您当前的位置:首页 > 发表论文>论文发表

肚皮舞毕业论文

2023-03-01 14:31 来源:学术参考网 作者:未知

肚皮舞毕业论文

在平时的学习、工作或生活中,大家都跟作文打过交道吧,作文根据写作时限的不同可以分为限时作文和非限时作文。作文的注意事项有许多,你确定会写吗?以下是我收集整理的高三作文9篇,仅供参考,大家一起来看看吧。

雨,丝丝缕缕地飘荡在半空中,诉说着这南国独有的天气。慢慢地,雨融进了空气里,占据了这个多情的南国。

静静地靠着冰凉的墙,手触摸着墙角那被雨丝滋润得柔软嫩绿的青苔,仰起脸,然后深深地吸一口气,将那温润的空气都吸进自己的肺里。轻柔,舒适,温暖,欣慰,幸福……我不知道这是一种什么感觉。一股莫名的力量开始荡涤我的胸怀,久久难以平息。也许,这就是南国的春雨独有的魅力吧。

终于,一缕难得的阳光洒向了这个如梦的世界,切断了那纷飞的雨丝,阳光开始主宰着每一个角落,将雨滴折射出五彩的光芒。

坑坑洼洼的水泥地上,水渐渐地分出了界限,感觉自己的目光开始变得呆滞,画面定格在离自己最近的那滩平凡的水上。

一场漫长的春雨,不知为这滩水注入了多少雨丝,又不知流出了多少。虽不是一场暴风雨,却一直打扰着它的宁静。终于,一切都开始归于平静。阳光开始眷顾这个可爱的精灵。

一如每一天我们身边发生的事,偶尔邂逅的人,就如这雨丝一般,不断地注入,又不断地流出,有付出,也有收获,有进入,也有离开。我们的人生更因此而变得充实,多彩。阴霾终会消失,动荡终会过去。“阳光总在风雨后。”有雨才有彩虹。请让我们坚信,生活会有转机,幸福总会来临。

阳光射进那滩水里,耀眼的光刺痛了我的眼睛。小小的一滩水竟有如此强大的力量。我的心被深深地震撼了。

一如我们的人生,只要把握住阳光摄入的那一刻,把握住机会,一样可以迸发出强大的力量,一样可以焕发出耀眼的光芒,一样可以活得很精彩!

我侧了侧身子,转移着自己的视线。那滩水,已不再耀眼。它的表面,是那么平静,静得让人心虚,静得让我怀疑,自己看到的,究竟是不是那滩水的真实面目。在这滩小小的雨水里,也许,许许多多的生命正在孕育着;也许,千千万万的尘埃正在排挤着,翻腾着,咆哮着;也许,几十亿甚至几千亿的分子正在运动着,结合了,有分散了……可我们,用着我们的眼睛所看到的,只是一滩水,一滩平平静静的水而已!

一如我们每天所碰到的事情,所邂逅的人,都有着他们的两面性。也许,我们看到的只是事情的表面现象,正被某种现象所蒙蔽,却看不到真实的本质的东西。所以,请让我们一起努力,不要为某一种现象去否定一件事,不要为某一件事去否定一个人。不要太在乎表面的东西,内涵才是最重要的。

一滩水,让我开始感悟着人生;一滩水,让我得到了书本中所找不到的启示;一滩水,让我开始用一种全新的目光,去看待这个世界。

什么是修养?是将临青青草时的脚下留情,是校内行车的减速慢行,是面对师长的尊敬友好,是国家栋梁的责任担当,是面对指责时的不愠不怒,是时刻保持自己的内心平静,身处东中校园,面对“植根于内心的修养”的校训,我们更应当修养身心,让自己成为一个“有文化的东中人”。

林徽因曾说:“真正的平静,不是远离车马喧嚣,而是在心里修篱种菊。即使如流往事,涛声依旧,放弃执念,何可寂静安然。”身处校园,自不能远离车马喧嚣,而真正的平静,同样也不需如此,而是在繁华处修心,修养到时,涛声依旧,内心寂静安然。

古之君子,大多养心,养心者,非静而不动,如坐古老僧,只是任世道变迁,不改本心。是山涛悬于梁上的百斤真丝,是梁思成为古城北京拆迁留下的两行晶莹的泪,任时局如何,他人如何,终坚守内心的修养,不肯为世俗让步,今之我们,虽未达君子之境,但在“文化东中”的影响之下,有修养并不遥不可及,君子养心,我们亦可养心。

君子当如韩愈,即使为政见不和的柳宗元写墓志铭,也写得光彩照人,不失公允。若不是史书记载,有谁想到柳宗元曾写信斥责过韩愈呢?君子养心,不是斤斤计较,是一种宽容,一种公允,一种君子不怨的精神,古人为我们做出如此榜样,我们自也应当在“植根于内心修养”的校训的教导之下,努力成为一个有修养的人。

君子养心,所得之静,并非一定是陶渊明“而无车马喧”的安静恬然。相反,真正的君子之风,当是如鲁迅一般敢于正视淋漓的鲜血,敢作,敢当,敢于直面时局,我们应相信自己是祖国的未来,而我们若只是做“一心只读圣贤书”的秀才,自是无力承担这个责任,“风声雨声读书声,家事国事天下事,事事关心”,才是我们应有的态度,日本作家冒着普遍的反对之声,她依旧站在了领奖台上,并当众发表演讲,斥责该国违背常理的战争行为,植根于内心的修养不仅来自于个人的生息,更是对国家,对民族的责任。我无从得知站上领奖台时他的内心的想法,但我觉得,至少一定是平静的,至少一定不是冲着所谓的名或者利来的。

君子养心,修养身心。真正的修养并不只局限于修养自身,更是一种为天地立心,为生民立命的责任,而这恰与东中文化中“肩负民族复兴的担当”不谋而合,古之君子,如孔子般周游列国,希望科学的治国之道可以被采纳;今之君子,如杨为天下立言,她虽然已经走了,但依旧留下文字,温暖着我们,启发着我们,今天我们在这所百年老校中,即使还不能为国为校作出巨大贡献,也可以尽我们自己的力,尽自己的心。

君子养心,修得内心安宁。植根于内心的修养,有修养才会自觉,才会有善良,才会在约束中享受自由,才能勇于担当。君子养心,是“君子不怨”的气概,是直面惨淡人生的勇气,是面对有违于信仰的坚守。是任涛声依旧,车马繁杂,内心仍有一片自己的乐土。

