家具设计毕业论文`
前言
中国现代紧凑的空间、家庭和人口结构的变化以及通过设计追求独特的生活理念，要求设计师具有更严密的设计思维。在过去，或许某些设计给人们带来很大的方便和经济效益，而在今天却造成了严重危害。(如泡沫快餐盒给人们生活带来了很大的方便，却造成了今天严重的白色污染，现在还有很多的人在用。)设计存在误区,主要的原因是设计师的设计思维不够严密，消费者的环保意识不够强。随着现代生活节奏加快，各种问题困扰着人们，环保意识也有所提高，人们重视的主题是文化、环境、生态和个性。于是，人们重新冷静地去思考一种产品存在的意义，判断一种产品存在的意义，应该是生物学意义和语义学意义而不是工业学意义，设计师的责任就是使得人和环境之间的和谐发展，为人们设计更美好，更合理生活。因此，产品设计开发在考虑工业意义的同时，应该多一点从消费者的角度去思考，多一点从企业的长远利益去思考，这样也为产品争取更大的市场空间。这便是我客厅家具设计前做市场调查的目的。
一、2004年家具市场概况
人们越来越不习惯让屋子被家具塞得满满当当，也越来越不习惯，让家具的繁缛花饰来打扰心灵的安静。所以，客厅家具越来越简约清瘦，正成为流行的一种理由。
1、家具市场价格动态
今年客厅家具市场的价格走向，仍呈现出了不同层次，名牌产品因含金量高和浓郁的文化艺术品味，将保持其质优价优，物有所值的水平（如左图这套休闲椅，优美的、符合人体工程学的曲线及其工艺的精细，市场上可卖到1500元）对消费者来说，不仅是买一种使用功能，更是买一种文化，这也体现了生理学意义和语义学意义给家具所带来的附加值；中低档客厅家具的价格稳中略有下降；某些经营者价格水分过多，或者“漫天要价，就地还钱”的现象虽明显减少，但仍时有发生，这一现象将随着市场的逐步规范而销声匿迹。入关初始，进口客厅家具市场的反响并不强烈，价格浮动非常小，但随着关税的逐渐下调，进口客厅家具的价格有了一些动作，比如某些国际大品牌的进口客厅家具的价格下调了２０％～３０％，基于进口家具高昂的设计费和运费，它们的价格仍然是普通消费者望尘莫及的。不过，随着关税的进一步下调，进口家具的价格将有所降低。 一个物品的价格在某些情况下是由消费者对它的评价来决定的,而与它的成本关系不大。这个价格叫做消费者的需求价格。当需求者急需得到某种物品的时候,该物品对需求者而言效用就高,因而也就愿意花较高的价格来购买它;反之,需求者愿意出的价格就低。所以，面对国外高水平的设计，我们只能提高自己的设计品位，这才能开拓我们的市场。
2、家具新消费
光顾家具市场的群体及其所期望的家具性能已经发生了很大的变化。据某高校对经常光顾家具市场的消费群体在年龄、学历、收入，住房面积四个方面进行调查后所得出的数据显示：
1.年轻一代是家具消费的主流，经常光顾家具市场的人群中20-30岁的消费者占42%，31-40岁占22%，41－50岁占16%，50－60岁占10%。
2.消费群体知识结构与生活态度在发生变化，经常光顾家具市场的人群中有78%的学历均在大专学历以上。这一群体已不仅仅满足家具的功能需求，而且在寻找一种新的生活方式，以期与他们的文化层次与个人品位相吻合。（如右图的组合柜，既有满足功能需求，又有购买灵活性和空间灵活性，还可以体现一种随意的个性。）而一般文化程度人群去光顾家具市场的则寥寥无几。
3.收入的高低直接反映了消费者购买家具的欲望和能力。家庭月收入在3000元以上的人群了光顾家具市场人群的74%，家庭月收入在1000-3000元的占26%。
