基调:为了设计出容易阅读的版面,《 SPIRIT 》杂志采用三种主要技巧:大标题,大图片,同时利用垂直的柱状区域在每一页里重复。 为了让那些一脸疲惫的游客能够有心情阅读这本杂志,《 SPIRTI 》刻意采用一些篇幅较短的文章,这些文章一般只占一两页纸左右。大部分文章只配上一张图片。标题简短有力,而且尺寸非常大。每一个标题只表达一个主题,能够让每一个人都能迅速理解里面的意思(其实,在设计上,无论什么时候都应该这样做)。图片非常大,而且很简单(这很重要),能够让每一个人瞄上两眼就知道是什么东西。如果图片使用过度,只会使版面变得复杂,传达的意思也不直接。这本杂志还有一个很鲜明的特色,那就是翻开这本杂志时你都会看到里面采用的一条垂直的粗线来安排版面,只是不同的页面上颜色有所不同。人物确定主题:该杂志每一期的封面都采用一张大特色的人物图片――这可以说是非常强有力的设计(人的脸部是所有图片中最具吸引力的图片元素)。整体给人一种强有力且呈正方区域的视觉吸引力。 这些采有醒目的人物图片作为封面能够发挥什么作用?不象其它杂志,如运动杂志,时尚杂志,他们能够有一个很鲜明的主题或其它花俏的主题来吸引观众,而这本空中杂志,采用人物的图片来作为主题吸引观众,能够让每一个游客都感觉更亲切。而且还有一个有利的因素,人物图片能够让我们在心理上更快沟通。象上述大图,图片吸引着我们的视线,而右下角则低调地放上几行文字,这使到文字没有对图片进行干扰,而是让我们的整个注意力都放在人物图片上。留意 P 字上的垂直条状物,它的颜色是通过吸管工具在图片上取的颜色,使杂志标题与图片产生更密切的联系。 漂亮字体:大标题需要一种漂亮的字体,而且它能够显得轻巧不笨重。采用 HTF Didot 字体是一种优雅的选择,这种字体充满独特的线条及风格。让我们来仔细看看这各种字体的特点: 这种字体在尺寸非常大的时候显得很优雅,但如果它以小尺寸出现时,那些细小的线条则几乎无法辨认,为此, HTF Didot 有六种尺寸的字体调整样式,以适应尺寸较小时使用。如上小图,其细线明显调整成较粗的线条,使你以小尺寸应用时也可胜任。辅助字体:该杂志采用两种字体来安排正文、引言及其它简短的说明文字。关键是要选择那种中性、不走极端并且有合适比例的字体。 A :栏目上方的点题文字采用 Bliss2 字体,其边缘同样象 HTF Didot 字体那样锋利,但其线条的变化不强烈,容易阅读。这里的点题文字全部采用大写,字符加宽。 B :引言部分同样采用 Bliss2 字体,其大小字母都一样清晰,非常适用于文字非常小的标题、说明及引言这些短小的文字。 C :小标题及正文采用 ITC Cheltenham 字体,这种字体在很多杂志里会经常见到。一种 20 世纪早期出现的字体。作为密集的正文文字字体,该字体具有清晰的阅读性,而且显得很低调。大图片:超大图片――通常横跨两个对开页里――对读者能够产生巨大的冲击力。在处理大图片时关键要做到只有一个视觉焦点,没有复杂的背景。 单个元素更有力:为了使版面产生焦点,那我们就要制造一个焦点!图片中那对冷峻的眼神象是在警告你不要靠得太近。这就是视觉沟通的力量,只用一张图片,一个元素比用上一大堆人物的力量更强。如象上图左那样的图片,一群人只会分散读者的视线。所以在你处理图片时,在心里问一下自己:如果我只有一个元素可以用,我该选择哪一个? 舞台中心:这个版面的力量来自于中心区域。对角的元素将版面一分为二。