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网剧和电视剧、电影的区别在于播放媒介不同，观众不同，制作成本不同，审核和播放范围不同 网剧：即网络剧，网络剧是专门为电脑网络制作的，通过互联网播放的一类网络连续剧。与电视剧一样，网络剧一般分单元剧和连续剧。观众不同。看网剧需要会操作智能手机和会上网，观众以中青年为主；而电视剧、电影观看不需要操纵上网，只需在家或者到电影院观看即可，所以观众以少年和老年人为主。电视剧、电影可以在网上播放，网络剧却不能在电视上、电影院播放。电视是一种以对话为导向的媒介。在电视创作中，编剧为王。编剧在创作人的指导下构架整部剧集。编剧个人，靠创作夺人耳目的角色对话产生戏剧张力，电视剧的对话是向观众表达情节、主题和角色的最重要的手段。而电影涉及文、导、表、摄、服、化、道、特等诸多部门，电影的采样、声道、封装格式有相应播出标准，这是最大的差别制作成本也不同。网剧的制作成本很低，而电影、电视剧的演员衣服搭配需要达到精致的要求，情节要求也特别严，所以制作成本高。 以上是个人观点，不喜勿喷 喜欢请关注 首先，电影。通过最短的时间去描述一件事情，情节紧凑，主次分明。他的播放媒体主要是影院。在影院观看电影，能让你在视觉上的有最舒服的享受 其次，网剧。目前各大视频直播平台都在自己做网剧，也有一些小众的导演和小众的演员愿意去通过网络平台去展现自己的才华。网剧一般集数较少，大都集中在12集到24集左右，通过新奇的故事情节，穿越等故事，让一些鲜为人知的演员出演。通过网络大平台播放，赢得流量和口碑。 最后，电视剧。电视剧之前主要的播放媒体就是家庭电视机上，但是随着现在网络的发展，各大视频直播的网站上也可以看到电视剧。电视剧一般集数都略长，大都超过了30集.另外，电视剧的观看群众不仅仅局限于年轻人，接触电视的应该是整个 社会 。所以，电视剧一般不会出现一些奇思妙想的情节，都是比较切近生活，通俗易懂的故事。 前段时间有一部网络在朋友圈流传，名字就是《致我们单纯的小美好》，这部网剧也让小鲜肉胡一天成为新晋男神，其实近几年热播的网剧有很多，从《太子妃升职记》、《余罪》到《无心法师》、《最好的我们》，每部网剧的评分都非常高，那么网剧和电视剧有哪些区别？一起来和我了解下吧。 网剧是什么意思？ 网剧是近几年兴起的，随着网络的发展，人们对于网络的依赖度越来越高，而且很多人都发现了互联网的商机，尤其是 娱乐 文化，在网络上有着更大的发挥余力，这也是这几年网剧越来越多，越来越受关注的原因，那么网剧到底是什么意思？ 简单来网剧就是专门为电脑网络制作的一种连续剧，因为它们是通过互联网播放的，所以才被称为网络剧，网络剧被分为单元剧和连续剧，而且因为网剧的限制比较少，所以特别适合一些小制作的连续剧，而网剧的崛起，也证明了互联网时代的多元化，因此这几年网剧也会蓬勃发展。 网剧和电视剧有哪些区别？ 自从《太子妃升职记》、《匆匆那年》、《无心法师》、《心理罪》等一系列网剧出现之后，人们对于网剧就开始关注起来，其实网剧现在在刚刚起步，和电视剧还是有一定差距的，那么网剧和电视剧有哪些不同？ 其实网剧和电视剧最大的不同就是播放平台的不同，网剧是在互联网上播放的，而电视剧则是在电视台播放的，而除此之外，网剧和电视剧的差别并不大，它们都是一种连续剧，当然在制作方式、题材和演员的选择上，网剧和电视剧也是有着天壤之别，尤其是在演员的选择上，网剧只能是一些新人或者不太出名的演员出演，而电视剧的主角都是知名演员出演。 影视文化是多元的是五彩缤纷的！ 现代的影视文化主要有电影、电视剧、网剧、纪录片、 动漫及动画片、微影视片下面我就为你讲一讲各个领域的特点吧！ 一：电影 电影是人类文化创造中最具时代活力、 科技 含量、市场价值、国际传播意义与 社会 影响 的文化样式之一。以丰富多彩的视听产品为核心内容、以电影电视为传播媒介的影视文化不仅在传 媒文化、 艺术文化、 娱乐 休闲文化的几个系统中,占据着不可替代的扛鼎地位， 而且对于政治、 经济、 文化、 社会 、 科技 乃至外交、经贸等各个领域都产生着直接或间接的重要影响。随着世界经济的全 球化的发展，文化全球化也成为了不可抗拒的时代潮流。并且电影文化在新的 历史 影视文化功能的 政治 社会 化功能和 娱乐 功能地位日益突出作用并且不断的强化！ 二：电视剧 电视剧划分为单本剧、剧场剧、纪实剧、系列剧、连续剧、肥皂剧、直播电视剧。随着电视剧的发展其类型化逐渐明朗，包括戏剧式、情景喜剧式等多种多样。笔者认为电视剧类型主要有青春偶像剧、情景喜剧、一般喜剧、武侠剧、破案剧、谍战剧、言情剧、伦理剧、科幻剧、魔幻神怪剧、 历史 剧、古装剧、军旅剧等。并且电视剧类型是具有共同特征的电视剧所形成的种类。电视剧类型是根据长期制作、播出而形成的一些类型特征，是约定俗成的。电视剧类型是人们在电视剧欣赏与审美过程中长期形成的一种心理认同经验，是人们对电视剧一种审美心理的积淀。电视剧类型注重类型元素的构成、表现与作用。 三：网剧 网剧（Network drama ）是专门为电脑网络制作的，通过互联网播放的一类网络连续剧。网络剧一般分单元剧和连续剧。网剧的主要播放媒介是电脑、手机、平板电脑等网络设备。这与电视的主演播放媒介有着很大的不同，网剧是顺应着现代 科技 发展的一种新型影视文化。而且网剧的优势是便捷性。互动性！ 四： 纪录片 纪录片特点就是纪实性，纪录片的本性应当是客观物质现实的复原。纪录片运用真实形象进行论证的纪录片。它充分发挥电影的技术优势和艺术优势，运用可视材料进行论证,显示出形象性与思辨性相辅相成的特点。 纪录片的解说词在风格上接近散文，在语言的运用上更注重 情感 的抒发和诗情的注入，我国传统艺术创作十分注重写意，讲究 意境。电视纪录片解说词有了“意”的加入，会很有韵味。 我认为纪录片最大的价值是纪录片通过对事物敏锐的观察、对生活深刻的感悟、对 社会 深度的洞察、对人生理性的思考，揭示出一种超乎现实的普遍意义和永恒的价值！ 五：动漫及动画 动画中所有的形象，包括角色或是背景，都是运用造型艺术手段以及夸张、变形、寓意和象征等手法人为塑造的，其像视结构是以美术造型元素为材料的视觉经营，都要进行角色与背景的影像结构设计，无论是平面的绘画设计风格或是立体的偶像，都不能脱离作为美术形态的范畴。因此，美术是动画影像设计及导演创作的基础，造型性是动画的根本特性之一。 动画离不开技术的支撑，它是一种运用现代科学技术活动起来的造型艺术，技术性是动画艺术最重要的特性之一。并且动画是一门新兴的集文、理、技、艺综合的学科，它的产生，存在和发展，不仅涉及文学和艺术，综合了戏剧、文学、美术、音乐等艺术成分，又涉及到科学技术，综合了摄影、计算机等许多科学技术手段，是一门把艺术和科学相结合而形成的，具有非常广泛的综合性学科和独特的综合性艺术形式。 六：微影视 对于微影视我个人觉得有三大特点。 一是微时长放映，一般30秒—300秒; 二是微型制作，投资成本从几万到几十万，准入门槛低，参与者多为草根; 三是微平台播出，大多通过网络、手机等新媒体视频平台播放，贴近普通大众，普及度更高。多媒体网络、3G 无线上网手机等新技术的应用，更是给了微电影艺术的发展提供了宽阔的发展空间。 以上就是我的一些理解。希望对你有所帮助。 学者尹鸿认为，电视剧“是中国大众最喜爱的一种虚构性叙事形态，它一方面成为当代人生活、 情感 的‘见证’，同时它的发展过程也成为中国 社会 发展进程的组成部分”①。网剧则是指区别于电视媒介，通过互联网播出的剧演。网剧是互联网的产物，因此与电视剧的差别最初仅体现在播放媒介上。随着相关法律法规出台和资本的大量注入，网剧走向规范化、产业化，受众规模不断扩大，电视剧和网剧的差异越来越明显，二者俨然已走向不同的发展方向。研究电视剧和网剧的差异具有重要意义。