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烙画论文参考文献

2023-03-11 19:23 来源:学术参考网 作者:未知

烙画论文参考文献

一方木板,一支铁笔,

笔尖落下,青烟腾起,

精美画作的轮廓便开始出现。

这不是什么神奇的魔术,

而是一种古老的手工技艺——烙画。

【失而复得的古老技艺】

烙画又称烙花、烫花、火笔画,还有个更加形象的古称——“火针刺绣”。它是利用碳化原理,通过控制铁笔的温度,不加任何颜料,以烙为主套彩为辅在竹木、丝绸、绢布等材料上进行烘烫作画。

“以火作画”这种艺术形式的雏形早在中国奴隶社会时期就已经出现。据记载,商代时期,我们的祖先就将金属坯件在火上加热,然后制造出各种形状的烫具在器皿上烫字和烙绘图案。但“烙画”技艺何时真正起源并无史料可考,只是民间传说中有一些记载:“烙画”起源于西汉,到东汉年间开始兴盛。据传烙画最早批次的流行得益于东汉造纸术的发明。因为在纸张出现以前,民间艺人仅仅在丝绸、木板等材质上进行烙画创作。而这些原材料比较昂贵,使得烙画技艺难以真正成为“人民的艺术”。直到东汉时期蔡伦发明了造纸术,这一革命性的发明对文字书写和绘画艺术起到颠覆性的改变。在纸张上进行烙画开始在民间风靡起来。

后来因为连年的灾荒与战乱,烙画技艺一度失传。直到清光绪三年(1877年),才又被河南南阳一名叫“赵星”的善画者重新寻得整理,经历代民间艺人传承至今。值得一提的是,烙画在清代盛行与皇帝喜养蝈蝈有关。尤其是康乾两代皇帝,他们不仅为蝈蝈赋诗,还命令内务府专门饲养蝈蝈。而装蝈蝈的容器,最流行的当属烙上画的葫芦罐。这样的流行风向,八旗子弟、各地的达官贵人都纷纷效仿,一时间烙画依托于葫芦罐开始再度风靡。

【木火碰撞的铁笔艺术】

烙画这种艺术形式对技法要求极高,不仅要把握火候,还要控制好下笔的力度,注重“意在笔先,落笔成形”。弘一法师李叔同曾在他的书中对烙画过程做了详尽的描述:

“火烙画,其法最古。法,用细铁针,握手处装以泥团,防其传热。其针在炉中炙红,画于竹木或石上,则焦痕斑斓可见。日本用酒精灯。钢针连于皮管,皮管连于皮球。一面将针烧红,一面将皮球挤出空气。皮管、皮球热后,钢笔传热不退。握笔作画,用可长久,不必要屡屡更其笔也。今用注竹箸式之铁针十余只,装以木柄,烧于炉中,互相更换,亦火画简便之法也。”

而用来烙画的工具也各有不同。古早时期,民间烙画艺人通过最原始的方式:拿着特质的铁扦在油灯或火炉上加热后,在木头、竹子等材质上进行创作。后来煤油灯出现,烙画艺人可以侧卧于床进行烙制,这样的方式可以让烙画线条更加灵活多变。

20世纪50年代后,火烙铁成了烙画的主要工具,相比较铁扦,火烙铁能够进行大面积上色,绘制的线条更加粗犷硬朗。随着电烙铁的发明和广泛使用,烙画艺术也进入了新的发展阶段。通过保持焊头温度恒定不变,烙画画面更具美感和富有变化性。

【流派纷呈的非遗工艺】

历史上烙画技艺曾经形成了燕山、南阳、金陵、山东等烙画流派。河南南阳是烙画技艺最古老的传承地,该流派的烙画题材内容繁多,如人物、博古、花鸟乃至山水,以铁杆代笔用古朴典雅的烙色绘出独特奇观。近年来,南阳烙画以冬青木为主要材质,以烙画筷为主要输出形式不断进行技艺的传承与更迭。

而江南地区也是烙画的主要发源地之一。据地方府志记载,苏杭等地区早在东晋前就出现了烙画技艺,至今已有一千多年历史了。不少烙画名家出现在这片土地上,如张友琴、刘锦堂、钱怀瑾、潘三四等。刘锦堂技艺精湛,烙画作品以扇骨和梳篦为主,擅于烫花鸟和仕女;钱怀瑾长于书画,烙画作品以扇骨和笔筒为主,擅于烙烫高士人物等。江南地区的烙画名家们将烙画这一火与木的艺术与江南文人浓浓的书卷气相融合。他们将数不尽的江南情致深深烙烫在细巧的器物上,如檀香古扇,亦如笔墨纸张。

参考文献

[1] 刘子冀. 烙画艺术研究[D].沈阳大学,2021.

[2] 李文奎. 怎样烙画[M],内蒙古科学技术出版社,1985.

-THE END-

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葫芦制作步骤

制作步骤:

1、选材:

首先,外形要好,要周正,上下两肚大小的比例要协调,曲面要圆润,不能有过多的棱线。葫芦表面要光滑干净,不能有过多的脏斑和凹凸,否则会影响作画的效果。

其次,要保留连接葫芦的一段枝蔓,最好还要有分叉,这样的葫芦才完整美观。

第三,是要葫芦成熟,成熟的葫芦其表皮质地硬,也饱满光滑,给人以挺拔的感觉,还利于保存。不成熟的葫芦其表面往往有皱纹,给人畏缩的感觉,在这样的葫芦上作画,即使画得再好也会影响效果的。

2、工具:

关于烙画的工具一些专业葫芦烙画者使用的是特制的电烙铁,其"笔尖"离握笔处很近,使用起来非常方便,但价格很贵,要一二百元一支,因为成本太高,从来没有用过。建议使用很普通的20瓦的焊接电子元件的电烙铁,在"笔尖"上做点儿文章,用锉锉成需要的形状,用是尖的和扁片较多。扁片的不能出现过分的棱角,要圆润点儿,这样使用起来比较方便。

3、绘制:

首先要把葫芦的表面用二三十号的沙纸(沙布)打磨一遍,(不要太用劲,以免把葫芦的光面破坏)目的是使葫芦表面更光滑,去掉肤皮。

其次是如何使用电烙铁,用尖的钩线,扁片的画面。关键是用的手劲要掌握好,颜色深的用劲大些,烙笔在葫芦表面停留时间长些,但以不使葫芦表面焦糊为限。关于手劲需要自己反复体会和总结,这是非常 关键的环节,由于篇幅和文字表达的局限性,很难完全表述出来,若是亲眼看着学的话可能效果会好些。另外画不同的画,手法也不同,需要自己在实践中细心体会。参考文献

大家吃饭为什么伸手用筷子?

