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电视剧《后宫·甄嬛传》改编自流潋紫所著的同名小说。由郑晓龙导演，孙俪、陈建斌、蔡少芬等人主演的宫廷情感大戏。该剧是讲述甄嬛从一个不谙世事的单纯少女成长为一个善于谋权的深宫妇人的故事。 该剧于2012年3月26日在安徽卫视、东方卫视首播。
《甄嬛传》可以称之为中国宫斗剧的巅峰之作，至今难以仍难以被超越，下面我们来具体分析一下原因：
第一、剧本改编成功。
这个电视剧剧本改编自流潋紫所著的同名小说，本身这部小说就火爆网络，积累了大量的人气。这是拍摄原著作者流潋紫亲自操刀改编，保留了其中精髓。甄嬛传以还原历史为主，剧情符合基本史实。着重还原了清代人的生活细节，以一种合乎逻辑的说话解释了一些历史问题，得到了了解基本历史的观众的喜爱。
这其中好剧本的作用不言而喻，这个剧本的剧情就设计的很有特色，他里面的勾心斗角不同于其他宫斗剧，智谋大多深沉而完善，人物说话巧妙，剧情上下衔接的很符合逻辑，几乎没有一句废话。让观众看了很过瘾，不由不为剧情的巧妙构思而喝彩！
第二、电视剧制作精良。
一部电视剧光有个好本子是不够的，还需要精心的制作，有具体包括，演员、拍摄、道具等等多部门亲密合作。特别是这部剧，演员和道具尤其突出。
1.演员的人物塑造很成功。
在《甄嬛传》中，有名有姓的角色出现了100多个，众多角色的人物塑造相当成功，没有明显的出戏状况。就拿几个主角来说吧！
孙俪扮演的甄嬛官宦嫡女出身，家教良好，才学出众，睿智美丽，这样的人做事细心自信，对纯洁的爱情充满幻想，学识太高原则性强又不善委屈求全，虽然甄嬛最后收获了巨大的权势，却失去了自己的最爱。
安陵容出身卑贱小户，从胆小怕事到后来的狠毒多疑，不得不说是一种必然。她入宫不是和甄嬛一样为了爱情，而是单纯的为了改变自己的命运和整个家族的命运。她运用手段迫害他人和争宠，就是为了上位得到更多的权利，被皇后利用身不由己的安陵容，下场早已注定。
蒋欣扮演的华妃演技太炸了，是我最喜欢的一个角色，性格上飞扬跋扈、气势逼人、做事果断，骨子里却是一副小女人姿态，对自己心爱的皇上体贴入微、温柔娇羞。这样的人才是男人的最爱，性格要强在外不会受欺负，内心温柔在家老公爱。长得又仪态万千、冠压群芳，更是不得了。她的悲剧只是因为她的家世。
当然其他主角同样精彩，在这里不再一一分析。
2.道具做工讲究。
剧中人物的道具出现很多很杂，但基本上都是做工考究优良，特别是人物服饰做工优美惊艳，一些头饰首饰都很逼真，没有明显的粗劣感。这一点《如懿传》、《延禧攻略》就不行了，和《甄嬛传》对比一下，你就会发现只是服饰道具上就差了不只一星半点。
当然，除了演员和道具，剧中的音乐同样出彩，作为本剧的音乐指导，刘欢老师的水平毋庸置疑，另外已故歌手姚贝娜的演唱功力同样值得赞赏。正是由于这么多部门的通力合作，齐心打造出了这部宫斗剧精品。
三、导演郑晓龙的个人魅力。
我们常看电视剧的人都知道，导演是一部影视剧的核心和灵魂，一部电视剧的好坏，和导演的执导风格和把控能力是分不开的。
郑晓龙军人家庭出身，当兵多年，性格要强又耐心十足，和蔼真诚，性情中人，他和剧组关系处理很好。工作上很擅长把握剧情，人物设定非常精准。在这日益浮躁的娱乐圈大染缸，他是不多几个可以静下心来搞作品的导演之一。他曾经拍出过《渴望》、《编辑部的故事》、《金婚》、《甄嬛传》、《红高粱》、《芈月传》等多部热播大剧。妻子王小平，是他生活也是他事业的伴侣，在郑晓龙多部影视剧中担任编剧，包括《甄嬛传》、《芈月传》。有这样工匠精神的导演辛勤付出，《甄嬛传》的成功也在意料之中。
《甄嬛传》作为一部现象级古装大剧，无疑是古装宫斗剧中天花板级别的存在，开播十周年依旧被观众津津乐道。关于“甄嬛传为何经久不衰”这个话题，个人认为以下四个原因是根本。
一、团队给力，从导演、编剧到演员都无可挑剔。
导演郑晓龙对拍戏的每一个片段都严格要求。编剧王小平也是一名小说作家，因此她更懂得小说和电视剧之间的差异。《甄嬛传》中的主演每一个单拎出来都是演技绝佳的实力派，每一个演员演技都很好，性格内在也很适合角色。
二、剧情缜密，台词经典
《甄嬛传》的剧情跌宕起伏、环环相扣，虽然是以后宫女人的争斗为主要故事线，但每一条故事线单拎出来都是非常完整的，故事线之间环环相扣，逻辑缜密，每一处细节都经得起推敲。
三、人物形象鲜活立体，对人性的塑造不是非黑即白
《甄嬛传》在特定的历史背景下，以精雕细琢的功夫，塑造出一批生动而富有韵味的人物形象。皇帝、妃嫔、宫女、太监，个个有血有肉，鲜活立体。
四、服化道精致，充满古典艺术
一部好的作品，离不开优质的服化道。从主角甄嬛就可以看出，甄嬛入宫前的官宦之女打扮，到入宫后低位妃嫔的小家碧玉打扮，再到得宠时清新靓丽的打扮，回宫后妆容的加深、服饰更为奢华的腹黑女主打扮，可谓是用心良苦。
一部优秀影视剧应具备的特点
经过多方考证去伪存真后，我觉得一个好的电视剧应该具备以下几点：
1.好的剧本
首先电视剧的剧本要精彩，纵观所有优秀的电视剧，无一不是编剧十分精彩。比如四大名著，其本就是真实性比较高的历史文献，基于此加以改编，总是会引人入胜。当然编剧的功力一定要深厚，否则也会产出烂剧。
2.好的题材
动作、武侠、生活、农村、古装、军旅等等题材很多，好的题材不是说哪一类题材绝对好，在于导演基于这些题材下，创作的剧本故事的价值观是否正确，也就是我们常说的主旋律。
3.好的演员
好剧本、好题材都准备了，导演更重要的一件事就是选角色了。毋庸置疑选实力派戏骨级演员才能把电视剧演绎得真实而又精彩，但是选角色不一定有实力的都适合，例如有些老戏骨是特型演员，戏路比较窄，只适合饰演一些特定类别的角色。
