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老四大天王赵建华、杨阳、吴文凯、熊国宝。当时正是中国队如日中天的岁月，汤杯、苏杯、世锦赛、全英赛，我们每一次出征，都是包揽全部金牌而回。中国羽球在国际上没有构得成威胁的对手，就仿佛大唐盛世的辉煌。四天王雄风霸气，一时无两。尤其是我家赵大将军，成名羽坛垂十载，其实力明显比当时任何其他运动员都高出一个层次，无论力量、速度、技巧、精确性、稳定性、战术经验、心理素质，均不作第二人想。历来看他睨眄天下，莫与争锋，何曾将各国英雄放在眼里？也真不愧了“天王”二字！作为一个羽毛球运动员，生在四天王时代无疑是一种悲哀。但是身为一个羽毛球迷，生在赵建华时代简直就是幸运！初中时看过电视直播的他对印尼的一场男单决赛（由于年代久远，已经记不起是什么赛事，也记不起对方运动员的姓名了），对方的运动员十分顽强，而且也发挥出色，平心而论，真的表现不俗。无奈赵建华实在太强大了，简直撼山一般不可动摇。对方只要回球稍微不够长让他一蓄势，立刻扣死；对方只要回球稍微不够快被他拦截，立刻扣死；只要回球角度稍有不够被他先跑到位，立刻扣死；唯有回出高度、长度、角度都无可挑剔的好球．．．仍然被扣死。终于到印尼运动员奋起神威，救起了险系一发的杀球，赵剑华就神定气闲地换个角度加上一板：左右左、前后前，残酷而又准确，一拍一拍地积累优势，最后．．．还是扣死。讲解员叔叔（不是现在的那个菜大嘴）激动声音都岔了，情切之下，居然不伦不类地比喻说，赵建华打别国运动员就象外星人打地球人一样。我哈！这一场比赛下来，敢说全国的球迷们多已带伤：喊坏了嗓子，拍肿了手掌。真英雄是不世出的！整整一代人的时间里，后辈俊尤当中，大概只有“绝代双骄”的葛顾可以并论吧。对于少年时代刚刚摸到球拍的我来说，老天王们的鼓舞与影响是不可抹去的。赵建华无疑是我爱上羽毛球运动的原因之一！
在深受中国传统文化影响的东亚文化圈里，鬼神文化在构成本民族身份与想象方面曾起到重要作用。众所周知，源于祖先崇拜的鬼神文化以严密的系统、逻辑，不仅给原始初民们打上了明晰的地域性烙印，更以缺席而在场的方式为深陷困境的人们许下了一个因果善报的伦理诺言，有效地约束了社会人群的道德规范。法国学者格罗特说：“在中国人那里……似乎死人的鬼魂与活人保持着最密切的接触……当然，在活人与死人之间是划着分界线的，但这个分界线非常模糊……鬼魂实际上支配着活人的命运。”① 所谓“最密切的接触”、“支配”，透露出在敬畏基础上的人鬼相亲。 从现代的人性观来说，以鬼怪片为代表的非理性类型电影，在用超越现实的艺术想象映照现实人性缺陷这一方面上有着显著的优点。对此，胡克归结得好：“如果没有非现实电影类型的开拓，至少还会造成几方面的不足。首先是对于人性的理解会造成偏差，难以充分展示人性恶的方面。其次难以表现人的深层欲望，反文化因素也就缺少更多的表现机会。再有就是在艺术形式方面难以更大地冲破视觉禁忌，造成视觉冲击力，使观众在精神上和艺术上更多地获得解放。”② 在目前国内电影创作中，这三方面都是匮乏的。确切地说，由于鬼神文化与现代文明存在着严重的矛盾，传统鬼神因广泛的崇拜基础而具备较为完整的文化知识体系，到了今天却只能龟缩在藏污纳垢的民间，这在相当程度上致使鬼神类型电影的发挥空间日益狭窄；以批判迷信弘扬文明为己任的启蒙思潮彻底解构了鬼神的精神意义，同时也导致传统文化的面目日益模糊。这种情形在当下大陆的鬼神片中比比皆是。 一、中国鬼怪的尴尬：何处是家园 在过去很长的一段时间里，大陆鬼怪类型片是缺席的。个中原因在于，鬼怪文化在中国现代社会中难以获得存在的合法性。即便在目前的接受情境中，唯物论也仍成了鬼怪电影的创作障碍。鬼怪在失去了传统文化所造就的精神家园后，只能是一种无处告白的尴尬；国内鬼怪片摇摆于诸多类型，在凶杀、吸毒、枪战、情色等等类型元素中，鬼怪总是退居次席，仅是刺激感官的视听元素，而与深层次的文化传统无关。如上所说，鬼怪类型片之所以如此，关键在于在当代社会中分崩离析的鬼怪文化已经失去了精神崇拜的意义。从五四新文化运动到文化大革命，中国传统文化，尤其是被斥之封建迷信的鬼神文化遭受了多次打击。如果说五四新文化运动播撒了民主与科学，在知识分子群体广泛驱除了作为文化存在的鬼神阴影(在以科学破迷信的启蒙中，国民性批判与鬼神批判始终联系在一起)，从知识产生与传播的层面上，截断了鬼神文化承续扩散的可能；那么，文化大革命极端粗暴的非学理形式则在观念形态画上了一条巨大的伤痕，严重亵渎了具有精神崇拜意味的鬼神文化，继而影响到当下社会的集体心理。当人们每每赞美高扬西方式的民主与科学的五四新文化运动，或者沉痛控诉给民族带来巨大灾难的文化大革命，往往疏漏了标志民族身份的文化传统被迫散落到民间角落的事实。然而很快，鬼怪们寄身的民间这一文化空间又遭致商业文化的鲸吞蚕食。