在我国人民的日常生活申,每天都离不开筷子、筷子在我国起源甚古,与人民的物质和精神生活结下了不解之缘。据说我国是世界上最早发明和使用筷子的国家,远在商纣时期,我国古人就开始使用筷子。目前出土最早的实物是河南省安阳市殷墟侯家庄M1005的铜箸和湖南省香炉石遗址的骨箸。文献记载最早见于《韩非子•喻老》:“昔者,纣为象箸而箕子怖。”另据司马迁在《史记•宋微子世家》中就有“纣始为象箸”的记载。在《史记•十二诸侯年表)中:“有纣为象箸,而箕子唏(唏,哀叹)”。说的是箕子认为纣王用象牙筷子吃熊掌,极度奢侈,乃亡国之兆。与殷墟的文物相呼应,都说明商代已经有了箸。既然商代就有铜箸、象箸和骨箸,那么使用竹木材料制成的箸当早于商代。学者们都认为我国在新石器时代已经使用竹木制成的箸。其实,商纣王所用的象箸,并非中国第一双筷子,箸的诞生应早于商纣若干年。《札记》郑玄注云:“以土涂生物,炮而食之。”即把谷子以树叶包好,糊泥置于火中烤熟。而更简单的方法,是把谷粒置火灰中,不时用树枝拨动,使其受热均匀而后食之。先人大概是在这一过程中得到启发,天长日久,最原始筷子也就出现在先民手中。

那么“箸”是如何演变咸“筷子”的呢?说来话长,一般人类进食主要是用手指、叉子和筷子三种方式。但在远古时期,我们的祖先“茹毛饮血”,自然是用手抓着吃的,自从“人猿相揖别”之后,人们发现把食物做熟了吃更有滋味。先秦时代,人们吃饭一般不用筷子。《札记•曲礼上》:《毋抟饭》(持,是把散碎的东西捏聚成一团。)可见当时是用手把饭送入口内的。先民们在烧烤食物时,不可能直接用手操作,需借助木棒、枝条或竹枝、竹片来放置和翻动食物,进食时为了避免烫伤手指,聪敏的祖先也就利用它们代替手指进食。在炊具中烧煮肉决和蔬菜的羹汤,也要用它们来挑取,逐渐学会用两根木棒或竹条来夹取。在煮粥时用它们来搅动,以免米粒附着陶器底壁而烧焦。在吃粥时也可以用它们来拨食,这就是筷子最早的雏形。可以说箸的产生是和用陶器烹煮食物的方法是密切相关。所以它也成了以粒食为主的东亚农耕的民族最具特色的进食工具。筷子的出现是我国文明史上的一大进步。据考证,筷子在中国至少已有三千多年的历史了。

古代,筷子叫做箸,段玉裁《说文解字注》说:“箸,饭[危+支]也。……[危+支]者倾侧意,箸必倾侧用之。”另外,箸还被称为“梜”。《急救篇》说:“箸,一名梜,所以夹食也。”《札记•曲礼上》说:“饭黍毋以箸。”即吃饭粥不能用箸,应该用匕。又说:“羹之有菜者用祛,其无菜者不用梜。”梜就是木头筷子。梜即策,《广雅•释器》:“荚谓之箸。”说明箸在古代是用来夹取羹汤中的菜食的。东汉郑玄注:“夹犹箸也,今人或为箸为夹提。”汉许慎的《说文解字》说:“箸从竹声。”而夹从木。北方多木,南方多竹,我们的祖先就地取材,故竹木成为我国最原始的筷箸原料是可能的,大约到了汉代以后,才普遍使用筷子。后来,“箸”又演变为“筷”,这与我国古代江南地区水乡民俗讳言有关。明人陆容在《菽园杂记》中说:“民间俗讳……。行舟讳言住,住箸同音,故谓箸为筷儿。”从字音上听、称“筷”,是希望船快的意思忌讳语变成了吉祥语,从此“箸”改称“筷”,但还有少数地区至今仍叫“箸”。明人《推蓬寤语》书载:“世人误恶宇而呼为美,字者,如立箸讳滞,呼为筷子,今囚流传之久,至有士大夫间,亦呼箸为筷子者,忘其始也。”民间行船最忌“住”和“蛀”,故反其道而改箸呼为筷(快)。而日本则没有这种禁忌的,自唐代传入至今仍称“箸”。筷子在古代还叫“筋”和“梜”,因为它们都不如“筷子”一词琅琅上口而又吉利,“筋、梜”二字早已被淘汰。筷子的悠久历史,还有考古实物作证。1961年,考古工作者在云南省祥云县大波那发掘了一座罕见的铜棺墓,其中出土了三根圆柱形的铜筷,经放射性碳素测定,为公元前五百年左右东周中期的遗物。1977年8月,安徽省贵池县东北约7.5公里的里山公社红旗大队徽家冲,出土了一批东周青铜器。青铜器是埋藏在一个土坑里。内中出土生活用器铜筷一双。该筷为细长方形,残长20.3厘米,宽4毫米。看来,青铜不但制成鼎、鬲、尊等炊器、祭器,也制成箸等小餐具。1978年5月,考古工作者在湖北随州市西北约三公里的擂鼓墩,发掘了战国早期曾侯乙墓群,出土文物有食品箱和酒器箱。食品箱里除了铜鼎、铜盆、铜罐、铜勺等,还有竹策一件;酒器箱中除装耳杯161件及圆、方木盒、大勺等,也有竹策两件。竹策,就是现代的竹筷。先秦古籍《管子)称筷为“策”。三国魏人张揖撰《广雅•释器》栽:“策谓之箸。”经考证,食箱、酒箱为墓主人生前外游的野餐食具。看来,我国2400年前已有设计合理的旅游餐具箱,而筷箸已成为生活中必不可少的餐具。《汉书•王莽传》有“以铁箸食”的记载。唐代名医陈藏器认为:铜器上汗有毒,令人发恶疮内疽。事实证明,铜氧化就会产生铜腥味,铁氧化锈迹斑斑,都难以进食。故铁箸铜箸渐渐为漆器所替代。湖南长沙马王堆墓群出土的随葬品申有一双朱漆箸。墓申有落葬纪年木牍,文为“十二年二月乙己制。”经考订为汉文帝十二年。这说明至少在公元前168年以前已有竹胎漆筷了。