4.好的导演
题材定了，精彩的剧本有了，适合的好演员也到位了，还差什么呢？当然是好的导演了。一部优秀的影视剧的成型，需要拍摄前完善的规划和筹备，拍摄过程中遇见一些不可控因素，要能根据实际情况进行调整，影片最终的剪接调色等工作，也需要导演来写作。所以说导演是影视剧诞生的总指挥，其重要性可见。
5.好的配乐
很多经典的电视剧的主题曲和片尾曲都会跟着一并火起来，有人说歌曲因电视剧而火，也有人说电视剧因歌曲而火，可见好的配乐不言而喻的重要性。比较为大众所熟知的影视音乐代表人物有黄沾、陈勋奇、卢冠廷等等，影视剧在他们的配乐下，更能表达得淋漓尽致。
希望未来能够有更多像《甄嬛传》这样久经不衰的作品吧！
你好啊，你的《甄嬛传》中女性命运的研究开题报告选题定了没？开题报告选题老师同意了吗？准备往哪个方向写？开题报告学校具体格式准备好了没？准备写多少字还有什么不懂不明白的可以问我，希望可以帮到你，祝开题报告选题顺利通过，毕业论文写作过程顺利。先说下开题报告的内容1、课题的来源及选题的依据。主要是研究生对其研究方向的历史，现状和发展情况进行分析，着重说明所选课题的经过，该课题在国内外的研究动态，和对开展此课研究工作的设想，同时阐明所选课题的理论意义、实用价值和社会经济效益，以及准备在哪些方面有所进展或突破。2、对所确定的课题，在理论上和实际上的意义、价值及可能达到的水平，给予充分的阐述，同时要对自己的课题计划、确定的技术路线、实验方案、预期结果等做理论上和技术可行性的论证。3、课题研究过程，拟采用哪些方法和手段，目前仪器设备和其他各方面条件是否具备。4、阐述课题研究工作可能遇的困难和问题，以及解决的方法和措施。5、估算论文工作所需经费，说明经费来源。再谈下开题报告的要求1、开题时间：开题报告至迟应于第三学期末完成。凡未按时开题着，可酌情在论文成绩中减1至5分。2、研究生要进行系统的文献查阅和广泛的调查研究，写出详细的文献综述，并进行现场考察和初步的试验研究，然后写出5000字左右的书面开题报告，并制定出详细的论文工作计划，经导师审阅、修改后进行开题报告。开题前研究生应将有关的参考文献和已做过的作为开题依据的各种理论分析、试验数据，事先印发给参加会议的有关人员。3、开题报告必须在学院或教研室(研究室)中进行，组成3至5人的开题报告审查小组，并邀请本专业的教师、学生参加，听取多方面的意见。审查小组成员应事先审阅提交的开题报告及有关资料，为开会做好准备。会议应发扬学术民主，对研究生的开题报告进行严格审核和科学论证。对选题适当、论据充分、措施落实的，应批准论文开题；对尚有不足的，要限期修改补充，并重做开题报告。若再次开题不能通过。则取消研究生学籍，终止培养。4、开题通过后，应将开题报告与论文工作计划经导师、教研室主任和学院院长签字后交校学位办公室。研究生、导师、学院各存一份开题报告和论文工作计划的复印件，以便定期检查论文工作。5、开题通过后，一般不得改变研究课题。确有特殊情况需要更改课题者，由导师写出书面报告说明理由，经教研室主任、学院院长、研究生教育学院院长批准后，方可另做开题报告，改换研究课题，更改研究课题后仍不能进行下去的，则对研究生取消学籍，并取消指导教师指导研究生的资格。
是谁2022年还在盘甄嬛传？经典就是经典，今天回头来看还是一点不绝过时。从剧情、妆造、人物刻画等等方面来说，都是精彩的，真的是经久不衰，历久弥新。
在我看来，甄嬛传经久不衰的原因如下：
一、人物塑造出彩，每个都好有个性，多多少少都能在他们身上看到自己或身边人的影子。没有绝对的好人，也没有绝对的坏人。
我来说说我最喜欢的角色吧。剧里的人物我最喜欢的是眉姐姐，沈眉庄这个角色的个性非常明显的，“宁可枝头抱香死，不曾吹落北风中”这句话是眉姐姐一生的写照，前期被华妃陷害，皇上并没有相信她，后期对皇上冷淡，爱上体贴的温太医，这些大胆的做法更是以前女子从不敢做的，而且她很有智慧，会利用天象困住安陵容，也会借机找镯子复宠，虽然在怀孕后被安陵容派来的人走漏滴血认亲的消息惊扰了胎难产，但是她却是整部剧的核心人物，眉姐姐死的那一集相信很多小伙伴们都哭了。
再者像安陵容，这部剧刚播的时候很多人都不喜欢安陵容，但是现在看看是不是很像自卑的我们，因为长相一般家世一般，一进宫就受到很多妃子的羞辱，以至于后来黑化做了很多错事，连自己想有个孩子也要任人摆布，是个苦命的人，从来没有被世界黑化过。这个角色塑造得很成功，这个要归功于导演地选角了，这部剧的选角也很绝，佛口蛇心的皇后，敢爱敢恨的华妃，沉稳谋事的端妃等等角色使人一下子就记住了，纵观现在的古装剧，有哪个能做到使观众记住所有角色呢？
二、其中的道理放在如今的职场、学习、人际关系处理很多场合都适用。
里面有很多经典台词：
1别人帮你，那是情分，不帮你，那是本分。
2与其心生敬佩，倒不如自己就成为那样的人。
3容不容得下嫔妾，是娘娘的气度，能不能让娘娘容下，是嫔妾的本事。
4放不下荣华富贵的人，就永远成不了大气候。
5要打压一个人，就要在她最得意的时候。
6宁可枝头抱香死，不曾吹落北风中。
7人情世故的事，既然无法周全所有人，就只能周全自己了。
8以色事他人，能得几时好。
9世事的变化我们常常始料不及，曾经并不能当作永远。
10人若不能按照自己的心而活，还不如那明月那月亮到了十五还能圆一圆呢。
11人心贪婪，总是进了一步，还想再进一步，若是懂得适可而止，才能存长久之道啊。
12有些事，如果一开始就明知道不能善终，就不要痴心妄想，去勉强强求一个善果。
13多情必至寡情，任性终不失性。
14以利相聚，必然会为争利而散。
三、服化道具非常精美，台词也非常符合宫廷的语言。