伴随着90年代市场经济迅猛兴起，西方快餐式的大众文化进一步争夺瓜分文化市场，这导致本已独木难支的民间文化空间雪上加霜，毋庸讳言，同质化的全球想象严重威胁到传统鬼怪本已日渐窘迫的存身之地。 在这种情况下，大陆鬼怪类型片呈现的文化症候是复杂的。国内鬼怪类型片处于幼稚不成熟状态，这不能简单归因于电影审查的体制问题。近年出现的如《闪灵凶猛》、《凶宅幽灵》、《七夜》、《午夜惊魂》等鬼怪片在恐怖气氛、血腥场面的营造上，并不逊色于亚洲其他国家的鬼怪片，但是难以叙述一个具备文化意义的鬼故事，这就不得不令人深思。鬼怪类型片作为一种文化工业产品，所面对标准化的观众群体(the mass)，在性别意识、知识结构、道德观念等等，与鬼神文化所寄身的民间俗众(the folk)已有较大的区别。与热衷传统鬼怪的香港恐怖片相比，大陆的鬼怪片显然有所不同。专门研究恐怖片的阿甘曾这样说：“我是一个神秘主义者，相信有不可以科学解释的事，但我不喜欢缺乏根据的幻想，比如转世投胎的事，这太玄了，超出了广大观众的生活范围和理解范围。”③ 而事实上，鬼怪、幽灵、凶杀、报应甚至情色等内容恰恰是鬼怪文化的必要构成因素。正如此，困惑于怎样运用传统文化(甚至有些是糟粕的部分)参与现代的文化消费，当下的鬼怪电影难以建立起富有传统文化气质的鬼神叙事逻辑，出现了文化身份的混乱，具体表现为： 1、目前国内的鬼怪片一大难题就是寻找一个鬼怪出没的合理性空间。实际上，这是传统基于血缘相承的家庭向现代横向小家庭转换的结果。在传统观念中，“家是我们的生处，也是我们的死所”(鲁迅语)，神秘的血缘关系在生死的衔接、容纳鬼怪上存在着广阔空间；而基于现代文明建立起的非血缘关系的小家庭从根本上缺少容纳鬼神的余地。因此，大多鬼怪片或者简单地设置一个偏离现代的边缘的自然空间，以时间停止流动保存了传统文化中鬼怪出没的合理性，如《闪灵凶猛》中探险者盘桓的古寨；或者以“现代人闯入旧家庭”的叙事模式，如《七夜》新婚回来的古宅，但如此绝缘于日常生活经验的假想空间难以引起观众的切身感触。 2、国内鬼怪片始终立足于阐释现代文明与传统迷信的启蒙主题，这导致影片内部存在着呈现鬼怪却又否定鬼怪的矛盾。现代性启蒙是五四新文化运动以来不断出现的社会意识，否定鬼怪存在的观念已成为一个最基本的常识，加之主流意识对鬼怪存在的否认，也使得鬼怪难以真正地扎根于当代社会。因此，国内鬼怪片主体部分虽然充斥着令人惊悚的鬼怪形象与声响，结尾却又回归到现代社会的现实逻辑上来，从根本上消解了整部影片重点渲染的鬼怪，如《闪灵凶猛》最后归结到保护自然生态的问题，而《七夜》中的鬼怪，既不是古代上吊的三姨太太，也不是源自现代冤死的妹妹云袖，这些只不过是虚张声势的装神弄鬼，影片所归结的制毒、贩毒、凶杀等现实社会问题严重羁绊了鬼怪片超现实的想象力，与《午夜惊魂》非常类似。这种否认鬼怪的存在，在一部鬼怪片中可能会用惊悚的视听效果遮掩了负面影响，但很不利于整个鬼怪类型电影形成特有的叙事逻辑。 3、笃信启蒙理性的当下中国以科学为发展大旗，一定程度上削弱了人类终极关怀的兴趣。如果说提炼、契合当下社会心理的热点、难题是类型电影叙事的根本，那么，我们不能不说，科学促使物质财富剧增的同时，也加剧了迷恋现世的享乐主义以及对死亡的恐惧，由此导致肤浅地理解鬼怪。鬼怪与死亡的联系，古已有之，《礼记·祭法》云：“人死曰鬼。”这也是当下国内鬼怪类型最直接也是最主要的方式，鬼怪把死亡、恐怖勾连起来，但又由于鬼怪存在遭到根本否认，死亡与恐怖也失去了表达的力度。更值得注意的是，以鬼怪表达恐怖绝非传统文化的特征，人鬼相通、相亲同样可能形成最富魅力的文化亮点。《尔雅·释训》云：“鬼之为言归也。”郭璞注引《尸子》云：“古者谓死人为归人。”可见鬼怪绝非现代人想象得那么可怖。正如应锦囊先生所说：“中国早期关于鬼怪的叙述文体，虽是以志怪为主，但简单朴质，没有产生令人毛骨悚然的恐怖。当它们沿着唐代传奇发展成为很完美的小说时，更不以恐怖为审美感情……恐怖必然会破坏那含情脉脉的使人深思的愉悦与哀伤的境界。”④ 鬼怪理解的狭隘化把鬼怪与性爱相连的传统元素也割舍掉了。《七夜》在表现新婚夫妻亲热时的羞涩与犹豫(从演员到镜头语言，都是如此)足以证明。的确，在传统文化的精神格局中，“鬼神世界提供了一个自由的文化空间，一个可以恣意泼洒才情的地方。中国作家可以借助鬼神世界表达自己的带有异端色彩的思想，或在非现实的面罩掩护下，淋漓尽致地表达对现实的挞伐，发泄自己对现实的不满。”⑤ 鬼怪类型片尽管是“曲折的现实倒影”，但毕竟也是表达现实之一种策略，从这个角度说，对现实生存与死亡体验的匮乏，也促使了国内鬼怪类型片的苍白单调。 二、日本鬼怪类型：透视现代人性的曙光 当我国鬼怪片较多地把叙事视点限定在成人的时候，日本鬼怪类型电影则将视点控制在未成年人身上(尤其是中小学生)，虚拟的鬼怪世界在学校这样一个传播现代知识的场域中出现，恰恰利用了知识理性在滥觞时虽触及到神秘的生命存在而又充满困惑的矛盾性。