我来提供几个有创意的论文题目：
（1）从《儒林外史》、《镜花缘》到《儿女英雄传》——论清朝知识分子眼中的科举制度。
这篇论文的要点：上述三部章回体小说都用了大量的篇幅表达作者对科举制度的认知，联系到今天的高考，也许楼主能从中挖掘出更深的内涵展开论述。
（2）明末山水小品文的中兴与末路——论公安派和张岱的山水小品文
这篇论文的要点：在分析公安派与张岱山水小品文的基础上，论述他们的作品与明朝中前期的散文相比有何进步之处，论述他们的作品与唐宋大家的作品相比有何不足。然后根据上面的对比，总结出明末散文“中兴”与“末路”的趋势（甚至可以联系清初桐城派的散文作对比）。
（3）南戏对“曲”体裁的开拓——论《琵琶记》
这篇论文的要点：根据高则诚的《琵琶记》，分析元末南戏在元杂剧的基础上有何创新，它为何能传诵千古，它又为走入死胡同的元曲注入了哪些新鲜元素，它承前启后的过渡作用是怎样体现出来的，它怎样使“曲”这一题材焕发了生机（甚至可以论述它对后来明清传奇的影响）。
上述三个论文题目，（1）是小说，（2）是散文，（3）是戏曲，分属清、明、元三个不同的朝代，楼主就有更多的选择余地了，而且这些题目也有创意，不会走四大名著或关汉卿杂剧的老路，避免雷同。
当然，能否把它们写好就看楼主自己的文学功力了。
必备的语文常识
1.第一位女诗人是：蔡文姬
2.第一位女词人是：李清照
3.第一部词典是：《尔雅》
4.第一部大百科全书是：《永乐大典》
5.第一部诗歌总集是：《诗经》
6.第一部文选：《昭明文选》
7.第一部字典：《说文解字》
8.第一部神话集：《山海经》
9.第一部文言志人小说集：《世说新语》
10.第一部文言志怪小说集：《搜神记》
11.第一部语录体著作：《论语》
第一部纪传体通史：《史记》
12.第一部编年体史书是：《春秋》
13.第一部断代史：《汉书》
14.第一部兵书：《孙子兵法》
15.文章西汉两司马：司马迁．司马相如
16.乐府双璧：《木兰词》《孔雀东南飞》
乐府三绝：《木兰词》《孔雀东南飞》《秦妇吟》
17.史学双璧：《史记》《资治通鉴》
18.二拍：《初刻拍案惊奇》《二刻拍案惊奇》（凌蒙初）
19.大李杜：李白 杜甫
小李杜：李商隐 杜牧
20.中国现代文坛的双子星座：鲁迅 郭沫若
21.三不朽：立德 立功 立言
22.三代：夏 商 周
23《春秋》三传：《左传》《公羊传》《谷梁传》
24.三王：夏禹 商汤 周公
25.三山：蓬莱 方丈 瀛洲
26.三教：儒 释 道
27.三公：周时，司马 司徒 司空 / 西汉，丞相 太尉 御史大夫 / 清 明，太师 太傅 太保
28.三曹：曹操 曹丕 曹植
29.公安三袁：袁宗道 袁宏道 袁中道
30.江南三大古楼：（湖南）岳阳楼 （武昌）黄鹤楼 （南昌）滕王阁
31.岁寒三友：松 竹 梅
32.三辅：左冯翊 右扶风 京兆尹
33.科考三元：乡试，会试，殿试的第一名（解元，会元，状元）
34.殿试三鼎甲：状元 榜眼 探花
35.中国三大国粹：京剧 中医 中国画
36.三言：《喻世明言》《警世通言》《醒世恒言》（冯梦龙）
37.儒家经典三礼：周礼 仪礼 礼记
38.三吏：新安吏 石壕吏 潼关吏
39.三别：新婚别 垂老别 无家别
40.郭沫若“女神“三部曲：《女神之再生》《湘果》《棠棣之花》
41.茅盾“蚀“三部曲：《幻灭》《动摇》《追求》
农村三部曲：《春蚕》《秋收》《残冬》
42.巴金“爱情“三部曲：《雾》《电》《雨》
“激流“三部曲：《家》《春》《秋》
43.第一部国别史：《国语》
44.第一部记录谋臣策士门客言行的专集：《国策》（《战国策》）
45.第一部专记个人言行的历史散文：《晏子春秋》
46.第一位伟大的爱国诗人：屈原
47.第一首长篇叙事诗：《孔雀东南飞》
48.第一部文学批评专著：《典论•论文》（曹丕）
49.第一位田园诗人：（东晋）陶渊明
50.第一部文学理论和评论专著：南北朝梁人刘勰的《文心雕龙》
51.第一部诗歌理论和评论专著：南北朝梁人钟嵘的《诗品》
