在我看来，学篆隶书法有五难。其一，今天距篆隶的原生时代太过遥远，很容易造成难以穿越的历史隔膜，相差二十岁就有“代沟”，差两三千年又会怎样？最典型的现象是学习篆隶书法较好者能规模其形，较逊者连形都把握不好，更不要说神意、古雅了。至于好的个性与创新，尤为麟凤之属。其二，在篆隶的原生时代，古人没有留下关于技法、审美的任何文字说明，后嗣承习的过程中偶尔有只言片语的书论，又往往不关痛痒。今人对篆隶古体的认识，大都出自清人散断的题跋、评论与书写体会，这对了解各种学习范本所代表的处于原生状态的篆隶书法来说，是远远不够的。其三，后人对那些处于原生状态的篆隶书法作品所做评述，都是根据金石拓本的审美经验，而金石文字无不受到书制工艺的影响，具有“二次完成品”的属性，不能准确的反映书写的真实状态。再则，古人的篆隶审美和技法总结，同样有隔膜，而表达见解的方式和用语，经常要借鉴来自时尚篆隶或楷行草诸体的经验感受，其中的误差与谬误自然不在少数。其四，在篆隶所处的原生时代，文字的实用是第一位的，美从属于文字规范，人们还没有纯为审美的艺术需求，更不会想到如何在作品中投入自我。那么，三代秦汉为数众多的篆隶经典作品及其丰富多变的个性风格是怎样形成的？传统书学思想中的“达性抒情”、“字如其人”等具有普遍意义的理论命题在它们那里是否能够体现？如果能，古人是怎样做到的？如果不能，这种理论上的缺陷应该怎样看？后代名家的篆隶作品又应该怎样看？二者之间有多少可以证明的异同？其五，迄今为止，后人对篆隶原生状态中的各类作品所做的总结和评述，有多少符合历史的真实？其中有多少东西能够有效地指导我们的临帖与创作实践？例如，怎样取法，怎样在“与古为徒”的同时来避免与时尚脱节，怎样在古今之间明确自我等等，都存在问题。我是一面读书、读帖、读所有的出土文字遗迹，一面思考、研究和习字，并随时修正认识，改进方法，把学术和艺术融合为一。
我提出“原生状态”的概念，旨在区别于后代的承习与变法，排除后人见解的干扰，直接进入上古的篆隶世界，追循其历程，体会原滋原味的种种探索和创造。也就是说，后人的见解可以给我们启发，也能影响我们的独立思考而先入为主，使作品中某些特有的意味被过滤掉，或是出现较大的偏差。例如，清人评说汉碑八分隶书，只关注具体作品的美感风格，从不深究其由来。当然，这里面有许多值得关注的因素，我们只择其最具普遍意义的一个简单现象来加以说明。成公绥《隶书体》前半部分称述楷书，后半部分论说隶书：
若乃八分玺法，殊好异制，分白赋黑，棋布星列。
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意思是说上石的八分隶书有别于书简的形式，它们要像摹刻玺印那样均匀地分窠而为方格界栏，其章法布白有如棋盘布子或星宿排列那样秩序井然。成公绥是西晋人，去汉未远，仍置身于八分铭石的风尚之中，自然熟知甚妙。那么，他为什么要强调划分界格这种粗浅的常识呢？试想，汉人书简字形皆扁，书碑皆方，二者明显有别，其关键就在于书碑有格，是长方格规定了字形的结体。推衍开来，字字撑满界格者如《景君》、《裴岑》等波挑收敛，波挑开放者字形缩小而形成宽大的字距和疏朗的章法布白。其它如整齐字形、规范蚕头雁尾等种种碑刻书法现象与原委，也都与界格有关，这里就不多说了。由此可见，清人的篆隶见解缺憾甚多，而今天的创作仍在延续其作品形式，必然是因陋就简，使学习古法疏于肤浅和空疏。我把三代秦汉书法史研究的心得逐渐转入临帖与创作当中，得出许多异于前贤、时人的体会，常有得心应手、左右逢源的快感，功夫容或未至，而见解上已经不必后人了。