《午夜凶铃》中那盘贞子复仇的录像带首先就在学校中流传开来，血腥而诡秘的《情杀》主要叙述学校里那群青春而敏感女生的情爱故事，《学校怪谈》从影名上就标示出学校这一特殊场合。日本鬼怪片把学校设定成鬼怪出没的领域，又把传播知识的老师们排除在外，对深受神秘力量支配的学生无力援助。这表现出日本鬼怪类型片一方面充分利用儿童强烈的好奇心与不堪惊吓的脆弱心灵，迅速地将恐惧害怕传达出来，以极具传染的力量，形成让成年观众恐惧的氛围；另一方面，这种处理将传统鬼怪文化的恐怖特征发挥得淋漓尽致，社会关系简化后的孩童们与成人隔离开来，以弱小群体在巨大能量面前的孤立无援构成了一个人类存在的文化隐喻。 尽管日本鬼怪类型片将叙事视点限定在未成年人上，但是又大多将审美诉求拓展开来，延伸到成年的世界。这种矛盾的定位反映了深具传统文化特征的鬼怪文化积极融化现代文明。之所以限定在未成年人的叙事视点，因为孩童思维具有人类早期的混沌特征，能够真实保存与还原传统的鬼神观念，给鬼怪的出现与存在留下颇具说服力的叙事空间；而观众诉求点之所以能够拓展，就在于已成传统的鬼怪类型片持久地刺激、保存散落在当下社会群体中的鬼神崇拜，积极回应传统的鬼文化，体认独具特色的民族身份。我们知道，日本鬼怪借用佛教中牛头马面、罗刹夜叉等形象，狰狞而恐怖，生性尤其残暴，一出现就以吃人为特点，与中国传统文化中人性化的鬼怪存在很大差异。值得一提的是，在日本现代社会中，物质高度发达，科技理性日益昌明，单纯的鬼神恐惧以及承载其上的祖先崇拜、生殖崇拜等传统鬼文化有所淡薄，而形貌狰狞、丑怪的鬼则在现代人心灵深处唤醒了一种原始的淳朴可爱之感。在许多地方民俗中，鬼起到赐福于人，监督行为的作用。显然，在现代科学观念疏离与间隔后，传统鬼文化令人恐怖的一面逐渐置换成祛除功利后的审丑愉悦。日本学者高平鸣海在《鬼》一书中提到，“我其实喜欢鬼，虽说鬼有各种各样，但他们拥有强大无比的力量，即使最后被打败的鬼，其形象也十分纯洁。”⑥ 应该说具有相当的代表性。照此逻辑，日本动画片出现大量的鬼怪内容是理所当然的事情。《千与千寻》就是典型的例子。从类型上说，这部动画片无可争议地属于鬼怪片类型，宫崎骏表现出了令人惊叹的想象力，无论从影像的空间造型上，还是整部影片的叙事逻辑，严格遵照传统文化的鬼怪体系，如以隧道将阴阳世界分割，契合古代洞天的空间观，环绕四周的冥河、高崛的奈何桥、日息夜作的习惯以及父母因贪吃而成为猪，均符合佛教对地狱的设置。与此同时，电影叙事也遵照传统鬼怪逻辑：人类误入鬼神领地触犯禁规、遭致惩罚，而人格亮点最终解除魔法重归人间。影片中拯救父母、突现孝道的传统伦理(从一定程度上说，《千与千寻》与传统鬼戏《目连救母》有着相似之处)在日本现实题材的影视剧中难以见到，而《千与千寻》将之融合在儿童题材，具有相当的合理性。在千寻身处厄境时，善良、坚韧、勤俭、谦敬等传统道德是解决问题的关键。应该说，日本的本土文化借助儿童、鬼怪题材获得了极其生动的表达。当然，这并不是说《千与千寻》就只有传统文化，影片在传统鬼怪叙事的框架中融合了现代人性观，千寻与小白的情感契合冲淡了传统孝道的伦理色彩，主体部分两人的交往过程被编导释读为一段在互助过程中浪漫唯美的爱情，而这打动了无数年轻人的心。 弱化道德观念导致因果报应的传统叙事链条松懈，好人善报的观点已大为改观。如《情杀》中大方热情的田中并未因为良好的道德素养而获得善报的结果，相反她也在众人面前自杀殉情，极为惨烈；而罪魁祸首的柴山武彦与情人在死去后也并未受到恶报，这与传统鬼怪片就完全不同了。再如《午夜凶铃》中冤死的贞子是报怨复仇的恶鬼，然而在报复中完全不顾对象善恶的道德区分，在相当程度上质变成一场鬼与人的战争，因此《午夜凶铃》的第二部就逐渐滑向了科幻类型(贞子的录像带之所以具有杀伤力，是因为带有易于传播的病毒)，偏离了传统鬼文化匡正道德、监督行为的功能轨道。而从影像叙事看，利用鬼怪文化的神秘、诡异、恐惧、尊崇等传统的心理惯性，在视觉效果、氛围苦下工夫，这可算是日本鬼怪类型电影历来的一大特点，然而伴随着社会观念的现代改变，也出现了祛除鬼怪恐惧、增强人鬼相亲的倾向，以个人成长的类型来拓展单一审美效果，使之逾越单纯宣泄恐怖、绝望等心理的藩篱，呈现出坚强而自信的现代人性观。《情杀》联系阴阳两界的是绿子与尼之介相约路旁小庙的承诺，由于这承诺使已然发疯的绿子与母亲从病院逃出，与尼之介相会，也才引发学校这一场血腥的恋爱悲剧。《学校怪谈》也以承诺的方式实现故事的逆转。因此，毫不夸张地说，注重人格尊严、个人独立的现代人性观对日本鬼怪片的改写，具有相当的文化表征意味，从人鬼相斗到人鬼相亲，富有魅力的现代人格在鬼怪类型片中崛起，暗示了西方现代文明在日本强劲增长的态势，积极促进了当下日本大众对本民族文化身份的认同。 