而在欧洲,直到十五世纪,很多国家的平民还在用手抓取食物,只有贵族才用得上金属制的刀、叉、勺等餐具。在封建王朝时代,有不少王侯、贵族使用银制的筷子,金箸则为皇家所独占,因而银筷便在王公、贵族的餐桌土风靡一时。黄金餐具器皿向为皇宫所垄断。北魏王朝曾规定上自王公下自百姓、不许私养“金银工巧之人”,私造金银器皿是犯法的。银箸之所以走俏,主要有银筷可以防毒之说。据说银遇到含硫的毒物会产生化学反应,使表面变黑,从而就能判断食物内是否有毒等,当时富豪士绅,达官贵人,因贪污受贿,制造冤案太多,怕人投毒,故求助于银筷。其实银筷防毒之说并不科学。从这些历史记载申,可以看出古代筷子有多种名称:英、提策、櫡、梜、筋,魏时又称筲或赢,隋唐时统一以箸字为名。

同时。可知汉代箸不仅相当普及,并向多品种发展。《云仙杂记》载:“向范待侍,有漆花盘,科斗箸,鱼尾匙。”唐段成式《酉阳杂俎》载:博陵崔元晖家有银匙箸。在谈到筷子时,各国的专家,学者都非常热衰于讨论它。西方有的学者认为,因为中国的食物精美细巧,筷子是适应了这种的情况而发明的。但也有人持相反的观点,认为正由于筷子的精巧,才使中国食物发展得如此精美。仁者见仁、智者见智,这类“先有鸡还是先有蛋”的问题,自然难有定论。但有一点可以肯定,中国的食物是精美的,中国的筷子是细巧的,两者的结合,可以说是完美元缺。中国人发明和使用筷子,在人类文明史上是值得骄傲和推崇的科学发明。长期用筷子吃饭可以使人心灵手巧,聪明玲俐,头脑反应敏捷。有一位日本学者曾从生理学的观点对筷子提出一项研究成果,他认为用筷子进食时,要牵动人体三十多个关节和五十多条肌肉,从而刺激神经系统的内在活动,大大有助于人的动作灵活、思维敏捷。可见,中国人使用筷子对健康有益。美国著名的历史学家小林恩。怀特,在1983年发表一篇题为《手指、筷子和叉子一一关于人类进食技能的研究》的学术论文,曾引起学术界的极大关注。他在论文中断言:“人类选择筷子进食确实是一种最佳方式。”从而使筷子的身价大增,备受称赞。

一件小小餐具之所以有如此巨大的魅力,因为它是文明进步的一个标志,不少专家学者曾对此进行过科学的论证。对筷子真正作出精辟论断的是我国“学界泰斗”蔡元培。1924年2月,中法大学董事会在法国里昂召开,中方董事长邀请法方董事长巴黎大学教授欧乐吃中国莱。欧乐见宴席上放的是中国筷子和汤勺,便对蔡说:“你们中国人用筷子不用刀叉,不方便吧?”蔡元培笑着回答:“早在三千多年前,我们的祖先也用刀叉,不过,我们中国人是酷爱和平的民族,总觉得刀又是杀人的武器,使用它吃饭菜太不文雅,所以从商朝时起就改用‘匕’割肉,用箸夹菜。后来烹饪改进,筷子可以夹肉,‘匕’就不再用于席上。”蔡元培说出了筷子的演变历史和它美好的象征,使外国人进一步了解中国和筷子。如今,筷子已进入了日新月异的现代社会,它的功能价值又怎样呢?著名的物理学家、诺贝尔物理奖获得者李政道博士,在接受一位日本记者采访时,也有一段很精辟的论述:“中华民族是个优秀民族,中国人早在春秋战国时期就使用了筷子。如此简单的两根东西,却是高妙绝伦地运用了物理学上的杠杆原理。筷子是人类手指的延伸,手指能做的事它几乎都能做,而且不怕高温与寒冷。真是高明极了。西方人在十六、七世纪才学会使用的刀叉,又怎能跟筷子相比呢?原来人们在吃饭时使用筷子,能施展出钳夹、拨扒、挑拣、剪裁、合分等代替手指的全套功能。据科学测定,人们在使用筷子时,五个手指能很好地配合,而且带动手腕、手掌、胳膊和肩膀的几十个关节和肌肉的活动,并与脑神经相连.给大脑皮层一种有益的锻炼。可见,李政道博士对使用筷子的论证,蕴藏着许多科学的道理。因此,不少到中国旅行的外国人,以学会使用筷子为他们旅游中最大的乐趣之一。

中国的筷子不仅仅是一种餐具,它还作为一种与文化有关的器物,在历史上曾留下过许多记载。楚汉相争年代,高阳酒徒鄙食其向刘邦献“强汉弱楚”,谋士张良知道后即顺手拿起刘邦刚放下的筷子,在餐桌上以箸为图,说出郦食其的错误,并献出自己的剪楚兴汉的战略良策。这就是《汉书•张良传》记载的“臣请借前箸以筹之”的故事。成语“借箸代筹”即由此而来。历代文人骚客曾写过不少咏筷诗。诗人李白在《行路难》中有“停杯投箸不能食”之句,那是他在天宝三年(公元744年)因受权贵谗毁,丢掉“供奉翰林”之职而落魄离京时食不下咽之忧郁心情的真实写照。唐代大诗人杜甫《丽人行》云:“犀筋厌饫久未下,鸾刀缕切空纷纶。”诗申“犀筋”,当指犀牛角制的筷箸。朱淑贞《咏箸》曰:“两个娘子小身材,捏着腰儿脚便开。若要尝中滋味好,除非伸出舌头来。”前两句将筷子拟人化,形象生动有趣,后二句似乎又寄寓着这位宋代女诗人抑郁不得志而又无可奈何的心情。明代诗人程良规《咏竹箸》诗中有:“殷勤向竹箸,甘苦尔先尝。滋味他人好,尔空来去忙。”借箸喻人,亦别有意味。相传,刘伯温初见明太祖时,太祖方食,即以筷为题让他作诗,以观其志。刘见太祖所用筷子乃湘妃竹所制,即吟曰:“一对湘江玉并肩,二妃曾洒泪痕斑。”他见太祖面露不屑之色,遂高声续吟:“汉家四百年天下,尽在留候一箸间。”诗借楚汉相争时,张良曾“借箸”替刘邦筹划战局的,道出自己之政治抱负,最终博得明太祖赏识。今有赵恺诗人写《西餐》诗进而怀念起筷子:“举得起诗情画意,放不下离情别意。两枝竹能架起一座桥,小桥召示归去。”构思奇巧、意味深长。作家冯骥才曾手书咏箸诗赠上海藏筷名家兰翔:“莫道筷箸小,日日伴君餐;千年甘苦史,尽在双筷间。”民间还流传着一首以筷子为谜底的灯谜诗,饶有风趣。诗曰:“姊妹两人一般长,厨房进出总成双,酸咸苦辣千般味,总是她们先束尝。”