这样说，前提是要有能力进入上古的篆隶世界，了解那个时代的政治思想、文化艺术、社会生活、处于不同阶层和位置的人群之所想所乐所尚。如果只有一般的艺术直觉和审美经验，即很难完整地解读那些作品。我原来的篆隶起手都学清人，也相信他们的观点，后来硕士、博士都攻读文字学，观看、摹录古文字篆隶字多了，体会也大异于从前。再后搞起书法史与书法批评研究，才真切地感受到徜徉于篆隶原生状态中的愉悦和收获，想问题、看作品也往往会与众不同。这样，我从通观古文字篆隶遗迹入手，进行经常而大量的摹习，同时验证于现代展览需求的创造和个性变化，反反复复，亦古亦我，直到今天，仍在继续这种学习和探索。
我学篆隶，主张博瞻约取，明确自己所需，临任何一件作品，都要弄清楚其目的，也就是要从中汲取什么。有一些作品我可以研究，但临习却不碰它们。这包括：大家都学的不碰，以免“下笔便同众人”；有程式化特点不碰，如李阳冰一路的玉著、铁线小篆、汉《史晨碑》等及三国魏碑唐碑隶书之类；装饰性书体不碰，如战国中山器、吴《天发神谶碑》、北朝至唐代墓志盖文等，以免堕入画字者流；个性风格鲜明或有习气的不碰，如赵之谦、徐三庚、李瑞清、吴昌硕等人的大小篆，郑盙、金农、伊秉绶、陈鸿寿等
醉美斋王浩发
西泠印社，创建于清光绪三十年(1904年)，由浙派篆刻家丁辅之、王福庵、吴隐、叶为铭等召集同人发起创建，吴昌硕为第一任社长。以"保存金石，研究印学，兼及书画"为宗旨。是海内外研究金石篆刻历史最悠久、成就最高、影响最广国际性的研究印学、书画的艺术团体，有"天下第一名社"之誉。西冷印社已经具有一定国际意义的印学社团，是海内外研究金石篆刻，成就最高、历史最悠久、影响范围最广的团体，特别是文化影响巨大，极大地推动了汉字文化圈篆刻创作与研究的发展、繁荣。西冷印社创造了我国历史上金石篆刻学领域的高峰。西冷印社历来人才辈出名士荟萃！
江苏如皋刘聪泉先生就是当代西冷名士。刘聪泉：1956年生，江苏如皋人，号德馨堂主人，西泠印社社员，中国书法家协会会员，原如皋市人大常委会副主任、现为如皋市政协副主席，如皋历史文化研究会会长，如皋书画院执行院长，东皋印社名誉社长。是当代杰出的书画篆刻大家、文化使者、于诗、文、书、乐、印、史、学，造诣极深，无所不精，学养深厚，堪称学者大儒。
刘聪泉先生的印学研究论文：《怀珠被褐黄楚桥》被第五届“孤山证印”西泠印社国际印学峰会论文评为一等奖。顿时艺林争传，名动天下！刘聪泉先生是南通历史上自西泠印社创建以来继仲贞子、李夏荣之后第三位西泠印社社员，也是南通第一位因印学学术研究出类拔萃而被特别吸收入社的社员。
江苏古城如皋：作为一座文化底蕴深厚的历史名城，有着深厚的文化土壤。聪泉先生供职如皋市委办十余年，后入政协、人大，分管皋城文化建设数年，建树尤多，如皋长寿文化、旅游文化和历史文化名城建设，先生筹划、策划、建设功不可没！受到了广大人们的敬爱，并产生了广泛的社会影响。
刘聪泉先生出生于如城，初中毕业即进入湘北军工单位，再求学于武汉高校，又曾在如今的湖南理工大学历史专业任教。其后，返乡从政，劳形案牍。自如皋市委办主任转岗政协副主席后，先生政务之余、潜心研究东皋印学近二十年，积箧累累，印学著作时见《西泠艺丛》、《如皋文史》，《如皋日报》副刊亦时有刊载，为学界所称道。厚积薄发，一鸣惊人，学不厌多，积学储宝，用时成竹在胸，信手拈来，触类而旁通，宗法秦汉、古雅浑穆，大气磅礴，铁骨铮铮，有正大气象！
在印学史上，东皋印派上承汉印古玺，至明代中叶自成一派，独树江东印坛200余年，是南通数百年印学史上影响最大的印学流派，2007年被纳入如皋市级非遗。而出生于上世纪50年代的刘聪泉，自小就对我国传统历史文化情有独钟。历史专业毕业的他长期浸淫印学及南通历史文化研究，幸得国学名家张舜徽、文字学家夏渌的点拨。潜心20年如一日研究东皋印学的刘聪泉，被誉为如皋印学研究集大成者，取得了极大成就，在印学界更是独树一帜。不愧为西冷名士！
