包装设计研究论文 篇一
1.关于广告语构成商品包装、装潢要素的法律思考
2.红罐之争，谁应胜出 试论知名商品特有包装装潢权与商誉的归属
3.乾隆内府书画装潢初探
4.论美国商标许可合同中的商品外观权益归属——兼评王老吉与加多宝包装装潢纠纷案
5.浅析知名商品特有名称、包装和装潢的法律保护——由王老吉装潢案谈起
6.论知名商品特有包装装潢权的归属——以王老吉红罐包装权益纠纷为例
7.论商品包装装潢的知识产权保护
8.知名商品特有包装装潢权利的归属认定
9.“不劳而获”的现实与“公平正义”的神话？——原王老吉凉茶特有包装、装潢利益归属法律分析
10.浅析商品包装装潢设计与营销策略
11.我国包装装潢设计存在的问题与探讨
12.论商誉、商标与商品包装装潢——“王老吉”包装装潢纠纷案的法律解析
13.认定知名商品特有包装装潢的三个要素——“开口笑”诉“笑口常开”不正当竞争案评析
14.知名商品特有包装装潢权利的归属认定——兼评“红罐之争”的权利归属
15.评加多宝与王老吉互诉产品包装装潢侵权案
16.血战到底 输不起的包装装潢权
17.CAD技术在包装装潢设计领域的应用
18.知名商品包装、装潢“特有性”的认定依据及方法
19.以“红罐之争”分析包装装潢权与商标权的关系——从法理的视角思考
20.试论室内装潢设计的基本原则及常见设计风格
21.办公室装潢后室内空气甲醛含量的变化趋势
22.知名商品特有包装装潢的反不正当竞争法保护研究
23.玩具包装装潢设计的视觉表现
24.室内装潢中绿色环保设计研究
25.船舶整体装潢设计研究
26.论食品包装装潢的民族性与时代性
27.知识经济时代的现代包装装潢设计
28.装潢艺术设计课程体系研究与改革
29.基于人机工程学的包装装潢设计因素分析
30.住房室内装潢后空气甲醛含量变化的研究
31.装潢艺术设计专业就业前景分析
32.浅谈电梯轿厢再装潢
33.浅谈当今装潢艺术设计的利弊
34.装潢艺术设计课堂教学与社会实践的整合研究
35.明代的家具装潢与身份建构
36.包装装潢中的色彩设计研究
37.浅议卧室装潢装饰设计
38.装潢设计专业课程设置问题初探
39.浅议室内装潢的几种观点
40.探讨我国商品包装装潢的知识产权保护
41.传统文化在室内装潢设计中的应用
42.高等艺术设计院校装潢设计教学初探
43.谈酒包装装潢设计的文化意味
44.试论“装潢设计”的内涵与外延
45.产品的包装装潢美
46.装潢企业成本管理分析——以扬州百胜装潢有限公司为例
47.汽车装潢企业市场调查与分析
48.仅在特定位置具有显著性的知名商品装潢亦受法律保护
49.谈谈包装装潢的文字设计与构成
50.王老吉加多宝红罐包装装潢侵权案之评析
51.室内装潢与家具整体性设计研究 李宜然
52.商品包装装潢的知识产权保护研究
53.汉字在包装装潢设计中的个性表现
54.44种室内装潢涂料急性吸入毒性及检测方法
55.装潢艺术设计中的视觉语言及其应用
56.商品包装装潢的定位
57.装潢设计专业印刷工艺课程教学研究
58.关于室内装潢设计的几点思考
59.浅议商品装潢权——兼论广药诉加多宝案
60.探讨室内装潢设计中地域文化运用
61.在先知名商品特有名称、包装、装潢的认定与保护——费列罗案引发的思考
62.略谈唐代书画装潢的发展
63.浅议高职院校装潢艺术设计专业教学改革
64.高校装潢设计人才的培养
65.装潢用SBS胶粘剂的研究
66.略论商品包装装潢设计的人性化内涵
67.室内装潢设计的相关问题研究
68.浅谈装潢设计中的色彩
69.论编排设计在产品包装装潢中的重要性
70.试论钦州坭兴陶茶具包装装潢设计创新
71.中国传统文化在现代包装装潢设计中的应用
72.虚拟现实技术在室内装潢中应用的研究
73.试论室内装潢设计的基本原则及常见设计风格
74.红罐凉茶，花落谁家——浅析商品包装装潢与商标权的区别
75.简议包装装潢权的保护——以“红罐凉茶”争夺案为例
76.高职装潢设计专业实践教学体系的研究与探析
77.IFS分形图形在包装装潢中的应用
78.浅谈室内装潢设计
79.汽车装潢美容小店经营项目选择攻略
80.吉祥图案在包装装潢设计中的应用及思考
81.论课堂装潢艺术设计教学与社会实践的结合
82.关于装潢专业《VI设计》课程项目型教学模式改革的研究
83.基于联系数学的包装装潢设计方案综合评价模型及应用
84.“镂空”设计在包装装潢中的运用
85.古代图书档案装潢艺术钩沉
86.试论装潢设计中的色彩情感
87.包装装潢设计的民族性与时代性
88.对高职院校装潢设计专业的教育问题及建设策略的思考
89.吉祥图案在包装装潢设计中的应用与思考
90.知名商品特有包装装潢的竞争法保护——以最高人民法院2015年第47号指导案例为例
91.谈包装装潢设计人才职业素质的构建
92.浅谈药品的包装装潢设计
93.当前包装装潢设计中的问题及对策
94.家庭装潢的注意事项
95.关于室内装潢设计中当代美学的应用分析
96.论传统文化在室内装潢设计中的渗透
97.浅议卧室装潢装饰设计
98.装潢设计专业的教学改革与研究
99.论外观设计与包装装潢的冲突
100.汽车装潢美容企业经营状况对比分析
101.符号在包装装潢设计中的信息传达作用
102.浅谈纸制品的包装装潢设计
103.浅谈装潢艺术设计专业课堂教学与社会实践相结合的教学意义
104.张恨无新著《中国书画装潢艺术》简评
105.包装装潢的色彩设计研究
106.计算机绘图软件在现代包装装潢设计中的应用
107.基于虚拟现实技术的室内装潢模型的研究
108.简论室内装潢设计的基本原则
109.色彩的情感作用与包装装潢设计
110.中高职艺术设计类(装潢设计方向)专业课程衔接研究
111.包装装潢设计的民族性与时代性
112.浅析装饰装潢工程存在的问题及解决措施
113.高职装潢艺术设计专业教学的改革与实践
114.谈谈香烟包装装潢设计
115.商品外观形状构造获得知名商品特有装潢保护的条件
116.手绘艺术对室内装潢设计的作用分析
117.包装装潢设计方案综合评价AHP模型
118.基于生态理念的室内装潢设计的应用及其优势探析
119.谈家居装潢的设计
120.对部级精品资源共享课建设的思考与实践——以《包装装潢设计与制作》课程为例
121.商品包装装潢设计构思——定位设计
122.装潢艺术设计专业毕业生就业调查分析与思考
123.论侵犯知名商品包装装潢权的认定和救济途径
124.产品包装、装潢不正当竞争案的司法认定问题