标题放置在左边(与脸部轮廓线对齐),而其它文字则放置在右边。背景显得很平淡,甚至略带模糊,使到脸部成为了无可置疑的第一而且是唯一的焦点。垂直柱状区域:正如前文所述,《 SPIRIT 》杂志的垂直柱状区域元素贯穿了整本杂志。这个元素有时用于区域信息,有时用于装饰版面。 垂直的柱状物一般用于区分两种信息。如上图中,它将左边编辑的评论与右边公司的一些大事记区分开来。上述版面其实充满对比:宽和窄的对比,黑色的文字及白色文字的对比。 上方的栏目文字水平区域与垂直的柱状区域在整本杂志上都看到,但垂直柱状区域则根据版面的实际需要则左右移动调整。变化:这条垂直的柱状线条在实际版面应用中可以很灵活,也很有用。它将图片与文字安排得更有整整有条而且更具特色: A :垂直柱状线条下面是整幅的图片,而在左边则用一则引言来吸引读者的眼光,标题及文字仍然在右边。 B :右边的图片则好与柱状线条接触,而正文则处于另一边。留意标题放在了页面的下方,但仍然给人是标题的感觉。 C :这里可以说是一个标准的杂志版面(插图 - 标题 - 正文),这时垂直线条去到了最右边,而同时,它与上方的栏目文字相交接。大元素:将“数字”放大显示并且作为一个单独的元素来排版,是一种有趣而且有效的吸引人的技巧,这些数字其实已经给人是一种“图片”的感觉。 将数字突出处理,使其成为一个类似图片的元素。漂亮的字体( HTF Didot italic )使其显得非常养眼。这种处理略显夸张,也不是所有的地方都适用,如,在《美国新闻与世界报道》这些严肃的杂志中使用则有点造作,但对于《 SPIRIT 》这本只给乘坐飞机的读者来说却非常适合。设计系列版面: 这种突出数字的设计可以轻易使多个设计产生一种系列感,其特点是:每一个单页上都有一个非常大的数字,有一个醒目的图片元素(注意是没有背景的,而是沿元素轮廓剪切),但标题却相对来说比较小,正文显得很细小低调,当然,还有那条无处不在的垂直线条
获取灵感。寻找能够启发你做一件新衣服的面料、事物或是人。在网上或杂志上搜索当下流行的或复古的元素,你可能想要纳入到设计中。可以试着光顾工艺品和面料店找,找寻能做成一整件衣服的布料或配件。以Design Clothes Step 2为标题的图片2开始绘图。你可以画在纸上,也可以用电脑软件。无论采用哪种方式,从基本的人形开始。这个人形不需要像解剖学那样精确,只要它能提供一个稳定的模型让你设计服装。大致画出你想设计的服装的基本形状,从大的思路出发,然后不断添加细节。以Design Clothes Step 3为标题的图片3上色。许多设计取得成功的关键就在于用色。想想这套服装的场合,再想象一个人穿着它的样子,然后选择相应的颜色。可以尝试融入意想不到的色彩组合,给你的设计增添惊喜。以Design Clothes Step 4为标题的图片4善用配饰。画一些配饰来点缀你的设计,如皮带、围巾、首饰、帽子或鞋子。选择与服装的整体搭配的配饰。你还可以增加发型或面部表情到设计图中。以Design Clothes Step 5为标题的图片5学习缝纫。掌握基本的缝纫技能,就可以让你的设计从图纸变为现实了。学习使用各种缝纫版式,最终你可以设计自己的版式。当你的缝纫技巧不断进步,你可能还会受到不同的针法或技巧的启发而获得灵感。以Design Clothes Step 6为标题的图片6选择面料。考虑与你的缝纫模式相符合的面料质地。买的时候准备额外的面料,因为可能会出现需要拼接,还包括装饰用的钮扣、花边、珠片或刺绣丝线。