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安迪如果按照我的意愿，甚至可以成为我的接班人，在我遇到的这些人里，安迪是最有可能一个，然而她选择了离开，这让我遗憾，又失望，你瞧，安迪就这么抛弃了我的王位选择站在你面前，如果你没有留住她，那你一定是个大傻瓜。—— 米兰达 女王
是一部影视作品。
根据劳伦·魏丝伯格的同名小说改编而成，由大卫·弗兰科尔执导，梅丽尔·斯特里普，安妮·海瑟薇和艾米莉·布朗特联袂出演。
作者劳伦·魏丝伯格就是一个从学校刚毕业不久的女孩，她在毕业之后进入了大名鼎鼎的美国《Vogue》杂志担任总编辑助理。在工作了一年后辞职，之后便创作了《穿普拉达的女王》一书，把自己的工作经历写了出来。
影片于2006年6月30日在美国上映，片讲述一个刚离开校门的女大学生，进入了一家顶级时尚杂志社当主编助理的故事，她从初入职场的迷惑到从自身出发寻找问题的根源最后成为了一个出色的职场与时尚的达人。
幕后花絮
1、为了准备自己的角色，安妮·海瑟薇特意在拍卖行里做了一个星期的助理。影片中安德里亚和母亲的合照其实就是安妮·海瑟薇和自己母亲的照片。
2、在影片里，米兰达出场时拎的那个手袋的确是普拉达的。影片中米兰达没有化妆哭泣的那个镜头是斯特里普的主意，她觉得这样更能展示人物的内心。为了给米兰达找到合适的双胞胎小演员，剧组面试了超过100对双胞胎。
3、《VOGUE》美国版主编安娜·温图尔通常被认为是米兰达的原型。她应邀出席了影片首映式。在首映式上，她从头到脚穿的都是普拉达。小说作者劳伦斯·魏丝伯格在影片中出演了米兰达的双胞胎的保姆，这是个不署名的小角色。
《VOGUE》杂志推动了全球时尚产业的发展。当今很多著名设计师都是被安娜温图尔发掘的。约翰·加利亚诺（John Galliano）当年就是获得她的青睐而坐上了迪奥的王座；是她说服LVMH找马克·雅各布斯（Marc Jacobs）做设计总监；华裔设计师Alexander Wang也是因她的关照才成立了工作室。世界上一些顶尖摄影师如 Mario Testino、Steven Meisel、Patrick Demarchelier 和 Irving Penn长期以来在《VOGUE》杂志中大放光彩
安娜·温图尔（英文名：Anna Wintour），美国《vogue》杂志主编，被业界称为“女魔头”从电影《普拉达魔鬼》中让大家感受到了女魔的疯狂工作态度她出生在伦敦，在美国发展，但英国人授予这位时尚大亨“DBE”，以表彰她在时尚圈的成就。
安娜·温图尔安娜·温图尔总是穿同一双鞋（如果你没注意到，看看，这是真的）鞋子后面的人是马诺洛·布拉尼克这是设计师1994年为安娜·温图尔（Anna Wintour）设计的一双高跟鞋（从以前的踝带改款而来），前面有两条十字领带到目前为止，她一直穿着它们。
这位设计师透露：“我从不评论订购的数量，但安娜·温图尔总是喜欢让自己的鞋子时刻保持完美，就像她衣橱里的其他东西一样。”我经常和安娜谈论这个季节是什么启发了她，她又增加了什么新东西安娜有一双神奇的腿她总是很好地照顾她的瘦腿我们一直在讨论高跟鞋的材质和鞋跟的高度调整，以及是否增加领带的宽度但最后，安娜总是有最后的决定权。
布拉尼克透露，这种昵称为“aw”的风格延续了之前的风格，更适合温图尔脚的肤色，有几种裸色：“我设计了两种肤色，特别适合安娜温图尔、安娜温图尔。”。