在中国古典小说里,筷子的身影时现,小说家常借它来达到刻画的人物性格的目的。据《秦馔古今谈》及五代王仁裕《开元天宝遗事》载:唐玄宗在一次御宴中突然将手中的金箸赐给宰相宋璟,这位宰相受宠若惊,愕在坍陛前不知所措。唐玄宗见状说:“非赐汝金,盖赐卿以箸,表卿之直耳。”赞扬宋璟的品格像筷子一样耿直。而永福公主在自己的婚事上拒不从父皇之命,以折断筷子表示宁死不屈的决心。在《三国演义》中,筷子又成为罗贯中笔下的精采一笔。曹操青梅煮酒论英雄,刘备意识到曹操的真实用意,赶忙巧借惊雷响声,佯装害怕将筷子失手落地,以表白自己是个胸无大志的庸人,从而消除了曹之戒心、保全了自己。关于筷子在文学作品中也颇多描绘。曹雪芹的《红楼梦》即有“乌木三镶银箸”,又有“四楞象牙金筷子”出现在大观园的餐桌上。《红梦梦》第四十回中写道:“凤姐手里拿着西洋布手巾,裹乌木镶嵌银筷,按席摆下。”由此可见贾府的荣华富贵。讽刺小说《儒林外史》第四回中有这样一段描写:范进中举不久,丧母守孝。恰在这时汤知县请他赴宴,山珍海味,美酒佳肴,还配有“银镶杯箸”。范进却退前缩后不肯入席。汤知县不解其故,经张静斋点拔,“换了一个瓷杯,一双象箸”。但范进仍不进餐,再换上一双白色竹筷,“居丧尽礼”的范单人才用之在燕窝里捡了个大虾圆子送进嘴里。原来,在这个装腔作势的守孝单人眼中,唯有白竹筷才最合乎“孝道”,至于是否大吃荤腥有碍“孝道”反倒是无关紧要的。通过这段不动声色“换箸进食”的描写,小说作者以辛辣的笔墨,入木三分地揭露满口“诗方”、“子曰”的斯文君子,其实都是蝇营狗苟的伪君子。诸如此类在文学作品中亦多见不怪。一把筷子(即拾双筷子捆扎在一起)难以折断,而一双筷子则易折。在人们日常生活中,常喻为一把筷子即是一个集体,而单只筷子便显得形单影吊,难以支撑大厦。团结便是力量,集体的力量是不可战胜的。

古往今来,有关筷子的趣闻逸事甚多。相传,西汉有位巨无霸者,是位勇猛武将,生得虎臂熊腰,他有一个与众不同的习惯,就是每日进餐必用二、三斤重的铁筷,以显示其臂腕有超人之力。又据说:湘西苗族曾有位抗清英雄,他使用的武器不是别的,正是一双两尺长的铁筷,人称“筷子王。他的筷子功,又分为轻功和硬功,轻功的功夫能挟住飞翔的蚊虫,他可以挟了又放,放了又挟,不伤蚊子。他的硬功,一筷子下去,能致敌人于死地。“击箸和琴”,即是宋人何[芫+辶]在《春诸记闻》卷入中记载的一则佳话。南朝刘宋时的柳恽一次赋诗,正在酝酿之时,用笔敲琴,门客申有人“以箸和之”,奏出的哀韵使柳恽大为惊讶,于是“制为雅音”。事实上,借筷子为乐器的例子在文艺舞台上屡见不鲜。清音是流行于四川的曲艺品种之一,系清乾隆年间从民间小调发展而成,多由一个人表演,演员左手打板,右手便是执竹筷敲打竹板进行演唱。而在蒙古族人那里、筷子又被作为舞蹈表演的道具。这种舞蹈历史悠久,流行于内蒙古地区,起初多为男子独舞,解放后发展成为男女群舞。表演时,舞蹈者左右手各执一束红漆筷,伴随着乐曲的旋律,用力敲打肩、腰、腿、脚等部位,并时而击地,时而互击,时而旋转,时而跪蹲,两肩和腰随之相应扭动,边打边舞,动作刚劲,节奏强烈,场面感人,具有浓厚的草原气息,是牧民欢乐生活的反映。解放初期,蒙古族的筷子曾风靡全国,为人们喜闻乐见。民间还有用筷了敲击碟子的舞蹈,碟声悦耳,舞姿优美,别有韵味。在杂技节目中,亦有借用筷子为表演道具的。在传统的戏曲舞台上,也能觅其踪影。目连戏是一种揉合宗教、民俗等多种因素的大型娱乐活动,《刘氏出嫁》是蜀人“搬目连”所必不可少的开场戏,戏中新娘上轿时,就要撒24双筷子并唱“撒筷歌”。此乃民间借筷子讨口彩以祈求“快生贵子”的文化心理在戏曲中的艺术再现。在东北新婚洞房花烛之夜,有人就从窗外扔进一把筷子的习俗,为的是讨个“快生贵子”的口彩。云南阿昌族娶亲接新娘时,在丈人家新郎官吃早饭用的“筷子”,必须要用足足有五、六尺长的细荆竹特制,梢子上还带着一簇簇绿叶,并拴上鲜花之类的东西。当新郎拿起这双“筷子”时,手常常抖得很厉害,有时还要用肩膀扛起来。有趣的是,新郎吃的菜,也全是特制的,如油炸花生米、米粉、豆腐、水菜之类的东西,不是细得夹不起,或是滑得夹不住,或是软得一碰就碎。这顿饭常常把那些身强力壮,神气十足新郎吃得满头大汗,给他一个下马威,让他今后对妻子要体贴一点!

