随着国内服装设计 教育 的发展,学院专业教育已经成为连接服装产业和设计人才之间的重要纽带,服装设计人才的培养为我国服装产业可持续发展不断注入新鲜血液。下面是我为大家整理的浅谈服装设计论文 范文 ，供大家参考。
《 谈谈舞台服装设计 》
摘要：本文主要从舞台服装的历史背景开始谈起，舞台服与消费者日常着装不同，舞台服要表现剧本内容，考虑剧情渲染。它不同于生活装也不同于流行时装。舞台服有它独有的特征和舞台审美需要。舞台服装特征是多角度，深层次的。
关键词：舞台 服装 造型 材料 表现
中图分类号：G712 文献标识码：A DOI：10.3969/j.issn.1672-8181.2014.04.058
1 引言
在古希腊戏剧演出时，演员戴着色彩绚丽的 脸谱 ，穿厚底的靴子，采用标志性图案的衣服和裤子起到夸张人体的效果。观众距舞台很远，也能看清角色。现代戏剧及舞台美术的设计思想不断变革，为写实、非写实的舞台服装设计者开创了各自的广阔天地。
2 舞台服装的内容
舞台服装一般分人物服装、演员服装两大类。舞台服装不同于时装或生活服装。舞台服装有着自身剧情需要。首先就是它的美化效果，其次是时代效果，再次是服务效果。 由此可见，舞台服装是多元化的，需要从事舞台服装设计师深刻领悟，才能设计出广大戏剧 爱好 者喜欢，又符合剧情需要的经典作品。
3 设计舞台服装的的四个要素
我们知道，时装设计师多是依靠个人思维和主观性进行服装造型、色彩变化、面料改造。而舞台服装设计师却要受到很多客观因素的制约，影响舞台服装设计四个要素：剧本、导演、演员、舞台。
舞台服装设计之前，设计师必须反复阅读剧本，通过揣摩和分析渐渐转化为人物形象，并通过服装语言表现出来。人物信息研究，让人印象深刻过目不忘的舞台服装，具有标志性和代表性。准确、深刻表达是对剧本，角色的诠释。好的舞台服装直接关系到一个剧目是否成功。
不同的导演执导下，应有不同的构思。由于导演人生经历不同，受到东西方 文化 影响，审美自然各有千秋，各有喜好。舞台服装设计师应随机应变，适应不同风格的导演。沟通、磨合、聆听，阐述自己的设计理念与表现手法。利用一切技术处理手法，结合导演对剧本的要求，可以造型夸张变形，色彩多样丰富甚至怪诞。新版《红楼梦》的服装设计就是一个很好的例子。结合导演理念，加入中国戏剧的元素，创造出全新的舞台服装。
演员是舞台表现的灵魂，形象、性格、气质与学识构成了他的个人魅力。舞台服装符合剧情，导演也欣赏，但是未必合适演员的形象特质。服装与演员良好的结合，是舞台服装设计必须思考的问题。杨丽萍《孔雀》舞剧，结合她的纤细形体，加入夸张的色彩，以及舞蹈特有的动物元素，设计出来的舞台服装产生了强烈视觉冲击力，是设计作品的典范。
以“舞台”为标的物的设计，舞台设备、灯光、布幕、音响、演出道具。它们影响着角色的外部形象，没有光的配合，整个演出将会黯然失色，平淡而无味。舞台布景需要灯光来渲染气氛。在2013年cctv 春节 晚会的舞台表现中，加入大量的灯光设计，同时配合情景服装，给了全国人民一个全新的视觉享受。
4 舞台服装设计中材料的运用
服装材料，可以各种全新的面貌出现。柔软型面料可任意塑形，产生的线条柔顺，优美。硬挺爽型面料制作的服装立体丰满，外形膨胀，视觉面积大。光泽型面料在灯光的照射下发出七彩的光芒，炫目灵动。透明型面料质地轻薄而通透，具有优雅而神秘的艺术效果。
打破常规的服装选材，运用人工合成材料。如建筑材料的使用;有石头、木材、金属条、各色玻璃等。包装材料的使用;卡纸、塑料、喷画等。植物材料的使用;新鲜的花朵，风干的花束，植物的根茎，树叶等都是很好的舞台服装选材。对面料进行改造，运用材料的多次缝制粘贴及 刺绣 色彩的搭配，化学腐蚀抽纱烂花改变面料的质感。使面料形成不规则，不对称，不完整的破烂质感，会给观赏者产生意想不到的视觉冲击，具有超现实主义的意味。
5 舞台服装设计中解构主义的表现
从结构到解构，是时代发展审美的新趋势。因为它充满个性，富有生机，聚集表现力受到推崇。解构主义是建立在对传统空间结构的怀疑基础上，设计重新分解，完全背离服装人为的穿着理念，变构重建从独立的艺术品的角度去考虑舞台服装设计的理念。毫不犹豫的摧毁传统，以现实感、随意感，以自由的心态，采用扭曲变形，折皱拼接进行混搭。使舞台更具活力，表现更有张力。同时加入建筑、雕塑的空间元素，脱离服装原有的人体工程结构，看似凌乱无形，却充满强烈的生命力。服装体积巨大，外形怪诞的解构主义设计更能在舞台上独树一帜，受到观众的喜爱。
6 舞台服装发展现状及趋势
舞台服装设计的现状，舞台美术设计从简单幕布式搭台布景，到立体化实物化并运用各色幻灯和电子激光，逐渐形成舞台设计的潮流。以往舞台服装单调的款式、过时的色彩、保守的造型，都不能满足现在舞台美术设计的需要。多样性、时尚感的创新意识，融合社会 热点 话题，将娱乐大事件、影视大片等观众关注的内容融入服装设计理念中，对创作意图至关重要。观众能直观的欣赏到更为前沿的流行元素，使舞台服装融入舞台剧中。
目前国外已经有很多著名品牌的企业生产舞台服装。而在中国单独设计生产舞台服装的公司却寥寥无几，大多数为小型工作室制作完成，缺乏系统完善的品牌竞争。我国舞台服装无论是在艺术表现力还是美感上远远不及欧、美、日、韩等国。发展我国的舞台服装设计要结合中国元素。我国由多民族组成，设计素材源源不断，坚持特色文化并可借鉴国际化的理念。总之，舞台服装设计要有超前的设计理念，同时对发展实用类服装起到了导航推动作用。这种推动作用将是众多服装设计的风向标。
参考文献：
[1]希弗瑞特.时装设计元素：调研与设计[M].中国纺织出版社，2009.