Anna Wintour小档案《Vogue》杂志美国版主编安娜·温图尔 (Anna Wintour) ：电影《穿PRADA的恶魔》(时尚女魔头) 原型。1949年，安娜·温图尔 (Anna Wintour) 出生在英国一个杂志编辑世家。父亲查尔斯·温图尔是《Evening Standard》杂志的一位编辑，母亲Nonie是美国人，安娜·温图尔 (Anna Wintour) 从小受到的是完全自由式的教育，当全家搬到肯星顿一栋漂亮的大房子中后，15岁的安娜拥有了她自己的房间。安娜·温图尔 (Anna Wintour) 既没有从中学毕业，也没有进入过高等院校接受高等教育，完全凭着对这个职业的浓厚兴趣和个人努力奋斗，取得今天的成就。而与她的经历相反的是，安娜·温图尔 (Anna Wintour) 的父母却均是名校毕业高才生，两人也是在著名的剑桥大学里相识相爱的。1970年，安娜·温图尔 (Anna Wintour) 在父亲的帮助下正式开始时尚生涯，在伦敦《Harpers&Queen》杂志社担任编辑工作。6年后，她来到纽约，加盟时尚杂志《Harper's Bazaar》，出任时尚编辑。不久，安娜·温图尔 (Anna Wintour) 成为《纽约》杂志高级编辑，负责时尚与生活方式版面。1983年，安娜·温图尔 (Anna Wintour) 来到美国版《Vogue》杂志担任创意总监。3年后，英国版《Vogue》的创立将她带回家乡伦敦，安娜·温图尔 (Anna Wintour) 在总编辑的职位上度过两年时光，自此，安娜在时尚界开始备受瞩目，事实上，在她编辑生涯的早期，安娜·温图尔 (Anna Wintour) 就已经成为众人眼中的焦点。1987年11月号，安娜·温图尔 (Anna Wintour) 更为读者奉献了令人难忘的一幕，聘请CK品牌摄影师大卫·贝利，为克里斯蒂·图林顿拍摄了传世之作。但是，安娜·温图尔 (Anna Wintour) 的英国之行一开始便注定是一次崎岖的旅程。伦敦时尚圈对安娜职位的升迁充斥着嫉恨和怨毒，这不仅仅是因为安娜·温图尔 (Anna Wintour) 来自美国，而且同时有些人也嫉妒、害怕安娜化腐朽为神奇的卓越才干，担心追随安娜的设计新人越来越多。面对伦敦的不友好，安娜选择了沉默。而她对问题透彻的分析能力和在瞬间抓住事物核心本质的天才还是给人留下了深刻的印象。1988年，39岁的安娜·温图尔 (Anna Wintour) 再次回到美国，正式出任美国版《Vogue》主编 (Liz Tilberis继任了英国《Vogue》杂志的主编职位)。从此 ，安娜·温图尔 (Anna Wintour) 将美国《Vogue》打造成为时尚界头号平面媒体。安娜·温图尔 (Anna Wintour) 为杂志带来的不仅仅是卓著的名声，更使得杂志的发行量与广告额飙升，财富滚滚而来。安娜·温图尔 (Anna Wintour) 使时尚杂志走下了奥林匹亚山上的神坛，最终懂得如何推动将秀台上光彩夺目的时装转变成真实的钞票。目前，安娜·温图尔 (Anna Wintour) 因为小说《穿PRADA的女魔头》的出版，加上同名电影全球上映，成为时尚界最热门的话题人物。该书作者曾就职于美国《VOGUE》杂志社，为安娜·温图尔 (Anna Wintour) 工作。书中那个影射安娜·温图尔 (Anna Wintour) 的冷酷老板米兰达，要求助理为她找一条短裙时，发生的戏剧性的一幕：“当她向《天桥》时装部的八个助理传达了米兰达的指令后，仅仅几分钟，PRADA、GUCCI、Chanel、Versace、Armani、FENDI 等令人目眩的品牌公关部经理和助理就会把米兰达有可能感兴趣的每一条裙子的相关信息传过来，而这些一气呵成的日常动作的惟一服务对象就是米兰达，指挥这些普罗大众遥不可及的品牌团团转的不过是她一句“我需要一条短裙。”