明代处于封建社会发展晚期，是我国历史上最后一个汉人王朝，经济一度十分繁荣，曾是世界手工业最繁荣的国家，在16和17世纪，世界上三分之一的白银，通过贸易流向了中国。伴随着经济贸易的发展，明代各项艺术设计也均步入成熟期，包装艺术也较宋代和元代有了较大发展。明代中后期的经济发展和百姓生活方式的改变，推动了包装设计的发展。士大夫阶层和文人阶层对“清雅”之物的需求，也促使包装设计艺术的进步。明代服饰、书籍、文玩、食品包装都非常繁盛，包装设计集历代之精华，在艺术和工艺上均达到了新的高峰。文震亨所著的《长物志》、宋应星所著的《天工开物》、徐光启所著的《农政全书》等反映设计成果和艺术设计理论的著作先后出现，标志着明代包装设计已从形而下的设计实践逐步进入形而上的设计理论研究[1]201。明代士大夫阶层对工艺品的需求给包装设计的发展提供了较好的经济环境。明代实行中央集权管理，国家大量财富均集中在各级官吏和士大夫阶层手中，这些大权在握的官吏和士绅对艺术品的狂热追求，促进了包装设计领域的不断拓展。明代士大夫阶层的艺术品喜好成为包装设计艺术发展的直接驱动力量，也催生了一大批包装设计精品。享誉中外的釉上彩瓷器就是这一时期的伟大创造。明代初期对私人出海管制较严格，到永乐、宣德、嘉靖三朝海禁已经比较宽松，海上贸易发展十分迅速。对外贸易和海上运输的发展，促进了包装设计尤其是漆器包装、瓷器包装、防损包装的发展。郑和七次下西洋造就了我国封建历史上空前的大航海，也促进了沿海地区多种行业的迅速发展和艺术品市场的流通。明代官方设有官营艺术品制作机构，民间的艺术品作坊也十分繁荣。这种国家和民间艺术品制作机构并存的形式确保了包装设计艺术品的多样化发展。永乐时期迁都北京后，御用监在北京城内设立御用漆器生产作坊，南方一大批能工巧匠被召集到北京“，南匠北调”直接促进了北京皇家御用漆器艺术水准的提高，尤其是包含绘画元素的雕漆制品更是如雨后春笋般涌现。为了满足皇家需要，明代专门设立了御前监、内官监、御前作等内府机构，分别负责设计制作生活日用品、漆器包装容器等；除了御前监、内官监、御前作等官方机构外，江浙及皖南地区的民间艺术品作坊也十分繁荣，永乐年间仅漆器的制作品种就过百种。明代的手工业发展也十分迅速，很多手工业中甚至已经出现了资本主义的萌芽，各地官营和民营手工业分工已经十分细致，明代景德镇中各类工匠已达五百人，杂役人数已超过千人。正是为数众多的能工巧匠细化分工与协作，使得明代包装在艺术水准上有了较大进步[2]73。
二、文人对明代包装设计中绘画艺术的影响
研究明代包装设计中的绘画元素就不能忽视明代文人对包装设计的影响。明代市民阶层作为一个新兴阶层，伴随着商品经济的发展迅速崛起，更多反映市民生活的艺术形式大量出现。绘画领域各种地方流派不断涌现，艺术审美群体和艺术品从业人群不断扩大，出现了“国朝士大夫多好笔墨”的局面。这一时期诗社、画社等团体蓬勃发展，在这种社会环境下，各阶层均能够接触到一些古雅文化，全民的审美品位也获得了提升，文人风格已成为明代社会的流行文化。文人风格的出现和明代士大夫生活理念具有直接联系，在明代文人的文房器物中可直接反映出这一时期审美特点和思想风格。明代文人的古雅风格与宫廷的奢华风格共同形成了明代包装设计的主格调，成为这一时期特有的文化现象。经过文化积淀，明代文人风格的审美取向已经成为中国传统美学取向之一，强调简朴归真、追求内敛天然、探究内层本质的文人风格不过分注重外在形式，十分注重深潜隽永的意境的传递。正如《长物志•序》所述“：室庐有制，贵其爽而倩，古而洁也。花木、水石、禽鱼有经，贵其秀而远，宜而趣也。书画有目，贵其奇而逸，隽而永也。几榻有度、器具有式、位置有定，贵其精而便，简而裁，巧而自然也……大都游戏点缀中一往删繁去奢之意存焉。”[3]1可见，明代在艺术品设计和制作中均倡导复古主义，提倡师法自然，追求飘逸古雅的境界。包装艺术作为一种艺术形式也与人们的生产生活密切相关，是时代经济和文化的产物。明代包装设计的审美特征与明代文人风格高度一致，其审美水平较高，不仅装饰设计十分细致，其艺术审美价值取向也比较高雅，体现了明代文人不沾奢靡之气的出世境界。精致小巧、温润自然、浑然天成的文人风格包装设计作品不仅具有较强的包装功能，其装饰作用和工艺技术均达到了较高水平。
三、明代包装设计中绘画艺术的体现
论文摘要：学科建设是一所高等学校生存和发展的根本所在，从国内外高校学科发展的历史可以看出，每所院校在学科建设与发展方面都有自身的特色。文中仅对包装工程学科与其它学科的相互支撑与渗透、学科特征，并进而对包装工程学科建设的特色作以相应的分析与探讨。
学科建设是高等院校发展中的一项重要内容，是高等学校的根本性建设，是不断增强学校办学能力，促进学校规模、结构、质量、效益的全面提高，提高教育教学质量和科学研究学术水平的基础，它影响与决定着学校的发展水平与特色。加强学科建设，提高办学层次，主动适应经济建设及社会发展需要，建立起结构优化，布局合理，并形成相应的学科支撑体系，发挥高等学校的多学科优势，促进各学科之间的交叉渗透，促进学科建设的健康发展，是高等院校所面临的重要课题。
包装工程是一门新兴的学科群[1]，近几年来发展迅速，其学科内容牵涉理、工、文、管、美等多学科。作为一个行业体系，已初步形成了一个涉及商品生产、流通和市场销售等多种环节和跨国民经济多个领域的大行业，专业服务面几乎横跨商品生产各个部门，包装从其起源开始，从单一的功能结构发展成为多种功能结构的组合，形成了一个多种学科群体，学科内容不断交叉与渗透，并将不断予以补充和发展
1 包装工程与其它学科间的交叉渗透与支撑的体系
包装工程既有自然科学属性，又有社会科学属性，同时具有交叉、渗透、边缘、群体学科支撑的特点，而包装学科内部分工越来越细，其相互作用和制约关系越来越强，包装工程学科体系可以具体地描绘成如图1所示的关系。包装工程学科作为一个主系统，它包含了许多学科分支。研究包装工程学科，必须从包装整体出发，探索包装工程学科与各相关学科间的关系、相关学科内部间的关系以及包装工程学科与其它外部学科间的关系，探索包装工程学科的组成、结构、功能及发展变化规律。
例如：材料科学是包装科学的基础及重要分支。包装科学技术必需以材料为依托，包装科学技术的发展将激励和促进包装系统学科存在交叉和发展，任何系统不是孤立或封闭的，而是开放的。系统总存在于一定的环境之中，同时受到内部环境和外部环境的共同制约和影响。这种作用，必然导致包装学科体系内外的交叉渗透和不断发展。
随着社会大系统的发展，包装产品不仅仅是一种生理需要，而同时也正逐渐形成一种心理需要，通过包装人类获得了生理和心理上的享受。因此，包装心理学逐渐被人们认识和研究，并且已成为研究包装科学的重要内容，同时也完善了包装科学体系。食品包装科学的发展同样是多学科交叉渗透和发展的结果。物理化学、食品及微生物学、材科学等学科必将相互渗透，并共同成为食品包装科学的重要内容。人类社会发展至今，对食品包装提出了更高的要求，保鲜、无菌等包装工艺技术将更要求以上多种学科的不断渗透、研究和发展。当今，包装科学体系又增添了一个新的学科分支，即环境学。它主要研究包装与环境之间的相互关系。包装理应造福于人类和社会，但大量的包装废弃物却构成了对生态环境的破坏。因此，在研究包装科学的同时，必须研究环境要素，即包装废弃物的产生和处理问题。同时也必然存在包装科学体系内学科间的依存关系，如材料与环境之间的关系没有环境学的研究，包装科学体系至少是不完整的。
