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《摄影旅游》杂志将摄影大师、旅行玩家、户外探险、汽车旅行和拍摄之余的吃住玩进行跨界整合，融入实用攻略、一手实战指导和详实的行摄地图，使《摄影旅游》不同于一般的旅游杂志。
学习拍摄杂志封面——英国WIRED杂志
你想知道一个杂志封面的诞生过程吗？看看摄影师Chris Crisman怎样制作2012年11月的英国WIRED杂志吧！
先看看封面完成品：
照片主要包含一共16人，那么怎样把每一个人都拍好呢？
Studio主要用了3颗灯作照明：1颗大型的蜂巢灯作主要侧补光，1颗灯作主要正面补光，然后利用一颗小型的蜂巢灯加上黑板来创造Hightlight光源，令人物的脸具焦点。
每一个人像都拍摄好之后，便到了后期这部分了，工作人员努力的跟杂志编辑了解，然后合力把众人都加到同一张照片内，出来的效果非常好！
而原来后期的时间也不少，看看后期专家Taisya Kuzmenko的介绍：
“起初，封面应该只有三个人，我们弄好以后看起来相当漂亮。然后，我们收到了来自英国的惊喜——我们的任务是创造一个三重的的折页，和加入很多其他人。第一步是创建一个背景- 一个干净的和有趣的环境下放置所有人。在使用了不同的素材和照片，我创造了这个背景。下一步是准备放置所有的人到背景，其中包括许多小时的Pathing和Masking、清洁和基本色调调整等。一段时间后，每个人都在新画布上有了自己的位置。该项目最大的挑战是把16人放在同一个画布上——光、色调、阴影要匹配并且看起来更自然。每一个小细节也很重要，很多时候，我也会发现自己在300％放大情况下工作。”
就是这样，一个漂亮的杂志封面便诞生了！
一张图学习人像布光
人像布光不是一件容易的事。如果你使用没有造型灯的热靴闪光灯，就更加难以预估拍摄效果。不过，布光还是有一些基本方法可以遵循的。一旦你掌握了这些基本技巧，就可以自己延伸并发挥，创造出属于自己的东西。
这里是一张来自DIYPhotography的《人像布光速查卡》。从中你可以看到一些基本的单灯布光效果。即使更复杂的布光也是围绕着主灯展开的。因此熟悉了这些效果，并加以反复尝试，你就能迅速掌握人像布光的技巧。
跟迪士尼海报学习专业布光技巧
“ 没有什么东西是不能用光线使其变漂亮的 。”——拉尔夫·沃尔多·艾默生
人鱼公主
这张是由奎因·拉蒂法扮演的迪士尼动画《人鱼公主》中海巫婆乌苏拉的海报。一般我们都会简单地认为这样的海报主要是靠Photoshop来制作。虽然海报的背景和色调等肯定少不了Photoshop的功劳，但是别忘了主体人物的效果也是经过严格且专业的前期 拍摄 才得到的。毕竟Photoshop无法控制人物头发和面部的光影，也无法决定哪些地方是高光，哪些地方应该有阴影。
下面是这张海报 拍摄现场 的照片及布光图。我们可以看到拍摄这样一个人物共动用了9个布光器材，7支灯和2名助手。
灯光
接下来是《白雪公主》中邪恶的幕后。这张海报因为环境简单，所以布光也相对简单一些，只用了2支灯。
灯光
下面还有几张迪士尼的海报作品供大家欣赏。有兴趣的读者不妨自己猜测一下这些海报背后的 布光方法 。
贝克汉姆饰演的白马王子
白雪公主
小飞侠彼得·潘
灰姑娘辛迪瑞拉
别再怪器材！摄影进步最大障碍是你自己
1.我没有钱买好的器材
器材是造就一个好的照片众多因素之一，依照你的摄影需求，有些可能根本不需要好相机。台湾不少出名的旅游摄影者如小帆与KYO用的都是便宜相机。战地记者如我遇过的诺贝尔奖摄影团队得主之一 John Rosted 也不要求非Leica 不可，国际婚礼比赛常胜军 Davina Daniel 用的则是 Nikon 35/2，一颗不少人觉得“伤眼”的镜头。这些都是我所遇过值得学习与当目标的摄影者。常常记住，不要让设备拘束住你自己，除非你的摄影目标就是设备，不然能让你达成目标的就是好器材。
世界级的摄影者有极强的风范，这位拍地雷
2.摄影出名的人很多很高傲
一些台湾职业的编辑与闯出名号的摄影者我都有联系，我一个高傲的摄影者都没有遇见过，所以无法体会。至于国外遇过的摄影前辈更是亲易近人，完全没有国际知名奖项得主的骄纵。技术永远容易被取代，到最后一定是摄影者本身的理念与生活引起观赏者的共鸣、认可。并不是伟大的作品造就伟大的摄影者，是伟大的人才能拍出伟大的作品。一个值得尊敬的人会高傲吗？我还没碰过。
我没见过不谦逊的摄影大师
3.有人说我拍错了
（或这张构图有错、该不该修图….etc)
艺术没有规则，因为它具备了各种无法固定的变因。不同的价值观，不同的时机点，不同的观赏者，不同的地点，都会让艺术的优劣变动。你认为你拍对了，你就对了，你需要他人认同，那就听他人的，说穿了其实就是这么的莫名其妙。
个人来说我最喜欢看素人的照片，套句我认为很厉害的摄影者说的话“当一件事物回到最原始的状态，那就是纯粹。”我喜欢看摄影者那颗纯粹的心多于技术与构图。所以常常我爱的照片没人爱，因为大多看起来像没学过的人拍的。
4.我不是职业的拍不好
这两回事，真要说的话得奖与创作者常常不是职业的。职业的摄影者必须长时间做跟自己喜好无关的工作，只是比较起一般人更常接触摄影，并且以那为主要营收而已。不要把职业与作品的程度相提并论。也有些人说许多婚摄不专业，老实说真的不是这样讲，是许多素人练到职业等级（但说到专业态度还是有差）。不要因为自己不是职业而怠惰，不要因为人家是职业而做不合理要求。摄影师也是上班族，有家要养的。
5.为什么你机运这么好有许多合作机会?