对于网剧而言，洞察了电视受众的一般需求和兴趣，对于网剧能否在电视台播出的判断更合乎理性；而电视剧也能去粗取精，精准把控高收视率的来源。当前国内已有的研究成果中，部分学者致力于研究电视剧和网剧的“台网融合”，而忽略了差异以及二者在受众群体上的分化。在中国，电视频道从最初的单一、固定频道到中央电视台针对不同受众群体，开辟了50个电视频道（16个免费频道、21个付费频道、13个境外/外语频道）。除此之外，地方卫视也增设了各种类型的专业化频道。③而在网络播放平台，更是从建立之初就根据受众群体对内容进行分化。随着大数据的发展，优酷、爱奇艺、腾讯等视频网站甚至实现了根据用户使用偏好进行算法推荐，对相同内容产生兴趣的用户被分到更细的圈层。 受众分化是媒介发展到今天的必然，电视和网播平台都实现了受众细分，但二者受自身限制，在分化程度上产生了较大差别。前者实现受众分化是多种因素和 社会 发展共同作用的结果，后者则从出现起就扮演了垂直细分的角色。电视剧和网剧在内容的选择和制作上具有明显区别，主要取决于目标受众。卫视平台受众以中老年用户为主，网播平台受众则以年轻人为主。 根据CNNIC《第42次中国互联网发展报告》，截至2018年6月，城镇网民占网民总数的，农村网民仅占；年龄分布上，20岁—40岁是网民的主要组成部分。⑤因此，网剧主要用户以年轻城市人群为主，反之，电视剧受众以年龄在40岁以上的农村群体为主。因此笔者将根据受众分化理论，从内容、制作和付费模式三个方面浅谈电视剧和网剧的差异。 不同的影视都是在讲故事，只是呈现的手法不同罢了。电影、电视剧、网剧，三者的时长不同，电影1-2小时，网剧一集20-30分钟，一剧二十几集左右；电视剧一集45到60分钟，一剧四十五集至六十几集。 不同领域是指什么? 从文化传播人群讲，电影和网剧主攻年轻一代，电视剧主攻家庭主妇等有大量空闲时间的人群。而电影和网剧虽然都是主攻年轻一代，但是所营造的观看氛围却不同。 电影更重视艺术性，诉诸视觉的画面感，特写，风景，以此来表现人物内心世界和思想性格。时空更浓缩，故事更紧凑，悬念更紧张，冲突更集中。适合展现生活片断。 电视剧更注重故事性，适合反映时间跨度较长的内容，表现一种 历史 的纵深感，展示人物的命运。 网剧从题材到内容到形式，都更注重吸引点击率的效果，或 时尚 ，或炫技，或捕捉时事新闻，或直击当下人们心灵的事件。总之是追求点击率。 不好好睡觉，琢磨这些干什么？ 1.概念和性质不同 1.电影20世纪诞生的一种艺术类别。以现代 科技 为手段,以画面与声音为媒介,在运动着的时间和空间里创造银幕形象,反映和表现现实生活和思想感情的一种艺术。一般而言,电影是一种综合了艺术和 科技 的综合性艺术,电影还是多种艺术元素的综合。不仅如此,电影还是一种由纯视觉艺术发展而成的视听艺术。蒙太奇是电影最基本最独特的艺术表现方法。电影的蒙术奇,除了镜头内部、镜头与镜头之间的组合关系外,还包括画面与音响、音响与音响之间的组合关系,由此形成各个有组织的片段、场面,直至一部完整的影片。电影还可称为时空艺术,它兼有时间艺术和空间艺术的性质,能将各种形式的时空组合直接诉诸观众的视觉和听觉,再现物质世界的时间、空间关系。银幕上的世界是一个特殊的时空复合体。电影是各类艺术人员集体智慧的结晶,导演是影片摄制的中心,他必须以电影文学剧本为基础,进行全面设计、总体构思,充分调动各个艺术和技术门类的创造性,共同完成影片创作。 2.网络剧（Network drama ）是专门为电脑网络制作的，通过互联网播放的一类网络连续剧。网络剧一般分单元剧和连续剧 3.电视剧 一种专为在电视机荧屏上播映的演剧形式。它兼容电影、戏剧、文学、音乐、舞蹈、绘画、造型艺术等诸因素,是一门综合性很强的艺术。电视剧是一种适应电视广播特点、融合舞台和电影艺术的表现方法而形成的艺术样式。一般分单本剧和系列剧(电视影集)。 4.传播介质不一样。 电影一般是电影院的宽银幕,电视剧一般就是家里电视机。电影是用胶片拍摄的,电视剧是用录像带拍摄的。 5.视听效果不同。 电影的视觉效果很好,因为它的显像一般采用16位制式,有的高清甚至达到32位,而电视剧一般达不到这样的效果,因为电视是采用8位制式的。所以它的色彩很单一,远没有电影色彩丰富。电影一般采用环绕立体声,而电视剧没有这样的效果。 6.网络剧的优势是便捷性、互动性。电视剧则不能随时随地的观看，需要电视播放才可以，电视观众只能单方面接受，不能进行反馈和互动。 7.叙事安排不同。电视剧篇幅较长(一般二三十集),叙事可以很清楚,故事交代比较明白```人物刻画很精细,剧情设置可以下大工夫。电影最多两三个小时,多讲的就一两个事件,进行集中刻画 区别大了，电影一个多小时，电视几十集，网剧投资比较小，播出的平台也完全不一样。 这个很简单啊电影就是豁的出去电视剧就是浪的可以网剧就是一群贱人每个领域的人都挺想得开的
可能就是想要靠着口碑来取胜吧，根本不愿意做太多的宣传，毕竟两个人也不出名啊。
网络剧《宅时代》由美天美娱文化传播（北京）有限公司独立制作完成，于2月11日在土豆网爆笑开播，每周周二、周六更新。该剧讲述了三个宅男和一个女汉之间的爆笑合租生活，并打造了全新网剧形态——首创立体剧的概念。留美归来的商业高材生果段，最近从贱男变为了一枚失意贱男，在他自己的创业的餐厅果氏私房菜倒闭的同天，已经甩了他六次的年上女友又毫不留情的甩了他第七次。事业爱情皆失意的果段同时发现自己所有的储蓄已经砸进了这间loft餐厅的租金。于是他找来非著名网络VJ哈雷与IQ高EQ低的网络极客伊飞与他合租。邻居的女汉子童歌在果氏私房菜对面开了一家画廊，不时去果段家蹭吃蹭喝，有时候也寻求帮助，比如吓走长得像黑社会的第231号相亲对象……“既宅又腐，前途未卜”，网上这句风靡一时的顺口溜简明扼要的就把当下某一部分人的生存状况描绘的淋漓尽致。没有办法，在这个只要有一台电脑和一个马桶就能把平时可能要跋山涉水才能做的事情全都做完的网络时代，生活消费吃饭穿衣都能在家解决，甚至工作都可以在家soho，又怎么能怪宅男腐女们层出不穷呢？正因如此，由美天美娱公司独立制作的网络剧《宅时代》，便把目光投向了宅腐一族，以爆笑喜剧的形式让观众们可以一窥腐女宅男好基友们的狗血生活。网剧《宅时代》在土豆网每周的更新也引来了不少网友热议。俗话说不想当裁缝的厨子不是好司机，但一个只擅长做各种暗黑料理的厨子注定也不能成为一个好房客——故事的主人公果段，就是这么一个人！经营的餐厅失败于是“果段”果断地成为了贱男，为了支付高额房租不惜拉上两位好友哈雷和伊飞垫背——哪知道这俩好基友也不是省油的灯，一个是性取向连测谎仪都搞不清楚的傻逼网上节目主持人，一个是每天以偷拍偷窥为乐的准二流黑客，三个好基友就这样嘻哈打闹着在这栋Loft里上演了连场好戏。再加上对门开画室的喜欢蹭吃蹭喝蹭床睡又贪钱的腐女汉纸童歌，还有外表很像林黛玉但是内心又很铁血的姐姐果然，这基情四溢的合租生活中里几乎每天都是闹翻天乱成一锅粥的节奏。作为网络剧，《宅时代》的故事是微缩的，内涵却又是猥琐的。口味重桥段绝对能够达到让人不忍直视的效果。坐香蕉、坐胡萝卜、捡粘在袜子上的芝麻吃、捡吃泼在头上的饭菜……卖萌什么的靠边站，如今《宅时代》里卖的就是一个腐！腐到无可救药！作为面向年轻人群的网络剧，轻松幽默讽刺现实这些手段也是必不可少的。特别是剧中貌似有些无厘头的剪辑方式跳跃性也很强。非常适合思维活跃的年轻人观看。特别是里面包含的感情戏，更是与现在电视上的那些相亲、结婚大相径庭。被逼婚的童歌真的是被她妈彻底逼昏了，找果段假扮男朋友，没想到童歌她妈居然冒充童歌的表姐和果段对上了眼，上演了一段准女婿约会岳母的狗血情节。而喜欢泡吧的伊黛儿把父亲伊建国带进了基情公寓，没想到建国居然和果段的姐姐果然一见钟情开始了地下情，两段不伦之恋更是笑尿百出，尽显该剧搞怪爆笑之能事。当然，与荧屏上充斥的白领喜剧截然不同，网剧显然在风格上更为狂野直接，因此也会显得更接地气一些。特别是《宅时代》这部剧中先后揭露了现实中的网络审丑、器官买卖、高利贷、出轨包养、B社会、空气污染，交通堵塞等热点话题，立意上以小见大，寓深意于无厘头的恶搞之中，堪称近年来不可多得了重口味幽默好剧。而且除了20分钟的“主剧”外，每集还有两分钟的“副剧”——每集都以剧中主角的主观视角出发讲述发生在“主剧”的剧情，但结局却截然相反。带了更为独特的观剧体验。每周二、周六，就让我们锁定土豆网“宅时代”频道，一起感受最狗血没商量的宅男腐女小伙伴们的基情生活吧！