52.第一部科普作品，以笔记体写成的综合性学术著作：北宋的沈括的《梦溪笔谈》
53.第一部日记体游记：明代的徐宏祖的《徐霞客游记》
54.第一位女词人，亦称“一代词宗“：李清照
语文常识（二）
1.我国第一部长篇讽刺小说：《儒林外史》
2.我国第一部介绍进化论的译作：严复译的赫胥黎的《天演论》，他是一个由不懂外，却成了翻译家的人。
3.我国第一部个人创作的文言短篇小说集：《聊斋志异》
4.我国新文学史上第一篇短篇小说是：《狂人日记》
5.第一位开拓“童话园地“的作家是：叶圣陶
6.我国第一部浪漫主义神话小说：《西游记》
7.第一篇报告文学作品是：（夏衍）《包身工》
8.新中国第一位获得“人民艺术家“称号的作家：老舍。其作品是：《龙须沟》
9.先秦时期的两大显学是：儒 墨
10.儒家两大代表人物是：孔丘和孟子，分别被尊至圣和亚圣。
11.唐代开元，天宝年间，有两大词派，：以高适，岑参为代表的边塞诗以王维，孟在为代表的其风格，前者雄浑豪，后者恬淡疏朴
12.常把宋词分为豪放，婉约两派：前者以苏轼，辛弃疾为代表，后者以柳永，周邦彦，李清照为代表。
13.“五四“新文化运动高举的两面大旗：反对旧礼教，提倡新道德，反对旧文学，提倡新文学
14.两篇《狂人日记》的作者分别是：俄罗斯的果戈里我国的鲁迅
15.世界文学中有两大史诗：《伊利亚特》《奥德赛》
16.佛教三宝是：佛（大知大觉的） 法（佛所说的教义） 僧（继承或宣扬教义的人）
17.三从四德
三从：未嫁从父 既嫁从夫 夫死从子
四德：妇德 妇言 妇容 妇功 ／ 品德 辞令 仪态 女工
18．初伏，中伏，末伏统称三伏。夏至节的第三个庚日为初伏的第一天，第四个庚日为中伏的第一天，立秋节后的第一个庚日是末伏的第一天。初伏，末伏后十天，中伏十天或二十天。
19．三纲五常：
三纲：父为子纲群为臣纲夫为妻纲
五常：仁义礼智信
20．三姑六婆：
三姑：尼姑道姑卦姑
六婆：媒婆 师婆 牙婆 虔婆 药婆 接生婆
21．三皇五帝：
三皇：伏羲 燧人 神农
五帝：黄帝 颛顼 帝喾 尧舜
22．三教九流：
三教：儒 道 释
九流：儒家 道家 阴阳 法 名 墨 纵横 杂农
23．三山五岳：
三山：瀛洲、蓬莱、方丈；
五岳：东岳泰山 南岳衡山 西岳华山 北岳恒山 中岳嵩山
24．三性：祭祀用的牛羊猪（太牢）（无牛为少牢）
25．三一律：欧洲古典广义戏剧理论家所制定的戏剧创作原则，就是地点一致，时间一致，情节一致。
26．佛教三昧：止息杂虑，心专注于一境。（修行方法之一）
27．佛教三藏：总说根本教义为经，述说戒律为律，阐发教义为论（通晓三藏的叫三藏法师）
28．三省六部：
三省：中书省（决策）门下省（审议）尚书省（执行）
六部：吏 户 礼 兵 刑 工
29．三苏：苏洵 苏轼 苏辙
三军：上中下／／左中右／／海陆空
30．三吴：吴郡 吴兴 会稽（丹阳）
三国：魏 蜀 吴
31．三秦：雍王（西）塞王（东）瞿王（陕西北）
32．三楚：港陵－南楚吴－东楚彭城－西楚
33．三原色：红 绿 蓝
34．三坟五典：
三坟：伏羲 神农 黄帝
五典：少昊 颛顼 高辛 唐尧 虞舜
35．三体石经：《尚书》《春秋》《左传》 ／ 古文 小篆 汉隶 （三种字体书写）
语文常识（三）
1．经典四书：《大学》《中庸》《孟子》《论语》
2．四大类书：
宋初四大类书：《太平御览》 《册府元龟》 《太平广记》 《文苑英华》
唐代四大类书：《北堂书钞》 《艺文类聚》 《初学记》 《白氏六帖》
中国古代四大类书：《太平御览》、《文苑英华》、《册府元龟》、《全唐文》
3．战国四君：齐国的孟尝君 赵国的平原君 楚国的春申君 魏国的信陵君
4．初唐四杰：王勃 杨炯 卢照邻 骆宾王
5．北宋文坛四大家：王安石 欧阳修 苏轼 黄庭坚
6．元曲四大家：关汉卿 马致远 白朴 郑光祖
7．明代江南四大才子：唐伯虎 祝枝山 文征明 周文宾
8．北宋四大书法家：苏轼 黄庭坚 米芾 蔡襄