“自惭不是梧桐树，安得朝阳鸣凤来”聪泉先生时时以此为座右铭，作为自勉，他谦恭好学、虚怀若谷、学无止境、几十年如一日的在艺坛默默耕耘！为传承和弘扬中华文化不懈追求！
聪泉先生常常不辞辛劳往返于全国各地的博物馆、拍卖行，拜访过文化名流和大师，查阅了大量的原始文献和史料，十年磨一剑。历尽苦心、终撰巨著《东皋印学》并获韩天衡、陈振濓两大艺坛巨擘赞赏题识。《东皋印学》内容丰瞻，考据翔实，文采斐然，图文并茂，厚实而丰盈，诚为东皋印学研究的奠基之作。刘聪泉先生为弘扬中华传统印学文化做出了极大的贡献！刘聪泉说：“付出再多的苦都是值得的，目的就是极力传承中国传统文化，让属于江苏，乃至全国的文化瑰宝《东皋印学》得以延续和传承，无愧于我们这一代文化人。”《东皋印学》体现了很高的学术价值、史料价值和社会价值。为中国印学的研究和发扬作出了极大贡献！
独钟艺文，金石为癖。先生多年来一直潜心研究中华历史文化，诗词著作甚多，、究索艺海史论、为弘扬国学文化，为传承和抢救文化遗产、为新时代发展作出了巨大贡献。江皋韵士、秀逸文豪，实乃大儒雅士，竟是何等风雅绝伦！
先生常作纪行诗文：清奇聚秀、诗心独韵；五律、七律，对仗工稳；博古通今，妙句犹如天成；典雅遒丽，诗风雄奇博大！
己亥西泠印社年会，先生入展会员诗作展:
七律·拙文获西泠峰会一等奖 且有幸入 社赋此 为记
来朝圣殿已残秋，却喜殊荣偶姓刘。 琢玉总存梦中梦，雕龙亦有楼外楼。 岂因幻海思名利；莫向浮云问去留。 自古书山多寂寞，欣成梅屿一盟鸥。 注：琢玉指金石之镂，雕龙指诗文之作。孤山亦名梅屿。
七律·亥子之交忝列中书协会员赋此自勉
武英殿启纳明贤，幸甚西泠一赘员。 书道无涯怜暮雨，印林有意惜晨烟。 芸窗月映千方石，玉案风舒百丈笺。 梅屿兰亭香共永，漫随心韵寄诗缘。 注：武英殿为皇家书画院，喻指中书协。梅屿即印学圣地孤山，兰序为书学圣地。
几十年来刘聪泉先生在政务之余醉心于中国传统文化，泼墨挥毫尽如神，舞刀雕石皆古穆，每每奇趣尽出于笔刀！翰墨金石炉火纯青！诗词韵律超脱雅逸!
有诗赞曰：
金戈古雅霞蒸异，玉雪聪灵匠运同。
雉水柔情容雨润，兰亭大笔写联雄。
聪泉先生：史、诗、书、画、印无所不精，相互渗透、互相滋养。史博专研、诗益鸿放、书翰墨逸、画韵古风、印刻雄奇！聪泉先生于政务之余纵情于翰墨风雅之间，痴迷于篆刻治印之趣！几十载如一日，潜心追摹古贤书印，匠心独运；为学严谨朴实，稳健自然；其终日领略古物、鉴藏研讨，不遗余力、编谱选印，序跋题记，赋诗刻匾；求书者甚众，雅居儒所、名胜古迹、寺宇庙堂皆留有其墨宝文韵。先生工书法，喜作榜书，尤擅隶、楷、行三体。隶书宗张迁碑，结体方正，古拙朴茂；楷行师法颜柳、融合苏米，端庄奇伟，矫健飘逸，功力深厚。各地书展时见大作，《如皋长江大桥》、《龙游湖》、《顾庄生态园》、《花木大世界》、《法华寺》、《龙游河大桥》等匾额铭石皆出其手。庚子春，先生加入中国书法家协会，乃实至名归。
先生精通文案策划及设计，曾主持过：“红十四军纪念馆”、“青少年教育馆”、“胡安定纪念馆”、“长寿博物馆”、“状元祠”、“文峰阁”、“江东奇石馆”、“古盆馆”等等的布馆设计，“如皋博物馆”、“李昌钰刑侦博物馆”以及“江苏盆景馆”的文案均为先生主笔。如皋三张名片、万岁宴、五世同堂合家欢、五色文化以及城市宣传语“如皋如歌 长来长寿” 均为先生首创。中国长寿文化节标识、如皋沿江经济洽谈会标识、体育运动会标识亦先生设计。每每创意新颖，出奇超众！