4.经常光顾家具市场的人群中有38%的住房面积在100平方米以上，有30%的住房面积在100平方米以上，有30%的住房面积在60-80平方米，有20%的住房面积在80－100平方米。人们住房条件的改善为家具配套提供一个发展空间。
3、家具设计“国际化”
家具的设计一直是业内人士关注的热点问题，许多企业采用各种设计合作形式进行产品创新，有的引进设计“外援”，有的则与大专院校的设计专业挂钩，产品在设计含量上得到提升。“联邦椅”的出现，成为中国现代家具的优秀作品，近20年对中国当代客厅家具设计起了很好的典范作用（如左图）。但是家具设计目前仍存在的一个严重的误区就是“仿冒设计”，尽管设计越来越接近“国际化”，但与国外家具款式的惊人相似导致了设计含量的降低，这也许是家具生产发展到现阶段的一个“必然”，消费者仍然渴望看到我们自己的设计师设计出的经典家具。
4、未来客厅家具变化的流行热潮
一些客厅家具材质纸板化目前国外兴起了用纸板制作客厅家具的热潮。这种新产品的设计，巧妙地利用力学原理，使做成的家具有足够的强度，同时在家具表面涂上保护漆，经过特殊处理，解决了不堪重负和怕水忌潮的两大弱点，使纸制的家具具有一定的防潮、防水、防霉、防虫蛀等功能。更令顾客倾心的是它可以染成各种各样的颜色。（如有图，普通的纸板，主要结构好，就能达到很大的支撑力。）
5、消费者对客厅家具的要求
浅谈中国家具的精髓———明清家具
摘 要:明清作为中国最具影响的家具时代,不仅是我国家具发展的鼎盛时期,也影响了中国室内装饰的
风格和特点,同时在世界文化传统中占有重要位置。明代家具是在宋元家具的基础上发展起来的,它制作工艺
精细合理,用材考究,选型朴实大方,风格鲜明;清代家具造型厚重,形式繁多,技艺精良,材料精细。明清
家具作为室内主要日用品和陈设品,应用于民居、园林和宫廷,是中国古代追求家具完美和恬静生活的反映。
关键词:明式家具;清式家具;中国家具
家具作为室内陈设的主要设施,是生活中的日常用
具,同时也是一种物质文化和精神文化的载体,从人类文
明发展史来看,明式家具实际上是中国传统文人士族文化
物化的一种表现形式,它比较突出地体现了中国传统文人
士族文化的特点和内涵。它也代表了中国家具的个性和特
点,同时它也影响了中国室内装饰的风格与发展。
自古以来,中国人就崇尚过一种闲逸优雅的恬静生活,
这或许是受儒家思想的影响。从明清家具散发出来的细腻
感与艺术感染力中,可以明显看出,它得益于其独特文化
特质的形成,同时也是基于当时的家具使用环境和家具使
用者。十六世纪末至十七世纪初,正值明朝市井文化的繁
荣时期,虽然当时北方社会动荡、政治腐败、战乱不断,
但在远隔硝烟的南方地区,却在大肆兴建民居、园林、宫
庭,而家具作为室内主要日用品与陈设品,需求量大增,
苏式家具与广式家具的设计制作水平在此时达到了高峰,
同时,也就造就了明代家具的辉煌。尤其是苏州私家园林
的建造,其建筑艺术源于自然,又高于自然。在建造园林、
制作家具中,他们往往亲自出马,按照文人士族的审美理
念参与园林的家具设计。清代早期的半个世纪里,清廷仰
仗恢复和发展明代优秀传统,家具保持着明代的一贯作法,
并且有不断的改进和提高,如漆家具中的康熙黑漆嵌螺钿
山水人物纹平头案,是这一沿革的典型。
一、明代家具──家具的昌盛时代
明代手工业高速发展,文化艺术复兴昌盛,在这种前
提下,明代在衣、食、住、用等各个领域里,出现了种种
不寻常的文化现象,家具成了流通的商品,许多文人雅士
参与了室内设计和家具造成型研究。明代的家具,也在发
展中取得了巨大的成就。在全国最富庶的江南苏州地区,
不仅木作、漆作行业兴旺,而且出现了一批专做硬木家具