我国古时的筷子,大多是用竹子制作的,“筷”与“箸”都是竹字头就是明证。但也有用木材制成的。后来,随着社会生产力的发展,封建帝王和贵族们,为了炫耀其地位及财富,又采用金、银、玉、象牙等名贵材料制成筷子,作为自己富贵的标志。现今的故宫博物院珍宝馆里还可以见到这些筷子。筷子跟绘画、雕刻联姻,经艺人之手巧妙点化,又可制成高级精美而魅力独具的工艺品。小小筷子,方圆有致,式样精巧、或烙画、或镂刻,让人观赏把玩,爱不释手。例如,北京的象牙筷,浅刻仕女,花鸟或风景,饰以彩绘,华贵艳丽,桂林的烙画筷,烙印象鼻山,芦笛岩,独秀峰等景,白绿相间,清丽大方。如今,筷子的品种就更多了,上海豫国商场有家筷子商店,经营的品种达七十多种,而且造型也美,工艺更精巧,如杭州的天竺筷、宁波的水磨竹筷、福建漆筷、广东的鸟木筷、四川的雕花竹筷、江西的彩漆烫花筷、山东潍坊的嵌银丝硬木筷、苏州白木筷和云南楠木筷等,皆是中国筷子大家族的名品。现在,北京又制作了以硬木、紫铜、象牙、玉石等为原料,结合景泰兰、雕刻、镶嵌等工艺的高档筷子。有些竹、木筷子的上端还烤印有各种图案或名家诗句,有的还雕刻上十二生肖形象,甚为精致。明清时代,各种筷箸已由单纯的餐具发展为精美的工艺品。清袁枚在《随园食单》中说:“美食不如美器,斯语是也。”清代,在云南武定县出了个烙画筷子的名艺人武恬,他能在长不盈尺的筷子上烙画唐代画家阎立本的《凌烟阁功臣图》、《瀛州十八学士图》,所绘人物须眉衣饰,栩栩如生,其技艺号称天下无双,出自他亲手制作的工艺筷亦是身价百倍。四川江安的竹簧筷驰名中外,1919年曾在巴拿马国际博览会上夺得优胜奖章。此筷创制于明末清初,以节长壁厚之楠竹为原料,经煮沸、制坯、露晒、打磨等多道工艺再精雕细刻而成。所刻狮头竹筷、有单狮、双狮、踏宝狮、子母狮等八十多个品种。据说,制作一双传统狮头簧筷,单是两个狮头,有时竟要雕上三百到四百刀才能完成。其做工之细,技艺之精,委实令人叹服!这筷画、筷雕,构成了中国工艺美术殿堂中独具民间特色的一员。

除此以外,筷子跟传统书法艺术也有很深的缘份。知堂老人五十年代在《吃饭与筷子》一文里,谈及西方人的刀叉和国人的筷子之异同时曾指出:“刀叉与筷子也不好说在文化上有什么高下,总之因有这异同,用筷与用笔才有密切的关系,正如拿钢笔的手势出于拿刀叉一样。朝鲜、日本、越南、缅甸、新加坡各国之能写汉字,固然由于过去汉文化之薰陶,一部份是由于吃饭拿筷子的习惯,使得他们容易拿笔,我想这是可能的。”西方人由执刀叉而拿钢笔,国人由用筷子而执毛笔,知堂老人这番立足发生学的推论,倒是饶有意味。今上海藏箸家兰翔先生更是以箸代笔,练就一手他自称“野孤禅”的“双筷书法”,名声传出,求字者纷纷上门。1994年7月2日《民族文化报》上还介绍了一位练竹筷书法甚有成就的部队文书。

随着人类科技的进步和历史的发展,今天人们使用的筷子更是多种多样。除去过去竹制的、木制的、铁制的、铜制的、象牙制的以外,还有塑料的、不锈钢的、铝合金等材料制作的,在其上面刻有各种各样的图案,多种书体的。当然一般平民百姓所使用的仍是木、竹制成的筷子。由于人们一日三餐都离不开筷子。它也给人们的生活增添了无穷的乐趣。当您走进筷子商店时,在小小的筷子上,可以一览大干世界。真是琳琅满目,美不胜收,使人眼花缭乱。因而有人由此认为,中国人之所以聪明,皆属筷子的功劳。此话虽有点夸张,但也不无道理。时至今日,这种简便轻巧的餐具非但未成为古董进入历史博物馆,反而因科学家赋予了它新的意义而倍受青睐。

但是,中国人在使用筷子时是有讲究的,一般在就餐时,一忌敲筷,也就是说,不能随意用筷子敲打碗碟盏杯,这有催主人快上菜的味道;二忌掷筷,即发放筷子时,要双手理顺,将筷子轻轻地放在每个人的面前,不能随手乱掷;三忌叉筷,也就是说筷子不能交叉摆放,要将一双双筷子头尾有序整齐地摆放着;四忌插筷,即不能将筷子插在饭碗的饭申或莱盘子的莱上,依据民间习俗,那是祭祀亡人的;五忌挥筷,即不能在菜盘里上下左右乱翻寻,如同鸡啄米一样,有食客之嫌,很不文雅;六忌舞筷,也就是说在吃饭时不能拿着筷子当刀具,在餐桌上乱舞,这也是不文明的象征;七忌搁筷,即在民间的木帆船上吃饭时,食毕,不能将筷子搁在碗上,这样就意味着船要搁浅了,这是船家之大忌!