9．楷书四大家：唐－ 颜真卿 柳公权 欧阳洵元（赵孟頫）
10．书法四体：真（楷）草 隶 篆
11．文房四宝：湖笔 微墨 宣纸 端砚
12．中国四大藏书阁：北京的文渊阁 沈阳文溯阁 承德文津阁 杭州文澜阁
13．古代秀才四艺（文人雅趣）：琴 棋 书 画
14．国画四君子：梅 兰 竹 菊
15．书四库：经 史 子 集
16．兄弟四排行：伯 （孟） 仲 叔 季
17．五胡：匈奴 鲜卑 羯 氐 羌
18．五花：金菊花 木棉花 水仙花 土牛花
19．八门：
（算命占卦的）皮（卖草药的）彩（变戏法的）挂（江湖卖艺的）平（说书评弹的）团（街头卖唱的）洞（搭蓬扎纸的）聊（高台唱戏的）巾
20．竹林七贤：嵇康 阮籍 山涛 向秀 阮咸 王戎 刘伶
21．建安七子：孔融 陈琳 王粲 徐千 阮瑀 应瑒 刘桢
22．七政（七纬）：日 月 金 木 水 火 土
23．战国七雄：赵 魏 韩 齐 秦 楚 燕
24．七情：喜 怒 哀 惧 爱 恶 欲
25．七大古都：北京 西安 洛阳 开封 南京 杭州 安阳
26．神话八仙：铁拐李 汉钟离 张果老 何仙姑 蓝采和 吕洞宾 韩湘子 曹国舅
27．唐宋散文八大家：韩愈 柳宗元 欧阳修 苏洵 苏轼 苏辙 王安石 曾巩
28．文起八代之衰中的八代：东汉 魏 宋 晋 齐 梁 陈 隋
29．四时八节中的八节指：立春 春分 立夏 夏至 立秋 秋分 立冬 冬至
30．八卦：乾 坤 震 巽 坎 离 艮 兑 （分别象征：天 地 雷 风 水 火 山 泽）
31．八股文中的八股：破题 承题 起讲 入手 起股 中股 后股 束股
32．扬州八怪指：郑燮 罗聘 黄慎 李方膺 高翔 金农 李鱓 汪士慎
33．九州指：冀 兖 青 荆 扬 梁 雍 徐 豫
34．九族指：高祖 曾祖 祖父 父 本身 子 孙 曾孙 玄孙
35．九章指：惜诵 涉江 哀郢 抽思 怀沙 思美人 惜往日 橘颂 悲回风
36．九歌指：东皇太一 云中君 湘君 湘夫人 大司命 少司命 东君 河伯 山鬼国殇 礼魂
37．十家指：儒家 道家 阴阳 法 名 墨 纵横 杂农 小说家
38．中国历史上十女诗人指：班婕妤（班固之祖姑）蔡琰左芬（左思之妹）苏惠谢道韫鲍令晖（鲍照之妹）薛涛李清照朱淑贞秋瑾
39．中国十大古典悲剧：《窦娥冤》《赵氏孤儿》《精忠旗》《清忠谱》《桃花扇》《汉宫秋》《琵琶 记》《娇红记》《长生殿》《雷峰塔》
40．中国十大古典喜戏：《救风尘》《玉簪记》《看钱奴》《西厢记》《墙头马上》《李逵负荆》《幽阁记》《中山狼》《风筝误》
41．十天干：甲 乙 丙 丁 戊 己 庚 辛 壬 癸
42．中国十部著名歌剧：《白毛女》《王贵和李香香》《小二黑结婚》《刘胡兰》《洪湖赤卫队》《草原之歌》《红霞》《刘三姐》《红珊瑚》《江姐》
43．十二地支：子 丑 寅 卯 辰 巳 午 未 申 酉 戌 亥
44．十二生肖：鼠 牛 虎 兔 龙 蛇 马 羊 猴 鸡 犬 猪
45．十二时：夜半 鸡鸣 平旦 日出 食时 隅中 日中 日昳 脯时 日入 黄昏 人定
46.十二律:黄钟大吕太簇夹钟姑洗仲吕蕤宾林钟夷则南吕无射应钟
47．十三经：《易经》《尚书》《诗经》《周礼》《仪礼》《左传》《礼记》《公羊传》《谷梁传》《论语》《孟子》《孝经》《尔雅》
48．七夕指：七月七日
49．十恶不赦中的十恶指：谋反 谋大逆 谋叛 恶逆 大道 大不敬 不孝 不睦 不义 内乱
语文常识（四）
1.佛教四大名山：五台山 峨眉山 普陀山 九华山
2.中国四大发明：指南针 造纸术 印刷术 火药
3.中医四诊：望 闻 问 切
4.戏曲四行当：生 旦 净 丑
5.道教四大名山：湖北武当山 江西龙虎山 四川青城山 安徽齐云山
6.四大石窟：云冈石窟 龙门石窟 麦积山石窟 敦煌莫高窟
7.黄山四绝：奇松 怪石 云海 温泉
8.泰山四大奇观：旭日东升 晚霞反照 黄河金带 云海玉盘
9.中国四大名楼；岳阳楼 黄鹤楼 腾王阁 太白楼
10.四大古典小说：《三国演义》《水浒传》《西游记》《红楼梦》
