一、音乐课堂器乐教学基本方法
器乐是音乐的重要表现形式。尽管我们了解到音乐课的器乐教学现状不容乐观，但是随着新一轮课程改革的全面展开，让学生在音乐课上可以获得更多知识和技能已引起广大音乐教师的关注。在近年来的音乐课堂教学中，笔者也进行了一些实践和采取了相应行动，为了最大程度上激发学生的兴趣，把器乐演奏，歌唱和音乐赏析等音乐知识结合起来，逐渐弥补以往的种种不足。以下为笔者在进行器乐教学过程中采取的一些基本教学方法。
（一）激发学生的器乐学习动机，以兴趣为动力
在器乐教学中，教从而激发学生的学习兴趣，使他们主动学习音乐。如在学习竖笛时，如果教师在教学时先示范演奏一曲，然后让学生马上吹，吹不会反复教，直到吹会为止。长此以往，学生日益觉得乏味，失去信心。教师也不能从教学中收获教学的乐趣。而我先调查一下当下学生比较喜欢的曲目，然后吹奏这些他们感兴趣的曲目让他们欣赏，使他们一开始就对这种乐器产生浓厚的兴趣，然后在这个基础上简介竖笛的结构、发声原理、演奏方法和音阶指法，紧接着就可以让学生练习一些简单的基本功，通过这些简单的基本功练习来鼓励学生学习竖笛，给予他们信心。这种方式不但突出学生的主体地位，而且调动了学生的学习兴趣。
（二）精选乐器及练习曲目，使学生享受到学习音乐的快乐
教师应根据学生的年龄特点选用合适的乐器。对于初中生来说首先是培养学生对音乐的学习欲望，最终达到通过演奏来表达情感的教育目的。同时，我们要结合课本但不拘泥于课本，精选接近学生的生活实际和认知水平的练习曲目，这样他们才倍感亲切和真实。还有一些经典名曲如《欢乐颂》《梁祝》《彩云追月》等，通过重新编配也是很受欢迎的。
（三）培养学生良好的学习习惯，根据学生能力进行指导
器乐学习是一个由浅入深、由简到繁循序渐进的过程。因此，我们首先要有一个具体的器乐教学计划，从整体上把握好学习进度与节奏，根据学生的实际能力加以分析，适时调节进度。同时，不同的学习阶段应有不同的'侧重点，使学生逐步吸收各种演奏技巧。再者，培养良好的音乐学习习惯也是非常必要的，例如爱护乐器，轻拿轻放，学会看指挥排练等。
二、音乐课堂器乐教学可行性建议
既然器乐教学存在诸多限制因素，我们是否怀疑它的价值，或将其摈弃呢？答案显然是否定的。器乐进课堂的必要性已得到专家的充分论证，音乐教师该如何应对，如何切实提高器乐课的效率，使学生的综合素质得到提高。笔者认为现应做好以下四个方面的工作。
（一）教师对器乐教学应充满热情及保持积极态度态度决定一切！面对现有困难应态度先行，进而采用正确方法，才可取得良好效果。对器乐教学，教师应时时拥有饱满热情，慢慢感染学生，带动课堂气氛。
（二）灵活运用教材，给器乐教学留有充足时间在传统的器乐教学模式下，教师往往是一种死板生硬的教学方式，不能带动学生的积极性。经过新课程改革的不断变化，对于教师的教学模式起了很大的改变，新课改不仅要求教师参与课程资源的开发，也应适时研究，敢于调整教材，为教学增添更多色彩。当然，这种调整也应在合理范围内，确保相应教学目标的完成。
（三）充分发挥教研组集体智慧，制定规范适用的器乐教学安排目前，器乐教学随意性较严重，即使同一学校，各个音乐教师器乐教学的进度、要求、评价方式也不统一。某些音乐教师在器乐教学上没有计划，这使得器乐教学很大程度上成为一种摆设。这时必须充分发挥教研组的集体智慧，结合本校学生的总体素质和需求等实际情况，统一器乐教学的目标，制定相关教学计划，真正使器乐教学走上统一，切实提高教学效能。
（四）加强学习，注重交流，更新观念，激发学生兴趣音乐教育是一种审美教育，引进器乐教学的真正目的并不在于培养演奏家，而在于提高学生的综合素质，使学生感受到演奏乐器时的快乐和美。因此，在课堂上教师应以学生的兴趣为主，选取更为灵活多样的教学方法，尽量缩短枯燥的练习基本功的时间，留有更多时间相互交流。首先，在学生刚会演奏几个简单音符时，教师可以演奏只包含这几个音符的简单乐曲。这些乐曲可以是现成的，也可是教师自己编创的，从而让学生从一开始就能享受其中的乐趣。其次，把乏味的音阶循环练习改编成有趣味的节奏来进行演奏。最后，在课堂上带动气氛，组织学生进行自编自演的器乐“吹奏”“问答”“接龙”“音乐火车”等游戏。
总之，教师只有积极大胆地寻求并采用各种新颖方法，才能激发学生学习器乐的兴趣，从而取得事半功倍的效果。
真是“双基”惹的祸吗？——关于中小学音乐“双基”教学的几点思考 【文章摘要】随着我国中小学音乐教育形势、教学观念的变化，以前倍受重视的音乐“双基”教学，在时下受到了诸多批评。文章由此引出了几点思考：