君子养心,任外物如何,我自花香依旧,平静如初。

诗灵.词风

一首诗,一曲词,说一段心灵的旅程,阅一卷美丽的神话,品一份动人的情感。

诗情词意,道不尽,千古悠悠。读诗览词,感悟其间,乐其乐,忧其忧,收录的亘古岁月,如一股清流,穿越俗尘的风烟,涤清灵魂深处的薄凉。

渐渐地,留连其间,因为有崔护“人面不知何处去,桃花依旧笑春风”的守候;有崔郊“侯门一入深如海,萧郎从此是路人”的眷恋;有李商隐“直道相思了无益,未妨惆怅是轻狂”的不羁。喜欢诗词,源为它有情。

忘不了,那些寂寞的人,那些寂寞的词。曾想,李煜的那份寂寞,无人以言,只能寄语“流水落花春去也,天上人间”的思愁,只能托于“沈腰潘鬓消磨”的黯伤;纳兰又何曾不是寂寞的,他叹“人人争唱饮水词,纳兰心事几人知”,却又是“何恨不能言”,一念间,却已是“十年踪迹十年心”;柳永亦然,他放不下,却亦留不住,唯有“万种思量,多方开解,只凭寂寞厌厌地”,望不见,只能赋“不忍登高临远,望故乡渺邈,归思难收”。喜欢词,因为它是寂寞的。

不知不觉间,被它感动,它让我悲,让我忧,让我怨,让我痴——悲的是陆游那“山盟虽在,锦书难托,莫莫莫”的无奈和“伤心桥下春波绿,曾是惊鸿照影来”的生死离别;忧的是黛玉心中“草木也知愁,韶华竟白头”的哀婉;怨的是晏殊那“欲寄彩笺兼尺素,山长水阔知何处”的迷茫;痴的是欧阳修那“泪眼问花花不语,乱红飞过秋千去”的缠绵。

曾经呓语在诗歌的海洋里,我成长了,成熟了。或许,依旧憧憬“从别后,忆相逢,几回魂梦与君同”,到最后回首才发现“相见争如不见,有情还似无情”。旅途上,经历了,学会了,总是愿意与诗人相伴、与词人同行。与诗人同行,我领阅了“语已多,情未了,回首犹重道:记得绿罗裙,处处连芳草”的纯情;知会了“酒入愁肠,化作相思泪”的离情;感悟了“月上柳梢头,人约黄昏后”的痴情。正是因为有情,生命才会如此的多愁善感。

如果说文字是美的,那么诗词就是最美的文字,他让我懂得了“蜡烛有心还惜别,替人垂泪到天明”的柔惜;让我懂得“取次花丛懒回顾,半缘修道半缘君”的温存;让我懂得了“料得年年断肠处,明月夜,短松冈”的相思。

诗词,仿佛一盈月光,投射于心间,让心结,如昙花,层层绽放,一袭温情弥漫心底。

“咯咯咯……”刚进家门,便被一阵嘹亮的鸡鸣吸引。

高考时我可是个国宝,每周杀一只鸡是少不了的。我走进卫生间,准备看一眼这个遇难者。

他是一只不普通的鸡。

浑身乌亮,却又透着光泽,不似那些灰黄的土鸡。他的尾翅长而整齐,黑色的羽毛中点缀着些红,像个神气的黑将军,配着红缨,更显英武。不过任他再有能耐,等待他的还是斩首。想到这里,我有些为他惋惜,这只野鸡本该在森林、草原上过着自由的生活。

他看我进来,安静了会儿,似打量着我,却不同于其它的鸡,只缩着脖子,逆来顺受之样。

他开始挣扎,尽管双腿被绑,他还是尽力迈开步子、扑着双翅,在卫生间里上蹿下跳。奋力一跃,前行一大步,想快跑时又被绳子带倒。躺在地上休息一会儿,又起来,做好冲刺的姿势,准备新一次失败。

黑将军啊黑将军,认命吧!还是和其它的鸡一般,接受现实,庸庸常常地享受一下生命中最后的安宁吧,何必如此费力不讨好呢?我叹息一声,退出房间。

……

正看书的我,听到一声凄切的长鸣。我知道妈妈对它下手了,看来它是逃不过此劫的。却不想传来一句:“儿子,快帮我逮鸡,它溜掉了。”好家伙,有一手啊!从没听说过有鸡能逃过这割喉一刀的。我跑向厨房。

黑将军站在厨台上,威风地看着我,腿上绳子早已挣开。他发出得意的鸣叫,高亢、响亮、清脆,倒有一种虎啸山林之势。但这小小的厨房中,他又能逃向何处呢?我逼近他。

他挑衅地看我一眼,向着窗户纵身一跃,跳了下去。

果然,他不是一只平庸的鸡。

我俯在窗边,看他黑色的身影,从容、优雅地滑翔,在林立的高楼中这一抹黑显得格外引人注目。麻雀为自己灰白的羽毛而羞愧,燕子因自己柔弱的身躯而脸红。他好似雄鹰,华丽地飞翔、降落,悠闲地离开。

妈妈还在催促我下楼去追。而我脑海中却浮现出他此前的身影:出众的外貌,漂亮的黑羽。他不同于寻常野鸡,临终前,拒绝与同伴一般等待死亡。他选择挣扎,更不同于麻木的家鸡。厨房中响亮的长鸣,绝美的一跃,为他赢得了生的机会。

他以置之死地而后生的拼搏,拒绝了平庸,超越了平凡。他属于自然。他本该离去。

对于他,我只有敬意。

我们楼下有一个饭店,生意很好。每天晚上顾客盈门,甚至饭店门口都会摆上桌子招待客人。每天晚上说笑声、喝酒猜拳声、杯盘碰撞声不绝于耳,这种声音不到深夜十二点以后是不会静下来的。我现在真后悔买了临街的房子,虽然热闹,但不得清净。

昨天夜里大概一点钟左右,我正在熟睡,忽然被一阵叫骂声、厮打声惊醒,顿时我睡意全无,于是就走到窗前向下观看。看到饭店门口有一群人正在那里打架。正当他们打得正凶时,有人打了110报警电话。不大一会,一辆警车疾驰而来,下来两名警察。警察随即上前进行制止,但因警力不足,难以控制这混乱的局面。警察立即要求增援,稍停片刻,有一辆警车来到。这时打架双方才算稍有收敛。于是双方各执一词,在警察面前各说各的理由。警察看阵势不能当场平息,只好把双双当事人全都带走询问。估计罚款、赔偿是少不了的,因为损坏了财物;酒后闹事、打伤人也有可能拘留。

从他们叙述中得知这场冲突原来是饭店员工与顾客由于不冷静、冲动造成的。当晚,顾客吃完饭付了账正准备走时,饭店员工发现少算了四瓶啤酒,于是双双发生争执,一方说算了,一方说没算,随后就大打出手。