三、韩国鬼怪类型：回归传统的现代 众所周知，韩国影视剧自由地穿行于注重传统人伦道德与现代文明之间。这突出表现在以《我的野蛮女友》为代表的青春偶像片，时尚的消费、靓丽的容貌、张扬的个性使之载负着清晰的现代感，而在都市现代的面具下，仁厚、含蓄、专一等传统道德形成最令现代人怦然心动的人格亮点。与电影相对，韩国电视剧尤其是家庭亲情剧，如《澡堂老板家的男人》、《爱情是什么》、《看了又看》、《人鱼小姐》等等，充裕地传达现代家庭中的传统文化品格，以传统家庭的伦理观照现代社会中小家庭的缺陷。应该说，执守本土题材、关注本土道德观念，形成了旗帜鲜明的文化个性，这是韩国影视剧成功的关键，从中可以透视出民族强烈自尊与自信。简单地说，物质繁盛，经济腾飞，生活水平的提高，不仅为韩国现实题材的影视剧叙事提供了坚定的本土立场，为观剧者提供了现代的消费想象，而且，现实的成功使影视剧编导们在表现如上信息时无比自信，民族自豪感油然而生⑦。与日本电影一样，韩国影视剧对当下韩国民众体认、增强本土的文化身份有着十分重要的作用，甚至伴随着韩国影视剧在整个亚洲文化市场的猛进如潮，韩国本土文化弥散开来，乃至刺激了亚洲的文化自觉。有论者就认为：“韩国电影如今已从单方面的观赏、娱乐，变成东方意识自我认识的桥梁，在亚洲，正担负着更加宽广的文化使命。”⑧ 应该看到，韩国影视艺术的崛起与强化本土的文化身份有着十分密切的关系。 尽管与青春偶像片相较，韩国鬼怪类型片在观众票房以及艺术成就上有所逊色，但近年来也有了很大的突破。青春偶像片强调容貌靓丽、个性张扬的现代特点，但又以传统儒家中和的美学原则，强行控制激情的迸发：传统与现代出现一种交织复杂的状态。相对说来，鬼怪类型片中的传统与现代交锋则简单得多，它无意表达传统与现代的复杂性，而重在体认鬼怪所承载的传统文化。我们完全可以想象得到，在目前韩国类型电影(包括大量的文艺片)积极体认、严格遵循本民族文化身份下，具有悠久传统的鬼怪必将进入电影，鬼怪类型片迟早都会焕发出令人惊悸震颤的审美效果。如近年来就集中出现了如《指甲》、《圈套》、《女校怪谈》、《退魔录》以及《凶咒》等等一批鬼怪类型片。应该说，《红眼》(导演金东斌)更是成熟地运用大光比的布光、低色调、不均衡构图，空洞的车厢对人类的挤压等等黑色电影的影像风格；并且，影片充分发挥了声响效果，如偶然响起令人悚然的火车汽笛声，这显示出韩国鬼怪类型片的导演们已经成熟地运用鬼怪类型的诸多元素，在形成惊悚的视听效果方面，即使与擅长营造恐怖气氛的日本鬼怪片相比也毫不逊色。 与日本鬼怪片不同的是，韩国鬼怪类型片叙事结构更具有强烈的传统鬼怪文化色彩，现实的人与想象的鬼怪形成了一种明显的比附关系。如果说日本鬼怪片一方面遵循并强化传统文化中的鬼怪观念(如凶狠的恶鬼形象)，另一方面又以日常理性获得了审美距离，形成颇具现代意味的审丑效果；那么，韩国鬼怪片则始终沿循传统鬼怪文化的发展轨道，以作为文化观念而存在的鬼怪监督并规范着人类的思想观念与行为举动。如上所说，日本鬼怪片注重以现代人性观改写传统鬼怪囿于人伦善恶的叙事逻辑，而韩国鬼怪片更强调传统鬼怪文化中的道德因素。 韩国鬼怪类型片注重鬼怪与人类的比照关系，深入挖掘了多重的鬼怪空间。这与我国传统小说颇有相似之处，“开拓或者更确切地说臆造了一个幻想的、虚妄的鬼神世界。这是一个神奇、神秘的世界，是一个想像或幻想的空间，同时也是一个文化的空间或符号的空间。它与人世构成了相互对立、比照、对抗、互补等多重关系。”⑨ 只有具有某种特殊性的人才能进入这个臆造的鬼怪空间，并与之交流、解决现实的困境。如《死亡幽灵》中建筑在中央博物馆地下的迷宫，是鬼怪亡灵出没的地方；而故事情节也曲折反映出韩国民众敌视日本军国主义的事实，表达了立足本土的历史记忆和文化特性。而在发达科技的事实影响下，现代网络的虚拟空间也给传统的鬼怪提供了广阔的生存空间，如《血瞳》中，玛丽妇科门诊网站成为死亡网站，点入者均死亡。需要注意的是，这两种全然不同的空间是怎样在韩国鬼怪片中叠加在起来，又是凭借什么获得文化黏合力的呢？依靠的就是神秘的时间。如《红眼》中，现实中的列车把凶杀、恋人情感冲突组建在一起，形成了较为清晰的现时叙事；并以阴暗的色调、空荡荡的空间、诡秘的行动，在同一列火车中又划分出另一个臆造的鬼怪空间。现实与鬼怪空间利用时间的相似性叠加在一起，用快速推拉的镜头、闪白等方式模拟主观幻觉，以身体与灵魂分离的传统鬼怪逻辑为依据，挣脱出肉身的灵魂进入了鬼怪的幽灵空间。这在韩国鬼怪片中屡屡可见。混淆人鬼的空间叠加迷惑了观众，增加了观赏的难度，并且也确定了以现实与鬼怪的空间分离而使故事出现了终止的逻辑基础。时间的另一个神秘性表现，就是循环往复的时间倒流，说到底，这种循环时间观是原始初民在四季轮换的时间经验中积淀下来的，给传统鬼怪文化的确立提供了重要的日常生活经验，也给韩国鬼怪片热衷的生命复活主题提供了叙事逻辑。