[2]潘健华.舞台服装设计与技术[M].文化艺术出版社，2000.
[3]吕志昌.影视服装设计[M].中国传媒大学出版社，2009.
[4]马蓉.服装创意与构造 方法 [M].重庆大学出版社，2007.
《 如何进行服装设计 》
穿什么衣服才美?服装设计师有一句 名言 “能烘托你的自然美,又能适当掩盖你的不足的衣服,就是适合你穿的美的款式。”这就告诉我们服装美的一个重要的因素,即要根据每个人的“个性”来设计,选择“得体”的衣服。
一、服装的造型美
服装的整体造型,即服装的轮廓,来源于人体,是外部造型同内部结构有机的结合,它是服装的总体风格。根据现代服装的流行趋势,设计师们在表现人体自然美突出个性追求的基础上,通过夸张修饰,调节服装的肩宽、胸围、腰围、臀围、衣长等,从而形成风格各异的造型效果,通常有以下几种造型风格。
X型,是以人体肩宽,腰细,臀围大的特征,而设计的贴合人体曲线的服装,充分体现女性姿态的自然,这种造型被人们广泛地接受,也是连衣裙的主型,适合理想体型的人穿着。
A型 ,通过分割、修饰肩宽、夸张下摆,整体造型上窄下宽,如由四片、六片或八片上下大裁片衣缝合的喇叭裙。这种造型稳重、端庄、走路时,线条自然变化无穷,给人以飘逸之感,受到青年女士的青睐,适合于臀部较窄的人穿着。
H型,通过放宽腰围,从肩端处直线垂下,具有整洁、利落、轻松随和、自由的感觉。穿着这种造型的连衣裙,走路时,裙身与腰部,臀部若离若现,产生一种朦胧美,韵味顿生,腰围大的人穿着,能掩盖其缺陷。
T型,采取夸张肩部及袖山,然后向臀部方向收拢,装饰上身,简洁下身,增强了挺拔感,使优柔的女性,增添了男子的洒脱,阳刚之俊。
二、服装的形式美
人体有美的,也有不美的,上帝没有给每个人都造成一个理想的身姿,服装美通过形式美的规律来表现人体的自然美,运用比例,均衡,分割,视错等到来弥补体型不匀称的缺陷,使穿着趋近于比例美。
统一与变化,统一与变化是构成形式美的主要规律之一。
统一在服装上主要指型、色、面料相互协调和谐。
变化造成一显著对比的感觉,其特点是生动、活泼、有动感。变化手法很多,常见的有省道的转换与分割,不同原料的搭配利用等。
统一必须适度,否则就会千篇一律,缺乏生气,在变化中求统一,统一中求变化,平中求奇,使两者有机地结合起来,服装才有生气。
对称与均衡,有服装设计的过程中,最常用的手法是将对称与均衡综合运用,即能取得稳重、活泼的艺术效果,在对称中变化而产生动感。
视错是指在某种情况下,使人的视觉造成与外界事实不一致的感觉。通过点、线、面的装饰及分割,把人们的视线引向一方,突出其长处,遮掩短处,达到趋近于比例美的效果。
旋律,主要指服装各种工艺线和色彩,有规律,有组织节奏变化,引诱目光可以产生旋律感,目光从一方移动到另一方,使造型上有运动效果。
三、款式,色彩与体型的和谐美
面孔,在设计上起着焦点的作用,领子是最易于吸引人们视线的部位,它的造型,直接影响着面孔。
例如,圆脸型的人,不宜穿一字领,圆领或领上有花边的上衣,因为,水平线把注意力吸引致横向,产生宽大的感觉,瘦脸型的人不宜穿领口长而尖的“V”型领,或长驳头西服领。因为这种领型引起的视错,会使人感觉到脸型越加瘦长。又如,身材高瘦的人,要减少直线分割或常有直条的图案,套裙会增加你的宽感,使你体态匀称,倘若上下略有色差,效果更佳。瘦人不宜穿过紧或过松衣服,穿连衣裙最好有腰带,袖子采用泡泡袖,胸部用花边做些修饰,臀围小的人宜穿百褶裙,在圆摆裙,有丰满之感。
胖人的款式要简洁,繁杂多样会显得臃肿,对于横向线条,图案及灯笼袖,蝴蝶领结,领花边,过量的衣褶,都应避免使用,上下身不能使用强烈的对比色,否则,上下身分成两段,显得越加短胖。
为了表现体型,突出个性,选择颜色很有讲究。红黄橙几种有代表性的暖色,有兴奋、热烈、温暖的感觉,它能给人的精神振奋之感,因此,适合于冬季服装。黄色调的服装,皮肤细白的穿着,能产生极好的效果,如果肤色比较粗黑,色感应选择较深沉的土黄色,或黄灰色。深绿、青、紫等到冷色,有沉静,高雅的感觉,适合于夏季服装,绿色调服装,肤色较黄或较黑的人穿着,会产生单调感,而孔雀绿,橄榄绿,暗灰绿则可以广泛用于服装中,青色是希望,智慧的象征,适合我国人民的肤色。
暖色,明快热烈,有扩张之感,冷色,沉着,稳重,有收缩之感,有服装的配色中,要很好了解色彩,在什么时候和什么条件下能发生的作用。一般说,深色有收缩感,浅色有膨胀感,体瘦的不宜穿深色和冷色的衣服。反之,体胖的人不宜穿浅色和暖色的衣服。任何肤色穿白色和浅色衣服,效果都比较好,因为它反光,使你的脸更富有色彩,具有生气。
黑、白、灰三处无彩色,在服装中被广泛运用。白色,象征着纯洁,朴素。白色与个性强烈的颜色拼在一起,会显得活泼,年轻与泼辣;黑色,坚实,庄重,黑色服装更有精神,表现出摩登与高雅;灰色,象征着中庸、温和。在服装上与艳丽的色彩配合,既能起到稳定色彩跳耀的效果,又能衬托其色彩,更加漂亮,如灰色常有色彩倾向,显得格外高雅。
四、服装的装饰美
服装造型本身就是一种装饰,它来源于人体,又能改造人体。
省道在造型中具有重要地位,如肩省、腋下省、腰省等,它的作用表现为适应人体曲线变化的需要,同时又可以利用省道的变化,获得造型上的分割效果,起到装饰的作用,这里介绍几种常用的装饰方法:
扎明线,是利用线的粗细和变化,起到装饰效果,它有一种流畅、明快、典雅的感觉。
打褶裥,采用不同褶裥打法,能产生动与静的感觉。如对褶,有一种静止,稳定的感觉,而百褶和飞边,便产生一种动感。褶裥在服装上,不但便于人们活动,而且直接产生富有无穷变化的线,形成不同的扇面,时合时张,富有情趣。
补绣、刺绣,补绣,也叫“贴布绣”,是利用零碎布料拼成各种图案。这种效果,概括简洁、装饰性很强,刺绣的手法很多,不同技巧者有独到之处,采用的面料不同,其效果也不一样。
手绘,在服装上,用不同的涂料,染料手工绘制,多彩用中 国画 的一些技法,如:工笔、写意等,其特点是色泽质朴清淡,浓郁雅丽,浓淡变化无穷,其效果是手工印花和机印无法达到的。
此外还有镶色、镶花边、镶条等到多种手法。现在人们更加注意腰带的装饰性。一套新颖的裙装,系上合适的彩带,使人体外形富有曲线,充满活力,会显得更加窈窕多姿,并能使人体的比例得到调节,倍添美感。
纽扣,它不但有着实用性,还起到画龙点睛的作用,有人称它是服装的眼睛,你千万不能忽视其作用。
五、服装的朦胧美和流行美
服装的魅力,表现在似露非露之间,给人以联想,产生一种美感。
在款式的表现上,如直身裙和一些宽松裙装,造型上,从肩端处直线垂下,似乎没有表现出人体的形体美,但随着人体的活动,柔软宽松的衣裙,与肉体若离若现,使形体间接地显露出来,便会产生一种朦胧感,又如旗袍是以人体结构为基础的紧身式,穿着之后,随着人体的起伏形成清晰流畅的曲线,随着活动,使旗袍一张一合。把腿部处理在露与不露之间,显露出的腿部线条,把人的视线移向整个腿部,产生一种特殊的韵味。
服装的流行美,符合了时代的潮流。服装随着科学文化的进步,制衣工业的发展,与人们求新的心理需求而变化,流行着。它也受到世界重大事件的直接影响。
服装变化总有一个起主导作用的基调。如裙装,这几年流行长裙。过几年又流行短裙,不是紧身,就是宽松。这是因为人们都穿式样近似的衣服,就会产生厌倦心理,为了脱俗,人们就开始寻求另一种式样,一旦这种式样普遍被人们效仿,就会继而流行。
随着社会的变革,妇女要求同男性一样,在社会上奋斗,拼博,追求,表现出男性的某些气质和风度。同样,服装也受到这种影响,女性服装开始追求男性化。
人们使自己爱美的心理得到满足,推动着服装设计周而复始地变化着,流行着,流行美就在这个潮流的和谐之中。
为使你穿的仪表堂堂,更好地体现出女性富有的魅力,让我们怀着美好的心灵,来进行美的探索,美的追求吧!
参考文献
[1]王蕴强,马玖成.色彩・服装与美.北京:中国轻工业出版社,2000.4
《 浅谈服装设计风格 》
摘要：本文对服装设计风格先作源头阐述，再结合大师作品对该类设计风格进行分析，试图从文化、艺术角度挖掘服装设计的风格与内涵，并赋予其实用价值。
关键词：设计;风格;服饰
作者简介：黄鼎奇(1962.9-)，男，辽宁沈阳人，沈阳师范大学工程技术学院副教授，硕士研究生导师。
[中图分类号]：J523[文献标识码]：A
[ 文章 编号]：1002-2139(2011)-21-0126-01
服装设计风格是指服装设计作品从总体上看，在内容和形式等方面都达到了统一的效果，其外观造型独特、新颖，具有很强的艺术感染力和鲜明的时代特征。纵观世界流行服饰史，服装设计风格可以说多种多样。如：东方风格、古典风格等等。风格经过历史及审美的积淀，具有一定的成熟性，它不会随着时间的流逝而消失，而经典的服装风格将永存。当今服装发展最显著特点就是风格多元化，因此作为现代服装艺术的诠释者，要充分了解各种服装的风格与内涵，这样才能创作出风格独特的作品。
一、东方风格
主体印象：给人以自然、朴素、含蓄的服饰印象。
东方风格主要是指以中国为代表的东方服饰文化为背景的时装主题。东方文化艺术历史悠久、源远流长，如：中国的书法、绘画，日本的书道、浮世绘等艺术形式都具有深远的影响。就服饰造型形态而言也是非常丰富的，典型的式样有中国的唐装、旗袍，日本的和服，印度的沙丽等。如：日本时装设计师三宅一生是一位具有东方情愫的服装艺术大师，他的设计充满东方的禅意，张扬着鲜明的日本民族精神，融合了东西方文化之精髓，尽情抒发玄奥的东方文化的神奇魅力。
二、古希腊风格
主体印象：给人以简朴、单纯及优雅之感。
古希腊是西方文明的发祥地，也是欧洲古典服饰风格的源头。早在公元前四世纪，希腊不仅在建筑、雕塑、哲学等方面取得了很高的成就,同时也创造出了无与伦比的服装式样，其造型优雅轻松、和谐自然，没有丝毫的奢华和矫饰，被世人称为是古典造型完美的典范。进入21世纪，人类开始对生态环保投入了更多的关注,古希腊服装自然的造型、披挂的方式、流动的线条、单纯的色彩正吻合了人们渴望返朴归真的心理需求。如：法国时装设计师玛德琳•维奥内特被称为是“设计师中的设计师”。她的设计具有古希腊风格特点，注重雕塑感，反对紧身衣等填充，体现女性自然身体曲线，松弛、浪漫和优雅。
三、巴洛克风格
主体印象：给人以夸张、浪漫、高雅、奢华之感。