说到甄嬛传不得不说里面的美食了，看过一遍剧的小伙伴都会记住里面的几道菜名，我当时记住了眉姐姐最爱吃的枣泥山药糕和藕粉桂花糖糕，为了找着两样糕点，我可是走了好几家糕点铺的。还有各色糕点，像栗子糕、山药糕、玫瑰乳酥、豌豆黄等等一听名字就流口水的美食。
还有华妃宫里的美食，特别馋人，像皇上赏给年羹尧的炙羊肉，华妃伤心吃的酸黄瓜，还有华妃最爱吃的蟹粉酥等等美食，一看就感觉是剧组用心制作的。
而且再看甄嬛传中的服饰，在当时一系列花花绿绿的影视剧中脱颖而出，没有像现在厚重的滤镜，也没有过度地磨皮，演员最真实的面貌呈现在观众面前，当然受欢迎了，里面的旗袍，旗头，钿子头非常地精美，尤其是点翠首饰，非常华贵，更能衬出演员精湛的演技。
这部剧一经播出就引发了一波“宫廷热”像一些经典的台词“真真是极好的”“食不过三”等等台词被人们流传。
时隔十年有余，甄嬛传不断被搬出来解说，很多甄嬛传的粉丝做出了很多表情包，可见人们对甄嬛传的喜爱，也希望能有更多人了解这部剧。
随意篡改历史 对那些正在学习历史的学生产生了不可估量的危害
后宫利用孩子争宠，不顾姐妹情分
电视剧方面的，能涉及的有很多领域：文学院里的现当代文学、广播电视编导、戏文、中国电视剧研究
《甄嬛传》已经播出距今十一年了，依然火火火，《甄嬛传》是2011年末播出的，最近我又在刷，每一次刷都有不同的感悟，百看不厌的电视剧不多，《甄媛传》算一部。不管是故事情节还是人物演技，《甄媛传》都算得上是精品，能够让人回味无穷。为什么《甄嬛传》这么受欢迎呢，下面具体看看吧~
· 因为它是优质剧中的优质剧
优秀剧三要素：优秀的剧本，优秀的制作团队，优秀的演员。甄嬛传的演员团队，不论是主角、配角还是几句台词的小角色，演技均在线。戏好一起好，这部剧错不了。在甄嬛传这样的优质剧组，哪怕很小的角色，只要你有表演的实力，那就不是小透明，也依旧被观众所记住。
· 群像戏，每个人都有高光时刻
在甄嬛传中，每个人都有高光时刻，每个人的形象都很饱满。这个真的很不容易，每个人的家庭构成、成长轨迹、性格特征、心理支撑、行为逻辑、内外部矛盾等等，都有精彩的输出。还有大场面的重头戏等，每个眼神、每个动作都是戏，制作团队就很牛逼呢！反派也很有智商，就像安陵容，嗓子坏了凭借舞蹈来获得圣宠。
· 审美方面至今时尚
甄嬛传里面人物的妆容就是放在现在也依旧很经典，没有out，相得益彰的配色和精巧细致的发饰，尤其华妃的头饰是造型师陈敏正的私家收藏，价值千万。还有细节方面很细腻的运镜，都让人无比舒服、舒适。
· 并不是非黑即白的世界
世兰、宜修、陵容这些“黑”的角色谁又不是终身困于紫禁城之中，各有悲哀，皇城之中的囚鸟，为情也好为自己也好。每个人的爱恨，每个人的心思，每一朵花的凋零，牵动着观众的情感。世兰之死谁又不是泪流满面呢？
· 台词经典
下面是我摘抄的《甄嬛传》的一些经典台词，请欣赏~
有时候不争，比能争会争之人有福多了。
与其心生敬佩，不如自己便是那样的人。
人情世故的事，既然无法周全所有人，就只能周全自己了。
能吃是福，有人挂记也是福。
溃疡烂到一定程度，才好动刀切去，烂的越深，挖的越干净。
人心贪婪，总是进了一步还想再进一步，若是懂得适可而止，才能存长久之道。
安于被利用，才能利用别人，可怕的是连利用的价值都没有。
在《甄嬛传》中，有很多人物，自私的皇后，自大的华妃，骄傲的眉庄，善良的端妃，阴险的安陵容，通透的甄.......还有多情的果郡王，疑心深重的皇上等等。这些鲜活的角色用一个个故事让我们明白了许多人生的道理，不管是对爱情的执着和洒脱，还是对友情的坚定和守护，抑或是人与人相处时的原则和底线，都能够让我们明白，想要活得好，就必须拿得起，放得下，也看得开。
后宫利用孩子争宠，不顾姐妹情分
字幕翻译研究的创新点的意思是从认知语用学的角度研究字幕翻译中的文化缺省现象。论文创新之处在于研究对象新，俄汉字幕翻译是近年来出现的一个新的值得关注的翻译领域，论文以此为对象，有积极的研究价值，动态对等理论下美版甄嬛传的字幕翻译的创新一、动态对等理论按照奈达的定义。
甄嬛传甄嬛生于清朝一官宦人家，是家中的长女。父亲甄远道在朝廷为官，颇受皇帝器重。雍正元年，太后为制衡后宫与朝中势力，充实后庭，以防年羹尧的亲妹妹华妃专宠独大，危及帝位，为皇帝举办了其在位十三年间唯一的一次选秀。十七岁的甄嬛与好姐妹眉庄、陵容奉命参选，甄嬛抱着充数的念头薄施粉黛，只等皇上“撂牌子”让她落选。皇帝偏相中了甄嬛的智慧、气节与端庄，把甄嬛留在了宫中，三姐妹一同入选后宫，都成为了皇帝的妃嫔。初入宫的甄嬛与眉庄、陵容结成一派，周旋在皇后和华妃两派之间。皇后仁懦，华妃嚣张，步步紧逼，甄嬛受辱，几度险些丧命于后宫。等到眉庄被冤，甄嬛初次怀孕被害流产，陵容变心后，天真的甄嬛逐渐感受到后宫的寒冷，慢慢成为后宫精明的女子。皇帝发现年羹尧的野心，令甄远道剪除了年氏一族，甄嬛也用智慧斗倒了华妃。但不久甄嬛又再次遭人暗算而失宠，父亲也被文字狱牵连而遭牢狱之灾，生下女儿胧月后，心灰意冷的甄嬛选择出宫修行。甄嬛在甘露寺受尽欺凌，幸得果亲王十七爷悉心照顾，二人在患难中相亲相爱，只等有机会一起远走高飞，过平常人的生活。十七爷去滇南微服巡视，误传死讯，甄嬛为替十七爷报仇，也为保全腹中十七爷的骨肉，设计与皇帝相遇，重回宫中。为了掩人耳目，皇帝假称甄嬛是四阿哥弘历的生母，以钮祜禄氏之姓迎回宫中，封为熹妃。甄嬛回宫后，十七爷却活着回来，二人感慨为命运所弄，但为了肚子里的孩子，甄嬛狠心断绝了十七爷的念想，并决心靠权利保护自己的亲人。甄嬛回宫后不久，太后病逝，后宫人心浮动，危机四伏。暗恋十七爷的叶澜依迁怒甄嬛，放猫害她动了胎气，早产生下与十七爷的一对子女，公主灵犀和六阿哥弘曕，甄嬛受封熹贵妃，尽享恩宠。但皇后诬陷甄嬛与太医温实初私通生下双子，逼迫滴血验子，温实初一怒之下自残，眉庄受惊早产一女而死，临死前将女儿托付给甄嬛。皇后因没有子嗣，担心自己的后位不保，企图利用陵容小产陷害甄嬛，却误打误撞地让皇帝发现陵容用暖情香迷惑自己，陵容被囚禁，皇后受牵连被冷落。甄嬛亲手捶落腹中不健全的胎儿并嫁祸皇后，借她人之口向皇帝告发纯元皇后惨死的真相，皇帝大怒，下旨囚禁皇后，皇后终被扳倒。雍正皇帝勤政操劳过度，身体每况愈下，开始热衷炼丹术以求长生。生性多疑的皇帝因听信谣言，怀疑十七爷和甄嬛有私情，逼迫甄嬛用毒酒杀害十七爷。皇帝驾崩后，四阿哥弘历登基，甄嬛被尊为太后，虽然风光无限，但她终究不过是一千古伤心人罢了。