不得不承认，米兰达处于这个时尚权力机制的中心。安娜·温图尔 (Anna Wintour) 的确是个“狠角色”，《穿PRADA的女魔头》要拍成电影时，她就向梅丽尔-斯特里普委婉地表达过：“咱俩算是结下梁子了！”接着她又警告时尚界的“知名”人士不要参加这部电影的拍摄工作。可在电影首映式上，当人们以为她会恼羞成怒破口大骂时，她却堂而皇之地穿着一身PRADA飘然而至，接着在编辑部大摆宴席，宣布自己将开始写自传。 安娜·温图尔 (Anna Wintour) 作为能对2千亿美元的时装产业的兴衰呼风唤雨的强势主编，其影响力叫一众设计师推迟演出绝对有价值。好在她不见得时常迟到，这位优雅的英国女士出任美国《VOGUE》总监以来，经典形象几乎与一代时装传奇 Diana Vreeland 接近，时装杂志甚至以她的形象为Kate Moss制作特辑。
《Vogue》意大利版主编Franca Sozzani于上周四在米兰辞世，享年66岁。这位与Anna Wintour势均力敌的时尚教母，在和病魔斗争了一年多之后还是离开了这个世界。有人甚至说，在纸媒日渐萧条的当下，连Sozzani也走了，大概纸媒真的要死了。就是这样一位在时尚界乃至艺术界地位超然的女性，对于她的离去，除了悼念与缅怀，也希望能够让更多人知道她曾带给这个世界的精彩。 Franca Sozzani一生都在致力于发展时尚事业，在Sozzani接手意大利版Vogue的28年里，一举把濒死的VI带上了巅峰。凭借高质量的内容，铸就了业界公认的艺术价值最高的时尚杂志。而作为主编，她的私生活展现的并不多。更多的是杂志本身，出席各类活动，和时尚界人物的互动还有就是提携后辈。 而对于Sozzani的离世，作为同行的美国版Vogue主编Anna Wintour第一时间发稿悼念了这位时尚圈挚友。虽然他们都是时尚圈举足轻重的人物，但相比较于Anna的名人光环，在Sozzani圈外的知名度却略显逊色。人们常常会拿两个人做比较，可能是因为她既是Vogue的主编，又是屈指可数的被Anna称为朋友的人。 两个人都在1988年这个时间点成为Vogue的主编。 如果说Anna是个成功的女商人，把美国版Vogue打造成了全球最有商业价值的时尚杂志，那 Sozzani 一定是个最剑走偏锋的女艺术家，在她的领导下，意大利版绝对是Vogue家族里逼格和艺术造诣最高的版本。而她本人也称得上 是传统时装媒体最好的年代里出现的最好的时装编辑之一。 其实在她刚接手时，意版并不像今天这样作风大胆，风格设计是有些保守的，甚至有些用力讨好意大利本土设计师和品牌。Sozzani在内容和形式设计上都做了大幅度的修改，使杂志变得更为大胆、开放和多元化。 她不想要只做一本意大利人看的时尚杂志，她意识到她 “ 想要和所有人对话 ” 语言是不得不逾越的屏障，所以她弱化了文字语言，用摄影与时装片取代文字。这在如今是再正常不过的了。而以往的图片都是被用来支持文章的，是Sozzani扭转了这一局面，让摄影图像占据了绝大多数，把文字精简到了最少。 意大利工程师家庭出身的Sozzani，自幼受重视教育的双亲影响，酷爱阅读。她大学里修的是哲学与德国文学，精通意大利文、英文和法语，略通俄文与德文。虽任职于时装杂志，但她注定不会只拘于衣橱之中，梳妆台之上。 意版 Vogue 不教女性下厨、如何节省电费或者如何锁住丈夫的心，她们也不鼓吹人生赢家的价值观，不兜售华丽上流的生活方式。意版 Vogue 展示的是时装视野。 自Sozzani执掌以来，所有杂志封面几乎都由摄影师Steven Meisel一人掌镜。这是强调摄影画面、建立风格的重要一步。摄影师Meisel在时装大片中所展现出的张力，无人能及。 