11.四大谴责小说：《官场现形记》（李宝嘉）《二年目睹之怪现状》（吴研人）《老残游记》（刘鄂）《孽海花》（曾朴）
12.民间四大传说：《牛郎织女》《孟姜女寻夫》《梁山伯与祝英台》《白蛇与许仙》
13.古代四美女：西施（沉鱼）王昭君（落雁）貂禅（闭月）杨玉环（羞花）
14.古代四美：音乐 珍味 文章 言谈（良晨 美景 赏心 乐事）
15.苏门四学士：黄庭坚 秦观 曾补之 张耒
16.四史：《史记》《汉书》《君汉书》《三国志》
17.历史上四大书院：庐山白鹿洞 长沙岳麓 衡阳石鼓
18.商丘：应天府
19.古代祥瑞四灵：龙 凤 麒麟 龟
20.宋中兴四诗人：陆游 杨万里 范大成 尤袤
21.科考四级及录取者称谓：院试－秀才乡试－举人会试－贡生殿士－进士
22.千古文章四大家：韩愈柳宗元欧阳修苏洵苏轼
23.有很高史学和文学价值的三史：《史记》《汉书》《后汉书》
24.三班父子：班彪 班固 班昭
25.三书指：魏书 蜀书 吴书（后人将其合为一本称三国志）
26.左思的三都赋指：蜀都赋（成都）吴都赋（南京）魏都赋（邺）
27.南朝三谢：谢灵运 谢惠连 谢眺
28. .汉字的字音的四种音调叫四声指：平上去入现代则分为：阴平阳平上声去声
29. .元末明初吴中四杰：高启 杨基 张羽 徐贲
30. 元杂剧的四大爱情剧：《倩女离魂》《拜月亭》《西厢记》《墙头马上》
31. 我国古代有四个大城市称四京：东京－汴梁西京－长安南京－金陵北京－顺天
32.旧书塾使用的三种教本简称为三百千指：《三字经》《百家姓》《千字文》
33.郑板桥（郑燮）的三绝指：绘画 作诗 书法
34.鲁迅的三部短篇小说集：《呐喊》《彷徨》《故事新编》
35.我国当代文学史上的三大散文作家是：刘白羽 杨朔 秦牧
36.高尔其的自传体三部曲是：《童年》《在人间》《我的大学》
37.世界作品中三大吝啬鬼指：老葛朗台 夏洛克 泼留希金
38.老舍小说《四世同堂》也是三部曲指：《惶惑》《偷生》《饥荒》
39. 三瘦词人指：李清照三个名句是：
莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
知否，知否？应是肥红瘦。
新来瘦，非千病酒，不是悲秋。
语文常识（五）
1.英国莎士比亚的四大悲剧：《哈姆雷特》《李尔王》《奥赛罗》《麦克佩斯》
2.四言诗是：我国汉代以前最通行的诗歌形式，通章或通篇每句四字。
3.四体不勤中的四体指：人的四肢
4.四大皆空是指：（佛语）地水火风组成的宇宙四种元素
5.管仲把礼义廉耻四道德看作治国的四个纲。
6.四六文指；骈文的一种，全篇多以四字或六字相间为句，盛行于南朝。
7.春秋五霸指：齐桓公 晋文公 楚庄公 秦穆公 宋襄公
8.五等爵位指：公爵 候爵 伯爵 子爵 男爵
9.五经：诗 书 礼 易 春 秋
10.五行：金 木 水 火 土 ／ 仁 义 礼 智 信
11.五常（五伦）：君 臣 父 子 兄 弟 夫 妇 朋 友
12.五教：父义 母慈 兄友 弟恭 子孝
13.五音：宫 商 角 徵 羽
14.五刑：（隋前）墨 劓 刖 宫 大辟 （隋后）笞 杖 徒 流 死
15.死的五称：天子－崩诸候－薨大夫－卒士－不禄平民－死
16.唐代五大书法家：柳公权 颜真卿 欧阳洵 褚遂良 张旭
17.五大奇书：《三国演义》《水浒传》《本游记》《红楼梦》《金瓶梅》
18.五谷：稻 麦 黍 菽 麻
19.五彩：青 黄 红 白 黑
20.唐代以后的五代指：后梁 后唐 后晋 后汉 后周
21.五帝：黄帝 颛顼 喾帝 唐尧 虞舜
22.五毒：蛇蝎 蜈蚣 壁虎 蟾蜍
23.五更与时钟的对应是：一更（19－21）二更（21－23）三更（23－1）四更（1－3）五更（3－5）
24.五官：耳 目 口 鼻 身
25.新中国五位语言大师：郭沫若 茅盾 巴金 老舍 赵树理
26.五荤：（佛语）大蒜 韭菜 薤 葱 兴渠
27.五岭：越城岭 都庞岭 萌渚岭 骑田岭 大庾岭
28.五味：甜 酸 苦 辣 咸
