《林冲夜奔》是浙江筝曲的代表作,是由王巽之先生创作的,也是非常成功的一首作品,因为它不仅在技术上有一定的难度,在音乐表现力上也是很到位的,所以它很适合比赛或演奏。说到《林冲夜奔》我们就要讲一下浙江筝,浙江筝的技术大体有这几种:快四点,长摇,短促摇,点奏。这几点技法在林冲夜奔里是都有涵盖的。那么,如果想要演奏好《林冲夜奔》,首先要把上面提到的几个技术练到位。技术没有问题了,我们再来分析它的主题思想;第一段:它是讲林冲被迫害之后,走投无路,主要表现林冲的内心世界,挣扎,焦虑,彷徨,犹豫。那么这一段它特别要求演奏者的摇指,要功夫非常扎实,摇细的的时候声音就像针尖上的一样,它往粗矿的音色过渡的时候是自然的转换,要把林冲那种挣扎,犹豫要摇出来,出来一点赶快回去,又出来一点还是不行,又得弱回去。摇指强弱的转换是很频繁的,接着摇指转向低音区,林冲回忆自己所遭受的迫害屈辱,他的思绪渐渐明朗了,奔赴梁山的决心已定,摇指转回到高音区,这时候的摇指没有任何犹豫,密集而强烈,就像洪水在你的指尖爆发出来。第一段我觉得是林冲夜奔最难把握的一段,也是最出彩的一段,如果把这段演奏的到位,那么这首曲子已经成功了一半。第二段;这一段就是夜奔的内容了,刚开始速度不要太快,把重音点弹出来,摇指要短促干脆,表现林冲奔赴梁山的决心,左手要清晰,音色扎实。空拍的地方要做出来。中间有个小小的过渡,过渡段用的传统的指法,夹弹法。速度就直接由132转到184,速度的转换,表现林冲破的脚步加快了,心情有点迫不及待,这一段很多学生都觉得很难,速度上不去,其实这段没有想象的难,不要被它的速度吓到,我们观察一下乐谱,左手是勾托,而且都是相同的音,没有任何变化,那么左手我们就不用去管它了,再来看右手,右手的音几乎都是八分音符,八分音符的184也就相当于十六分音符的90,90多慢哪,我觉得这一段上到200都没有问题。但是加速也同样要求循序渐进,由慢开始练。第三段;暴风雪的段落,它是表现林冲在途中遇到暴风雪,林冲不畏暴风雪的艰难,继续马不停蹄的赶路。这一段是自由发挥的,依照谱子的框架加以发挥,可以多用扫弦,强有力的刮奏,把气势烘托出来,如果觉得不够,可以反复,或者刮奏再长一些。第四段;它是讲林冲经过重重艰难,最终到达梁山。这一段千万别慢下来,它的速度最好保持在184以上,重音再强调一点,这样戏曲的味道会浓一些。
哈哈。。楼主是写毕业论文的吧。。一看就像坑爹的论文。。。
这些个关键词、。。论古筝曲《林冲夜奔》演奏技巧及作品分析?
ps: 楼上的、不懂别乱说、是昆曲改编不假、但艺术形态、表达技巧差好多、好不啦!再说什么叫改编啊!直接照搬过来那是抄袭啊。侵权的! 明白? 。。 你那声带能告诉我怎么弹奏?用什么样的古筝演奏技巧形成什么样的情绪?表达了什么样的情感?为什么用这些演奏技巧?怎么遥指?左右手怎么协调啊?能帮我分析曲式结构分析啊?。。根本不可能!!明白?。。
人家要的是古筝!古筝曲!古筝曲的演奏技巧和曲式分析啊!!!不是昆曲的特征!。明白?。。明白?!!