一是运气，二是我的本质是“交朋友”。比我有才（财）的人太多了，但人与人之间的合作常常是运气与快乐。我喜欢介绍有才能的人彼此认识，甚至有推荐自己创作平台给我所认识的其他好摄影者跟作者，只是最后都没有结果。喜爱与分享朋友是我最大的摄影与人格特质，从我的编辑、厂商、同事、陌生人，常常都象是我的朋友，不管是否有生意往来，我希望我们彼此因为对方而有个愉快的一天。想要运气好，那先从善待他人开始。
摄影到最后引起共鸣的.，常常是摄影者的人生态度
6.器材控好讨厌
我也是器材控，只是不舍得花这钱，不然早开摄影器材博物馆了。从iPhone 到 Leica MP 我都爱，从 Canon 18-200 到 85定焦我都不忍离手（但除了18-200之外都是朋友的）。
直到现在我还会拿出老爸的 Polaroid SX-70，刚学摄影的 Sony 828，与陪我见证世界的 18-200 清理与把玩。连IKEA的赠品相机我都想要，大三元咖啡杯也差点买下。虽然敝人尚不舍得买 Leica，但如果有展示会，免费把玩的机会绝不错过。器材控目前有点贬低的意味，但真的，我所遇到的器材控都是爱摄影成痴的好人，每每遇到都给予我许多珍贵的意见与知识（还有300 定焦与LEICA让我玩）。
我不是器材控谁是啊，这不是我
7.爱摄影的好多色狼
……你要我怎么回？
很多色狼这点……我也是摄影者，也生小孩了，所以不好回答
8.好讨厌摄影嘴炮
本人为摄影旅游专栏作家，不论我怎样回都好像自打嘴巴。只能说我自己会多注意点，谢谢你的提醒。
不喜欢嘴炮就别花时间看，去照相啊
9.给予学生摄影者的建议
摄影很难当饭吃，好好考虑。艺术与兴趣是修心与分享，善待他人多些夸奖听起来很玄但真的会让你的作品进步。许许多多的世界有名的摄影者年仅20多岁就出道（得奖也是20多岁），年纪与作品并无绝对关系，你甚至可说年纪轻的可塑性与创意更好。
我所爱的摄影者几乎年纪都比我小。小帆三十出头，DAVINA 25岁，王婉瑜也小我十岁。以上这些人我都有买他们的作品与要签名。
我预计五年内几乎所有现在的摄影名人都会被20岁的人压迫，这是无法避免的世代交替潮。
摄影世界的熟成所需的BASE由数位时代开启了，然后是技术由科技的便利性所克服，接下来的是特色，目前每种风格都有出名的摄影者当指标可学习与超越。被这样的时代养育出来的就是年轻却有极强美术感、个人特质、可塑性的玩家。
我这年纪的很类似摄影摸索期的样品，被追求器材、理论、构图等问题消耗掉太多的时间，所以相对的作品许多看不出个性，只求中规中矩的构图与锐利。年轻人最常犯的错误则是不持久，基础没打好认为都懂，自我意识强不听他人意见，让最后的成长受到拘束。
我这年代的人照片大多中规中矩
人最大的障碍，永远是自己。
最后请不要叫我大大，这我很尴尬，叫我John就好。老实说你们找我出来一起拍，我很可能拍的没你们好又被你们叫大大，真的很难熬。
对角线构图让你的人像摄影作品充满动感
人像摄影作品要讲究曲线， 如果不能体现自然的曲线，就要想办法人工制造一些曲线，折线。
比如：身体能弯的折的，你都弯一下折一下就有可能会很有效果。 比如膝盖，手指，腰，脖子都是活动的关节，尝试不同的组合。
人像对角线
对角线在人像摄影中用的好的话可以使照片活力大增。
对角线给照片主要的贡献是带来动态的因素，所以不适合拍“正规”的照片。
比如大头照，很难把大头照拍好，如果稍微倾斜效果就很容易出来了。 就是用对角线构图。
大半身像的对角线构图
当您的模特不太会摆pose，或者没有好的身材，或者没有好的服装，或者没有好的背景，您不能说模特不合格，呵呵，摄影师还是有活儿干的。这时大头像和大半身象是首选。只要活用对角线构图，您会发现服装，背景甚至身材都是次要的了。
用彩色拍人像的时候一定要使背景精良简单，不至于喧宾夺主，尤其是大半身和全身人像。
如果没有纯白背景，可以用白色或者浅色床单代替，然后用一个闪光灯打到背景上，并且背景曝光比人物曝光至大2档。