2 包装工程学科的特征
2.1 综合性特征
综合学科具有多学科相互交叉和高度综合的特征。一般均是社会科学，自然科学，工程技术交叉共融的产物。包装工程学科也不例外，不但包容了文理工管众多学科的理论知识，同时也包容了各学科的实用和前沿技术。包装工程学科包括包装材料、包装机械、包装设计、包装技术、包装印刷、包装管理等众多分支，这些分支间的显著差别尚且不说，就是每个分支内部又有着性质完全不同的内涵。比如属于包装材料分支的塑料、金属、玻璃、纸质4大包装就应属不同学科。其金属类包装属金属材料学科，玻璃类包装属硅酸盐学科、塑料类包装属高分子材料学科，纸质类包装属轻工纸业学科。它们之间原属的学科不但大相径庭，其自身的原料来源、物料性质、加工制做等更有着本质的区别。再比如，包装设计又分为包装装潢设计、包装造型设计、包装结构设计等分支。包装装潢设计属文科范畴，更具艺术特征，包装造型设计属文科范畴，也有理工科属性，包装结构设计更突出地体现在工业包装方面，有更多的工科属性，它们之间既相互关联，又有本质上的区别。可以看出，包装工程学科的综合性特征十分突出，是所有学科中比较少见且具有典型和代表意义的综合学科。转贴于
2.2 社会性特征
包装工程学科是当今备受社会关注的学科门类之一，没有哪一个学科与社会的关系如此密切，也没有哪一个学科与人民日常生活息息相关。包装制品主要是在物流过程中发挥功能，其用量大，存续周期短，这就决定了包装对资源和能源的大量甚至过量地消耗，功能完成后的包装废弃物对环境又造成了严重的影响甚至污染。比如塑料包装制品的原料为石油，这就存在着与动力燃料争资源的矛盾，其废弃物所造成的“白色污染”已成为触目惊心的社会公害。外包装对社会的整体形象有着很大的关系。商业包装的展示功能不但对销售活动、购物心里有着明显的作用，而且还能显示商业活动和社会面貌的艺术品位与文明程度。可以看出，包装对社会的物质文明、精神文明有着密切的关系。经济和商业活动与包装密不可分，人们的日常生活离不开包装，包装的废弃物还需要科学、及时的予以处理。总之，包装与社会活动的关系最为紧密，没有哪一个行业像包装这样对社会的积极作用和消极影响如此强烈。
2.3 国际性特征
当今包装工程学科的研究与实践必须考虑全球性因素及其间的复杂相互关系。包装不但与世界经济、科技的发展有着密切的关系，而且与世界各国的文化、历史、宗教和风俗等密切相关。因此包装工作者更需要有强烈的国际意识。因包装直接影响着国际间的相互贸易，对世界经济的发展作用重大，因此，较之其它行业较早地出现了世界包装组织(WPO)，亚洲包装联盟(APE)等国际性的专业组织，发达国家和我国的包装专业组织也都在世界上有较大的影响，这是包装工程学科国际性特征的标志之一。包装制品随着国际贸易进行着跨国流通，这就决定了包装工程学科必然包含国际法律法规、WTO组织、各国国情、宗教信仰和风俗习惯等不可或缺的国际性知识。不是由于商品自身，而仅由包装问题所导致的国际贸易摩擦、失误和损失屡见不鲜。可以说在货物贸易、商品流通领域包装的国际属性最为突出。
2.4 创新性特征
包装工程学科是不断地借鉴其它学科的研究成果和实用技术，并结合自身的理论与实践而不断创新和超前发展的学科。塑料的出现引发了包装业的一次历史性变革，塑料迅速成了大量使用的包装材料。塑料在包装工程界的广泛应用，扩大了包装工程学科的内涵，并产生了塑料成型、塑料表面印刷、塑料复合与密封等属于包装学科的新兴技术。力学与包装工程技术相结合产生了“包装动力学”这门既具有理论高度又具有应用价值的边缘学科，成为包装工程学科中的一个重要分支。为了实现社会的可持续发展，为了营造人类生存的良好环境，更要求包装工程学科要不断地发展和创新。当今颇具生命力的“绿色包装”就是社会要求包装工程技术创新和超前发展的典型代表。
3 包装工程学科建设的问题
随着科学技术的进步，社会经济的发展。高等教育体制改革的不断深入，对综合性大学的学科建设提出了新的要求。要使高等院校的学科建设健康稳定的发展，在高校整体建设中发挥主导作用，必须开展和加强学科的交叉研究，保持学科建没的可持续发展。
高等院校学科建设的主要内容涉及学科梯队的建设、教学及科研基地的建设、学术水平的提高以及各种支撑条件的建设。培养一批高层次的科技创新人才和年青的学科带头人是学科建设的主要任务。综合性大学具有多学科的优势，为开展学科交叉研究，培养高层次科技人才提供了良好的条件。
一流的大学需要一流的学科作支撑，一流的学科需要—流的师资队伍作保证。2l世纪高层次科技人才的培养要注重基础学科和应用学科的协调发展，理论人才和应用人才并重的培养模式，发挥综合性大学学科门类齐全。师资队伍雄厚的优势，全面推进素质教育，加强创新能力的培养。努力创建新的办学模式和学科发展机制，构建多学科、跨学科的课程体系，开展文理科结合的教学内容，体现知识、能力、素质三位一体协调发展的人才培养新思想。鼓励文理交叉，理工渗透，促进学科建设健康发展。培养适应现代化建设所需的高层次科技创新人才。转贴于
多学科的交叉融合是21世纪科技发展的重要趋势，随着信息时代的到来和科技经济的迅猛发展，科学研究的高度综合化、系统化、整体化的趋势越来越明显。高校的科技工作必须适应现代科技发展的要求，发挥多学科综合的优势，鼓励多学科的交叉渗透和融合，开展跨学科的交叉研究，促进学科建设的可持续发展。
包装工程学科包容的内容太宽泛，涉及到的各交叉学科太多。这种宽泛的综合性特征对包装工程学科的教育有着至关重要的影响。同时现代高教理念又要求培养适应现代社会特征的复合型高素质人才。我国开办包装工程专业的历史虽不太长，但已形成了具有我国特色的独立的包装工程教育体系，以我国高校间开办的包装工程专业来看，虽然都向着综合化的方向努力，但因各校原有学科基础等的不同都有着自身的特色。有的以包装印刷为主，有的以包装材料为主，有的以包装设计为主，有的以包装机械为主等。面对新世纪，必须在此基础上继续努力办出包装工程学科的特色。
1电视节目包装是打造精品电视节目的重要举措