29.五香：花椒 八角 桂皮 丁香 花蕾 茴香子
30.五脏：心 肝 脾 肺 肾
31.五陵：高祖长陵 惠祖安陵 景帝阳陵 武帝茂陵 昭帝平陵
32.五湖：洞庭湖 鄱阳湖 太湖 巢湖 洪泽湖
33.四大洋：太平洋 大西洋 印度洋 北冰洋
34.六艺经传指：诗 书 礼 易 乐 春秋
35.通五经贯六艺中的六艺指：礼 乐 书 数 射 御
36.造字六书：象形 指示 会意 形声 转注 假借
37.诗经六义措：风 雅 颂 赋 比 兴
38.六部；户部 吏部 礼部 兵部 刑部 工部
39.六亲；父 母 兄 弟 妻 子
40.古代婚嫁六礼：纳采 问名 纳吉 纳徵 清期 亲迎
41.六朝；吴 东晋 宋 齐 梁 陈都建都建康，史称六朝。
42.六畜：马 牛 羊 狗 猪 鸡
43.苏门六君子：黄庭坚 秦观 晁补之 张耒 陈师道 李麃
44.六甲:六十甲子 // 甲子 甲寅 甲辰 甲午 甲申 甲戌 // 妇女怀孕
45.六尘（佛教名词）：声 色 香 味 触 法 （六种境界）
46.六合:天 地(上下)东 西 南 北
47.佛教六根（佛教名词)：眼 耳 鼻 舌 身 意
48.科举考试中的五魁:各级考试的第一名
元曲是中华民族灿烂文化宝库中的一朵奇葩，它在思想内容和艺术成就上都体现了独有的特色，和唐诗宋词鼎足并举，成为我国文学史上三座重要的里程碑。
元代是元曲的鼎盛时期。一般来说，元杂剧和散曲合称为元曲，两者都采用北曲为演唱形式。散曲是元代文学主体。不过，元杂剧的成就和影响远远超过散曲，因此也有人以“元曲”单指杂剧，元曲也即“元代戏曲”。
虽有定格，但并不死板，允许在定格中加衬字，部分曲牌还可增句，押韵上允许平仄通押，与律诗绝句和宋词相比，有较大的灵活性。所以读者可发现，同一首“曲牌”的两首有时字数不一样，就是这个缘故(同一曲牌中，字数最少的一首为标准定格)。
一、《长恨歌》之韦瀚章
韦瀚章生于1906年，“1924—1929年于上海沪江大学研究教育期间，师丛王子桢，林朝翰，吴遁生等研治诗词，深得门径。”韦瀚章“自幼即爱好文学书画，并以歌词写作为一生事业，为新音乐歌词的开拓者，有“香水词人”及“野草词人”之称。” [1]
在黄自回国后进行音乐创作的八年中，韦瀚章与其共合作了13首声乐作品及一部清唱剧（据《黄自遗作集》目录统计）。《长恨歌》是韦瀚章唯一的一部清唱剧，在歌词的创作过程中，韦瀚章参照和借鉴了元曲《长生殿》和白居易的叙事诗《长恨歌》。后来的十段歌词系作者的百日积淀，亦是有感而发。每一乐章取用白居易的原诗句作为标题。黄自为这部清唱剧进行了音乐创作。韦瀚章对于他们之间的成功合作深感欣幸；对黄自的音乐创作水准尤其是词曲结合方面的造诣，其评价之高，殆无以复加。
二、《长恨歌》之创作背景
《长恨歌》写于1932年，当时，正值抗战前夕，中华民族正处于水深火热之中。其时，韦瀚章和黄自均为20多岁的热血青年。 据韦瀚章先生回忆：“1932年时的中国局势可说颇混乱，‘九 一八’与‘一二 八’事变后，大家的爱国情绪可说达于沸点，我们当时选取唐明皇与杨贵妃的故事，并不是想针对某一个人，而是想指出政治不清明，就会引起民族灾难，------”“写作《长恨歌》的动机，一方面是因为音专教材的需要，一方面是受了当时当地，亲自体验环境所鼓起的强烈民族意识的激励------”“我们都希望中华民族文化能够继续发扬。”当时，黄自用了一个学期的时间“完成了七个乐章，第四、第七、第九乐章------没有马上完成，料不到就此成了永远未完成的作品。”[2]
三、《长恨歌》之旋律艺术
1、诗画般的意境