皋城胜誉其为“刘半城”，可见其非凡之艺术影响力，其艺术成就及声望无不使人折服之！为古城——历史文化名城如皋的发展作出了极大的贡献！
聪泉印法规秦范汉、古朴工稳、篆法朴茂，疏密有致；章法平和，冲切并举；刀法细腻，爽朗挺拨、秀劲逸美；印风方正平稳，隽秀文静，汲古玺印之形神，取秦汉刻之精粹；金石韵味、饶有逸致。厚重凝炼、无不古意盎然！尽得如派印学心法，汇融浙派诸家印韵！长期的纵观博取，推索古意，心摹手追，意与古会，独出机枢，自成一格！聪泉先生不愧为文坛逸士、印坛奇才。他不愧为东皋印学流派历史文化的传承脉络，集如派文脉之大成者！
专家学者对其篆刻雕印有诗为铭：
侧锋写字文留白，游刃遗痕马脱缰。炉火纯青心已醉，神仙下笔绘瑶章。
聪泉先生印学造诣极深，源于学养的铢积寸累，得于皋城文化的熏陶滋养，承继东皋印派之绝学并别具一格。先生融古铸今，博采众长并锐意变法，从篆刻刀法的探究方法，表现出其独有的个性！布局别出心裁、疏朗跌宕独树一帜。用刀劲挺细腻，刻印不落俗套，严谨平稳，雅逸秀润而风雅独秀；聪泉先生一生嗜印如痴，刻艺出神入化，真乃西冷奇才！
其篆刻作品秀劲精巧、结构严谨，于舒畅中见骨力，雅静间有波澜，印风质朴古拙、厚重静穆。沉稳静逸不失醇古意趣，实为如派大手笔！
流美的小篆在印面上施展魅力，一切自出新意。引秦篆汉书作印，朱文取流畅钢娜，舒腰披离；白文则或取方折如汉印，或取冲刀削披以现朱文之题，左右逢源，行刀如笔的高超技法，融如派的劲练与浙派的阳刚于一炉，实在令人望尘莫及。当篆刻撰脱了工匠式的制作之后，形式上的变化无论就格式，章法还是刀法，线条的把握，都离不开书法的高度，篆刻就是抽象凝炼后之精华所在。也就是篆刻与书法的真正结合展现！
承传统、创新意，得以创新的根本，行刀如笔，方圆粗细，主在得势，刀湿行缓，善运腕力，秀劲朴茂，他的朱文印，多是绮丽浑润，刚健钢娜，古趣翦然，章法清健而奇逸。他的白文印，刀法明朗，字体庄穆，不崇尚斑剥蚀缺，只追求古趣蔚然，章法无不清健。使人有耳目一新之感，赏心悦目之觉！
他在篆刻艺术上的主要特征是：用刀爽朗隽利，恣纵豪放，节奏鲜明，刀笔内蕴藏隶意，故其风格显得清刚朴实、苍茫浑厚。特点是运刀起伏相接，豪爽猛利，刀锋涩行连接，节奏铿锵明利，一种豪迈之气，跃然印上。
无论是单刀还是切刀粗线条，都能体现出很敏感的空间构架意识与线条穿插的功夫。而且他的边款尤为成功，四体具备，或隶篆或楷行、魏碑行草、长跋单款，皆能发挥得淋漓尽致，恰到好处。印的边款，出以古隶题记，恭敬雅致，每一细笔皆不苟且，几乎是一方缩小的汉碑，摩挲领略，真是雅致空前。
聪泉先生取印学精华，以古人为师，日日精进，常摹秦汉玺印，遍涉宋元诸家，明清名家，博采众长、熔古出新，形成了他独特的雅逸清丽、纯和拙朴的艺术风格。他的篆刻作品方圆俱得，纵抑适度而多灵秀之气，结构紧凑，线条流动，有飘逸灵透之气。布白稳当精巧，笔画端正匀整，布白中稳中求变，使全印纵横、虚实、穿插、映衬极尽变化之能事。加上运刀上的疾缓技法，冲切纵横恣意施为，一方方金石皆温润秀雅，有一股平和静穆之气。印文字体，下刀稳健、光润，故深得汉铸印所特有的静穆含蓄之气。以边款来看：成就卓绝，诸体毕备，以老辣朴茂为特色。用笔古拙洁净、顿挫屈扬，不难体味出其刀法的精湛。总之，聪泉先生的印完全可用“工笔”来形容之。而聪泉先生的高超之处，恰恰能在精严之下，汰去雕饰之气，给人以自然、恬静、茂丰的艺术感染力！