电视节目包装随着电视媒介技术的发展而不断变化，每一个历史时期电视节目的整体包装水平会因电视技术和电视台节目制作理念的不同而显出较大差异。到了电视媒介技术较为成熟的今天，电视节目的个性化、专业化、创新性发展已成行业趋势，在这样的发展背景下，电视包装技术的更新和包装水准的提升是电视台创建频道品牌、打造精品电视节目的重要举措。电视节目包装早就出现，包装手段和包装后呈现的形态受到多方面因素的影响。无论在哪个时期，电视媒体的发展都与其他艺术创作有着一定的联系。因此，在结合电视节目生产流程和生存现状的基础上，电视包装设计一般被界定为运用各类视听元素对电视节目进行整体优化设计，创造出更加有利于观赏的收视效果。综合几种传统媒体的特点，电视媒体在图像和声音相搭配形成的声画组合方面占有优势，电视传递信息从根本上强调的是视觉效果上的清晰，在满足观众知情权的情况下丰富荧屏视觉体验感。因而，从视觉传播的角度看，平面设计元素中的图片和颜色的搭配、协调使用，以及平面艺术创作中的版式编辑手段等的参与，都可以让观众在有限的电视荧屏上感受到无限的含义表达和审美体验。在电视媒体作为信息传播媒介出现伊始，电视包装从属于电视产业，并不是一个独立的行业品类。如果从时间上来界定，电视包装业的发展经历了不到一个世纪的历程，与其他技术手段相比，这个历程是比较短的。从包装技术手段所经历的几个阶段来看，从起初的人工包装到电子化手段包装再到网络化的包装，电视包装技术实现了跨越式发展。现代化的技术手段成就了电视频道的专业化发展和电子化生产与制作，在技术上取得了遥遥领先的现实影响力。电视包装技术发展至今已经成为独立的产业门类，在与电视节目质量同步提升的过程中，电视包装技术行业渐成规模，电视产业发展在为电视包装技术发展提业前提的基础上促进了其快速发展，而电视包装技术在同一时期以自身的技术优势进一步推动了电视媒介的改进。在相互依存、相互促进的过程中实现了互利共赢。从变化发展的观念看，电视节目包装技术是个一直处于动态变化中的名词，代表着一个会时常融入新元素、内容经常会更新的新兴行业。电视包装技术同电视媒介的发展一样，同处于不断发展变化中的人类社会有着密切的联系，每一时期，人们的思想认识、生产力水平的高低和技术创新的程度都是不同的，尤其是在我国厉行改革的时代，在社会上出现的一切变动都可能会对电视包装的发展产生影响。电视媒体从“传者中心论”到“受众中心论”转变的历程中，电视包装技术要更多的考虑观众的需求，从观感、心理、情感等方面设计电视节目，并充分运用和创新电视包装技术，通过健全和完善包装技术这一硬件条件来打造精品电视节目，树立品牌意识，带动电视频道朝着创意化方向发展。
2平面美术设计融入电视节目包装的积极意义
平面美术设计中的很多元素是构成我国传统文化的重要部分，这些元素在电视节目包装中的运用，不仅有助于电视节目建立形象、创意化的识别标识，更是对我国传统文化的继承和弘扬。平面美术设计中文字、图案、色彩三大元素同样是生成电视节目内容的主要工具，而电视节目内容的生成同样需要文本信息、声音和色彩的运用。从要素的构成方面来看，电视节目和平面美术设计出现了交叉和重叠，把平面美术设计中的元素和编排方式运用到电视节目的创作过程中来，既继承了传统艺术设计的基本手法，又增加了听元素形成电视频道自己的视听系统，这是一种艺术化的再创造。从宏观上看，不论是平面美术设计，还是电视节目的艺术加工，都是建立在传统文化基础上的再创造。在电视包装技术中融入平面美术设计元素，体现了电视节目对传统文化的认同，在坚持技术创新的基础上坚守了民族文化阵地，顺应了时代的进步和发展。增强视觉效果在综艺节目娱乐化和严肃节目轻浮化的传媒生态下，重技术轻内容的发展趋势渐成电视行业的新常态，为了巩固新闻信息传播和传播主流价值观念的平台地位，电视频道和节目应重建内容，提升节目的整体质量，以内容建设为根本。这就需要加强对内容的创作，在节目表现形式的艺术化加工和传播渠道的优化上作出改变。平面美术设计中美学元素的渗透，是电视节目在当前环境中重回“内容本位论”的重要举措，平面设计中常用的创作技巧及对基本元素的熟练运用，能打造出更适合电视节目在电视媒介上传播的平台，增强电视媒体的视觉传播效果，给观众带来更好的审美体验。提高商业价值平面设计是促进电视节目设计赢取观众认同、实现商业价值的有效手段和重要方式。在已有的研究中，部分学者只看到了电视包装技术对电视节目宣传和营销的重要性，对平面美术设计在其中的运用不置一词，另有部分学者只是将电视作为展示平面美术设计元素和编辑方式的平台，对二者的统一和融合对电视台的盈利并没有进行深入研究，这些都是片面的。电视节目的高规格制作标准要求平面美术设计能为电视台带来经济创收，在具备视觉强化效果和审美功能的情况下，让电视节目制作中的剪辑艺术和声画组合技巧彰显出更强的艺术感，以提高电视节目对电视台的经济溢价。打造精品节目随着电视产业的发展，新旧媒体在竞争中呈现出的蓬勃发展之势。作为老牌信息传播和视觉营造平台，电视节目的发展已构成了电视产业发展的核心战略。从战略高度看电视节目的包装技术，已远远不止单纯的技术与节目内容拼接，而是整个电视台和电视频道的品牌塑造工程。电视传媒产业的工业化发展路径和市场化生存法则，要求电视节目从内在到形式，必须不断进行革新和升级，构建品牌意识，融合多种艺术表现手法增加内容的权威性、艺术感和文化含量。平面美术设计作为众多艺术创作方式的一种，为美化电视节目的荧屏呈现形式、创作出高质量的内容起了积极的作用，是电视节目实现品牌化发展的重要力量。综上所述，平面设计元素在电视节目包装设计中占据了很大空间，它们是构成频道语言的要素之一。电视屏幕上，平面元素的组合是最基本的视觉传达符号，它们借助电视媒介、传播信息，获得存在价值。电视节目包装设计融入平面美术设计既影响了现代社会中人们的意识和生活，也对我国传统文化的保存和弘扬做出了贡献，是我国电视产业升级系统中的重要一环。
作者：周媛媛
包装装潢设计主要体现在图形设计、色彩设计、文字设计和编排设计四个环节的综合处理上。在设计中，主体图形成主体文字必须安排在包装的主要展示面，同时，也要注意主要展示面的基本色彩和编排。主要展示面一般包括商标、牌名、品名、出产者、主体图形等，简洁的广告语也可以在主要展示面上出现。
从包装装潢设计的构思、图形、色彩、文字、编排几个方面分别加以讨论。
包装装潢设计的构思
构思是设计的灵魂。在设计创作中很难制定固定的构思方法和构思程序之类的公式。创作多是由不成熟到成熟的，在这一过程中肯定一些或否定一些，修改一些或补充一些，是正常的现象。构思的核心在于考虑表现什么和如何表现两个问题。回答这两个问题即要解决以下四点：表现重点、表现角度、表现手法和表现形式。如同作战一样，重点是攻击目标，角度是突破口，手法是战术，形式则是武器，其中任何一个环节处理不好都会全功尽弃。
一、表现重点
重点是指表现内容的集中点。包装设计有限画面内进行，这是空间上的局限性。同时，包装在销售中又是在短蜇的时间内为购买者认识，这是时间上的局限性。这种时空限制要求包装设计不能盲目求全，面面俱到，什么都放上去等于什么都没有。