《长恨歌》总长22 19 。最长的乐章是《此恨绵绵无绝期》4 ，最短的乐章是《六军不发无奈何》2 18 。无论结构大小，无论篇幅长短，《长恨歌》每一个乐章的音乐形象都很鲜明，很立体化。黄自尤为注重词曲的结合，他将歌词作为决定作曲家创作过程的动力。在这个过程中，把歌词中最感人、最细腻之处通过音乐用确切的方式表达出来。因此我们看到，《长恨歌》的每一个乐章，都很完整很深刻地体现了歌词所要表达的思想内容及情绪情感。并且，由于黄自对古典文学，古典诗词多有偏爱，亦颇有研究，因此，在为古诗词或具有古诗风格的歌词（《长恨歌》）进行音乐创作的时候，他将歌词的节律及韵味表现得非常细腻，使音乐和诗词相互渗透，完美结合。在《七月七日长生殿》中，“秋入梧桐叶有声，银汉秋光净。”“两家恰似形如影，世世生生。”等乐句的旋律进行，基本上是按字行腔，与诗词的吟诵节奏极为吻合，届时，我们除了能够感受到结合得非常贴切的音乐之外，其曲作者的文学功底也显见笔端。
在注重词曲结合的同时，黄自也非常注重歌唱部分与伴奏部分的一体化，此举尤见《山在虚无缥缈间》。这一乐章的伴奏部分（弦乐组、竖琴或钢琴）并没有运用常规的所谓“伴奏”织体，而是强调了各声部的横向运动尤其是弦乐组各声部犹如合唱队的另外几个声部，无论是 VL.I 还是 VL.II ，每一个声部单独拿出来都是一段非常优美的相对独立的旋律（见《山在虚无缥缈间》第1——20小节），钢琴和竖琴也是在一种淡雅，一种描绘性的织体中体现着音乐的内涵，在这一段中，乐队与合唱队化二为一，不见行迹。对比复调和模仿复调织体的运用，使我们真正领略了黄自成熟自如的多声音乐思维以及创作技巧。然而，各声部的相对独立势必削弱音乐的和声功能，我想，这也正是曲作者的创作初衷——此时所要表现的不仅仅是激情，而更多的是画中有诗，诗中有画的美学意境。
2、娴熟的创作技法
黄自在美国留学期间，接受了严格、系统的西方古典主义和浪漫派创作思想的教育和创作技法的训练。（他也“是我国第一位系统地传授欧洲近现代音乐创作技术理论的作曲家，音乐理论家、教育家。”）[3]尤其是勃拉姆斯对其影响很深，他曾撰文《勃拉姆斯》“介绍这位浪漫派作曲家的生活与性格，并论述了他的各种体裁的作品”。[4]在他的很多作品中（包括《长恨歌》），我们都会感受到他所承继的勃拉姆斯的创作风格及创作技法（如：动机的贯穿，不对称而悠长的乐句，半音变化等等），同时，我们也会很清楚地看到，在“继承与创新”这条路上业已形成的黄自特有的创作轨迹。
1/ 、乐句、乐段的“不方整性”及旋律进行的“自由性”
为了音乐与歌词（诗句）更好地结合，为了使音乐与诗句吟诵的自然节律更加贴切，《长恨歌》中，除了《渔阳鼙鼓动起来》和《六军不发无奈何》采用了进行曲体裁之外，其他几个乐章黄自都不同程度地（我认为是有意识地）表现出了乐句和乐段的“不方整性”，其主题的发展手法为：较多地使用节拍变换，每个乐句不同强弱的起与落等：
《仙乐风飘处处闻》的A段为5+3+3+4+8的结构；
《七月七日长生殿》的B段 S.声部的8小节的旋律，看似方整，但由于节拍的变化及弱起的乐句开头，故形成了类似“散板”的写法， T. 声部则是7小节不方整的结构；
《婉转娥眉马前死》，这首两段体的女声独唱，基本属于“一气哈成”，由于音乐没有严格遵循三拍子的强弱规律（尤其是B段，频繁地变换节拍）而形成了一种较自由的乐段写法，削弱了节奏感，增强了叙述性，体现了“回肠欲断情难断，泪珠虽干血未干。”“两情长久终相见，天上人间。”的悲剧色彩；
《山在虚无缥缈间》的A段是两大句加6小节补充的不方整乐段，B段是“一气哈成”的乐段，声部此起彼伏，直到最后一个字，才变成“同节奏”的织体写法；
《此恨绵绵无绝期》的A段是四句的起承转合乐段。B段男声独唱的旋律为“一气哈成”。又是由于节拍的变换而使这两个乐段都有了不方整的感觉，旋律走向也倾向于“较自由”。另外，男声独唱的伴奏部分是一个“切分又三连音”的节奏，一直持续了8小节，表现出了音乐及情绪上的不稳定。
2/ 、主题动机的贯穿、模进及半音阶的使用
“主题动机的贯穿”作为从勃拉姆斯作品风格中所承继过来的创作手法，在《仙乐风飘处处闻》、《渔阳鼙鼓动起来》和《六军不发无奈何》中显得尤为突出：
《仙乐风飘处处闻》，“三连音”的主题动机几乎贯穿全曲；
《渔阳鼙鼓动起来》，A段的主题多次出现；