300 多个封面，成为了意大利 Vogue 过目难忘的名片，构筑了其神秘、华丽、充满叙事性的标志性视觉风格。 2005年，深感于当代女性对于外表的过度追逐。Sozzani策划了著名的拍摄专题—— “Makeover Madness” （疯狂改颜） 。在Meisel的镜头下，超模Linda Evangelista、Missy Rider和Jessica Stam穿着当季最新时装，在镜头下坦然着注射肉毒杆菌、抽脂和隆鼻术。 画风像是血淋淋的新闻报道图片，唯一的区别大概是女主角都穿戴着当季的最新款 第二年，Meisel又拍摄了 State of Emergency （紧急状态） ，模特们在安检处被粗暴搜身的画面，影射了恐怖袭击的阴影下，政府与社会的反应和状态。 “ 没有争议，就没有观点 。 ” 这是写在网站上Sozzani私人博客里的一句话，也是对Sozzani编辑工作的精彩注解。 在Sozzani眼里， 时尚从来不是只关于时尚，它可以是任何议题 2010年，墨西哥湾石油泄露。Sozzani以此为灵感，与Meisel一起带来了让时装圈内外都大为震惊的一组拍摄。浊黑的衣装、被污染的海岸线，宛如末世般哀戚悲凉的景象中，白发超模Kristen McMenamy化身为被石油覆盖，奄奄一息的海鸟。 黑色的石油从她的Alexander McQueen手套，滴到她Dior的皮草大衣，一直蔓延到她穿的Miu Miu 黑色的羽毛，动物皮象征着被原油泄漏危害的海洋生物，模特僵持着躯干，全身如尸体般苍白。给予观者强大的视觉冲击力。 谁说时事不能时尚， 你不得不佩服意大利版Vogue用图像讲故事的能力。 作为一本发行量才12万册，仅为美国版Vogue十分之一的杂志，意大利Vogue在集团中享有着超越规模的卓然地位。它的存在，是Conde Nast作为全球第一出版集团，在平衡商业的同时，仍输出顶尖创意的保证。 身后留下的东西，才能真正定义一个人的价值。正是因为有FrancaSozzani这样的时装人，才造就了这个鲜活生动、充满创造力的行业。不委身与娱乐之下，不靠报道真人秀和粉丝经济来炒作话题、带动销售。他们为无数人打开了平凡世界的一扇窗，让我们知道，美是值得被庆祝的，小众并不孤独，差异也可以充满力量，而唯有创造力，才可以冲破庸常。 编辑：美琪 Meyki
推荐如下：
1.第一本是性价比奇高的《周末画报》。
2.第二本是一年两本的《GQ Style》。
《GQ智族》应该不用再介绍了，在主编王锋的带领下，基本上成为了《GQ》不同版本里最好看的一本。
3.第三本是一个月两本的《T Magazine》。
下面的《T》合作版权的，被精品集团买了版权，中文名叫做“风尚志”，真的好想给国内的这些翻译点赞，但是也没办法因为要在出版署备案所以最后的名字都难听得无法凑合。
4.第四本是泛文化杂志《新视线》。
每年有两本时装专辑，分别在秋冬和春夏时装周的3月与9月，都很值得看，因为杂志的复古调性，它从来不会就时装来讲时装，更多的时候是以时装为一个切入口去讲当年的文化、经济、政治和国际关系。
5.第五本是《VISION青年视觉》。
这本杂志的文字有点非主流摸不着头脑，但是视觉大片有很多好玩的创新的地方，而杂志的装帧非常用心，基本上是我在国内见得到过最好的，比如会很用心的有不同设计师设计的明信片钉在杂志上，有手写体和牛皮纸打印出来的复古海报在页面中，有复写纸跟你玩互动，每年的12本杂志书封合起来是一张照片，很有趣。
杂志简介：
杂志（Magazine），有固定刊名，以期、卷、号或年、月为序，定期或不定期连续出版的印刷读物。它根据一定的编辑方针，将众多作者的作品汇集成册出版，定期出版的，又称期刊。“杂志”的形成来源于罢工、罢课或战争中的宣传小册子。
