当红 时尚 插画师Helen Downie作品
时尚 插画作为元老级视觉传达媒介，在新时代不仅没有停止发展，更衍生出了许多风格迥异的新表达形式。当下最红、最引人瞩目的 时尚 插画师及其作品，你知道几个？
时尚 插画的黄金时代
早期， 时尚 插画与 时尚 杂志的倾力合作促成其进入过一个全盛时期。那时的杂志从封面到内页几乎无一例外地需要使用插画做配图。那时的读者是从一幅幅精美的插画中接收 时尚 、艺术、品位等信息的。可以说，那时的 时尚 杂志与 时尚 插画是互相成就的关系。
Harper's Bazaar杂志封面
时尚 插画与 时尚 品牌的碰撞
到了数码时代，摄影作品已成为杂志刊物的主要视觉传播源。虽然以 时尚 插画为主要宣传媒介的杂志时代已终结，但 时尚 插画行业并未因此沉睡，而是朝着新方向不断发展、进化着。
时尚 插画与 时尚 品牌合作，便是当下发掘出的最成功的新道路。Gucci作为时下最具话题性的品牌，经常在社交媒体里搜寻一些当红插画师进行合作。
以下这些充满色彩、富有诗意的作品都是插画师Helen Downie创作的。值得一提的是，这位极具专业水准的插画师其实是一位非科班出身的主妇，她的传奇经历与她的画作同时走红网络。再加上她的作画风格与Gucci推崇的新美学理念出奇相似，让品牌创意总监一眼就相中了她的作品并展开了一系列的深度合作。
Helen Downie作品
虽然已是一位母亲，但是她天马行空的作品中总是流露出些许少女的纯真感。尤其是画作人物中那一双双天真的大眼睛，奇特又充满童趣。
Helen Downie作品
然而，这并不是Gucci第一次与 时尚 插画师合作了。早前，此品牌还曾邀请另一位插画师Alex Merry展开过一次更“艺术式”的合作。
从纽约到伦敦、米兰到上海，凡是有艺术墙的城市几乎一夜间被Alex这些创意十足的 时尚 插画作品所占据。这样巨型 时尚 插画作品如此呈现，实属罕见，所以当艺术墙面的图片一发布，立刻就引起了网络上的一阵骚动。
Alex Merry作品
除此之外，Gucci还将插画作品中的产品制作出来售卖，让所有为之心动的消费者都能找到并拥有这些产品。他们将这些梦幻般的理想产物变为了现实。另一方面，观者从这些浪漫主义风格的 时尚 插画作品可以看出， 时尚 插画的风格早已不再单一。
Alex Merry作品
说起 时尚 插画与品牌的跨界合作，那就不得不提Prada。在2018年男装春夏系列大秀上，品牌就邀请了插画师James Jean进行二度合作，可见他作品的受瞩目程度。
James Jean与Oliver Schrauwen作品
此次，James Jean与比利时涂鸦艺术家Oliver Schrauwen联手创作了秀场空间的插画作品。观秀者望着这些画面感十足的作品，就像在看一页页现场版妙趣横生的连环画。
与此同时，作者也为Prada专门制作了同样风格的插图版宣传视频。James这种酷劲十足的插画风格，与Prada未来感的时装风格相结合，显得相得益彰。
James Jean作品
同年在Prada的女装秀上，品牌同样选择了与 时尚 插画师们联手。此次合作请来了八位女性插画师：Stellar Leuna、Trina Robbins、Brigid Elva、Joelle Jones、Giuliana Maldini、Natsume Ono、Emma Ríos和Fiona Staples。
她们除了共同打造了秀场空间内的墙壁作品外，还将插画作品完美融入了新一季的时装系列。他们的漫画风格作品给 时尚 注入活力的同时，也增加了 时尚 插画作品走向风格化的可能性。
时至今日， 时尚 插画作品早已不再墨守成规，只要你愿意动笔，人人皆可创作出属于自己的插画作品。
Grace Coddington作品
先锋 时尚 插画
除了与 时尚 品牌跨界合作外，还有一些职业 时尚 插画师坚持着进行独立创作。他们在掌握插画基本技法的同时，将 时尚 插画的绘画形式进行延展、探究，揣摩出了自成一派的风格。
先锋 时尚 插画师Velwyn Yossy就描绘出了一系列别具一格的作品。从他作品中人物流畅、利落的线条，与夸张却依然恰到好处的整体比例中可看出，他一直奉行着现代主义的美学理念。
Velwyn Yossy作品
而另一新星 时尚 插画师Ernesto Artillo则将 时尚 插画延展至更为抽象的方向。他独树一帜的视觉表现手法打破了大众对 时尚 插画表现形式的传统认知。