其实这样的事件在我们的生活中不乏其例,往往很小的一件事情就会酿成大祸,我认为这都是由于冲动惹的'祸。如果我们在遇见这类事情的时候,能冷静下来,冷静分析,考虑到事情的后果,就不会发生这种由于冲动而造成的恶果。

若有两棵树,一棵粗壮,一棵细小,你会砍伐哪一棵

估计有人会毫不犹豫的选择前者,理由是后者过细

若有两棵树,一棵是红松树,一棵是杨树,你会砍伐哪一棵

估计还是会异口同声的说选前者,理由是前者更有价值

若有两棵树,笔直的杨树,弯曲的红松树,你会砍伐哪一棵

估计依旧是同一答案选前者,理由是前者更好取材

若有两棵树,红松树弯曲结实,杨树笔直中空,你会砍伐哪一棵

估计答案还是不会有异议前者,理由是中空了还能做啥

若有两棵树,条件一直在不停的对比变化,你的答案始终会趋向最有利于自己的

殊不知,在你们接二连三的回答中,你早已经忘了本心

你来砍伐树,肯定是有目的的,你的本来目的是什么

很多人,就是在不停变化的利益驱使下,失了本心

若你原本想要砍伐树,仅仅是为了做柴火

干嘛还要去受那么多诱惑的约束,最终什么都得不到

不忘本心,方得始终

手持羽扇,坐于书案之前,神游万卷古书之中,两侍童相伴左右,不时为其添香点灯,只管读书思考、写诗作赋,不管红尘烦扰,不争名利荣辱。这是多么诗意的生活啊!可我就想不明白了,这脱离世俗名利的隐士靠什么来生存呢?靠什么来维持衣食住行呢?靠什么来支付侍童的工钱呢?

若是靠祖上积存,那这大名鼎鼎的“先生”岂不成了败家的不肖子孙?

若是靠友人资助,像陶隐士的友人“常置酒邀之”,但这样的好友能有多少呢?再者说,谁愿意无偿供养一个游手好闲、整日无所事事的闲人呢?更别说像卧龙先生这样雇有侍童的隐士了!

那花费如何得来?思考半晌,我得出了这样一条途径——卖艺!中华上下五千年为人所乐道的隐士有多少?不是很多,但绝对都有一身好本领,更甚者可谓一世文豪。陶隐士的友人为何“常置酒邀之”?不无可能是为了他酒足饭饱之后的一番“才艺展现”,而这“才艺”若换成俗气之物——钱,说不定十桌、百桌酒席都摆的起。再说大隐于世的酒仙,曾大言“千金散去还复来”,也曾多次做过“济人千金”之事。他遍游天下,纵览名胜古迹,资本何来?还不是因其一张亲笔诗文便可换得千金,他花费大,需钱多,所做诗便多,自然流传下来得便不会少了。回头再说卧龙先生,虽然他的有名文章流传的不多,但大家不要忘了他可是一个大能人——能掐会算!在迷信的古时,尤其是战乱年代,绝对是挣钱的好本领,供养一主二仆根本不在话下,这也是为什么他会两次拒刘备于门外的原因,至于第三次为什么会应允刘备,我想肯定是刘备用了非常手段。

故曰:“无真隐之士,皆盗名之徒。”

软件巨子比尔盖茨和股神巴菲特见面,对待人生最重要的是什么的问题,竟然回答啦相同的人生答案——专注,专注使他们走向了成功,走向了财富。专注的力量这么大,但在化妆舞会中,我深深的感受到了专注的力量。

“呼呼——呜呜!”一阵阵欢呼生连绵起伏,我们班正在举办化妆舞会,我们班的舞蹈可谓是年级无敌,沙老师还专门为我们请了校领导来我班做客化妆舞会,舞蹈先后分为男二组女二组。轮到我了,我非常激动也非常自豪,因为我是班上跳舞前6名,是沙老师口中的阳光男孩。音乐响起,我的神经绷的紧紧的,因为老师领导离我们最近。我和舞伴毛振涛也很认真,连眼神都充满了激情,一个眼神,吸引了在场观众,我们配合极默契,两顶黑色酷帽吸引了在场观众全部眼球,我们先耍酷一番,然后跳起了男士肚皮舞,又来了个360°大转弯,嘻哈风格变成了绅士风度,跳起了只有在百乐门才可以看见的交际舞,优雅极了,音乐快接近尾声时,我们俩来个几个街舞动作,伸、缩、快、慢、刚、柔分毫不差,两顶黑帽在人群冲跃动着,各位引人瞩目,最后我把帽子飞了出去,在一片掌声中回到了作为,每个强者都会有背后的心酸挫折,我的脑海中,不由自主地想起了我和毛振涛练习时的情景……

“毛雷,就快化妆舞会了,我们去“废弃楼房”排练一下舞蹈。”毛振涛爽快的答应了,平时这么贪玩的他竟然也愿意放弃自己宝贵的休息时间,去排污,我们的地点在荒无人眼的五楼,毛振涛身体不灵活,我都耐心的教他,我们互相取长补短,一个动作要做到完美才罢手,每次我们都大汗淋淋,听到铃声想了,才急急忙忙跑回教室,中午没事时,互相使个眼色再出去偷练,每天都是这样,这样认真专注,才赢得了掌声……

世上无难事,只怕有心人,专注的力量大家有目共睹。

“哈哈——呼呼——啪啪——”各种欢乐的音符还在校园中回荡着……

蹬萍渡水,走鼓粘棉,武功盖世,独步天下;这是我们对侠客最深刻的印象。在现代的社会中,没有什么人会武功了,那难道就没有侠了吗?

纵死侠骨香,不惭世上英。林俊德院士在生命的最后10个小时,依旧在为国家社会留下自己所能留下的一切,国家核心技术的绝密文件,密码箱密码,自己的科研思考,学生的毕业论文;这是他的遗书,也是他为国家一生的奉献,没有任何自己的私事,只是心系祖国江山社稷。回首祖国方兴未艾的69年,像林院士这样埋头苦干,日夜不停的为中国发展做出贡献的科学家比比皆是,但是百姓所得知的却屈指可数,相比社会上那些娱乐明星们更是寡见少闻,“布鞋院士”李小文和歌手姚贝娜前后天去世,但舆论关注度却差了好几个数量级;歌手明星专车接送粉丝围堵的时候,刘先林院士正坐在高铁二等座上看着工程图纸;在屠呦呦博士用46年的时间研制出青蒿素并获得诺贝尔奖得到了600万奖金时,影视明星用几个月的时间拍出最烂电影并索要8000万片酬。应了那句“将军孤坟无人问,戏子家事天下知”,这是时代的悲哀,明星艺人只是现代社会拉动经济的一种商品,真正给我们国家带来进步富强的是科技的进步创新,更是炎黄子孙中华民族精神的延续传承!就应像钱学森那样,他手握世界顶尖技术,不畏生死,面对美国人的威胁,他如关云长一般忠肝义胆说出那句:“我必效忠中国人民!”这样的魄力,这样的爱国情怀,这样的能力,国人无不为之动容!