巴洛克艺术产生于16世纪下半期，盛期是17世纪。巴洛克彻底打破了文艺复兴时期的艺术特点，在艺术形式上追求享乐主义思想，突出浓重的宗教色彩，强调新奇特和极具运动变化的戏剧感。在服装方面主要是指17世纪以法国为代表的欧洲宫廷服饰，造型宏伟华丽、色彩绚丽夸张。如：黎巴嫩时装设计师祖海•慕拉是黎巴嫩时装设计军团的领军人物，典雅奢华的巴洛克宫廷风格形式是他的标志之一。他的设计风格特点是剪裁简洁、线条柔美，面料和辅料集尽奢华，造型上追求极致的完美。
四、罗可可风格
主体印象：给人以纤巧、精美、浮华、繁琐之感。
罗可可(Rococo)反映了十八世纪法国路易十五时代宫廷贵族的恣情享乐生活方式。它是巴洛克时期式样的延续，两者之间的主要区别是巴洛克服装雄健、奔放，罗可可服装艳丽、优雅。在造型上两者都强调女性的优美曲线，追求装饰及光影的变化，在表现题材上除了有花草、果实、波浪等外还加入了罗马和东方装饰形式。如：法国时装设计师克里斯汀•拉克鲁瓦被时装界称为是“调色大师”。他的时装秀向来都是一场华丽的视觉盛宴，精美的刺绣、丰富的色彩、闪亮的配饰及华丽的蕾丝极具罗可可古感风貌。
五、未来派风格
主体印象：前卫、时髦，体现了浩瀚宇宙神秘之感。
50年代以来人类就从来没有停止过对宇宙太空的探索，人类从最初的能把人造卫星送入太空，到阿姆斯特朗等人登月成功，直至今日人类能够乘坐航天飞机前往太空旅游，实现了人类遨游太空的梦想。因此未来太空服饰热潮多年来持续不断，许多表现未来主题的艺术流派也应运而生。在服装造型上，这类主题的作品具有构筑式硬质材料拼接和几何学直线运用的设计特征，彻底否定了传统造型的构成方式，强调简练的设计语言，材料运用比较丰富。
如：英国时装设计师亚历山大•麦克奎恩的设计理念匠心独具，在面料的选择上常用许多新奇的高科技面料。他的未来派时装设计给人以独特的视觉享受，仿佛置身于宇宙星际之间，令人惊异难忘。
六、朋克风格
主体印象：给人以一种强烈的、刺激的、恶俗的前卫服饰倾向。
朋克(Punk)最初是指一种摇滚乐，诞生于七十年代中期，并且很快在英美两国得到了蔓延。当时由于二战后上世纪工业危机，社会下层年轻人对生活现状不满，对未来失去了信心，他们用自己特立独行的装束风格彰显自己，提倡“性和颠覆”表明与主流文化的不同，最终形成了朋克风格。朋克服装风格在设计上，多以异国、异教服饰为设计元素，强调奇特和个性。在装束上不拘一格，如：有废旧的垃圾、金属、骨质品等，在图案的选择上更是令人毛骨悚然，如：人骨头、蟒蛇、毒蝎等，在发型上也很怪异，如：常见形式有光头、染发、纹身等。
如：英国时装设计师维维安.维斯特伍德被时装界称为“朋克之母”。她设计的服装具有强烈的后现代反叛精神和独特的创新意识。她颇能掌握时代精神，将叛逆的元素融入作品之中。她极强敏锐的洞察力和敢于突破传统陈规的胆识，彻底改变了人们的审美方式和着装方式。
七、解构主义风格
主体印象：给人一种反对称、反完整以及打破原有成规的服饰印象。
解构主义(Deconstruction)可理解为有分解与构成结构的含义。它产生于20世纪60年代，是由法国哲学家•德里达为代表所提出的一种哲学理论，波及人类文化的方方面面，对哲学、文学、建筑学等方面产生了深远的影响，推动了后现代主义的产生与发展，也是整个后现代思潮最重要的理论源泉之一。在服装设计领域解构主义风格从20世纪70年代兴起，80年代开始传播。特点是把原有服饰结构进行破坏和重组。在造型上避免出现常规完整的对称形式，结构后的结果体现了服饰疏松零散、支离破碎、变化层出、耳目一新的效果。
如：比利时时装设计师马丁•马吉拉被时装界称为解构怪才，“解构主义大师”。他一向以解构及重组衣服的技术而闻名，他锐利的目光能看透衣服的构造及布料的特性。他的每件作品背后都隐藏着无穷无尽的 想象力 。
参考文献：
[1]21世纪国际时尚品牌礼服，主编：华梅，中国时代经济出版社，北京，2008.1。
[2]时装设计艺术，主编：刘小刚，中国纺织大学，上海，1997.11。
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服装类市场调研报告
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2014中国裤装市场概述
据中华全国商业信息中心的统计，2014年前三季度全国百家重点大型零售企业服装类商品零售额同比增长1.7%，增速较上年同期低4.7个百分点，较上半年回升0.5个百分点。
销量方面，前三季度，全国百家重点大型零售企业各类服装零售量同比下降1.6%，降幅相比上半年小幅收窄0.2个百分点，与上年同期增速相差5.3个百分点。
上市公司方面，百圆裤业7月份发布公告宣布重组计划，以10.32亿元的交易价格，收购跨境出口零售电商环球易购100%的股份。而据10月29日晚公告，前三季度，百圆裤业实现营业收入2.88亿元，同比下降6.81%;净利润1571.09万元，同比下降51.80%，降逾五成。
根据同花顺统计，44家A股纺织服装类上市公司中，分别有23家公司净利润同比上涨，21家公司净利润同比下降，H股中6家纺织服装类上市公司净利润同比下滑，12家同比上升。