的小木作行业。店铺内不仅生产出售各种硬木家具,店主
还常常根据用户的要求到顾客家中加工制造。按不同的用
材和工艺,明代家具可分为传统的漆饰家具和新颖的硬木
家具,以及采用竹藤、山柳等制作的民间家具,还有用陶、
瓷、石料等制作的家具。
明代的漆饰家具五光十色,国内最早的有宣德时期的
戗金细钩漆龙纹方角双门橱,现藏北京故宫博物馆。这种
被称为雕填的工艺,比单纯填漆的漆家具更加华丽。明代
中叶以后,在以苏州为中心的江南地区,出现了以花梨木、
紫檀木等优质木材为主要用材的硬木家具,并迅速发展成
中国传统家具史上的又一高峰。明代的竹制家具,在当时
广大的南方地区,人们就地取材,利用丰富的自然资源,
制成别具一格的竹家具,其中尤以斑竹所制家具最为贵重。
明代家具在继承宋代家具传统的基础上,发扬光大,推陈
出新,不仅种类齐全,款式繁多,而且用材考究,造型朴
实大方,制作严谨准确,结构合理规范,逐渐形成稳定鲜
明的明代家具风格,把中国古代家具推向顶峰时期。
明代家具是在宋、元家具的基础上发展成熟的,形成
了最有代表性的“明式”民族风格。明式家具的产地主要
有三处:北京皇家的“御用监”,民间生产中心苏州与广
州。明式家具的品种十分丰富。保留至今的,主要有凳椅
类,几案类、橱柜类、床塌类、台架类等。此外尚有作为
屏障之用的围屏、插屏、落地屏风等。明式家具多用花梨、
紫檀、鸡翅木、钱梨等硬木,也采用楠木、樟木、胡桃木、
榆木及其它硬杂木,其中以花梨中的黄花梨效果最好。这
些硬木色泽柔和、纹理清晰坚硬而又富有弹性。这种材料
对家具造型结构、艺术效果有很大的影响。由于木质坚硬
而有弹性,且硬木是比较珍贵的木料,所以家具用料的横
断面制作很小。为此,造型也就显得线型简练、挺拔和轻
巧。由于木材本身的色泽纹理美观,所以明式家具很少施
用髹漆,仅仅擦上透明蜡即可以充分显示木材本身的质感
和自然美。选材,也是设计意匠的重要部分之一。
明式家具制作工艺精细合理,全部以精密巧妙的榫卯
结合部件,大平板则以攒边方法嵌入边框槽内,坚实牢固,
能适应冷热干湿变化。高低宽狭的比例或以适用美观为出
发点,或有助于纠正不合礼仪的身姿坐态。装饰以素面为
主,局部饰以小面积漆雕或透雕,以繁衬简,朴素而不俭,
精美而不繁缛。通体轮廓及装饰部件的轮廓讲求方中有圆、
圆中有方及用线的一气贯通而又有小的曲折变化。家具线
条雄劲而流利。家具整体的长、宽和高,整体与局部,局
部与局部的权衡比例都非常适宜。家具工艺到了清代总的
来看造型已趋向笨重,并一味追求富丽华贵,由于繁缛的
雕饰破坏了造型的整体感,触感也不好。但在民间,家具
仍沿袭“明式”程式,保留了朴实简洁的风格。
二、清代家具──斑斓华丽
清代家具多结合厅堂、卧室、书斋等不同居室进行设
计,分类详尽,功能明确。清代家具中最出色的是宫廷家
具。各种工艺的漆制家具色彩绚丽、纹饰华美,具有斑斓
瑰丽的艺术效果。最华贵富丽的雕漆家具,又以吉祥图案
为装饰主题,刀法深锐,花纹与雕刻手法均严整细密,无
论在中国家具史上,还是在中国漆器工艺史上,都是不可
多得的杰作。其主要特征是:造型庄重,雕饰繁重,体量
宽大,气度宏伟,脱离了宋、明以来家具秀丽实用的淳朴
气质,形成了“清式”家具的风格。清式家具作坊多汇集
沿海各地,并以扬州、冀州(河北)、惠州(广东)为主,
形成全国三大制作中心,产品分别称为苏作、京作、广作。
根据学者们的研究,清式家具工于用榫,不求表面装饰;
京作重蜡工,以弓镂空,长于用鳔;广作重在雕工,讲求
雕刻装饰。装饰方法有木雕和镶嵌。木雕分为线雕(阳刻、
