画有其没有声音的缺陷，总之，“实际上不存在的东西”无法被最真实地表达，这样的话，就出现了“一千个读者就有一千个哈姆雷特”的现象。我觉得这个能够解释为什么有些艺术家在回答他为什么要创造某一个作品时吱吱捂捂或着刚刚还是很肯定但是马上有更改的原因，这不过是因为语言文字的缺陷性而以。举个我个人的例子，我在“美国300年艺术作品展”上看到过一幅画，画面全部用黑色的油画颜料涂抹。我无法理解作者到底要表达的是什么，也许他要通过这幅画表达一个对我或者是你来说“实际上不存在”的东西。但它能引起我们的思考、共鸣。这种思考、共鸣据我的理解，就是《现代艺术学导论》一书中所讨论过的审美关系。“我们认为，作为一件艺术品的东西，它和人发生了一种艺术的关系，为了避免说成是循环解释，我们说它和人发生了一种审美关系，或者是一种观赏关系。”“但我们在这里说的‘审美关系’，不仅是指人和优美的作品发生的一种心旷神怡的愉快关系（虽然也包括这种关系），就像美学不仅研究优美，也研究丑、崇高、悲剧这些不是优美的东西一样，‘审美关系’是一种广义的、开放的关系，既包括狭义的优美关系，也包括人和作品的一种关照态度、情感态度。”“界定艺术的审美关系由艺术意图、艺术作品、艺术环境（艺术世界）结构而成，在这种结构中作为审美关系主体的人，即艺术品的创作者、欣赏者、经济人、展示者都起着决定性的作用。”——《现代艺术学导论》《现代艺术学导论》给艺术的界定是：1艺术是以艺术经验为基础，发生在艺术世界中的审美关系的创造；2这种审美关系具有独创性、开放性和动态性的特征，其表现形式为再现关系、表现关系、形式关系、观念关系、文化关系和文物关系等。我认为这是狭义艺术观的界定，就广义的艺术来看，这种解释未免有些片面性和世俗化。主要问题在于审美关系的构成之一的艺术环境。难道一件东西必须要得到广泛的承认，它才能被称之为一件艺术品吗？例如，文森特•凡•高的作品，在他出名前就不是艺术品了吗？或者说，假设现在有一个“不入流”的艺术家，他的作品就不是艺术品了吗？艺术品一定是要摆在博物馆、展览馆里或是挂在富翁们家里的墙上的吗？它忽略了事物的发展性和概念的相对性。我认为广义的艺术的审美关系的艺术环境的最小范围是一个人和一件与之发生审美关系的“艺术品”，或者说某件东西对于某个人来说是艺术品而对于另外一个人来说的时候就不是了。总之，我认为艺术的概念是非常之广泛的。另外“艺术是以艺术经验为基础，发生在艺术世界中的审美关系的创造”。我觉得这句话说的非常好。“艺术是审美关系的创造”，即审美关系创造了艺术。说到这，我想到了艺术起源的问题，既然审美关系创造了艺术，那么审美关系就一定是先于艺术而出现的，但是，似乎审美关系仅仅只能在艺术面前才能被体现出来，这样的话就出现了一个悖论。我认为要讨论艺术的起源，先要讨论审美关系的起源，即审美关系是什么时候出现的、它的最初的表现形式是什么样的以及审美关系是如何创造艺术的等问题。要把这个问题讨论明白的话就要从很多方面来看待，如人类起源、美学、哲学等……过于复杂的问题我不想多说。回到我提出的“表达性”的概念，它也是具有相对性的，还是以那幅全部用黑色颜料涂抹的画为例，假设我没有对那幅画进行任何思考，我就认为它不过就是一块用黑色颜料涂满的布而已，这时，它就没有向我表达任何意思了，同时，我和那幅画之间就没有产生审美关系了，它对我来说也就不是一件艺术品了。

艺术概论是一门研究艺术活动基本规律的课程，是阐述艺术的基本性质、艺术活动系统以及艺术种类特点为宗旨的科学体系。下文是我为大家整理的关于艺术概论论文范文的内容，欢迎大家阅读参考!

谈多媒体技术与艺术概论教学的整合

摘要：艺术概论这门课程是高等院校艺术专必业修课之一。结合多媒体的应用，发挥多媒体的声、形、画等综合性的特点，能激发学生学习的兴趣，同时教师也能更好的把复杂问题简单化，使理论课不枯燥，有利于教师教学深入浅出、学生对知识掌握的灵活深入，提高教学效果。但多媒体的运用也要恰到好处，避免画蛇添足影响学生学习效果。

关键词：多媒体;艺术概论;教学效果;教学过程

艺术概论这门课是高等院校艺术专业学生必修的基础理论课程之一，这门课程的内容多并且跨越性大，开设这门课程对学生来说也十分重要，它让学生获得先进艺术观、审美观、提高综合素养的同时能够掌握艺术的本质、艺术的分类、艺术的创作、艺术的作品、艺术批评、艺术鉴赏等内容，以提高自主创新能力和审美的能力。过去讲课时仅凭口述难以让学生深入理解，教学效果不理想，而且课前需要准备大量的挂图、幻灯片、视频等资料辅助讲解但学生有时还不容易理解，教师更是觉得每一节课都很难讲，课前备课量也大。随着科学技术的发展，电脑的广泛应用以及现代化教育方法的不断更新，多媒体开始逐渐的进入课堂。把抽象的说教变成形象的演示是多媒体教学最主要的特色，它改进了传统教学模式，充分发挥了教学开放性也培养了学生主动学习和思考的能力。但多媒体教学手段在课上的运用也要恰到好处，多发挥多媒体教学在艺术概论课中的优势。

一、艺术概论课的特点

艺术概论这门课程，教材的章节顺序是大致按照艺术的本质与特征、艺术的起源、艺术的功能与艺术教育、文化系统中的艺术、实用艺术、造型艺术、表情艺术、综合艺术、语言艺术、艺术创作、艺术作品、艺术鉴赏这样一种结构构成的。在具体的讲课过程中，往往每一章节单独讲解时很少而是结合在具体的艺术形式(如建筑、书法、戏剧、绘画、舞蹈、音乐、影视等)中进行讲解。这样不但能够做到“精讲”而且知识的贯通性也强。所以在教学手段上就要求我们要多样化，来支持理论知识的讲解。我们都知道这门课程是一门理论课，往往学生对理论课最没兴趣，但学习兴趣是可以培养的，通过外界事物的新颖性、独特性来满足学生的学习心理的需求，目的就是让学生掌握一定的艺术理论、鉴赏作品的能力并且能够自如地表达，通过对艺术理论的理解，提高综合人文素养。

二、利用多媒体教学的优势

随着科学技术的不断进步纯粹的理论课堂教学已经不能适应当下同学们的学习，同时随着各高校教学设备的不断更新进步开始出现了理论课教学与多媒体声像的结合。多媒体教学是指在教学过程中，根据教学目标和教学对象的特点，通过教学设计，合理选择和运用现代教学媒体，并与传统教学手段有机组合，共同参与教学全过程，以多种媒体信息作用于学生，形成合理的教学过程结构，达到最优化的教学效果。相比过去老师拿着粉笔在黑板前边讲边写要新颖并且有吸引力，学生能够在丰富的图像、动画、视频、音频等，资源下理解和记忆，能让学生对艺术理论不感到枯燥乏味，还能产生浓厚的兴趣，提高了教学效果。运用多媒体辅助艺术概论课教学，有利于教师引导式教学。教育不仅是传授知识，更重要的是引导学生学习，这是教育的内在功能。充分发挥主动性是多媒体教学的一个重要因素，利用多媒体辅助教学，学生就会积极主动参与，例如在艺术概论课的课堂上，运用多媒体辅助教学，把枯燥的理论知识溶于生动活泼的课件中展现给学生，通过多媒体展现世界各国的名画、著名建筑、名曲、优秀的电影作品等等，通过欣赏后教师组织学生交流，在学生展开讨论交流的过程中，学生在强烈的好奇心与求知欲的驱使下，会主动去学习探索，这样还会提高学习效率，获得比教师传授更多的知识和方法，同时学生有更多的体验，提高了学习的积极主动性。

