工笔花鸟论文发表

袁牧，字子牛，号求愚，生于江苏省泰州市，八十年代初考入南京师范大学美术系本科学习中国画，毕业后被推荐为硕士学位研究生。八十年代末研究生毕业并被分配至苏州丝绸工学院纺织艺术分院（现苏州大学艺术学院）任教至今。现为江苏美术家协会会员、江苏花鸟画研究会会员、加拿大 “ 晚晴诗社 ” 顾问、苏州市花鸟画研究会秘书长、苏州大学艺术学院副教授、硕士生导师。 袁牧长期从事中国画创作与理论研究工作，作品曾多次在美国、德国、日本、新加坡、韩国和香港、台湾等国家和地区展出， 2005 年二月应德国巴伐利亚州文化教育部之邀，赴德进行了为期三周的讲学，并在慕尼黑和岱亘多夫市举办了两场个人画展，作品全部被德国友人收藏。袁牧中国画作品讲究意境，追求诗意，用现代的绘画语言，巧妙地将中国传统人文精神溶入到时代的审美情趣中，其作品深受中外友人的爱戴，美国前总统布什先生曾于 1982 年收藏一幅《猫蝶图》；美国《 JAMA 》、中国《美术》、《装饰》、《江苏画刊》、《美术博览》和香港、新加坡等地专业美术杂志也多次作过介绍。除了绘画创作外，在理论上也有一定的研究， 1994 年上海人民美术出版社出版专著《工笔花鸟画的特技与肌理》； 2001 年 1 月安徽美术出版社出版专著《工笔花鸟的特殊表现技法》； 2002 年 12 月山东画报出版社出版作品集《袁牧画集》； 2003 年中国纺织出版社出版专著《花鸟画技法》等，同时发表论文数十篇，成果和名字被多种知己收录。 2004 年 7 月创建《袁牧诗画舫》（ ）网站，开辟了诗画研究的新窗口

袁牧，字子牛，号求愚，1961年生于江苏省泰州市。1983年考入南京师范大学美术系中国画专业本科，1987年被推荐免试攻读花鸟画硕士学位，1990年毕业并获硕士学位，同年被分配至苏州丝绸工学院美术系（现苏州大学艺术学院）工作至今。现为江苏省国画院特聘画家、河南省书画院、厦门市海峡画院特聘画家、台湾ARTSKY版权授权中心签约画家、苏州大学艺术学院教授、硕士生导师、江苏美术家协会会员、江苏花鸟画研究会会员、加拿大“晚晴诗社”顾问、苏州市花鸟画研究会副秘书长。

按落款是“刘民”，按印鉴是“刘流”。

么么么么么么么么么

刘阔，花鸟画家，1988年生于北京。中国人民大学文学学士，艺术学硕士。个人著作编辑《刘阔工笔花鸟画技法花卉篇上》、《刘阔工笔花鸟画技法花卉篇下》、《刘阔工笔花鸟画技法禽鸟草虫篇上》、《刘阔工笔花鸟画技法禽鸟草虫篇下》系列丛书，《刘阔白描没骨花鸟画谱》，《中国历代线描人物画精选》等。并有《恽寿平与明代没骨花卉画关系》、《王雪涛绘画艺术的五个分期》等多篇学术论文发表于世。 关心就不知道是那个了。

首先，我觉得你还是读一下中国的美术史好些，这样写起来有些系统性...你的几个问题提得没有次序，而且有的是重复的。这个课题很深，我也说不清楚，不过说一点个人的见解：1.中国画的核心思想来自于道家“外化而内不化”，也就是说遵循着传统而发展，所以一般说中国画少用“创新”二字，而是用“出新”，意思就是出自于传统。2.“现代工笔画”大概复苏于70-80年代，发展于80-90年代之后（这个说法不确定，各有各的说法），不过当今已经发展相当成熟。3.“出新”并不是有指向性的，而是带有尝试的循环性，比如80-90年代重彩较为“时尚”，近年相对前些年就很“复古”...不过这些都是总体的趋势，并非全盘。材料.构图.色彩...这些取决于风格，更取决于个人，所以要说这问题就得说一些代表性的人物...一言难尽...太多了！