阴刻)、浅浮雕、深浮雕、透雕、圆雕、漆雕(剔犀、剔
红);镶嵌有螺钿、木、石、骨、竹、象牙、玉石、珐琅、
玻璃及镶金、银,装金属饰件等。装饰图案多用象征吉祥
如意、多子多福、延年益寿、官运亨通之类的花草、人物、
鸟兽等。家具构件常兼有装饰作用,如在长边短抹、直横
档、肓板脚柱上加以雕饰;或用吉字花、古钱币造型的构
件代替短柱矮老。特别是脚型变化最多,除方直腿、圆柱
腿、方圆腿外,又有三弯如意腿、竹节腿等;腿的中端或
束腰或无束腰,或加凸出的雕刻花形、兽首;足端有兽爪、
马蹄、如北京时间砂、卷叶、踏珠、内翻、外翻、镶铜套
等。束腰变化有高有低,有的加鱼门洞、加线;侧腿间有
透雕花牙档板等。北京故宫太和殿陈列的剔红云龙立柜,
沈阳故宫博物院收藏的螺钿太师椅、古币蝇纹方桌、紫檀
卷书琴桌、螺钿梳妆台、五屏螺钿榻等,均为清式家具的
精粹。家具种类为坐卧类家具有太师椅、扶手椅、圈椅、
躺椅、交椅、连椅、凳、杌、交杌、墩、床、榻等;凭倚
承物类家具有圆桌、半圆桌、方桌、琴桌、炕桌、书桌、
梳妆桌、条几(案)、供桌(案)、花几、茶几等;贮藏类
家具有博古柜架、架格、闷芦橱、书柜、箱等;其他家具
还有座屏、围屏、灯架等。
清朝经历了近300年的历史,家具由继承、演变到发
展,在形制、材料、工艺手段等多个方面形成了其独特之
外。现分述如下:
第一,造型厚重,形式繁多。清式家具在造型上与明
式家具的风格截然不同,首先表现在造型厚重上,家具的
总体尺寸比明式家具要宽,要大,与此相应,局面尺寸、
部件用料也随之加大。比如清代的太师椅、三屏式的靠背、
牙条、腿步等协调一致,造成非常稳定、浑厚的气势。这
是清式家具的典型代表。
第二,清式家具在结构上承袭了明式家具的卯榫结构,
充分发挥了插销挂榫的特点,技艺精良,一丝不苟。凡镶
嵌方面的桌、椅、屏风,在石与木的交接或转角处,都是
严丝合缝,无修补痕迹,平平整整的融为一体。
第三,家具的主料木材,选料极为精细,表里如一,
无节,无伤,完整得无一瑕疵。硬木家具的部件和零部件,
如抽屉板、桌底板及穿带等,所用的木料都是硬木。
第四,清式家具的样式也比明朝繁多,如清朝新兴的
家具太师椅,就有三屏风式靠背太师椅、拐子背式太师椅、
花饰扶手靠背太师椅等多种。用材广泛,装饰丰富。清式
家具喜于装饰,颇为华丽,充分应用了雕、嵌、描、堆等
工艺手段,雕与嵌是清式家具装饰的主要方法。雕漆在清
代有很大的变化和发展,福建雕漆享有盛名。嵌有瓷嵌、
玉嵌、石嵌、珐琅嵌、竹嵌、螺钿嵌和骨木镶嵌等。清代
除继承了明代原有的形式外,又发展了螺钿嵌,产生了骨
木嵌、珐琅嵌和瓷嵌。骨嵌的鼎盛时期是乾隆中叶,其艺
术特点有: (1)骨嵌工艺精良,拼雕工巧。工艺制作上保
持多孔,多枝,多节,块小而带棱角,既宜于胶合,又防
止脱落,虽天长地久,仍保持完整形象。早期和盛期是高
嵌和高平混合嵌,后期都是平嵌。(2)骨嵌用材多为红木、
花梨等贵重木材,因其木质坚硬细密,镶以骨嵌更显出古
拙,纯朴。(3)骨嵌题材大致可分为人物故事、山水风景、
花鸟静物和纹样四类。
中国是世界上最古老、最悠久的具有文化传统的国家
之一,中国家具文化是世界文化宝库一个重要的组成部分,
中国家具艺术成就对世界家具艺术产生过重大影响,特别
是明清家具的影响是巨大的。它也是珍贵的家具设计文化
资源,西方一些著名的设计师都十分重视对中国传统明清
家具文化的研究和借鉴,他们将西方古典主义风格与中国
传统家具风格相互贯通,设计出既适合东方人口味又能引
起西方人兴趣的创新家具。
北欧风情——与自然相容的实用性家居风格
引言：