这种类似于注重时效的报纸的手册，兼顾了更加详尽的评论，一种新的媒体也就因这样特殊的原因而产生了。最早出版的一本杂志是于1665年1月在阿姆斯特丹由法国人萨罗出版的《学者杂志》。
我国最早的中医杂志——《吴医汇讲》，创刊于清乾隆五十七年(公元1792年)，停刊于清嘉庆六年(公元1801年)，前后历时10年，共刊出11卷，每卷均合订为一本，是类似年刊性质的中医杂志。它的稿件是当时江南一带的名医所供给的，故名《吴医汇讲》。任何一种杂志以自己的“ISSN"（国际标准连续出版物号）进行出版。
安娜·温图尔（Anna Wintour），《Vogue》杂志美国版主编，电影《穿PRADA的恶魔》的原型，确定流行趋势和扶持新近设计师的点金之手，能对2千亿美元的时装产业的兴衰呼风唤雨，是站在时尚圈顶尖的女王。就是这样一位站在时尚圈顶尖的专业人士，对教育也有自己独特的观点。在今年3月牛津大学的一次演讲中，提出希望大家不要变得过度专业，及其他不同于传统教育的6个观点。不知道包括他儿子在内的牛津学生（她的儿子是现代史专业毕业生），对这位特立独行的时尚女魔头的观点怎么看，反正我是献上了膝盖。
1、请大家不要变得过度专业。职场上需要大胆无畏、有热情、有创意、吃苦耐劳的通才，而不是只有狭隘专业能力的人。无论是顶尖的时尚杂志还是顶尖的服装品牌都需要通才，所以你不仅仅要在时尚、文化上有的谈，也要略懂精品生活、经济、政治等。这样你才能有的可写，你的视野才会更宽阔
2、不要过于单一，准备好扮演多个角色。
3、不要盲目服从，培养并相信自己的品味。
4、社交网络很棒，但不要让它取代了真实的生活。
5、不要怀疑经验与训练的重要性。多数新的设计师，应该先跟行业里最顶尖的人共事，获取经验，不断试错，学习他们的精神。现在这个年代，没有实质内涵却很出名的人真不少。没有给大师做事的觉悟，就没有遇上大师的运气。
6、不要一成不变，让自己保持灵活、跟上需求。
7、不要吝啬付出。愈多做，愈能做。在未来人生的每个阶段，除了追求成功，还要为需要帮助的人尽一份力。你会发现，这种付出能带来深刻的充实感。爱和友情是一种互惠，给予的越多，得到的越多。所以在工作中多积累自己的人脉吧！
现在在国内最权威最有影响力的服饰杂志当属《瑞丽》，《瑞丽》又分为三种服装类杂志，《瑞丽服饰美容》提供全方位的服装和美容指导，引领潮流，适合18到40岁女性，《瑞丽伊人风尚》主要针对25-45岁OL女性，提供白领服饰美容参考，档次属于中高档，很有品位。《瑞丽时尚先锋》，提供服饰张扬前卫，站在时尚前沿，适合有个性的女孩。至于服装搭配技巧，杂志虽然很有帮助，还是要看各人悟性。不过看多的话有帮助是一定的。
欧美服饰杂志有很多种不同的风格，引领着现在的服装潮流发展趋势，比如《ELLE世界时装之苑》是国外里名气最大的，是欧美风格的。下面还有其他的详细的对欧美服饰杂志的分类说明，希望下面广告网的介绍能够帮助到你：日系的:这些是我日常都会看的~~~大体就是分成三种,casual,sexy,ol.欧美:比较少看,上海指尖互动传媒，主要一定看的就是elle,ellegirl,vogue,cosmogirl~毕竟欧美的还是街拍比较实用~~杂志都比较highfashion《时尚·COSMOPOLITAN》时尚在国内的名气大一些。《昕薇》、《米娜》、《COCO》比较偏日韩风格