因为他们两个人现在正在忙着写毕业论文，所以没有时间宣传这部剧，但是即使他们不宣传这部剧的收视率还是很不错的。
昨日有一部国产电影《纯洁心灵·逐梦演艺圈》因其在豆瓣上的评分成为豆瓣历史最低而被电影方在微博上公开要求豆瓣道歉，并作出合理解决方案。
众所周知，豆瓣影评是相对公正的的影评平台，打分级制客观，观众对一部影片质量的认可度基本可以从豆瓣打分做判断。
但也存在很多平台打分黑幕严重的现象，不少网络影评人为博取眼球，赚取流量费在微博发布谣言，抨击主办方、演员等。而持续差评和打分低情况会对电影排片产生很大影响，仅仅因为打分造成投入产出不成正比，最终亏本，这是导演和演员最不想看到的结果。
电影《纯洁心灵》的豆瓣低分事件，本就是观众行为，豆瓣本身无需承担责任。虽然近几年国产影片的低排片量和低精品现象严重，导演追求快速变现，投入的回报，对影片内容与制作没有严格把控，导致大量烂片搁置，演员和其他工作人员不能及时拿到应得的回报，使得国产电影走向下坡路。
《纯洁心灵》的低评分在一定程度上也反应出此片口碑与质量的限制，观众可以从豆瓣评分可以大致了解影片质量，但真正意义上的好片无须黑幕，互联网时代口碑效应显著，好的作品一定不会被淹没，最近的《战狼2》、《二十二》就是很好的国产影片，无论是大制作的《战狼》，还是历史纪录片《二十二》，制作方本身就投入很大心血，他们做的不只是一部电影，更是一种对国产电影的态度。
一部好的精品，导演是的初心是核心力，导演如果只看中利益的回报，很难完成一部赞不绝口的作品。
微信公众号：剥果仁
我觉得这个导演既然选择这么多素人，那就该知道会有风险，的这个分数也不奇怪。
其实我压根就没有听说过这部电影，要不是偶然看到这个也不会想去看，从几方面来说一下这个事情吧。
第一豆瓣评分两分，豆瓣的评分制度本来就不够完善，我们也没有人认为他是权威的，我就从来不看评分，我一般看电影看的都是预告片，预告片好看的我才会想要去看。而豆瓣评分我们大家都知道的，只能那个说明少部分人的观点，而且这个电影这么没有知名度，看的人肯定很少，去评分的人肯定很少，那么这个评分的主观性还是挺多的，评成2分也不奇怪。因为假如我很不喜欢看一部电影，我可能就会直接打零分，主观性太强了。
第二，就看电影本身，这个电影本身请的是一些素人，人物形象不是很好，我看了一点花絮就不想看了，颜值就不是我能接受的，还有他们的演技也不是很好，我感觉不是很好。而且电影的情节也很一般，揭露了娱乐圈的潜规则，现在揭露娱乐圈潜规则的多了去了，导演说花费十二年，ok，可是有的人努力一辈子还是做不好一件事情，花费了十二年观众就一定要买账么？这是个看实力和才能，更是看结果的社会，不是看努力的社会，要是看努力的话我也能变成土豪！
所以我觉得这事压根没什么好说的，观众不喜欢就是不喜欢，而且豆瓣评分那么低，不也恰恰做了宣传么，要不是我看到这个我完全不想看这个电影，因为豆瓣评分我觉得奇怪才会想看看的。
网络剧《宅时代》由美天美娱文化传播（北京）有限公司独立制作完成，于2月11日在土豆网爆笑开播，每周周二、周六更新。该剧讲述了三个宅男和一个女汉之间的爆笑合租生活，并打造了全新网剧形态——首创立体剧的概念。留美归来的商业高材生果段，最近从贱男变为了一枚失意贱男，在他自己的创业的餐厅果氏私房菜倒闭的同天，已经甩了他六次的年上女友又毫不留情的甩了他第七次。事业爱情皆失意的果段同时发现自己所有的储蓄已经砸进了这间loft餐厅的租金。于是他找来非著名网络VJ哈雷与IQ高EQ低的网络极客伊飞与他合租。邻居的女汉子童歌在果氏私房菜对面开了一家画廊，不时去果段家蹭吃蹭喝，有时候也寻求帮助，比如吓走长得像黑社会的第231号相亲对象……“既宅又腐，前途未卜”，网上这句风靡一时的顺口溜简明扼要的就把当下某一部分人的生存状况描绘的淋漓尽致。没有办法，在这个只要有一台电脑和一个马桶就能把平时可能要跋山涉水才能做的事情全都做完的网络时代，生活消费吃饭穿衣都能在家解决，甚至工作都可以在家soho，又怎么能怪宅男腐女们层出不穷呢？正因如此，由美天美娱公司独立制作的网络剧《宅时代》，便把目光投向了宅腐一族，以爆笑喜剧的形式让观众们可以一窥腐女宅男好基友们的狗血生活。网剧《宅时代》在土豆网每周的更新也引来了不少网友热议。俗话说不想当裁缝的厨子不是好司机，但一个只擅长做各种暗黑料理的厨子注定也不能成为一个好房客——故事的主人公果段，就是这么一个人！经营的餐厅失败于是“果段”果断地成为了贱男，为了支付高额房租不惜拉上两位好友哈雷和伊飞垫背——哪知道这俩好基友也不是省油的灯，一个是性取向连测谎仪都搞不清楚的傻逼网上节目主持人，一个是每天以偷拍偷窥为乐的准二流黑客，三个好基友就这样嘻哈打闹着在这栋Loft里上演了连场好戏。再加上对门开画室的喜欢蹭吃蹭喝蹭床睡又贪钱的腐女汉纸童歌，还有外表很像林黛玉但是内心又很铁血的姐姐果然，这基情四溢的合租生活中里几乎每天都是闹翻天乱成一锅粥的节奏。作为网络剧，《宅时代》的故事是微缩的，内涵却又是猥琐的。口味重桥段绝对能够达到让人不忍直视的效果。坐香蕉、坐胡萝卜、捡粘在袜子上的芝麻吃、捡吃泼在头上的饭菜……卖萌什么的靠边站，如今《宅时代》里卖的就是一个腐！腐到无可救药！作为面向年轻人群的网络剧，轻松幽默讽刺现实这些手段也是必不可少的。特别是剧中貌似有些无厘头的剪辑方式跳跃性也很强。非常适合思维活跃的年轻人观看。特别是里面包含的感情戏，更是与现在电视上的那些相亲、结婚大相径庭。被逼婚的童歌真的是被她妈彻底逼昏了，找果段假扮男朋友，没想到童歌她妈居然冒充童歌的表姐和果段对上了眼，上演了一段准女婿约会岳母的狗血情节。而喜欢泡吧的伊黛儿把父亲伊建国带进了基情公寓，没想到建国居然和果段的姐姐果然一见钟情开始了地下情，两段不伦之恋更是笑尿百出，尽显该剧搞怪爆笑之能事。当然，与荧屏上充斥的白领喜剧截然不同，网剧显然在风格上更为狂野直接，因此也会显得更接地气一些。特别是《宅时代》这部剧中先后揭露了现实中的网络审丑、器官买卖、高利贷、出轨包养、B社会、空气污染，交通堵塞等热点话题，立意上以小见大，寓深意于无厘头的恶搞之中，堪称近年来不可多得了重口味幽默好剧。而且除了20分钟的“主剧”外，每集还有两分钟的“副剧”——每集都以剧中主角的主观视角出发讲述发生在“主剧”的剧情，但结局却截然相反。带了更为独特的观剧体验。每周二、周六，就让我们锁定土豆网“宅时代”频道，一起感受最狗血没商量的宅男腐女小伙伴们的基情生活吧！
9月22日，电影《纯洁心灵·逐梦演艺圈》（以下简称《纯洁心灵》）在全国上映后，收获了的差评，豆瓣电影评分给出最低2分，该片或成为“最低分电影”之一。
对此，电影出品方在官方微博发函称，电影的导演花了12年拍的电影一夜之间就被豆瓣给毁了，并要求豆瓣道歉。
我们首先可以看下豆瓣的评分机制是否被认为操作：
豆瓣CEO阿北在《豆瓣电影评分八问》里面谈到：
豆瓣电影评分的主旨和原则，是“尽力还原普通观影大众对一部电影的平均看法”。
豆瓣的注册用户看完一部电影，心情好的话会来打个一到五星的分（有时候心情不好也会来）。比方说一部电影有42万用户打分。我们的程序把这42万个一到五星换算成零到十分，加起来除以42万，就得到了豆瓣评分。这个评分会自动出现在豆瓣各处，中间没有审核，平时也没有编辑盯着看。每过若干分钟，程序会自动重跑一遍，把最新打分的人的意见包括进来。“非正常打分”的账号打分会被排除在外。