聪泉先生对秦汉印刻独有所钟，功夫也下得最深。倘以精、工方面的造诣论之，当代可说艺臻高绝。印作品位高雅，艺术内蕴深厚，构造工巧精致可爱，以秀润圆劲、清丽俊雅的宋、元风貌见长。印边款多隶书兼行楷，静穆古朴，秀美而有逸趣。具有一种朴厚高古、苍劲茂秀、大巧若愚的新气息。独出心裁的章法和刀法，创造性地走出了一条新路子。其用刀秀挺，突出笔意；布局极尽匠心，疏薄中含紧凑，平稳静穆，气韵苍秀，挺拔直率。但在结构时却十分注重穿插，以线条之间的避让关系与交错关系来造成空间的错落美。这种大胆独特的探索，是一种学识雄厚、理解力、把握力十分卓绝的标志。是功力、学识、涵养、加上经久磨炼的结果，独到和创见如水到渠成，自然生韵！
滕西奇，山东省莱州市人，1964年毕业于曲阜师范大学中文系，执教于济南大学，系济南市政协委员，中国书法家协会会员，被近二十所高校、书画院聘为兼职教授、艺术顾问。从事高校中文和书法教学，主编和参编了《新编写作学》等九部中文著作，书法方面有《隶书写法与汉碑注释》、《中国书法史简编》、《怎样学习隶书》、《张写法与注译》、《全碑写法与注译》、《瑛碑写法与注译》、《史晨碑写法与注译》、《门颂写法与注泽》、《礼器碑写法与注译》等专著。论文《从求新中求教学质量》获优秀教学成果省级三等奖。滕西奇先生自幼习颜，书涉篆、隶、行、草，尤淫汉隶。所书隶书，以汉碑为体，融以简书笔意，笔力生辣灵动，结体别致，内涵丰富，全国政协谷牧副主席有“结体美，有功力”的评赞。著名书法家魏启后先生认为：滕西奇先生的隶书，多用汉人笔法，大气昂然，将传统隶书写出新意，在当代隶书中极为少见，成为当代写隶书的佼佼者。著名书画家孙其峰教授说：西奇同志擅书论，尤善书隶，书法老练严谨，其书出自汉人而能独具手眼，发运心源，师古人而不为所囿，自具格调，难能可贵，书法作品多次参加国内外重大展出，三次获金奖。隶书《望岳》被全国人大征集，陈列在全国人大办公楼内。于济南千佛山公园题写的巨匾“观音园”、为泰山药王庙题写的横匾“溥佑苍生”和对联“造物犹资五色石，回生独普四时春”，饮誉齐鲁。其作品还被中央韧省、市有关部门礼赠联合国及二十多个国家。滕西奇先生被中国文联等单位授予“德艺双馨艺术家”称号。
题目就是中心论点，其含义是说有决心、有志愿的人终能取得成功。中心论点在题目中提出更明确）
“有志者事竟成”。这句话阐述了“有志”与“事成”之间的辩证关系：“有志”才能“事成”，要想“事成”，必须“有志”；若无“志”则“事”不成。（针对论点，分析了二者的辩证关系）
这句话很有道理，颇能道出“事成”的真谛。不是吗？请看：春秋时期，吴越相争，吴胜越败，越王勾践沦为阶下囚，（卧薪尝胆的历史故事道出“事成”的真谛）但他不甘屈服，立志复仇，最后终于打败了吴国，留下了“卧薪尝胆”的千古美谈；著名数学家华罗庚（著名数学家华罗庚由初中未毕业到数学巨人的巨大变化再次强调成功之真谛：立志在前）小时候面对“没有数学头脑”的斥责而确立志向，虽然连初中毕业文凭都没有，但最终成为数学领域的巨人……古今中外诸多的政治家、科学家，都以其自身的行动证明了“有志者事竟成”这句话的正确性。
但是“有志者”是否都能“事竟成”呢？也不尽然。因为“有志”和“事成”之间还有某些条件在起着重要的作用，若无这些条件，即使是“有志”，事也是难成的。这些条件中的关键条件当属如下两条：
一是有志者的“志”要符合客观实际。（提出立志的先决条件之一）这就是说：一个人所立下的“志”，不能是脱离客观实际的空想或幻想；“志”与客观的科学规律相抵触、相脱离时，则“事”是永远无法有“成”的。例如，曾有人立志要研制成永动机，并为此付出了一生的时间和精力，但却始终没能研制出来。这是为什么？道理很简单：其志不符合客观规律。物理学的知识告诉我们，当机器运行时，机械能转化为其他形式的能，而其间能量的损耗是不可能避免的。因此，研制永动机这个“志”也就永远无法成为现实之事。可见，符合客观实际的要求，是“有志者”事业成功的必要前提条件。（从一个方面论述符合客观实际的要求，是“有志者”事业成功的必要前提条件，从侧面论证了中心论点）