milk是香港的我推荐VOGUE杂志简介《VOGUE》[1]，这本成立于1892年的杂志是世界上历史悠久广受尊崇的一本时尚类杂志。杂志内容涉及时装、化妆、美容、健康、娱乐和艺术等各个方面，是一本综合性时尚生活杂志。在美国，《Vogue》被称为“时尚圣经”，即使在国外，久负盛名的《Cosmopolitan》(中文杂志名“时尚”）也没有达到能够与《Vogue》同台竞争的水平，而《MarieClaire》更是不在同一层面上，真正与《Vogue》形成竞争的只有《Harper`s Bazaar》和《ELLE》，其他杂志根本就很难匹敌。作为这本杂志的东家，美国康泰纳仕(CondéNest)集团除了拥有《VOGUE》这一旗舰产品外，还拥有如《GQ》、《名利场》、《Traveler》、《连线》及《纽约客》等顶级杂志。《VOGUE》包括澳大利亚版(1959年)，意大利版(1965年)，巴西版(1975年)，德国版(1979年)，西班牙版(1988年)，韩国版(1996年)，俄罗斯版(1998年)，日本版(1999年)等。到现今为止，该杂志已经在15个国家发行出版。[编辑本段]杂志发展历史《VOGUE》美国版主编 Anna Wintour美国版《VOGUE》杂志诞生于1892年, 其出版商康泰纳仕公司随后推出了英国版(1916年) 和法国版(1921年)。 纳仕先生是现代杂志版面设计的创始人。他是第一位聘用艺术家担任杂志摄影师的出版人。《VOGUE》杂志也是世界上第一本用彩色摄影表现时装作品的杂志。1959年，塞缪纽豪斯先生收购了《VOGUE》杂志及其相关杂志，并在其他国家及地区推出了更多版本：包括澳大利亚版 (1959年)、意大利版 (1965年)、巴西版 (1975年)、德国版(1979年)、西班牙版 (1988年)、韩国版 (1996年)、俄罗斯版(1998年)以及日本版(1999年)等 。《VOGUE》杂志至今仍由纽豪斯家族所拥有。章子怡登上《VOGUE》《VOGUE》杂志现在是世界上最重要的杂志品牌之一。这一成就得益于其强调编辑独立的政策和秉承最高编辑水准的宗旨。每月的《VOGUE》杂志拥有全球一千八百万最具影响力的忠实读者。在全球各地，《VOGUE》杂志被设计师、作家和艺术家推崇为风格与时尚的权威。在各个国家和地区，《VOGUE》杂志都凸显她独树一帜的定位，从独特视角力求反映出版所在地的文化。同时，她对相关行业的扶持作用是无与伦比的。尤其值得一提的是，《VOGUE》杂志推动了全球时尚产业的发展。当今很多著名设计师都是从《VOGUE》杂志被发掘的。世界上一些顶尖摄影师——如 Mario Testino、 Steven Meisel、Patrick Demarchelier 和 Irving Penn——长期以来在《VOGUE》杂志中发展了他们成功的事业。米歇尔·奥巴马登陆美版《vogue》封面《VOGUE》杂志的理念是聘用最专业的编辑人员，结合世界上最优秀的设计师，最具才华的摄影师与模特，以最高的制作水准创造出市场上最高质量的杂志。《VOGUE》杂志被公认为全世界最领先的时尚杂志。值得一提的是，2005年八月《Vogue服饰与美容》正式在中国创刊，发行至今深受中国时尚女性喜爱。该企业品牌在世界品牌实验室（World Brand Lab）编制的2006年度《世界品牌500强》排行榜中名列第一百一十七。"Gossip girl"Blake Lively登上《VOGUE》将视点放在全世界的「vogue」，比其它的流行志更多的是全球化的视野以及更宽广的角度。以日本为出发点放眼世界，再回头反覆地审视日本悠久的历史文化之美，目标是将日本内在的美的意识，传递到世界上的每一个角落。所以无论是题材内容的文字表现，或是视觉上的美感呈现，「vogue」都认真追求至善至美的境界。