所以，豆瓣的评分机制本来就是客观科学的。
那么，仅得2分说明什么？
你没有得到观众的认可呗！请毕志飞大导演直面现实！直面现实！直面现实！
不然，你再看看看时光网上的评分：分！确实也好不到哪儿去！
我看到有人说这是炒作，但毕导想以此来炒作，只能说：
这部电影就仅能吸引那些确实闲得无聊的人了！
所以，请毕导还是继续修炼内功吧！有闲工夫扯嘴皮，还不如老老实实地提升能力，群众的眼睛是雪亮的！
心理学+思维导图，一个坚持初心的公众号：素心故事坊,ID：suxin1920。
从“革命历史小说”到“新革命历史小说”内容摘要：“十七年”时期的“革命历史小说”构成了“新时期”以来的重要文学资源，近年来流行的“新革命历史小说”即在延续“革命历史小说”写作模式的基础上进行了改写，它在文学观念和人物形象塑造等方面都做出了一定的拓展，显现了很多区别于经典的“革命历史小说”的风格特征，形成了新的叙述模式。这种叙述模式和美学风格的转换透露着社会主流意识形态的变迁轨迹。全文电视剧“亮剑”现象 准确把握观众价值取向全文
对于国产的电视剧，我一般是不怎么感兴趣的，尤其是那些所谓的涉案剧和武侠剧以及那些哭哭啼啼的爱情剧，让人提不起精神来。可是一些描写革命历史题材和战争题材的电视剧，我还是偶尔会看一下的，这和我童年时代所受的教育有关，因为那个时代崇尚的是革命英雄主义，崇拜的是革命英雄。这种崇拜不同于当今社会上年轻人对电玩和动漫上英雄的崇拜，也不同于当今社会人们对金钱和物质的崇拜；这种崇拜是发自内心的，神圣的一种精神寄托。 偶尔一次机会，听同事说起《亮剑》这部电视剧，他说这部电视剧很特别，不同于以往看过的国产战争剧，尤其是主人公的性格，根本就不像我们所了解的那些英雄，简直就是个土匪。有了同事的这句话，我决定去看一下这部特别的《亮剑》，在现在工作忙的情况下，也许我只用看一下，没必要把他看完。 剧情开始是在抗战初期，八路军一二九师三八六旅新一团在完成阻击日军的任务后，接到总部撤退和转移的命令。然而，团长李云龙却让话务员关掉了对讲机，命令部队发起冲锋，目的只是让全团剩下的唯一一发迫击炮弹能够打到日军的指挥所，这一炮不仅炸死了日军的联队长，也打懵了敌人，使得新一团能够从日军的正面冲出了包围圈。正是这发炮弹，不仅让日军、国军和我军的将领感到震惊，同时也让我对李云龙的指挥艺术和人格魅力发生了浓厚的兴趣，这促使着我一集一集不停地看下去。我完全融入了这部电视剧，也深深地他所感动。 李云龙由于阵前抗命而被撤了团长的职务，新一团由李云龙在红军时的老战友丁伟接任团长，而三八六旅独立团在一次日军特工队的偷袭中莫名其妙地做了冤大头，李云龙又被起用任命为独立团的团长，原独立团团长孔融后被调任为新二团团长，于是就形成了当时晋西北的所谓铁三角。这个铁三角成了华北日军的一个恶梦。当然还有国民党山西晋绥军的楚云飞团也功不可没。本剧就是在这四个团的恩怨纠葛以及在民族危亡的关头中国军人携手抗敌的故事中轰轰烈烈地展开。 说句实话，这部电视剧在一些战争场面的叙述上仍显粗糙和简单，可是剧中所表现出来的那种中国军人前赴后继、英勇无畏的精神和“狭路相逢勇者胜”的强者气势，实在让人敬佩和感动。这种气势也正是敌人所害怕的。 李云龙经常挂在嘴边的一句就是：“做为军人，死也要死在冲锋的路上”。无论是百团大战还是伏击日军的车队，不论是反“扫荡”的突围战还是xx县城的攻坚战，甚至在最后他做为师长的淮海战役中，作为指挥员，李云龙很少想以前我们所熟知的那些指挥员一样在指挥所里指挥战斗，这在一般人的眼里简直就是无组织无纪律的典型人物，但正是他的这种作风凝成了独立团无坚不摧、英勇顽强的战斗风格。犹如政委赵刚所说的，他的整个人已经融入独立团每一个战士的心中，即使他不在了，他的魂依然存在。 剧中那个骑兵连的故事让人难忘。在一次突围后，独立团骑兵连和主力失去了联系。他们且战且退地牵制着日军的一个骑兵联队，最后在弹尽粮绝的情况下，所剩无几的骑兵连战士调转马头，齐齐拔出锃亮的马刀，连长高呼着“骑兵连，进攻！”带领着战士们迎着敌人冲了上去。几个回合下来，连长调转马头，身边已经没有其他的战士，他的手臂也被砍去了一只，鲜血从他的断臂处喷射而出。他稳住自己的身子，高擎着马刀全力呼喊：“骑兵连，进攻！”再次冲向敌阵。日军的马队过后，在夕阳的余辉中，大地上留下了阵亡八路军骑兵的遗体和死伤的骏马。没有音乐，也没有歌声，惟有战马的低鸣在山谷中回荡。面对这样的场面，一向飞扬跋扈的日军官兵也低下了高傲的头颅，日军少佐脸色凝重地说：厚葬他们，他们是真正的军人。 在XX县城的攻坚战中，一个区小队和一个县大队组成的一支地方部队，用最原始的武器和他们的血肉之躯，阻击了八个小时，硬是把敌人的增援部队挡在了路上，为独立团的攻城赢得了宝贵的时间，而他们却全部牺牲在了阵地上，没有一人生还。看着这样的战斗，阎西山的晋绥军官兵无不肃然起敬。楚云飞对他的手下说：八路军这样一支所谓的区小队县大队竟然能阻击装备精良的日军长达八小时之久，真是惭愧啊。随即，楚云飞的部队也投入了阻击日军的战斗。 在XX县城外，面对着城楼上被日军绑架的新婚妻子，李云龙悲愤地点燃了炮火。战斗结束了，荒野上垒起了一座孤坟。李云龙独自坐在坟前，请求妻子的原谅。他娓娓地述说着，看似那样的平静，可我们作为观众却深深地感觉到李云龙此刻内心的痛楚。 在剧中，编导并没有简单地把李云龙描写成一个只会打战的武夫，而是用很多的篇幅描述了李云龙丰富的内心世界和独特的情感魅力，使我们看到了一个有血有肉、情感丰富的李云龙。通过描述他对两任妻子的爱，通过对他和赵政委之间个人友情的描写，通过叙述他和晋绥军团长楚云飞两人之间难以说清的恩怨情仇，尤其是他对“和尚”、张大彪以及段鹏他们兄弟般的战友之情，让人无不动容。 现在的影视剧能让我流泪的几乎没有，可当我看到“和尚”被土匪杀害，李云龙不顾丁伟已经要收编土匪的事实，率部端掉了匪窝，遭到上级处分的那场戏时，我的思维完全把自己当成了李云龙。随着李云龙在政委面前的挥泪发泄，我的眼泪不由自主地流了出来。我觉得这场戏是全剧李云龙感情最丰富，描写最好的一场戏，使我们看到了什么叫做“男儿有泪不轻弹”。 剧中还有一个能更好体现李云龙情感世界的重要人物，便是楚云飞。楚云飞毕业于黄埔五期，又有精良的武器装备，可他就是搞不懂为什么八路军的指战员会如此勇敢和拼命，不明白没读过一天军事院校的李云龙会让日军如此地害怕。他从开始对李云龙的漠视到后来的重视，从对李云龙的敬佩到最后的惺惺相惜，以至最后两人战场上以死相拼，病床上又各自对对方备加赞赏。 在最后军事学院的论文中，李云龙为他的这种作风作了精辟的论述：古时候的剑客在遇到对手的时候，即使明知自己不是敌人的对手，也要拔出自己的宝剑，就是死在敌人的剑下也毫无怨言，这就叫“亮剑”。做为军人就应该具有这样的“亮剑”精神，因为这就是我们中国军人的军魂。或: 电视连续剧《亮剑》的热播，给中国电视剧上了生动而深刻的一课。央视年度收视调查数据显示，该剧平均收视率％，稳坐2005年的冠军宝座，力压呼声很高的《京华烟云》、《大宋提刑官》等剧。据网上说，在中国许多大中城市，该剧的VCD、DVD一时脱销，甚至租碟也较为困难。这样的空前盛况，让我们联想到近几年出现的另外几部革命历史题材或者说军事题材的电视剧，这就是《激情燃烧的岁月》（2001年）、《军歌嘹亮》（2003年）、《历史的天空》（2004年）。它们在播出时同样引起过轰动效应，比如，《激情燃烧的岁月》在北京电视台曾重播七次，首播收视率12%，重播收视率。 几部革命历史题材或者说是军事题材的电视剧，为什么会有如此之高的收视率，并受到观众如此热情的追捧？为中老年观众定位的电视剧，为什么青年人也能喜欢？ 应该说，这几部革命历史题材电视剧的成功不是偶然的，其根本原因在于，它们都根据当代观众的价值取向和欣赏心理，进行了准确的市场定位。 