功过秦始皇
你从奔流不息的历史长河中缓缓走来,依旧带着一身霸气和帝王之风,笑看这在你身后发生的几千年的风云变幻,似乎从遥远的天际传来一声怒吼:我才是中国的始皇帝。
历史的车轮倒回到两千多年前,当灭掉战国时期最后一个诸侯国——齐国时,你的心情是多么的激动。你完成了秦国几代国君的梦想,开创了中国历史的新纪元。你“奋六世之余烈,振长策而御宇内,吞二周而亡诸侯,履至尊而制六合,执敲扑而鞭笞天下,威振四海”。历史把你定格在一个至高无上的地位,是前所未有的精英之凝聚体——秦始皇。
你的统一六国为我国统一的多民族国家的形成和发展奠定了基础。你的专制集权影响了中国几千年。后朝的历代君主尊奉你的制度,一次次的分离聚合推动了中国历史滚滚向前。
你采纳了李斯的建议,开郡县制之先例,你接受了韩非的主张,开依法治国之先河。你认为自己“德兼三皇,功过五帝”,自称“始皇帝”,希望“三世可至万世而为君”。可是历史却与你开了一个莫大的玩笑,仅仅两世就结束了你亲手谛造的统一帝国。你后悔也无奈,你悲痛也不甘。你不是输给了历史,而是输给了你自己,是你的残暴统治失去民心,从而把秦朝一步步推向“死亡”的边缘。否则就不会有“族秦者,秦也,非天下也”的感慨,也就不会有“楚人一炬,可怜焦土”的悲惨场面。
有人说:在历史学家的眼里,你是一个功不可没的帝王,而在百姓眼里你却是一个凶狠残暴的君主。从郑国渠到灵渠,从骊山陵墓到万里长城,哪里没有百姓的血汗与辛酸?哪里没有尸横遍野、饿殍满地的惨状?可是,若没有你,又怎么有杜牧的《阿房宫赋》的盛誉?没有你,又哪里有万里长城的雄伟巍峨?没有你,又哪来兵马俑——这世界第八大奇迹的诞生?
你给中国文化设置了太多的悬念,你给中国历史留下了太多的空白,你给后辈人留下了充足的空间去想像阿房宫的繁华峻丽,去体味孟姜女与望夫石的动人传说。
你留给后人太多的敬畏,敬畏你的严刑峻法;你留给后人太多的感叹,感叹你的盖世无双;你留给后人太多的思索,思索你的雄韬伟略;你留给后人太多的警示,警示你的仁义不施而导致强秦二世而终。
你的功过是非自有后人评说,不以成败论英雄,是时事造就了你,给了你一个施展才华的舞台。对也好,错也罢,也不过是历史长河中一朵翻腾的浪花。秦始皇——这个名字穿越了时空,响彻至今。你是我们中华民族的代言人,你的雄才大略,你的非凡气质和过人气魄必将激励华夏儿女重整旗鼓,重振雄风,再展鸿图,再创辉煌。
以下排名不分先后
项斯华
饮誉中国乐坛、蜚声海内外的当代中国筝乐大师项斯华,1940年生于上海,早年专修钢琴,後师承浙江筝名家王巽之,又从曹正、郭鹰学习其它流派筝乐,毕业於上海音乐学院民族音乐系。在校期间,首次尝试双筝演奏,初露锋芒,深获好评。
毕业後,项斯华先後在北京电影乐团、上海乐团和中国歌剧舞剧院任古筝独奏演员,并任教於北京中央音乐学院及中国音乐学院,为中国音乐家协会会员、北京古筝研究会理事。
一九八一年,项斯华移居香港,为香港民族音乐学会理事及永久会员、香港艺术家联盟成员,东方乐舞交流学会理事,上海中国古乐团特约演奏家,任教於香港中文大学及香港演艺学院,并获吉林艺术学院名誉教授荣衔。著有《中国筝乐的源流及风格》和《项斯华演奏中国筝谱》两集。
八十年代初,中国唱片社、日本东芝EMI株式会社分别出版了项斯华演奏的古筝专集《渔舟唱晚》和《项斯华中国筝名演集》,此系首次出版中国民族器乐的个人演奏专集。由日本东京大学名誉教授岸边成雄博士所监制的《项斯华中国筝名演集》亦荣获日本文部省艺术祭大奖。此款录音,於香港发行,早己逾金唱片销量,也成为中国筝曲的经典录音之後,香港及台湾的唱片制作公司等又出版项斯华的专集.《出水莲》、《灯月交辉》、《高山流水》、《春江花月夜》、《梁祝》及《望乡吟》等多集。
她在改革筝上成功地演奏了转调筝曲《东海渔歌》、《思想起》和京剧唱腔音乐《文姬归汉》等。其演奏风格朴实,深刻细腻,富有韵味。
周延甲