藉著阅读「vogue」，刺激想像，读著能够得到前所未有的满足和感动，这一点肯定是无庸置疑的。若是一般的流行型录志已经无法满足你的需求，那麼绝对诚挚的style magazine「vogue」一定是值得您信赖的新选择。所以，与其说「vogue」是时尚志，不如说他是流行的艺术结晶。每个月的四项主题重点都有独到之处，以其时尚的敏锐触角，为您精心营造流行与艺术的气质品味。例如2004年十月份的SWEET＆SEXY，其中四个主题分别是「Pearls and Ribbons罗曼蒂克的气氛」、「No Bag. No Life手提包是女人的人命」、「The Furry Tale皮革小物」、「Pink Chakra, Chakra给喜爱粉红色的你」，不同於一般流行杂志，只是把当季流行的商品排列出来，模特儿在平面的左下角或右下角搔首弄姿而已这麼粗糙，要求质感和品味的「vogue」，每一个主题的呈现，都让读者感受得到window shopping般，优质的空间布置设计。认为杂志仅仅只是平面媒体的人，阅读「vogue」之后必定从此改观。1.美国VOGUE网站:.英国VOGUE网站:.法国VOGUE网站:.德国VOGUE网站:.中国VOGUE网站:.印度VOGUE网站:.日本VOGUE网站:.韩国VOGUE网站:.西班牙VOGUE网站:
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张宇毕业于北京大学法律系及英语语言文学系，并拥有南澳洲大学的MBA学历。她曾担任《ELLE》中国内地版的编辑总监、《Marie Claire》中国香港版总编辑以及英文时装杂志《B International》的副出版人，拥有丰富的时尚媒体从业经历。
自2005年推出《VOGUE服饰与美容》以来，张宇一直担任该杂志的编辑总监。在她的带领下，中国版也被业内视作《VOGUE》最成功的海外版本之一。《VOGUE服饰与美容》曾一年内添加了12本增刊，规模达到其英国姐妹刊的两倍。
在办刊理念上，张宇强调一定要打造真正的中国超模。在《VOGUE服饰与美容》创刊号上，模特杜鹃首次与Sasha Pivovarova、Gisele Bundchen等国际名模共同登上封面，雎晓雯也在她的推荐下成为第一个为Prada走秀的中国模特。裴蓓也通过她的助推走向了国际。
扩展资料：
《VOGUE服饰与美容》编辑总监张宇下月离职
继苏芒、晓雪、叶晓薇之后，又一位时尚大刊掌舵人——《VOGUE服饰与美容》编辑总监张宇已确定将于12月离职。消息于20日得到多位消息人士确认，张宇本人也已在集团内部发布信函宣布了离职的消息，她的离职时间为12月8日，接任人选暂未公布。
作为《VOGUE服饰与美容》在职时间长达16年的编辑总监，张宇离职的消息，也意味近年来不断传出裁员和削减预算的康泰纳仕中国终于对最核心的《VOGUE服饰与美容》下手，这本时尚大刊曾经风光无限，是时尚产业纸媒年代的代表性出版物之一。
在此之前，《时尚芭莎》的苏芒、《ELLE世界时装之苑》的晓雪、《周末画报》的叶晓薇也已先后离开，曾经代表时尚杂志黄金一代的四位时尚主编均已下线。值得注意的是，和晓雪、苏芒一样，张宇的离职来得突然。此前一天，张宇还在参加《VOGUE服饰与美容》15周年的纪念活动。
参考资料来源：上游新闻－《VOGUE服饰与美容》编辑总监张宇下月离职，她曾将杜鹃裴蓓等中国超模推向国际
离职原因没有公布，可能是和公司高层内斗有关。