犀渠玉剑良家子,白马金羁侠少年。意思是“来当兵的都是良家子弟,跨上白马都是侠义少年。”这让我想起了消防官兵,警察和修理社会大形设备的工人,他们无一不是在全心全意为人民服务,每当想起他们时我不禁落泪,汶川唐山大地震,塘沽大爆炸不仅让很多人失去了家庭,让社会遭到重创,更牺牲了很多位救援我们的消防员们,他们在汗马抢救着环境,在危难关头抢救着我们,那句:“我回不来,我爸就是你爸。”让我们陷入沉默和悲伤;这种置个人性命于不顾,只想着他人的这种精神是多么伟大啊!“最帅的逆行者”是人民对他们的尊重和感谢,在我们熟睡之际,很多地方却灯火通明,工人们修建着道路,补救着电力设备,彻夜不眠,中国最热的八月份,冒着55度的高温持续工作数小时保证电网安全运行。我们不知道他们的名字,样貌,就如同古代侠客路见不平拔刀相助后的转身离去。但我们都清楚,他们做着不同的工作,但却为了同一个目标!那就是祖国繁荣富强,社会和谐安康!他们没有盖世轻功,但却会在国家社会人民最需要帮助的时候挺身而出。这就是敬业,这就是负责,这就是匠心精神!专注于自身的工作,更专注于社会安危!将二者融为一体;这就是侠义中的侠义可亲,侠肝义胆。

从院士,消防员,工人到院士们,消防员们,工人们,虽然他们并没想有多大的曝光度,他们认为一心只要为国家社会做出贡献,报效祖国就死而无憾。但是我认为就算曝光度对他们没有影响,我们也应该去报道他们的光荣事迹,来弘扬我们“以天下为己任,天下兴亡,匹夫有责”的民族精神。只有这样我们的祖国才会更加富强,才会让后辈每一代都有着强烈的爱国报国的情怀,去报效祖国。正所谓“江山代有才人出,各领风骚数百年。”

这个社会依旧有侠,不管从长远角度看还是在紧急关头找,你会发现他们一直在我们身边守护着我们,并且正把这种侠义传授给我们。侠之大者,为国为民,美哉我少年中国,与天不老!壮哉我中国少年,与国无疆!

关于舞蹈专业的大学毕业论文,请问要怎么写啊!

别人写的东西,你可以学习学习哈~

我们所说的“群众舞蹈”,是指由非职业舞者创作和表演的舞蹈作品。一般来说,这类舞蹈作品大多以群舞的体裁出现;而舞蹈的形象,又直接观照着群众的日常生活,特别是劳动生活。与职业舞蹈相比,群众舞蹈的动作技术难度不高而动态特色比较鲜明,它的构图层次比较单薄而动机展开复沓有序,它的叙述拒绝抽象理念而采纳生动细节……事实上,群众舞蹈创作的某些共同特征已暗示出其基本法则的存在,我们在此摭论二三。

一、从生活中提炼一个“走起来”的动态
看比较优秀的群众舞蹈作品,首先扑入眼帘而又过后经久难忘的,就是作品从其反映的生活中所提炼出的典型动态。比如《担鲜藕》中“担筐迈步”加“上步掖腿”的动态,比如《簸谷》中“边簸边行”加“回身轻扬”的动态,比如《踩咸菜》中“浅跳微蹲”加“扭摆踩挤”的动态……还有《上梁》、《老锅靓汤》等也都有特征鲜明、韵味浓郁的生活状态。提炼一个特征鲜明、韵味浓郁的生活动态作为作品的“主题动机”,是群众舞蹈创作的起始之点。这一生活动态除造型的美化、节奏的韵化、形象的特化、情思的物化外,更为重要的一点是它要“走起来”;也就是说,它是可以让舞者在走动中加以表现的生活动态,这是群众舞蹈以队列移动和队形变换见长的构图特征所决定的。

二、以“三步加”为基本的动态展开原则

我们注意到,以典型生活动态见长的群众舞蹈作品,其动态展开的方式比较单纯,这使得其作品的构成形态也比较单纯。在我看来,构成形态的单纯比较符合群众舞蹈创作的心理状态;同时,也正是这种单纯的构成状态或日展开方式,使得作为作品“主题动机”的生活动态更加鲜明起来。通过对群众舞蹈作品中动态展开方式的分析,我们能看到这一动态展开方式的基本原则是:“主题动机”在双腿行进中重复三次,然后加上一个略加变化的动态。这就是我们所说的“三步加”。仍以上述作品为例,比如《担鲜藕》就是在3次“担筐迈步”后加1次“上步掖腿”;又比如《簸谷》就是在3次“边簸边行”后加1次“回身轻扬”……实际上,这种“三步加”的动态展开方式普遍存在于群众自发参与、自由发挥的民俗舞蹈活动中,维吾尔族“刀朗”的三步一抬、藏族“弦子”的三步一撩、土家族“摆手”的三步一甩身等都是如此。也就是说,作为群众舞蹈作品动态展开基本原则的“三步加”,其实,也是群众生活中游艺民俗在其创作活动中的自然流露和传承。当然,除了“三步加”之外,群众舞蹈作品中比较常见的动态还有“裂变式”和“模进式”。“裂变式”主要表现为“主题动机”的节奏变化,并且主要是一而二、二而四、四而八的几何级数的变化;也即在同等的时值中,有完成一个“主题动机”到完成若干个“主题动机”,单个“主题动作”的速率成倍增长。“模进式”其实是“主题动机”在不同条件下的重复再现,条件的变化促成了“主题动机”的发展。因此,“模进式”的展开主要体现为“主题动机”的空间变化(方位或区位)、体量变化(增量或减量)以及“织体”变化。

三、寓“主题叙述”于“线性流动”之中群众舞蹈作品构成形态的单纯性,一方面在于其动态展开方式的单纯性,另一方面还在于其主题叙述方式的单纯性。按照通常的说法,群众舞蹈作品主要是“情绪舞”而并非“情节舞”。与“情节舞”依情节的起承转合来推进不同,“情绪舞”所表现的“情绪”饱和度的变化,决定着作品“主题叙述”的样态;而“主题叙述”样态的体现,正是舞队的“线性流动”。或者可以说,作品的“主题叙述”是寓于“线性流动”之中的。认识到“线性流动”是群众舞蹈的主要构图方式,就要认真思考“线性流动”所可能产生的视觉效应:比如横线的宽阔、竖线的深远、波状线的流动;又比如弧线的柔和、折线的刚健、长线条的舒展和细碎线段的活泼;还比如“龙摆舞”给人以川流不息之感,而“满天星”则让人感到花树缤纷……也就是说,“线性流动”作为群众舞蹈的“主题叙述”方式,对其“线性”的运用,要考虑其视觉效应与作品情绪变化的一致性。这是“线性流动”的内在逻辑。