从实际情况看，在市场洗牌期，最直接的表现便是各公司业绩持续萎靡。据北京商报报道：“2013年度报出净利润大幅下滑的服装企业中，多数在今年一季度颓势依旧。九牧王一季度净利润分别同比下降78.6%和24.3%。在去年三季度，曝出自2006年以来季度净利润首次下滑的七匹狼，在今年一季度营业收入和净利润分别同比下降31.3%和39.9%。”
毋庸置疑，同质化、产能过剩和电子商务兴起，是加剧行业竞争的主要原因。
竞争加剧的行业形势下，零售企业大多选择关店止损。权威数据显示，今年上半年，主要零售企业在内地共关闭158家门店，远超去年全年的35家。在商务部对5000家重点零售企业的监测中，网购持续力压传统零售业，比专业店、超市和百货店销售额增速分别高出23%、24.6%和25.8%。
与此同时，以实体店为基础的一些商业街和购物中心，空置率逐步提高。据莱坊房地产经纪公司调查，一线城市购物中心空置率从去年的7.9%增加到今年的8.4%;二线城市空置率从去年的10.2%上升到今年的10.5%。
与此相呼应的是，中国裤业零售利润在逐步下滑。今年七月，本刊经过大东北市场调研，曾刊发“裤装零售业微利时代来临”一文。而在近日召开的第17届国际商业论坛上，有专家披露，“受市场饱和、成本上升、电商冲击等内外因素影响，全国零售业利润率平均水平仅1%左右，升级转型迫在眉睫。”
在微利与低速的行业环境下，消费者的信心指数又将如何?
据尼尔森公司近日发布数据显示，2014年第一季度，中国消费者信心指数仍保持在历史高位的111点，同比上升3点。该数字与去年第四季度持平，为近五年最高值，大幅超出全球平均水平(96点)。
尼尔森称，“中国消费者信心的增长从城市级别和地区两方面都日益呈现趋同性，低级别城市与高级别城市信心水平相差无几，西部与其他地区差距正日益缩小。”
消费者购买信心无降反增?这一结果，无疑让人意外，但同时也更加庆幸，如何从消费者需求出发，是企业转型升级的关键。
一、消费年龄与购买频次
1、调查概况：
在此次本刊收回的有效问卷中，参与调查的消费者遍布45个省市区域，覆盖华东、华中、华北和华南地区，职业涉及公务员、企事业单位员工、管理人员、网络工作者、个体户及自由工作者等。参与调查者中，男性占比41.46%，女性占比58.54%。
受调查年龄层覆盖22—55岁之间。其中，本次调研的主力消费群体为26—35岁，该年龄段占比63.01%，45岁以上人群占比最少，为6.5%。
在受调者的主力消费群体中，平均月收入在3500—6000元之间，年裤装购买数量在5—10条之间。
在所有参与调查的消费者中，月收入3500元以下的消费者占比38.21%，3500—6000元的消费者占比39.84%，6001—8000元的消费者占比11.38%，8000元以上的消费者占比10.57%。
2、调查结果：
购买数量方面，年均购买5条以下的消费者排名第一，占据55.28%，而年均购买10条以上裤子的消费者，仅占4.07%。
在所有受调查的消费者中，固定选择每月或每季购买的人数占比最低，而选择随时、不定期购买，即遇到喜欢的裤子当即购买的人群最多，占据55.69%。
从调查结果来看，主力消费人群中，30~46岁之间的消费者已经有了一定的社会、经济地位，在选择裤装方面，偏向于接受价位稍高、质量更好的产品，年购买频次较低。
而在购买频次方面，多数消费者处于不定期、无计划的随机购买状态，只要遇到足够让自己心动的款式或高性价比的产品，便会当即决定购买。
3、结果分析：
从随机购买的消费行为可以看出，消费者购买裤子时的消费心态，一方面源于搭配考虑，即多数消费者不会因缺乏裤子，而单纯性为购买单品而外出，而是在购买上衣的时候，选择连单购买;另一方面，则是裤装款式较为简单，变化性不大，与上衣相比，更新换代较低，故而购买频次较低，计划性购买者较少。
在裤装消费方面，男女之间存在较大差别。相比而言，男裤价位一般比女裤高，但其款式、色彩远不如女裤丰富。男性对裤装的购买基本上以品质为首选要求，年购买数量多在5条左右，低于女性。而女性对裤装的要求则多以美观为主，其次才是面料等因素。男性多追求实用性、品质感，而女性多注重时尚化、特色化。
不仅不同性别差别较大，不同年龄的消费者侧重点也不尽相同。30岁以下的消费者，经济基础、社会阅历处于提升期，相对而言消费层次较低，但又热衷追求服装的个性化，裤装的更新换代较快，他们更适合“快餐化”裤装消费。
30岁以上尤其是35岁~50岁之间的消费者，经济基础已趋稳定，各方面素养积累沉淀，更注重品位提升，他们的消费更倾向于“品质化”。
值得注意的是，90%以上的女性消费者“必然会购买”的裤装是打底裤。这也是近年来打底裤风靡的结果，更是女性裙装柔性美的意识觉醒带来的消费热潮。
二、版型与色彩
1、调查概况：
调查问卷中，为了解消费者对裤装产品的甄别方式及需求点，分别从款式、版型和色彩三方面进行调查，从而统计出备受消费者喜爱的版型和色彩。
2、调查结果：
在购买裤装的款式选择方面，最受消费者欢迎的是休闲款，其次是修身款、时尚和打底款。商务职业款排名倒数第一，仅有15.85%的人选择购买商务职业款式。
版型方面，直筒裤排名第一，其次是瘦版裤、打底裤和哈伦裤。分别占比52.03%、44.31%、28.05%和16.26%。而曾经备受推崇的锥版裤被甩在了前四之外。素有复古风潮的微喇和阔腿裤，依然不入主流，成为极少数人热爱的单品。