随意篡改历史 对那些正在学习历史的学生产生了不可估量的危害
《甄嬛传》是2011年上映的，距今十一年。每次重刷剧情并没有要快进的想法，反而是细细品味能发现更多隐藏的剧情。可以说每一个人物性格的都刻画的非常饱满，每一个剧情都铺垫的很好，一切细节都是故事里不可或缺的部分，没有多余的剧情。
剧情和人物都值得细细推敲
甄嬛与沈眉庄之间自幼一起长大的情谊是剧中很珍贵的一条感情线。虽然是姐妹之情，却难能可贵。二人共侍一夫，一直以来都不曾因为争宠而生出嫌隙，更没有一般剧情里的黑化之后成为最大的敌人。前期沈眉庄得宠，甄嬛真心替她高兴。甄嬛得宠的时候，沈眉庄也是打心底里开心。沈眉庄和安陵容去碎玉轩看望甄嬛的时候，安陵容先是打量了满屋子的礼物，再是恭喜道贺。而沈眉庄是满心欢喜一上来就上前握着甄嬛的手，眼神里都充满了欣慰，终于熬出头了。全无杂念是真的欢喜。两人一直相互持，从没有做过伤害对方的任何事情。打压华妃的那一次误会也并没有让彼此真的疏远。
沈眉庄家境优渥，大家闺秀，性格也刚烈，正如她喜欢菊花的气节：宁可枝头抱香死，不曾吹落北风中。这也预示了中后期他跟皇帝之间的感情线。
而安陵容的人物性格和剧情发展跟沈眉庄有着明显的差异化。从她刚出场就透露着她为人处世小心谨慎，小户人家出身见识不多，内心极度自卑充满嫉妒心到后期一步步黑化。每一次的人物变化都有铺垫和故事，变化也是循序渐进，有层次，人物刻画非常饱满。
甄嬛传迷们经常喜欢谈论甄嬛传中有哪些细思极恐的细节。
比如淳常在说要在甄嬛孩子的姨娘，还送了镯子做定礼，淳常在走了，没过多久，甄嬛的孩子也跟着去了。
夏冬春有一年三季，最后下场却是染红秋天枫叶的一丈红。
即使是殿内的剧情，窗户外面的黄褂御前侍卫依然站在外面当值，再真实不过的样子。
整个剧情发展的层层递进，每一处细节的拿捏得当，人物性格饱满刻画都是甄嬛传值得回味的地方。状态不好的时候看看甄嬛传还能当励志剧呢！
甄嬛传为何经久不衰？我认为原因有三：
一、从导演、编剧到演员都是无可挑剔的
《甄嬛传》的导演郑晓龙是中国电视剧事业的第一批拓荒人，他执导的作品在题材上千变万化，其中大家熟悉的《北京人在纽约》《金婚》《芈月传》《红高粱》等优秀作品都是出自郑晓龙导演之手。他也多次获得最佳导演奖。正是因为有郑晓龙这样严格要求的优秀导演，才有《甄嬛传》这样优质的作品。
编剧王小平也是一名小说作家，因此她更懂得小说和电视剧之间的差异。为了把《甄嬛传》改编成适合拍摄的剧本，王小平和原著作者流潋紫花了将近一年的时间才合作改好，其用心程度就值得现在的编剧学习。《甄嬛传》中的主演每一个单拎出来都是演技绝佳的实力派，每一个演员演技都很好，性格内在也很适合角色。45岁登基的雍正帝由陈建斌来演最为合适。
二、剧情非常缜密，台词非常经典
《甄嬛传》的剧情跌宕起伏、环环相扣，虽然是以后宫女人的争斗为主要故事线，但每一条故事线单拎出来都是非常完整的，故事线之间环环相扣，逻辑缜密，每一处细节都经得起推敲。《甄嬛传》的台词也很经典，有的让人耳熟能详，成了网络热梗：皇后：“臣妾做不到啊！”
三、人物形象非常鲜活立体，对人性的塑造不是非黑即白
《甄嬛传》在特定的历史背景下，以精雕细琢的功夫，塑造出一批生动而富有韵味的人物形象。皇帝、妃嫔、宫女、太监，个个有血有肉，鲜活立体。
皇后宜修：表面温柔贤淑，实则心机深沉。为了保住皇后这个尊位，做尽坏事。但她也有可怜的一面，当侧福晋时被嫡亲姐姐抢了宠爱，当皇后时被华妃抢了风头，因爱生恨，可怜可悲。
华妃年世兰：嚣张跋扈的蛇蝎美人。皇后的坏是背后使阴招，华妃的坏则是明面下狠手。华妃做的坏事很多，但唯独不害子嗣，她要的只是皇上的盛宠，最后她也是含恨自尽。因此很多观众对华妃是恨不起来的。
你好啊，你的《甄嬛传》中女性命运的研究开题报告选题定了没？开题报告选题老师同意了吗？准备往哪个方向写？开题报告学校具体格式准备好了没？准备写多少字还有什么不懂不明白的可以问我，希望可以帮到你，祝开题报告选题顺利通过，毕业论文写作过程顺利。先说下开题报告的内容1、课题的来源及选题的依据。主要是研究生对其研究方向的历史，现状和发展情况进行分析，着重说明所选课题的经过，该课题在国内外的研究动态，和对开展此课研究工作的设想，同时阐明所选课题的理论意义、实用价值和社会经济效益，以及准备在哪些方面有所进展或突破。2、对所确定的课题，在理论上和实际上的意义、价值及可能达到的水平，给予充分的阐述，同时要对自己的课题计划、确定的技术路线、实验方案、预期结果等做理论上和技术可行性的论证。3、课题研究过程，拟采用哪些方法和手段，目前仪器设备和其他各方面条件是否具备。4、阐述课题研究工作可能遇的困难和问题，以及解决的方法和措施。5、估算论文工作所需经费，说明经费来源。再谈下开题报告的要求1、开题时间：开题报告至迟应于第三学期末完成。凡未按时开题着，可酌情在论文成绩中减1至5分。