二是有志者的“志”必须是永不改变的“恒志”，（提出立志的先决条件之二）而且必须付诸于执着不懈的勤奋努力。这就是说：不能今天立志当科学家，明天立志当文学家，过不了多久又立志当政治家，如此常常立志，其“事”一定难成；其志向必须是始终指向一个目标，不管外界如何变化，不管遇到怎样的挫折，都“痴心不改”。这更是在强调：有了永不改变的“恒志”，还要有永不改变的行动。为了实现自己之志，要不怕困难，不怕讽刺挖苦，不怕挫折失败；要不断地努力，不断地探索，始终如一地迈开勤奋的双脚，在通向成功的曲折山路上不断地艰难跋涉。只有如此，也只有如此，才能“有志者事竟成”。（论述“恒志”是“有志者事竟成”的又一前提条件，从另一侧面论述了中心论点）我国古代的大史学家、大文学家史马迁，青年时代就立志编写出一部有别于他人的史学著作。为此，他不仅以毕生的精力投入到浩瀚的史籍中，整理残章断简，奔波与民间，收集丰富的史料，就是在入狱惨遭宫刑之后，也没有消沉下去，反而更加坚定志向，愈挫愈奋，在“撰史”的崇高理想鼓舞下，勤奋写作，到了晚年终于写成了上自轩辕、下迄汉武的中国三千多年的鸿篇巨作——《史记》这部“千古之绝唱”（鲁迅语），由此可见，有“恒志”，而且有不懈的勤奋努力，是“事竟成”最重要的条件。（由司马迁不懈努力最终完成《史记》这一事实，再次有力阐明“有志者事竟成”的观点）
总之，“有志者事竟成”，并不是说有志事就一定能成，而只是说明“有志”与“事成”之间的辩证关系：无志者则事必定无成，有志而脱离实际则事不成，有符合实际之志而无“恒志”则事难成，有符合实际的“恒志”而无坚持不懈的勤奋努力则事也难成。只有把上述条件有机地融为一体，才能“事竟成”。
年轻的朋友们，成功的鲜花正准备献给每一位有志者，但是，你能得到它吗？这就要看你自己的了。（结尾通过分析有志与事成之间的关系，进一步论述中心论点）
评析
题目就是本文的中心论点，“有志者事竟成”。全文的论述中充分注意了论述的合理性和普遍性，先阐述“有志”与“事成”的辩证关系，通过对比的分析，让读者感到“有志”则“事成”，“无志”则“事不成”的道理，自然引起下文。又列举了越王勾践和数学家华罗庚的故事证实这一道理的正确性。接着又分析了“立志”的两个先决条件。最后结合现实生活，强调了“有志者事竟成”这一观点。
精彩片段欣赏
什么样的开头是好的开头呢？
我国元代乔梦符说，文章的开头要像“凤头”。这种说法形象地说出好的开头应具备的两个特点——短小、漂亮。短小，便于让读者了解论点或论题，从而把握全文主旨；漂亮，才能吸引读者。正如明代谢榛所说“起句当如爆竹，骤响易彻。”爆竹之起爆，何等干脆利落！不可拖泥带水，拖沓冗长。爆竹是吸引人的，把人的注意力一下子吸引过去。好的文章开头，也应如此。
写作指导
2．中心论点在文章的开头。
有些议论文，开门见山，开头便提出文章的中心论点，如《谈骨气》。要做到开门见山提出中心论点，就需要我们在下笔前构思好论点提纲，注意论点本身的表述是否明确周密，这样才能使全篇立论更加鲜明。
例文三
失败是成功之母？
现在，有些人失败了，或是遇到挫折就用“失败是成功之母”这句话来自勉。这本也无可非议，但如果因此认为失败了也无所谓，仿佛失败后总会成功，也不对失败进行认真的总结，结果一败、再败、三败……终不见成功，这就与鲁迅先生笔下的阿Q如出一辙，完全是一种精神胜利法了。（文章开始即摆出明确的观点，“失败是成功之母”竟与鲁迅笔下的阿Q如出一辙，完全是一种精神胜利法！）