让我们的学生毕业走上社会时也能做一个高雅的鉴赏者并且有自己的理论观点;通过多媒体教学培养了学生的审美情趣。审美情趣的培养是艺术概论课教学中的一个重要课题，多媒体辅助艺术概论课教学，不是为了培养学生死记硬背了多少艺术理论而是为培养学生的审美能力和提高学生的审美情趣服务的。通过声、画等手段让学生了解世界最前沿的艺术作品，这不但提高了学生的审美品位同时也掌握了大量艺术理论信息。因此，多媒体的应用是为了帮助学生对书上的内容有更开阔性的欣赏与了解。

三、艺术概论课中使用多媒体应注意的问题

在实际操作中，要让学生主动在多媒体中学，而不是让多媒体取代老师。教师依赖课件照本宣科。教师有时会过分依赖课件，把所有课上要讲解的知识一句不落课前以电子形式打在课件上，这样纵容了教师不认真备课，有时会导致老师课上讲的和课本脱轨;课件做的过于华丽。

教师做课件时有时太华丽反而会影响学生的学习效果喧宾夺主，出现教师围着电脑转，学生忙着瞪眼看的情况，课堂上学生只顾着看华美的课件了，不利于师生之间的感情交流，又不利于师生教与学之间的交流。学生过多关注多媒体技术的各种展示技巧，而忽视了教学内容，分散注意力。有时弄不清是一节计算机课还是什么课，反而不认真思考问题，所以，课件的唯美程度教师要适度把握，总之以吸引学生听课达到教学效果好为目的;摆脱只要教学手段先进，教育思想就会先进的错误观点。有些教师在利用现代的多媒体教学这一现代化教育手段的外衣，依旧进行着填鸭式教育。

教师把课前准备好的课件一放，不管学生的反应按照自己的观点流水账一样讲下去，这样不但没有展现多媒体教学为我们带来的优势反而加重了学生对理论课的反感，学生会认为教师更懒了连黑板字都不写了，而且教师总要想方设法将学生的思路引到课前在电脑上做好的流程上来，使学生失去了学习，探寻学习的兴趣，我们不能为了多媒体而应用多媒体，多媒体的应用要为素质教育服务：要为学生自主、创造性的学习服务;利用多媒体教学时注意信息量的适度。艺术概论这门课本身就是知识量涵盖的广，如果再通过多媒体硬加了一些信息量反而会造成课件牵着学生走，学生丢掉了自觉思考的机会，这样不利于培养学生独立思考的能力，反而影响了学习效率。

总之，艺术概论课中合理地利用多媒体能够提高我们上课的教学质量，让枯燥的理论课活起来，为学生的创造性学习而服务，但也要时刻注意不要因为多媒体而多媒体，这样会画蛇添足，影响教学效果。所以，我们一定要正确认识多媒体在教学中的作用和地位，为进一步提高艺术概论课的教学效果而努力。

浅析艺术教育与民间艺术

内容摘要：人类创造的多元文化体系带来现代教育理念与教学体系的多元化，文章探讨根据不同地域性、不同民族民间的艺术资源，确立民族民间艺术在地方性本科院校艺术教育中的学科基础地位，建构具有民族性、地域性的艺术教育模式，立足地方文化优势,办出地方本科院校的专业特色。

关键词：地方性本科院校艺术教育特色民间艺术传承

地方性本科院校艺术教育是近几年在国内得到大发展的边缘学科，每所院校几乎都设有艺术类专业( 美术学、艺术设计、音乐、舞蹈等)，其办学思想定位、专业课程设置基本属于近亲繁殖，多共性拷贝，少个性创新，实行的是“拿来主义”。在艺术教育的统一标准模式中，大家都在异口同声说“普通话”，而忘记了最不应该忘记的原生态“地方方言”;一方面不同层次的院校缺乏的是不同层次的教育理念、教育模式和教学特色，其教育思想的滞后性、教学课程的趋同性、教学内容的单一性所带来的负面影响已经暴露无遗，艺术教育缺失的是整体对国家民族主体意识和文化基因进行普通性认知教育的功能。而另一方面，在全球一体化的背景下，时尚流行文化每天都像沙尘暴一样在侵蚀着民族民间文化艺术的领地，民族民间文化艺术处于边缘化、荒漠化的危险状况。把民族民间文化艺术看成是下里巴人庸俗文化，认为民族民间文化艺术难登大雅之堂的还大有人在，而传统的民族民间艺术传承模式已经不能有效地发挥其传承发展的功能。笔者认为，中国的艺术教育需要国家主体意识和民族文化基因的输血健身，民族民间艺术传承更需要借助艺术教育的传播认识功能来改变自己的生存状态。由此看来，改变地方性本科院校的艺术教育发展现状，改变民族民间艺术传承发展生存现状，建设新的地方性本科院校艺术教育模式势在必行。

目前，“中国高等教育在深化改革中，正在重组创建适合现代社会发展的新兴学科，在更广阔的人类文化背景中整合、发掘民族文化的新资源，以推动全球经济一体化格局下的民族本源文化的可持续发展。”2002年的“世界遗产年”，中国召开了将民间文化艺术作为人类文化遗产引入高等教育的专题会议，促使艺术教育工作者加强了对非物质文化遗产——民族民间文化艺术的内涵、价值与意义的进一步认识，全社会对艺术教育促进民族民间文化艺术的传承发展开始予以热烈的人文关怀。构建有自身特点的创造性艺术教育办学特色，成为近年来高校教改的中心议题，重视民族民间艺术资源的挖掘、开发、应用已成为国内外艺术教育发展的趋势。国内各大艺术院校开始将民族民间艺术融入到现代艺术基础教学系统中的改革与探索，在追求现代艺术新浪潮的基础上更加注重原创的本土精神。在传承民族文化的同时发展民族的艺术教育事业，重塑具有中国特色和地方特点的现代艺术教育理念，打造符合新时代需求的多层次艺术教育模式。这种在全球化背景下的中国艺术教育体系应该是具有民族文化内涵的全方位、开放性的现代教育体系。它既是世界文化的一部分，对外来优秀文化不具有排他性，又是中国文化的一部分，对本土优秀文化传统善于发扬光大;同时，它也应是现代科技与民间文化传统、东方与西方审美理念完美结合的科学教育模式。

民族民间文化艺术是我国重要的文化资源，同时也是地方性本科院校艺术教育的重要知识资源，而艺术教育的重要目的之一是传承本民族的文化传统，地方本科性院校要以传承发展民族民间文化艺术为己任，着重发挥主流文化传承教育认知功能，在追求民族文化教育平等的基础上尊重并发展民族民间文化艺术，把民族民间文化艺术作为一门新学科，并以主动性姿态特征进入专业艺术教育，建立促进民族民间艺术传承发展的多层次艺术教育模式，推动民族民间文化艺术传承和艺术教育的“和谐发展”。

在艺术教育过程中，艺术教育者既是民族民间文化艺术的传承者，又是发展者、实践和创造者。地方本科院校在建立新艺术教育模式中应发挥根本作用，要发挥作为知识群体对民族文化传承发展创造的历史作用。把大学的艺术教育课程作为传承弘扬民族民间文化艺术的实施手段，根据不同地域性民族民间艺术资源，确立民族民间艺术在地方性本科院校艺术基础教育中的学科地位，把本土地方性艺术资源运用于艺术教育实践，将现代教育理念与民间艺术资源相结合，寻找民族民间艺术与“以人为本”教育理念发展的共同脉络，加强对民族艺术表现形式和文化审美心理的感知与理解，注重东方艺术元素与西方现代艺术教育理念的融合。遵循“厚基础、宽口径、高素质、强实践”的基本办学原则，培养具有良好人文素质的复合实用型艺术人才，实现地方高等院校艺术专业人才培养特色的总体目标。

