技巧一：文字配色方式。
黑白色的文字一般适合于一些副标题或说明文字。如果杂志的封面越大，大标题的文字最后能够添加醒目的颜色许多有经验的设计师说到，选择颜色从来都不是随机的，在杂志封面设计上常用的方法是匹配图片中的文字，或者选择图片中不存在的颜色。
技巧二：文字的放置方式：背景颜色深的地方用浅色，背景颜色淡的地方用深色
杂志封面既可能是一张摄影图也可能是一副插画。无论封面是哪一种，吸引人的图片往往都是由鲜明的明暗区域。在设置文字的时候，一定是在深的背景下使用浅色系，反之亦然。
技巧三：突出重点：使用背景色、粗体、斜体
杂志封面的一大主要功能就是大致显示杂志内部的内容。于是一些主要标题可能绘在封面中展现。杂志的精彩看点阅读，设计师就必须要考虑到如何将每个标题都吸引到读者的眼球。最简单的方法，使用粗体字或斜体字。当然你也可以在文字后面增加一块背景图。
技巧四：将摄影图和插画结合
回到不起眼的涂鸦方式，摄影图片和插画的结合是一种非常好的方式将杂志凸显。
方法还有很多，以上几种都是运用的比较多的封面设计模式。每个设计师，他的设计灵感都不同，对事物的品味，态度也有个人的见解。如何设计出受众喜欢，而又凸显个人设计能力的杂志封面呢？
1.先抠出人物(不需要抠得十分完美)并对抠出的人物调整为黑白效果。
2.当前图片变为黑白以后黑白对比不够强烈对其添加(曲线、色阶或者对比度)进行调整，如果图像本来黑白对比就足够强这一步可以不需要执行。
3.对图像执行【高斯模糊】处理，数值不用太高画面有一定的模糊效果即可，当前使用的数值为3。
4.制作完以上效果后，存储为【PSD】格式 ( 这里我把文件命名为黑白效果 )。为了方便后续的步骤使用建议保存在桌面。
5.【PSD】格式存储完成以后，继续使用当前PSD继续下一步操作，后面的步骤就不要【存储】了。然后在最上层的位置建立一个文本图层，输入需要展示的文案。
注意：文案的字号和行距不宜过大，否则会影响最终效果，字体要覆盖整个人物
6.选中文字图层，使用【滤镜】——【扭曲】——【置换】。应用置换功能文字图层会被栅格化如果文字图层后面需要编辑可以复制一层用于备份使用。最后选择前面存储的【PSD】文件。
7.效果应用后字体就会根据脸部的凹凸附着在脸上。
8.把之前做的黑白图层合并为一层。
9.载入文本图层的选区，选中黑白图层然后执行【复制】，最后只显示复制出来的图层其他图层隐藏。
10.在此图层下方新建一个黑色图层，即可看到最后效果。
11.把彩色原图复制一个图层，放置的效果图层的上面用【创建剪贴蒙版】，然后把复制出来的背景图层混合模式改为【叠加】。
Photoshop是adobe公司推出的图形图像设计与处理软件，通过PS我们可以进行美术设计与制作。大家会否对书籍、报刊等封面的设计感兴趣呢？下面我将以《扬帆》16K的封面为例，向大家介绍如何在PS中制作封面。希望通过我的简单讲述，让大家了解其制作的一般过程。
下面我将介绍整个制作过程中的基本环节和要点，至于其中的细节设计和美化操作，在这里不多赘述，比如，特效文字、图像等等。
首先，按照封面需求新建一个图像。《扬帆》是16K（185mm×260mm）的封面，所以在新建图像前，首先计算封面的尺寸；方法如下：封面一般包括封面、封底、和书脊；《扬帆》宽度＝封面宽度＋书脊厚度＋封底宽度＝185mm＋185mm＋2mm＝372mm；高度＝260mm；此为封面的实际大小，但在真正设计过程中我们一般需要在四边各增加3mm（也叫“出血”尺寸），所以至此封面的总尺寸为378mm×266mm。
新建图像时如图1进行设置，高为26.6cm，宽为37.8cm，分辨率为300，模式设置为RGB颜色，以方便编辑；因为在PS中很多功能必须在RGB颜色模式下进行操作，比如一些滤镜的功能。我们可以在RGB颜色模式下完成后，再将其转化成CMYK模式（适应印刷的要求）。
其次，建立图像后，在视图→标尺使在图像窗口显示标尺，再在视图→新参考线，标出封底、封面、书脊和出血的位置，如图2所示。