以Design Clothes Step 7为标题的图片7组装设计。一旦你知道如何缝制并创建了打版模式,便可以开始动手缝制你的设计。你可能需要用一个制衣假人模特来大致成型。以Design Clothes Step 8为标题的图片8制作一本作品集。用一个文件夹或笔记本来收藏一系列设计,作为今后设计的灵感。考虑随身带一本速写本,让你可以在有灵感时随时记录下来你的想法。以Design Clothes Step 9为标题的图片9宣传你的设计。当你对自己的设计和服装的可穿性都有信心时,你可以考虑把自己的作品提交到在线分享时尚设计的网站。这可以助你提高曝光率,开创你的职业生涯。小提示如果你找不到设计灵感,不妨去外面或市区走走。确保你有足够的材料来做你设计的衣服。想想质地和面料是否坚固耐用不缩水。确保这是你会坚持下去的一种爱好。否则买那么多材料却不用,岂不是一种浪费。准确测量会穿着你设计的衣物的人的尺寸。上绘画类的课,以帮助绘制基本模型。如果你从来没有用过,或者只打算做一件衣服,不要一次性投资像缝纫机这种大件物品。可以找朋友或亲戚借一个来用。寻找搭配合适的颜色,比如斑马纹搭配棕褐色,黑色或白色搭配鲜艳的粉红色或蓝色。从有经验的人那里寻求帮助。在网上看看不同的设计师的作品,获取想法和灵感。
一、单一式:画面只有一个中心,介绍一种产品;二、多元式:画面同时介绍一个企业的多种产品;三、压叠式:采用不同的画面,互相压叠,互相衬托;四、展版式:画面包括若干单元,以类似展览板面一般展示构成;五、叫卖式:杂乱堆砌过多,画面包括若干内容而又缺乏主次关系,效果紊乱。在杂志广告的构图设计时,应该结合广告主题和宣传的中心,采用合理的构图方式和色彩构成,避免杂乱无章和单调乏味,才能充分利用杂志广告发行的网络优势,以获得更良好的广告宣传效果。
她注重与读者之间的零距离感,全面吸收和融合了日本、港台地区和国内女性的时尚文化精髓,内容兼具时髦性、指导性和实用性。她主要分为三大版块:FASHION 是服饰潮流的时髦课堂,在这里演绎的是春夏秋冬的浪漫色彩与流行元素以及东京人气时装编辑精心打造的亚洲流行趋势。在BEAUTY版块里,米娜每期会特别推荐明星保养品,切实传授美颜、瘦身、美发等众多扮靓技巧,立志成为读者的私人美容顾问,让你时刻呈现mina girl独有的自然美态。《mina》的LIFE STYLE里尽数明星与品牌、料理和风格店家、人物、话题、音乐戏剧以及人气星座,米娜每期都会搜寻东京、台湾和国内风格独特的主题餐厅、温馨可爱的概念店、简约时尚的家具设计和音乐电影信息,是读者贴心的娱乐风向标。杂志除了展示新型的流行风外,每期还搜集最多、最快、最好的流行资讯,以品牌为主打,无论欧美精品、日本人气品牌、台湾香港个性品牌,都以品牌切入深入报导,并有人气模特亲身示范,mina准确传达品牌的设计节奏、着装风格、情调意境等多种元素,演绎不同季节的流行趋势与元素,mina总是让读者走在时尚最前沿,让读者找到自信与个性,提升品位与美感!随着生活的多元化,时尚的概念也在发生着变化,很多追求品位的人士,或从事时尚类工作的或艺术家、设计师们,他们都是mina的忠实爱戴者,正慢慢地在向自由自在的混搭风靠拢,穿着时并不特别看重当季的流行款式中某一单品,而是能用衣橱里过季的不同单品透过色彩与混搭穿出下一季的流行趋势,不经意的时髦,就像他们的生活观念一样,自由得很!而且这样的时髦只属于他们自己!并从DIY与搭配技巧中锻炼出好品位!