一、《亮剑》等电视剧市场定位的成功，首先在于它们对观众的价值取向的准确把握 把握观众追求真实性的价值取向，还原历史的真实。近年来，历史题材的电视剧往往大受欢迎，而一些现实题材的电视剧却被观众冷落。其根本原因就在于，这些所谓的现实题材电视剧，往往是反现实、伪现实的，是鲁迅所批评的“瞒和”的艺术。现实题材反映时代生活，其中的虚假更容易为观众一眼识破，因此，这些反现实的所谓现实题材电视剧被观众冷落和抛弃也就在情理当中了。当然，历史题材的电视剧作品的真实性问题，同样不容乐观。但是，在“瞒和”的问题上，历史题材与现实题材相比，距离观众所熟悉的现实生活较远，因而更具有欺性和迷惑性。上个世纪九十年代以来，历史题材的电视剧存在一种倾向，就是“戏说”历史，甚至走向“反历史”。《亮剑》、《历史的天空》等历史题材电视剧的出现，是对这几年电视剧反历史倾向的一种反拨，它们采取现实主义手法，还原历史的真实，满足了观众对真实历史的心理期待，取得了巨大的成功。在传统的革命历史题材和战争题材片中，对战争的描写往往是浪漫化和非现实化的，有时甚至非常“小儿科”，我军勇敢善战、足智多谋，总是取得一个又一个的胜利，而敌人则貌似强大，实际上愚蠢而无能。即使写牺牲，也仅是战争的“花边”而已，用来证明胜利之不易。这些反历史、反现实的“战争童话”早已为观众所厌弃。而《亮剑》描写了战争的惨烈和残酷，敌人并非如此愚蠢，我军也不是战无不胜，如骑兵连的全军覆没。这就打破了用谎言编织的“战争神话”，在相当程度上，还原了历史的真实。 把握观众对野性精神的寻求和心理补偿意向，强化民族精神的生命元阳。中国的传统封建文化，造成了中国人个性上的柔弱和精神上的奴性，中规中矩，谨小慎微，中庸保守，男人女人化，女人病态化。因此，《水浒传》等古典作品中具有野性精神、反抗精神、叛逆精神的英雄形象，成为人们的精神偶像，同时也成为了人们反抗现实的精神源泉。近年来，中国武侠小说和武侠影视片的盛行，正是这种心理需求的反映，同时也是对柔弱、怯懦民气的某种反拨和平衡。《亮剑》、《历史的天空》、《激情燃烧的岁月》等历史题材电视剧，极力张扬这种雄性的精神、野性的精神，暗中切合了观众潜在的价值取向和隐蔽的心理补偿意向。这在《亮剑》中被概括成“亮剑”精神，也就是李云龙的那句名言：“古代剑客和高手狭路相逢，假定这个对手是天下第一剑客，你明知不敌该怎么办？是转身逃走还是求饶？当然不能退缩，要不你凭什么当剑客？这就对了，明知是个死，也要宝剑出鞘，这叫亮剑，没这个勇气你就别当剑客。倒在对手剑下算不上丢脸，那叫虽败犹荣，要是不敢亮剑你以后就别在江湖上混啦。”现在，人们处于和平时代，但商品经济的发展，也在呼唤这种“亮剑”精神、硬汉精神和野性精神。正是这种时代和现实的需要，以及民众价值取向和心理的需要，“亮剑”一下成为流行语，被广泛使用。这种野性的精神其实是我们的民族精神所不可缺少的生命元阳，甚至是我们的“精神伟哥”。 对观众平民化和反英雄主义的精神追求和价值取向的把握，塑造平民化英雄。近年来，随着市场经济的发展、大众文化的普及，人们的精神追求正在发生深刻的变化，平民化成为新的价值取向。《亮剑》等剧中的主要人物，都出身于民间，崛起于草莽之中，本身就很具有平民性。他们靠不断努力走向成功，成为将军。毫无疑问，这几部剧中的英雄人物，是以平民化和平民性为基础的。另外，这些所谓“英雄人物”，都具有反英雄的基本倾向。那就是说，他们与我们传统意义中的英雄人物有着非常本质的差别。在作为“主旋律”的传统革命历史题材中，这些革命英雄人物，一般都是“高大全”式的人物，近乎希腊神话中的“神”。而在《亮剑》、《历史的天空》等剧中，李云龙、姜必达甚至有点痞气和流氓气，他们讲话粗鲁，夹杂着下流话，李云龙永远歪戴着军帽，姜必达则有一颗丑陋的大牙。他们不是完美无缺，而是有许多严重的缺点和不足，他们有着常人的七情六欲。但是，他们勇敢、正直、豪爽、血性、讲义气、重情重义，为了民族的解放事业，赴汤蹈火，又确实是真正的民族英雄。这些有缺陷的英雄、真实的英雄、平民化的英雄，对于观众来说是如此真实、自然和亲切。 二、《亮剑》等剧的成功还体现在对观众欣赏习惯和心理的尊重 首先，在人物塑造上，具有强烈而鲜明的个性化特征。由于政治方面的原因，传统革命题材剧在人物塑造上，出现脸谱化、概念化的倾向，人物成为某种抽象的政治符号，或者表达某种政治观念的传声筒或代言人。新时期以来，随着现代主义在中国的流行，反人物、反情节的作品时髦一时。这些作品中的人物往往符号化、抽象化，性格模糊，个性不明。这样的作品往往是“速朽”的，它们最多只能成为政治的“样板”，或者艺术的“实验”而已。基于此，《亮剑》等剧塑造了一系列个性鲜明的可爱人物，如李云龙、姜大牙（姜必达）、高大山等等。他们不仅外部特征各有特别之处，语言往往也别具个性。特别在对敌人的塑造上，《亮剑》具有重大的突破。它打破了传统的革命战争题材影片中，把敌人妖魔化、漫画化、符号化的习惯做法，细致刻画敌人的性格，并揭示他们在凶残、狡诈之外的人性特点，从而让这些反面人物显得真实而可信、生动而形象。 其次，对故事性与传奇性的刻意追求。这一点，既符合中国观众的传统欣赏心理，同时也是电视剧必须具备的基本特征。中国古典小说、古典戏曲（如元杂剧、明清传奇）等，都是在故事性和传奇性上取得成功的典范。《亮剑》、《历史的天空》、《军歌嘹亮》、《激情燃烧的岁月》等革命历史题材电视剧的成功，正是缘于对这种传统的继承。这些剧往往引人入胜，让人兴奋，看了上集，还想看下集。这告诉我们，一个优秀的电视连续剧，故事性和传奇性永远是一对不可忽略的重要因素。 几部革命历史题材电视剧，在市场定位中，切中了观众的价值取向和审美习惯，因此，在人们心里引起了共鸣，在取得很好市场效应的同时，也取得了好的宣传效果。不过，一部电视剧仅仅有准确的市场定位是不够的，还需要辅之以市场运作。电视剧《激情燃烧的岁月》由于市场定位准确，非常叫座，但由于市场运作方面的缺位（比如档期问题），最后仅仅是收回成本，并没有取得应有的市场业绩。这是一个很好的例证。 另外，有人批评说，艺术在于创造，《亮剑》并无什么创意，只是对《激情燃烧的岁月》、《军歌嘹亮》、《历史的天空》等几部电视剧的拙劣模仿。这种批评并不新鲜，早在《军歌嘹亮》、《历史的天空》播出时，就有人批评它们与《激情燃烧的岁月》题材、人物雷同。这几部剧确实在题材选择、人物塑造、表现手法等方面，有着许多共同的东西。但对大众传媒工业来说，这种类型化并不可怕，倒可能恰恰是中国电视剧正逐步走向市场、走向成熟的某种表现。
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摘要简单的陈述论文的大概就可以了。比如：青少年网络成瘾一直以来都是国内外研究的热点，特别是近期关于网瘾治疗等问题引起了国内各界的广泛关注，本文在过内外各项研究的基础上通过文献综述，问卷调查和一些访谈阐述了我国青少年网络成瘾的现象及原因，特别针对青少年网络成瘾等问题做了进一步研究，并对这些问题提出了一些可行性建议。现状和原因一般就写正文里吧。。下面是一些网络成瘾现状和原因的文献综述。网络成瘾综合症于1994年由纽约一位精神医生格登博雷提出。临床是指患者对互联网过度依赖而导致的明显的心理异常症状或伴随的生理受损现象。美国心理学年会报告相关研究统计，上网人群中存在网络成瘾综合症的占6%，而青少年是网络成瘾综合症的高发人群。美国德克萨斯大学奥斯汀分校心理学家研究发现，至少14%的在校学生符合网络成瘾标准。2005年，美国哥伦比亚广播公司播出了一部描写青少年网络成瘾的电视剧，之后，竟有几万名家长给导演写信：“这就像我们家的故事。”2008年，美国相关机构称，网瘾将被划入精神疾病的范畴。截至今年3月，有数据表明，美国竟有1/10的人有网瘾。美国教育与医疗结构称，网瘾成为了让全美头疼的顽疾。韩国的互联网普及率堪称世界第一，有超过75%的国民上网，因此染上网瘾的网民也逐年增加。