大半身象俺指的是那中拍到模特腰部一下到膝部的片子，这个时候模特身体大部分，尤其是手都被派在片子里了，和半身像一样，关键的关键是如何为模特的手摆pose。
手和手臂得pose很多，可以用前面的“弯折”办法，也可以抚摸头发，跨在腰部，很多pose里模特把手放在大腿（这时模特最好看着摄影师您），或者弯腰去摸小腿（这时模特最好看着小腿）。也可以借用道具，如太阳镜，帽子，手袋帮模特摆pose。
低角度对角线构图
低角度的另外一个特点是可以躲开地面上不必要的东西，使得构图简单（这是纽约教材三大纪律之一），另外就是可以利用背景的线条构造更过的对角线。
高角度对角线构图
高角度善于突出模特的身材，曲线，只要再加以动作配合，极其容易拍出夸张的效果。
“日本风”拍摄技巧
不同国家的人拍照，各拥有独特的味道。今天为大家介绍一种我很喜欢的简约风格 - 日本风。
日本摄影师拍出来的照片有什么独特之处？一般而言，有以下几个特点：
多采用自然光
多留白背景，较简约
彩度和对比较低，较柔和
在日本风的拍摄当中，「如何取景」担当了很重要的角色。请大家记住一个重点：和谐。照片看起来和谐，日本风就自然显现。笔者这次以静物拍摄为目标，包括食物、杂货和室内空间，都能在家中拍摄。
一、在室内拍摄技巧
1、使用自然光
窗口光是最重要的元素，能够拍出自然色调。注意拍摄时要关掉其他灯具，若光源不足，可以使用反光板和调大光圈。（白色卡纸、珍珠板或布也可以）必要时请使用脚架协助，切勿使用闪光灯，因为闪光灯的硬光使物件看起来不和谐。
2、细心留意日光变化
不同时间拍摄，色温是不同的。大家不妨留意一整天的日光变化，你会发现日出前和日落后呈很重的蓝调，是冷色温；上午至下午的是暖色温，带黄调。避免中午拍摄，日光都是柔和的。若在清晨或天黑前拍摄，别有一番味道。
3、思考拍摄角度
从正上方拍摄能展现形状有特色平面的东西；有高度的东西能从斜上方或正面拍摄；近距离拍摄特写局部。不同角度呈然的感觉也不同。有需要时可以把物体悬挂起来再拍摄。
4、编造一段小故事
摆设不是单纯放好位置，若能借布置使影像带有故事性，那么作品更能增添意境。每个物件都有它的含意，不妨思考在这个画面中需要用那些物件去表达你想呈现的感觉。当然你也可以拍摄连续或一系列的照片去说故事。
二、花功夫布置去营造风格
场景的布置在和谐感中相当重要，下面作者建议几种风格作为参考：
1、简单风
以单色为基调，避免使用过多色彩。不要想着如何增加东西，而是要如何减少。重点是要在配搭上取得平衡，因为画面太简洁也会让人感到冷清。
推荐小物：旧布料、木板，盖上印章或贴上旧邮票的纸张，陈旧物
2、可爱风
相当适合于拍摄食物和甜点。不只局限于西式风格，只要能让自已觉得可爱，任何配搭组合都可以尝试。不同图案的布料很不错，但要留意图案与物件的平衡，图案大小应与物件相同。如要放女性化的摆设，一个就够了。
推荐小物：花布、格子布，蕾丝，丝带
3、自然风
以大地色为基调，营造贴切的生活感。素材应较朴实，其中木制物是最常用的道具，也可以加插点鲜花和植物。用午后带点黄色的阳光拍摄，更能营造气氛。
推荐小物：木制品，有折痕或未烫平的麻布，陈旧物
三、实际比较例子
最后作者为大家分享不同的例子比较。有时候要认真布置大花时间，但笔者都只在日常生活拍摄，没有刻意营造布置的效果也不差，给大家作参考。
不同角度取景，感觉和重点也不一样
安全又漂亮的角度，最简约
换了角度和包含了背景又完全不一样
总括而言，拍摄日本风并不困难，花点心思去寻找简约美吧！好好运用自然光和用反光板加以协助。先由家里做起，今天开始加入日本风行列吧！
1、旅行者杂志，致力于为人们提供全面新鲜系统的出境游资讯服务，针对读者各种旅游方式、不同时令主题，旅行者杂志提供最权威最具指导性的境外旅游一站式解决方案。2、孤独星球是世界最大的私人旅行指南历史相当悠久，是第一个针对背包客撰写的旅行系列丛书，受到背包客及其他低开销旅游者广大的推崇。3、新旅行杂志是高端旅行杂志的领军者，具有国际化视野，以观念推动旅行，让旅行改变生活。4、摄影旅游杂志倡导爱摄影爱旅游的生活方式， 将摄影大师、旅行玩家、户外探险、汽车旅行、拍摄之余的吃住玩进行跨界整合。更多关于有什么好的旅游类杂志推荐一下，进入：查看更多内容