中国民族民间艺术具有鲜明的地域性特点，民间造型艺术的雄浑、博大、秀丽、丰富，民间表演艺术高亢、辽阔、豪迈、委婉的意境在不同的地域有着丰富多彩的不同表现手段和表现形式。五千年的文化遗产是祖先留给我们的宝贵精神文化财富，感怀民族民间文化艺术的温暖，带给我们的是不一般的美感和不一般的使命感。就笔者所在的地区来说，湘南五千年的湖湘历史文化，底蕴深厚，民间美术(民间木刻、民间石雕、民间挑花刺绣)、瑶族歌舞(盘王大歌、蝴蝶歌、长鼓舞)等民族民间艺术，资源极其丰富。华夏大地的民族民间艺术更是异彩纷呈。将这些地方民间艺术资源融合进艺术基础教育，是对地方性本科院校艺术教育课程的有益补充，同时也是对艺术教育形式和内容相结合的实践性体验。

民间艺术作为一种历史上形成的艺术形式，启示传播延续着古老文明的智慧光芒，其艺术传统具有深厚的历史积淀，更具有民族审美广泛认知性和应用的普及性;将民间艺术的实用性、题材的丰富性、形式的多样性融合在艺术基础教育中，并与现代艺术教育学科建设有机地结合在一起，将拓宽现代艺术教育与本土艺术语言互通、互动、互补的广阔空间，在传统民族文化的基础上加以现代教育意义的创造与更新，实现民间艺术教育功能的现代转换。通过田野采风收集的地方性民间艺术原始素材再回到课堂，加以理论化、系统化、学术化、创新化之后来指导教学，使艺术教学讲授的方式多元化、形象化，更富有感染力。民间艺术的历史背景及艺术形象所包含的生活状况、心理背景、形式创造元素将大大激发学生的创作热情，在原始的民间艺术素材中提炼创造出既有民族特点又有鲜明时代感的优秀艺术作品，使之在全球化的背景下具有本土化、民族化的教育特点，在历史发展动态中保持艺术教育的民族文化特征。

建设地方本科院校艺术教育课程体系，应立足于不同地域性民族民间艺术资源。首先确立民族民间艺术特色课程在地方性高等院校艺术基础教育中的学科地位，开展地方性民族民间艺术教育理论基础研究与应用工作，立足本土文化优势，有重点、有计划地根据民族民间艺术资源特点来调整艺术教育课程设置，修订艺术教学大纲，构建地方本科院校的艺术基础教育的特色课程模块，开设地方性民间美术、民间音乐、民间舞蹈、民间器乐等特色课程。依托民间艺术特点鲜明的资源优势，在现代性、前沿性的基础上撰写具有民族性和地域性特色的本土民间艺术教材，在实践的基础上不断完善地方本科院校艺术教育基础理论体系，在建设地方本科院校艺术教育模式的实践中，实现教学科研的双向良性互动，使地方本科院校艺术基础教育具有科学性、系统性、实用性、创新性，从而全面提高地方本科院校艺术教育的学术水平和教学质量。

人类创造的多元文化体系带来现代教育理念与教学体系的多元化，民族民间文化艺术走进艺术教育，将极大地推动本土文化艺术的传承与发展。将为民族文化和民族经济的可持续发展提供传承发展民族民间文化艺术的人力资源。民族民间艺术与地方性高等艺术教育结合在一起，立足地方文化优势建构起具有民族性、地域性的地方本科院校艺术教育理念，既达到保护传承发展民族民间文化艺术的目的，又形成有特色的地方本科院校艺术教育模式。提高全民族对民族文化基因的认同，使艺术教育呈现出不同的“地方方言”教育特色;多层次艺术教育模式的建立和发展，将增进对不同文化的理解，分享不同的文化经验，支持文化差异的发展，形成文化与教育的多元化，从而加快文化艺术教育事业的发展，促进文化艺术教育事业发展相对滞后的民族地区的教育公平与平等，实现全球文化与地域文化的价值平衡。在迎接新世纪全球一体化的大挑战的同时，保持增强国家民族的主体意识和文化特征。

参考文献：

[1]唐家路，潘鲁生.中国民间美术学导论.黑龙江美术出版社,2000年.

[2]王继平.民间美术文化学.华中理工大学出版社，1998年.

[3]张鹏.推动民族本源文化的可持续发展.美术研究.2003年.

[4]张继东.普通高等学校艺术设计教学改革浅析.中国高教研究.2003年.

你的论文准备往什么方向写，选题老师审核通过了没，有没有列个大纲让老师看一下写作方向？老师有没有和你说论文往哪个方向写比较好？写论文之前，一定要写个大纲，这样老师，好确定了框架，避免以后论文修改过程中出现大改的情况！！学校的格式要求、写作规范要注意，否则很可能发回来重新改，你要还有什么不明白或不懂可以问我，希望你能够顺利毕业，迈向新的人生。 1、论文题目：要求准确、简练、醒目、新颖。 2、目录：目录是论文中主要段落的简表。（短篇论文不必列目录） 3、提要：是文章主要内容的摘录，要求短、精、完整。字数少可几十字，多不超过三百字为宜。 4、关键词或主题词：关键词是从论文的题名、提要和正文中选取出来的，是对表述论文的中心内容有实质意义的词汇。关键词是用作机系统标引论文内容特征的词语，便于信息系统汇集，以供读者检索。每篇论文一般选取3-8个词汇作为关键词，另起一行，排在“提要”的左下方。主题词是经过规范化的词，在确定主题词时，要对论文进行主题，依照标引和组配规则转换成主题词表中的规范词语。 5、论文正文：（1）引言：引言又称前言、序言和导言，用在论文的开头。引言一般要概括地写出作者意图，说明选题的目的和意义, 并指出论文写作的范围。引言要短小精悍、紧扣主题。〈2）论文正文：正文是论文的主体，正文应包括论点、论据、论证过程和结论。主体部分包括以下内容：a.提出-论点；b.分析问题-论据和论证；c.解决问题-论证与步骤；d.结论。 6、一篇论文的参考文献是将论文在和写作中可参考或引证的主要文献资料，列于论文的末尾。参考文献应另起一页，标注方式按《GB7714-87文后参考文献著录规则》进行。中文：标题--作者--出版物信息（版地、版者、版期）：作者--标题--出版物信息所列参考文献的要求是：（1）所列参考文献应是正式出版物，以便读者考证。（2）所列举的参考文献要标明序号、著作或文章的标题、作者、出版物信息。

艺术概论文题目

颐和园色彩处理既有整体的经营，又有细部的推敲。整体上看，颐和园这一景区环境的建筑色彩设计，是宫殿建筑与自然环境色彩的进一步融合，多点缀花木湖石，典雅大气徜徉在山水间。从三大景区看，第一景区宫廷区因政治功能多宫殿建筑，在自然环境色彩衬托下，宫殿建筑色调壮丽但不强烈鲜明，更显园林色彩的幽静内敛；第二景区前山、前湖区中佛香阁建筑群属于宫殿建筑群，琉璃屋顶闪耀，金碧辉煌，油漆彩画美妙绝伦，园内彩画更是游览园林风光之余的视觉享受；第三景区后山后湖区模仿苏州街市，既清幽恬适又热闹非凡。高彩度装饰点缀在灰色的街市，丰富了整座园林的色彩。整座园林以自然色彩为基调，充分运用大自然“活着的色彩”，依靠自然的色彩变化和宫殿建筑群营造地区自然景观。