在韩国，网瘾被称为“网络中毒症”。据韩国行政安全部统计显示，韩国有200多万人患有“网络中毒症”，从年龄层来看，青少年网民有的人患有该症。而且，让人担心的是，小学生网络中毒者的数量在不断增加，有38%的小学生在入学前就开始接触网络。一位韩国心理医学专家指出，学生患上“网络中毒症”后，开始逃学去网吧，或自己躲在家里上网玩游戏。更严重者甚至因为父母限制上网而离家出走。如果不加以重视，这种心理疾病会给社会带来极大危害，因为“网络中毒症”的患者往往是那些性格孤僻、不适应社会生活的人，他们有时甚至有反社会情绪，一旦这种情绪爆发出来，后果将非常严重。指出了网瘾可能产生的社会问题。而在我国青少年网民中近三成存在网络成瘾。25岁以下的青少年占了85%以上，并且正在以每年翻一番的惊人速度增长，其中有部分青少年学生沉迷于网络，导致学习成绩下降、个性发展不全面等结果。胡锦涛同志在十七大报告中提出，推动社会主义文化大发展大繁荣，动员社会各方面共同做好青少年思想道德教育工作，为青少年健康成长创造良好社会环境。青少年网络问题，理应引起社会各界的密切关注和高度重视。根据《中国青少年网瘾数据报告（2005）》网瘾青少年占总人数的，而存在倾向的占13%，13-17岁的网民中网瘾比例达到，岁的占，30-35岁中占12%。其中初中生失业无固定职业的占21%职高占高中生占可见大多数网瘾网民都存在于学生也就是青少年当中。为现阶段我国青少年网络成瘾问题提供了明确的现象表示。台湾金车基金会在台湾中小学中进行问卷调查发现74%受访者出现网络沉迷征兆；70%的因网络断线而心情变坏或不安；44%的上网时间会比预估时间长，上网时间愈来愈久的占26%，26%会用上网类抚平情绪；25%遇到问题就想上网。可见网络成瘾已成为比较普遍的社会现象，多数青少年上网已成为一种不自觉的难以中断的，或用于麻醉神经的一种行为。一些网络成瘾研究专家已开始对网络成瘾的原因进行深入研究，网络成瘾研究专家陶宏开教授在其连载《向网瘾开战》中指出：网络成瘾是孩子不会正常做人的一个表现。孩子生来就是一张白纸，他需要接受教育，需要有人在前面的道路上给予指导网瘾不是孩子天生的错。为网瘾产生的原因指出的具体方向，也给如何解决这一问题指明了道路。陶然教授在第七届网博会中国青少年网络发展论坛中提出：网瘾并不仅仅是一种精神上对青少年注意力等方面有影响，其指出了网瘾对青少年大脑有所损伤，从生理上对青少年产生很大危害，而且网瘾产生的伴随症也对青少年产生很大影响。提出了网瘾药物治疗的必要性。2．原因1.家庭因素李涛、张兰君的研究发现,网络成瘾倾向者与非网络成瘾倾向者的父母教养方式存在明显的差异,网络成瘾大学生父母教养方式显现出更少的情感温暖、理解,更高的拒绝否认和惩罚严厉,这可能是导致大学生网络成瘾倾向的重要原因。王盼、甘怡群等的研究证实了这一点。席震芳、张晓阳的研究显示,网络成瘾组与非网络成瘾组的父母教养方式差异显著;男生网络成瘾倾向的家庭预测因素依次为母亲拒绝否认、家中能上网、父亲惩罚严厉、单亲、父亲过度保护女生网络成瘾倾向的预测因素依次为母亲拒绝否认、家中能上网。闫春梅、杨凤池的研究表明,在网络成瘾青少年父母教育方式方面,父亲负责组表现出过分干涉和保护,母亲负责组表现出缺乏情感温暖和理解、过分干涉和拒绝否认,以上方面均有显著性差异。高巍、黄碧斋的研究证实,网络成瘾青少年与对照组青少年在家庭环境各因素上,包括家庭结构、父母关系、亲子关系、教育态度、父亲文化、母亲文化、父亲职业、母亲职业等方面有显著差异;网瘾青少年在单亲家庭、父母亲的文化水平低(小学及以下) 、父母不恰当的教育态度(粗暴惩罚、不管不问、溺爱、金钱奖励) 、不良的亲子关系(不和、敌意)等方面显著高于对照组。作者认为,不良的家庭教育环境以及不健康的家庭教育方式是造成青少年上网成瘾的主因。吴浩生、张春和等的调查发现,不同家庭类型、不同学校类别的学生网络成瘾发生率均具有统计学差异。生活在核心家庭(只有父母和孩子一起生活的家庭)和大家庭(祖父母、父母和孩子一起生活的家庭)环境的青少年发生网络成瘾的几率分别是其他家庭类型青少年的0. 68 和0. 58倍。袁碧涛、周丽等的研究认为,父亲的文化程度越高,其子女网络成瘾率越低,原因可能是父亲在家庭中威严的地位和教育的方式占主导地位,文化程度越高的父亲越注重与子女的沟通交流,引导帮助子女健康上网,导致网络成瘾率降低。2.学校教育美国德克萨斯大学奥斯汀分校心理学家研究发现，至少14%的在校学生符合网络成瘾标准。表明网络成瘾问题在高等院校中也依然存在。特别是我国只重分数，教书不育人的应试教育，使孩子缺乏理想，厌恶学习，一旦接触网络游戏和网聊就容易上瘾，沉迷其中。徐耀聪余雯雯王立新的研究证明了这一点，由于在应试教育下升学和考试的压力、人际关系的紧张, 为了逃避生活或获得自我实现的成就感, 使青少年转向网上寻求一种寄托。3.社会问题刘超在研究中指出我国不健全的网络安全制度主要是网络环境净化和监管力度不够。许多程序制作者和网吧经营者道德、素质低下, 以致造成网络环境的污染和网吧规范性不强。法律明文规定网吧不得对未成年人开放,但是仍然有的网吧为了牟取暴利而向允许未成年人进入, 甚至有的还专门提供色情影片来吸引青少年。而对于网络当中存在的网络亚文化，芦琦在研究中指出网络亚文化并不是指网络文化本身,而是指其中某些带有消极因素,甚至是带有反社会倾向的文化成分一群以寄居网上虚拟社区与进行网络交往为主要生活方式、以喜好追逐网络色情、网上暴力、网上黑色信息为乐趣,或以抵制或反抗社会约束为主要行为方式的人所共同形成的价值观念及社会认知的总和。在这之外还有从网络和青少年个体本身出发寻求网络成瘾的研究。莫拉汗—马丁、舒马赫(Morahan - Martin, Schumacher,2000 )对277名美国大学生的研究发现,孤独感和网络过度使用相关。孤独的个体感到孤独、情绪低落或焦虑时,便会更多地上网,互联网成为他们调节负面情绪、寻求情感支持的一种方式。阿米蔡—汗博格和本—阿兹(Amichai -Hamburger& Ben - Artzi, 2003)对网络成瘾的女性进行研究,发现是孤独的女性沉溺于网络而不是网络成瘾导致了孤独。神经质的、孤独的女性倾向于更多地使用互联网上的社会性服务。杨用贝克抑郁量表研究了抑郁和网络成瘾的关系。结果发现,中度至严重的抑郁水平与网络成瘾相关,抑郁可能是导致网络成瘾的一个主要因素 。阿姆斯特朗(Armstrong)等的研究发现低自尊者有较高的网络成瘾倾向,并推测网络成瘾者可能是因为社交技能差,自信心低,从而利用网络作为逃避的手段网络的特点具有导致青少年网络成瘾的倾向。另一方面，约翰•舒勒(John Suler, 1996指出,数字化的人、关系和群体使人类相互作用的时空和方式得以延伸。他把人类在网络空间这一新型社会领域中独特的心理体验总结为九个特点:有限的感知经验;灵活而匿名的个人身份;平等的地位;超越空间界限;时间延伸和浓缩;永久的记录;易于建立大量的人际关系;变化的梦幻般体验;黑洞体验。而正是这些特点对某些网络使用者构成了难以抗拒的吸引力,使他们沉溺其中。杨(Young)的ACE模型阐释了网络成瘾的形成原因。模型中的A、C、E分别为Anonymity (匿名性) , Convenience (便利性) 和Escape (逃避现实)的缩写。匿名性是指人们可以在网络中隐藏自己的真实身份,因而可以做自己想做的事,说自己想说的话,而不必担心谁会对自己有所伤害;便利性是指网络使用者可以足不出户地通过网络完成自己想做的事;逃避现实是指人们可以在网络中寻找安慰和感情支持。杨认为,正是网络的上述特点诱使人们沉迷于虚拟的网络世界。周倩等从“传播游戏和快感”的角度来探讨网络成瘾的问题,认为网络用户在使用网络的过程中会产生“沟通快感”,这种快感会吸引用户过度使用网络而导致网络成瘾。其研究发现,成瘾者比非成瘾者在BBS, E - mail及网络游戏上花费较多的时间,而在所有的预测网络成瘾的变量中,“网络使用的乐趣感”是网络成瘾现象的最佳预测项目。崔丽娟、赵鑫等的研究表明,网络可以满足青少年多方面的需求(如人际交往、自我实现、游戏等等) ,容易使得青少年对网络形成依赖,网络依赖会导致诸如考试失败不理想、学习负担重、升学压力等与学业有关的生活事件,当学业出现问题时,外界环境如学校和家长会对青少年施加压力,青少年会因此更渴望在网络中寻找慰藉。策略：1.家长必须提高自身素质，努力学习吸收新观念2．改善教育方式，杜绝家庭暴力和冷暴力。a.加强亲子沟通，多观察青少年日常行为，了解青少年思想动态b.多倾听孩子诉说，理解孩子网络成瘾的原因。c.是青少年多参与日常户外活动，多带其进行旅游之类行程d.扩大青少年人际交往面，提高其人际交往能力e.培养孩子自制力，提高其责任感3.通过外界其他途径帮助自己解决网络成瘾问题，比如心理医生等