日本少女清新风格时尚杂志 少女休闲,以针织为主,T恤,牛仔装,针织休闲外套,休闲运动鞋。(半月刊,每月8-10/28-30日出版。)mina的少女装,简简单单,甜美文静。mina相比nonno,更适合喜欢恬静风格的秀美女孩。《米娜时尚国际中文版》杂志系由日本著名出版业者主妇之友出版社独家授权在中国大陆地区发行的全新形态女性休闲时尚杂志,也是一本“专注于自己的流行”的时尚杂志。她致力于推荐从日本原宿街头兴起的“混搭”休闲服饰风格。个人觉得这本杂志还是不错的,里边的搭配都可以穿出门去,比较实用。
高中生,我比较偏爱米娜走日系韩系风格,还算比较实用相比瑞丽,内容比较少,前面全是广告了服饰比较夸张不太肯能在日常穿实用性差些昕薇嘛,版面比较乱,不太喜欢
《米娜》是一本日系杂志,一本针对女性的休闲时尚杂志。它致力于推荐日本的休闲服饰“混搭”风格,这种潮流风格影响了近几年的日本、台湾和香港的年轻人,特别是热爱都市生活的年轻时尚女性。随着它在中国大陆的面世,年轻人时尚生活风格的变化,更多的人选择《米娜》这本书。这本书确实不错,如果你喜欢的话,可以直接上杂志铺网站购买。以上纯属个人建议 请参考。。。。。。
1、服装设计师这是中国服装设计类最为权威的杂志,会有比较多的比赛信息、行业动态尤其是像中国服装周、流行趋势有比较权威的介绍另外这本杂志在市场上较难买到所以推荐订阅¥252、国际服装动态配送时装发布会的碟片是不错的资料杂志出的也不错从购买程度上要难于上者所以作为第二推荐¥203、流行色图片资料丰富很多创意性的发布会都有刊登难购程度同上¥25以上三种可以在邮局买到4、目前中国还没有极为专业的礼服类杂志相对来说《新娘》里的礼服信息较多。¥255、世界服装之苑、时装、时尚芭莎、虹、旭茉、vogue属于一类的杂志类型特点是时尚类、化妆类、及娱乐信息较为广泛但不属于专业的服装杂志在图示馆翻阅就可或购买过期杂志没有必要订阅¥20《服装设计师》的杂志在线阅读版全年零售价300元/年每期零售价元/期主办单位中国服装设计师协会编辑出版《服装设计师》杂志社国际标准刊号ISSN1009-6256国内统一刊号CN11-4548/TS邮发代号82-463
《服装设计师》涉及时装界咨询也包罗万象,除主要介绍海内外知名时装设计精英外,难得还有专业评论和最新技术成果。这本书是比较专业的。我在杂志铺订过这本书,对设计方面还是有用。
你只的是关于设计的还是关于时尚的如果是关于时尚的,例如Vogue,ELLE,时尚cosmo都可以年轻一点的还有昕薇。
出款的话昕薇比较实用比较少女我常买,看发布会的那种专业杂志的话就买国外那些不过要几百块一本
版式设计又称版面设计、排版设计、版面编排设计等,它是视觉传达的重要手段,也是一种具有个人风格和艺术特色的视觉传达方式。版式设计是平面设计的一大分支,是在有限的版面空间内根据内容、目标、功能、系统的要求,将版面的构成要素——图片、文字、图形和色彩等,根据视觉方式和版面的需要进行有组织、有秩序地编排组合,以达到传达信息,吸引读者,帮助读者在阅读过程中轻松愉快地获取信息的设计方式。版式设计涉及书刊、杂志、招贴、广告、包装、宣传册等平面设计的各个领域。好的版式设计能传达设计者想要传达的信息,并加强信息传达效果,增强可读性,使经过版式设计的内容更加醒目、美观。版式设计是艺术构思与编排技术相结合的工作,是艺术与技术的统一。在版式设计过程中,视觉元素各种不同的组合方式,可以产生无数的页面设计效果。版式设计会受到添加多少视觉因素的影响,所以要对页面当中必要添加的或必须添加的视觉元素安排合适的页面结构。要设计众多视觉元素在页面中的排列方式,非常重要的一点就是考虑怎样能使读者更好地理解内容和该版面的意图。在设计页面时,是条理化而清晰地安排页面内容,还是将页面设计得富于变化?版式设计会根据页面内容的特点或者策划者的意图而有所不同。
展示艺术设计中的版面设计包括四个大部分:a.展览版面设计;b.展览说明书及样本的牌式设计;c.展示招贴(海报)的版式设计;d.参观票券(请柬与参观券)版式设计。