，同学们特地回忆了真题给小编。今天才思小编就根据2020年的考试情况，来给大家做一下解析，看看在哪里可以找到这些内容。

先来看看真题吧~

2020年北京舞蹈学院711艺术概论与写作考研真题

简述题

1.艺术人文精神。

2.舞蹈审美特征。

3.艺术传播与创作。

4.艺术作品主题确立原则。

5.“胸中之竹”与“手中之竹”

6.举例艺术发展与时代的关系。

7.举例艺术与市场。

8.为什么社会主义文艺的本质是人民文艺？

711艺术概论与写作真题解析

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一、艺术人文精神

这道题我们可以在北京舞蹈学院艺术概论三驾马车里找到详细的介绍，这道题是文艺复兴的相关考点，详解如下：

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二.舞蹈审美特征

这道题在北京舞蹈学院艺术概论三驾马车·必备题库里有明显的标记

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并且在三驾马车·权威笔记里有详细的介绍。

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三.艺术传播与创作

这道题在《北京舞蹈学院艺术概论三驾马车》与《北京舞蹈学院专业一最后18题》里均有介绍，先来看看《三驾马车》里面是如何介绍艺术创作的。

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再来看看《北京舞蹈学院专业一最后18题》里关于艺术传播的描述。

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四.艺术作品主题确立原则

这道题可以直接看《北京舞蹈学院艺术概论三驾马车·权威笔记》的内容；

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也可以在《北京舞蹈学院专业一最后18题》里看到清楚的解析。

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五.“胸中之竹”“手中之竹”

这道题是属于艺术创作论里的经典题目，我们在《北京舞蹈学院艺术概论三驾马车·权威笔记》里可以看到清楚的解答；

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在《北京舞蹈学院专业一最后18题》里的艺术创作那道题，特别介绍了“手中之竹”与“胸中之竹”的辩证关系。

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六、举例艺术发展与时代的关系

这道题目直接看《北京舞蹈学院专业一最后18题》就行，参考答题很有代表性。

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七.举例艺术与市场

这道题在《北京舞蹈学院艺术概论三驾马车·必备题库》里有很明显的标记。

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对应《必备题库》的标记，我们在《北京舞蹈学院艺术概论三驾马车·权威笔记》里找到了解答。

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而且这道题在《北京舞蹈学院专业一最后18题》里也有相关补充。

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八. 为什么社会主义文艺的本质是人民文艺。

这道题是属于时事题目，可以解答的角度很多，我们看看18题的热点中是如何去解释的吧~

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除了上述我们解析以外，在往期发过的公众号文章及其他资料里也有相关的体现，因篇幅太长就不多一一叙述了。

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以上内容就是北京舞蹈学院711艺术概论与写作的真题解析，在才思的资料里均有体现。