如《笔仙》中火烧惨死的金仁淑借助同样被烧死的母亲贞英而重获生命；《血瞳》的“以复活代替被爱”的宣言，真切而愤怒地呈现了当下社会的缺陷。如果说前者是铭刻了农村形态对女性的歧视，强烈批判了基于男权意识的学校教育，那么后者揭示了当下社会爱情的脆弱性，尤其表达了对追求事业、而缺乏道德责任感的男性愤怒之情。不仅如此，循环的时间观也被积极吸纳到电影的叙事中。如《死亡幽灵》以鬼怪追踪张德熙的画面循环出现，分点介绍朋友的死亡，新颖而独到地组织了不同时空的画面，一片诡秘的死亡气氛由此扩散开来。 综上所述，韩国鬼怪电影的传统道德烙印在东亚电影群落中是十分清晰的。它既不同于国内仍处于起步阶段的鬼怪片，在失去传统文化的支持后，叙事最终回落到现实社会，鬼怪仅仅成为了确证唯物主义的变相注脚；它也不同于日本鬼怪类型片以传统的鬼怪文化来注解西式的个人主义，以别样的人性风景，窥见西方文明侵蚀的蛛丝马迹。对于我们来说，执守本土意识的韩国鬼怪电影，在体认民族文化身份、呼唤民族自信心方面具有重要的意义。韩国电影之所以如此，与国民道德教育密不可分，正如有学者所说：“纵观各国青少年道德教育，韩国是其中体系最为完整、与本民族文化结合得最为紧密的国家。韩剧的编剧、导演、演员都是在这种文化环境中成长和熏陶出来。这也无怪乎作为流行文化产品的韩剧承载了那么多的传统伦理美德，反过来对素以文明大国、礼仪之邦的中国观众进行了某种程度的道德教化。”⑩ 从呼唤本土意识的角度上说，这给当下文化身份混乱的中国电影以重要启示。 注释： ①列维·布留尔：《原始思维》第296-297页，商务印书馆1987年版。 ②胡克：《中国内地类型电影经验》，《电影艺术》。 ③王迅：《中国恐怖片的“恐怖”极限》，《周末》2004年3月31日。 ④应锦囊：《中国鬼怪文化与小说》，《福建商业高等专科学校学报》2005年第2期。 ⑤⑨刘登阁：《中国小说的文化空间和文化格局》，《人文杂志》2003年第3期。 ⑥参见王鑫《中日两国鬼文化差异之探寻》，《北京工业大学学报(社会科学版)》2005年第5卷增刊。 ⑦相关论述请参见拙文《论当下韩国电视剧的审美悖论》，《北京电影学院学报》2006年第2期。 ⑧钱有珏：《影坛“韩流”之启示》，《中国新闻周刊》2004年12月13日。 ⑩赵建华：《韩剧与道德教化》，《现代传播》2005年第6期。
不是你需要的，但希望对你有所帮助！谢谢！
我来回答赵建华，男，博士，中国致公党党员，安徽旌德人，1957年8月生， 1982年1月大学本科毕业，获工学学士学位，毕业后在电力系统从事技术和管理工作多年，1997年9月考入中国科学技术大学，师从中国工程院院士范维澄教授攻读博士学位，2001年4月毕业，获工程热 物理专业博士学位，毕业后留校任教，现为中国科学技术大学火灾科学国家重点实验室、安全科学与工程系副教授。 主要研究方向为火灾烟气特性及烟雾识别方法、智能火灾探测方法、火灾烟气成分在线监测、楼宇自动化、消防灭火机器人控制技术。 作为主要研究人员参加了多项国家“九五”科技攻关项目、中科院知识创新方向性项目、安徽省“十五”科技攻关项目、“973”国家重点基础研究发展规划项目、国家烟草专卖局重点科研项目和企业委托项目；主持完成了“飞机防火重点科研项目2项”（军工项目）、“中央空调控制系统的机组群控研究”和“消防灭火机器人自动控制系统研制”等项目研究。 提出了用多波长激光的消光系数比来表征火灾烟雾和非火灾气溶胶的分类特征的方法、以及基于激光图像感烟的吸气式火灾探测和烟雾识别的理论模型，较好地解决了火灾烟雾和非火灾气溶胶分类识别的技术难题。在飞机防火领域，完成了飞机灭火剂浓度动态测试技术研究，实现了同时对15个通道的Halon 1301或Halon 1211灭火剂的浓度进行动态、实时测试，填补了国内空白。 近几年，“光截面图像感烟火灾探测系统”、“电气线路火险隐患检测与设备故障隐患在线热诊断系统”和“激光图像感烟火灾探测技术”3项研究成果通过了省（部）级鉴定，总体技术水平达到了国际先进水平，获得2001年度国家科技进步二等奖（第四完成人）和1998年度安徽省科技进步一等奖（第三完成人）各1次；申请国家发明专利3项（已授权2项），授权实用新型专利3项；编著研究生教材1本（中国科学技术大学出版社出版，2006年），在国内外核心刊物上发表论文20多篇。
来答题啦~我们苏州大学可是人才辈出的211高校啊，下面我来列举一下三位杰出的校友。
第一位就是大家熟知的金庸老先生
金庸是新派武侠小说最杰出的作家，他笔下的张无忌、杨过、令狐冲等鲜活的形象影响了一代又一代人。
金庸曾经在苏州东吴大学（今苏州大学）学习国际法，谈到苏州，他说苏州是他记忆深刻的城市，金庸的祖母就是苏州人，很小就吃过奶奶做的苏州菜，经常听她讲苏州话，苏州是他从童年开始就特别喜欢的城市，喜欢苏州的粉墙黛瓦、园林建筑，还有听不够的吴侬软语。
第二位是费孝通