基调:为了设计出容易阅读的版面,《 SPIRIT 》杂志采用三种主要技巧:大标题,大图片,同时利用垂直的柱状区域在每一页里重复。 为了让那些一脸疲惫的游客能够有心情阅读这本杂志,《 SPIRTI 》刻意采用一些篇幅较短的文章,这些文章一般只占一两页纸左右。大部分文章只配上一张图片。标题简短有力,而且尺寸非常大。每一个标题只表达一个主题,能够让每一个人都能迅速理解里面的意思(其实,在设计上,无论什么时候都应该这样做)。图片非常大,而且很简单(这很重要),能够让每一个人瞄上两眼就知道是什么东西。如果图片使用过度,只会使版面变得复杂,传达的意思也不直接。这本杂志还有一个很鲜明的特色,那就是翻开这本杂志时你都会看到里面采用的一条垂直的粗线来安排版面,只是不同的页面上颜色有所不同。人物确定主题:该杂志每一期的封面都采用一张大特色的人物图片――这可以说是非常强有力的设计(人的脸部是所有图片中最具吸引力的图片元素)。整体给人一种强有力且呈正方区域的视觉吸引力。 这些采有醒目的人物图片作为封面能够发挥什么作用?不象其它杂志,如运动杂志,时尚杂志,他们能够有一个很鲜明的主题或其它花俏的主题来吸引观众,而这本空中杂志,采用人物的图片来作为主题吸引观众,能够让每一个游客都感觉更亲切。而且还有一个有利的因素,人物图片能够让我们在心理上更快沟通。象上述大图,图片吸引着我们的视线,而右下角则低调地放上几行文字,这使到文字没有对图片进行干扰,而是让我们的整个注意力都放在人物图片上。留意 P 字上的垂直条状物,它的颜色是通过吸管工具在图片上取的颜色,使杂志标题与图片产生更密切的联系。 漂亮字体:大标题需要一种漂亮的字体,而且它能够显得轻巧不笨重。采用 HTF Didot 字体是一种优雅的选择,这种字体充满独特的线条及风格。让我们来仔细看看这各种字体的特点: 这种字体在尺寸非常大的时候显得很优雅,但如果它以小尺寸出现时,那些细小的线条则几乎无法辨认,为此, HTF Didot 有六种尺寸的字体调整样式,以适应尺寸较小时使用。如上小图,其细线明显调整成较粗的线条,使你以小尺寸应用时也可胜任。辅助字体:该杂志采用两种字体来安排正文、引言及其它简短的说明文字。关键是要选择那种中性、不走极端并且有合适比例的字体。 A :栏目上方的点题文字采用 Bliss2 字体,其边缘同样象 HTF Didot 字体那样锋利,但其线条的变化不强烈,容易阅读。这里的点题文字全部采用大写,字符加宽。 B :引言部分同样采用 Bliss2 字体,其大小字母都一样清晰,非常适用于文字非常小的标题、说明及引言这些短小的文字。 C :小标题及正文采用 ITC Cheltenham 字体,这种字体在很多杂志里会经常见到。一种 20 世纪早期出现的字体。作为密集的正文文字字体,该字体具有清晰的阅读性,而且显得很低调。大图片:超大图片――通常横跨两个对开页里――对读者能够产生巨大的冲击力。在处理大图片时关键要做到只有一个视觉焦点,没有复杂的背景。 单个元素更有力:为了使版面产生焦点,那我们就要制造一个焦点!图片中那对冷峻的眼神象是在警告你不要靠得太近。这就是视觉沟通的力量,只用一张图片,一个元素比用上一大堆人物的力量更强。如象上图左那样的图片,一群人只会分散读者的视线。所以在你处理图片时,在心里问一下自己:如果我只有一个元素可以用,我该选择哪一个? 舞台中心:这个版面的力量来自于中心区域。对角的元素将版面一分为二。标题放置在左边(与脸部轮廓线对齐),而其它文字则放置在右边。背景显得很平淡,甚至略带模糊,使到脸部成为了无可置疑的第一而且是唯一的焦点。垂直柱状区域:正如前文所述,《 SPIRIT 》杂志的垂直柱状区域元素贯穿了整本杂志。这个元素有时用于区域信息,有时用于装饰版面。 垂直的柱状物一般用于区分两种信息。如上图中,它将左边编辑的评论与右边公司的一些大事记区分开来。上述版面其实充满对比:宽和窄的对比,黑色的文字及白色文字的对比。 上方的栏目文字水平区域与垂直的柱状区域在整本杂志上都看到,但垂直柱状区域则根据版面的实际需要则左右移动调整。变化:这条垂直的柱状线条在实际版面应用中可以很灵活,也很有用。它将图片与文字安排得更有整整有条而且更具特色: A :垂直柱状线条下面是整幅的图片,而在左边则用一则引言来吸引读者的眼光,标题及文字仍然在右边。 B :右边的图片则好与柱状线条接触,而正文则处于另一边。