在中国,时尚杂志还不成体系，相对而言在服饰风格这方面，日本是一个有十分明显划分的国家，他们喜欢把自己的风格定成**系/类，时尚杂志在日本体系鲜明。刊物分类也很经典，欧美地区不等。
1、国内女装五大刊
《Vogue服饰与美容》、《ELLE世界服装之苑》、《Harper’s Bazaar时尚芭莎》、《Marie Clair嘉人》、《Cosmopolitan时尚Cosmo》。
2、韩国时尚杂志代表
《Cindy THe Perky》月刊、《Ceci》月刊、《 MarbleMarsh》 、《韩国少女街装时尚》……
3、日本时尚杂志代表
《Seventeen》、《P S》、《Mens Nonno》、《Mini》、《Soup》……
平面杂志，从产业的角度来说早就是夕阳了，但从文艺的角度，似乎一直都是朝阳的状态：有多少人在前面倒下，就是多少人在后面又站起来。在这个世界上，每天都有传统杂志倒闭关门，但每天也有新的杂志诞生。虽然大家都有时尚的内容，但角度越来越刁钻，视觉越来越多元，内容自然也越来越细分。那么有个性的服装设计类杂志，都有哪些推荐呢？
1.《i-D》
《I-D》是英国《Vogue》杂志前艺术总监特瑞·琼斯于1980年创办的时尚杂志。它致力于时尚、音乐、艺术和青年文化，并以其独特的图片和原创的布局而闻名。Logo中小写字母I寓意杂志“我行我素”的风格，大写字母D则强调杂志对设计的重视。中间带连字符的两个字母似乎是一个眨眼的笑脸，这也让杂志坚持所有封面人物自成立以来都以不同的方式闭着一只眼睛做鬼脸。该杂志创造了纪录片和时尚摄影的混合风格。打开杂志，你会发现内页几乎没有排版的痕迹，图片占据了杂志的大部分版面，文字内容很少。特瑞·琼斯认为“即时性”是反映街头创意的最佳方式:通过视觉，而不仅仅是文本。我们可以看到很多前沿的设计师，自由想象的摄影师，街头艺人，邪教文化等主流时尚以外的广阔时尚视野和潮流文化。
2.《RE-EDITION》
英国出版的独立杂志RE-EDITION聚焦时尚摄影，聚焦过去与未来，旨在将艺术世界与时尚摄影更紧密地联系起来。文字有限，纯摄影赋予图像喘息的空间，为读者提供极佳的视觉体验。杂志上的照片充满了怀旧、诗意、原创和新鲜感。整体审美在某种程度上给人一种内敛低调的感觉，甚至有一种沉思默想的隐居，这在如今浮华的时尚界很难找到。内页的版面以摄影作品为主，少量文字给读者足够的想象空间。每一位艺术家都有着与众不同、独一无二的艺术风格，将激动人心的艺术与时尚结合在一起，每一种含蓄柔和的美学都让杂志脱颖而出，而不是像知名杂志那样公式化。
一、江南春
唐代：杜牧
千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。
南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。
译文江南大地鸟啼声声绿草红花相映，水边村寨山麓城郭处处酒旗飘动。
南朝遗留下的四百八十多座古寺，无数的楼台全笼罩在风烟云雨中。
二、相见欢
五代：李煜
林花谢了春红，太匆匆。无奈朝来寒雨晚来风。
胭脂泪，相留醉，几时重。自是人生长恨水长东。(相留 一作：留人)
译文
树林间的红花已经凋谢，花开花落，才有几时，实在是去得太匆忙了。也是无可奈何啊，花儿怎
能经得起那凄风寒雨昼夜摧残呢？
飘落遍地的红花，被雨水淋过，像是美人双颊上的胭脂在和着泪水流淌。花儿和怜花人相互留恋
如醉如痴，什么时候才能再重逢呢？人生从来就是令人怨恨的事情太多，就像那东逝的江水，不
休不止，永无尽头。
这主要是因为高含金量的时尚杂志封面代表了艺术家在时尚圈中的地位，而时尚资源为艺术家提供价格，欣赏当下时尚之美。在中国，时尚杂志并不系统。相对而言，在服装风格方面，日本是一个划分非常明确的国家。他喜欢将风格设置为部门/类别。例如，日本女性喜欢手里拿着时尚杂志，坐在咖啡里，手里拿着一杯咖啡。
如何穿着，如何成为时尚天才，许多女性喜欢学习一些杂志或时装秀，但《世尚》杂志将提高她们在日本的身体价值。例如，许多艺术和时尚杂志主要是指一些服装类杂志。在中国，时尚杂志并不系统，但日本是一个服装风格划分非常明确的国家。他喜欢把自己的风格设定为**部门。通过时尚杂志和一些教授服装的出版商，拥有数万月薪和数千月薪的人过着数百万年的薪水生活。
其他人说，这些时尚杂志和服装策略的意义在于告诉你如何最好地改善时尚资源。当没有时尚可以驱动时，时尚杂志转向广告来创造时尚。当你打开时尚杂志时，你进入了商品符号的世界。它们都象征着时尚，给读者带来了一个无法形容的圈子。时尚杂志没有系统性。相对而言，在服装风格方面，日本是一个分工非常明显的国家，喜欢将风格设置为一个部门/类别。
例如，日本时尚杂志在日本有一个独特的体系，时尚杂志还没有系统化。相对而言，日本是一个服装风格划分非常明确的国家。他喜欢将自己的风格设定为部门/类别。时尚杂志是日本的系统。新鲜时尚杂志通常是营销和品牌推广的工具。这些品牌将为大型印刷品和在线广告付费，这也是大多数出版物的起点。