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第一，影片的制作人、导演以及能从影视剧里获利的所有人。现在是互联网时代，媒体界的主战场已经从电视台转到网络平台了，几乎所有的电视剧已经能在网络平台可以观看了，再加上拍电视剧的成本过高、明星拍一集的戏片酬可达千万甚至更高，所以，获利的主体是否能从电视剧中收获多余的收益暂且不说，收回成本已经最大的幸运了。在这里，说一下在大家眼里光鲜亮丽但实际上已经没有那年热闹的电视台的主要的收益来源：一些是通过收视率，一些则是通过招商广告，今年招商好那么接下来的日子能撑一撑，但如果今年的招商广告不好，电视台里的人大部分要吃土。拍网络剧的成本注资可以是几十万也可以是几百万，相对于电视剧的成本低了很多，剧情进度快，网友观众们都喜欢新事物，只要有创新，还怕自己赚不回成本吗？故网络剧应运而生。第二，新生面孔与大牌明星。在之前很长一段时间里，新生面孔是很难被观众接受的，因为曝光度不够、知名度不够、能力不够。但事实真的这样吗？机遇。无论是新生面孔的演员还是我们自己，我们都需要一个机遇。网络剧对于他们就是一个很好的机遇，所以他们看到了就紧紧抓住了。为什么说新生面孔比大牌明星有时候更打动人心呢？可能是某一个瞬间网友观众们能看到自己的投射在他们身上的影子、也可能是新生面孔的努力与坚韧、比大牌明星更加精湛亮眼的演技、人品，当然也可能因为这是个新出炉的烘焙软面包，更加香甜可口。反过来，自然也要说一下部分大牌明星。拿着高片酬却呈现和这个片酬不对等的演技去糊弄观众的大牌明星，花边、噱头、炒作一系列让人哭笑不得的事件，层出不穷，占据热搜。你们若不强化自身演技，内化演员修养，有朝一日，网剧里的新面孔定然会取而代之，你们的盛宴也会落下帷幕。不但是那些慢慢有机会出头的新面孔，咱们的00后的孩子们也将会成为竞争比赛里的佼佼者。（小戏骨系列可证明）第三，国家新闻出版广电总局（广电）这一个主体也是很重要原因一。广电出台了自审制度，由视频网站自行审核，这一制度，很好的为网剧的出生给了一定的空间，虽然还是要到广电进行备案，但是门槛俨然是放低了。第四，我们。下面让我用头条学院教给的知识及自我联系说一说见解。三个变量，即，生产内容的能力、内容分发、内容生产和分发的匹配度，和一个人性。新闻史前，咱们的生产内容的能力弱，内容分发乏善可陈，内容生产和分发匹配度低甚至是无价值的匹配，人性得不到满足，即我们不满足，故而新闻传媒迅速发展。
网剧之所以能够大火，是因为其本身质量就很好。现在的网剧不论是从资金投入来说还是演员阵容上，各方面都相比之前有了很大的提高。一些网剧的制作质量很高，这就是玩具火爆的主要原因。其次，网络的盛行。现如今，网络的快速发展让人们的看剧不再局限于电视机，而手机的普及和发展因为网剧提供了便捷的观看通道。最后，观众的需要。传统的电视剧已经无法满足了现代人的生活节奏和方式。而网剧既便捷又快了更新速度更说我观众的欢迎和喜爱。
aqui te amo。
网剧之所以越来越火爆，主要是因为题材特别的新奇，而且也有非常多演技好的演员
太慢人家都开始采运病毒营销了
广播剧，英文：Broadcasting Play 是指在广播播送，主要为播音员或配音演员所演出的戏剧。也称为放送剧、音效剧、声剧。 适应电台广播的需要而产生的一种艺术形式。根据听众只能凭听觉进行欣赏的特点，广播剧以人物对 广播剧话和解说为基础，并充分运用音乐伴奏、音响效果来加强气氛。人物对话是推动剧情发展的主要手段。广播剧要求评议要个性化、口语化，富于动作性，演员播演一定要吐字清楚，表达准确生动感情充沛真挚，配乐应当富有特色，波澜起伏，动人心魄，音响效果必须逼真，解说词应当帮助听众了解剧中情景和人物的动作状态。 以语言、音乐和音响为手段，由机械录制而成的戏剧形式。失去视觉手段乃是广播剧的弱点，但是，只有听觉手段（语言、音乐和音响）不仅可以充分调动听众的想象力，使之必须直接参加创造，从中获得特殊的艺术享受；而且，由于失去视觉手段，使广播剧在展开情节时获得更大的时空自由，并使幻想、梦境、回忆等等成为广播剧理想的题材。由于广播剧只有听觉手段，故不宜表现人物众多的场面、复杂而多头绪的情节，要求线索单纯清晰，人物集中。
广播剧，英文：Broadcasting Play 是指在广播播送，主要为播音员或配音演员所演出的戏剧。也称为放送剧、音效剧、声剧。适应电台广播的需要而产生的一种艺术形式。根据听众只能凭听觉进行欣赏的特点，广播剧以人物对广播剧话和解说为基础，并充分运用音乐伴奏、音响效果来加强气氛。人物对话是推动剧情发展的主要手段。广播剧要求评议要个性化、口语化，富于动作性，演员播演一定要吐字清楚，表达准确生动感情充沛真挚，配乐应当富有特色，波澜起伏，动人心魄，音响效果必须逼真，解说词应当帮助听众了解剧中情景和人物的动作状态。
进入90年代中期，互联网的规模快速扩张，成为全球最大的、最流行的计算机信息网络。它打破了传统的地缘政治、地缘经济、地缘文化的概念，形成了虚拟的以信息为主的跨国界、跨文化、跨语言的全新空间。在这一背景下，国内外学术界立刻形成了对互联网的评介、研究的热潮，新闻传播学者亦对互联网在信息传播领域产生的变革性影响给予了充分关注。按照美国传播学者的定义，一种媒体使用的人数达到全国人口的五分之一，才能被称为大众传媒。在美国，达成5000万人使用的界限标准的大众传媒，广播用了38年，电视用了13年，有线电视用了10年，而互联网只用了5年。到1998年底，美国的网络用户已达6200万。因此，互联网作为继报刊、广播、电视之后的第四大传播媒体的概念被提出。从1995年起，国内的报刊社、广播电台、电视台纷纷在网上建立网站。在这一背景下，新闻传播学者开始将互联网研究的重点放在了其网络作用方面。1997年10月16日-17日，中国报刊月报社、中国社会科学院新闻与传播研究所、央视调查咨询公司在北京联合主办了“全国电子报刊经营现状与发展趋势研讨会”。30余家中国新闻机构出席了这次会议。这是中国网络新闻媒体进行的第一次网络信息传播领域的理论研讨会议。由于当时中国新闻媒体上网者很少，只有人民日报网络版、华声报电子版等少数中国新闻机构在会上作了介绍性发言，会议邀请了华尔街日报网络版主管给中国新闻界介绍他们的经验和体会。1999年7月1-2日，中国记协在杭州主持召开了'99全国网络新闻媒体理论研讨会。50余家中国新闻机构网络版的负责人出席了这次会议。30多家新闻机构向大会提交了论文。10多家新闻机构的代表在会议上发言，与会代表从近年来各自的网络新闻传播实践出发，广泛交流了对网络信息传播各个领域的看法。 国外不少代表性的相关著作在国内外形成很大影响，而且这些著作大多被翻译成中文。其中包括：尼葛洛庞蒂的《数字化生存》（胡泳等译，海南出版社1996年12月出版）本书描绘了数字科技为我们的生活、工作、教育和娱乐带来的各种冲击和其中值得深思的问题，是跨入数字化新世界的最佳指南。