费孝通是著名的社会学家和人类学家，1928年考入东吴大学（今苏州大学）医预科，本来想成为一名医生，悬壶济世，后来受进步思想的影响转到燕京大学社会学系，他的代表作《江村经济》被誉为“人类学实地调查和理论工作发展中的一个里程碑”，我也有幸拜读过。
第三位是孙杨
大白杨是苏州大学体育研究生，我在图书馆见过他一次，本人真的又高又白又帅，作为一名运动员，平时锻炼很辛苦，然而孙杨对待学业也是非常认真，最后成功完成硕士毕业论文，顺利毕业。有这样一位冠军学长，真的非常骄傲。
苏州大学人杰地灵，培养了一代又一代优秀的苏大人，在苏州大学的这段时间，我收获了知识也学会了做人做事的道理，欢迎大家来苏大~
因为姚明是一个特别认真的人，也想提高自己的文化素养，所以愿意花七年时间去读书。
请进苏州大学研究生部的主页，在研究生培养中，呵呵，最好校内登陆
从1900年到2019年，苏州大学迎来送走了119批学子，即将迎来母校的第119岁生日，刚好看到这道题目，答一下。
苏州大学人才辈出，知名校友有很多，有娱乐圈的、体育圈的、文学界、政治圈的等等。比如说娱乐圈有名模熊黛林、孙菲菲，他们都是艺术学院毕业的，都是艺术学的模特班出身，还有我们的奥运会体育游泳冠军——孙杨，可厉害了呢，可谓是才貌双全哦，还有才女——杨绛，还有中华人民共和国中央人民政府副主席——李济深 ，还有蒋介石的次子——蒋纬国，还有武侠小说家——金庸......
这里重点谈一下比我高一届的学长——孙杨，他去年刚刚毕业，听说现在孙杨已被上海体育学院录取为博士。2015年，孙杨被推荐到苏州大学体育学院读研时，外界曾有人质疑他们这些“特殊的体育特长生”只是做做样子，并不是真刀真枪地去学习，但实际上，苏大专门为孙杨成立了一个由5名教授组成的导师团并对其拟定了培养方案。按培养该计划，孙杨并不会因为是奥运冠军的身份而享受特殊照顾，他如果想要获得硕士学位和毕业证书的话，就必须要修满39个学分并完成自己的学位论文，所以孙杨在校期间参加了全国大学生游泳比赛，他代表苏州大学参战全国学生运动会也是一次促进大学生体育交流的好机会，为学校争取了荣誉。
希望自己有一天也能有所作为，哈哈~
好过。只要自己准备充分，答辩的论文合理合据，重点比较突出，论文专业性强。并且符合老师的规范。苏州大学应用技术学院答辩好过。
苏大研究生中期答辩的时间在每年的5月底或者11月底之前完成。 研究生的毕业答辩工作原则上在每年的5月底或者11月底之前完成，具体时间由导师和学院商议后确定，并在答辩之前向学部报告备案。二、学位论文答辩委员会的组成 答辩委员会的成员由导师负责聘请，所聘成员必须符合学校有关规定且必须有1名以上外课题组教师。 硕士研究生的学位论文答辩委员会，由学术造诣较深的副高级及以上职称的专家至少3人（人数须为单数）组成，其中硕士研究生导师至少2人，正高级职称的专家应占多数。申请人的导师不得聘为学位论文答辩委员会委员。答辩委员会主席由具有正高级职称和硕士研究生导师资格的专家担任。
2023苏州大学能源学院博土毕业论文答辩名单主持人或院长
苏州大学，坐落于历史文化名城苏州，是教育部与江苏省人民政府共建的国家“世界一流学科建设高校”，国家“211工程”、“2011计划”首批入选高校，国家国防科技工业局与江苏省人民政府共建高校。
江苏省属重点综合性大学，入选国家“111计划”、卓越法律人才教育培养计划、卓越工程师教育培养计划、卓越医生教育培养计划、国家建设高水平大学公派研究生项目、国家大学生创新性实验计划、国家创新人才培养示范基地、海外高层次人才创新创业基地。
新工科研究与实践项目、全国深化创新创业教育改革示范高校、中国政府奖学金来华留学生接收院校等。苏州大学前身是1900年创办的东吴大学，是中国最早以现代大学学科体系举办的大学，在中国最先开展法学（英美法）专业教育、最早开展研究生教育并授予硕士学位。
也是中国第一家创办学报的大学。1952年院系调整，东吴大学的文理学院、苏南文化教育学院、江南大学的数理系合并组建苏南师范学院，同年更名为江苏师范学院。
毕业论文打印格式具体要求
毕业论文是高等教育自学考试本科专业应考者完成本科阶段学业的最后一个环节，它是应考者的总结性独立作业，目的在于总结学习专业的成果，培养综合运用所学知识解决实际问题的能力。一篇论文写好，打印装订也是关键的`部分，赶紧看看打印时候的注意事项吧。
1、毕业设计(论文)用计算机打印，纸张一律使用A4复印纸。
2、毕业设计(论文)封面、任务书统一由学校教务处提供。
3、中文摘要、关键词采用小四号宋体字，外文摘要、关键词采用四号“TimesNewRoman”字型。
4、目录采用四号宋体字。 如分章节的论文，则目录中每章题目用四号黑体字，每节题目用四号宋体字，并注明各章节起始页码，题目和页码用“……”相连，如下所示：
目录
第一章xxxx┈┈┈┈┈┈(1)
┈┈┈┈┈┈┈(2)
5、毕业论文、毕业设计说明书有关文字内容的要求