重点的确定要对商品、消费、销售三方面的有关资料进行比较和选择，选择的基本点是有利于提高销售。下面将确定重点的有关项目列出，以供参考。
该商品的商标形象，牌号含义；该商品的功能效用，质地属性；该商品的产地背景，地方因素；该商品的集卖地背景，消费对象；该商品与现类产品的区别；该商品同类包装设计的状况；该商品的共它有关特征等等。
这些都是设计构思的媒介性资料。设计时要尽可能多地了解有关的资料，加以比较和选择，进而确定表现重点。因此要求设计者要有丰富的有关商品、市场的住处及生活的知识、文化知识的积累。积累越多，构思的天地越广，路子也越多，重点的选择亦越有基础。
重点的选择主要包括商标牌号、商品本身和消费对象三个方面。一些具有著名商标或牌号的产品馐可以用商标牌号为表现重点：一些具有较突出的某种特色的产品或新产品的包装则可以用产品本身作为重点；一些对使用者我针对性强的商品包装可以以消费者为表现重点。其中以商品为重点的表现具有最大的表现一地，这一点后面另作探讨。总之不论如何表现，都要以传达明确的内容物信息为重点。
二、表现角度
这是确定表现生点后的深化，即找到主攻目标后还要有具体确定的突破口。如以商标、牌号为表现重点，是表现樗形象，或是表现牌号所具有的某种含义？如果以商品本身为表现重点，是表现商品外在形象，还是表现商品的某种内在属性？是表现共组成成分还是表现其功能效用？事物都有不同的认识角度，在表现上比较集中于一个角度，这将有益于表现的鲜明性。
三、表现手法
就像表现重点与表现角度好比目标与突破口一样，表现手法可以讲是一个战术问题。表现的重点和角度主要是解决表现什么。这只是解决了一半的问题。好的表现手法和表现形式是设计的生机所在。
不论如何表现，都是要表现内容物、表现内容物的某种特点。从广义看：任何事物都必须具有自身的特殊性，任何事物都必须与其它某些事物有一定的关联。这样，要表现一种事物，表现一个对象，就有两种基本手法：一是直接表现该对象的一定特征，另一种是间接地借助于该对象的一定特征，另一种是间接地借助该明关的其它事物来表现事物。前者称为直接表现，后者称为间接表现或叫借助表现。
1、直接表现
直接表现是指表现重点是内容物本身。包括表现其外观形态或用途、用法等。最常用的方法是运用摄影图片或开窗来表现。
除了客观地直接表现外，还有以下一些运用辅方式的直接表现手法。
衬托：这是辅助方式之一，可以使主体得到更充分的表现。衬托的形象可以是具象的，也可以是抽象的，处理中注意不要喧宾夺主。
对比：这是衬托的一种转化形式，呆以叫作反衬，即是从反面衬托使主体在反衬对比中得到更强烈的表现。对比部分可以具象，也可以抽象。在直接表现中，也可以用改变主体形象的办法来使其主要特征更加突出，其中归纳与夸张是比较常用的手法。
归纳：归纳是以简化求鲜明，而夸张是以变化求突出，二者的共同点都是对主体形象作一些改变。夸张不但有所取舍，而且还有所强调，使主体形象虽然不合理，但却合情。这种手法在我国民间剪纸、泥玩具、皮影戏造型和国外卡通艺术中都有许多生动的例子，这种表现手法富有浪漫情趣。包装画面的夸张一般在注意可爱、生动，有趣的特点，而不宜采用丑化的形式。
夸张：归纳是以简化求鲜明，而夸张是以变化求突出，二者的共同点是对主体形象作一些改变。夸张不但有所取舍，而且还有所强调，使主体形象虽然不合理，但却合情合理。这种手法在我国民间剪纸、泥玩具、皮影造型和国外卡通艺术中都有许多生动的例子，这种表现手法富有浪漫情趣。包装画面的夸张一般要注意可爱、生动、有趣的特点，而不宜采用丑化的形式。
特写：这是大取大舍，以局部表现整体的处理手法，以使主体的特点得到更为集中的表现。设计中要注意所取局部性。
2、间接表现
间接表现是比较内在的表现手法。即画面上不出现在表现的对象本身，而借助于其它有关事物来表现该对象。这种手法具有更加宽广的表现，在构思上往往用于表现内容物的某种属性或牌号、意念等。
就产品来廛，有的东西无法进行直接表现。如香水、酒、洗衣粉等。这就需要用间接表现法来处理。同时许多或以直接表现的产品。为了求得新颖、独特、多变的表现效果，也往往从间接表现上求新、求变。
间接表现的手法是比喻、联想和象征。
比喻：比喻是借它物比此物，是由些及彼的手法，所采用的比喻成分必须是大多数人所黄同了解的具体事物、具体形象，这就要求设计者具有比较丰富的生活知识和文化修养。
联想：联想法是借助于某种形象引导观者的认识向一定方向集中，由观者产生的联想来补充画面上所没有直接交代的东西。这也是一种由些及彼的表现方法。人们在观看一件设计伤口时，并不只是简单地视觉接受，而总会产生一定的心理活动。一定心理活动的意识，取决于设计的表现，这是联想法应用的心理基础。联想法所借助的媒介形象比比喻形象更为灵活，它可以具象，也可以抽象。各种具体的，抽象的形象都可以引起人们一定的联想，人们可以从具象的鲜花想到幸福，由蝌想到青蛙，由金字塔想到埃及，由落叶想到秋天等等。又可以从抽象的木纹想到山大河，由水平线想到天海之际，由绿色想到草原森林，由流水想到逝去的时光。窗上的冰花等都会使人产生种种联想。
象征：这是比喻与联想相结合的转化，在表现的含义上更为抽象，在表现的形式上更为凝咎。在包装装潢设计，主要体现为大多数人共同认识的基础上用以表达牌号的某种含义和某种商品的抽象属性。象片法与比喻和联想法相纟，更加理性、含蓄。如用长城与黄河象征中华民族，金字塔象征埃及古老与文明，枫叶象征加拿大等等。作为象征的媒介在含义的表达上应当具有一种不能任意变动的永久性。在象征表现中，色彩的象征性的运用也很重要。
装饰：在间接表现方面，一些礼品包装往往不直接采用比喻、联想或象征手法，而以装饰性的手法进行表现，这种“装饰性”应注意一定的向性，用这种性质来引导观者的感受。
四、表现形式
表现的形式与手法都是解决如何表现的问题，形式是外在的武器、是设计表达的具体语言、是设计的视党传达。表现形式的考虑包括以下一些方面：
1、主体图表与非主体图形如何设计；用照片还是绘画；具象还是抽象；写实还是写意；归纳还是夸张；是否采用一定的工艺形式；面积大小如何等。
2、色彩总的基调如何；各部分色块的色相，明度，纯度如何把握，不同色块相互关系如何，不同色彩有面积变化如何等。
3、牌号与品名字体如何设计；字体的大小如何。
中国传统装饰艺术是人类文化发展的重要艺术形式，但他并不是纯艺术形式，而是人类为了更好的生活而进行的创造性活动，体现着当时当地的文化和技术水平，将深刻的哲理和道德审美融入其中。
(一)传统装饰元素