《六军不发无奈何》，A段主题中的“音阶下行”式动机 贯穿全曲，并且伴奏声部多次出现这个动机的扩大形式，“后十六” 的动机多次出现，并在结尾处变化成“前十六” ，并用模进的手法将其重复，然后与A段的“音阶下行” 动机以紧缩和伸展的形态结束全曲。
模进和半音阶的使用也是《长恨歌》的惯用手法：
《仙乐风飘处处闻》，有主题动机的模进，乐节的模进：第16—17小节与第18—19小节 ，乐句的模进：第23—26小节 与第26—29 小节 等；
《七月七日长生殿》，B段：第20—21 小节与第24—25小节 ；
《渔阳鼙鼓动起来》，B段基本用模进的手法写成；
《六军不发无奈何》，B段开始第，5—8小节是第1—4小节的上方二度的模进；
半音阶的使用（《仙乐风飘处处闻》B段开始，A.和S.声部，《渔阳鼙鼓动起来》第22小节的伴奏部分——再现前等），使旋律增加了很强的色彩性和不稳定性，当然，这时的旋律风格往往是趋于“西化”的。
3/、调式调性的运用
《长恨歌》全曲（未完成版）共七个乐章，除了《仙乐风飘处处闻》和《七月七日长生殿》两个乐章之外，其余五个乐章都采用了小调调式（《山在虚无缥缈间》为羽调式），包括进行曲体裁的《渔阳鼙鼓动起来》和《六军不发无奈何》。将小调调式用在进行曲体裁当中，这在近现代中国风格的声乐作品中，还是很少见的。在这两个乐章中，随着音乐的进行与展开，激愤的情绪逐渐增加，表现出了对“只爱美人醇酒，不爱江山。”“好生生把锦绣山河让，乱纷纷家破人亡。”的那种怨恨。但是，由于小调调式的特点，我们更多感受到的还是一种、暗淡的色彩和悲戚的意韵。
《山在虚无缥缈间》是《长恨歌》中唯一一首“纯民族化”的段落，从头至尾采用五声调式完成。旋律中（包括伴奏旋律）出现的两个偏音（第22小节的 a 、第28小节的g）恰恰是转调的地方：第22小节的a是“清角为宫”的转调（c羽调式—f羽调式），第28的g是“变宫为角”的转调（由f羽调式再回到c羽调式）。整个作品，主题构思个性鲜明，旋律走向细致、抒情，乐队与合唱队浑然一体，如临仙境。
4/、复调织体的写作
在《长恨歌》五个带有合唱声部的乐章中，对比复调织体和模仿复调织体是黄自所采用的主要复调写作手法。
对比复调织体写作：
《仙乐风飘处处闻》，“歌一曲”“舞一番”的句尾是长音的衬托，S. A .声部则用旋律的模进作呼应式填充；
《七月七日长生殿》，第8—10小节S.II在S.I和A.之间作呼应式填充；
《山在虚无缥缈间》，歌曲开始，在S.I、S.II的旋律下面，VL.I、VL.II作长音衬托，VL.II第一声部的 E一直持续了5小节；第29、30小节，弦乐声部作长音衬托，女声三个声部用模仿式的复调旋律作呼应式填充。
以上复调手法的运用，使音乐皆产生了“静与动”的对比。
模仿复调织体写作：
《仙乐风飘处处闻》，第23—31小节，第38—48小节，采用的都是模仿复调织体，其中包括两个声部之间，三个声部之间及四个声部之间的自由模仿；
《七月七日长生殿》，第10—12小节是S.I同S.II、A .之间的自由模仿，第30—36小节的男女声二重唱，是一段非常精彩的自由模仿，到第37小节变为“同节奏”织体。从重唱开始一直到结束，具有中国民族风格的五声性旋律，优美中略带一丝凄楚，如泣如诉，如怨如慕；
《渔阳鼙鼓动起来》，在大篇幅的主调写法中，加入了一共11小节的T.I、T.II和B.I、B.II之间的自由模仿（第31—35小节，第53—55小节，第57—59小节），主、复调的写作技法在这里结合得非常巧妙，体现出了深挚的默契，既突出了“渔阳鼓，起边关”的主题，又表露了几许悲壮；
《山在虚无缥缈间》，是女声三声部之间，乐队各声部之间，合唱队与乐队之间的自由模仿。这一段的特点是，“片段式模仿”——模仿主题只模仿开始主题的一部分，而后面的旋律则呈较自由的发展状态，与开始声部形成了一定程度的对比；