失败后应该不灰心，不丧气，总结经验教训继续努力。但尽管如此，失败仍然是失败，它怎么摇身一变成了成功的母亲了呢？我看这句话似乎没有一点哲学含义。失败表示你不行，在这方面你还是个弱者，或者赢家比你强，应该自己感到羞愧（当然，也不能像日本武士一样，一失败就剖腹自杀），而不应该大言不惭地说：“失败是成功之母”，以一种胜利者的姿态自居。（语势铿锵，剖析失败者心理，论证自己的观点：“失败就是失败”，要正视现实）其实获得成功的因素有很多，如主观的努力，客观的环境，偶然的机遇等等，却都与失败搭不上边儿。
失败后面就一定是成功吗？我看未必。（设问，引人思考，接着予以否定）没有自身努力谈何成功。所以在第一次做事的时候就应该认真一点，努力一点，要对自己做出的事情负责，决不能想“失败了不要紧，还可以再来”，孰不知玩游戏是有一定规则的，现实生活中，有些东西失败了，就Game Over，没有第二次机会了。跳伞运动员在空中表演失败，降落伞没打开，你想“再来一遍”，恐怕要等下辈子喽！（用事实证明失败并不意味着下一次的成功，强有力地论证了失败后面不是成功）
胜者为王，败者为寇。想当年，不可一世的大清王朝失败了一次，其结果是我们要付出上百年的代价才能恢复大清初年中国在世界上的地位。美国之所以可以自诩为世界警察，就是因为它在经济上的成功推动了各个方面。成功就是成功，明摆着中国普及“凤凰”（自行车），美国普及奥迪。这就是成功与失败的差距。失败别说当母亲，连孙子都当不上！
日本人办事效率之所以高，因为他们不准失败，只许成功，（事实论据）否则回家做“看门狗”。所以他们做事认真、迅速、有质量，让你放心。怪不得市场上日本彩电再贵也供不应求，而国产彩电只能是仓货堆积。别人就是成功，你失败者在成功者面前会有母亲的威严吗？同样从60年代开始发展，为什么日本就发展得那么快呢？因为日本只许成功，不许失败，而我们在成功之前还要走一段“母亲”的路。（摆出事实，进行分析，以发达国家的强大国力证明不准失败才能成功）
或许“不许失败”这种想法会给我们带来一点压力，但没有压力，随心所欲就能办好事吗？以前的“大锅饭”就是没有压力，大家得过且过；现在竞争上岗，工作积极性提高了，做事也“卖力”了。老是给自己留点后路，没有豁出去的精神，就无法发挥自己的全力。化压力为动力，会把事情做得更好。（在“不许失败”的压力下，会将事情做得更好）
阿Q的时代已经过去了。我们要正视失败、承认失败、不许失败，认认真真去做每一件事情，力争成功，远离失败！（结尾再次深化观点）
评析
文章开篇即明确观点，“失败是成功之母”和阿Q的精神胜利法如出一辙，观点新颖又鲜明；接下去层层深入进行论证：“失败就是失败，与成功无关”、“失败之后未必会有成功”、“不准失败，才能成功”，对“失败是成功之母”这一观点进行深入的剖析和论述；最后作者在指出对待失败的种种错误态度及导致的后果之后，强调要正视失败，要在“不准失败”的压力下，认真做好每一件事。
例文四
虚心求教，不耻下问
吴小河
一位地理老师被学生的问题难住了，他老老实实承认自己“不知道”以后并未就此了之，而是查找资料，请教同事，出差时又询问旅伴，终于得到了答案。这件事告诉了我们一个道理：虚心求教，不耻下问是获得真知的最有效途径。（由一个老师被学生的问题难住了这样一个事实中，引出中心论点：虚心求教，不耻下问是获得真知的最有效途径）