装饰图案。我国传统装饰图案种类繁多、数量巨大，反映了中国各时代的宗教、政治、风俗等，凝聚着各时代能工巧匠的智慧，形成了独具民族特色的艺术体系。它们遵循秩序，讲究对称、比例、尺度、节奏、韵律等，寄予了人们的美好愿望，是充满艺术感的文化形态。文字。早在远古时代，人们已经开始用图像、符号记事，，在此基础上，人们采用象形、抽象的方法形成了具有实用与审美价值相结合的文字。汉字的书法艺术不是单纯的书写，点线的组合，笔锋的走势都符合形式美法则。如楷书的壮美气势，行书的妩媚线条，还有行书的动态感。色彩。中国传统装饰艺术对色彩的运用极具民族特色，这些色彩运用规律世代相传，有着鲜明的艺术代表性。我国传统艺术善用原色，色彩浓重、艳丽夸张，这些色彩强大的生命力激活了我们的表现欲望，经过解构再造，可以生成极具民族文化风味的设计。
(二)传统装饰艺术的特点
象征性。中国传统装饰艺术的表现来源于自然，来源于生活，却又不局限于此，图形、文字、色彩皆被赋予象征意义。传统装饰艺术的象征性使其得到升华，表现出丰富的情感和文化意味。装饰性。传统装饰艺术的色彩艳丽、丰富、明快，形式虚实结合、疏密有秩、和谐统一，具有很强的装饰性。其内容丰富，有效地运用传统文化艺术，在不同的场合配合气氛，可表祝福，可舒思念，使人产生强烈的民族自豪感。民族性。不同的民族，不同的环境，造就了不同的文化，这使得传统装饰艺术自然地具有了民族性。如德国的设计就倾向于科学性、逻辑性和严谨性，而中国的设计形式和谐统一，风格平稳圆满，这正是中华民族中庸思想的折射。时代性。传统装饰艺术的时代性表现在它的物质层面和精神层面。科技的不断进步，新材料的发现与创造，都推动着装饰艺术物质层面的变化，进而这些变化又施于人们的理念，发展出新的审美观念，设计作品进而凸显出时代特征。
二、传统装饰艺术与现代包装设计
(一)传统与现代的关系
传统与现代之间存在着辩证的关系。传统代表着过去，可是这些过去在当时确是现代，现在的现代是在过去的现代的基础上发展而来的，且必将成为未来的过去。既然现代是由传统的基础上发展而来，就必然会受传统的影响。传统装饰艺术要想很好的运用于现代设计，需要一个发展的、演变的、积累的过程。关于中国文化的发展，有些人认为“传统”与“现代”之间出现了鲜明而又锐利的鸿沟，不禁对此感到惋惜。可是，换一个角度去看，祖国幅员辽阔、博大精深，很多传统文化仍旧以其顽强的意志保留至今，他们的母型还在，并且随着时代的变化孕育出新苗，表现出无限生机。当人们渐渐领悟到那些饱含在传统艺术中的真切情感和文化意蕴后，未来的方向就会越来越明了，越来越正确———文化意识、回归意识、民族意识和设计意识的结合。传统艺术得到延续与发展，人们的本土归属感开始强烈起来，民族审美意识开始理性起来，民族自豪感开始强大起来。
(二)传统运用于现代的可能性
如今，人们的消费需求不再是过去那样只重视物质的需求，而是渐渐地开始更加重视精神的需求，这使得包装设计以民族为本位的战略流行起来。一个人诞生于某种文化环境当中，就必然受这种环境影响着他的思想、情感以及行动。民族文化是以人们的生活需要和信仰为基础的，受本民族自然条件和社会条件的影响，并最终形成了本民族特有的语言、思维、价值观和审美观。如果能将这些传统文化运用于现代包装设计中，可以唤起人们心理上的认同感，成功推销商品。视觉是有感觉的，是有思维的。中国传统装饰艺术源于广大普通民众的创造，拥有普遍的心理认同基础，与现代包装设计有很大的结合可能。
(三)传统装饰艺术怎样运用于现代包装设计
美国杜邦公司是世界上最大的化学公司，它曾做过一项周密的调查，发现63%的消费者是根据商品包装来选购商品的。这就是著名的“杜邦定律”。中国也有一个著名的故事，就是《韩非子》里面所记载的“买椟还珠”。由此，我们不难看出包装设计的重要性，商品竞争的重要手段之一就是包装。但如何才能使得自己的包装设计在这个信息爆炸的时代脱颖而出呢？传统装饰艺术永远是设计的主题，“民族的就是世界的”。现代包装设计对传统装饰艺术的复制和模仿。如果能在现代包装设计中把传统装饰艺术的布局、形态，以及结构上所体现出的韵律、秩序加以得当借鉴，将会有事半功倍的效果。我国的传统装饰资源，丰富多样，特别是吉祥图案，更是独具特色，它们的含义已经深入人心，很容易产生共鸣，这些都是可以直接运用得。如龙凤、太极八卦、中国结等，这些图案无论是在内容形式上，还是在装饰技巧上都达到了一定的高度，我们或是照搬，或是对其图案、造型的吸取，都是不错的选择。但直接运用这些传统装饰艺术应注意与现代包装对象题材吻合，适度适量，手法合理，不要不得章法，过分堆砌。现代包装设计对传统装饰艺术的提取和拼贴。传统装饰艺术包含着丰富的内容，他们以多元的符号表现出来，提取其中的某些元素，根据自己的创作素材重新组合，以表达自己的想法，是现代设计师最常用的方法。在现代包装设计中，我们需要按照现代的设计法则，将传统装饰艺术进行抽象和变形，挑选出可汲取的装饰元素，再进行重构，从而得到创新性的设计。但要注意的是，这绝不是简单的罗列、拼接，而是有设计目的的有机组合。在设计过程中，充分分析提取元素的形式特点和组合方式，提取的元素要具有独特性，符合现代审美倾向，这样才可以在现代包装设计中呈现出传统装饰艺术的魅力。现代包装设计对传统装饰艺术的推陈出新。在现代包装设计中，出现了许多新的流派、主义、思想，这些多来自对西方国家设计的学习，是本时代的新生力量，不得不被重视。但是，如果能够把中国传统装饰艺术与近现代西方艺术相结合，就可以做到东西方的审美互补，从而形成中国设计风格。这是现代中国设计师所应追求的，这样的推陈出新，才可以引起世界范围内对中国设计的关注。近年来，在世界范围内提倡可持续发展战略，中国也不例外，我这里要说的是，可持续发展的重要部分就是对民族传统文化的继承和发扬。现代包装设计需要新的理论依据，带来崭新的变革。
三、结语
(一)“求职包装”的伦理学本质“求职包装”的另一种提法叫做形象设计。从某种意义上说，求职包装是大学生踏上社会的第一张名片。从伦理学的角度来看，求职的时候做一些适当的个人优质资源整合，增加求职者本身的“卖点”，让用人单位眼前一亮，从而在千千万万求职者中脱颖而出，获得所求职位本是无可厚非的。但是就像一件产品在包装的时候必须遵循一定的伦理规则：包装符合产品本身的特性，要适度适量，要绿色环保，在求职过程中的包装，也不可夸大个人形象，反之则过犹不及。
(二)大学生求职“过度包装”和“虚假包装”的伦理学本质商品的过度包装指的是包装的耗材过多、分量过重、体积过大、成本过高、装潢过于华丽、说词过于溢美等。求职的过度包装也有类似之处，在服装外形、自荐信和说辞上过度美化自己。过度求职包装造成了人力和物力的浪费。求职需要一定的投资，但在未来收入不可预测的前提下，金钱花在求职的“包装”上，对大部分家庭来说，肯定会造成很大的负担。“虚假求职包装”的现象在伦理层面要更严重，表现为在求职过程中为了增加自己的“含金量”，许多大学毕业生在包装的时候就会“添油加醋”，甚至无中生有。《中国青年报》的一次调查发现，北电网络人力资源部招聘经理在审核300多份高校毕业生投送的简历时发现，竟然有一半掺假这不仅反映了求职大学生个人的信用问题，也是当前整个社会失信问题的缩影。它的泛滥触碰了社会道德的底线。