【成考快速报名和免费咨询：】很多小伙伴对于考试的复习方面都比较不知如何下手，为了帮助更多考生，下面就由湖北成人高考辅导网为大家介绍湖北成人高考专升本艺术概论试题及答案(8)的内容，希望对考生们能有所帮助。一、选择题：1～20小题。每小题2分，共40分。在每个小题给出的四个选项中。只有一项是符合题目要求的。把所选项前的字母填在题后的括号内。 1.戏剧的根本特征可以概括为__________。( ) A.戏剧行动、戏剧冲突 B.戏剧表演、戏剧欣赏 C.戏剧批评、戏剧行动 D.戏剧冲突、戏剧欣赏答案：A 2.世界上被人们称作“第七艺术”的是__________。( ) A.电视 B.音乐 C.建筑 D.电影答案：D 3.“悲剧将人生的有价值的东西毁灭给人看”这句名言出自__________。( ) A.狄德罗 B.巴尔扎克 C.埃斯库罗斯 D.鲁迅答案：D 4.戏曲将表现审美意境作为最高的艺术追求，其主要表现手段是__________。( ) A.表演性 B.程式化 C.戏剧性 D.抒情性答案：B 5.电影艺术的创始人是__________。( ) A.英国人爱尔维修 B.德国人尼采 C.法国人卢米埃尔兄弟 D.俄国人别林斯基答案：C 6.电视作为最年轻的艺术，最早产生于__________。( ) A.美国 B.英国 C.日本 D.中国答案：B 7.舞蹈的三要素是__________。( ) A.姿势、表情、情感 B.姿势、结构、动作 C.姿势、节奏、呼吸 D.姿势、造型、色彩答案：B 8.表情艺术最基本的美学特征是__________。( ) A.科学性和技艺性 B.造型性和表现性 C.抒情性和表现性 D.技艺性和抒情性答案：C 9.法国后印象主义的代表作品《塔希提的妇女》的作者是__________。( ) A.塞尚 B.高更 C.德拉克洛瓦 D.米勒答案：B 10.俄国“巡回画派”中最著名的作品有《近卫军临刑的早晨》、《女贵族莫洛佐娃》，其作者是__________。( ) A.列宾 B.苏里柯夫 C.委拉斯贵支 D.乔托答案：B 、18世纪，欧洲绘画进一步摆脱了宗教的束缚，肖像画、风景画、风俗画、静物画、动物画都获得了极大的发展，涌现出一批杰出的画家，其中__________的《战舰归航》是当时的代表作之一。( ) A.鲁本斯 B.伦勃朗 C.透纳 D.夏尔丹答案：C 12.法国浪漫主义绘画的代表作品《梅杜萨之筏》是__________的作品。( ) A.籍里柯 B.库尔贝 C.米勒 D.雷诺阿答案：A 13.莫奈的作品《日出印象》、《草垛》等是法国__________的代表作品。( ) A.后印象主义 B.新古典主义 C.浪漫主义 D.印象主义答案：D 14.《向日葵》是后期印象派画家__________的静物油画。( ) A.米勒 B.莫奈 C.梵•高 D.高更答案：C 15.《大卫像》是意大利文艺复兴时期__________的重要作品。( ) A.达•芬奇 B.拉斐尔 C.罗丹 D.米开朗基罗答案：D 世纪下半叶出现了罗丹的名作《思想者》、《巴乐扎克像》等。( ) 答案：A 17.秦始皇陵的兵马俑塑造于约__________年。( ) A.公元前200 8.公元前100 C.公元200 D.公元100 答案：A 18.我国的彩塑到盛唐达到了顶峰，此时的代表作品是__________。( ) A.云冈石窟像 8.麦积山石窟像 C.山西晋祠像 D.敦煌塑像答案：D 19.《祭侄文稿》的作者是__________。( ) A.王羲之 8.颜真卿 C.柳公权 D.张旭答案：B 20.书法艺术产生于__________。( ) A.日本 B.朝鲜 C.中国 D.古罗马答案：C 二、筒答题：21～23小题，每小题l0分，共30分。 21.简述工艺艺术的基本特征。答案：(1)工艺是指既具有审美特性，又有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。 (2)工艺艺术的基本特征是： ①实用与审美结合; ②既具有物质性，又具有精神性; ③讲究技能与创造。 22.简述矛盾冲突在戏剧艺术中的地位作用。答案：矛盾是戏剧的核心，戏剧是通过表现故事的矛盾冲突来展开情节的。戏剧和其它的艺术作鼎不同，必须表现矛盾冲突，并且要以矛盾冲突作为情节发展的主要线索。没有矛盾冲突，严格说来就没有戏剧。戏剧要按情节的开端、发展、高潮、结局来演出，但这些情节必须贯穿矛盾冲突才能展开。戏剧矛盾的提出和解决，是在推动情节的发展中解决和完成的。在戏剧中，矛盾冲突可以表现为人物之间的各种冲突，也可以表现为人与环境的冲突，也可以表现为人物自身的内心冲突。这些冲突实际是社会生活中矛盾斗争在戏剧美中的反映。 23.简述中国戏曲艺术的审美意义。答案：中国戏曲艺术，作为戏剧艺术的一个组成部分，既具有戏剧的共同特征，又因其独特的表现手段和独有的审美特征，从而有别于其他戏剧形式。尤其是戏曲艺术深深植根于中华民族的传统文化之中，具有鲜明的民族特色，充满着一种“似与不似”的写意性，将表现审美意境作为最高的艺术追求，属于一种表现性的综合艺术，以其特有的艺术风格在世界戏剧艺术中独树一帜。三、作品赏析题：24～26小题，请任选其中两小题作答。若3小题都作答。只按前两小题的得分计入总分。每小题15分。共30分。 24.《马踏匈奴》答案：西汉霍去病墓石刻之一。霍去病墓冢周围立有各种石刻动物，而《马踏匈奴》则是这项纪念碑群雕的主体。在这件高l68厘米的主题雕刻中，作者运用寓意手法，以一匹气宇轩昂的战马来象征西汉政权的声威和霍去病的战功;以战马将侵扰者踏翻在地的典型情节，来赞颂霍去病在抗击匈奴的战争中建树的奇功;那失败者仰卧马下垂死挣扎，手中握有弓箭，尚未放下武器，反衬出战马的英雄气概的同时，告诫人们不可放松警惕。这件作品的外形轮廓雕刻得极其准确有力，马头到马背部分做了大起大落的处理，形象十分醒目。《马踏匈奴》石刻是思想性与艺术性完美统一的典范，是西汉纪念碑雕刻取得划时代成就的标志。 25.《梁祝》答案：小提琴协奏曲《梁祝》由何占豪、陈钢作曲，写于1958年，翌年五月在上海首演。乐曲取材自中国古代的民间传说《梁山伯与祝英台》，吸收浙江越剧唱腔作素材，按戏剧构思布局，全曲以故事中具有代表性的三段剧情——相爱、抗婚和化蝶为主要内容，分成三个部分：呈示部、展开部、再现部。乐曲综合采用交响乐与中国民间戏曲音乐的表现手法，深入细腻地描绘了梁、祝相爱，抗婚、化蝶的情感与意境。这部单乐章、带标题的小提琴协奏曲，运用西洋协奏曲中的奏鸣曲式，很好地表现了戏剧性的矛盾冲突，并吸收了我国戏曲中丰富的表现手法，使之既有交响性又有民族特色，在探索交响音乐的民族化方面作出了成功的努力。 26.《一江春水向东流》答案：中国电影故事片，由蔡楚生、郑君里导演。影片有三条情节线索：一条是素芬与婆婆、孩子所经历的苦难生活，真实地表现了抗战时期沦陷区和国统区人民的贫困与痛苦，有着强烈的控诉作用;另一条是张忠良由一个抗日爱国青年走向堕落，混入腐败的上层社会的过程，影片围绕这一条线，还写了一批政客、官商，有力地暴露了国民党官僚统治集团不顾民族危机，大发国难财的罪恶和他们荒淫无耻的生活;第三条是写张忠良的弟弟张忠明投奔山区游击队，战后留在解放区工作。影片通过一个家庭的悲欢，以更广阔的人生画面，将中国人民在抗战中的苦斗和受难，在抗战后继续忍受的欺压与凌辱诉之于银幕。影片中三条情节线索交织发展，对比描写，构成了抗战前后中国现实生话昀真实画卷。这部影片被誉为中国电影史上第一部史诗式影片，是中国现实主义电影的最高峰。影片典型地体现了导演善于动用虐影艺术的综合手段，从观众的审美要求和欣赏心理出发，采取对比手法，讴歌真、善、美，鞭挞假、恶、丑的独特艺术风格。这部史诗式的影片有着辽阔的社会背景，事件纷繁，人物众多，关系复杂，时间跨度大，但脉络清楚，层次分明，首尾呼应默契，时空转换不露痕迹，情节步步展开，直至高潮结局。四、论述题：27～28小题，每小题25分，共50分。 27.试述表情艺术的种类及基本特征。答案：(1)所谓表情艺术，是指通过一定的物质媒介(音响、人体)来直接表现人的情感，间接反映社会生活的这一类艺术的总称，它主要是指音乐、舞蹈这两门表现性和表演性艺术。 (2)音乐是以人声或乐器声音为材料，通过有组织的乐音在时间上的流动来创造审美情境的表现性艺术。音乐以旋律、节奏、和声、配器、复调等为基本手段，以表达人的审美情操为目标，具有较强的情感表现力。音乐艺术的基本特征体现为： ①表情性; ②象征性; ③想象的自由。 (3)舞蹈是以审美规范化了的有组织、有节奏的人体动作为主要表现手段，运用节奏、表情、构图、造型等要素，创造形象和表现情感的艺术样式。舞蹈艺术的基本特征是： ①动作与姿态的造型性; ②突出的抒情与表现性; ③鲜明的节奏与韵律感。 28.试述语言艺术的种类及基本特征。答案：语言艺术，包括诗歌、散文、小说、戏剧和影视文学等。语言艺术的审美特征主要决定于语言的特性，集中表现如下： (1)形象塑造的间接性文学用语言来塑造艺术形象，不能像绘画那样使用色彩和线条塑造出直接可视的形象，也不能像音乐的形象那样是可以由听觉直接感知，更不能像雕塑那样塑造出占有三维空间的实体形象。文学塑造形象的方式是间接的。因为语言是一种抽象的代表一定概念的符号，文学家只能使用这些符号对自己心灵中孕育成功的艺术形象进行传达，而不能直接塑造形象本身。文学读者总是结合着自己的生活经验并且凭借着自己的理解能力来想象作品中描写的形象。不同的读者，由予生活经验与理解能力的差异，对于同一作品中的形象的把握也会出现各种差异。所谓“一千个读者有一千个哈姆雷特”说的就是这个意思。 (2)艺术表现的广阔性文学所使用的语言手段拥有无比广泛的表现能力，它能够表现作家所意识到的一切事物，包括存在于物质世界以及精神世界的事物，例如在小说中，不仅可以描写人物的外貌、动作以及生活环境等，而且可以直接地深入地写出人物的内心活动。像这样来揭示人物内心世界的思想、情感、意念和感觉等，是别的艺术门类无法做到的。 (3)艺术创作的情感性一切艺术作品从总体上讲都离不开情感性与思想性，但是，由于语言艺术在揭示人物的内心世界和表现作者的思想情感等方面独具特色，因此，文学作品的情感性和思想性就显得格外突出。托尔斯泰认为“艺术的印象只有当作者自己以他独特的方式体验过某种感情而把它传达出来时才可以产生。”由此可见，任何一部文学作品都必须包含着作家的感情，而且，文学作品由于采用语言作为媒介，在表现人物的内心情感世界上，具有得天独厚的优势。成考有疑问、不知道如何总结成考考点内容、不清楚成考报名当地政策，点击底部咨询官网，免费领取复习资料：

农业发展概论发展论文题目

人类的生存发展离不开粮食及农副产品，农业经济的发展关系到人类生存质量，更会直接影响人们的身体健康。

【1】浅谈我国农业经济的发展

新农村发展、农业经济、农民收入是我国国民经济、社会稳定的重要基础，国家已明确提出三农问题的建设发展是今后工作的重点，尤其是十八大的召开，更加明确了加强三农工作的方向。

近年来我国农业经济虽有较大发展，但因我国农业基础比较薄弱，农村人口多、分布广，尤其是一些较为偏远的地区，经济基础薄弱，发展较为缓慢，农村的发展还没有跟上社会发展的步伐，在发展中还存在着一些问题。