第三，我们在封面、封底的相应位置添加素材图像及特效文字，如：报刊名称，出版单位，特效图片等，《扬帆》的书脊太薄，插入素材就免了。这一步操作相当的灵活，按照设计者的思想及要求，所用到的PS功能各不相同，你可以先处理好一张特效图片然后置入图像；也可以先置入图像，再添加特效；一切就按设计者你的意思办了！
第四，就是把封面图像转换成CMYK模式。方法：选择图像→模式→√CMYK颜色
，即实现转化。
第五，保存图像；输出为TIF或EPS格式，因为出片时EPS和TIF格式的图像可以实现直接发出胶片。保存TIF之前，最好先导出一个原文件，防止后天不满，方便修改。这是使用PS的一个良好习惯！
最后，封面制作完成以后，将图像复制到连接有照排机的电脑上，通过发排软件进行4色出片。关于这一步操作，有机会的同学可以到出版社去看看！
编辑图片，可以使用photoshop软件，利用其中的层可以在图或照片之上罗列图或照片，以及添加文字。最后设置打印时的页面。
如果是出版发行，建议还是请专业设计者设计比较好。
好的杂志封面设计，可以起到吸引读者的注意力的作用，也可以让杂志从同类杂志中脱颖而出，让读者 快速做出选择。这本杂志就会被更多的人翻阅，于是它被买走的可能性就大;而坏的封面设计，即使内容再好，也可能因为很难吸引读者的注意力而失去了被阅读的机会，当然销量就会下降了。
总的来说，杂志的封面设计应把握一个设计原则，即遵循形式美的原则，充分体现杂志的内涵，其设计应具备与读者互动、交融的属性。
具体而言，杂志的封面设计包括形、字、色、构图四个层次。
一、形
封面的形主要指外形和内形(文字、图形等)。封面的外形除少数特殊设计外一般呈长方形或方形，这是由杂志的开本决定的。有时为了设计的需要，在纸张允许的范围内可以调整长宽比例，以改变通常的形状。封面内容的形指文字及图形等。有时一本书的书名可用几种不同字体构成，但应以其中一种字体为主。文字除了具有说明的功能，还具有图形的功能。目前市面上大多数杂志的封面规格为210*285mm。
二、字
一本杂志的封面，可以没有图形，但不能没有文字，文字既具有语言意义，同时又是抽象的图形符号，它是点、线、面设计的综合体。如一个字可以看成一个点，一行字可以看成一条线，一段文字可以看成一个面等。在设计中，如果将图与文都当作重点进行强调，其结果往往显得版面杂乱无章，两方面都不突出。因此，文字与图形应相对集中布局，在阅读中形成节奏和层次，使文字紧凑，图形灵活。
白底的封面没有过多装饰，只有通栏大字“非洲”外加两行小字：“无论你曾怎样想，请再想一遍。”该刊新任主编克利斯·约翰斯指出，长期以来，内战、疾病、贫困和生灵灭绝等字眼虽不断占据报刊头条，但人们似乎对此已多少感到麻木了。他很希望世人能重新认识非洲、了解非洲。因此采用在这期杂志封面上仅用文字来表现主题。
三、色
封面设计的色彩处理是设计是重要一关。读者浏览报章杂志时，首先能被感官辨识的就是色彩。赤、橙、青、绿、黄、蓝、紫、灰、黑、金、银等各种不同的色彩，构成了杂志封面五彩缤纷的世界。
“随类赋彩”是封面色彩艺术的基本规律。得体的色彩表现和艺术处理，能在读者的视觉中产生夺目的效果。色彩的运用要考虑内容的需要，用不同色彩对比的效果来表达不同的内容和思想。
例如用灰色作为背景，可以衬托艳丽的文字、图形，既协调又显亮丽，纯度高的色彩排列在一起，特别刺激和活跃;和谐统一的色调，让人感到温馨、安逸;利用纸张的原色为色调，给人的感觉是自然、清新等等。有时为了追求新奇的个性特征，可以在常规的基础上加以发挥，如采用无彩色调也能在五彩缤纷的书海中脱颖而出。封面设计的色彩是由书的内容与阅读对象的年龄、文化层次等特征所决定的。
一般来说设计幼儿刊物的色彩，要针对幼儿娇嫩、单纯、天真、可爱的特点，色调往往处理成高调，减弱各种对比的力度，强调柔和的感觉;女性书刊的色调可以根据女性的特征，选择温柔、妩媚、典雅的色彩系列;体育杂志的色彩则强调刺激、对比、追求色彩的冲击力;而艺术类杂志的色彩就要求具有丰富的`内涵，要有深度，切忌轻浮、媚俗;科普书刊的色彩可以强调神秘感;时装杂志的色彩要新潮，富有个性;专业性学术杂志的色彩要端庄、严肃、高雅，体现权威感，不宜强调高纯度的色相对比。