许多著名的学者、科学家都依靠虚心求教、不耻下问来寻求和积累知识。（总括句，引起下文）李时珍撰写《本草纲目》的几十年间，读过八百多种典籍。在研读古书时，发现诸家说法并不一致，且相互矛盾，便多方深入实际，亲自“采药”，同时向许多有实践经验的医生、药工、樵夫、渔夫等人请教，终于鉴别考证了历代记载的一千多种药物，为它们重新做出了科学结论。俄国学者、诗人罗蒙诺索夫徒步两千公里到莫斯科求学，因为不是贵族子弟而被拒之学校门外。后来他装成外城贵族的儿子混进斯拉夫——希腊——拉丁学院学习。因为不懂拉丁文，老师让他坐在最后一排。班上的大都是十三四岁的孩子，他们笑他：“二十来岁的大傻瓜来学拉丁文！”但罗蒙诺索夫对老师的冷淡、同学的讥笑佯作不知，只是专心听讲，虚心求教，学习拉丁文造句。后来，他以卓越的才能和优良的拉丁文水平被派往德国学习。终于由一个打鱼的青年成为一位著名的科学家。这些成功者的成就，与他们的虚心求教、不耻下问是分不开的。（用李时珍、罗蒙诺索夫虚心求教的故事，从中外两方面论证了他们的成功和虚心求教，不耻下问是分不开的，以此论证论点）
我国古代学者刘开说过：“（引用名人名言加以论证）君子之学必好问，问与学，相辅而行者也。非学，无以致疑；非问，无以广识。”学与问相辅相成。一个人智慧有限，知识无涯，学习中总会碰到许多疑难问题。我们提倡虚心求教、不耻下问，就是碰到问题，实事求是，不懂不要装懂，不懂就要多向人请教，而且要有点打破沙锅问到底的精神，这样才能获得知识。上海有位青年职工，只上过小学，靠自学考上了高校文科。当记者问他成功的秘诀时，他说：“遇到疑难问题随时向人请教，在路上、公园里、书店里都可以找到我的老师，这样的老师数以千计。”学习无捷径。这位青年的成功之路告诉我们：虚心求教、不耻下问是获得知识的最有效途径。（再次强调中心论点）
向别人请教，要有点勇气。我们许多同学遇到问题总不虚心请教，他们感到难为情，怕别人说自己无知。那么，从上文所谈到的许多事例中，从那位地理老师身上，我们应该明白了吧：人家能够虚心求教、不耻下问，我们有问题，不能向同学、向老师求教吗？孔子说：“三人行，必有我师焉。”让我们抱着“人皆我师”的态度，在虚心求教中获得真知吧！
评析
文章开头从一段故事中引出中心论点：虚心求教、不耻下问是获得真知的最有效途径，论点明确而集中。接着举了李时珍及罗蒙诺索夫的例子，证实论点的正确性。又引用名言，从我们身边找出证据，再次证明论点。文章的结构安排合理，论证过程清晰而有说服力。最后，以孔子话作结，令人信服！
精彩片段欣赏
一篇议论文，好的开头有哪些标准呢？
第一，要明。
好的开头，要一下子让读者知道你要说什么，也就是让读者了解你的论点或论题。白居易说：“首句标其目”，主张开宗明义。李涂在《文章精义》里说：“文字起句发意最好。”总之，要让读者知道你在谈哪方面的问题，开篇知其旨意。
第二，要美。
只有美，才能达到吸引读者的目的。文章开头的美，主要指技巧美，如“设悬念”、“用典故”、“引名言”、“摆问题”、“亮靶子”、“反弹法”等等。形式美是内容美的保证，二者相辅相成。切不可低估文章开头形式美、技巧美的作用，有了这种美，才能先声夺人，吸引人看你的文章。在这个意义上说，“好的开头是成功的一半”。
第三，要简。
简洁是明朗的保证。有的考生在写给材料作文时，喜欢把原材料复述一下，这就太啰嗦了。既要从原材料说起，又不能复述原材料，怎么办？办法有两个：一个是对原材料“一言以蔽之”；另一个就是选取原材料中一句有代表性的话，让读者知道原材料大致是个什么意思就行了，千万不要较多地引述原材料。
写作指导
3．中心论点在文章的中间。
有些议论文，在文章开始并不提出中心论点，而是讲述一段故事或是引述一个事实，作者或是从中直接引出论点，或是对所引述的事实稍加分