中国的筷子何时传入海外,虽然尚无确考,但它远涉重洋,遍及五大洲,受到各种肤色人种喜爱的历史事实,实在也是一桩颇为微妙的话题。如今,不仅亚洲的大多数国家使用筷子,连西方那些传统使用刀叉的民族,也都相当普遍地生产和使用着筷子。美国明尼苏达州的西滨城。有一家拥有世界上最大的筷子制造厂,因而被誉为“筷子城”,一年的销售额高达l400万美元。在世界上,筷子除了它的实用功能外,还被作为艺术品广泛收藏。沪上筷子收藏家兰翔先生所收藏的各类名筷,不下千双,内中有一双唐代鎏金银箸,上方下圆,银皮镶包木胎,长28厘米。在筷的上端持筷处,有3厘米环形鎏金纹饰,经千年岁月的洗礼,金色依稀可辨。现在箸身虽已斑驳,但仍掩盖不住精美豪华原貌。印度尼西亚有位筷子收藏家,他的家藏珍品达900双之多,其中最名贵的一双,据说是我国明代一位皇妃使用过的金筷。目前,随着我国国际地位的提高,筷子的声誉也在悄悄地增长。筷子,作为中国文化的象征,有时还会有特别的纪念意义。1972年2月21日,美国总统尼克松访华时,周总理在人民大会堂设宴款待。尼克松作为历史上第一个访问中国的在职总统,第一次在中国政府举行的宴会上使用了中国的餐其一一筷子。宴会刚结束,一位加拿大《多伦多环球邮报》驻北京记者伯恩斯,顺手就把尼克松用过的那双筷子拿去,在场的宾客当即对这位记者风趣的举动的报以热烈掌声。消息传出后,有人出到二千美元的高价收买这双筷子,伯恩斯怎么也不肯割爱,据说后来竟要价到5000美元。1986年。英国女王伊丽莎白二世访华,也有一则关于筷子的花絮。英国皇家电视台在报导女王访华的特别节目中,最使英国人感兴趣的是女王在在中国国宴上纯熟使用筷子进膳的特写镜头:一家报纸刊登的大幅照片,文字题示:国宴服务员正在为女王准备的一双筷子;另一家报纸则以用筷子夹龙眼为题。报导女王出席国宴盛况。美国著名导演史蒂芬,在前几年摄制的一部科幻片申,特别设计了一个男女主角在太空船上用铅制的筷子进食的镜头,据说,因此而使这种铅筷很快成了市场上的时髦产品,每双售价达40美元。筷子,是炎黄子孙引为自豪的餐具,正如曾到上海来访问的联邦德国著名电影明星科尔宾小姐说的那样一一“我会用中国的筷子进餐,等于半个中国人。”

受中国文化的影响,日本、朝鲜、越南等亚洲国家,都以筷子为餐具。筷子,这种轻巧的餐具,自AL遣隋使将它引进日本后,1300余年来,筷子文化的软硬体都有不少的变化。“箸”这个战国时代便和中国人生活息息相关的古字,至今仍通用于日文中。谈到日本文字,不能不谈谈进餐前后的独特表达方式,日本人在动用筷子前必先说声‘‘领受了”,餐后放下筷子则说“蒙赐盛馔”,这些充满宗教感情的话语,实为感谢我们从山、海采撷的食物的人及天地、大自然的恩赐。

日本箸的材质,设计极为考究,乎日常见的有竹、杉、桧、瑞木、紫檀、铜、铝合金、合成树脂等造成的箸;遇有节庆喜事便使用称作“嬉箸”的柳制箸,而桑制的箸则意味着延年益寿。此外还有一种说法,即日本人使用筷子,是在四到六世纪之间,从中国经朝鲜半岛传到日本的,日本了是崇拜中国筷子的国家,日本人至今还保持着中国筷子古称“箸”。日本深受我国隋唐典章制度的影响,在宫庭和贵族们的宴会上,使用金属筷吃中国式的饭菜,以示尊贵。日本人非常重视筷子在日常生活中的作用,东京有一所筷子学校,专们教授学生如何使用筷子,每一期学员受训时间为三个月。日本医学专家认为,儿童使用筷子还有助于智力的发展,因而使用筷子的人也越来越多。世界上消费筷子最多的国家是日本,据日本税务局公布的统计数字,每年全国共消费筷子七十多亿双,发展至现代,愈来愈盛行一次性使用的筷子。日本还将这种普及使用筷子的新潮视为弘扬日本文化最基本的标志。据说有位叫本田总一郎的学者,为感谢筷子一日三餐辛勤地为人们效劳,建议将每年的8月4日定为“筷子节”。这位学者的倡议,立即得到人们的热烈响应。一九八0年八月四日,“保卫日本的节日之会’’分别在东京赤坂的日枝神社和新泻县三条市的八幡神社举办了供奉筷子的仪式。这一天,人们载歌载舞地庆祝这一庄严神圣的节日。从此,日本有了个“筷子节”。在这一天,家家户户都热热闹闹地庆祝一番。以感谢筷子一日三餐地为他们服务。农村在播种、插秧、收获、生日或婚嫁的喜庆的筵席上。都的要换上新筷子,以表愉悦之情。
PS:
1.筷子总是一对的.说明中国人非常团结!!!!

2.在小学课本里是说两个人比喝粥,一个人直接倒过来喝,一个人在树上折了两枝树枝。。(中间省略)。。。结果可想而知筷子赢了喝粥

3.周总理的一句话...具体的自己可以去网上查

鲈乡桥文化

        世界上最浪漫的桥莫过于鹊桥,一年一度牛郎织女银河相会,“纤云弄巧,飞星传恨,银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢,便胜却人间无数。柔情似水,佳期如梦,忍顾鹊桥归路。两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮。”北宋词人秦观的这首《鹊桥仙》借牛郎织女悲欢离合的故事,歌颂了坚贞诚挚的爱情,让世间男女对鹊桥产生了无限神往。

        而现实中的桥,作为一种最具广泛社会性的建筑,是一个地区政治、经济、科学、技术等各社会要素发展水平的体现,也是一个地区文化象征的一种标志。

        位于江苏省最南端的吴江别名鲈乡,其典故源于西晋张季鹰因见秋风起,而思怀家乡莼菜和鲈鱼,遂弃官返里,被后人传为佳话。吴江全区总面积1260.8平方公里(含太湖水面84.2平方公里),其中水面积达351.27平方公里 ,占总面积的27.86%。自古以来,鲈乡河荡多桥也多,且杰作众多。鲈乡大地上的古桥曾各领风骚数百年,而后有的坍塌到河湖水府,有的淹埋于泥土深层,有的只留存于人们记忆,有的仅名载于史志典籍,也有幸运的保留至今。近年来,随着城镇化的大力推进,一些现代新型桥梁如雨后春笋出现在河港之上。经调查,桥梁的几种主要形式【梁桥、拱桥、悬索桥、斜拉桥】在吴江都已具备。古代的能工巧匠和现代的科技工作者,以他们的聪明才智、精湛技艺、大胆创新,为水乡吴江的桥梁发展谱写了辉煌的篇章。