英文版曾高居《纽约时报》畅销书排行榜。大纲第一部 比特的时代第二部 人性化界面第三部 数字化生活结语 乐观的年代比尔·盖茨的《未来之路》（辜正坤主译，北京大学出版社1996年1月出版）《未来时速：数字神经系统与商务新思维》（蒋显zhǒng@①、姜明译，北京大学出版社1999年4月出版）《未来时速：数字神经系统与商务新思维》目录：第一部分信息流是企业的生命线；第二部分商务：因特网改变了一切；第三部分驾驶信息改进战略思想；第四部分给商务经营带来远见卓识；第五部分特殊企业提供通用启示；第六部分迎接挑战。这本书写的很朴实 写了他们公司的事，包括，他们公司犯的错误。比尔盖茨说，获胜对它们来说不是灌篮（P388）. 虽然微软招了许多聪明人，但他认为，公司需要智商“并不是说它需要很多睿智的人”（P228） 所以这一点上，倒有点象朴实的沃尔顿呢。唐·泰普斯科特的《数字化成长——网络世代的崛起》（陈晓开、袁世佩译，东北财经大学出版社，1999年3月出版）网络世代的新新人类已形成一股不容忽视的主导力量，彻底重塑21世纪的就业方式、休闲观与人际关系模式，并引导世人进入全新的数字世界。身为父母、教师、营销人员、广告人、网络族、企业领袖、政治决策者的您，千万不可错过这部杰作！这是一部完整描述接受数字科技催生的网络世代的经典著作。唐?泰普斯科特是美国著名的数字未来学家（digital futurist）及畅销图书作家，著有《数字经济：全球网络生活新模式》等六本重要著作。他同时身兼“聚合科技联盟”（The Allance for Converging Technologies）主席及“新典范学习公司”（New Paradigm Learning Corporation）总裁，前者为一跨国研究智库，由许多世界级领导性科技、制造、零售、金融及政府机构等共同出资成立。其他经典著作还有，埃瑟·戴森的《版数字化时代的生活设计》（胡泳、范海燕译，海南出版社1998年8月出版）；尼尔·巴雷特的《数字化犯罪》（郝海洋译，辽宁教育出版社1998年出版）查克·马丁的《数字化经济》（中国建材工业出版社，1999年6月出版）等。这些译著虽然并不能被看作是网络传播学的著作，只能说是相关著作，但是它们打开了国内各界人士的眼界，促使中国人关注正在来临的信息时代、网络时代、数字时代。其中《数字化生存》一书1998年被《新周刊》第53期评为《20年来最有影响的20本书》之一。 国内学者近年来，撰写了多种评介信息高速公路和互联网的专著。《网络传播理论与实践》（谢新洲著，北京大学出版社2004年出版）本书按照传播学研究的框架，采用社会调查统计分析、比较研究、专家调查及案例分析、文献综述等方法，紧紧围绕网络媒体这一中心，对其传播的几个关键环节，即网络媒体基本问题、传播过程与模式、传播主体、受众、传播内容、传播效果、控制管理、网络媒体竞争形态及产业化趋势进行了系统的探讨与研究。本书除了对网络媒体的属性等基本问题进行阐述外，重点通过受众调查，利用统计方法对网络受众理论和网络传播效果理论进行了实证研究；通过对典型大众传播过程模式的梳理，根据网络媒体的传播持征，提出了网络媒体的传播模式，并对其特征进行了评价；通过利用产业结构分析的SWTO方法，分析了中国媒体产业的发展太势，提出了网络媒体产业化的对策。本书适合新闻传播专业及相关专业的师生使用，对从事网络新闻的从业人员也有较大的参考价值。《声浪传播?破解品牌密码》（李泊霆 段淳林·广东南方日报出版社）本书所提出的声浪传播理论填补了中国自主品牌知识在国际传播上的缺失，作者经过多年理论探索与实践操作，提出一个品牌营销的新理念：“声浪传播。此理论提出：传播是营销的最高阶段。未来优秀的企业必然是用传播的角度来构建营销系统，甚至是企业战略，营销已经做到了尽头，而传播将有无限空间，同样也意味着无限商机。本书以王老吉、苹果、联想、星巴克、腾讯等品牌营销的成功案例来论证品牌需要声浪。本书对网络传播的研究也非常值得中国广告人的学习和关注，本书提出，网络的出现已经极大地改变消费者的行为模式，尤其是搜索引擎和SNS等营销与传播模式的发展，将对传统的营销模式提出挑战。《信息高速公路与大众传播》（明安香·华夏出版社1999年2月）本课题主要介绍了信息传播新技术、新媒介的基本情况和特点，认为它使得人类进入了第五次信息传播革命，实现了信息的双向流通，带来了新的技术革命。同时提出，新媒介、新技术的产生将给大众传播带来一系列根本性变革，如网络报纸、数字式广播电视、电脑辅助新闻等，传播者和受传者的媒介角色也将随之改变。作者建议，应当充分运用互联网络，开发数字式电视产业，提高媒介工作者的业务素质，同时传播学理论也应实行根本性改革。目录/第一章 信息技术和信息社会/第二章印刷媒介：告别铅与火走向光与电/第三章 当代多种播媒介的互相竞争与融合/第四章 新兴电子传播媒介/第五章 “第四大众传媒”的崛起：计算机国际互联网络/第六章 新技术新媒介与社会政治、法律/第七章 新技术、新媒介与社会经济发展/第八章 新技术新媒介与社会文化/第九章 新技术、新媒介与社会生活/第十章 信息高速公路将引发大众传播革命/第十一章 赢得进入信息社会的“护照”/后记其他著名著作包括：胡泳、范海燕合著的《网络为王》（海南出版社1997年1月出版），是国内第一部全面介绍互联网的诞生、发展、现状及未来趋势的著作。紧随其后出版的是罗伊撰写的《无网不胜》（兵器工业出版社1997年9月出版）。郭良主编的《网络文化丛书》（中国人民大学出版，1997年12月出版）由8位年轻学者执笔，共7本著作组成，力图用中国人的视角，从文化的角度考察网络。作为中国学者为网络时代立言的原创著作，继续推出的有萧琛撰写的《全球网络经济》（华夏出版社1998年9月出版）、陈炎撰写的《Internet改变中国》（北京大学出版社，1999年1月出版）、严耕主编的《透视网络时代丛书》（北京出版社1999年1月出版）、姜奇平主编的《数字论坛丛书》（海洋出版社，1999年6月出版）、刘吉和金吾伦的《千年警醒：信息化与知识经济》（社会科学文献出版社1998）等。 网络传播的研究，已成为国内外新闻传播学者的一个新领域。近年来研究的广度和深度不断得到拓展，甚至连研究本身都与网络紧密结合，包括从网上获取资料、网上采访、网上调查等等。新闻传播学者和直接从事网络传播的新闻传播者撰写的大量文章和论文，可分为以下方面：探讨网络传播对大众传播理论的影响，探讨网络传播与传统新闻传媒的关系，探讨新闻媒体网站的建设与经营，对国外网络传播法规的评介，对新闻从业人员使用网络状况的调查，硕士博士学位论文。总起来看，对网络传播的研究尚处于起步阶段。因此，现阶段描述性的，对策性的，解释性的成果为多。 网络传播专业教育已成为中国高等学校的一门新学科。全国至2000年已有7所高校设立或将要设立网络传播专业，对网络传播的研究和人才培养，亦已成为教育界关注的新热点。全国一线新闻传播学院都纷纷关注网络传播的研究，自华中科技大学在1998年创办全国第一个网络新闻传播班后，北京广播学院于2000年4月开设了中国第一个网络传播学院，清华大学传播系开设了新媒体研究专业，招收研究生，中国人民大学已在新闻专业本科生中开设了网络传播课程。武汉大学在报纸新闻学、广播电视新闻学以及广告学之外，准备新开设网络传播专业。除网络传播专业或方向外，高校也开始建立网络传播研究中心，如南京大学网络传播研究中心，华中科技大学网络传播与新媒体发展研究中心等。什么是网络传播许多学者对于传播作过种种描述和解释，有的把它说成是“信息共享”，有的把它说成是“劝服影响”，也有的把它说成是“刺激反应”，还有人认为，传播是人类传递或交流信息的社会性行为；等等。郭庆光教授在其新著《传播学教程》中认为：“所谓传播，即社会信息的传递或社会信息系统的运行”。