一、农业经济、农村经济发展现状

1、粮食稳产、农业经济稳步发展

近年来我国农业经济取得了快速发展，在国家一系列的惠农政策扶持下，新技术、新品种得到推广与应用。

无论是农业生产还是农业相关产业都得到了较大发展，粮食产量稳中有升，用现有耕地面积解决了13亿人口的粮食需求。

相关的农副产品不仅可以满足国内市场需求，而且还可以远销国外为国家创汇创收。

2、农村基础设施不断完善、农业科技含量不断提高

随着国家不断加大资金投入力度，我国农村基础设施得到进一步完善，如公路、乡村道路、农田水利工程、节水灌溉设施、人畜饮用水、天然气、沼气利用等，大力发展了规模化禽畜水产养殖、退耕还林、生态环境保护工程等。

同时农业科技含量也进一步提高，如新技术推广、机械化播种、温室栽培、地膜覆盖、秸秆利用、配方施肥，利用现代科技手段，发展循环经济、再生利用等。

利用现代网络技术建立专业网站，推广普及各类农业技术与农业信息，为农业生产、病害防治等提供技术服务，使各地农业科技水平都有明显的提高。

3、无公害优质农产品产量不断增加

通过调整产业结构和种植结构，各粮食生产基地的无公害粮食种植面积不断增加，优质、无公害农产品也在不断增加，而且都取得了较高的收益。

各地林业、果业、畜牧养殖业及其相关加工产业也得到快速发展，不仅丰富商品种类、满足了城乡居民的消费需求，而且也提高了农户的经济收入。

同时随着国家重视及不断加大对生态环境保护工程的投入力度，退耕还林，治理沙化，控制排放等各项举措，使各地生态林面积均在大幅度增加，及时遏制了生态环境的进一步恶化。

4、农民收入不断提高

随着国家不断加大实施惠农补贴政策的力度，以及农村体制改革的不断深入，各项民生工程的不断出台，农村征地补偿制度及补偿标准的不断提高等方面，都增加了各地农民的经济收入。

农村合作组织的建设与发展，农业生产机械化、集约化，节约了大量农村劳动力。

剩余劳动力或是进城务工，或是自主创业，不仅增加了收入，提高了生活水平，而且还维护了农村社会的稳定，解决了劳动力过剩的问题。

据相关数据表明，近10年我国农民人均收入每年提高都达10%以上。

5、农村社会事业得到改善，惠农政策得到有效落实

随着国家对新农村建设的投入力度不断加大，广大农村各项社会事业都有了较大发展。

开展了农村合作医疗，改善了农村办学条件，“科技下乡”使农民大受益处，不仅改变了传统农业生产方式，也改变了落后的观念，使农民生活水平也明显提高。

近年来，各地相关部门认真贯彻落实国家出台的一系列惠农政策，及时发放粮食补贴及减免农业税，在一定程度上减轻了农民经济负担，使广大农民朋友的种粮积极性得到鼓舞和提高。

二、农业经济发展中存在的问题

1、缺乏农业产业化、规模化、现代化

各地、尤其是经济欠发达地区农业产业化程度不高，农业农村产业结构不尽合理，即使有的地区形成了产业体系，但发展较为缓慢。

高效经济作物种植面积不足，部分农产品附加值低，市场竞争力不强，农业、林果业、畜牧水产业、特色农产品等优质产品所占比重不高。

相关产业发展缓慢，缺乏地域特色，个别地区农业基础设施还比较落后，农业机械化、现代化水平较低。

2、部分地区农业基础设施较为落后

长期以来我国广大农村，尤其是经济欠发达地区、偏远山区基础设施较为落后，如电力通信、农田水利、人畜饮水、防洪设施、道路交通等，存在着年久失修、设施老化、设备陈旧，有的设施设备早已失去其应有的功能，形同虚设。

致使农业抗灾能力不高，严重影响农业生产，造成无法挽回的损失。

个别地区的乡村道路还存在着“泥巴路、翻浆路、断头路”，使交通受阻，农用物资、设施设备、招商引资、农产品运输等都严重受限。

有的地区还未开通通信电缆工程，使当地无法适时接收最新讯息，无法利用网络为农业生产服务，严重影响了农民知晓国家最新政策法规与市场信息。

近年来国家虽然加大了投入力度，但仍有部分地区尚未得到解决，这些现存的问题都严重制约着农业经济的良好发展。

3、生产力水平低，思想落后保守

多年来，部分农民思想落后，观念保守，文化水平较低，尤其是经济欠发达地区的部分农民，仍然残留着一些旧思想、老习惯，老观念，缺少市场经济竞争意识，接受新鲜事物较慢，不善于利用现代科学技术为农业生产服务，加上近年来多数地区乡镇的年轻人存在着轻农耕、重务工思想，使部分地区出现了青壮年劳动力缺乏的现象。

留在村里的或是老弱、或是妇幼、或是文化水平较低、缺乏竞争力的人，无法跟上市场经济的步伐，仍在沿袭传统的耕作方式等，一定程度的阻碍了自身发展和致富的进程，导致贫富差距进一步加大，严重阻碍了农业经济的发展，使农民增收受到限制。

4、自然灾害的威胁

农业产业离不开气候条件，我国是一个自然灾害较多的国家，每年南北各地区都会发生不同程度的自然灾害，各类自然灾害严重影响农业生产及农作物的产量与质量，更会极大地影响人们的正常生活，甚至威胁人类生存。

近年来因各类灾害造成的农业经济损失日益突出，反应了我国农业抗灾能力较低。

长期以来因缺乏重视与认识，造成人为地破坏环境、乱砍乱伐、乱捕乱杀，过度开采，肆意排放，滥用药剂等，一系列的破坏行为造成生态环境的严重恶化，更加剧了农业抵御各类灾害的能力。

5、缺乏专业农业人才

发展农业经济离不开专业人才，长期以来我国农业生产是以家庭为个体的生产方式，农民文化水平普遍偏低，要“靠天吃饭、靠地吃饭”，缺乏相应的科学技术，无法保障农作物收成。

近年来一些地区农村具有一定文化水平的青年人都大量涌入城市，更加剧了农村人才的严重匮乏，致使这种情况出现恶性循环，特别是一些经济不发达地区。

发展农业经济离不开人才，尤其是离不开具有较高素质、较高文化水平、熟悉农业生产的综合类人才，农业经济的发展、新农村的发展离不开他们的参与和支持，它是发展农村农业的关键。

三、促进农业经济、农新村发展的意义和作用

1、农业是人类生存和一切生产活动的先决条件，农业经济是我国国民经济的基础。

众所周知，我国是一个农业大国，70%人口在农村，农业经济与农村经济的发展，关系到国家的建设和发展，关系到社会的稳定与和谐，关系到8亿农民生活水平与生活质量，关系到农村社会的进步和发展，更关系到中华民族的伟大复兴、强国梦的实现。

发展农村经济可以缩短城乡差距，缩小贫富差距，增加农民收入。

农业、农村、农民问题是我国建设发展的根本性问题。

现代农业与传统农业的不同之处就是科学化、机械化、规模化、专业化、信息化、市场化。

2、农业是人类社会的生存之本，农业经济是国民经济的命脉，农业不仅满足人们对粮食的需求，还为国民经济的发展提供了粮食、农副产品、生活资料，也为畜牧养殖业、工业提供了饲料和原材料，是发展工业的前提，农副产品出口为国家创汇，促进了我国对外贸易的发展。