二、大学生不良求职包装的影响和成因
(一)大学生不良求职包装带来的影响1．对于求职大学生本身的影响。无论是过度求职包装还是虚假求职包装，都涉及人的诚信问题。若通过欺瞒的手段就可以带来一份好的工作，会使这个通过“造假”而成功的大学生在今后的工作中遇事不能够脚踏实地，总想要走旁门左道来完成任务。这样的人磨灭了斗志，无法理性面对工作中出现的问题，也就不可能得到长远的职业发展。2．对于用人单位的影响。不良的求职包装会给企业的招聘工作带来更大的工作量，增加了工作难度。如若通过面试录用了某个大学毕业生，用人单位发现应聘者的能力与面试时远不相称时，企业得重新组织招聘工作，浪费了人力和企业的财力。若应聘者能力低于需求标准，企业就要对该名员工进行培训，同样也会给企业增添负担。还有一种情况是学生在求职时表现出了积极性，而工作后却懈怠、不够认真负责。那样不仅会对企业文化产生负面影响，还会使企业的效率下降，减少盈利。
(二)超出伦理范围的求职包装产生的原因1．对求职包装理解的偏差。对求职包装理解的不正确，是一切错误的开始。它不但不能够给求职大学生提供正确良好的就业观念和求职方法技巧，还会误导部分大学毕业生在求职过程中封闭思路，狭义的认为“包装”好，求职就能顺利。2．大学生就业制度不完善的影响。我国就业制度改革本身尚处在继续深化中，公正、平等、竞争、择优的就业机制尚未成型，就业市场体制尚不健全，就业政策法规和措施还有待进一步建立和完善。大学生在就业市场上的求职受到很多人为因素的干扰，不公平竞争随时可能出现，这些都是大学生在就业过程中出现失信的社会环境因素。3．大学毕业生不良就业心态的驱动。在严峻的就业形势和残酷的竞争下，大学毕业生要靠自己的能力在社会中谋得安身立命的职位，确非易事。面对现实，无法调整心态的求职者容易发生变异。当前社会的人才恶性竞争环境诱发了不良的就业心态、就业意识和就业行为，致使大学毕业生采取不合理的方式去完成求职包装。
三、从伦理学层面探讨良性求职包装的建议
(一)营造“重诚守信”的社会道德氛围，优化社会诚信大环境大学生就业诚信缺失问题的最终解决有赖于整个社会风气的根本好转。因此，必须着力提高整个社会的诚信水平，全力营造一个重诚守信的大环境。广泛开展宣传教育活动，对重诚守信的典型予以褒奖，对不讲诚信的人进行道德鞭挞，舆论谴责。在全社会形成诚信者受尊重、不诚信者遭鄙视的社会氛围，从而引导大学生讲诚守信，摒弃失信。
(二)完善就业法规制度，明确大学生和用人单位的责任和义务大学生求职，涉及大学生和用人单位双方的利益。从管理环境上，需要政府部门不断完善就业法规制度，明确大学生和用人单位双方的权利、责任和义务，明确大学毕业生就业协议书的法律地位，既保障用人单位自主选人的权利，也保障大学毕业生自主择业的权利。一出现失信行为，必须受到相应的追究，承担法律和经济责任，才能促进大学毕业生就业市场的有序管理，推动就业市场的良性发展。
(三)学校加大力度进行职业规划指导符合伦理操守的做法是选择应聘职位时考虑自己的适配度，再进行适度的包装，从而在稳中求胜。这方面的综合素质有赖于高校在进行职业规划指导的时候帮助学生树立正确的求职心态，从大一到大四循序渐进，让学生知道自己适合往哪一类行业、单位和岗位发展，在平时不断增强素质，做好积累。
(四)加强毕业生的就业心理健康教育调适和校正心理的异动是大学教育责无旁贷的工作。可以采取专题辅导和个别心理咨询相结合的方式，缓解部分毕业生因就业压力而产生的焦虑情绪，切实帮助他们减压，特别要关心低学历层次、冷门专业、家庭经济困难、女大学生等容易出现心理负担的求职人群。鼓励他们发掘自身优势，克服盲目自信、自卑胆怯、急功近利、患得患失等心理障碍的干扰，树立自信心，勇敢地向社会“推荐自我”，寻求属于自己的一席之地。
幼儿期的儿童没有太多的自主性，但能表现出明显的好恶，此时的儿童对于玩具的内容并不十分关心，他们选择玩具的动机主要是从色彩和图形两个方面来进行的，包装形象简单、色彩饱和度高的玩具更能赢得这一年龄段儿童的青睐。幼儿期儿童对色彩的认知主要是红、黄、蓝等纯色，他们的视野较窄，熟悉的图形主要是方、圆等简单基本形，用品上的图案多是简单醒目的动植物或人物形象。儿童从心理安全的角度出发，选择自己能“控制”的玩具，并在有安全感的前提下，形成对玩具伙伴的依赖性，因此幼儿期儿童更愿意选择他们熟悉的玩具。婴幼儿玩具益智叮当球见图1（图片摘自百度），婴幼儿玩具布书见图2（图片摘自百度）。合理地调配色彩明度、色相和纯度之间的关系，满足儿童的生理和心理需要，这也是设计色彩的重要课题之一。市场上大多数幼儿期用品的包装色彩纯净、图形简单可爱，但也有部分产品包装色彩过于强烈、图形设计过于复杂。如一些益智类的拼版玩具，除了方、圆等基本形外，还有大量复杂的动物形，甚至不规则形，拼版的颜色五花八门，这些产品看似很吸引人，实际上并不适合幼儿期儿童。
2学龄前期
相对于幼儿期，学龄前期的儿童活动范围扩大，对事物的认识也进一步提高，对物品选择的自主性也进一步加强，使用的物品种类也更加丰富。这一时期儿童的消费心理概括起来有以下几个特点。（1）有较强的从众心理，活动范围的扩大使他们有机会接触到更多的人和事，特别是儿童之间，别人的东西一定是好的，别人有的他也一定要有。他们渴望和别人保持一致，来证明自己是群体中的一员，这是此阶段儿童社会性的一种体现。（2）好奇心强，和幼儿期不同的是，学龄前期的儿童随着年龄的增长，胆子也越来越大，对客观事物有强烈的探知欲，喜欢刨根问底，愿意接受新鲜事物，对没见过、没玩过的东西特别感兴趣。（3）兴趣点多，兴趣转移速度快，由于儿童的生理、心理状态还未成熟，他们的购买行为主要受情感动机的影响，表现出冲动性、非理性和不稳定性，他们对商品的需求，往往是即兴的，没有计划，看到了就想要，有时买的时候有兴趣，回到家就放在一边。在对学龄前期家长的调查中，90%的家长表示，孩子的玩具非常多，要求再买新玩具的频率极高，但实际上孩子真正喜爱并且经常玩的玩具就只有三五个。儿童对玩具的选择几乎没有什么目的性，除了一些系列性产品外，只要是没见过的都是他们选择的对象。幼儿期用品的包装设计应根据此阶段儿童的心理特点，提高包装的信息传达功能，达到促销商品的目的。