色彩方面，出乎本刊意料的是，84.55%的消费者选择购买纯色裤装，在彩色和花色甚为流行的当下，只有极少数人选择购买花色裤和彩色裤。纯色裤当道，居为其次的流行色，24.39%的消费者选择购买流行色，他们没有自己特别钟爱的颜色，而是根据每季的流行主题选择购买流行单品。在个性彰显的年代，依然有部分消费者乐意为“跟风”和追赶时尚而埋单。
3、结果分析：
从调查结果不难看出，在全年的裤装消费中，直筒、休闲、纯色为消费者选择的主流趋势。其次是瘦版、修身和流行，然后是时尚、彩色和打底。
这个结果至少说明两个问题：第一，在越来越注重休闲的时代，以舒适为诉求点的休闲款将成为消费者最大需求。而为了搭配方便，符合正统审美的直筒和纯色裤装依然成为主流。从这一点可以看出，部分裤装生产企业一味追求个性和快时尚的制造理念，并非切合主流消费者的真正需求。
第二，花色和彩色裤是一种极为危险的信号，一些大力开发彩裤的厂家值得思索。当“懒惰”越来越凸显，简单而便捷的着装习惯成为消费诉求，极尽满足此需求，才是裤装制造企业应当努力的方向。
值得一提的是，每个季节的流行单品迥异，对女性来说，冬季是打底裤风行的季节，而从四季来看，本次消费者给出的答案，与往年相比，打底裤将有削弱之势。
三、产品与品牌
1、调查概况：
在消费者心目中，产品与品牌的轻重分量如何?为了解消费者购买裤装时的首选标准，问卷调查表中分别设置面料选择类别、购买首选标准和消费价位。通过筛选甄别，找出消费者首要关注点及品牌影响购买的程度。
2、调查结果：
面料选择方面，牛仔出乎意料地成为首选，得到76.02%的消费者的首选，其次是纯棉和棉麻，分别成为40.24%和28.46%的消费者的最爱。
首选标准方面，分别设置品牌、面料及舒适度、版型、价格和色彩五大选项，其中，面料及舒适度成为人气最高的选项，成为44.31%的消费者首选标准，其次是版型，成为30.89%的消费者的首选标准。排名第三的是品牌，仅有17.48%的消费者在购买裤子的时候会考虑品牌，而同样让人意外的是，只有6.91%的消费者会首先考虑价格。
价格方面，选择购买单条价位在100—300元裤装的消费者排名第一，占据73.58%;居为其次的是300—500元价位的裤装，有15.45%的消费者选择购买该区间价位的裤子。百元以内和五百元以上价位的裤子，占比较小。其中有8.94%的消费者乐意购买百元以内的裤子，而仅有2.03%的消费者选择购买单条价位500元以上的裤子。
3、结果分析：
此调查结果与受调查的主流年龄段和收入相关，该问卷的主流年龄段在26-35岁之间，月收入3500—6000元，基本为80后群体。故此，该群体在产品和品牌之间，选择性非常明确，具体来看，主要表现有三：
其一，代表着年轻、休闲和百搭的牛仔裤成为多数人最爱。在快节奏的工作和生活压力之下，80后承载着其他社会群体难以承受的压力，他们越来越成为社会的主流消费群体，内心渴望释放、轻松、青春和简洁，牛仔单品在此最大限度满足此需求。
其二，在产品和品牌选择方面，渴望向内行走的80后，面料及舒适度无可争议地成为首选。从这个选项可以看出，靠品牌符号购买裤装的'消费者在下位，未来，在中低端裤装品牌中，去品牌化时代或许将全面来临。
其三，尽管在首选标准中，产品价格因素排名倒数第一，但高价位裤装单品依然不入主流，这恰恰说明，产品附加值的大幅提升较为困难，而以简洁生产路线的中档产品，将有较大的发展空间。
四、渠道和服务
1、调查概况：
为了解消费者的购买渠道、购买方式和场所，以及在购买过程中，是否重视体验和售后服务，问卷设置中，专门针对此问题，设置购买契机(专程购买、顺便购买、搭配购买)、主要购买场所、影响购物场所的因素(便捷性、信赖度、性价比、售后服务)等问题。
2、调查结果：
购买契机方面，选择专程购买、顺便购买、搭配购买的比例较为均衡，35.77%的消费者选择专程购买，33.33%的消费者选择购物时顺便购买，30.89%的消费者选择为搭配购买。相对而言，专程购买的消费者居多，为搭配而购买的消费者较少，而在购物时顺便购买裤子的人居中。
购买场所方面，50.41%的消费者选择“专卖店”购买，36.99%的消费者选择“商场专柜”购买，30.49%的消费者选择“一般服装店”购买，25.61%的人选择“网店”购买，仅有2.03%的人选择超市购买。由此可以看出，品牌专卖店和商场专柜依然有着无可取代的信赖优势，相对而言，网店的排名并不十分如人意。
购买场所的标准方面，46.34%的消费者选择“性价比”，34.15%的消费者选择“信赖度”，18.29%的消费者选择“便捷性”，仅有1.22%的消费者选择“售后服务”。毋庸置疑，产品性价比依然是成交的关键。
3、结果分析：
在裤装零售市场，因房租和人工成本上涨，致使很多零售商弃“专卖”从“杂牌”，从调研结果可以看出，在消费者心目中，专卖店和商场专柜依然有着无可取代的信赖指数。在房产商让利零售商的当下，专卖店的坚挺和转型势在必行。
在品牌信赖度、购物便捷性和售后服务方面，产品性价比依然有着无可取代的核心优势。无论是制造企业还是品牌运营商，在低迷的行业环境下生存，转型和创新的忙碌下，回归产品本源才是王道。