所谓北欧风格，是指欧洲北部五国挪威、丹麦、瑞典、芬兰的室内设计风格。由于这四个国家靠近北极，气候寒冷，森林资源丰富，因此形成了独特的室内装饰风格。
特点：
北欧人创造了举世闻名的童话，也创造了举世无双的家具。他们“古朴＋时尚，简洁＋精湛”的人本主义设计思想，充分体现了北欧人对生活的理解。他们有一颗童真浪漫的心，所以，我们在北欧家具里能看到森林、小屋、海浪，以其童话里的精灵，不管是“纯北欧”还是“新北欧”，其风格都沿袭北欧家具一贯的特征：精炼简洁、线条明快、造型紧凑，实用和接近自然是北欧现代家具的两个主要特点。
作为家具风格中重要的一支，北欧家具以它的自然清新，简约大方，越来越受到现代人们的喜爱。配饰也多以外过元素为主，灯光也多为现代风格，布艺也多深咖深灰为主，材质上的精挑细选，工艺上的尽善尽美，回归自然，崇尚原木韵味，外加现代、实用、精美的设计风格，反映出现代都市人进入后现代社会的另一种思考方向。北欧人强调简单结构与舒适功能的完美结合，即便是设计一把椅子，不仅要追求它的造型美，更注重从人体结构出发，讲究它的曲线如何与人体接触时完美地吻合在一起，使其与人体协调，倍感舒适。
北欧风格家具简约而不简单崇尚完美的生活品质
抛弃了过去传统家具的繁复使用直角的线和面勾画出一种简单的美
任凭时光的流逝也涂抹不掉永远温馨的难忘记忆
富有情趣的空间品位与表达让空间有了言语,让言语有了灵性.
和谐高雅在工作生活中带来无限的创意,成就及自我实现.
背景 ：
北欧现代设计风格，起步于20世纪初期，形成于二次世界大战期间，一直发展到今天，是世界上最具影响力的设计风格流派之一。北欧学派有三个主角在不同的发展时期分别充当旗舰，瑞典在三四十年代势头最为著名，丹麦五六十年代势头最劲，而芬兰自本世纪崭露头角，实际上在每个时代都有独特的贡献，只是在20世纪60年代以后处在前卫的领导地位。
北欧风格以简洁著称于世，井影响到后来的”极简主义”、”后现代”等风格。在20世纪风起云涌的”工业设计”浪潮中，北欧风格的简洁被推到极致。反映在建筑室内设计方面，就是室内的顶、墙、地六个面，完全不用纹样和图案装饰，只用线条、色块来区分点缀。北欧风格反映在家具上，就产生了完全不使用雕花、纹饰的北欧家具。实际上的家具产品也是形式多样，如果说它们有什么共同点的话那一定是简洁、直接、功能化且贴近自然，一份宁静的北欧风情，绝非是蛊惑人心的虚华设计。
图表 1如图就是北欧家具的一大代表，可以看出其简洁而不简单的“极简主义”，让人倍感舒适
受众：
人道主义的设计思想、功能主义的设计方法、传统工艺与现代技术的结合、宁静自然的北欧现代生活方式，这些都是北欧设计的源泉。”风格即生活”的理念无处不在。斯堪的纳维亚家具目前受到全世界各地的欢迎与重视，最主要的原因是它满足了现代的生活方式对家具所提出的要求。家具的外观并非严格地追随时尚，而是不带任何已有的观念或偏见，完全是为了满足我们这个时代多变的需求。
北欧家具中，你看不到意大利、法国那种奢华的设计感，但是却也找不到艳俗的影子。北欧人把艺术感和实用性结合起来看待，叫做“实用艺术”，形式、功能、材料、色彩、肌理、耐用性能、造价这几个内容是和谐的、平衡的。他们探索出一套自己的现代主义设计词汇：民主主义的设计思想、功能主义的设计方法、传统工艺与现代技术的结合，宁静自然的北欧生活方式，使斯堪的纳维亚半岛上形成了全世界独一无二的“有机现代主义”设计和北欧风格的独特性。
图表 2“风格即生活”
图表 3如图就很好地诠释了“实用主义”这一特征