国内主流的摄影网站还是色影无忌和蜂鸟网吧，里面谈到的东西比较全。书籍的话现在市场上太多了，个人最早的是看的《数码摄影手册》，现在已经出了三卷了，一个老外写的，里面没有太多专业的词汇，就是告诉你用什么手法可以拍出什么效果，相对实用一点，也比较适合入门，但是没有讲的特别深，学到一定程度想提高的话还要多练和多看一些其他的。如果是喜欢学院派的书的话可能《纽约摄影学院教材》会比较权威，但是灰常灰常厚……仅作参考~~
中国摄影，中国唯一参加TIPA（TIPA 是Technical Image Press Association的缩写由12个欧洲国家和31个以上有关影像杂志社参与的专业杂志团体。TIPA Award奖项是由TIPA授予的，每年在欧洲发布的照片和影像产品为对象根据行业评选出最佳产品并授予奖项。自1991创立以来已过了16年，获得TIPA Award的产品将会获得将获奖logo插入到产品包装盒上或者还可用于宣传的特权。当用户购买了这类产品，可以表明他的品质。当tipa奖标志出现在广告，单张，或在一个产品包装，你可以肯定的是，它是值得的。、 当欧洲各国政府决定，去旧大陆转化为最大的经济区在发达世界，也是摄影业的重新界定其策略。 这个时代的变化，需要从照片和杂志重新思考自身的未来，TIPA决定要为我们加入拍摄的热情。自1991年以来， TIPA成员每年举行一次会议，在大会上讨论的项目，分享意见，评论，对工业创新和趋势，更多的是来访的摄影历史遗址，博物馆或工厂。 在这为期三天的会议tipa编辑也无记名投票方式表决，评比出在欧洲的最佳摄影与影像产品。）的杂志
摄影杂志与中国摄影杂志不是同一家，因为摄影杂志指的是很多种类型的摄影杂志，而中国摄影杂志指的是在中国开的摄影杂志。
1、《大众摄影》
《大众摄影》是1958年由中国摄影家协会主办的月刊。《大众摄影》面向广大专业和业余摄影者，以传播图像文化为己任。
在这里，可看到对业界新信息的独到评述，读取鲜活的摄影观点和拍摄经验，领略一个个摄影家的独特经历和切身体会，品味一幅幅精彩的摄影佳作，更可以通过本刊“月赛”“数码排行榜”“演兵场”和各种摄影比赛展示才艺、大显身手；
同时，本刊注重知识性、实用性、用大量篇幅评测摄影器材，介绍器材知识、使用经验及拍摄、制作技艺，并通过问答形式帮助摄影者排疑解难。
2、《中国摄影》
《中国摄影》杂志是由中国摄影家协会主办的一本专业性摄影艺术月刊，它刊登国内外摄影艺术精品，提供国内外丰富的摄影信息，介绍最新摄影器材及现代拍摄技法，集提高性、学术性、欣赏性和实用性于一体。
3、《摄影世界》
新华通讯社《摄影世界》创刊于1956年，《摄影世界》广泛地介绍国外摄影名家名作、实用摄影技术技巧；及时地报道各类摄影器材与数码影像技术最新发展动态以及国内外摄影信息等方面突出风格与特色，保持可读性和实用性、权威性和时代感。
《摄影世界》着重介绍国内外摄影工作者和爱好者的佳作、拍摄体会以及实用的摄影技术和技巧。同时，全面跟踪数码影像技术最新发展动态，及时报道和介绍最新的摄影器材。
《摄影世界》一贯突出表现其“世界 性”的风格特点，重点介绍海外的摄影创作风格、技法等实用信息，保持其专业性、可读性、实用性、权威性、 服务性和时尚性等特色。
4、《人像摄影》
《人像摄影》创刊于1983年。
面向影楼业者和广大摄影爱好者，以介绍优秀人像作品、摄影实用技术、后期技术技巧、专业器材知识、影楼实战经验、化妆造型技艺、摄影行业资讯等为主要内容，涉及艺术写真、婚纱摄影、儿童摄影、人体摄影、肖像摄影、纪实人像、广告人像等摄影种类。
5、《中国摄影家》