四、要精心设计生动细节和灵动意向指出群众舞蹈作品在动态展开方式和主题叙述方式上的单纯性,并非说这类作品只能凸显经过“三步加”原则展开的某种典型生活动态。我们知道,即使是在主题叙述比较单纯的“情绪舞”中,典型的生活动态也必须置身于典型的生活场景和显现于典型的生活细节之中,群众舞蹈的优秀工作,除成功地提炼出具有浓郁生活气息的典型动态外,往往还由于对生活细节和灵动意向的精心设计。在这里我特别要提到《担鲜藕》与《山野小曲》。《担鲜藕》以细节的生动见长,突出表现为舞者肩担的两只藕筐中,拟人化的莲藕渴水而焦灼的情态,在舞者以水滋润莲藕的同时,其在炎夏之生活场景中赶路送“鲜”的主题叙述得到了充分呈现。与之有别,《山野小曲》以意向的灵动见长,它突出表现为山野“村姑”与山野“清溪”在意象呈现中的“两重性”,也可以说是“双重意象”通过“比兴”手法实现了意象的转换从而也实现了意蕴的再生;当舞者柔曼的臂膀模拟“清溪”的流淌之时,比溪流更清纯的“村姑”也呼之欲出了。一般说来,生动的细节是描龙绘凤的点“睛”之笔,灵动的意向则是呼风唤雨的“神”来之笔。在对二者加以精心设计的过程中要特别注意防止出现“哑剧性”的细节和“风马牛”的意象,它们会干扰群众舞蹈作品的艺术呈现。

五、“舞群织体”与“等重平衡”在实践中的应用

“织体”是舞蹈创作从作曲技法中借用的概念,原指“声部与声部之间的关系”。我校(深圳大学)兼职教授于平先生来院授课时讲到,作为编舞技法一个重要概念的“织体”,应当是指“舞群与舞群之间的关系”;他提出了“舞群”这一概念,并将其界定为“舞蹈设计中相对独立的视觉单位”。以“线性流动”来体现“主题叙述”的群众舞蹈创作,不可避免地会遭遇点与线、线段与线段、短线与长线乃至线与形的时空关系,这里就有个“舞群与舞群之间的关系”,也即我们所说的作为编舞技法的“织体”问题。面对“舞群织体”我们关注的是“复调舞群织体”,其关系主要有矛盾关系、消长关系、模进关系和共鸣关系等,这在于平先生的专著《舞蹈文化与审美》(中国人民大学出版社于2004年出版)一书中有进一步的阐述。与“舞群织体”相关,“等重平衡”也是在群众舞蹈创作实践中应当引起重视的问题。既往谈舞台构图的平衡,多延续“对称平衡”与“自然平衡”的说法。“自然平衡”作为“非对称”的平衡,在理论表述和实践操作中难免语焉不详和词不达意。于平先生为此提出了“等重”的概念。所谓“等重平衡”是将舞台中线(特别是两个对角线的交点)假设为天平的支点,通过影响接受者视知觉、平衡觉、运动觉的种种舞台要素的调节来实现“平衡”。由于这种调节是对接受者感官“轻重”感知觉的调节并实现“等重”,所以称为“等重平衡”。正如于平先生所指出的,舞者的空间方位、区位及其运动幅度、方式对于接受者而言都有“轻重”之分:如空间方位的面向观众重于背向观众,空间区位的前区重于后区,远离“支点”重于近靠“支点”;又如运动幅度大重于运动幅度小,舞姿旋律性运动重于节律复性运动,舞者的位移运动重于定点运动;此外,舞台照明的亮度、舞台事件的聚焦、舞台布景的设置都会对“等重”要素产生影响。我们在实践中如能自觉地思考“舞群织体”的关系和应用“等重平衡”的理念,我们的群众舞蹈创作就会有更大的进展。
回答者:jellygu - 助理 二级 1-14 11:04