一种风格很难笼统地说明，下面举几个比较有代表性的例子说明。一般北欧家具以黑白或原木色为主，这在不同家具中是相通的。因为北欧风格的另一个特点，就是黑白色的使用。黑白色在室内设计中属于“万能色”，可以在任何场合，同任何色彩相搭配。但在北欧风格的家庭居室中，黑白色常常作为主色调，或重要的点缀色使用。
1：瑞典摩登家具
北欧诸国的家具制作，均有自己的设计风格，而瑞典风格的特征，是雅致与摩登。
瑞典的摩登之风，曾使马特森椅畅销不衰。这股以设计师名命名的马特森椅风潮，曾经刮遍东南亚。与丹麦家具不同的是，瑞典风格并不十分强调个性，而更注重工 艺性与市场性较高的大众化家具的研究开发。瑞典家具偶尔也会受到丹麦风格的影响，采用柚木、紫檀木等名贵质材制作高级家具，但从传统上，瑞典人更喜欢用本 国盛产的松木、白桦为质材制作白木家具。设计风格，更追求便于叠放的层叠式结构，线条明朗，简化流通，以便制作摩登与风行，并以此凝结瑞典家具的现代风格。
2丹麦设计
在木制家具设计界，全世界首推丹麦设计最为经典。"丹麦设计"似乎成了一个专用名词，与牛顿定律、阿基米德原理一样，有着不可怀疑的权威性。
丹麦设计的精髓是以人为本。如设计一把椅子，一张沙发，丹麦设计不仅仅追求它的造型美，更注重从人体结构出发，讲究它的曲线如何与人体接触时达到完美的结 合。它突破了工艺、技术僵硬的理念，融进人的主体意识，从而变得充满理性。被称为丹麦家具设计之父的克林特，就像一个画家那样，为研究座椅的实用功能，他会在设计之前画出各种各样的人体素描，在比例与尺寸上精益求精，并运用技巧将材料的特性发挥到极致，从而创作出美轮美奂的工艺品。
3 芬兰人的造型天赋
芬兰艺术家和设计师们所追求的芬兰风格，是将出水的大自然灵性融入设计作品，使其翔动一种源自自然的艺术智慧与灵感。
到60年代，芬兰人开始进入一种反省，渐渐将设计风格沉淀为平实、实用，与生活密切结合，更深度地利用国内现有材料，扩大消费群，扩大规模生产，逐渐形成 芬兰家具的现代特色。他们在强调设计魅力的同时，致力于新材质的研究开发，终于生产出造型精巧、色泽典雅的塑胶家具，令人耳目一新。
同时值得说明的一点是
悠派经典材质及工艺特点
进口桃木+E1级MDF+铝材+不锈钢+黑玻、高级三节滑轨，表面贴桃
木皮饰面！部分采用名贵火烧石台面，纹理自然漂亮，使用寿命长，易于打理！
组合性极强，可以随心所欲进行自己需要的组合！如沙发：羽绒填充，进口拉筋， 面料天然柔软头层真皮、或者高档植绒布和高档亚麻布，以上使用人群：25-38岁年轻理性一族，男性偏多！
总结：
纵观北欧四国的家具制造，确是世界家具王国中一道独特的风景。这股北欧之风迅速吹向世界各地，这绝非偶然。时下，连我国国内的不少家庭也开始青睐起北欧家具的原始气息，它代表了一种时尚，回归自然，崇尚原木韵味，外加现代、实用、精美的艺术设计风格，正反映出现代都市人进入新时代的某种取向与旋律。
反映在家庭装修方面，就是室内的顶、墙、地六个面，完全不用纹样和图案装饰，只用线条、色块来区分点缀。这种风格反映在家具上，就产生了完全不使用雕花、纹饰的北欧家具。
板式家具也起源于北欧，这种使用不同规格的人造板材，再以五金件连接的家具，可以变幻出千变万化的款式和造型。而这种家具也只靠比例、色彩和质感，就能向消费者传达美感。