《中国摄影家》杂志创办于1988年，是由中华人民共和国文化部主管、中国艺术研究院主办的综合类大型摄影专业月刊。《中国摄影家》杂志本着服务社会、贴近读者、关注“影”事作为办刊宗旨，已成为广大摄影人的“知心朋友”。
《中国摄影家》杂志一贯坚持权威性、学术性、综合性，并在此基础上全力提升其前沿性、普及性和可读性，为读者着想，急“影者”所需，传播影像文化；
普及摄影知识，时时将一个个精美的瞬间，一幅幅动人的图片呈现给广大读者，丰富着人们的精神世界，贡献于中国的摄影事业，以其特殊的语言记录和书写着人类文明的发展史。
嘿嘿~~如果你可以到大书店的话.直接在那看算了.毕竟花20块钱买一本杂志能学到的东西是很少的.看完了也不知道怎么处理.以我为例.以前有买.但是后来发现摄影论坛也差不多.而且大学的图书馆里也有杂志看.但现在主要只是看器材的评测.其他的越看越没味.
发明家贝尔的贡献并不仅仅在于他革命性地推动了人类的交流，更在于他革新性的精神所带来的意义。这同样体现在对《国家地理》的影响上——他的两项决定为《国家地理》奠定了日后发展的基础：一是推行了会员制，将杂志卖给每一位想入地理学会的人，买杂志就是入学会、交会费，这为《国家地理》日后在商业上的巨大成功创建了独一无二的模式；二是大胆起用了只有23岁的年轻教师葛罗夫纳。葛罗夫纳上任后一改《国家地理》的传统编辑模式，将版面三分之二的篇幅让给图片，精美绝伦的大图片所造成的巨大视觉冲击效果使它迅速引起读者的关注，加之严谨求实的科学态度和朴素的自然状态，《国家地理》很快以它傲视全球的视角和广阔的思维立足于竞争激烈的杂志业。发明家贝尔所倡导的革新精神为《国家地理》注入了永恒的活力。1910年，《国家地理》采用黑白与淡彩的照片和生动的插画；30年代，《国家地理》开始使用莱卡相机和柯达底片；1959年，《国家地理》固定用彩色照片制作封面，60年代，《国家地理》的领域开辟到了太空和海底世界。而到了70年代，杂志的领导层则再次打破了坚持几十年的传统，率领杂志迈向具有争议性的领域，开始报导化学污染、核能发电、非法野生动物买卖和人类演化等等课题。同时，唯美的风格又让它显得卓尔不凡。《国家地理》近千分之一的选片率虽然显得苛刻，但一大批充满理想和浪漫主义的优秀摄影师、记者在这里诞生，而那些有灵魂有激情的作品则往往代表了一种标准。它对文字的要求同样严格，它讲究字字珠玑，强调文字与图片的和谐。它注意带给读者的不仅是知识性，更是艺术感。创新而非迎合，唯美但绝不自赏，把握时代脉搏并具有一定的新闻性，这也使它吸引的不仅仅是自然的爱好者。这种革新的精神同样表现在其所取得的巨大的商业成功。《国家地理》的会员制使它在全世界发展了上百万的会员，它的核心品牌战略使它的产品由期刊推广到图书、印刷品、图片库及教育产品、地图、电视节目、网站、CD－ROM电子产品乃至日用品，它的淡黄色方框和“NationalGeographic”的字样被人们所熟知。这也使美国国家地理协会成为世界上规模最大的非盈利组织。它同时注重发行和国际化，在发行渠道的多元化和适应潮流的国际化方面都颇有建树。尽管不断有人强调“强势媒体”的文化侵略性，但却不能改变它日益扩张的势头——《国家地理》在全球的发行量已接近千万。世界各地的地理杂志当然不只有《国家地理》，英国的《地理》杂志、加拿大的《加拿大地理》、德国地理杂志《GEO》以及法国的《科学与生活》，都是倡导自然和人文的刊物，但由于地域性强的特点使得这些杂志的读者群大多集中在某一地域之内。中国的地理杂志近些年来得到迅速发展，最出名的当属背靠中国科学院地理所的《中国国家地理》。这本脱胎于有着几十年历史的科普刊物《地理知识》的杂志一直以科普内容作为主线，即便在改版后仍坚持着严谨务实的科学态度。《中国国家地理》靠发行为主要收入，这使它骄傲地宣称内容的独立性，而作为第一家向海外出售版权的刊物也使它对未来的发展颇有雄心，但脱胎于科普刊物的《中国国家地理》显然在内容上科普多于人文，典藏性大于时代感。