(1)正文文字内容字型一律采用宋体，标题加黑.章节题目采用小三号字，正文中文内容采用小四号宋体，外文内容采用四号Times New Roman字型。
(2)章节题目间、每节题目与正文间空一个标准行。
(3)页面设置：
单面打印：上2cm，下2cm，左，右，装订线，选择“不对称页边距”，
页眉，页脚。页眉设置：居中，以小5号字宋体键入“苏州大学本科生毕业设计(论文)”。
页脚设置：插入页码，居中。
正文选择格式段落为：固定值，22磅，段前、段后均为0磅。
标题可适当选择加宽。
(4)外文文献译文格式亦参照上述对论文正文的要求提交。
6、毕业论文、毕业设计说明书的参考文献
(1)正文引用参考文献处应以方括号标注出。如“…效率可提高25%[1]。”表示此数据援引自文献1。
(2)参考文献的编写格式为：
期刊文献的格式：〔编号〕作者、文章题目名、期刊名、年份、卷号、期数、页码。
图书文献的格式：〔编号〕作者、书名、年份、版次、出版单位、页码。
会议文献的格式：[编号]作者、文章题目名、会议名(论文集)、年份、卷号、页码。
汉语言文学专业毕业论文撰写规范与要求
本科生的毕业论文作为一种学习、实践、探索和创新相结合的综合教学，是对学生综合运用所学知识解决本专业实际问题能力的考核，是学习深化和提高的重要过程，也是衡量学校教育教学质量和办学效益的重要评价内容。
一、内容及要求
1.题目
毕业论文题目应该明确、精练，能概括论文的主要内容。题目的字数一般在25字以内，必要时可加副标题。
2.中英文摘要与关键词
摘要又称内容提要。摘要应概括地反映出毕业论文的内容、方法、主要观点、成果和结论。中文摘要以200-300字左右为宜。中文关键词一般为3～5个，按词条的外延层次排列，外延大的排在前面。中文摘要与中文关键词要单设一页。
英文摘要、英文关键词应另起一页，其内容及格式应与中文摘要、中文关键词一致。
3.目录
如果论文的各个部分有二级标题，则应在正文前设置目录，并将目录单设为一页。目录中的标题要与正文中标题相一致，层次要清晰。
4.正文
正文是毕业论文的核心部分，一般应包括绪论、主体及结论等部分。
①绪论(前言、引言)
绪论(前言、引言)一般作为第一部分，是毕业论文主体的开端。包括毕业论文的背景及目的、本课题国内外研究状况、本课题的意义、采用的方法、具备的条件、本论文的构成及主要内容等。
②主体
主体是毕业论文的主要部分，应该结构合理、层次清楚、重点突出、文字简练通顺。按照内容分节论述论点。对论文中出现的引文要标注出处。
③结论
毕业论文的结论单独作为一节编写。
结论是毕业论文的总结，是全文的思想精髓，是文章价值的体现，是整个论文的归宿。要求精炼、准确地阐述自己的创造性工作或新的见解及其意义和作用，还可进一步提出需要讨论的问题和建议。结论要写得概括、简短。
5.参考文献
参考文献是毕业论文不可缺少的组成部分，它反映毕业论文的取材来源、材料的广博程度和材料的可靠程度。一份完整的`参考文献也是向读者提供的一份有价值的信息资料。毕业论文的撰写应本着严谨求实的科学态度，凡确实参考过的文献，均应列入参考文献中。
6.后记
后记中主要感谢导师和对毕业论文工作有直接贡献及帮助的人士和单位，也可发表一点感想。
7.附录
对于一些不便放入正文中、但作为毕业论文又是不可缺少的部分，可编入毕业论文的附录中。附录的篇幅不宜太多，附录不要超过正文。
二、书写规范与编排要求
1.文字
用汉语规范文字书写，本专业规定字数在5000字及其以上。
2.书写
毕业论文版面不分栏，一律在计算机上用Word输入，用A4纸规格编排，行间距为20磅。
3.字体和字号 正标题：3号黑体 节标题：4号黑体 目录：小4号宋体 正文：小4号宋体 页码：5号宋体
字母：小4号Times New Roman体
4.页面设置
①页眉和页脚
页眉为，上写“南京师范大学泰州学院本科毕业论文”，用5号宋体。 页脚为。页脚内容即页码。
②页边距
上边距：25mm;下边距：25mm;左边距：30mm;右边距：25mm。
③页码的书写及编排
毕业论文页码从绪论部分开始至附录，用阿拉伯数字连续编排，页码位于页面底端居中排列。封面、“论文独创声明”、“摘要”、目录不编页码。
5.封面
统一使用学校提供的电子版毕业论文封面进行编排、打印。
6.扉页
扉页为“论文独创声明”。统一使用人文传媒学院提供的电子版格式“论文独创声明”进行编排、打印。正式提交给学士学位论文答辩委员会答辩、学校留存时，由本人在签字栏内签字。
7.摘要
中文摘要包括题目、“摘 要：”字样、摘要正文和关键词。摘要正文下面空一行打印“关键词：”，每一关键词之间用分号“;”分开，最后一个关键词后不打标点符号。所有文字均用小4号宋体。
外文摘要字体用小4号Times New Roman体，格式与中文摘要相同。
8.注释