①为落实“双基”而教“双基”，导致喧宾夺主，教学中心偏移。
②以专业培养方式对待兴趣培养，导致定位过高，知识繁难。
③固守传统、死搬模式，导致教学方法单一，课堂收效低。
①准确定位，摆正“双基”在音乐教学中的位置。
②据实取材，合理选择教学内容。
③因势利导，合理设计教学方法。
【关键词音乐教学 双基 教学方法 教学内容 提起“双基”教学，恐怕所有从事教育、教学工作的人都再清楚不过了。它是“基本知识”和“基本技能”教学的简称，其内容包括基础知识的传授和基本技能的训练两个方面。在已往的几十年中，它在中国教育教学活动中（尤其是基础教育阶段）倍受重视。音乐教学也不例外，基本乐理、视唱练耳、歌唱技巧等“双基”内容在教学中倍受“照顾”。然而，曾几何时，人们发现音乐课教学走进了一个令人迷惘的怪圈：音乐课得不到学生应有的喜爱和重视；喜欢音乐而不喜欢音乐课的现象普遍存在……尤其是新《中小学音乐教学课程标准》标颁布以来，人们开始反思音乐课教学中的种种弊端。于是“双基”教学又成了人们批评的主要对象：“双基”教学使音乐课的特色得不到突出；“双基”教学扼杀了学生学习音乐的兴趣；“双基”教学是现代中小学音乐教育的一大“误区”……等等文章、言论接踵而来。
关于“双基”，西南交通大学出版社出版的《现代教育学》中有这样一段陈述：基础知识是构成各门学科的基本事实及其相应的基本概念、原理及法则，它是一门学科的基本框架，有了这一框架，一门学科也就基本成形。技能，是指运用所掌握的知识去顺利完成某种实际任务的能力，每一门学科中，都包含着一些最主要、最常用的技能，这些就是基本技能。
中小学音乐教育属于基础教育范畴，而基础教育的目的就是让学生在这一阶段学习各门学科的基本常识并掌握一定的基本技能，为将来的工作、学习、生活打下一个坚实的基础，创造一个良好的基本条件。我们中小学音乐教育的目的是把学生培养成终身喜欢音乐的人，无可否认，我们中小学生长大后肯定大多数不会从事专业音乐工作，但是作为一个音乐爱好者也需要具备一些最起码的音乐常识和技能，就像一个足球迷，他连什么叫越位；什么叫角球；什么是犯规都不知道，就无法真切地欣赏足球比赛，也就不能算是一个真正的“球迷”。因此，掌握一定的音乐基本常识和基本技能是一个音乐爱好者的基本要求，也是实现中小学音乐教育最终目的的必备条件。如果没有让学生在基础教育阶段学到应有的基础知识和基本技能，那将会使他们遗憾终生。大学时我的老师曾给我们讲过这样一个故事：一个中国留学生到国外留学，一天，几个外国同学拿着一份乐谱对他说：你会唱这首歌吗？由于这位留学生一点都不会识谱，因此，他老实地说：我不会。这几个学生骤然大笑起来，然后轻蔑地对他说：这是你们中国的国歌！这个留学生顿时感到无比的羞辱和愤怒，却又无言以对……是呀！搞恶作剧的外国学生固然可恶，但是，如果这位留学生稍有一点识谱能力也不会出现这种难堪，这不仅是他个人的耻辱，也是中国音乐教育的遗憾！
另外，从学生发展的角度上看，青少年时期是人类大脑及神经系统发展的重要时期：脑重量迅速增加；脑功能迅速发展；神经系统进一步完善。这一时期也是人们学习的最佳时期。那么在这一时期把握好音乐的“双基”教学的话，很多知识很容易形成记忆，很多基本技能训练在这一时期也比成年后更容易掌握。这就像孩子们学语言、练习阅读一样，如果错过这一黄金时期，今后就是花上成倍的时间来补学，也不一定有好的效果。
由此可见，在中小学音乐教学中 “双基”教学是需要的，也是必要的。它对于完成音乐教学，实现音乐教育目标以及学生的个人发展都有着重要的意义。
任何教学内容，如果在教学中处理不当的话，即使其内容多么的好，意义多么的重要，都无法体现其真正的价值——音乐“双基”教学就是一个典型的例子。由于多年以来的教育观念、教学方法等诸多原因，“双基”教学确实在某些方面给音乐课堂教学带来了一些负面影响。初步归纳了下几个方面的问题：
①为落实“双基”而教“双基”，导致喧宾夺主，教学中心偏移；
音乐课是人文学科的一个重要领域，音乐教育的核心为审美。师生在音乐的“教”与“学”过程中共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美，并在潜移默化中培养学生美好的情操、健全的人格。然后，在这基础上再把音乐基础知识和基本技能（即“双基”）的学习有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。因此，教学的重点应放在音乐的审美上，教学过程中应更多的体现一些纯音乐的东西。