2、研究生要进行系统的文献查阅和广泛的调查研究，写出详细的文献综述，并进行现场考察和初步的试验研究，然后写出5000字左右的书面开题报告，并制定出详细的论文工作计划，经导师审阅、修改后进行开题报告。开题前研究生应将有关的参考文献和已做过的作为开题依据的各种理论分析、试验数据，事先印发给参加会议的有关人员。3、开题报告必须在学院或教研室(研究室)中进行，组成3至5人的开题报告审查小组，并邀请本专业的教师、学生参加，听取多方面的意见。审查小组成员应事先审阅提交的开题报告及有关资料，为开会做好准备。会议应发扬学术民主，对研究生的开题报告进行严格审核和科学论证。对选题适当、论据充分、措施落实的，应批准论文开题；对尚有不足的，要限期修改补充，并重做开题报告。若再次开题不能通过。则取消研究生学籍，终止培养。4、开题通过后，应将开题报告与论文工作计划经导师、教研室主任和学院院长签字后交校学位办公室。研究生、导师、学院各存一份开题报告和论文工作计划的复印件，以便定期检查论文工作。5、开题通过后，一般不得改变研究课题。确有特殊情况需要更改课题者，由导师写出书面报告说明理由，经教研室主任、学院院长、研究生教育学院院长批准后，方可另做开题报告，改换研究课题，更改研究课题后仍不能进行下去的，则对研究生取消学籍，并取消指导教师指导研究生的资格。
电视剧《后宫·甄嬛传》改编自流潋紫所著的同名小说。由郑晓龙导演，孙俪、陈建斌、蔡少芬等人主演的宫廷情感大戏。该剧是讲述甄嬛从一个不谙世事的单纯少女成长为一个善于谋权的深宫妇人的故事。 该剧于2012年3月26日在安徽卫视、东方卫视首播。
《甄嬛传》可以称之为中国宫斗剧的巅峰之作，至今难以仍难以被超越，下面我们来具体分析一下原因：
第一、剧本改编成功。
这个电视剧剧本改编自流潋紫所著的同名小说，本身这部小说就火爆网络，积累了大量的人气。这是拍摄原著作者流潋紫亲自操刀改编，保留了其中精髓。甄嬛传以还原历史为主，剧情符合基本史实。着重还原了清代人的生活细节，以一种合乎逻辑的说话解释了一些历史问题，得到了了解基本历史的观众的喜爱。
这其中好剧本的作用不言而喻，这个剧本的剧情就设计的很有特色，他里面的勾心斗角不同于其他宫斗剧，智谋大多深沉而完善，人物说话巧妙，剧情上下衔接的很符合逻辑，几乎没有一句废话。让观众看了很过瘾，不由不为剧情的巧妙构思而喝彩！
第二、电视剧制作精良。
一部电视剧光有个好本子是不够的，还需要精心的制作，有具体包括，演员、拍摄、道具等等多部门亲密合作。特别是这部剧，演员和道具尤其突出。
1.演员的人物塑造很成功。
在《甄嬛传》中，有名有姓的角色出现了100多个，众多角色的人物塑造相当成功，没有明显的出戏状况。就拿几个主角来说吧！
孙俪扮演的甄嬛官宦嫡女出身，家教良好，才学出众，睿智美丽，这样的人做事细心自信，对纯洁的爱情充满幻想，学识太高原则性强又不善委屈求全，虽然甄嬛最后收获了巨大的权势，却失去了自己的最爱。
安陵容出身卑贱小户，从胆小怕事到后来的狠毒多疑，不得不说是一种必然。她入宫不是和甄嬛一样为了爱情，而是单纯的为了改变自己的命运和整个家族的命运。她运用手段迫害他人和争宠，就是为了上位得到更多的权利，被皇后利用身不由己的安陵容，下场早已注定。
蒋欣扮演的华妃演技太炸了，是我最喜欢的一个角色，性格上飞扬跋扈、气势逼人、做事果断，骨子里却是一副小女人姿态，对自己心爱的皇上体贴入微、温柔娇羞。这样的人才是男人的最爱，性格要强在外不会受欺负，内心温柔在家老公爱。长得又仪态万千、冠压群芳，更是不得了。她的悲剧只是因为她的家世。
当然其他主角同样精彩，在这里不再一一分析。
2.道具做工讲究。
剧中人物的道具出现很多很杂，但基本上都是做工考究优良，特别是人物服饰做工优美惊艳，一些头饰首饰都很逼真，没有明显的粗劣感。这一点《如懿传》、《延禧攻略》就不行了，和《甄嬛传》对比一下，你就会发现只是服饰道具上就差了不只一星半点。
当然，除了演员和道具，剧中的音乐同样出彩，作为本剧的音乐指导，刘欢老师的水平毋庸置疑，另外已故歌手姚贝娜的演唱功力同样值得赞赏。正是由于这么多部门的通力合作，齐心打造出了这部宫斗剧精品。
三、导演郑晓龙的个人魅力。
我们常看电视剧的人都知道，导演是一部影视剧的核心和灵魂，一部电视剧的好坏，和导演的执导风格和把控能力是分不开的。
郑晓龙军人家庭出身，当兵多年，性格要强又耐心十足，和蔼真诚，性情中人，他和剧组关系处理很好。工作上很擅长把握剧情，人物设定非常精准。在这日益浮躁的娱乐圈大染缸，他是不多几个可以静下心来搞作品的导演之一。他曾经拍出过《渴望》、《编辑部的故事》、《金婚》、《甄嬛传》、《红高粱》、《芈月传》等多部热播大剧。妻子王小平，是他生活也是他事业的伴侣，在郑晓龙多部影视剧中担任编剧，包括《甄嬛传》、《芈月传》。有这样工匠精神的导演辛勤付出，《甄嬛传》的成功也在意料之中。
《甄嬛传》是讲述甄嬛从一个不谙世事的单纯少女成长为一个善于谋权的深宫妇人的故事。
雍正元年，十七岁的甄嬛与好姐妹眉庄、陵容参加选秀，她本抱着来充个数的念头，可皇帝偏相中了她的智慧、气节与端庄，最后三人一同入选。但因华妃嚣张，步步紧逼，眉庄被冤，陵容变心，天真的甄嬛慢慢变成了后宫精明的女子。皇帝发现年羹尧的野心，令甄父剪除年氏一族，甄嬛终于斗倒了华妃。但不久又遭人暗算，父亲也被文字狱牵连而遭牢狱之灾，生下女儿后，心灰意冷的甄嬛选择出宫修行。在宫外幸得十七爷悉心照顾，二人相亲相爱，只等有机会远走高飞。后因误传十七爷死讯，甄嬛为保全腹中骨肉，设计与皇帝相遇，重回宫中。因生下双生子，甄父的冤案得以平反，重新被皇帝重用，甄氏一族再度崛起。甄嬛多次躲过皇后的陷害，最终扳倒皇后。可造化弄人，享尽荣宠的甄嬛，最终却只能看着心上人十七爷死在自己怀中。皇帝驾崩后，弘历登基，甄嬛被尊为太后。