这便不难理解在美国《国家地理》和另一本中文地理杂志《文明》在如火如荼地做着伊拉克专辑时，《中国国家地理》仍然在不紧不慢地介绍着古老的圆明园。在2002年9月之后，与《时尚旅游》杂志的版权合作，已经让这个充满魅力的黄色方框出现在了中国。没有人能否认《国家地理》所取得的巨大成功，以及它一贯彰显和坚持的革新与唯美，这是这本杂志始终如一坚持的气质。独家图片堪称无人能及美国《国家地理》杂志创建之初只是一本学术性很强的科学杂志。从1979年起，该杂志开始以地理为切入点，融入了新闻、生态、环境和人文等多种因素，成为大众杂志。此后，该杂志照片水准一直很高，文字浅显易懂，同时具有文学特质。为追求图片和文字质量，该杂志不惜巨资投入。看过美国《国家地理》的人都知道，其上刊登的照片绝不是在一般杂志中所能看到的，拍摄者往往需要亲身前往常人难以到达的环境，以特殊手法进行拍摄。例如，该杂志的摄影师要近距离拍摄凶猛的野兽，或潜入深海。美国《国家地理》平均每年要拍摄和撰写150个专题故事，为此，在世界各地的签约摄影师旅行里程超过100万英里，每个专题都需要耗费几百个胶卷，每幅刊出的图片，都是从上千张候选照片中选出来的。至于拍摄本身，甚至可以与拍电影相提并论。1992年，为了在西伯利亚做深水拍摄，该杂志的摄影师克里斯托夫把价值100万美元、重达15吨的摄影器材运至贝加尔湖，总共动用了171个箱子，而最终只刊出6张照片。1995年，为拍摄一个关于恐龙的报道，摄影师皮奥斯和助手托运了42个箱子，仅托运费用就高达6位数。然而，一些评论人士也认为，尽管实力强劲，但在百花齐放、竞争激烈的时代，美国《国家地理》也仍面临严峻的生存压力。这也是该杂志不得不使尽浑身解数，制造“眼球效应”的原因之一
2022年在合肥和山东都有展出。《国家地理》杂志自1888年创刊以来一直致力于探索我们所在的星球和其中的一切。它不仅探索和记录了自然地理的万千概貌，还定格了野生动物、人文、历史、社会珍贵而动人的经典瞬间。这些让人叹为观止的照片和故事反映着我们所处世界的广阔视野，极富美感和诗意的视角导引着我们重新认识世界，也发现生活不止一面。合肥，2022年5月2日，市民在合肥市万象城商场观看《国家地理经典影像大展》。此次大展围绕探索发现、大地之美、奥妙生命、勇闯未知、全新视界、环保之声以及《国家地理》的摄影记者们、巍巍华夏等八大主题板块，展出近150张照片。山东，2022年5月，国家地理首次登陆山东。从过去三个世纪的作品中挑选150余幅珍贵影像，囊括人类、动植物、建筑、自然等，除了经典作品外，还有未曾展出的作品首次呈现。此次展览设置了探索发现、大地之美、奥妙生命、勇闯未知、全新视界、环保之声、《国家地理》的摄影记者、巍巍华夏八大主题板块。
不不多。总的来说它是一本以图片为主的摄影杂志，所以说它的文案比较精简，基本上是以说明为主。
聚合型「电子杂志」阅读APP大盘点 网络信息化的今天，看电子杂志已成为一种趋势和潮流，电子杂志app层出不穷，免费阅读、付费阅读，单刊类、聚合类，各色产品满足不同偏好的杂志爱好者的个性化需求。 目前来说，免费杂志app资源较少且更新滞后无法满足多数人的阅读需求，而应用内付费app，虽然付出一定成本，但相对于纸刊订阅的弊端，依旧有它难以比拟的诸多优势，为优质的内容和知识付费，亦已成为行业共识。 从电子杂志app的资源类型来看，老牌杂志转型APP，如新周刊杂志、看天下、商业周刊、故事会、南方周末，财新周刊498元/年，等等，这类app可以满足对某单刊杂志情有独钟的阅读需求，且单刊的电子杂志订阅费低于纸刊一半左右，但依旧是笔不菲的成本投入；但更多时候，读者的阅读需求是多领域的，既有商业财经又有人文科普... 此时，同时拥有成百千家「电子杂志版权资源」的聚合型电子杂志app恰恰解决了此类问题。如手机知网，龙源网，读览天下、麦格、名刊会、畅读...下面就目前呼声大、实用性强、性价比高、阅读体验较好等几个维度，将我了解的一些行业信息分享给大家。