说起业内有名的时尚大咖，不知你会想起谁？但或多或少，你想起的人物都会与现任《Vogue》时尚杂志中国版总监张宇有关系。接下来，就让我们一起走进张宇，看看那些属于张宇的“光辉岁月”一、 属于张宇一个人的“兵荒马乱”杂志主编张宇实力真的强，看看她怎么跻身为一线主编，成为当今时尚界的“女魔头”，说起张宇很多姐妹可能并不是特别熟悉，张宇是现任的《Vogue服饰与美容》的编辑总监。她能做到今天的位置，并非是一蹴而就的张宇算是学院派出身的时尚主编，毕业于北京大学法律系及英语语言文学系的她并没有走常规的职业道路，除了这个镶金边的本科学历之外，她还拥有南澳洲大学的MBA学历其实在加入那个中国版《Vogue》之前，张宇就曾在《Elle》中国版任职，担任香港版《玛丽嘉尔》的总编辑，香港英文史上杂志《B International》的副出版人在没有正式加入《Vogue》杂志的这十年，她曾为许多著名的地区性以及国际性的英语出版物撰稿，她强势而迷人，不同于我们传统意义上的女强人，拥有着自己的一腔热血，带领《Vogue》走向更好
随着近年来不断传出公司为了节省开支裁员和削减事情。近日，《VOGUE服饰与美容》主编宣布即将离职。据了解，在职时间长达16年编辑总监张宇将于12月8日离职，但目前接任人选暂时没有公布。张宇本人已在集团内部发布信函宣布了即将离职。也许会有网友疑惑了，张宇是谁？她为什么离职呢？
张宇毕业于北京大学法律系及英语语言文学系，拥有南澳洲大学MBA学历。她曾担任《ELLE》中国内地版编辑总监、《Marie Claire》中国香港版总编辑以及英文时装杂志《B International》副出版人，对时尚媒体有着丰富的从业经历。
自2005年推出《VOGUE服饰与美容》以来，张宇就一直担任该杂志编辑总监。在她的带领下，中国版《VOGUE》也被视为是最成功的海外版本之一。在她的领导下《VOGUE服饰与美容》曾在一年内添加了12本增刊，规模是英国姐妹刊两倍之多。
张宇不光把高端时尚带到中国，她还要求行业关注中国读者的需求，让《VOGUE服饰与美容》在内容上更注重结合中国市场特色，张宇在《VOGUE服饰与美容》这16年，无论是对中国乃至国际时尚界都有着无可替代的意义。
她为什么离职，可能是为了挑战一下自我吧。就像她说那样，“非常感谢所有这些年来帮助和支持我的人，我祝愿《Vogue》继续取得成功。现在我准备好进入我人生的下一个阶段。”
人往高处走，水往低处流。话语中，我理解到人不能只在一棵树上吊死，学会跳出自己的舒适圈，才能更好与时代接轨，时代在进步我们要时刻准备着，不然就会被时代所抛弃了。
大学生女生看的最多是日本是《装苑》很多服装学院的女生走的就是这 个路线QQ
《服装造型学.理论篇》三吉满智子电子书网盘下载免费在线阅读
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书名：服装造型学.理论篇作者名：三吉满智子豆瓣评分：出版社：中国纺织出版社出版年份： 2006-4页数：340内容介绍：《服装造型学》(理论篇日本文化女子大学服装讲座)是日本服装领域著名学者及教育家三吉满智子及其领导的被服学研究室数十年研究工作的结晶。该书从人体结构及人体测量入手，详细地分析了人体各个部位与服装之间的空间关系与构成原理，并在此基础上分析了利用新文化式原型的相关纸样操作技巧。《服装造型学》(理论篇日本文化女子大学服装讲座)主要包括以下几部分的内容：服装的机能与分类、服装的制作过程、纸样的操作手法与构成要素、针对服装造型的人体测量、原型理论、体型分类与原型修正、上半身原型基础上的款式设计与纸样制作、袖子纸样的构成因素及设计理论、裙子纸样的基本制图、领子纸样的制图原理。该书是到目前为止服装结构研究领域中最深入的专著之一。
最好的是《瑞丽》杂志。。。大概20元一本哪都有卖。。
上海服饰....