--------------------------------------------------------------------------------

群众舞蹈,顾名思议,就是以群众为主体的,在群众中进行的、并以群众自我娱乐为主要目的的舞蹈活动。群众自己掌握和应用舞蹈的手段,通过舞蹈艺术的创造和传播来表现群众自己的思想、情感和生活。根据目前我国社会舞蹈活动的现状,群众舞蹈大致可分为民间舞蹈、社交舞蹈、校园舞蹈、儿童舞蹈等主要门类。
我们知道,群众舞蹈和其他群众文化一样起源于劳动和人类特有的精神生活需求。我们的祖先,为表达捕鱼、狩猎和采集收获物的欢乐心情,情不自禁地手舞足蹈起来,以自我娱乐。倘若群众舞蹈没有了“自娱性”,也就不能成为群众舞蹈了。随着社会的发展,群众舞蹈在内容上日益丰富,形式上多姿多彩、多方面地反映表现人民群众的生活、思想、情感及审美需求。因此,群众性的舞蹈活动日新月异、蒸蒸日上,它对于建设社会主义精神文明,满足人民群众日益增长的文化需求,有着极为重要的意义。
一、群众舞蹈的现状。
大凡国力昌盛,经济繁荣之帮,群众舞蹈呈兴旺发达之势,这是历史的规律。十一届三中全会以来,党的一系列方针、政策,促进了我国生产力的较快发展,人民群众的物质生活水平大大提高了。“民以食为天”,人们在解决温饱之后,注意力就逐步转移到文化需求方面。因此,人们对文化艺术的审美心理和审美要求也随之发生了急剧的变化。改革的浪潮,给群众舞蹈的原有传统观念带来了极大的冲击。人们再也不能满足于四、五十年代的“秧歌腰鼓”等一类民间舞蹈了,观念发生了由单一走向多元,从封闭步进开放,由外界转入自身的深刻变化。重要的在于参与,从自身的投入中展示生命的韵律,从中获得自我审美价值和生活情趣。因此,人们为消除疲劳,陶冶情操,焕发精神,常常会自觉地步入自我娱乐的天地,在舞场中、在家庭里翩翩起舞,并从舞蹈活动中得到愉悦、知识、友谊、爱情……。随着改革开放的深入和政通人和局面的出现,自娱性群众舞蹈以前所未有的姿态在群众中自发地普及、并相应地得到提高。
⑴自娱性的群众舞蹈,在人类社会发展的同时,写下了自己悠久的历史。从古代极其丰富的民族民间舞,到今天的集体舞、儿童舞、交谊舞、迪斯科以及近年来蓬勃兴起的国际标准交谊舞等,无不反映当时的时代风貌和人们的精神生活。就拿集体舞和交谊舞来说,在解放初期,受到了广大人民群众,尤其是青年们所钟爱。既丰富了人们的业余文化生活,又增进了相互之间的了解和友谊。前几年,由于开放,迪斯科、霹雳舞传入我国,顿时,从大都市到小县城、从舞厅到家庭、从街头到巷尾、从老人到玩童,都在合着强劲的节拍,忘情地学着,跳着迪斯科,他们把它视作既能得到自我娱乐,又可锻炼身体的极好活动,极大地丰富了群众舞蹈的内涵。
⑵民间舞蹈作为“在人民群众中广泛流传具有鲜明的民族风格和地方特色的传统舞蹈形式,历史悠久,形式多样,大多载歌载舞,它具有歌舞结合、善用道具的特点”。(见《文化小百科、民间舞蹈条目》)例如:江苏的浒浦花鼓、渔篮花鼓、涟湘,山东的海洋秧歌、胶州秧歌,以及安徽花鼓灯和云南花鼓灯等等就是自娱性极强的群众舞蹈。它来自生活,具有直接反映生活,表现劳动者的理想、情感和爱情。热情奔放,充满浓厚的乡土气息,纯朴的情感流露方式等舞蹈的个性特征。象这种古老的民间舞蹈真正是人民的艺术。人民创造、人民欣赏、人民保存、人民发展,它永远生根在人民中间,充分反映出民间舞蹈的特征和它的群众性。
⑶校园舞蹈在沉寂了十几年以后,于八十年代中期在高等院校复苏了,集体舞和交谊舞相继在学校的校园里,在悠扬的乐曲声中普及开来。有些大学相继成立了舞蹈团、文工队等,创作和排练学生们自己喜爱的舞蹈。在一天的紧张学习后,到团委或学生会举办的舞会里放松一下自己。青年学生在自娱性的舞蹈过程中,得到多种精神需要,如能促进人与人之间的交往,增进友谊。在悠扬的舞曲中舒展舞姿,满足审美的需要。发现自我、认识自我、展示自我、突出自我。使自己光彩照人,增强吸引力,得到社会的认同,使感情得到满足。爱美之心人皆有之。爱美是人的一种需要,人人都爱美,渴望美的享受,自娱舞的场合,就是人们最好的去处了。
二、当前开展群众舞蹈活动所面临的问题与对策。
近年来,群众舞蹈活动出现了可喜的局面,但还存在着一些困难和问题,现综述如下:
1.衡量群众舞蹈工作开展得好不好的重要标志之一,就是“出作品、出人才”的问题。群众舞蹈中的表演性舞蹈是以自娱为主要目的,它与专业舞蹈在性质上是大相径庭的。一九八六年全国民间音乐舞蹈比赛以来,《元宵夜》、《担鲜藕》、《安塞腰鼓》、《欢腾的鼓乡》等一批优秀作品的出现,开创了群众舞蹈创作的新局面。近几年来,我市相继出现了一些优秀作品,如《绣》、《碧水红菱》、《情系沙家浜》、《耕绿》、《织》等等。但这些好作品仅出自牛小艾一人之手。因此,培养一些年轻的创作骨干是当务之急。深入基层抓创作,举办各种类型的舞蹈创作讲习班、培训班,定期或不定期地举行舞蹈会演、调演。让年轻人有更多的实践机会,不断提高自己的业务水平,促进和繁荣群众舞蹈创作。
2.作为专业的群众舞蹈干部,除了搞好现有的辅导任务和组织任务外,还要加强自己的业务技能的学习。不断地吸取新鲜营养,多学习、多实践。各种风格、各种种类的舞蹈力求多掌握,提高业务素质,以适应不断发展的形势需要。各级领导要为他们的业务学习提供便利条件。
3.专职舞蹈干部的配备与否,是衡量对群众舞蹈重视程度高低的重要标志之一。没有专职干部,便不能开展这方面的业务工作,我市的群众舞蹈事业的发展将会受到挫折,请有关领导给予必要的关注和重视。
4.广大农村是开展群众舞蹈活动的广阔天地。长期以来,农村群众对舞蹈艺术缺乏多方面的知识,甚至是舞音。现在,改革开放了,物质生活提高了,青年们想跳就跳,但又不知道怎样才能跳得好、跳得美。苦于得不到老师的辅导和指导。目前,农村都建立了文化中心、文化站,但我们这些文化站干部本身不一定会跳,更不用说对其他人的辅导了。所以我认为要使群众舞蹈活动均衡地发展,首先要对广大的文化站干部进行舞蹈艺术的培训工作,对他们先进行群众舞蹈的普及工作,把他们作为种子,撒到农村去开花结果。但目前的困难是很多的,诸如师资、经费、场地的不足等等,这些不利因素,应该采取相应的有力措施来加以改变。
三、群众舞蹈活动的发展趋势。
舞蹈艺术具有自身独特的艺术魅力,它包含着别的艺术所不可替代的社会功能和作用。它不仅具有赏心悦目的直观形体美,而且已经从反映表象走向表现更深刻的内涵,使人们从中获得极大的审美情趣和美感享受。因此,在人们心目中的审美价值也越来越高。正如有的评论家说:“它将是现在和未来社会中极有前途的艺术门类。”群众舞蹈又以群众为主体,更具有广泛性。它的基本群众是充满朝气和青春活力的年轻人,随着人们的不断需求,又把中老年人扩大了进来,少年儿童也不例外。群众舞蹈这个艺术门类同时容纳各种年龄层次的人们,这样的吸引力是其他门类可望不可及的。因为他们似乎寻找到一种艺术形式来寄托和表达他们的喜怒哀乐的思想情感。他们不仅是舞蹈艺术的观赏者,而且是群众舞蹈的积极参与者、表演者和创造者,事实已经证明,群众舞蹈是人民群众文化生活中不可缺少的组成部分。综上所述,既然群众舞蹈是舞蹈艺术事业中的一个十分重要的组成部分,又具有美好的发展前景。我们群众舞蹈工作者大有用武之地,对于广大群众的各种舞蹈活动给予大力扶植,积极组织、热情服务、善于引导。要广开门路,除了举办各种类型的舞蹈讲习班、培训班、组织调演、文艺晚会等外,还要提倡企业、单位举办各种比赛,以至举办家庭的自娱性舞蹈比赛,多渠道地开展舞蹈活动。为了群众舞蹈的明天,必须重视普及舞蹈文化的教育,向群众讲授舞蹈基础知识,启发群众自觉的舞蹈意识,提高艺术修养、舞蹈素质及审美能力等等。为了群众舞蹈的明天,更不能忽视对中小学生进行舞蹈文化教育。目前我市这方面的工作已经有了起色,每年都有中小学生文艺汇演,但还不够重视,建议教育部门从现在起,在有条件的学校着手配备师资、增加设施,象重视体育那样,尽快在中小学增设舞蹈课,让学生接受形体训练来提高舞蹈基础。学习舞蹈艺术作为美育知识的重要组成部分,对提高学生的音乐修养、艺术修养、审美意识,陶冶高尚情操,增进德智体的全面发展无疑是大有裨益的。