如何评价？
人民日报海外版原总编辑丁振海认为，题材本身有大小之分，但却无好坏之别。无论写重大历史还是写凡人小事，无论写帝王将相还是写嫔妃宫女，关键不在于写什么，而在于怎么写，有没有思想深度和艺术价值。规模宏大的《战争与和平》、精致隽永而深刻的《羊脂球》、波澜壮阔的《三国演义》、说不完身边琐事的《红楼梦》，都不因题材而决定其成败。《甄嬛传》和其他宫廷剧的区别在于：它无意于表现风流皇帝和俏丽佳人的绯闻艳史，而是以批判现实主义的创作方法直面封建帝王生活的腐朽本质，揭示了在罪恶封建制度下人的异化。
“近来，各方人士对荧屏上‘后宫热’中的一些作品提出批评，根本目的不是要取消这类题材，而是要反对这类题材创作中低俗化倾向和违反创作规律的‘一窝蜂式’的跟风做法。”中国文联原副主席李准说，那些大家批评的后宫戏要么“无视历史真实的基本要求，随意颠覆、编织重要历史人物的整体定位和相互关系”，要么“完全抛开对社会基本矛盾和当时历史主题的揭示，主要用后宫的情感波澜和权谋较量去揭示历史发展”，要么“无批判甚至以玩赏的态度去展示、美化后宫生活中的争风吃醋和权谋”。《甄嬛传》则完全不同于上述三者，它的主要人物都不是简单的欲望符号，而是被放在复杂的社会关系及其变化中把握。对于宫廷生活题材电视剧，从指导思想上讲，成败关键在于：创作者是用历史来解释后宫加权谋，还是用后宫加权谋来解释历史，是用先进文化感染人还是靠感官刺激加庸俗趣味赚取收视率。
对此，中国文联原副主席仲呈祥的态度是，“我们不能一股脑儿地堕入到题材决定论中，凡是后宫题材的一律加以限制；当然，也不能说题材可以完全无差别，因为同类题材太多以后，整个艺术创作的生态环境就失衡了。”
仲呈祥认为，同一题材的电视剧，主要看其价值追求。凡是反映积极、健康、严肃的价值取向，追求真善美的电视剧就应该支持；反之，则应坚决反对。面对观众，电视剧的创作者要引领而不是迎合，正如《甄嬛传》的创作者一样，不跟风，不盲从，要于相同的题材中，拍出不同的价值追求，这才是“真正的百花齐放”。
作家的高度决定作品的高度，这是个不易法则。“《甄嬛传》就是一篇关于人性异化的巨型寓言。它以鸿篇巨制的大体量，最终拉成一幅全景象征——宫廷，它是一种畸形病态的生存结构符号，是腐蚀人性的阴暗地窖；皇权制，则无异于卡夫卡笔下的官僚绞肉机。”中国传媒大学教务处主任张育华教授说，《甄嬛传》这部宫廷戏告诉世人，其实不管你拍什么，关键在于以怎样的价值心性去拍。
中国视协副秘书长张彦民认为，在当前良莠不齐的古装宫廷戏格局中，《甄嬛传》是上乘之作，这不仅在于其跌宕起伏的故事情节、细致入微的细节描绘、个性鲜明的人物形象，更在于其思想内涵的深度和广度。该剧对于宫廷生活的刻画形神兼备，对封建皇权制度的批判鞭辟入里。
凡历史题材电视剧都是历史的艺术演绎，“实”的“史实文本”制约着“虚”的“艺术文本”，“虚”的“艺术文本”又丰富了“实”的“史实文本”。《甄嬛传》以严谨的创作态度演绎了一个曲直有致的宫廷故事，情节跌宕起伏，其间流露出对腐朽封建帝制的强烈控诉与批判。
“把历史做实，让历史戏剧化、戏剧历史化，由一位真实存在过的帝王托起这部戏的历史格局，戏核就是以甄嬛为叙事主线。”中国传媒大学教授曾庆瑞分析说，甄嬛虽是一个虚构人物，但她其实就是中国千百年来无数后宫女子的缩影。《甄嬛传》中的“后宫女人”，作为一个特殊群体，她们之间的风起云涌，其实并不单纯是女人之间的争斗，她们的地位和荣宠，都跟各自家族的兴衰息息相关，她们的可悲就在于——人人被害而又人人害人。这是落后制度对人性的扭曲和异化。
李准也认为《甄嬛传》对原小说的改编增加了剧集历史背景的交代，营造了真实的历史场景和历史氛围，真实反映出封建皇权制下的选秀制度和六宫制度不但是封建统治者对美丽资源的霸权性占有和垄断，而且是对女性青春的扼杀，是对生命尊严的践踏，宫廷文化土壤生长不出真正的爱情之树，结束悲剧的办法只有彻底埋葬皇权。
张育华分析说：“该剧以大气沉着的悲悯情怀，雍容典雅的阴谋杀戮，疯狂惊悚的人性扭曲，超越了是非善恶的二元对立，激起了人性的弹性，写出了人性在极端境遇中可怕的变异，表现出个体命运在一个巨型的历史面前，那种无助、无奈，还有悲惨的抗争。”
“《甄嬛传》虽然不是严格的历史剧，但是它在历史真实和艺术虚构之间做出了探索，该剧像上世纪80年代后期出现的文化反思作品一样，具有非常强的批判性，而且极具启蒙主义色彩”，清华大学新闻与传播学院常务副院长尹鸿道出了他的独特见解。他说，该剧基本上站在启蒙主义的立场上描绘后宫里的女性，在宫廷争斗中，有的生命殒灭，有的梦想消失，有的人格变异。虽然主人公甄嬛用争斗保护了自己的爱情，保护了自己的地位和孩子，也得到了无比尊荣，但她失去了一个人想要得到的基本快乐和独立意志。所以，这部电视剧跟大多数的后宫戏非常不一样，不是把宫廷当成一个桃花源，而是将其看成一个巨大的牢狱，最后甄嬛的命运被这个牢狱捆绑，束缚在一种变异的文化状态当中。
持同样观点的还有人民日报文艺部副主任刘玉琴。在她看来，面对历史，《甄嬛传》极力将历史与艺术相协调，尊重历史规律，不走游戏戏说路线，注重对内涵的挖掘，显示出创作者对历史的尊重以及把握历史与艺术关系的能力和胆略。
《甄嬛传》通过对历史细节的锤炼，锻造出良好的美学品质。演员细腻的表演、考究的道具布景以及精良的音乐制作等都承载着创作者精益求精的艺术追求，透露出厚重的历史感与雅致的文化品位。