留意标题放在了页面的下方,但仍然给人是标题的感觉。 C :这里可以说是一个标准的杂志版面(插图 - 标题 - 正文),这时垂直线条去到了最右边,而同时,它与上方的栏目文字相交接。大元素:将“数字”放大显示并且作为一个单独的元素来排版,是一种有趣而且有效的吸引人的技巧,这些数字其实已经给人是一种“图片”的感觉。 将数字突出处理,使其成为一个类似图片的元素。漂亮的字体( HTF Didot italic )使其显得非常养眼。这种处理略显夸张,也不是所有的地方都适用,如,在《美国新闻与世界报道》这些严肃的杂志中使用则有点造作,但对于《 SPIRIT 》这本只给乘坐飞机的读者来说却非常适合。设计系列版面: 这种突出数字的设计可以轻易使多个设计产生一种系列感,其特点是:每一个单页上都有一个非常大的数字,有一个醒目的图片元素(注意是没有背景的,而是沿元素轮廓剪切),但标题却相对来说比较小,正文显得很细小低调,当然,还有那条无处不在的垂直线条
1、上下分割型
把整个版面分为上下两个部分,在上半部或下半部配置图片,另一部分则配置文案。配置有图片的部分感性而有活力,而文案部分则理性而静止。上下部分配置的图片可以是一幅或多幅。
2、左右分割型
把整个版面设计分割为左右两个部分,分别在左或右配置文案。当左右两部分形成强弱对比时,则造成视觉心理的不平衡。这仅仅是视觉习惯上的问题,也自然不如上下分割的视觉流程自然。不过,倘若将分割线虚化处理,或用文字进行左右重复或穿插,左右图文则变得自然和谐。
3、中轴型
将图形做水平或垂直方向的排列,文案以上下或左右配置。水平排列的版面给人稳定、安静、和平与含蓄之感。垂直排列的版面给人强烈的动感。
4、对称型
对称的版式给人稳定、庄重理性的感觉。对称有绝对对称和相对对称。一般多采用相对对称。以避免过于严谨。
5、中心型
重心有三种概念:一是直接以独立而轮廓分明的形象占据版面中心;二是向心:视觉元素向版面中心聚拢的运动;三是离心:犹如将石子投入水中,产生一圈圈向外扩散的弧线运动。中心型版式产生视觉焦点,使强烈而突出。
6、并置型
将相同或不同的图片作大小相同而位置不同的重复排列。并置构成的版面有比较、说解的意味,给予原本复杂喧嚣的版面以次序、安静、调和与节奏感。
7、自由型
自由行结构是无规律的、随意的编排构成,有活泼、轻快之感。使用简洁的文字,将文字与其它素材简单结合。
8、满版型
版面以图像充满整版,主要以图像为诉求,视觉传达直观而强烈。文字的配置压置在上下、左右或中部的图像上。满版型给人以大方、舒展的感觉,是商品广告常用的形式。
关于常用的8种杂志排版设计版式,青藤小编就和您分享到这里了。如果您对页面排版、网站设计、图形处理等有浓厚的兴趣,希望这篇文章可以对您有所帮助。如果您还想了解更多关于平面设计的素材及技巧等内容,可以点击本站的其他文章进行学习。
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Wallpaper*是全球比较有影响力的设计生活杂志品牌。自1996年创刊以来,Wallpaper*便肩负着确定生活潮流、传递设计最新资讯的责任,更致力推进创意与新思维,以设计改变世界的面貌。图书馆里有,只是很偶尔的翻一翻,没有太多感觉。但还是觉得它的读者很多,有一定影响力。wallpaper毕竟是一本商业大众杂志,设计也就比较接地气了。版式较为规整,每页放的内容多,它也是会和不同设计师合作来进行内页插画的创作。是由创意单位伦敦的CHAMP CREATIVE与东京分部联手打造的 Ala Champ,是一本基于图形和摄影的半年刊文化杂志。杂志整体设计偏日式,比较简洁,精致,是新手排版很好的参照对象。
《Colors》这本杂志我没有买过,因为我是前段时间才知道的,朋友圈里转疯了说它要停刊然后每一个人几乎都是难以抚平的惋惜情绪,后来又似乎说是假消息,我没有确认过。colors里面会有各式各样的故事和专题,很多内容我看介绍,觉得除了它们应该没有人会想到去做。我要赶快找找有没有地方买了!《COLORS 72 没有色彩》是一本为盲人设计的杂志,除了全部用黑白色呈现外,还附赠了一张光盘供盲人收听。《COLORS 90 足球》随刊附赠了一张黄牌,里面印有登记比赛信息的格子。