玄武登场！！！！
音乐是人们生活中不可分割的一部分.生活中充斥着各种各样的音乐节奏,如同生命里的行进步伐一般.伴随着自己喜爱的音乐,寻找那片属于自己的天地。
对于大多数人来说,音乐是一种消遣娱乐的表现形式.音乐作为我们生活的一部分,帮助人们舒缓工作中的压力,减轻了精神上的负担。
当然,音乐仅限于作为休闲的方式,不可过于的把精力消耗到上面去,毕竟只是一种辅助手段而已,绝对不能太沉迷于此。
其次来讲,音乐也是从生活中而来的.一切皆源自于生活.生活也是音乐的重要出处.品味音乐就如同品味生活,让人感受其中的种种喜怒哀乐。对待音乐的态度其实也是对待生活的态度.乐观,悲观,皆如音乐一样。音乐是生活的调剂品,它能使你的生活更加多彩多姿。
音乐的美感可以陶冶情操,提高修养
音乐教育由于自身具有娱乐性,趣味性和审美
价值,它可以把一定的思想内容,审美情趣以一种通
俗易懂,潜移默化的形式表达出来.在培养和造就
跨世纪人才的国民教育中,音乐教育作为素质教育
的一个组成部分,对促进学生素质全面和谐地发展,
发挥着独特的不可替代的作用.音乐教育是通过人
的情感与心理中介的训练和培养达到影响人的审美
观,人生观和价值观的目的.音乐教育首先并不是
教授技能技艺,不是为了造就一个提琴演奏家,一位
歌唱高手.而是借着具体的艺术欣赏活动,比如通
过欣赏一首曲子,一首歌,来亲近艺术,从而喜欢艺
术,热爱艺术.在音乐欣赏的过程中,音乐所展现的
内在美会极大地感染我们,我们的性情和爱好会在
艺术欣赏中得到净化.随着艺术视野的开阔,文化
背景的构筑,我们的精神面貌会得到升华,高尚的人
格素质和审美情趣也会在愉悦中形成.
可以说,音乐教育是人的心灵体操,是灵魂的
净化剂,它能穿透人感情麻木的恺甲,使受教育者
在内心世界留下深刻的印象.音乐教育看起来是对
人的微观行为的教导,是人的感情世界的修炼,但
它对人的综合素质的提高,对人的身心发展起着非
常重要的促进和补足作用.把音乐教学向个性化,
情感化,素质化方向推进,让音乐走进校园文化,
走进学生的生活,不仅可以陶冶学生的情操,全面
提高学生的素养,而且有助于智力的开发,促进全
面发展.
音乐,担负着移风易俗,熏陶民心的作用.无
论是国家草创时期,还是社会盛衰关头,音乐在莫
定礼制以及平和人心方面,都有一定的作用.音乐
的教化功能古已有之.孔子说过:夔一足矣.在他
看来,治理国家有音乐大师夔这一个人似乎就可以
了.引申开来,其意义则是,在治理国家的过程
中,音乐的创作与音乐的欣赏是同样重要的.所
以,对音乐艺术的欣赏,首先不是为了培养歌唱
家,演奏家,而是为了培养人,培养品格健全,道
德高尚的人.音乐艺术本身就是一种极富人文情
怀,文化底蕴相当丰厚的艺术门类.它更多地关注
人生,关注人的精神世界,更多地关注人与自然,
人与社会的和谐,关注人类灵魂的呼声.应当说音
乐艺术本身就是对学生进行人文素质培养的极好教
材.在教学中通过艺术美的熏陶,那些最富美感,
最具艺术感染力的亮点挖掘出来呈现给学生,可以
引领他们主动地感悟美,发现美,从而形成一种积
极乐观的求知态度.譬如在声乐学习中,那些优秀
的民歌,艺术歌曲,'所呈现出来的丰富情感,深邃
思想,充分显示了其鲜明的人性之美.叶圣陶先生
曾说:"作为一个教师,只把功课教好还远远不够,
最重要的是关心学生的健康成长."也就是说,在
教学中,要坚持教书育人,充分利用一切人文因
素,挖掘各专业课程和教学过程中的人文内涵和美
学情趣,陶冶学生的情感,净化学生的思想,完善
学生的品格,从而成为更纯洁,更善良的具有美好
心灵的健全的人
音乐对人的性情有极大的陶冶作用，会使人成为一个感情丰富的人，一个有格调和品位的人，一个富有同情心的人，一个拒绝暴力的人。音乐能陶冶人的性情,当你真正沉浸在音乐中时,你会忘掉世俗中一切繁杂的事,尽情的畅游在音乐中!当你托着一个疲惫不堪的身子骨回到家时,轻轻奠点一点VCD的开关,一颗颗音符慢慢飘过空中,飘进脑中,使人沁透心脾.此时此刻每一层空气中都参杂着音乐的气息…….