        值得一提的是,吴江的古桥由于融进了江南民俗、吴地民俗尤其是吴江民俗,具有鲜明的地方特色和艺术风格,形成了一种特有的桥梁文化。具体表现在桥梁的雕刻、桥亭、桥名、桥联、桥诗、桥画、桥典、桥文等方面。

1、桥梁雕刻

        以功能为主的石拱桥,常常在桥身桥栏上雕刻着有观赏价值和文化内涵的精美装饰,诸如吸水兽、龙首、抢珠龙、鲤鱼跳龙门、轮回、莲花、莲蓬、马上报喜、八仙、如意、五蝠捧寿、平升三级、太极图等,艺术内容与风格涉及到的范围极其宽广,兼及天地人,旁通儒释道,寄托信仰,曲表心愿。艺术因桥而生,桥因艺术而活。如同里的富观桥,该建于元代至正十三年(1353年),初名为庆荣桥,明成化中(1466年)再建,清康熙五年(1666年),裏人沈敬宇募资修建易名富观桥,该桥拱圈中部,有一幅“鲤鱼跳龙门”的浮雕画面朴实无(华,刀法简明利落。此桥有两传说:早期传说,神话“鱼化龙”故事,三月“桃花雨”的发水季节。一鲤鱼奋力跳龙门,想脱离凡间,不想桥上走来如花似玉的姑娘,鲤鱼动了凡心,结果一瞬间鲤鱼定在桥上,跳过龙门的鲤鱼头变成龙头,没过龙门的下身仍旧为鲤鱼身,并永远上不着天,下不着水。至清代中期,又有另一传说:读书人走过富观桥,就能鲤鱼跳龙门,带来好运。

2、桥亭

      桥梁文化艺术还表现在楼、亭、殿与桥的一体建筑风格,楼重阁飞檐,亭台翘立,置身于山水潆洄的林泉胜地,更突显桥景融合的一番情趣。

      位于同里静思园内的鹤亭桥又称三亭桥,是一座苏式的古典式廊桥,将园中的湖一分为二,一为镜湖一为小庞山湖。桥上有三亭连体,一高两低犹如展翅飞翔的仙鹤。此桥仿佛扬州五亭桥,余尝于2008年春游该桥有感作诗曰:“水榭楼台几步遥,烟石供养甚妖娆。凉亭惊鹤南柯梦,疑作扬州映月桥。”

      小垂虹位于静思园,是吴江境内极为少见的廊桥。该桥从建筑形式上仿佛拙政园内的“小飞虹”,只是寓意不同,系园主对松陵垂虹桥的追忆,建“小垂虹”以寄托怀古之情。在微微高起的三跨板梁上,朱红色立柱,上复走廊,造型古朴,色调淡雅。朱红色桥栏倒映水中,水波粼粼,宛若飞虹。

      吴江设桥亭的桥尚有铜罗的凤仙桥,此桥位于铜罗西亭村。初建无考,民国十二年(1923)重建。桥堍两岸有歇山顶凉亭,大大方方,方方正正。南亭名留仙亭,书刻对联:“化日光天,稍安无躁;栉风沐雨,且住为佳。”北亭名栖凤亭,书刻对联两副,“画桥引新凤,小座来散仙。”乃其中一副,末字嵌桥名“凤仙”。可惜,此桥于1985年被撞坍,重建水泥桥。

3、桥名

      吴江的现代桥梁绝大多数是以地区、河塘与区街的确切不移的位置为桥名。如:盛泽的烂溪大桥、松陵的江陵大桥、开发区的运河大桥、震泽的頔塘桥等。当然也有诗意较浓的,如东太湖生态园里的映月桥、烟雨桥。古桥则不同,总是携带着丰富的文化信息和文学韵味。如禹迹桥是纪念治理洪水的大禹、思范桥则相传为纪念越国大夫范蠡而建、另外,泰安、中元、中和、里仁、种德、莲云、太平、垂虹、永宁……或含有良好的愿望,或寄托虔诚的思念,或描摹美好的风景,或包容深深的哲理。咀嚼着它,就如同进了文化殿堂。

4、桥联

      桥之美,在桥体,更在桥文化。对联又称楹联或对子,它对仗工整,平仄协调,是一字一音的中华语言独特的艺术形式,是中国传统文化瑰宝。对联应用于桥梁,使之诗化,别有情韵。

      同里有座被称为小东溪桥的普安桥,因近代曾有明代的义学,有晚清的同川书院,有开现代新学的丽则女校。文风熏陶,乡人昵称此桥为“读书桥。”桥有对联两副,其一曰:“一泓月色含规影,两岸书声接榜歌。”儒雅之气,扑面而来。

      汾湖泽国-芦墟有元老级的桥梁-嘉泰桥,该桥始建于南宋,明成化二十三年(1487)改建,现存为清光绪十七年(1891)重建。拱形单孔,拱顶两侧横额均有“嘉泰”字样,桥身南侧镌刻对联一副,曰:“虹腰环水南连市,雁齿排云北顾村。”将桥之功用交待无遗。

        盛泽白龙桥桥联,堪称绸都代言与宣言“风送万机声,莫道擎犹易举;晴翻千尺浪,好从饮水更思源。”

        美桥美联,首推有“吴中第一津梁”之称的七都双塔桥,该桥位于李家港村稽五漾口,拱形三孔。桥初建于明洪武年间,两堍镇以石塔,故名双塔桥。现存为光绪二十七年(1901)重修,桥畔有“浮碧寺”。桥南北两侧各有一大一小两对联:

        “遥对莫厘峰,别饶胜境;滨临稽五漾,时听渔歌。”(莫厘峰,洞庭东山主峰。)

      “惟上上田,农桑兴大利;活泼泼地,兰若宛中央。”(兰若,佛寺。)

        桃花桥,位于桃源镇新桥村,初建无考,民国十八年(1929)重建,梁式三孔。桥联是“流水多情,谴谁题柱;落花无语,有客问津。”“地接湖滨游笠泽,境疑世外隐桃源。”让人理所当然地浮想起陶渊明的《桃花源记》来。