农业、农村经济的发展解决了大量劳动力就业问题，促进了社会的稳定和谐，农业经济是积累建设资金的主要来源之一。

农业是确保工业及其它一切生产行业存在和发展的重要物质基础，农业是支撑我国经济的良好发展的重要保障。

四、农业经济、农村经济发展的措施

在新的历史时期下，促进我国农业经济、农村经济的发展势在必行。

学术堂整理了十五个农业发展方面的论文题目供大家参考:1、当前我国农业农村发展的几个重要问题2、现代农业发展与社会主义新农村建设--(一)对"三农"工作新形势的综合判断3、德国农业和农村发展政策特点及其启示4、农村劳动力流动、农业发展和中国土地流转5、持续农业与农村发展综合效益评价指标体系探讨6、国外公共财政支持农业和农村发展的主要途径及启示7、生态农村--中国生态农业发展的新思维8、"十五"期间农业、农村发展思路和政策建议9、苏南地区可持续农业与农村发展模式探索10、中国有机农业发展对农村劳动力利用和农户收入的影响11、试论农业女性化对农业和农村发展的影响12、生物质能与农村能源及农业发展的关系13、可持续农业与农村发展研究述评14、可持续农业和农村发展的定义与内涵15、持续农业和农村发展 : SARD的理论与实践

学术堂收集了一部分关于农业问题的论文题目,大家可以参考:科技社团信息化发展策略及政策建议--以中国农学会信息化建设为例氮肥种类及用量对旱地玉米肥料利用率和产量的影响秸秆深埋条件下不同施氮水平对玉米产量和氮吸收利用的影响腐植酸增效复混肥对玉米产量及养分利用率的影响不同水肥管理措施对寒地水稻产量及水肥利用效率的影响不同施肥处理对黄瓜生长及产量的影响两种产量水平下减量施氮对杂交中稻产量和氮肥利用率的影响氮钾和有机肥在生姜上的肥效研究猪场肥水施用对玉米-小麦农田氨排放、氮素利用与表观平衡的影响不同肥料对土壤物理特性和棉花产量的影响长期施肥对山东潮土磷盈亏及农学阈值的影响氮肥施用量对玉米生长发育及产量的影响减量施肥条件下生物炭与耕作方式对玉米氮吸收及产量的影响