《此恨绵绵无绝期》，开始是四个声部的自由模仿（片段模仿），声部进行依次是：S. A. T. B. （第2—8小节），然后是S .A .和T. B. 之间的自由模仿（第10—13小节），之后，又是四个声部的自由模仿，声部进行依次是：T .A. S. B. （第14—17小节，与第2—8小节形成了声部进行的对比）。从“思重重”开始到本乐章结束，是男声独唱与合唱声部的“呼应填充”式的写法。
《长恨歌》将“唐明皇与杨贵妃”的爱情悲剧用古典叙事诗的表述方法，用充满着浓郁的浪漫主义色彩的旋律来进行演绎，使我们在感受黄自的创作思想和音乐魅力的同时，也从其创作技法的运用方面体味到了黄自文学方面的修养，性格方面的儒雅以及情感方面的本真。
四、略带遗憾的“中西方音乐风格的结合”
黄自在美国学习音乐的时间大概为三年（1926年—1929年）。在这三年中，西方音乐的知识结构以及西方音乐的作曲技法为他今后的创作打下了非常坚实的基础，对他的音乐生涯也产生了极大的影响，以致形成了他整个创作思想及创作轨迹中的很重要的部分。回国后，作为一个爱国主义音乐家，他力图将所学到的西方作曲技法与中国的民族风格相结合，在这方面，事实证明，他的尝试在他的很多作品中都是非常成功的。例如，歌曲《玫瑰三愿》《花非花》等，都有很多独到之处。再如，《山在虚无缥缈间》就“是用近现代专业作曲技巧创作的，纯粹中国民族风格的合唱曲的典范。”[5] 另外，在《长恨歌》的有些段落中，黄自的惯用手法如：“升高半音的旋律进行，增音程的旋律进行”等都使用得恰倒好处（《渔阳鼙鼓动起来》中，e和a的使用；《六军不发无奈何》中c 的使用，《此恨绵绵无绝期》中，第3小节和第7小节b和b的对比等）。但是，在同样是在《长恨歌》中，有些段落或片段还是存在“中西方”音乐风格不尽融合之处。例如，在《婉转娥眉马前死》和《此恨绵绵无绝期》两个乐章中：
这两个乐章的写作风格比较相似，都是在旋律的进行当中突然出现调式外音：《婉转娥眉马前死》中第10小节的 V 级音，《此恨绵绵无绝期》的男声独唱部分（另外还有《仙乐风飘处处闻》中的第35、36小节，第52、53小节，《七月七日长生殿》中的第7、第8小节）等。突然的“调式外音出现”，势必造成“不明调性”（有些片段则似无调性）的游移，这种手法虽然增加了旋律及情绪的“不稳定感”及悲剧气氛，但是，这种旋律进行，在同已经出现或等待出现的具有民族风格的其他段落结合的时候，就会有“距离太远，很难相融”的感觉，并且，有些旋律片段“入唱”比较困难。我个人认为，如果说《长恨歌》在音乐与歌词方面的结合是属于特定时期曲作者所凝聚的“高峰性”“思维”的话，那么，音乐中的某些段落及片段在“中西方”音乐风格的结合上则略显牵强——这大概是黄自在留下了大量的极宝贵的音乐创作财富的同时，也留给后人的一些启迪与思考吧。
黄自曾说过：“作曲家作一曲，必定有所感于心故发为音。”[6]由此可见，黄自的音乐是带有很强的主观意识的。爱国激情也好，爱情颂歌也罢，总归是一个人独特的精神世界的流泻与栖息，是真情的抒发，也是其“意志的表现”（引号内为叔本华语）。
清唱剧《长恨歌》自1932年开始创作至1933年首次公演，距今已有70年的历史了。70年来，《长恨歌》跨越了不同的历史时期，经受了不同时间，不同时代的考验；70年来，《长恨歌》有过辉煌，也有过沧桑（黄自本人及他的其他作品也是一波三折，几起几落），然而，这并没有影响黄自的哲学思想，美学思想及创作技法在后辈同行中以及在中国音乐创作领域中所起到的或“潜移默化”或“一发破地”的推动作用。
《长恨歌》——这部集诗、画于一体的中国近现代音乐创作史上的佳作，将会以其独特的魅力继续她的里程与贡献。
注释：
[1]、[2]引号内引自《音乐理论创作参考材料》——中国音协理论创作委员会编1979年12月。
[3]《回忆黄自先生》贺绿汀，《乐坛》1983年第8期第2页。
[4]《黄自的生活、思想和创作》钱仁康，《音乐研究》1958年第1期第17页。
[5《黄自遗作集》序 贺绿汀 第3页。
[6]《对黄自美学思想的再认识》巩小强，《人民音乐》1988年第6期第13页。