5、桥诗

      历代诗人写桥入诗,将丰富多彩的情感内涵赋予鲈乡的桥梁,或诗情画意、或记事抒情、或神思遐想、或扬桥颂德、或深化传说、或人物轶事。给世人留下了大量的绮丽动人的优美诗词篇章,使鲈乡桥文化显得更加博大精深。邑人吴国良先生在《吴江古桥》一书中收录了101首诗词,这只是选录,不是全部。历史上,光一座垂虹桥,就曾有100多个名士、大家走过,同时留下诗词。宋代诗人苏舜钦是诗赞垂虹第一人;张先的“桥南水涨虹垂影”,是垂虹桥名的出处。“月明一望清如昼,垂虹坐待黄昏后。风细浪花轻,云高雁字横。 空亭来爽气,缥缈思无际。遥忆广寒深,青天夜夜心。”清人陈颀的这首《菩萨蛮.垂虹步月》可谓将垂虹桥之美丽夜景写尽了。

        “吴根越尾一丝带,纤号渔歌充耳闻。此地容或逢黄石,前途无处不青云。两傍大路通苏浙,九曲清流映日曛。驱步驾舟行数里,茅公祖宅赏诗文。”这是陈志强先生为近年来,吴江区新增的苏州市文物保护单位-桃源九里桥作的诗《九里桥》。

6、桥画

      “垂虹秋色满东南”传世的宋代大书画家米芾《蜀素帖》中提到的垂虹桥,本名利往桥,俗称长桥。始建于宋庆历八年(1048),时为石墩木桥,后改为连拱石桥,有“江南第一长桥”之誉。历代先后有南宋佚名的《长桥卧波图》、明代沈周《垂虹暮色图》和文嘉的《垂虹亭图》、清代胡振的《白石垂虹诗意图》等桥画流传于世。相传北宋王希孟的《千里江山图》中的长桥也脱胎于当时的垂虹桥。

      今邑人张辛题先生亦爱将桥入画,有水彩画《晨曦》、《似水流年》等描绘桥梁的作品问世,黎里烙画师谢俭先生则有《塘西运河桥-广济桥》等烙画作品获得国家级奖项。

7、桥典

      “桥典”是说桥的典故,即历代流传下来的有关桥梁的民间故事。吴江古桥建设传承中华民族所具有的崇尚公益的纯朴民俗,“修桥筑路”是为人造福的善举,是济世渡人的功德。吴江自古富庶,人心好义,修桥建桥,善行桑梓。因富而桥,因桥而富;为富而仁,尚义而桥;桥多富多,桥在义在,吴江每一座古桥既是银子建造的,也是仁义建造的;既是富裕的宣言,也是仁义好善的榜书。这就是吴江古桥储存与传达的第一信息。相传很久以前,同里镇上有户姓谢人家,世代为书香门第,主人叫谢绛。某一年,谢绛儿子谢景初上京赶考回来,卧病不起,请许多名医诊治无效,不见好转。有一天,一僧人化缘路过,感叹曰:“可惜啊可惜!”谢家人觉得蹊跷,便请他进府,询问究竟。僧人言:“施主一家多年来诸事顺利,只是近来遇到了难解之事,但不必忧虑,只需多做善事,便可化解。”说完便出门远去了。第二天,谢绛到附近街上散闷,走过吉利桥,跨上太平桥,再要往前走时,忽然觉得这里少了点什么。仔细一想,对了,如果在太平桥东面再造一座桥,不是可以使百姓更加方便吗?于是,他回到家,将自己的想法告诉家人,大家一致赞成,遂立马出资购买石料,请来石匠,造了一座石拱桥,名曰“谢家桥”。桥成后,谢景初的病也好了,还从京城传来他考中进士的好消息。后来谢家桥又有了长庆桥这个名字,因为与太平、吉利两桥靠近,合称“三桥”,又因为名称吉祥,里中青年结婚,老人60岁生日,小孩满月,都要走一回“三桥”,一时成为习俗。

8、桥文

      桥因文存,亦因文而显。桥文首推“桥记”,“桥记”是叙述造桥的需要及经过,留下来的可靠记录,是修桥的最好资料。在吴江各镇的方志中,这类文献是很丰富的。几乎所有的桥都有较为有名的人写的桥记,传之后代;有的还刻在石碑上。在历经沧桑之后,当我们重读那些桥记,前人的高古风情,灿烂文心,世间愿景,人生之哲理尽收眼底。如吴江历史上著名的垂虹桥,虽然现在仅剩了几孔遗迹,但流传于世的宋钱公辅公《利往桥记》、元袁桷《重建长桥记》、明梅伦《重修长桥记》、明钱溥《重修垂虹桥记》、清冯桂芬《重建垂虹亭记》以及丁祖荫和金祖泽的《重修垂虹桥记》等记述了垂虹桥的历次修整经过,具有非常重要的史料价值。

      以上八个方面于鲈乡桥文化而言,仅仅是管中窥豹,事实上鲈乡的桥梁所包含的文化意蕴是十分深刻丰富的,随着生生不息的技术与艺术结合,又形成了现代桥梁的文化内涵。如现代人应用摄影手法创作的桥梁摄影艺术作品,吴江这几年的城市建设应用了大量的桥梁新技术新理论新思想等等,现代的桥比之原来跨得更远,气势更加恢宏,既开阔了吴江人的视野又壮了吴江人的气魄。

      可以说,一座成功的桥梁,也是一座艺术的桥梁,也必然是一座文化的桥梁,一座永远激励人们前进的精神桥梁。鲈乡因桥而美,桥因鲈乡而更亲。

参考文献

1.《桥梁建筑美学》盛洪飞编著 人民交通出版社2009年1月第2版

2.《吴江古桥》吴国良  古吴轩出版社2002年9月第1版

3.《同里镇志》广陵书社2007年12月第1版

4.《震泽镇志》

5.《松陵镇志》

6.《桃源镇志》

7.《七都镇志》

8.《吴江文博》(总第47期 2018年(上刊))

9.《吴江古桥记忆多》陈林春 2017.12.7

10.《垂虹秋色满东南》吴国良香港文汇出版社2008年9月第一版

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