色彩配置上除了协调外，还要注意色彩的对比关系，包括色相、纯度、明度对比。封面上没有色相冷暖对比，就会感到缺乏生气;封面上没有明度深浅对比，就会感到沉闷而透不过气来;封面上没有纯度鲜明对比，就会感到古旧和平俗。我们要在封面色彩设计中掌握住明度、纯度、色相的关系，同时用这三者关系去认识和寻找封面上产生弊端的缘由，以便提高色彩修养。
四、构图
封面设计的构图，是将文字、图形、色彩等进行合理安排的过程，其中文字占主导作用，图形、色彩等的作用是衬托书名。一般情况下，将文字进行垂直排列，具有严肃、刚直的特点。这是我国书刊的传统构图形式。水平式的构图，给人以平静、稳重的感觉，将书刊名水平排列能给整体带来平衡的作用。倾斜式的排列，可以打破过于平稳的画面，以求更多的变化，运用恰当有助于强化书刊的主题。封面设计的造型要带有明显的阅读者的年龄、文化层次的特征。对少儿读物形象要具体、真实、准确，构图要生动活泼，尤其要突出知识性和趣味性，一般配合夸张性、想象性、人格化、游戏性、幽默性等插图来进行设计创作。少儿时期正是处于所谓的视觉年龄，因此，少儿读物对他们的视觉震撼更为重要与直接。它可以培育少儿丰富的情感和想象力，而这些正是他们日后成功与快乐的源泉。对中青年到老年人的读物，形象可以由具象渐渐转向于抽象，宜采用象征性手法，构图也可由生动活泼的形式转向于严肃、庄重的形式。个性性感的创意新颖的杂志封面设计，足以吸引你！
总而言之，一个设计者应在既定的开本、材料和印刷工艺条件下，通过想象，调动自己的设计才能并使其艺术上的美学追求与杂志“文化形态”的内蕴相呼应。以丰富的表现手法、丰富的表现内容，使视觉思维的直观认识与视觉思维的推理认识获得高度的统一，以满足读者知识的、想象的、审美的多方面要求。
利用photoshop把照片制作成杂志封面效果步骤
方法一：
1、打开原图，进行适当的裁剪和锐化。
2、使用“色彩平衡”工具对画面做加黄处理，这样看起来比较具有动漫的感觉（考虑林中环境），当然这要视具体情况而定。
3、对图片进行磨皮处理，做一些必要修饰后可再锐化一次，从而提高照片的清晰度。
4、使用色阶工具调节画面的明暗层次。
5、使用滤镜提高画面饱和度，使用“加温滤镜”，让画面饱和度提高。
6、修饰皮肤，盖印图层，用“图章”工具修饰皮肤，模式要改用“正常”，因为我们不需要保留太多质感，要做出CG皮肤的感觉，应尽量光滑细腻。
7、调节色彩，用“可选颜色”来调节画面中的黄和红色，使其达到色彩细腻的感觉。
8、统一整体色调，稍降饱和度，此时可以看到，画面中的饱和有点偏高，所以用“色相/饱和度”降低整体的饱和度。
9、刷出高光，盖印图层，用“加深/减淡”工具来刷出高光。刷高光的方法很多，可以根据具体情况选择不同方法。
10、使用曲线工具稍微压暗画面，因为在前面的磨皮操作中，画面会被提亮，所以这里要适当压暗。
11、使用色彩平衡（中间调）工具对人物加黄，这一步能让画面中的黄色看起来更为细腻，然后用蒙版把背景擦出来，因为这里只需要对人物做加黄处理。
12、强化眼影细节，盖印图层，用“加深”工具来刷人物的眼影部分。注意加深工具的硬度不能超过15%，不然刷出来的眼影就不易均匀。
13、根据需要渲染效果，这里为了突出动漫效果，给人物画上了一个面具。因为是根据具体情况做出的选择，这里就不做详细讲解了。
14、处理睫毛，给人物做上睫毛，因为感觉比较童话，有种精灵的感觉，所以白色的睫毛能给画面带来一些小小的点缀。
15、处理头发，处理头发，可以遮挡画面具时的一些不足之处。
16、处理眼神光，好的眼神光能让眼睛看起来更透明，更有诱惑力。
17、适度模糊画面背景，突出人物。盖印图层，进行“高斯模糊”处理，然后配合蒙版擦出人物面部，再降低其不透明度。
18、修去瑕疵，盖印图层，这里要把肩带给修掉。要特别注意和树叶重叠的部分，最好用钢笔勾出来修比较好。
19、调节色阶及亮度/对比度。
20、用素材渲染整体氛围，可以根据需要，适当添加一些素材，让画面看起来更有梦幻色彩，最后添加文字。