总体来看，在消费者的购买渠道选择上，意料之中的“网购”被远远甩在了传统渠道之后，这不禁让人疑惑。有专家指出，随着网络购物的迅猛发展，服装类网购暴露出的诚信和体验问题日益凸显，服装网购正进入平稳增长期。
相对而言，传统销售渠道依然有着无可比拟的优势，而随着互联网的发展，电子商务的红利时代即将结束，线上线下结合，满足便捷和体验的购物时代正在到来。
五、自有平台和销售技巧
1、调查概况：
线上销售是无可阻挡的发展趋势，而如何构建自我线上销售模式成为众多裤装企业的发展难题，故而，为了解消费者线上购物的主流平台，在问卷中设置相关问题。另外，消费者对当下裤装市场的评价及对销售人员的建议，成为指导零售人员改变销售技巧的重点。
2、调查结果：
在网络平台的选择上，73.17%的消费者选择淘宝购物，16.67%的消费者选择厂家或品牌自有平台购物，14.63%的消费者选择京东购物，9.35%的消费者选择唯品会购物。除淘宝外，品牌构建的自由平台成为消费者最大购物诉求。
裤装市场评价方面，多数消费者认为当下的裤装市场，产品同质化严重，高性价比的产品缺失，整体市场较为混乱。
销售技巧方面，消费者对终端销售现状相对来说较为认可。在终端店面，消费者普遍对销售人员的服务态度感到满意，甚至“太热情了”。近些年，随着竞争加剧，零售市场的服务态度发生了很大变化，十年前，服务员还存在冷脸的情况，后来则“过火”了，很多消费者认为，进入店面，就被销售人员亦步亦趋地紧紧跟随，表示压力很大。
相对而言，周到而热情的服务，不如专业而客观的介绍更令消费者接受。
3、结果分析：
从以上调查结果可以看出，无论是线上品牌自有平台选择，还是摒弃热情销售方式诉求，从根本上说，是消费者愈发渴望“专业平台”和“专业销售”出现的信号。
在售后翻不出大花样的前提下，销售过程的前、中部分就显得尤其重要。店面布置往往是吸引消费者的第一要素。视觉的享悦带来心理的期待，而对产品的了解则是表达消费欲望的决定性环节，在销售过程中，产品的专业解说、合理的搭配与推荐必不可少。
在专业销售的演进过程中，尤其是实体单品店，提高连单率，是终端零售市场应当思索的课题。
2014：裤装消费习惯趋向
通过此次消费者问卷调查，与以往相比，中国裤装消费习惯已然发生变化，新常态下，消费趋向大致表现在六个方面：
其一，产品定位上。由于消费群体愈加细分，需求日益碎片化，品牌的精准定位显得尤为重要，品牌为谁而服务，产品适合哪个特定群体，定位向窄处行走，而非传统的大而全，宽而广。
其二，生产制造上。产品舒适度成消费者的主流诉求，从源头出发，坚持面料创新、原料创新，满足消费者休闲、舒适的购物需求成为产业链上游企业变革的关键。
其三，销售技巧上。传统的促销及打折销售方式，已无法深深打动消费者，营销方式的创新愈发困难，专业销售技巧、连单销售能力将成未来发展新方向，在此方面的变革，考验着零售商的智慧和能力。
其四，品牌塑造上。随着品牌意识的淡化，消费者回归理性的标志之一就是将产品本身作为最重要的关注点。性价比高的产品更容易获得消费者青睐，中小企业去品牌化的时代即将到来。
其五，生产模式上。在消费者诉求愈发便捷、快速的趋势下，能够满足其需求，同时又能有效降低成本的制造方式，即将横空出现。灵活性、短周期、小批量和多品种的生产模式将成为一种发展趋势。
其六，渠道构建上。随着网购的理性发展，很多消费者开始慢慢适应线上线下的混合式体验，而在此过程中，便捷性、体验性购物场所将成销售渠道创新的发展新趋势。消费者购物方式的转变，倒逼传统销售渠道转型。传统百货商场，也在电子商务的迅猛发展下转型，从“高大上”形象中抽离，向免费送货的社区百货店转变。在这种发展形势下，单品裤装销售渠道正在向社区全品店方向转型，未来，将成为线上线下融合中转型升级的关键一环。
服装店市场调研报告模板
随着个人的素质不断提高，报告的适用范围越来越广泛，报告中涉及到专业性术语要解释清楚。你知道怎样写报告才能写的好吗？下面是我精心整理的服装店市场调研报告模板，希望能够帮助到大家。
对于服装创业来说，没有做过充分的市场调查就没有发言权。开服装店主要是挖掘目标客户群，在店铺定位时便愈能投其需要与喜好。服装创业的市场调查涉及到很多方面，不仅是交通情况，还包括周围环境。
1、交通条件是否方便
首先，服装创业要做市场调查就需要了解交通情况。顾客到店后，停车是否方便?货物运输是否方便?从其他地段到店乘车是否方便等。这些问题都需要仔细考虑。交通条件方便与否对店铺的销售有很大影响。
2、店铺周围环境如何
其次，市场调查还要深入了解店铺周围环境。一种含义是指店铺周围环境状况。比如有的店开在公共厕所旁或附近，不远处便是垃圾堆、臭水沟或店外灰尘飞舞，这些都会影响到顾客的进店率。另一种含义指店铺所处位置繁华程度。一般来讲，店铺若处在车站附近、商业区域人口密度高的地区或同行集中的一条街上，就会有较为丰富的客流量。另外，三叉路口、拐角的位置较好，坡路上、偏僻角落、楼屋高的地方位置欠佳。
3、目标顾客收入水准
同时，市场调查还要了解目标顾客收入水准。生意的好坏不仅仅取决于店铺位置，还与店铺经营内容、经营方式、服务、形象均有密切关系。如果目标消费人群有较强的购买能力，自然是会有助于业绩的提升，那么对于服装创业也是大有助益的。