论文注释，是对文本的补充说明。注释的对象包括相关的书籍和报刊文章。注释须清晰注明作者姓名、书名或文章名、出版社或报刊名、出版年代或卷(期、号)、页码。论文注释用尾注。尾注一般位于正文的末尾，列出引文的出处等。尾注由两个关联的部分组成，包括注释引用标记和其对应的注释文本。
注释引用标记一般用圆圈内数字上标的形式置于所引内容最末句的右上角。例如：
王国维在《人间词话》中说：“昔人论诗词，有景语情语之别，不知一切景语，皆情语也。”①
表示此结果援引自正文的末尾“注释”栏的“① 王国维：《人间词话》，上海古籍出版社，2003年版，第261页。”
9.参考文献
一般参考文献的著录、编写格式为：
①期刊文献的格式：序号，作者，文章题目名，文献标识，期刊名，年份，卷号(期号)。例：
11.金振华：《柳永与李清照歌词之比较》[J]，苏州大学学报，1994年第2期。
②图书文献的格式：序号，作者，书名，文献标识，出版地：出版单位，出版年。例：
17.唐圭璋编著：《全宋词》[Z]，北京：中华书局，1965年版。
③会议文献的格式：序号，作者，文章题目名，文献标识，会议名或论文集名，年份。
26.王辉:《漫谈古诗中的菊花意象》[J]，唐代文学学会第八届年会论文集，2007年。
④英文图书文献的格式：序号，作者，书名，文献标识，出版地：出版单位，出版年。例：
, Norman. Thomas Hardy [Z].Routledge &Kegan Paul Ltd,1977.
参考文献包括相关的书籍和报刊文章，要求按文献作者的姓的拼音字母顺序排列。其中，如是中国作者，按作者的姓的拼音字母顺序排列，同姓的按姓名第二字的拼音字母顺序排列;如是外国作者，已译为中文的外国作者的书或报刊文章，按作者的姓的拼音字母顺序排列;未译为中文的英文文献，应按照作者的姓的拉丁字母顺序排列(将作者的姓提到最前，用逗号和后面的名隔开，按作者的姓的首字母顺序排列，第一字母相同的按第二字母顺序排列，依次类推)。
三、印刷与装订
毕业论文用A4幅面白纸单面印刷，左侧装订。按以下顺序排列：①封面;②扉页;③中文摘要和关键词;④英文摘要和关键词;⑤目录;⑥正文;⑦注释;⑧参考文献;⑨后记;⑩附录;11封底。
不是都设为A4么。。。我刚刚答辩完的
毕业生有没有字数要求？毕业生当然也有字数要求。就是不同的学校，字数要求也不一样。与此同时，不同学历的论文，标准会有所不同。一般情况下，本科毕业论文要求不到上万字，大概在6000-8000字，有些专业比较严格一些，字数可能更高一些。与之相比，硕士论文要求的字数一般在3-5万字，控制在40,000字最好。 硕士生毕业论文查重有字数要求吗？毕业生当然也有字数要求。就是不同的学校，字数要求也不一样。与此同时，不同学历的论文，查重标准也会有所不同。一般情况下，本科毕业论文要求不到上万字，大概在6000-8000字，有些专业比较严格一些，字数可能更高一些。与之相比，硕士论文要求的字数一般在3-5万字，控制在40,000字最好。 1.标题部分需要字数。 不论是中文标题还是英文标题，标题字数不宜过长，一般控制在25字左右。题名即题，要概括核心要义，简明吸引人。 2.对报告摘要部分字数的要求。 文章的摘要字数一般控制在1500字左右。文摘作为一种独立体裁存在，字数也不能过分，但应较为详细地介绍论文研究方向、研究方法、研究过程、研究假设及最终结论。 3.关键字要求。 要害词有的学校或导师没有要求，可写可写。若要写，只写几篇就可以了，选一些精确、专业、有力的关键词。 4.报告开题部分。 研究生论文开题报告一般控制在3000-5000左右。开篇报告要说明您研究选题的学术基础，为以后研究的发展，对论文的主要研究思想和成果做一个高度概括和精炼总结。 5.论文的主体部分。 一般而言，硕士毕业论文要求为3-50,000字，那么就得算前面的项目有多少字，还有多少可以写。在撰写文章之前必须先做一个整体的论文构架，但不能完全拘泥于已有的结构和僵化的框架。 重点分析论文研究重点，细化描述；次要内容要简明扼要，不可有“喧宾夺主”之感，导致研究重点不清。事实上，写正文的时候要尽可能的细致入微，对字数多点的影响不大，但字数不够那就更麻烦了。
得看你发表什么等级期刊了，省级期刊一般要求2000-3000字，核心期刊要求在8000字以下。看你是评中级还是高级了，老子这也运营这个，可莱看看篇幅字数。
是的 必须的 字数各学校和专业要求不一样 3万字吧 理工科硕士毕业论文，仅正文总要50页左右吧（不含封面、摘要、目录、致谢、附录什么的）。
我这个论文专家告诉你：以学校要求为准！不同学校、不同专业要求不一样的！另外关于论文查重，郑重提醒：1、学校要求用什么检测，就用什么检测。不然用了其他检测，实际标红文字不一样，修改起来南辕北辙，事倍功半！2、用非正规检测，亲，你觉得你的论文安全吗？