在包装的诸多因素中色彩是儿童商品包装的第一因素，设计师借助色彩与色彩的亲和与对比关系，能够设计出充满迷惑力的作品。儿童消费的非理性特点决定了他们在选择商品时，只是以自己喜欢或不喜欢作为唯一的标准，包装的其他因素对于此时期的儿童来说形同虚设，他们不关心材料、质地、品质等因素，因此，包装色彩在此时是影响儿童消费心理的重要因素。人们通过视觉来传递形象与色彩，且色彩在视觉传达中优于形象。根据学龄前期儿童的特点，商品包装的色彩宜采用较强烈的对比色，对比强烈的色彩便于儿童在众多商品中发现产品，根据先入为主的行为习惯，最先发现的就是最好的，儿童会产生强烈的拥有感，继而诱发购买行为。这一时期的儿童喜欢求新，喜欢与众不同，在色彩的使用上，除了对比强烈之外，还可以突破一些传统用色上的禁忌，大胆使用新的色彩关系，创造一种非我莫属的情感氛围引导其进行消费。如英国Trunki儿童行李拉杆箱，获得了多项国际设计大奖，集功能性和实用性于一体，箱体采用大面积的纯色，局部配以大胆的对比色，瞬间吸引儿童的眼球，箱体的两个手柄类似动物的触角，可供儿童骑行时作为扶手使用，在造型、色彩、功能上都堪称完美。在图形图案的选择上，学龄前期儿童能够接受一些较为复杂的形象，但他们更愿意接受自己熟悉的形象。现代儿童受电视、动画影响较多，电视上流行的卡通形象最受他们的拥护，如迪斯尼卡通形象、哆啦A梦、喜洋洋与灰太狼等。
3少儿期
少儿期时间跨度比较大，包括从小学到初中的全过程。少儿期儿童和外部世界的联系进一步紧密，使用物品更加丰富，自主性更强，这一时期的儿童除食品、玩具外，增加了服饰、文具两大类消费。相较食品和玩具，服饰和文具的消费支出，随着年龄的增长比例越来越大，此时期儿童自主意识更加明显，叛逆性较强，他们愿意在各个方面表现出自己的与众不同，在商品选择上趋向求新、求异。在这种前提下，包装就成为学龄期儿童选择商品的最重要的因素。
从信息论的角度来讲，包装色彩的应用，一是迅速传递产品信息，二是要防止市场上的信息干扰。在超级市场和仓储式商场琳琅满目的货架上，各种商品争奇斗艳，有调查显示，儿童用于观察每种商品的时间在0.25s左右，这一瞥决定了商品是否能吸引儿童消费者的注意。包装要用色彩来吸引顾客的注意力，但并不是一味地加强色彩的对比就能成功，设计者必须根据商品的用途和特点来使用色彩。在包装图形的运用上，米老鼠、唐老鸭、喜羊羊、灰太狼等形象已经不能满足他们的需求，他们需要更“酷”更“炫”的形象以彰显个人风格。男孩更喜欢战斗王、火影忍者、造梦西游等形象，女孩喜欢美少女战士、巴拉拉小魔仙等。电视播出的儿童竞技类动画片跟他们的游戏世界更接近，厂家花费巨资打造动画片，其真正目的是在于推广动画片的衍生品——动画玩具产品，厂家根据少儿期儿童的特点，设计动画片中的形象和情节，在此基础上打造相应的产品吸引儿童，以达到销售的目的。
4当前的问题及解决方法
不同年龄段的儿童在选择商品时有不同的喜好和特点。作为儿童商品的包装设计人员，首先要做到的就是适应和满足儿童的需求。当前儿童用品市场种类繁多，包装设计水平也有了进步，但就包装色彩和图形设计来说，还存在一些问题。在包装色彩上，童年期包装设计首先就是要关注色感的变化，不能单一地认为儿童喜欢色彩明快、对比度强烈的颜色，把所有的包装色彩都以色彩鲜艳作为衡量准则。有些不考虑色彩关系本身，主观武断地把商品包装设计得很花哨、炫目，以为只要颜色多，对比强就能吸引儿童的关注，其实不然。美感和习惯的需要在儿童对色彩的选择上还是起到了相当重要的作用。
从市场层面上，生产厂家应有一种危机意识，儿童用品市场的广阔前景且不说，单从企业的发展和品牌培养来说，儿童用品生产厂家在做好产品质量的同时，应该把包装的色彩和形象设计提高到战略的高度，找准产品定位，认真研究各年龄段儿童的心理和行为习惯，从企业的整体发展和企业文化的角度来进行产品的包装设计，避免短视行为。国家从政策和导向上也应给企业以辅助，可以设立专项的儿童用品包装和形象设计评比或比赛，或对现有儿童用品的包装和形象设计进行分类和评级，对原创的、环保的、积极向上的、健康乐观的产品形象和包装给予奖励并通过媒体大力宣传，形成氛围和舆论导向，形成长效机制，迫使企业重视产品包装设计，认真研究包装设计，使产品质量和包装形成一个有机的整体，共同发展。市场监管部门应加强执法力度，对于涉及侵犯知识产权，随意使用他人现有形象的商品，要严加查处。对于使用一些不健康形象，哗众取宠的商品要坚决取缔，这样才能保护儿童，使儿童健康成长，使儿童用品包装健康发展。
5结语
中国民间剪纸艺术，是在中国古代劳动人民生活中所创造流传之一的民间艺术，已有三千多年的历史，是中华民族民间文化的重要组成部分。国内外频繁举办各种剪纸活动的开展，剪纸文化也不断的向世人重新展示其古老的艺术魅力。中国传统的民族元素的应用一直是现代设计中不可或缺的灵感和素材。此选题的目的是从分析剪纸艺术与包装设计相融合的方式，以及包装设计的发展作为论文的主要研究方向。提出两者间的相互契合点，并概括总结此类似设计分析，使剪纸元素类包装设计得以实施。中国民间传统工艺美术与民族艺术设计有着十分密切又不可割裂的关系。现代设计中也越来越多的融入着中国民间艺术元素的风格和趋向。将这些风格元素适当性的融入设计中也是有了很大的进展和空间。民间工艺受到社会沿袭和传统风俗、民居生活环境等因素的影响，不同民族和地区的民间工艺都有着不一样的风格特点。剪纸，也被叫做“剪花”，是我国传统文化乡土气息最为浓重的民间艺术之一，是广大民众用情感孕育出的心灵之花。剪纸顾名思义包含“剪”与“纸”，纸张和剪刀的产生与应用为剪纸提供了材料和工具上的准备。剪纸的雏形最早发现于西汉，发展于隋唐代，鼎盛于明清。剪纸是民间生活习作中的一个剪影，处处与人们的生活文化密不可分。当一个生命的伊始降临，就有剪纸作为新生儿的祈福辟邪之用。当人生迈入华彩，剪纸又一次应运而生。每当生辰剪纸也来沾喜寿凑热闹。丧俗是民间具有重大意义的风俗活动。剪纸作为最欢快的节日的必需品，在春节则悬挂门笺，形状类似旗幡，多以几何纹样或人物、花卉、龙凤呈祥等出现。关于“熬年守岁”的题材也有诸如“门神”、“灶王”等；上元节有张灯观赏之俗，宋代就有无骨灯、珠子灯罗帛灯等种类。关于祭祀，供花剪纸的题材，以吉祥图案居多。剪纸元素的色彩一般用吉色、素色、借用色等。吉色以红色系为主要色彩，凡是带有红色、黄色或青色相间色及递间色都属于本色。
二、剪纸元素礼品包装设计概述
现代的包装设计不仅仅可以提升产品美感，既可以保护产品不受一定的损坏，又可以给产品做到一方面的宣传的作用。礼品包装设计在包装设计的基础之上更应当注重设计的美观。现代包装设计结合着礼品包装设计的种种元素和运方法去设计和制作。沿袭包装设计的设计理念又结合着产品本身要突出的特点，赋予产品新的包装灵魂。运用剪纸各个元素运用到礼品包装设计之中是礼品包装的特点和亮点。比如剪纸的造型，剪纸的颜色等等，并赋予包装新的生命。
三、利用剪纸元素应用在礼品包装设计中