4、周围设施对店铺是否有利
最后，服装创业想要成功，就需要了解店铺周围的设施是否是正向性的。有的店铺虽然开在城区干道旁，但干道两边的栅栏，却使生意大受影响。因此在选择临街铺面时，要充分注意这点。目前很多大中城市都相对集中形成了各种区域，比如商业区、旅游区，大学区等，还需要针对性的分析调查。
改革开放以来，我国的经济建设有了长足的发展。人民的生活水平显著提高，“衣、食、住、行”中排在第一位的就是“衣”，人们对服装的要求更是一日千里，从颜色到款式，再到品牌，不同的消费群体、不同的消费心理形成了不同的消费层次。
一服装市场的消费者是一个庞大的消费群体
目前中国大陆的人口近13亿。服装消费者是一个绝对数量巨大的群体。这个数字是对中国服装消费者群体庞大特征最有说服力的描述。消费者数量是任何行业都必须考虑的影响因素，对于服装业更是尤其重要。我国是传统上的服饰消费大国，所谓的"大"，正是来自于人口数量，它是作为服装行业前景重要的评估依据。不仅于此，国民经济的增长也为服装市场的消费提供了物质上的可能。也就是说，当我们在考虑中国这个拥有近13亿人口的消费群体时，考虑的不再是人人有衣穿的问题，而是满足当前人们不断提升的审美与服饰文化的要求。我国所拥有的是一个具备相当购买能力及旺盛的购买欲望需求强大的消费群体。
二服装市场的消费者是一个复杂的群体
消费者的购买行为受收入水平、地理区域、民族习惯、宗教信仰、文化传统以及社会发展水平等客观条件的影响，并同时与个体的年龄层次、教育程度、审美趣味、消费目的等主观因素密切相关。中国是个具有古老历史、悠久传统、幅员广阔、民族为多的国家，其服饰消费者在上述种种方面的巨大的差异就表现在服饰消费诉求上的千差万别。因此，除了拥有庞大的绝对数量之外，也是一个极为复杂的'群体。从购买力分析，在我国，同时存在着从富裕、小康到温饱多个不同层次的服饰消费群体。如果以地区为标准做粗略的划分，基本表现为总体购买力和购买欲望由东南向西北递减。
以天津消费者为例，天津市民的收入水平差异较大，因此显示出消费行为的显著差异。研究市场可以发现，在高中低各层次价格带上，消费者对服装品牌和风格种类的要求区别较大，低收入水平消费者对服装的价格要求偏重讲究“经济实惠”;中等收入水平的消费者注重服装既要美观舒适又要价格合理、易于接受;高收入水平消费者则有很大不同，他们讲究品牌档次、要求服装能够显示其身份品位而忽视价格的高低。因此就要求服装市场的错位经营，以满足各层次消费者的不同需求。
不同的地区差异引起的消费行为差异程度也随消费者收入水平的高低而变化：在中下层消费者中，它表现的较为突出，但在上层消费者中却并不明显，这是一个共性问题，目前居于高价位的品牌如SPRIT、ELLE、POLO、FENDI、BCBG、MAXMARA、等，其在京津两地的销售业绩和人气程度并没有太大区别。在上层消费群体里，区域差异的影响并不能引起多少消费行业上实质性的不同。无论在哪里，他们的消费都会集中在那些标示着高贵和财富顶级品牌的范围里。
消费目的的不同也会影响消费者的购买行为。对于服饰消费者说，自己穿着和送礼是两个最基本的消费目的。当送礼成为目的时，消费者的选择标准就很可能集中在价格这一个因素上了。在这种特殊的消费行业中，常规的消费者划分原则就会完全被颠覆，即便是很穷困的人也有可能购买几倍于其消费能力的服饰商品，以求“体面过人”的效果。
以上种种可能引发消费行为差异的因素都是可分辨和可预期的，适宜被用来作为例制定生产和营销计划的主要依据及参考，行业厂商应引起足够的重视。
三服装消费市场的消费者是一个心理逐渐成熟的群体
服装消费者的消费心理逐渐成熟的群体，这是飞速变化中的国情导致的必然结果。表现在：
第一、消费者的整体收入在持续增加，这将导致对服饰类商品购买需求的增长和实际购买能力的进一步增强;
第二、消费者在购买倾向上开始呈现两极分化的特点，购买力逐步向高价位和中低价位两个区域集中。这种变化可以从市场对服饰类消费品需求变化中得到印证：高档的奢侈品牌在中国市场上受到欢迎，中国已经成为国际上为多顶级服饰品牌的重要新兴市场，大路线的中低价位品牌同样销售看好;
第三、生活方式的变化使消费者对于服装种类的需求呈飞速上升的趋势。其速度之快，使得现有的服装商品每一刻都显现出某种程度的单一和过时。这种变化加快了国内服装市场的专业化细分，宴会服、婚礼服、休闲服、职业套装等等已经成为市场上的常规门类。可以想见在未来的服装市场上，针对性越明确的产品将越受欢迎。
第四、社会热点、流行文化、国际潮流都促使消费者的审美口味不断地变化。近二十年来，中国经济水平的显著提高使人们不再局限于服装的实用需求，开始关注服装的装扮自我、表达自我等更深层作用。他们对新生事物和时尚潮流的接受和消化速度都令人咋舌，但同时也不乏对自身传统的偏爱和坚持，从某种程度上说，几乎是难以捉摸的。
第五、消费者正在日益变得成熟。繁荣的市场和发达的资讯为他们提供了最好的速成服装教育课程。越来越多的人们开始摆脱轻信、盲从的消费习惯，逐步认识到自己的真正需求，对服饰风格、款式以及质量价格比都已经具备了更好的嗅觉和判断力。有见于此，了解他们的爱好，然后给他们最好的选择，将是企图进入中国服装市场的厂商的唯一正确途径。