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艺术与概论论文题目

大学的艺术概论是高等艺术院校学生的一门专业基础理论必修课,是对艺术的基本原理、知识及相关问题进行系统化专门性研究的学科。下文是我为大家搜集整理的关于大学艺术概论结课论文的内容，欢迎大家阅读参考! 大学艺术概论结课论文篇1 浅谈艺术图形符号应用于商业广告中的重要性在人类语言产生之前，人们记录和传递信息的方式主要依赖于艺术图形符号来完成。从结绳记事到象形文字的产生，图形符号不断被运用和发展，这奠定了艺术图形设计的基础，使这种源于人们生存需求的符号发展到现阶段形成了一种独特的符号学。在目前的商业广告中，艺术图形符号在广告领域起着决定性作用，其在特定的环境中能够明确展现出商业信息、性质及原则等，是商业广告的重要组成部分。那么，艺术图形符号具有什么象征性，在商业广告应用中具有何种重要性，笔者对此问题进行探讨。 1. 艺术图形符号的象征性图形符号是人类发明的一种语言，是为了传达事物信息的载体，能代表某种事物。在商业广告设计中，艺术图形符号主要包括下述几种：传统图形符号、自然图形符号及抽象图形符号，不同类型的图形符号具有不同的象征性。 .传统图形符号的象征性传统图形符号是随着人类社会的发展，为了满足人类自身需求而逐步形成的某种定式，通常具有祈福驱祸、祈求吉祥的象征意义，如兽纹具有等级和尊卑的含义、龙是帝王的象征等。其象征性具有包括时间性、地域性、文化性，时间性表示过去古老的、历史的、沧桑的;地域性是指国家的、民族的等;文化性是指不同地域具有的典型文化。 .自然图形符号的象征性自然图形符号通常来源于自然界，并非人为创造的，而是自然界本来就存在的。这种类型图形种类繁多，不同的类型具有不同的象征性，通常根据其外在样式和特性象征和其类似的概念或者意图，如树的年轮文理象征时间、蜂窝象征结构、建筑等。 .抽象图形符号的象征性抽象图形符号分为规则和不规则，通常根据其外在样式象征人们的某种视觉心理，如正方形象征可信、坚实等;三角形象征层次、锐利;不规则几何图像象征波动、扭曲、激动及噪音等。 2. 艺术图形符号在商业广告中的重要性 .能有效传播信息从传播学角度来说，艺术图形符号应用到商业广告中，既能有效的承载信息内容，又能有效的传播信息。在商业广告中，不论是影视广告制作还是平面设计，使用艺术图形符号的主要作用是传递商品的相关信息，以构建和消费者之间的联系。与文字相比，在商业广告中使用艺术图形符号具有“与象共生，与意同行”的特征，既能最大限度的还原并美化广告商品的造型，并能带给消费者明确的视觉感知。除此之外，就象征意义而言，艺术图形符号更容易和消费者的视觉认知产生共鸣，通过商业广告中的艺术图形符号，消费者不仅能感受到商品的美感，还能体会到其中的深刻内涵，大大增强了广告画面的视觉效果。 .能有效传承民俗文化艺术图形符号的设计和文化密不可分，通过独特的表现形式承载人类社会的文明和审美观念。在现代商业广告设计中，设计师通过灵活多样的表现技巧，能够有效的将图形符号的象征性和企业产品的形象实现完美对接，这样不仅能使消费者对历史产生回忆，又能将民俗文化融入到企业文化理念中，进而建立强大的社会公信力。如民族传统食品广告，设计师设计时既要掌握消费者的心理，又要融入传统民俗文化，更关键的是通过图形符号将传统文化优美的展现出来。如中秋节的月饼广告，其中有两大图形符号：月宫仙子和月饼，前者表示嫦娥，后者表示食品。这种巧妙的图形符号组合，即传统了民俗文化，也宣传了月饼的美味。 .能促进销售现代商业的广告设计，对刺激消费心理、引导消费方式和观念、传播消费文化等具有十分重要的意义。设计师在进行广告设计时，为了更好的实现将商品的功能、审美与消费理念进行对接，通常借助丰富的意向图像符号塑造美好的观念形态，以获得消费者的价值认同和情感共鸣。通过设计师的精心处理，艺术图形符号展现了一种近乎完美的观念形态。消费者看到这种广告时，能从精神和物质生活得到一定的满足。如房地产广告中，设计时将住宅区优美的环境、超然的生活理念以艺术图形符号的形式展现出来，与消费者的需求近乎一致，这能使消费者产生消费的冲动。 .具有审美体验和精神满足功能在商业广告中，消费者对于艺术图形的审美，是从视觉冲击再到情绪变化，最终反应到行为中。就商业广告的传播意图来说，主要是为了将商品信息通过艺术图形的方式传达出去，采用这种艺术性传达的方式能够有效调动消费者的审美情绪，激发消费者对美好生活的向往，最终刺激消费者进行消费。就消费者视觉感知来说，对商业广告中艺术图形符号的审美体验是从视觉愉悦再到情感共鸣，最终到心灵升华的一个过程。消费者审美的愉悦和精神满足类似于“连体婴儿”，一旦满足其中一方面，另一方面就很容易被满足。现代商业广告的设计日益重视审美和精神的有机结合，同时也将产品的功能、品质及民俗文化融入其中，使消费者在认同艺术图形符号所展现的审美和文化价值时，也能满足其精神需求。 3. 结束语综上所述，艺术图形符号在商业广告中具有十分重要的作用。随着时代的变化，商业广告的艺术图形符号也发生巨大的变化，设计师在广告设计时要将艺术图形符号与现代科技紧密结合，并与空间环境相适应，以便在能实现功能的同时，也带给消费者愉悦的享受。大学艺术概论结课论文篇2 试谈当代珠绣艺术在城市家居装饰中的价值体现一、引言 “中国珠绣文化在某种程度上已经成为一种传统，一种传承的力量”。珠绣工艺的运用在各个方面，可以运用在各类具有特色风格的城市家居设计中。珠绣的材质具有特殊性，可展现出浮雕的效果。珠绣是传统的手工技艺，是工艺师将美丽的珠粒精致地手工缝合，再采用一定的处理手法而制作成的珠绣，直至达到作品的完美效果。二、珠绣艺术的作用与特点珠绣工艺是把多种色彩的珠粒或珠片，经过专业绣工纯手工精制而成。珠绣的材料丰富，大致有珍珠、玻璃珠、珠片、珠管、人造宝石、水晶、亚克力以及一些非常规材料。珠绣家居装饰的特点是富丽堂皇、精致完美，具有有浮雕的视觉效果。其次，珠绣可以改变材料的肌理感，从而打破原有材料本身的质感和触感，使其在城市家居装饰等各方面中有更好的体现。三、珠绣艺术在家居装饰材料中的选择 (一)珠绣的装饰要求珠绣家居装饰的用料有涤纶、仿真丝、毛织物等面料。缝合上绣珠的面料靓丽而有动感。而缝合上亮片的毛织物与亮片形成强烈的对比效果，光彩夺目。珠绣家居装饰制作是先将图案拓印在家居装饰材料上，然后上再采用镶嵌和挂饰等手法处理。高档的珠绣是在装饰材料上做大量的图案构成组织。一般的珠绣则只做珠片小点缀。 (二)珠绣家居装饰中的色彩搭配珠绣的色彩搭配应该与家居装饰的风格一致。不管是进行类似色和互补对比色的搭配组合，只要在整体风格上与家居装饰风格保持一致性就可以。但品牌家居装饰设计常常按照系列来进行表现，在销售门店也是以系列效果来销售的，所以珠绣家居装饰的色彩需要与系列感的要求来完成设计，需要注意珠绣家居装饰材料的色彩和整体设计风格的完美结合。 (三)珠绣对家居材质的要求清新的家居装饰就不宜使用太重或感觉沉闷的材质，也不需要运用太多的亮片等材质，以免破坏家居装饰的整体效果;而适合浓郁色的的家居产品常使用厚重的材料，选择大颗粒的珠绣材质，以表现出特色家居装饰的视觉感;民族风格家居装饰则适合天然的木材绣珠、彩钻等来点缀;而需要表现富丽的家居装饰效果等则可选择带有金、银色的水钻、亮片完成装表现的效果。四、珠绣的在家居装饰中的表现形式 (一)打散与组合在常规的家居产品装饰部件进行再次设计，对设计元素进行打散再次组合的方式。运用人们的恒定思维模式去反向设计研究，使家居产品体现出时尚前卫的表现效果，能够体现出家居产品另类的特点，绣珠的的变动方式越大，跟常态家居设计的反差更能给人视觉冲击力。由于家居装饰的形式人们常常用定向思维思考，所以这种变形能够引人们的关注与青睐。 (二)重复与排列家居装饰设计中运用某个元素重复的排列组合，产生深刻的视觉冲击效果。我们常常看到，单位元素的反复重复的出现有力量和节奏感。重复可以元素反复出现而加深人们头脑中的印象。绣珠在重复可以是将单一的形式，也可以是组合后图案再重复出现，视觉的震撼感会更为有效果。 (三)夸张与个性在家居装饰设计中装饰对象的特点，在设计通过体积，大小数量等方面的夸张来彰显性特点。夸张是把设计对象的特征进行强调。夸张手法在家居装饰设计中非常多，绣珠中也可以灵活的进行展示，可以达到不错的审美效果，绣珠可以在数量上的进行夸张，夸张的对象除了装饰材料以外，还可以对家居装饰的细节部位做适当的夸张变化，体现出具有个性特征的整体效果。 (四)聚散与完整绣珠的分散是分解组合的构成手法，将完整的部分进行分割成小的部分，然后再进行装饰组合。分散后的部分和原型部分不同，这些元素之间又有着相互相同的地方，统一之中有着一定的变化。分散与组合的手法在家居装饰中多通过图案组织形式的变动来体现。解构主义风格的家居装饰是打散构成的方式，以家居装饰对象完成打散后再重新组合出新的形象，使得家居装饰具有视觉冲击效果。 (五)对比与和谐将家居装饰的整体与局部进行有序的排列对比，局部与局部之间的比较。运用在家居装饰设计中，就是指家居装饰的细节元素与整体家居装饰的比较，使得其视觉上具有和谐的效果。五、珠绣艺术在现代家居装饰中的运用 (一)珠绣艺术的绣法要求绣珠的大小材质的要求，绣珠绣时选择绣珠很关键。在完成绣的工艺时候选择大小体积均匀的材料，大小不同的珠子会影响最终的大效果。绣珠的方向，绣珠绣时要求所有珠子的倾斜方向必须保持一致，才会有光泽感。起针点要求，绣珠绣时通常是以图案的最下面一排(左下角或者右下角)为起针点。起针要求，起针时，先将绣线尾部打结，在绣布背面穿过几针(注意不要穿透到正面)后从直针点穿出。收针要求，绣线快用完时，将针穿入绣布背面，在绣布背面穿几针，然后直接剪断即可，且必须再打结。注意尽量少在绣布上打结。 (二)珠绣在婚礼家居装饰设计中的运用手工珠绣表露奢华精致，无论时间怎样沉淀，婚纱家居装饰上的手工珠绣工艺都是爱美的人们追捧的宠儿。其中创意狐， FARAH KHAN等最常用到珠绣艺术设计。以新颖别致的传统工艺手法，绣制光彩夺目的立体图案，带来富丽堂皇的奢华感觉。绣、花边、烫钻、珠绣、毛皮等一切华丽的装饰主义都会集于她的设计之中，或妖艳、或怪诞、或颓废、或复古，配合人体优美曲线，显得高贵典雅，扑朔迷人，如图1所示。 (三)珠绣在中国风家居装饰设计上的运用近年来，一股强劲的中国风在家居装饰设计界越吹越猛。几千年传承的文化精华，成为设计师们创作设计永不枯竭的灵感之源。2015年高级家居装饰设计发布会在北京饭店金色大厅举行。家居装饰设计设计可以高度概括为五大特征：以“礼”为魂，以“锦”为材，以“绣”为工，以“国色”为体，凝汇呈现数千年华夏家居装饰设计的文明，开创现代中国特有的一种家居装饰形象，延续了“贯通古今，融汇中西”的中华精神，将宋代淡雅高贵、简洁婉约的家居装饰文化与轻盈通透、色彩柔和的2015年国际流行家居装饰趋势精妙融合，展开了一场关于美学与历史、繁花与诗画的精妙对话。飘逸轻灵的设计，淡雅高贵的色彩，缂丝、织锦、印金、刺绣等中国传世绝艺让家居装饰都令人目眩神迷，堪称经典与时尚完美融合的力作，如图2所示。六、结语珠绣艺术对于现代家居装饰的设计作用巨大，其锦上添花的艺术效果，永远备受人们青睐。作为家居装饰新兴的装饰手法，珠绣的手工技术日渐丰富，其装饰图案、色彩、材质也受到流行趋势的影响。在现代家居装饰设计中，随时关注流行趋势，把握审美需求，利用家居装饰不同的质感与工艺，巧妙的运用珠绣装饰图案、色彩、材质的不同造型手法和特殊工艺手段进行设计，根据不同的装饰题材与设计手法丰富家居装饰的面貌，使珠绣在家居装饰中更有时代感和感染力。了解珠绣在现代家居装饰中的应用及手法，不仅认识到珠绣在家居装饰中的重要性，而且也是对中国传统手工艺术的一种传承和赞许。猜你喜欢： 1. 艺术概论论文 2. 运动艺术概论论文 3. 对美术概论的认识和思考 4. 大学毛概课结课论文 5. 艺术鉴赏论文 6. 环境艺术概论论文

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