他近期一些超现实主义般的作品将动与静、虚与实的事物相结合，用手绘加拼贴的方式将插画的视觉冲击力无限放大，赋予了静态为主的 时尚 插画几分动势。
Ernesto Artillo作品
他的创意作品不仅仍然长期刊登在各大杂志上，而且还时常在世界各地展出。Ernesto Artillo说：“我希望看到自己的作品时感到既放松又激动。平时生活中也一样，我会寻找当中的平衡，也会找寻怎么可以打破现有的状态。”
Ernesto Artillo作品
纵使 时尚 插画的黄金时期已逝去，但不可否认的是， 时尚 插画依然在 时尚 领域占有一席之地，并同时饱含极高的艺术价值。
时尚 插画是少数可以将商业与艺术做到完美结合的行业，而当下受到追捧的插画作品的不断涌现，更是增添了 时尚 插画继续前行的可能。
James Jean动态 时尚 插画作品
了解完这些最红、最引人注目的 时尚 插画作品，大家皆可提起笔去尝试发掘 时尚 插画新道路。下一个当红炸子鸡，也许就是你。
精彩回顾：
[编辑、文/陈卓]
有了手机之后就很少买书和杂志，我们不关注不代表杂志就不生产了，各种类型的杂志依然在市场上售卖，特别是时尚类型的杂志受到非常多潮流人士的喜爱。《时尚cosmo》是一本关于时尚单品的杂志，江疏影登《时尚cosmo》封面，通过杂志封面，我们可以看到图片是满满的油画风，你觉得江疏影可以hold得住油画风格吗？你觉得她的造型怎么样呢？欢迎大家在评论区下方留言。
一.江疏影可以hold住多种造型。
我个人还是非常喜欢浓重的油画风格，油画中又透露出一种复古和古典的气息。因为之前江疏影走的路线是性感和御姐风格，突然换了一个风格，让人们有一种眼前一亮的感觉。所以说长得漂亮就是可以hold住多种造型，江疏影把任何一种风格驾驭的都非常好。
二.江疏影此次搭配油画风，给人眼前一亮的感觉。
为什么说油画风格让人眼前一亮呢？首先我们来看一下这个杂志的封面，灰粉色的杂志上边，与灰粉色胶印的是深海蓝，而江疏影采用的是半趴着的造型，身子下面压着一条鲸鱼，江疏影穿的是浅蓝色的衬衫，非常适合封面上的那句话，温柔亦有千钧之力。
三.江疏影是凭实力登《时尚cosmo》封面。
如果没有一定的实力，怎么可能hold住这么多的色调？不管是从色彩的搭配，还是从穿衣的风格来讲，江疏影都呈现出一种非常高级的造型。浓厚油画风格之后，将江疏影的美貌衬托的更加出众，江疏影的皮肤非常的白皙，脸上的两抹红晕给的也是恰到好处。我觉得这个造型十分拉满，颜值在其中贡献一半的力量。
2021年，时尚杂志封面最好看的有时尚芭莎杂志二月刊，杨洋担任封面明星，嘉人杂志四月刊封面刘亦菲，时尚芭莎四月刊倪妮。
时尚芭莎杂志二月刊
时尚芭莎可以说是时尚杂志圈里的龙头老大，不仅拥有最新的时尚资讯，更有颇受关注的人物专访，也是国内最能体现时尚风向标的权威杂志之一。进入国内短短两年时间，便已经成为最畅销的女性杂志前五名，众多明星都以登上时尚芭莎的杂志封面为荣。
2021年出版的杂志当中，杨洋在二月份为杂志拍摄的封面就十分有水平。只见杨洋身穿一袭类似于皮衣的材质，梳着干练的短发，眼神十分坚毅。杂志还采用了光影配合的拍摄手法，杨洋的半个身子都沉浸在黑暗当中，充满了浓浓的高级感。除此之外，还有杨洋身穿白色短款背心的大片，给人一种精致的破碎感。
时尚芭莎杂志四月刊
倪妮为时尚芭莎拍摄的四月刊封面，堪称一绝，发布出来之后，便登上了热搜。倪妮拥有十分完美的体态，更有一种说不出来的神韵，一直以来，都和刘诗诗并称为娱乐圈的黑白天鹅。谋女郎出身的倪妮拥有很强的时尚表现力，是很多杂志封面的宠儿。
此次倪妮拍摄的四月刊，白发造型十分惹眼，身穿一袭灯笼样式的抹胸裙，脖子上的钻石项链十分惹眼。倪妮整个人都仿佛笼罩在一层似有似无的水波当中，仿佛随时随地都要羽化登仙一样。整张照片不仅充满了仙气，更有一种很强的未来感和科技感。
嘉人杂志四月刊
嘉人杂志同样是深受国内女性欢迎的时尚刊物，也是众多明星都要强度的资源。刘亦菲2021年四月份为嘉人拍摄的封面，也曾经美上热搜。刘亦菲一直都有神仙姐姐的称号，她身上的那种淡泊和纯真，是粉丝认为最可贵的。
嘉人杂志将属重点都放在了刘亦菲身上的这种仙气上，和兰花在一起合影，再搭配若有似无的虚幻感，真是让人感叹神仙姐姐果然名不虚传。仙气飘飘的刘亦菲身上却偏偏穿了一身重金属类的朋克服饰，给人一种强烈的视觉冲击，同时也淡化了刘亦菲身上的那种仙气。整个封面给人一种身处钢筋水泥的包围之中，却又无欲无求的通透感。
类似。。