“在故宫中，耸立的高墙使人无法看到外面的山峰，我们注意到这一点，所以在后期制作中花了很大工夫将出现在镜头中的山全部抹去。”郑晓龙导演说。为了身临其境感受剧中人物所处的空间环境，营造真实的历史场景、历史氛围，开拍前，他多次亲赴故宫，对诸如剧中人物住所到御花园有多远、各宫殿之间的空间关系怎么样等琐碎问题都进行了详细考证。
正是这种一丝不苟的创作态度成就了《甄嬛传》历史的厚重感与文化品味。尹鸿教授感慨：“作品艺术上所体现出的精致，也反映出其历史态度是严肃的、负责任的，是有价值追求的。”
刘玉琴注意到一个细节，电视剧按着森严的等级封号为嫔妃及其身边的宫女安排了不同样式的服饰，“这样的细节足以洞见主创人员对史学的认真态度，全剧在展示历史人物特定装容的过程中，将封建社会森严冷酷的等级制度暴露无遗，引起人们对特定时代人类命运的思考。”
古装戏的语言如何符合历史时代特征一直是困扰创作者的难题。《甄嬛传》语言半文半白，从《红楼梦》的语言中得到不少借鉴。比如“你仔细着”、“你这小蹄子”、“你好生着”、“主雅客来勤”、“登高必跌重”等，读过《红楼梦》的观众看到此处，都会有种似曾相识的感觉。丁振海解释道：“因为该剧情景在雍正年间左右，所以这样的语言运用十分得体。”
曾庆瑞也进一步指出：“该剧在语言上不是简单引用《红楼梦》，而是更深入挖掘《红楼梦》语言韵味的精髓，在很多地方透露出凄婉的色彩，有一种悲剧美的魅力。”
《甄嬛传》自觉追求文化品位，举凡谈诗论画，操琴吹箫，踏雪赏梅，古典文化气息即扑面而来。中国人民大学历史系教授毛佩琦对《甄嬛传》体现出的文化意蕴十分赞赏：“时代、场景、服饰等自不待言，其中做鞋底的菜玉、做旗袍的蜀锦、做大氅的墨狐皮等一些细节，都是一篇娓娓道来的文章，足以看出主创的文化和知识储备。”而剧中展现的饮食、服饰、医药、器物、礼仪、官制之类都比较考究，对历史细节真实性的注重无疑增加了该剧的历史厚重感。
张育华评价说：“该剧给当今的古装宫廷戏注入了一定的美学活力。其音乐极大地洞开了该剧意义的纵深感，尤其是在重头戏上不断出现的无词哼唱，是千古幽怨，是人性泣诉；还有绚烂而又归于平淡的光效等。总之，《甄嬛传》沉稳大方地恪守了电视剧的节奏、景别等话语形态，高扬了电视剧的本体特征，为处于美学发育关键期的中国电视剧提供了不可小觑的启示意义。
《甄嬛传》在各个频道播出以后，取得了良好的收视率和口碑，在屏幕上一片“宫廷戏”的乱象中，《甄嬛传》以其深刻的批判意义，为该类题材创作提供了借鉴经验。
目前，《甄嬛传》在各地面台的收视都非常好。据该剧总制片人曹平介绍，广州电视台日均收视率高达到，浙江台播出不到两周，收视率达到，北京电视台影视频道截止12月18日收视率单集突破，收视率在各地电视剧类位居第一。不仅如此，该剧也收获了很好的口碑。“看了《甄嬛传》以后再也不想穿越到古代，那是封建吃人的社会，还是生活在现代社会好。”看过《甄嬛传》的观众心灵都受到极大触动。
这部古装戏对现代人心灵的触动正是其现实意义所在。在文艺报总编辑阎晶明看来，“整部《甄嬛传》都表现出现代性”。阎晶明说，《甄嬛传》最大的成功点在于塑造了甄嬛这个人物。剧中的甄嬛被赋予了难得的品质：骨子里不爱权力，崇尚自由，追求真爱，本质善良。这些难能可贵的品质亦是现代人所需要与珍惜的。而甄嬛最后为了生存不得不向权力靠拢，靠权力维护自己的生存，甚至报复他人。主人公的这份无奈与妥协又广泛存在于当代社会中。正是观众跟主人公有了情感和经历上的共振，才产生了心灵上的共鸣。
《甄嬛传》这部作品，直指收视压力下电视剧艺术品质和经济效益平衡中的两难问题。北京市文联驻会副主席索谦表示，现在我们处在市场环境里，所有的创作者不仅要考虑电视剧好看不好看，还要考虑能不能有收视率，投资能不能收回来。《甄嬛传》在这样的氛围下能够保持自己的品质难能可贵。索谦进一步指出，“在当前电视剧‘扎堆’严重的情况下，《甄嬛传》的成功其实冒了不小的风险。《甄嬛传》的逆势而上反衬出当下电视剧创作环境的不合理。”索谦认为，仅靠事后文艺批评和政策规范，并不能解决电视剧同质化的“扎堆”问题。
北京晚报文化部副主任吴勇说，观众喜欢是硬道理，观众其实是有审美鉴赏力的，他们能够分辩出什么是有文化追求的作品，他们可能不像专家那样能明确指出剧中强烈的批判精神和社会意义，但是剧中人物命运让他们牵肠挂肚，看完该剧，他们懂得珍惜现在的生活，这就实现了该剧的现实意义。
北京广播电视总台副总台长陆莹对此非常认同，她说，“《甄嬛传》从剧本创作到拍摄制作，时间耗费几年，在生不逢时的当下，至少从收视情况看，观众是有鉴别力的，他们在对‘宫廷戏’审美疲劳后，仍能够接受这部作品。”
电视是当下影响力巨大的大众文化传播载体。“过去的历史主要从书上读，今天可以通过电视等媒体进行了解，如何利用现代大众传媒，传播正确的历史观和价值观，通过艺术鉴赏的方式，提高民众的历史和文化素养，领悟历史精神，是艺术生产者义不容辞的责任。从《甄嬛传》我们看到了创作者的担当精神，这值得所有文艺工作者学习。”刘玉琴说。
皇上非常喜欢玉娆，一心想要纳她为妃，可是玉娆不想与姐姐喜欢同一个人，而且玉娆与慎贝勒两情相悦，所以不愿意成为皇帝的妃子。
一些宫廷剧、戏说剧把封建王朝美化成才子佳人的舞榭歌台，仿佛那是一个可以肆意撒欢的时代，一些年轻人甚至想穿越回去过浪漫生活。《甄嬛传》则不同，它以一个纯真少女在皇帝后宫几经沉浮、生死搏杀的命运轨迹，狠辣地撕开封建宫廷的重重帷幕，让观众真切地看到“颜色如花、命如一叶”的落寞与悲怆。