01-「龙源网」【简介】「龙源网」是“龙源期刊网”倾力打造的移动杂志阅读产品，站内有4300种电子杂志版权资源，跨越时政、财经、科技、生活、娱乐、时尚、教育、小说、故事、母婴、文艺、汽车、军事、学术、外文等各种类别，app账号权限与“龙源期刊网pc”端账号权限同步，即同时支持移动端和网页端阅读。【亮点】app专注杂志阅读，无广告，阅读体验良好。app支持离线阅读、记笔记、AI人脸识别推荐、语音朗读等最新科技，满足大多数杂志发烧友的阅读需求。另外，app内推出20多种个性化的主题套餐，这种把杂志打包成套餐的形式，满足大多数读者的日常阅读需求，而套餐年订阅价格也是完胜于单刊订阅，比如app内的「名刊甄选套餐」198元/年，套餐内囊括150种以上各领域头部杂志资源，“看天下”、“财经”、“中国新闻周刊”、“南风窗”、“读者”、“瞭望东方周刊”等都囊括其中。【不足】对于新手来说，熟悉产品或查找想要的功能需要花费一些时间。【费用】读者消费形式选择最多，既可以可以单篇文章购买、单刊购买、还有按照主题套餐打包包年订阅，以及69元购买300篇文章阅读的权限。02- 「名刊会」【简介】「名刊会」集结了300+种最受读者欢迎的精品杂志，包括《看天下》、《财经》、《第一财经周刊》、《创业邦》、《科幻世界》、《读书》、《译林》、《读者》、《最推理》等都在其中，内容跨越时政、财经、科技、生活、娱乐、时尚、小说、故事等几乎所有品类。【亮点】 页面风格极简，无广告，只提供与杂志阅读有关的内容，纯粹自然；提供300余种主流热门杂志订阅阅读；首页每天六篇编辑精选文章精华阅读，为读者省去了不少挑选文章的时间。【不足】页面反应速度偶有卡顿【费用】年订阅价格298元/年，续费198元/年。03-「 VIVA畅读」【简介】「 VIVA畅读」是来自北京维旺明信息技术有限公司的一款免费电子阅读应用产品。产品的主要功能是为读者带来一流的电子阅读体验。通过畅读可以订阅新闻、娱乐、时尚、财经、汽车、美女、搞笑、科技、体育、军事等多种多样的兴趣，并根据用户的阅读行为推荐最新最热的内容，精彩文章看不完。通过畅读还可以免费阅读1000余种杂志，集结《男人装》、《读者》、《嘉人》、《财经》、《米娜》、《昕薇》、《看天下》、《博客天下》、《新旅行》、《汽车族》、《红秀》等畅销杂志，涵盖时尚、新闻、娱乐、财经、数码、汽车、旅游、生活、情爱、名人、摄影、艺术等多个门类，用户随时随地可阅读到自己喜爱的杂志，掌握潮流资讯。【亮点】 app界面清新，少数往期杂志免费看，付费为主。“畅读”页面频道丰富可选，“私塾”板块汇集了一些杂志资源和付费课程。【不足】从杂志的更新上架进度看，站内的主流和热门的杂志还停留在2019甚至2018年的更新时间。APP内内容花样较多，杂志、直播、课程、视频、图书、艺术学院...，适合多种文化需求的朋友。【费用】 付费成为会员后即可畅读全站杂志，包月40元，包年288元。04-「读览天下」【简介】「读览天下」涵盖1000余种主流品牌杂志的电子版。内容类型涵盖理财、管理、新闻人物、时尚、生活等，为读者提供包括《男人装》、《时尚》、《新周刊》等涵盖不同阅读趣味受众的知名读物。读览天下app支持下载离线阅读，书架管理功能方便查找，快速下载功能节省等待时间，画面清晰度高，页面可随需求缩小或放大，翻页顺畅让用户有更好的阅读享受。但页面整体设计略显朴素，页面反应较迟钝。【亮点】【不足】文章页的“单篇文章”免费阅读部分内容，但整本杂志仍需付费阅读；app设有“免费专区”，但领域偏冷门，无法满足大众日常阅读需求。【费用】站内支持单刊的单期和包年订阅，也设有VIP会员全站畅读服务，一个月订阅价格为80元/年，六个月的订阅价格为470元/年。05-「麦格杂志」【简介】「麦格杂志」收录两千种多知名畅销杂志，涵盖时政、新闻、时尚、娱乐、财经、数码、科技、汽车、旅游、生活、健康、情爱、名人、摄影、艺术等多个门类，用户随时随地可阅读到自己喜爱的杂志，掌握潮流资讯。