试论现代室内装饰设计中的传统纹样 论文要害词:中国传统纹样 现代室内装饰设计 关系 论文摘要:跟着社会的不时提高和人类生涯质量的日渐进步，人们对室内空间的物质和精力功用又有了新的了解，现代室内装饰设计的物质功用已不再是设计的独一要素，精力功用方面的民族化、特性化和多样化愈来愈惹起足够的注重，若何把传统的唯美的元素在现代室内装饰设计中获得充沛的表现，这已成为一个设计师和研讨人员不时思考和探究的新课题。 引言 将中国传统纹样运用于现代室内装饰设计中，是人们对其精力需求追求的一局部。要将传统纹样得当地运用于个中，较好地表现民族特征、更好地展现特性，起首应深人调查传统纹样的内在和特点;然后，经过表现新当地主义与完成文明交融两种办法来进行，最终完成现代室内装饰的幻想结果。 应该供认，很多设计师对传统纹样的了解和运用都比拟到位，他们的良多作品让人耳目一新，获得了国表里同仁和赏识者、享用者的一致好评。然则，拨开喧哗荣华的外表景象，我们又会发现，很多赞扬的见地其实还只逗留于表层之上。并认为，传统纹样是中国传统文明精华的一个主要构成局部，它的发生与传播已足以证实它坚强的生命力以及和社会生涯息息相通的血脉关系。因而，把它惹人现代室内装饰设计毫无疑问是对传统文明的承继。 1中国传统纹样的涵义和特点 纹样是指依照必然的构造规则，经由抽象、转变等办法而构成的规矩化、定型化并使用于人们实践生涯中的图形。中国传统纹样是中国人民在革新和发明世界的理论进程中发生的艺术精髓，它是中国传统文明的一种载体，是人类不时完美生命力的自在显示，是人类聪明的结晶。 中国传统纹样有着深沉的文明底蕴，归纳综合来说，它具有以下六个特点: 1.1前史悠长。出土于陕西西安半坡村的人面鱼网纹彩陶盆距今已有6000多年前史，属于仰韶文明期间的器物，个中的人面鱼网纹是至今有据可考的最早的纹样。 1.2方式多样。中国传统纹样在分歧的前史期间有着分歧的代表形象。新石器时代是彩陶上的鱼纹、漩涡纹;商周期间是青铜器上的篓餐纹、窃曲纹、鳞纹、重环纹、雷纹;汉代是画像石和画像砖及瓦当上的几何纹、死神纹、米字纹、菱形纹、S形纹、四叶纹、三角纹;唐代是镜子上的花鸟纹，敦煌藻井上的卷草纹;至于传播至今的历代各类织物上的水波纹、绣球纹、龟背纹、冰裂纹、回纹、祥云锦纹更是不乏其人。 1.3注重唯美。传统纹样发生之初就是以装饰美化生涯情况为目标。纹样不断以各类分歧的方式使用于人们生涯起居的各个方面，不管是喝酒酒具、祭奠器具，照样服装装饰、室内装饰，纹样都在个中起到了很强的美化润饰效果。 1.4作风各别。新石器期间具有严肃不吝啬、天然调和的作风;商周期间具有青铜器纹饰的雄壮奥秘的作风;春秋战国至秦汉期间具有轻利生动、飞动豪放、雄强古拙的作风;三国两晋南北朝期间具有空疏、喧嚣、清淡的作风;隋唐期间具有伸展广博的气焰、精巧圆婉的装饰感和富阴饱满的作风;宋朝期间具有沉静典雅、清淡宛转、心物化一的作风;元朝期间具有粗暴、豪迈和刚毅的作风;明朝期间具有庄重、精约、坚实的作风;清代期间具有卖弄雕刻、细腻繁缚的作风。 1.5意蕴深沉。中国传统纹样是中国传统哲学思维和文明思维的折射。中国传统文明以孔教、道教和释教三教合流为根底，传统纹样天然也难免遭到三教的影响。表现道教思维的暗八仙、八卦纹，表现释教思维的莲花、菩提树叶、飞天、忍冬纹，以及表现孔教思维的龙凤呈祥、三阳开泰都是传播至今的经典纹样。 1.6图意相生。凡喻意性的视觉符号，大都有“图必有意，意必吉利”的特点，传统纹样亦如斯。 2中国传统纹样与现代室内装饰设计的关系 传统纹样在室内装饰设计中的运用古已有之。保存至今的故宫、颐和园、圆明园废墟、乔家大院和很多江南民居，可以说是中国传统纹样的集中展示之处。传统意义上的纹样在现代室内装饰设计中更多地只是起装点效果。今日，现代室内装饰设计已被付与新的寄义。它是指对修建内部固定外表的装饰和可以挪动的安插所做的外表的、视觉的全体结果设计，侧重于对室内地上、墙面、天花等界面的艺术处置，还统筹门、窗、家具、帘慢、地毯、灯具、摆设等精心构想。