皇权之下，等级森严。从答应、常在、贵人、嫔、妃，到贵妃、皇贵妃，如登刀山，愈登刀愈尖。政治上的世袭制决定了皇帝必须绵延子嗣，这是后宫“最大的政治”。皇帝客观条件下的不能专宠与后宫女子主观意志上的竞相争宠，构成了不可调和的矛盾。这些日日自危的女性，为自己争，更为家族争，朝廷政治与后宫争斗搅和一起，成为权谋和腐败滋生的温床。《甄嬛传》对后宫斗争的展示比一般宫廷剧更为辛辣，但这不是歌颂阴谋、欣赏斗争，而是借一个个青春女性理想和生命的惨烈毁灭，揭示出封建社会的腐朽本质。这正是《甄嬛传》区别于一些同类题材剧的关键所在。
看了甄嬛传的小伙伴们，都迫不得已衷心地敬称雍正一句古时候的“美妆达人”，他远超古往今来的审美观铸就了他既嘴损又技术专业的心态。尤其是评定起后宫的穿衣搭配，那简直一针见血，令人禁不住说一句好贱，但又迫不得已衷心地钦佩。
有两个最经典的事情就是齐妃和浣碧。一个是被皇上怼得说不出一句话，一个是哭的嚎啕大哭。
齐妃听到皇上翻了自身的品牌，赶忙令人将压箱底的红色的衣服找了出去，缘故是皇上过去最爱她穿粉红色，一点也没有考虑到配搭。
之后皇上来啦，齐妃好长时间不召幸，和皇上独立在一起也没啥话题讨论可聊，就不断地拿孩子开话题讨论。但是雍正呢，专注力全放到她的衣服上了，啥都没听进来。
齐妃这张拥有岁月印痕的脸和柔嫩的粉红色般配，这一丝不挂地便是在挑战皇上审美的忍受程度啊。
上去就一句“这身衣服裤子不好看，之后别穿了”，齐妃扎心了老铁，很有可能内心早就是战马奔腾，但是雍正依然不饶，老伤未好又添新伤。“粉红色柔嫩，你现如今几岁了？”讲完，也要得出自身的建议。“你穿海蓝色、宝石绿要合真实身份的多。”好嘛，连衣服的颜色都分的那么细腻，倘若转给当代大钢铁直男看，也只了解说翠绿色和深蓝色吧。
但是，大家的齐妃商品尽管被皇上急得不好，但没法，谁让别人是皇上呢，只能乖乖听话，尽管并不是由于本身审美的变化，可是经雍正那么一点拨，一瞬间就从老来装嫩到气场女神的绮丽成长。
再例如皇上和甄嬛探讨政务之事，甄嬛在一旁认真地给他们剖析重要，但是雍正的小目光早已按耐不住了。他早已看到了浣碧那不忍直视的配搭，这就要雍正忍不了，不用说几句得话并不是对他这一时尚潮流掌教技术专业心态的污辱吗？
可是终究是甄嬛的人嘛，或是要给一些脸面的。起先给个甜枣，讲了一句人挺娇娆了，然后就迫不及待地逐渐嘴损，说别人粉花配粉鞋，还着绿裙，难免庸俗。
弄得浣碧跑出屋去哭得嚎啕大哭，唉，可伶丽人本以心会心向明月，怎奈明月只关联配搭啊。但是浣碧和齐妃的配搭确实辣眼，一个是由于皇上夸过因此穿，一个是啥漂亮就往上面带哪些，一点也不明白哪些才算是真真正正合适自身的。
这一点甄嬛就做得非常好，她了解自身穿素雅的衣服裤子更能突显自身的气场与容貌，因此也可以打中皇上的心。在剧中，皇上实际上并没有特殊喜爱的色调，但他的梦想把每一个人打导致合适自身模样。尽管我只有穿淡黄色，但大家务必得百花争艳，还得穿的漂亮。
例如皇上在宫大门口遇上沈眉庄，随口说出的第一句话便是很多年的时尚穿搭体会心得：“你很少穿得那样柔嫩的色调，娇而不妖，是漂亮”。这句话随便教给的配搭经，就要老实巴交本份又庄重的沈眉庄最少年青了一个辈份。
有那样好的赏析目光，也有才华，当然是后宫女人心中中期待的人。要了解，是多少当代女生被自身的直男友急得无奈，而雍正就不一样了，无需你问，立即再点出去你今天哪儿发生了转变，也有明确提出自身的提议，就算这一夜不召幸，遭受指导可以变漂亮也是赚了的呀。终究后宫佳丽三千，雍正即使再看不下去，也无法一个一个指导。
恰好是由于那样，甄嬛才一直安心地了解皇上的建议。
例如甄嬛在为皇上缝纫寝衣却拿不定色调时了解皇上的建议，立在时尚界杰出人员的观点而言，这类课堂教学难题真是太低等，因此皇上立即能闭着眼于回应，蓝紫色和淡黄色十分配搭。
例如甄嬛担心自身眉间色调的挑选时，皇上只略微一个扶额的思索时间便得出了回答，还附送了答案解析。立即ko当代钢铁直男，走入佳人内心。
再例如甄嬛用莉花做饰品，烦恼于用哪种妆面做配搭时，皇上立即就拿出化妆盒，用眉间一点红做配搭，造就了一个“姣梨妆”，而甄嬛做为雍正打造出的IP，也顺利将姣梨妆带火。立即红出北京紫禁城，风靡了全部京都的名流社交圈子。
这下直男友们了解明白美是一件多么的珍贵的事了吧。
除开美妆护肤和时尚穿搭层面，雍正挑物品的目光也十分毒，送的物品总是能合人情意。
例如皇上赠给甄嬛专业订制的鞋，选用珍贵的蓝田玉为底，工匠纯手工制作打造出的供品蜀锦做面条，外配浦耀眼明珠装点，内有价格昂贵香辛料，既美观大方又好用，真是击杀高级定制PRADA。
再例如，皇上赠给甄嬛的蜜合香，全部宫中仅有小小的一盒，沾到香味几日都不容易散，chanel的限制都不如这一宝贵吧。
也有阿拉伯朝贡的宝贵的螺子黛，皇上说甄嬛画远山黛漂亮，华妃长眉入鬓，都必须，你看一下，送礼给的原因都那么适合。
归根结底，雍正有着一双十分会发觉美的双眼，并且目光很好。他对美的发觉力，早就超过了他人一个筋斗云的间距。
早在选秀女阶段，皇上这一北京紫禁城时尚达人的作派就早已显现出来了。例如隔着一条大马路的间距，他偏要能在嫔妃们婀娜多姿的全头装饰品里见到安陵容头顶的秋海棠。
芳若给皇上递茶时提示皇上当心烫，皇上歪着头却还能一眼看得出别人画的是远山黛。
你觉得皇上你目光那么好，难怪后宫心神不安，终究你那么能发现身边的美，别人有一个小小争风吃醋姿势都逃不出你的双眼。是不是你压根不看颜，只看色彩搭配啊。
可是不得不承认，古时候那一个以多、绮丽为美的时期里，雍正可以在复杂的装饰品里将其配搭和睦，一眼发觉他人的美确实不容易。倘若生在如今，一定是个美妆达人，而在那一个没有教学视频的时代，他的身上的重担确实是过重了，终究光后宫的学徒工总数就不仅三千个。
尽管许多全是玩笑说的，但《甄嬛传》里雍正“合适比繁杂更好看”的艺术美学心态也是大家如今应当学习培训的，盲目跟风追求完美时尚潮流实际上并不可以突显自身的美，真真正正合适自身的才算是最好是的。