秦筝教育家、演奏家,男,山西省闻喜人,汉族,大学专科,教授。曾任西安音乐学院民乐系主任,现任中国音乐家协会(会员)古筝学会和中国民族管弦乐学会古筝专业委员会副会长、陕西秦筝学会会长。1953年考入西安音专(今西安音乐学院暨附中前身)主修古筝,1959年毕业留校任教。1960年整理编订了陕西流派《古筝迷胡曲集》等,1961年全国古筝教材会议上,陕西筝曲16首被列为音乐艺术院校古筝专业学生的学习曲目。撰文倡导和奋力实践“秦筝归秦”活动。先后发表论文《榆林古筝考查报告》(合作)、《继承和发扬秦筝流派演奏艺术传统》(获陕西省艺术科学研究成果优秀论文奖)、《秦筝归秦,贵在实践》等十多篇,并主编《秦筝》杂志。创作并演奏合带《姜女泪》、《绣金匾》、《凄凉曲》、《秦桑曲》(此曲获中央电视台《山城杯》作品一等奖)等筝曲,赴香港演出《秦乡行》、《中港台筝乐大师演奏会》、《秦声粤调音乐会》、《秦土情筝乐演奏会》,赴韩国、新加坡演奏陕西流派筝乐。报界评论称“曲调特点鲜明,风格突出、就是秦筝乐派。”筝坛宗师曹正教授生前说,“具有西秦风格的‘秦声’,使两千多年的逸响新声,不但恢复了它的历史盛名,而且是奇葩吐艳,大放异彩。”1999年《周延甲筝曲选》(周望编)出版发行,2001年录制《中国筝曲.陕西篇》CD盘,2002年参加上海国际艺术节演出《中国古筝流派名家音乐会》。培养学生200余人(获国家级奖9人,省级名次奖20人)。1982年获“陕西省劳动模范荣誉纪念证”,1994年获国务院有突出贡献证书。多次被聘任全国古筝学术会议委员和大赛评委。业绩被收录《中国音乐家辞典》、《当代世界名人传》、《中国当代艺术家名人录》、《中国音乐家传记》等。
任洁(青年演奏家)
南京人,6岁习筝,师从古筝教育家阎爱华教授,并受到古筝名家王中山的教益。8岁考入南京小红花艺术团,担任古筝独奏小演员,从此开始活跃在世界音乐舞台上,先后多次出访德国、法国、日本、新加坡、香港等地。被誉为“神奇的音乐小神童”。考入南艺音乐学院之后,凭着卓越的音乐天赋、高超的古筝技艺,任洁成为该学院的尖子学生,得到著名作曲家王建民、庄耀等教师的信任,首演了一批古筝新作,如《西域随想》、《山的遐想》,受到筝界名家王中山悉心指导,从传统底蕴到最新技术,任洁都有了进一步更全面的掌握。
2001年在“龙音杯”国际民族器乐(古筝)比赛获专业组优秀奖。
2002年文化部举办的全国民族乐器独奏比赛获青年专业组银奖。在此之前,任洁已是六次金奖的得主了。
罗小慈
上海民族乐团独奏演员,上海音乐家协会会员,上海音乐家协会古筝专业委员会常务理事。曾先后师从筝教育家、演奏家郭雪君女士、何宝泉先生、孙文妍女士。进入民族乐团后,罗小慈便开始了她的演奏家道路。由她演奏或首演的《临安遗恨》、《林冲夜奔》、《西楚霸王》受到关注与好评。2000年首演筝�6�1乐�6�1诗《陆游与唐婉》,将筝演奏、现场书法、交响合唱、诗词吟诵多种艺术形式相结合,在中国民乐界开创先河。曾被评为上海文化新人、传媒十大青年才俊。
袁莎
袁莎,现任教于中央音乐学院,创办国内第一所古筝专业高等艺术院校--北京兴华大学古筝艺术学院,并亲自任院长及教学总监。曾是两大国际和国内最具权威古筝演奏大赛的冠军获得者,是享誉中外的当代中国杰出青年古筝演奏家。
林玲
中国当代著名古筝演奏家,中国音乐学院副教授。早年师从潮州古筝名家杨秀明,一九七七年考入中央音乐学院,一九八一年转入中国音乐学院,师从曹正、邱大成、李婉芬教授及古筝名家项斯华等。一九八五年大学毕业,并以优异的成绩被推举为中国教育史上第一位免试的古筝研究生,一九八七年以学术论文《论潮州筝演奏艺术》获硕士学位。
周望
著名古筝演奏家、教育家,中央音乐学院民乐系副教授,中国音乐家协会古筝学会副秘书长,中国民族管弦乐学会古筝专业委员会副秘书长,中国音乐家协会会员,陕西筝派代表人物。
1977年进入中国歌舞团後,一直活跃於国内外乐坛,兼收南北各派所长,并大力介绍陕西筝乐,1979年由中国唱片社首录《秦桑曲》,为陕西流派的发展和振兴奠定了基础。1985年进入中央音乐学院,後留校任教至今。