舞蹈生毕业论文写多少字

舞蹈生毕业论文写3000字。
随着时代的发展,学校、教师不再是学生唯一的知识源。走出课堂,从社会这个广阔的舞台不断汲取舞蹈艺术灵感,充分调动学生的主观能动性,而不是被动地接受知识,主动重组和重建自己的知识体系,让学习充满乐趣,这是每一名学生和教育者希望看到的。
舞蹈是一种表演艺术,使用身体来完成各种优雅或高难度的动作,一般有音乐伴奏,以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式。

埃及肚皮舞和部落肚皮舞有什么不同?

  埃及风格:
  内敛、含蓄的埃及味道,有宫廷舞蹈的优雅。动作幅度比较小,但是很强调对肌肉的控制。
  埃及风格没有什么好介绍的,它是肚皮舞的基础。
  部落风格就要好好介绍啦:
  在提到部落风格的时候,大部分人还是会想到Rachel然后就是Indigo舞团,但是这是一个概念上的错误,Rachel等人跳的舞蹈只属于部落风格的一个流派,严格意义上这个应该叫做部落融合肚皮舞(Tribal Fusion BD).正宗的部落风格,也是各种部落融合风的基础是美国传统部落,也就是通常所说的ATS(American Tribal Style BD).ATS的开山鼻祖是Carolena Nericcio她所领导的大好机会(舞团FCBD)是美国本土最著名的一支ATS舞团,ATS注重群舞.强调团队的合作. 但其实美国传统部落肚皮舞也是融合混搭了包括印度舞,佛拉明戈,埃及,摩洛哥,土耳其民族舞蹈而形成的.我们所熟知的Rachel大师曾经从师于Carolena Nericcio,因为R本来就是位比较出色的瑜伽师,她把传统部落和瑜伽相结合开创了我们现在所见到的部落融合瑜伽风格,当然她的舞蹈里面也融合了街舞等舞蹈元素.但是ATS是作为基础铺垫的,所以学习部落融合风格从ATS开始,可以说是一条踏实的路径.
  尤其值得一提的是,无论是ATS还是部落融合肚皮舞,每一个漂亮的动作都是建立在良好的肌肉力量控制之上的,ATS和部落融合有着一套完整的明显区别于其他风格的训练体系,从基本功到舞蹈动作都是靠着肌肉力量控制而完成.在很多视频网站上能看到国内的很多舞者上传的自己的练习或是舞蹈,很大一部分给人的感觉总是缺了点什么,但是好像又说不清楚缺的究竟是什么,根本上所欠缺的是还是正确的训练方法.

肚皮舞的基本知识

肚皮舞的基本知识

如今,越来越多的女性喜欢跳肚皮舞,为了帮助大家了解更多关于肚皮舞的信息,下面是我为大家搜索整理的关于肚皮舞的基本知识,欢迎参考阅读,希望你喜欢!想了解更多相关信息请持续关注我们应届毕业生培训网!

1. 肚皮舞的作用:

肚皮舞是一种健康的舞蹈,对女性的身体起着有效的保健作用。肚皮舞是一种全身运动,它让舞者的腿部、腹部、肩膀以及颈部都得到充分的活动,从而提高身体的弹性和柔韧性。除了可收紧臀肌之外,肚皮舞还能调节女性内分泌系统,促进盆腔血液流通,内在按摩腹腔和子宫等器官,对月经不调、痛经等妇科疾病也有一定的辅助治疗作用。减肥塑体,提升女人自信心与魅力。

2. 我从来没接触过舞蹈是否跟的上呢?

柳儿所有的课程都是从基础开始,刚开始可能有点难适应,但是坚持几次的话肯定是可以跟上的。从来没有舞蹈过的人,其实更需要一些舞蹈课程来锻炼自己的协调能力,以及形体的塑造,让平常没有活动到的关节与韧带得到更好的锻炼。

3. 肚皮舞是否一定需要露肚子,穿胸衣啊?

漂亮的服装能更好的带动你课堂的积极性,现在的肚皮舞服装越做越贴切人们的生活了,出现了很多的款式,不一定都是胸衣和露肚子形式的。

4. 顾客怕旁人异样的眼光?

肚皮舞不属于艳舞。

第一种说法:“肚皮舞”是源于古埃及人对生育女神的崇拜

相传有一位貌美且身材妙曼的年轻女子,结婚之后不知道为什么一直没有小孩,痛苦的女子来到神庙祈祷。在神秘力量的引导下她开始动情地在神像前投足、扭腰、摆臀,好似舞蹈,以此来祈求生育之神能圆她有一个孩子的愿望。她那婀娜多姿的优美舞蹈,使在场的祭司们为之倾倒,即刻禀报了法老。后来将她的“舞蹈”作为祭祀舞蹈。这从古埃及文物的壁画中可以找到佐证,因此这个说法被视作流传最广泛的肚皮舞的起源保存了下来。

肚皮舞与生育有关的传说,还有相似的一则,说是怀孕待产的女子为了能顺利分娩,接受她姐姐的建议,学蛇的曲线摆动,摇摆自己的身体,重点集中在腹部,在快速摆荡整个身子,呈波浪起伏状,节拍音乐的加入,显得轻松自然,在如此的特殊训练下,女子果真十分顺利的生产,于是这种像蛇一样舞动的方式流传下来,这种舞蹈也随之流行起来。

以胸部腹部以及骨盆为重点舞动部位的肚皮舞,非常适合女性的身体结构,会给女性带来很好的效果。首先,肚皮舞有利于子宫的锻炼,这也与古老的传说一脉相传——它能让女性的生产更加顺利,其次骨盆的运动可以强化生殖器周边肌肉,不仅可以确保荷尔蒙的正常分泌,而且还能矫正骨骼。除此之外,背部肌肉和胸部腹部肌肉的波浪型动作,不仅可以增强全身的柔软性,还可以锻炼体内的重要器官以及身体的肌肉。

我以为这种说法最合理,特别是当我随着音乐舞动身体的时候,我强烈地感觉一种母性的东西在我的身体中流转,并且熠熠生辉。可能正是如此,一种地母似的生命力、活力与生的盎然才能在舞蹈的同时静默地流淌。