是契合现代人们追求方式的民族化、特性化、多样化的审美需求的室内装饰设计。 变革开放前，国度和人民都比拟贫穷，室内装饰设计除了一些国度主要修建中有所表现，广阔的老庶民的修建中很少有它的影响。变革开放后，尤其是近几年，国度敷裕了，室内装饰设计越来越惹起人们的注重。在物质功用获得充沛显示的还，精力功用也被放在了一个十分主要的地位。在这种状况下，室内装饰设计师和研讨人员使用而生。设计师依据本人的爱好，或设计欧式的、日式的、韩式的，或设计中西合璧式的。但不论哪一品种型，究竟要发展在中国这块泥土上，因而，中国式天然就成了一个不老的主题，只需提出是中国式，就必然是传统式的，而只需是传统式的，也就必然离不开中国传统纹样。 总的看来，人们目前关于中国传统纹样在现代室内装饰设计中运用的看法还处于一个探究阶段。即看法到了传统纹样是表现文明精华的元素，主观上情愿运用;但若何运用，思绪并不明白。 3若何将中国传统纹样运用于现代室内装饰设计中 中国传统纹样在现代室内装饰设计中的运用应首要掌握以下两点: 3.1表现新当地主义。 新当地主义首要是强调当地特征或民风作风的设计创作倾向，倡导量体裁衣的乡土味和民族化设计准则，使室内装饰设计具有极强的可辨认性。新当地主义的室内装饰设计可以经过以下两种办法得以完成: 1)运用现代观念对传统纹样进行分化造型和组合造型，在传统根底上对其进行演化和发明，将传统纹样与当地资料、造型技能相连系。 2)将传统纹样与现代装饰资料、造型技能相连系。跟着科学技能的开展，塑料、金属、陶瓷、玻璃、无机矿物、涂料、纺织品、石材等新型资料使用而生，品种愈来愈多。分歧的资料可以给人以分歧的审美感触，选用恰当的资料与传统纹样连系，可以丰厚装饰结果，表现时代气味。传统纹样与现代装饰资料、造型技能相连系不只可以加强传统纹样的美观性，并且可以使室内装饰设计具有很强的时代感。 3.2完成文明交融。 从世界设计开展史可以晓得，每一种设计作风的发生无不是本乡文明与异域文明交融、开展的后果。传统纹样作为文明的一种载体，假如把分歧文明布景下的传统纹样进行交融，会激起人们的创作热情，发现两种分歧文明之间的互补要素，并进行借鉴、弃取和革新，必将会创作出更多的纹样。在传统纹样的交融上详细有以下两种办法: 1)传统纹样的共生。这是指寻觅分歧文明布景下具有一起特点的两种或多种纹样，运用于现代室内装饰设计中。从日本的室内设计师黑川纪章师长教师设计的东京华歌尔曲盯大厦的顶层皇家招待厅中，就可以看到传统元素与西方古典元素的共生、共存。在这里，黑川纪章师长教师有认识地把代表日本宇宙观的纹样、代表东方文明的斗拱同西方的意味符号混在一同，到达其“共生”的设计理念。还也显示出对本乡文明的赏识和追求器械方文明调和交流的愿望。 2)传统纹样的共融。这是指用现代的审美观念将两种或多种纹样进行同构、交融，构成具有时代特征的纹样，并运用于现代室内装饰设计中。我们应将传统纹样的精力元素与现代室内装饰设计言语从新组合，使它具有新的时代特征。一个民族只要尊敬本人的传统文明，它才干像参天大树，根深叶茂。而我国有着五千年的绚烂文明，还又是一个多民族的国度，中国的传统纹样关于我们现代室内装饰设计来说是取之不尽用之不竭的宝库，在设计的作风化和民族化问题上，我们有着任何一个国度都无法比较的优势。 本文选自591论文代写网591lw：专业 代写毕业论文 -致力于代写毕业论文,代写硕士论文,代写论文,代写mba论文,论文代写
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