【亮点】杂志更新时效尚可，且app只提供杂志购买和阅读服务，无其他内容干扰，可以专心阅读。【不足】app整体UI设计略显粗糙，有时无法正常登陆，个别功能会闪退，影响阅读体验。【费用】订阅价格以单刊订阅为主06-「手机知网」【简介】提供全国上万种期刊、报纸等内容个性订阅，以及各类专题知识定制、行业情报推送、文档阅读管理等独具特色的强大知识服务功能。【亮点】订阅后第一时间推送专业学科情报，更多的是学术期刊、报告类，写论文，也可以搜索文献资源等，需要写论文的童鞋可以下载体验一下。【不足】行业属性明显，偏学术和工具化，不太适合大众阅读需求。【费用】付费形式为单刊单期付费，或单刊包年付费。以上APP排名不分先后，各有优缺点。大家可自行下载体验。
蜘蛛精，内容很全的数字杂志馆，是蜘蛛网旗下的一款app，还没怎么开始推广呢，现在正有限免活动，我在看呢，还蛮方便的～
《中国摄影家》杂志本着服务社会、贴近读者、关注“影”事作为办刊宗旨，已成为广大摄影人的“知心朋友”。《中国摄影家》杂志一贯坚持权威性、学术性、综合性，并在此基础上全力提升其前沿性、普及性和可读性，为读者着想，急“影者”所需，传播影像文化，普及摄影知识，时时将一个个精美的瞬间，一幅幅动人的图片呈现给广大读者，丰富着人们的精神世界，贡献于中国的摄影事业，以其特殊的语言记录和书写着人类文明的发展史。目前，杂志共辟有10余个专栏，其中包括在摄影界颇具影响力的“中国摄影家”专栏，每期推出1—2位或风格独特或成绩卓著的摄影家，展示其作品的风格及特色，并讲述其成长的心路历程，这将使广大摄影者感同身受并从中获益；杂志还辟出一定版面发表不同风格、不同题材的摄影作品及其赏析，同时及时准确地反映海内外摄影界的发展与动态、传播影像文化理念、介绍最新的摄影器材……
龙妹妹！！！
可读性排名：摄影与摄像、中国摄影、摄影世界、人像摄影、摄影之友、大众摄影、今日人像
中国摄影的名誉社长是邵华，相对其他摄影刊物来说，是本官方色彩浓厚的摄影刊物，办刊水准较高，其中技术档案和器材大观2个栏目比较有特点，但不大适合初学者大众摄影是中国摄影家协会主办的（如果没有记错）走的则是大众路线，面向专业和业余摄影者，注重知识性、实用性，用大量篇幅评测摄影器材，介绍器材知识、使用经验及拍摄、制作技艺，并通过问答形式帮助摄影者排疑解难。摄影之友是广东省摄影家协会主办的刊物，大16开全彩版。创建于1985年，读者遍及全国，作者来自世界各地。内容新颖、版式精美，带有浓郁的南方特色，在中国数万摄影专业人士与发烧友中有着巨大的影响，广为大众影友作为学习的园地、交流的论坛及收藏的对象。就我自己而言，比较喜欢的栏目有：拍摄手记，创意先锋，专业舞台，试用手记，技术装备。 摄影与摄像是中国科教电影电视协会主办的，是我最喜欢的一本刊物，内容丰富而不奢华，测评公正专业，其中的温宁热线和贴近读者，是本难得的好刊物。摄影世界是新华社摄影部主办的，比较有权威性，广泛地介绍国外摄影名家名作、实用摄影技术技巧；及时地报道各类摄影器材与数码影像技术最新发展动态以及国内外摄影信息等方面突出风格与特色，保持可读性和实用性、权威性和时代感。人像摄影定位在专业人像摄影领域，兼顾普通爱好者，它坚持采用最优秀的摄影作品，同时乐于推出新人新作，与人才形成了良好的互动。由杂志社主持的“全国人像摄影十杰”评比业已成为摄影界的盛事。《人像摄影》在影楼业内享有盛誉，是公认的权威性专业媒体。 今日人像听说过这本刊物，但从来没有读过，至于有什么特点，就无从说起了。
江一拍是一位来自中国的摄影师。他出生于1978年，曾就读于中国美术学院摄影专业，并于2001年获得摄影学士学位。他的作品曾在国际摄影展上获奖，并在国内外摄影杂志上发表。江一拍的作品以其独特的视角和细腻的技巧，捕捉到了现实生活中的美丽和细节。他的摄影作品涉及各种题材，从人物摄影到风景摄影，从新闻报道到艺术摄影，他都有涉猎。江一拍的作品深受国内外观众的喜爱，他的摄影作品也被收藏于世界各地的博物馆和私人收藏家。