第二种说法:肚皮舞与某种宗教仪式相关

人们都相信肚皮舞是源自于埃及,希腊人相信,肚皮舞与古时候的宗教仪式有很大的关连,肚皮舞在起源时,就已经蕴涵了米莉塔、艾弗洛蒂特、维纳斯、科瑞斯等众多女神的形象,她们在古代的神话中都是伟大的地母神,分管着狩猎、耕种、生育等与人们息息相关的生活形态。它的肢体动作是在描绘着有关大自然和人类繁衍的循环不息,庆祝妇女多产以及颂扬生命的神秘。当时给这些女神的进贡很多都是少女,这些少女在神坛前跳一种很特别的舞蹈。这就可以解释为什么肚皮舞是以腹部的摇摆为主要动作。而肚皮舞要求光着脚,也是为了保持和土地的联系。这种宗教的舞蹈随着发展渐渐退去了宗教的外衣,而渐渐转化成为一种民间艺术,并最终成为广泛流行于中东地区各国的一种独特的娱乐和表演形式。

第三种:肚皮舞与芭蕾舞相似,是一种宫廷舞蹈

肚皮舞是身心合一的修身养性之舞,是神圣、崇高的宫廷舞,一如西方的芭蕾舞。

持此种观点的人认为,肚皮舞主要源于印度、阿拉伯、埃及等中东地区。它的`基本动作也以这几个国家的古典、宫廷舞为主。所以说来自埃及皇室舞蹈的肚皮舞历史十分悠久,古埃及新王国时代第十八朝的墓中,就画有与现代肚皮舞女郎相似的舞娘,其优美的舞姿充满了迷人韵味。传说只有宫廷贵妇才有资格学习,所以跳舞的时候既要高贵,也要热情,既要矜持,也要娇媚,从中可以感受到一种不同于西方文化的内敛与奔放混杂。此后,随着阿拉伯音乐的流行,肚皮舞风靡一时。伊斯兰帝国强盛时期(9-10世纪),肚皮舞受到了政府的保护。到了奥斯曼王朝,随着人员往来的增多和都市的国际化,肚皮舞开始融入了色情成分。这就形成了现代的肚皮舞。

随着现代娱乐场所的建立,此舞转人夜总会和酒吧间。目前则盛行于开罗、亚历山大等大城市的高级饭店和城乡人民的婚礼上。

源自埃及皇室的肚皮舞,以她卓越风姿成为世界各国娱乐场所的必备节目。

肚皮舞的发源地是埃及和土耳其,后来传播到北美和欧洲等地区,并在这些地区溶入了一些全新的要素。

现代埃及表演流派

总的来说,埃及的肚皮舞是内敛、优雅的,而且经常包含一些芭蕾的动作。它很强调对肌肉的控制,动作幅度比较小。准确地扭动肋骨以下的腹部和臀部。“极少便是极好”是他们的舞蹈理念。埃及肚皮舞大多采用埃及和阿拉伯地区的古典音乐。

土耳其表演流派

土耳其也是肚皮舞的发源地之一。但它与现代埃及表演流派的风格截然不同,“怎么样都好”更符合他们的舞蹈理念,大幅度的动作,有很多骨盆前后摆动的动作华丽奔放,跳跃的动作也比较常见。土耳其舞者通常穿着比较暴露,不过这并不是这种风格的要求。

黎巴嫩表演流派

黎巴嫩的肚皮舞是介于现代埃及和土耳其风格之间的一种肚皮舞流派。

美洲式

美国肚皮舞分美国传统式和美洲cabarat式。美国传统式肚皮舞与埃及肚皮舞区别不大,而美洲cabarat式肚皮舞以埃及肚皮舞为基础,更多地采用纱巾等辅助工具,让舞姿显得更加眩目,并且受到芭蕾舞爵士和西班牙舞蹈的影响,与传统的肚皮舞相比,美国的肚皮舞者似乎更愿意加入一些新鲜的内容。

除了上述的流派,在民间还有许多不同的肚皮舞风格。

Beledi

它是一种埃及的乡村舞蹈同时也是一种音乐的名字。当它被搬上舞台之后就有了新的名字“Urban Beledi ”。这种民间肚皮舞最吸引人眼球的是它华美异常的装束。通常它的装束是一件合身的有腰带的长袖衣服,衣服的一边或者两边有开口,叫做 Beledi 长裙。三角形的头巾也是常见的配饰。

Khaleeji

它是流行于波斯、美国墨西哥湾和沙特阿拉伯的肚皮舞。舞者穿着色彩丰富、有华丽刺绣花纹的长裙,叫做thobe nashal,佩戴有特色的头饰。以肩部的动作为主。 Kay Hardy Campbell 是 Khaleeji 舞蹈的权威。Khaleeji是场华美的视觉盛宴,我爱长裙上细腻华丽的绣花,那是整个舞蹈之美不可或缺的一部分。

Persian

这种肚皮舞和其他中东国家的肚皮舞不一样的地方在于它很少有腹部的动作,更多的是优美的手臂动作和肩部的摇摆及旋转。Persian让我看到了另外一种肚皮舞,通过繁复的手臂及肩部动作,一样达到完美的动人效果。Robyn Friend是经典Persian的代表。

不管源自何种传说,经历哪些国家,哪种文化,以及多长时间的演变,肚皮舞还是肚皮舞。不可否认,不同地区,有不同的风格,各地区的肚皮舞,均具有独到的傲人的特色。通过舞蹈老师们默默奉献耕耘,肚皮舞己成为中东地区可贵的文化资产。

但同时,随着肚皮舞的风行,也有一些负面的观点指向肚皮舞——肚皮舞并不是什么关于生的喜悦之舞,而是女性卖弄风骚的诱惑之舞。理由是舞娘一般都会身着华美异常的裙,由名师特别订做,她们服饰精致、精巧而华丽,有的衣着甚为暴露。她们在人群中翩翩起舞,肚皮的扭动,眼神的妩媚,使得肚皮舞更像是一种色情舞蹈。甚至有一些人干脆把肚皮舞当成脱衣舞!我认为这些都是一些所谓的清教徒对肚皮舞的误读,其实传统的阿拉伯宴会是男生女生分开进行的,这个舞蹈是女人跳给女人看的,是女人们自己娱乐用的,当时许多女性喜欢借由这个舞蹈展现自我,在身体释放活力与性感的同时,培养对自己的自信。至于它的服装华美也是因为肚皮舞在发展过程中已经成为一种表演性很强的舞蹈,它的确性感美丽,让我这个身为女人的人都不禁怦然心动,但如果你没有亲自尝试跳一下,就不会感受到那种旺盛生命的迸发,自我愉悦的释放。

相关文章
学术参考网 · 手机版
https://m.lw881.com/
首页