录制古筝专辑镭射唱片《高山流水》、《名家名曲.北派古筝精髓》、《传统古筝专辑》、《中国筝曲-陕西篇》;出版了由自己创作、演奏和主讲的VCD教学带《古筝教程》、《古筝名曲解析》、《名家名曲-中央音乐学院古筝考级示范教学VCD》及《古筝基础教程》。出版专著《古筝速成演奏法》及《周延甲古筝曲集》,发表学术论文《秦筝.秦人.秦声》及《古筝名称的由来及其他》。
1982年获“全国民族器乐观摩演出优秀表演奖”,1986年获“全国首届江南丝竹比赛演奏一等奖”。多次出访港、澳、台及东南亚、美国及日本等地讲学及演出。1991年作为中国十大民乐演奏家之一赴香港、澳门、珠海及深圳等地巡回演出并获得赞誉。在多年的教学实践中培养出众多古筝专业演奏人才,并在国内外重大比赛中取得优异成绩。
作为中国古筝领域的优秀人才,被收入《中国音乐家辞典》及《中国名人录》。
李萌
著名演奏家、古筝专业硕士、中国音乐家协会会员、中央音乐学院副教授、东方古筝研究会理事、《中国古筝艺术》刊物编委。近年,分别在北京、汉堡、澳门、台湾举办个人独奏音乐会。 1992年全国第二届江南丝竹比赛演奏一等奖、并获中央音乐学院第二届民乐作品比赛优秀奖、1995年获文化部颁发的"园丁奖"。多次出访各国,好评如潮。出版的个人专辑有《粉蝶采花》、《高山流水》、《跟我学-中国古筝演奏教程》、《中国古筝名曲欣赏与演奏》。出版多种乐谱并创作大量作品,在各民乐大赛中担任评委。
王中山
出生于河南南阳,蒙古族,曾得到十多位民间筝家的指导,后师从古筝艺术家赵曼琴先生。一九八六年,王中山以全新的高难度技法演奏了《打虎上山》及《井冈山上太阳红》等筝曲,轰动了中国第一届古筝学术交流会。考入中国音乐学院后,师从古筝教育家李婉芬教授。曾获“国际中国民族器乐独奏大赛”古筝第一名。
王中山现执教于中国音乐学院,兼任中国音乐家协会古筝学会秘书长,中国民族管弦乐学会古筝专业委员会秘书长。
在教学之余,他还参加各种大型演出活动,并为多部影视剧配乐,曾出访东南亚及欧洲等地。在古筝演奏技法上,他有许多新的创意并付诸实践,如在一九八六年“中国第一届古筝学术交流会”上,他开拓性地运用了轮指技法、率先使用左手内戴四个羲甲的形式进行演奏,开发和发展了多指摇和左手摇指,令古筝面貌一新。目前,有些新的演奏形式在中国的各个艺术院校的古筝专业中已经得到了推广,显示出这些新技法的广阔前景和勃勃生机。
应香港、台湾、澳门和北京、长沙、沈阳、乌鲁木齐、常德、襄樊、大连、青岛、东港、大同等地邀请,他先后举办了许多场古筝独奏音乐会和学术讲座,大力推广古筝艺术;他还出版了《王中山古筝曲集》,与香港龙音制作有限公司合作录制了多张演奏专辑。
对于他的艺术成就,人民日报、北京晚报、音乐周报、音乐生活以及海外报刊都给予了采访和介绍。中央电视台、中央人民广播电台以及北京音乐台等宣传媒介,也多次播放他创作演奏的《溟山》、《汉江韵》等乐曲,并作专题介绍。他的艺术生平现已选入《国乐精粹》、《中国当代音乐界名人大辞典》。
阎爱华
性 别: 女 民 族: 汉 出生日期: 1953.6 专业技术职务: 副教授 社会兼职: 中国音协会员、古筝学会理事 学习工作经历: 1977年 毕业于南京艺术学院音乐系并留校任教至今,现任南艺音乐学院民乐系副主任 研究方向及专业特长: 古筝演奏 主讲课程及教学优势: 古筝演奏 著作 1993年《筝艺新探——线谱古筝教程》 江苏文艺出版社 1996年《筝艺新探——线谱古筝教程》 江苏文艺出版社
2000年《古筝现代演奏技法训练》 江苏文艺出版社
2003年《边弹边唱——古筝演奏抒情曲集》 江苏文艺出版社 创作
1982年 《大浪淘沙》筝琶二重奏
1982年 《水乡高歌》筝琶二重奏
1982年 《月下瘦西湖》筝琶弹唱
1983年 《筝与筝曲》
1993年 《春江引》(古筝独奏)
1994年 《如来一叶》(古筝与乐队)
1998年 《雪山春晓》(古筝独奏)
1999年 《高山流水》(古筝独奏)
1999年 《苏武牧羊》——阎爱华古筝独奏专辑(CD)
2000年 《拨根芦柴花》筝二重奏
2000年 《达姆"达姆》古筝独奏
2000年 《葬花吟》古筝与乐队
“最”这个字实在难指定给某一位名家。只能说弹的好,没有说弹得最好。因为都很棒嘛。以上几位是很优秀很优秀的了。