音乐对人的性情有着陶冶、感化的作用。恰当的旋律引起人们的欢娱感或者悲伤感，令人振奋或者令人如痴如醉，能够调节人们生活、工作、思维的节奏，可以提高这些人处理事务和学习的效率。
心灵原本是一张没有色彩的白纸，因为有了音乐，我的心儿洒满了阳光——我期待每一个有音乐响起的日子，像期待着每一个微笑的降临。每当那一串串的音符飘过耳际，我的心早已与音乐融为一体。
在音乐的世界里，我自由倘佯，正如在绿茵茵的原野中骑着马儿奔跑的感觉一样欢畅，亦如鱼儿在水中无忧无虑的奔跑。音乐不仅需要技术和技巧，更重要的是它作为一门艺术需要新的感受和表现。当你演奏乐曲或演唱歌曲时，人们不会可以你去追求高难度歌曲，而是希望你的歌曲带来新的意境并启迪人们感悟生活。音乐是心与心交流的一种语言。
对音乐的演唱或演奏在于懂得欣赏别人的音乐，体味音乐背后的故事与音乐家在创作它那一刻的思想感情。我们可以去理解受到生理和心理上多重打击的音乐家贝多芬在创作作品时那种不甘屈服，誓与命运一争高低的情感，音乐不比数学，它没有结论。对于任何一段音乐，每一个人可以用它独到的理解和想法，甚至你固有的个性，你偶然的情绪都会影响着你对音乐的感受。
我一直把音乐当成另一种可以交流的语言。有时我甚至觉得音乐就是来自天堂的符号，它比世界上任何一种语言都要美妙得多。我喜爱音乐，深感音乐的神奇无处不在，且不说那构造复杂的西洋乐器，一节短竹，一根细弦甚至于一片树叶也能演绎出低沉和忧愁、欢悦。记得有人说过“人的嗓子就是最好的乐器”。我喜欢这句话。的确，那些歌唱家的嗓音仿佛是从云间飘来，留在你的耳边挥之不去。
音乐是心灵最真最善的语言，能给人带来无尽的快乐，无间的震撼。
人们在生活中离不开音乐艺术，音乐不只空虚了人们的日常生活，也是人们思想的艺术表现。那么，思想、音乐艺术和社会三者之间的关系是怎样的呢?
思想是人在生命存在形态中对客观世界的感知(即理性看法)和认知(即感性看法)的总和，多表现为图像化视野与感性化思想在大脑中的存储和运动，它把空间之外的存在方式复原为空间，或许在空间化的层面上加以了解，这种图像化的方式，在实质上是视觉强调、突出的后果。在人们对世界的察看中，人们倾向于把留意力集中在最清楚清楚的情形上，也就是视觉上，而视觉经历所能提供的概念则是主动物质实体的图像化了的空间属性，世界的真实存在被摄影在视觉中而成为图像。这就是普通意义上的思想。
而音乐思想则能把人从图像化视野中完全解脱出来，构成乐想，是普通意义上的思想的提炼和升华。借助音乐创作与表达的载体，使人到达赏乐而通伦理之成效。但同时，音乐又不能复原成开端，由于音乐不意味着完毕、终止或完成，而是一直相通、绵延不绝，故音乐应给人一种仁者见仁、智者见智的大视野。
音乐艺术是音乐思想的载体，是音乐创作与表达的总和，音乐创作即是音乐思想的过来时，而音乐艺术则是音乐思想的如今停止时，其要素表现为诗歌舞三个方面。回忆在下国现代音乐艺术，多为边歌边舞，而歌词即为诗。在诗、歌、舞三位一体的音乐里，诗次要是音乐思想的内在表现方式，歌、舞即是音乐艺术的精华，其中歌、舞两个要素表现了音乐、日子与人的存在关系，
论文网俺们在听音乐时，经常情不自禁地打着节拍，就是这种实际的表现方式。此时，潜藏于人们内心深处的情得以发扬出来，即儒家所讲的由情之深向外收回。虽然是不盲目的，但是对一团体的生活，有决议性的力气，这正是音乐艺术的魅力之所在。在诗、歌、舞三要素所组成的音乐世界里，诗是音乐所要表达的思想，即俺们所讲的音乐思想，而歌(或曰旋律)和舞(或曰节拍)即为音乐艺术的两大要素。诗、歌、舞就表现了音乐思想和音乐艺术的一致。那么在器乐演奏中，诗在哪里，舞又在哪里，俺们讲即是演奏，其所演奏的作品，都是首先把生活的真实艺术化，其作者都在本人脑子里把生活画面变成诗，当然这些并没有用真实的文字表达出来，只是想象中的诗，构成音乐思想，在音乐作品里加以表达。而人们在欣赏这些音乐作品时，不能像欣赏歌舞那样随便就精确了解其意义，欣赏者体会作品的意义，与欣赏者的生活阅历、思想素养、艺术鉴赏
